高校音樂教育專業課程改革分析

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高校音樂教育專業課程改革分析

摘要:“核心素養”是目前國際教育改革的指引性理念,作為以未來中小學音樂教師為主要培養目標的高校音樂教育院系,將核心素養培養更好更快地落實到音樂學科教學中是當前面臨的重要課題。經過科學地調查與分析,針對河北高校音樂教育專業核心素養下的教學現狀,引進“要素分層體驗式歌唱教學法”等先進教學方法,開創藝術社團形式的新型教學、考核評價模式,對增強學生的核心素養及音樂綜合素養將會產生積極作用。

關鍵詞:核心素養;音樂教育;課程改革

2010年頒布的《國家中長期教育改革和發展規劃綱要(2010-2020)年》中,將“育人為本”作為教育工作的根本要求,強調“堅持以人為本,著力提高學生的實踐能力”[1]。2014年,教育部根據黨的十八大和十八屆三中全會精神,研制印發《關于全面深化課程改革落實立德樹人根本任務的意見》,提出“將組織研究提出各學段學生發展核心素養體系,明確學生應具備的適應終身發展和社會發展需要的必備品格和關鍵能力”[2]。在教育部的主導和組織下,專家組開始制定以培養“全面發展的人”為核心的“中國學生發展核心素養體系”。在國家教育方針指導下,隨著教育改革的不斷推進,高校音樂教育專業也應實現從“專業教育”向“育人為本”理念的轉變。在學生發展核心素養的引領下對高校音樂教育專業課程進行改革,既能夠促進教育改革,也符合學生全面發展的需要,從而培養出優秀的音樂復合型人才與卓越的音樂教師。

一、河北高校音樂教育專業教學現狀調查

此次調查按照高校類型(綜合類高校、師范類高校),學生學歷層次(一類本科、二類本科、??疲┑确矫鎸颖笔雀咝_M行分類。據統計,河北省內設有音樂學專業的本科師范類高校共有6所,設有音樂教育專業的??茙煼额惛咝9灿?所,設有音樂教育專業的綜合性高校共有3所。從這3種不同類型的學校中抽取3所,分別為河北師范大學(一類本科師范類高校)、滄州師范學院(二類本科師范類高校)和河北北方學院(二類本科綜合類高校),以此作為調查對象。此次調查,以上述學校相應專業的應屆畢業生及從事音樂教育專業教學工作的一線教師為調查對象。最終回收學生有效調查問卷250份,其中河北師范大學占35%,滄州師范學院本科占29%、??普?8%,河北北方學院??普?7%?;厥杖握n教師有效調查問卷87份,其中河北師范大學占33%,滄州師范學院占39%,河北北方學院占28%。分層次的取樣能夠更加直觀地反映數據的準確性,而且能夠比較全面地了解音樂教育專業的教學現狀和實效。

二、核心素養視野下河北高校音樂教育專業教學與課程存在的問題

通過對調查結果的分析,發現當前河北高校音樂教育課程主要存在以下幾個問題。第一,音樂教育專業(包含師范類高校的音樂學專業及綜合性高校的音樂教育專業,下同)設置的各門專業課程相對獨立,缺少協同教育,不利于對學生音樂綜合素養(自主音樂需要、音樂情感體驗、音樂實踐能力、音樂文化理解)及發展核心素養的培養;第二,部分高校的課程教學目標與實際教學方向不符,例如師范類高校音樂課程教育目標應為培養音樂教師,但部分高校在實施過程中仍按照鋼琴家、歌唱家等音樂表演人才的培養方式進行教學,與教學相關的理論、技能課程相對缺乏;第三,教學過程中對學生實踐能力的鍛煉不夠全面、充分;第四,教學評價環節較為片面,對學生音樂綜合素養及學生發展核心素養的綜合性評價內容較少。此外,也有部分學生反映在教學實踐中缺乏專業教師的及時指導,致使學生在校期間獲得的音樂教學經驗無法滲透到社會,學科社會性不足。應該看到,高校音樂教育專業學生,是未來的學校音樂教育工作者,高校音樂教育專業的課程,應為達成培養目標而設置。然而,目前我省高校中音樂教育專業的課程設置還存在著一些缺憾。

三、核心素養視野下新教學方法的運用嘗試

針對當前高校音樂教育專業課程中出現的問題,基于提升核心素養的音樂教育專業課程改革勢在必行。滄州師范學院音樂學院根據學生的培養目標,對音樂學專業課程進行改革,大膽調整教學內容,將視唱練耳、鋼琴、聲樂、合唱等多門課程進行聯動與融合,旨在引導學生把握音樂綜合素養與核心素養之間的平衡,更好地發揮出音樂學科對培養學生綜合素質的促進作用,為學生今后能夠成為綜合性素質人才、優秀的音樂教師打下良好基礎。

(一)基于“歌唱”的課程改革理念及教學法

歌唱既是音樂教學的目的,也是音樂教學的手段。“歌唱教學”不僅要求學生通過識譜、練聲和學習樂理對音樂作品進行準確的再現,更是秉承“一切從歌唱出發”的原則,結合具體的音樂作品,做到通過自己的歌唱去學習、體驗、感受和理解一切與作品相關的知識與技能。“歌唱教學”作為視唱練耳、聲樂、重唱、合唱、合唱指揮等課程的基礎,不論在國際先進的三大音樂教育體系中,還是在由中央音樂學院音樂教育學院率先創立的“學校音樂教育新體系”中,都有著舉足輕重的地位。將“歌唱教學”作為高校音樂教育專業課程改革的核心,不僅有利于高校音樂教育專業學生提升自身的音樂綜合素養,更有利于培養學生的音樂教學基本能力。瑞士教育家裴斯泰洛齊的“元素教育論”和德國音樂教育家奧爾夫的“原本性音樂”都強調音樂是和動作、舞蹈、語言緊密結合的,是由各要素疊加而成的。為了讓學生能夠更好地獲得各項音樂素養的提升,在歌唱教學課程改革中主要采用了要素分層體驗式歌唱教學法,將要素論與格式塔整體性理論相結合,在歌唱中將歌詞要素、節奏要素、旋律要素等各音樂要素綜合形成音樂情感體驗[3]。學生不僅能夠通過要素分層體驗式歌唱教學法提升個人的音樂實踐能力,也能夠將該教學法不斷內化,并運用到未來的音樂教學中,幫助學生實現其教學對象音樂綜合素養及核心素養的培育。

(二)基于“歌唱”的課程改革教學目標

根據滄州師范學院音樂學院音樂學專業在校學生的實際音樂能力與音樂素養,同時為了更好地適應當前的核心素養培育與未來教學工作需要,滄州師范學院音樂學院在進行歌唱教學改革中主要遵循以下教學目標。

1.提高學生的音樂表現能力

學生通過聆聽、律動等方式感受歌曲中的音樂要素,獲得直接的音樂情緒體驗;并通過對歌曲中歌詞內容、歌曲標題等語意性內容的想象與聯想,獲得內容性情感體驗。歌曲形式與歌曲內容的同形同構,可以讓學生將內容性情感體驗過渡到音樂要素體驗中,使學生在歌曲中體驗到的情感內涵更加明確、強烈。通過對大量歌唱作品的熟悉,學生在感知音樂要素變化對情感影響的同時,情感體驗能力也會不斷擴展和深化。當情感不斷內化并轉化為經驗性情感用歌唱表現出來的時候,學生的思維品質與音樂實踐能力將得以提升,從而有效提高學生核心素養。

2.提高學生的音樂表達能力

音樂表達能力在歌唱教學中表現在學生有能力選擇與主體欲表達的情感共情的歌曲進行歌唱,并能夠通過即興改詞、變換速度、力度、節拍等進行更加能夠表達情感的歌唱。通過與鋼琴即興伴奏、和聲曲式等課程的聯動,通過改詞、改曲,不僅能夠讓學生學會自我情感表達,同時能夠提升歌曲創編等教學技能,更好地適應未來的教學工作。提高學生的音樂表達能力還可以將歌唱教學與中國音樂史、西方音樂史、藝術概論等課程進行聯動,通過歌唱不同時期、不同國家的經典音樂作品,建立個人音樂經驗庫,使個人經驗與公共經驗相通,進行音樂交流。

3.提高學生的合作交流能力

音樂作為情感的語言,除了可以表達自身情感外,還能夠激發、抒發、交流情感。學生在具備了音樂情感表達能力的基礎上,還要具備接受與理解他人音樂情感表達的能力,才能進行交流性表達。與以往重視獨唱、獨奏能力的音樂教育專業教學理念不同,以“歌唱”為核心的課程改革更重視通過集體歌唱為主的視唱練耳課、合唱課等課程幫助學生在課堂中有更多的機會與其他同學、教師進行音樂情感交流。并在每個學期末通過合唱音樂會、視唱練耳課程匯報幫助學生增加與觀眾之間的情感交流,同時以此方式對學生的核心素養提升情況進行教學評價和考核。幫助學生在今后的教學崗位上更好地去幫助其教學對象進行音樂情感體驗,同時切實提高學生對班級、校級合唱表演等課外音樂實踐活動的組織與教學能力。

(三)基于“歌唱”的課程改革教學策略

在音樂教育專業的歌唱教學中還可以通過以下教學策略提高學生的音樂綜合素養和音樂教學基本能力。1.通過體態律動感知音樂情感將歌唱與律動相結合的教學方法源自瑞士的達爾克羅茲音樂教學法。在歌唱中充分發揮體態律動表達情緒的特點,啟發學生通過與他們的實踐能力相符的體態律動較直觀地進入樂曲產生的情感中去,滿足自我的情感表達需要。教學中,提高音樂感知能力,拓展音樂的內在感覺和動力,更好地引導學生進行音樂情感的體驗,從而整合各項音樂能力,同時也能幫助學生在未來的教學中更好地激發教學對象對音樂的興趣。2.通過增強聯覺體驗增加音樂知識來提高音樂技能快速準確的讀譜、視譜能力是音樂專業學生的必修課,也是音樂教師的基本功。在要素分層體驗式歌唱教學中,整體視譜歌唱時能夠調動學生自身視覺與聲覺經驗的聯覺表象,形成視譜經驗,樂譜視覺在該過程中起到了先導作用。同時結合柯達伊教學法中的科爾文手勢、首調唱名法等教學手段,學生嘗試在歌唱過程中把聽覺、聲覺不停交替,既能夠幫助學生提高視譜、讀譜能力,也能夠幫助學生在體驗音樂的過程中不斷校正自己的音準和節奏,提升音樂專業能力和教學能力。3.通過多聲部歌唱提升音樂素養與文化理解在歌唱教學中通過對音樂要素的體驗與整合,學生的內心聽覺一直處于被調動的狀態,能夠更好地在歌唱的同時傾聽其他聲部的歌唱,并不斷進行調整。大量演唱經典多聲部合唱作品,有助于學生用音樂情感語言進行交流,強化學生的審美體驗,同時也能讓學生對音樂史、和聲、曲式等音樂知識有更加感性的認識。

(四)基于歌唱的課程改革教學實施情況

在2019級音樂學專業視唱練耳課程中,根據課程改革的培育目標,將中央音樂學院音樂教育學院編著的普通高校音樂教育專業系列教材《歌唱基本素養教材》作為使用教材,通過大量歌唱教材中的世界各民族音樂、歐洲早期聲樂作品,結合律動、旋律模唱、聽寫、合唱等教學手段,歌唱能力和音樂情感體驗能力取得了一定的提高。不僅激發了學生對歌唱、對音樂專業學習的興趣,也順利地完成了《高校視唱練耳教學課程教學指導綱要》[4]中指定的教學目標。學生的情感體驗能力與音樂感知能力有所提高也體現在其他專業課中:在鋼琴課中,學生能夠更好地感知鋼琴樂曲中的旋律線條,視奏能力增強,聲部關系更清晰,并且能夠進行良好的傾聽;在聲樂課中,學生的音樂表現能力和表達能力更強了;在合唱等實踐課程中,學生能夠更好地進行多聲部之間的聆聽,使聲音更加融合。由此可見,此次基于先進教學方法的課程改革對于學生個人核心素養的培育和未來音樂教學中的綜合能力提高都有很大幫助。將歌唱教學作為高校音樂教育課程改革的核心是切實可行的,也是可以推廣的。

四、核心素養視野下的新型教學模式的創設

課堂教學是提升學生核心素養的重要組成部分,與此同時開展綜合性教學,引導藝術社團作為教學的有益補充可以實現浸泡式教育,從而全面深入有效地提升學生核心素養及音樂綜合素養。滄州師范學院音樂學院歌劇團建于2018年,在兩年的實驗教學中,有效地實現了提升學生核心素養及音樂綜合素養的目標。以興趣為導向,以學生核心素養提升為中心,將聲樂、鋼琴、合唱、合唱指揮等專業技能課程及視唱練耳、音樂史、藝術文化產業管理等理論課程進行了聯動與融合,構建新型的綜合教學模式。

(一)通過唱演經典劇目豐富人文底蘊

人文底蘊是指“學生在學習、理解、運用人文領域知識和技能等方面所形成的基本能力、情感態度和價值取向”[5]。通過選擇具有正確價值導向、豐厚人文底蘊的經典作品作為教學內容,潛移默化中達到教學目的。例如,歌劇團以歌劇《江姐》作為排演劇目。此劇成功刻畫了英雄人物形象,選擇這部作品作為排演劇目,達到了使學生了解歷史、“親歷”歷史、理解社會主義先進文化的教學目標。全劇以四川民歌為主要音樂素材,廣泛吸取川劇、越劇、京劇等音樂語匯和手法進行創作。既有強烈的戲劇性和鮮明的民族風格段落,又有優美流暢的歌唱性段落,是中國民間音樂與現代創作技法的完美融合。這部作品的學習進一步加深了學生對民間音樂的體驗,是對民間音樂概論及中國音樂史兩門課程的融合學習,同時達到了弘揚中華優秀傳統文化的目的。

(二)采用“導師制”提升學生的教學能力

歌劇團采用導師制“以高帶低”,以學生為教與學的主體,歌劇團教師在課后對教學步驟、方法及效果進行指導點評。在教學過程中可以呈現學生的以下幾個方面:第一,聲樂理論基礎及示范演唱掌握的程度;第二,鋼琴與視唱練耳的專業能力;第三,教學方法的掌握與教學能力的提升。高校音樂教育專業以培養優秀的中小學音樂教師為目標,所以學生教學能力的提升是重中之重。“導師制”使學生在“教”與“學”的角色中相互切換,在“學”的過程中尋找不足,在“教”的過程中知曉難點,最終達到增加教學經驗、提升教學能力的目的。

(三)采用“輪崗制”提高實踐創新能力

“實踐創新”是中國學生發展核心素養的六大素養之一,主要是學生在日?;顒印栴}解決、適應挑戰等方面所形成的實踐能力、創新意識和行為表現。歌劇團按常規劇團的規制,由團長、導演、舞臺監督、演員、鋼琴藝術指導、劇務等人員組成。為了增加學生的職業體驗,提高實踐能力,歌劇團采用“輪崗制”,讓學生體驗不同崗位的工作,鍛煉各方面的能力,這也是藝術文化產業管理類課程的課堂延伸。

(四)“以演代考”的形成性評價方式

形成性的考核評價不僅能反應學生對知識、技能的掌握情況,同時能較為全面地對學生的學習態度、學習能力等內容進行評價,激發學生學習的主動性與自主性。考核評價的終極目標是診斷教學,為教師改進教學設計提供依據,同步提高教與學的質量。歌劇團的考核方式為“以演代考”,且最終的演出以體驗為主,排演過程、各角色及職務的工作完成情況,都涵蓋在考核范圍之內。學生在整個學習過程中要完成如下幾方面:聲樂演唱以及戲劇表演技巧的鍛煉與提高;二聲部、多聲部視唱練耳的運用與提升;動作形體與演唱節奏的協調與契合;劇目中相關的中西方音樂史及不同文化背景的熟悉與理解;對團長、導演、劇務等不同工作崗位職責、技能的了解與掌握。

五、結語

音樂教育專業課程改革是一項復雜的工程,培養與提升學生的核心素養需要高校音樂教師在教學中進行不斷嘗試與創新。值得注意的是,課程改革成果的取得需要一個時間周期。我省高校與音樂教師要從更高的層次和更準的角度對課程改革進行整體規劃以確保方向正確,并使新理念新內容新方法貫穿音樂教育活動的全過程,從而為課程改革的不斷深化作出有益探索。

作者:代寧 張怡然 王鵬 孫浩騰 陳曦 單位:滄州師范學院

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