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廣告設計小論文范文1
近年來，廣告業發展迅速，很多高職院校紛紛增設廣告設計與制作專業。然而，一些院校僅僅是因為社會對此專業的大量需求、該專業相對具有就業優勢、能夠擴大招生生源等原因，盲目開設廣告專業，其院校內部的專業教學也存在一些問題。
1.缺少專業教師，教師結構不合理
師資力量是如今一些高職院校存在的主要問題之一，高職廣告專業也是如此。隨著廣告設計與制作專業的興起，越來越多的高職院校開始開設此專業，而對應的就需要大量相關專業的教師進行專業教學。目前，我國廣告專業方面的學歷層次主要是高職和本科，碩士研究生和博士研究生在最近幾年才出現，因此，高職院校在相關專業的師資力量上普遍存在問題，一些相關專業的教師學歷偏低，甚至專業并不對口，而是由一些其他相關領域轉行的教師。另外，部分專業教師缺少相關的實踐經驗，而具有實踐經驗的教師數量少之又少，師資結構不合理。
2.教學條件不足，實踐教學欠缺
廣告專業具有很強的實踐性，實踐能力是對廣告專業學生的評價標準，對學生的實踐能力進行培養是當今院校的主要教學方式。為了提高高職院校廣告專業的實踐教學質量，就需要建設相應的實訓設施和場地，邀請一些廣告行業內的專業人士進行教學。然而，一些高職院校缺少建設經費，無法在預期的計劃內建設出符合實踐教學要求的設施場地；同時，由于課時經費少，難以從行業內聘請一些具有專業實踐經驗的成功人士授課。對于校外實訓方面，由于一些高職院校無法滿足廣告公司的利益需求，因此校外實踐平臺難以建立。
二、高職院校廣告設計與制作專業教學改革的對策
1.擴大師資力量，調整師資結構
高職院校的教學水平主要取決于相關專業教師的專業水平及其教學水平的高低，因此，高職院校要想持續穩定地發展，不斷培養出專業優良的學生，就必須擴大師資力量和規模，建立一批符合院校本身教學要求的高水平、高素質的教師。根據大多數高職院校內廣告設計與制作專業教師力量的現狀，可以通過以下幾點進行改善。第一，對低學歷的教師可以采取一定的激勵機制，鼓勵其主動學習，自覺提高自身的學歷。第二，一些新進的專業教師可以前往廣告公司進行實踐學習，校方可以對其定期發放任務，這樣能有效提升專業教師的實踐經驗，從而提高教師的教學水平。第三，盡力邀請一些行業內經驗豐富的人士來校任職。
2.改善校內教學條件
由于廣告專業具有較強的專業性，校方對廣告設計與制作專業學生的培養應當加強校內實訓基礎設施的建設。這就要求校方結合本專業經費的實際情況，在校內建設出相應的實訓設施。同時，在校外實訓方面可以建設一些數量不多的實訓基地，也可以讓校外實訓基地的具體項目回歸到課堂中進行。另外，高職院校在建設過程中還應明確定位人才培養目標，結合不同學生的實際情況進行教學。
3.合理設置課程，凸顯校方區域特色
高職院校對于廣告設計與制作專業的課程設置應當合理化，應進行區域內廣告行業行情的調查，對區域內的行業需求進行分析，并組織一批行業內具有實踐經驗的人士對高職院校內的專業課程進行規劃和調整；可以加強校外廣告公司與校企的直接合作，這樣能有效地實現課程設置的合理化；同時，應該根據行業的發展趨勢對課程作出及時的調整。
三、結語
廣告設計小論文范文2
（1）傳統理論知識評價體系的提升
對于傳統的理論體系課程考核評價體系應保留考分評價體系。對理論知識點的掌握是對設計師內涵修養的提升，是有別于操作能力培養機構和職業能力培訓機構的最明顯的區別。就評價方式提升可以調整變通，把選擇題、填空題提升為案例分析；把簡答題、論述題提升為科研論文；把一人一卷提升為自由組合，以組或個人為單位；把分數考核提升為合格與否。這樣的提升不是單純的考核形式的改變，而是對學生全方位知識結構的提升，將優秀的論文在校報或相關期刊上，既能提高學院科研水平又能提升學生對枯燥理論知識學習的興趣。對于自由組合方式既能保留個人表現主義精神又能提倡團隊協作意識。同時分數的淡化也有助于學生之間對于評分攀比的微妙心理變化。
（2）實踐考評體系向市場（行業）評價傾斜
實踐考核的課程對于廣告專業課程尤為重要，是職業教育的中心和重點。現在的實踐教學只要有三個方面，一是校內課程實踐教學，二是校外課程實踐教學，三是頂崗實踐教學。而這三方面的問題除頂崗實習外情況都比較堪憂。校內實踐教學主要還停留在書本案例制作比拼上，教師評定為唯一標準。校外實踐教學是這三方面問題中問題最嚴重的，主要體現在課時安排少、實踐基地建設少、實踐基地距校區遠。把實踐教學演變為觀摩教學，無法給予評價。頂崗實習也存在一些問題：企業一線設計師工作壓力大，無暇顧及實習學生；廣告公司辦公場所較小，教師無法開展全面性輔導；學生能力較弱，企業經營者不敢把項目交給學生完成，參與或觀摩成為無奈的選擇，評價也就變成了格式化文本。只有把教師、學生放到實際的工作環境中，學生真正走進企業中去這才是最好的選擇。用項目完成效果來評價學生，用行業設計標準來考核學生，教師和學生在市場標準下共同成長。把實際實踐操作落實到每個學期的頂崗實習周中去，學生到企業中去加強學習。怎么樣才能做到學生進入市場又不會影響他們的信心，最好的方法就是有教師保駕護航的頂崗實習。這種辦學形式以增強學生的實踐動手、動嘴能力為突破口，以提高學生職業素質、縮短學校教育與用人單位需求之間的差距、提高學生的就業競爭力為根本原則，這是適應社會發展變化的產物，也是我國職教改革與發展的核心領域。
二、改變教師教學方法，加速教師角色的轉換，幫助學生完成自我角色轉換
學校教學往往是以教師為教學的主導，對于現代職業教育而言這樣的教育模式已經很難適應。作為從教多年的老教師，并一直堅持行業實踐與教學同時進行的實操型教師，我認為職業教育分為4個階段：
1.知識積累，教師主導教學階段。
2.真實項目教學，教師誘導教學階段。
3.帶隊實踐，教師輔導教學階段。
4.畢業實習或上崗就業，教師遠程解惑、學生創新階段。原始的基礎知識、專業核心技能由教師主導完成，通過引入項目啟發學生的創新能力，由基礎知識向職業技能的轉變。通過這樣的鍛煉學生就能更好地了解行業、了解社會。真正的就業就是生存，而生存的質量則要求學生要有創新意識，這只有學生在不斷的探索和發展中逐漸形成，教師主導地位的逐步退出，市場標準的逐步介入，才是培養學生的必由之路。
三、著重加強實踐性項目教學，深入項目在項目中成長
廣告設計小論文范文3
關鍵詞: 《藝術概論》 藝術類學生 課程改革
《藝術概論》是作為一門傳統課程,面對新時期藝術范疇加大、藝術類學生變化的情況,為在傳統教學中出新意,激發學生的學習興趣,課程改革顯得尤為重要。
1.課程簡介
《藝術概論》是眾多高校為藝術類學生開設的一門對藝術的基本原理、基礎知識與基本問題進行專門性研究的課程,授課內容涉及藝術的本質、特征、作用、發生和發展規律、藝術家、藝術作品、藝術創作、藝術風格與流派、藝術欣賞、藝術批評、藝術市場、藝術與社會各系統等方面的知識。它把探索藝術的本質特征,揭示藝術發展的內在規律作為研究的對象,是進行藝術教育的基本平臺。
藝術理論知識學習對學生來說至關重要,學習藝術的人,理論方面的初步了解和認知是第一步。要邁好這一步,顯然需要掌握藝術門類的基本概念和理論內容,如此才能更深入地去解讀藝術理論所涉及的更廣闊和更深的層面,才能不斷地提高自身的審美判斷力、藝術鑒賞力與藝術表現力,才能更廣泛而深入地學習各家各派的藝術理論之精華,更準確地洞悉藝術所應努力的正確方向,把握藝術發展的時代主旋律。牢固地掌握藝術理論概念和理論內容,是學生提高自身藝術理論能力、提高自身藝術修養和藝術品位必不可少的。
2.課程教學改革的必要性
2.1新的藝術門類的出現迫使課程教學改革
隨著時展,社會的變遷,新的生活方法在逐步改變著我們的生活,新的藝術形式出現在我們的視線之中。古典藝術如繪畫、雕塑、書法、工藝美術等類型學生有所了解,而新的藝術門類如流行音樂、網絡文學、廣告設計等是在新時期科技發展的推動下產生的,其形式與內容與古典藝術完全不同。教師應重點分析古典藝術與現代藝術的差異。特別是網絡技術,已經走進千家萬戶,網絡歌曲一炮走響,這其中的原因是什么呢?這才是教師傳授的重點。因此,本課程不應只是“一概而論”,還應結合現代藝術進行深入淺出的講解。
2.2時代的步伐要求藝術理論知識更新
不同的歷史時期,藝術的表現形式都會不斷發生變化。進入21世紀,隨著藝術門類的增加,藝術概念的拓展,藝術已經不是純粹的審美學科。以往的《藝術概論》教材老化,對藝術理論理解存在誤區,必須進行更新。藝術的發展應隨時代的發展而發展,教師在授課過程中,應不斷去學習和接受新事物,為自己的知識充電。
2.3專業的差異要求本課程改革
《藝術概論》課程的開設有時不只限定在某個專業,而且專業不同開設學期也不同。教師要因專業差異和開設學期的不同,變化上課的側重點,不能“一視同仁”,不區別對待。例如景德鎮陶瓷學院,陶瓷藝術設計、陶瓷藝術、美術學、雕塑藝術類專業等開設了《藝術概論》課程,除美術學是在大一開設之外,其他都在大三開設。在這種情況之下,上課的重點和難點就要變化。如講到“藝術風格”內容時,美術學專業學生因未學中外美術史,對藝術史了解不夠,就要重點舉學生所熟悉的例子,如“揚州八怪”畫派風格,因為在高中歷史書中就提到過清代以鄭板橋為代表的文人畫,學生可以聯系歷史知識,加上教師借助多媒體教學講解此派的代表人物,繪畫藝術風格,以及在當時所處的歷史地位,從而理解“藝術風格”的形成原因。陶瓷藝術設計、陶瓷藝術、雕塑專業熟悉中外美術史,教師就不應局限于以“揚州八怪”為例,可以把中外藝術史上比較有名的風格如“哥特式風格”、“巴洛克風格”、“現代主義風格”、“后現代主義風格”等進行詳細分析比較,從而使“藝術風格”概念更加明晰。除此之外,以上這些專業因為專業方向不同,授課重點要盡量做到往本專業靠攏,如雕塑專業課重點講“巴洛克”的雕塑藝術,這樣更能讓學生感同身受。
3.教學改革的內容
3.1以多媒體為輔助下教學多樣化教學方式
多媒體教學已經成了當前學校廣泛采用的教學方式。多媒體教學輔助教學是指利用多媒體計算機,綜合處理和控制符號、語言、文字、聲音、圖形、圖像、影像等多種媒體信息,把多媒體的各個要素按教學要求進行有機組合,并通過屏幕或投影機投影顯示出來,同時按需要加上聲音的配合,以及使用者與計算機之間的人機交互操作,完成教學或訓練過程。多媒體教學所擁有的直觀性、圖文并茂性、動態性等優勢,顛覆了教師“一言堂”、“滿堂灌”式的傳統的教學方法。《藝術概論》課程雖說是一門理論課程,但針對的對象是藝術類學生,因為專業的特點,他們對直觀的圖形呈現出的形象性比純粹的文字更有興趣,借助多媒體教學就可以解決此方面的問題。當然教師在上課過程中不能一味地依賴多媒體教學,也不能一味地追求多媒體課件的新奇性,而缺乏課程的實質性內容,花瓶式的擺設并不能吸引學生的興趣。教師上課要把握學生的學習方向,正確地引導學生,從而對藝術有更好的理解。
3.2建立多元化考核體系
上課方法可以打破傳統的教學模式,考核方式也應打破傳統的模式。一般教師按照一貫的方法對學生考核,即平時的考勤比重+期末的考試比重,來決定學生的成績,這樣做的結果是沒有區別對待學生,學生的個性沒有凸顯。教師應建立多元化的考核體系,將提問式和研討式融入到教學當中。比如講到“藝術起源”中“巫術說”時,我首先讓同學暢談對原始彩陶藝術的認識,有同學提到彩陶紋飾由具象變抽象的變化,有同學談到這種抽象已經凸顯出了遠古人對形式美的追求,有同學說抽象圖形已經展現了中國古代以線為主體的審美觀念,有同學談到彩陶上的魚、蛙、鳥、花紋等是原始氏族崇拜的圖騰。同學們暢所欲言,課堂氣氛熱烈,極大地調動學生的參與積極性。這種提問式和研討式的教學可以改變藝術類學生輕理論、重技能的現狀。
教師在授課中,要把平時考評與期末考試相結合;考核應貫穿教學全過程,除期末考試外,每一章或每一單元中的作業、測驗、討論、調研、寫論文、科研考評貫穿整個過程,打破一張試卷定成績的弊端。比如在講到“藝術與文化”時,對中西方藝術風格的差異有何感想,讓學生思考,課后查閱資料,撰寫小論文,教師上課時讓學生自由討論。
3.3與區域文化特色相結合進行教學
藝術扎根于生活,是生活化的藝術,教師要讓學生理解這句話,并且對他的藝術創作有所幫助,需要用大量身邊的藝術形式去講解,例如區域文化,這對學生來說比較熟悉。藝術是相通的,我們可以借助特定的區域文化來講解藝術的存在形式。比如“藝術意蘊”是一個比較抽象的概念,任憑教師在教臺上口干舌燥地講解,還是有很多學生不太理解。教師借助陶瓷繪畫藝術,特別是明清時期的陶瓷作品,再結合中國的審美觀,形似與神似的關系,學生就能很好地理解了。區域文化對學生來說耳濡目染,教師應抓住學生熟悉的東西,多講身邊的藝術,加深學生對知識點的掌握。
《藝術概論》課程改革是一項長遠的任務,教師應以發展的眼光,以實事求是的態度,以學生為出發點和落腳點,以提高教學效果為目標,腳踏實地地打好教學攻堅戰,以使學生能夠獲取重要的知識,把改革進行到底。
參考文獻:
[1]蘇暢,陳松潔.《藝術概論》與創新思維能力培養的幾點思考.理論界,2007,3.
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