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美術欣賞教學論文范文1
多媒體技術在美術欣賞教學中的應用從根本上改變了美術作品的展示手段，對從本質上依賴視覺聽覺直觀材料的美術欣賞教學而言，多媒體的應用在作品展示上是一項重大改革。傳統美術欣賞教學過程中，由于美術作品信息獲取、處理、展示的手段匱乏，學生只能夠欣賞到教材中已有的圖片和介紹，教學中授課的內容多局限在教師講解的知識本身，深入和擴充不足，學生難以對美術作品全面了解。多媒體技術以計算機為基礎，把圖像處理功能、語音處理功能、視聽操作技術集成在一起，而且把直觀的語音、圖像等信號轉變成統一的數字信號，方便計算機對其進行處理、編輯、變換和存儲，使得作品在展示時更加具體化、可視化和豐富多彩。因此，多媒體技術在進入美術教學中后就得到快速發展，使得美術欣賞教學手段得到快速改變。
2．激發學生的學習興趣
興趣是學習的動力，是學生積極主動學習的重要條件。采用集多媒體技術的圖像、動畫、音樂、講解等于一體的教學方式具有鮮明的視覺效果和多彩的展現效果，容易激發學生的興趣。通過多媒體對美術作品進行形象直觀的演示，可以引導學生自由思索和想象事物的本質及內涵，加強了美術作品信息的欣賞廣度和深度，使凝固在美術作品中的靜態美升華為動態美，有效激發他們的審美主體因素和心理功能活動，從而產生強烈的美感吸引效應，進而提高其對美術欣賞的學習興趣。多媒體美術欣賞教學可以巧妙地運用現代技術創造活躍真實的氛圍，可以打破時間、空間的限制，將學生帶入美術作品欣賞的獨有意境中，使學生切身體會作品的美妙并產生強烈的求知欲，從而進入良好的美術欣賞學習狀態。例如，服飾廣告作品欣賞中，動態立體的場景可以促使學生感覺身在其中，從自身角度對作品進行欣賞和評價，學習興趣和激情容易得到激發，從而喜歡上美術欣賞。
3．提高美術欣賞教學效率
提高美術欣賞教學效率即提高教師的授課能力，多媒體技術可以很好地解決這個問題。首先，教師只需要在課前做好備課，將課堂上需要欣賞和講解的知識用高質量的圖像、簡潔的文字、美妙的音樂和吸引人的影像等進行多媒體播放，就可以節省教學中大量的講解、作品的變換展示、問題的解釋等所需的時間；其次，多媒體技術的使用可以讓教師在有限的時間內展示和講解大量的信息，可以留給學生更多的思考時間。例如，在欣賞意大利文藝復興時期“三杰”的美術作品時，由于他們的代表作較多，多媒體技術的使用就可以彌補傳統實體化作品尺寸小、清晰度低、切換慢的缺點，在一節課中可以完美展示幾十幅作品，還可以對不同作品、不同角度欣賞畫面進行對比分析和演示，可以使學生在欣賞過程中能夠較多地、系統地、連續地欣賞他們的代表作品，根據欣賞進行思考和點評，達到學習的目的。又如，欣賞世界奇跡“兵馬俑”，由于學生已在教材上看到過許多類似的圖片和講解，對其熟悉的同時又缺乏深層次的感受，可以利用多媒體技術制作“兵馬俑”高清視頻、圖片、背景音樂、時代背景和風格講解等于一體的課件，以明確的邏輯思維向學生展示大量的信息，可以減少教師的講解，促進學生的探索和想象。
4．提高學生的學習效果和質量
多媒體技術可以為美術欣賞教學提供圖像、聲音等視覺和聽覺的交互界面以及交互操作功能，便于創造出各種不同的豐富情景和意境氛圍，能夠對學生美術欣賞產生多種感官上的綜合刺激，使學生可以通過人機交互界面方便靈活地操作學習狀態和內容，以自我主動欣賞代替被動欣賞，提高學習效果。多媒體技術把電視電影播放機所具備的視聽功能和計算機快捷方便的交互功能相結合，產生一種新的圖像、聲音、語言、操作于一體的人機交互系統，可以實時控制和立即反饋。在這種美術欣賞教學的環境下，學生可以根據自己的興趣愛好和思維模式選擇所要欣賞的內容和方式，可以選擇適合自己水平的美術作品進行欣賞。這種利用多媒體技術的交互式新型教學模式可以有效調動學生的積極性，充分發揮其主體作用，促使其在美術作品欣賞中提升發現、思考和解決問題的能力，有效提高學習質量。
5．提高學生素質和理解作品內容美的能力
美術欣賞教學的最主要目的是提高學生的綜合素質和思想道德水平，當前美術欣賞教學忽視了學生綜合素質的培養，多媒體技術可以在美術欣賞教學中滲透道德教育和素質培養的內容。在美術欣賞過程中，可以利用多媒體技術制作和呈現純潔、高尚的作品和氛圍意境，讓學生在欣賞作品的同時在不知不覺中受到美的感召和熏陶，自然而然地接受審美教育。如人物作品徐悲鴻《愚公移山》的欣賞，配上艱辛苦難的背景和辛酸的音樂，可以讓現代學生體會生活的來之不易，由此產生動人的藝術力量。利用多媒體技術進行美術欣賞教學，可以有效展現出美術作品的內容美，內容美是指作者通過美術作品塑造形象，進而再現作品代表的現實生活。美術作品內容廣泛，內涵深奧，令人難以理解，多媒體的運用有利于學生認識和理解作品的內容美。如對美術作品進行欣賞時，可以提前進行編輯，對關鍵部位和內容進行剪輯，逐步播放和欣賞，可以促進學生自我理解作品表現的內涵和背景等，提高其對事物內容美的理解能力。
二、多媒體技術在美術欣賞教學中的有效應用
1．美術欣賞教學中應用多媒體技術要先進
多媒體技術在美術欣賞教學中的應用具有重要的作用和意義，與傳統美術欣賞教學手段相比更是體現了巨大的優勢，體現在創設情境、美術信息資料詳盡、欣賞效果直觀、教學方便快捷等方面，這些優勢也明顯表現在多媒體技術在美術欣賞教學的應用中。多媒體美術欣賞教學手段技術先進、方法新穎，它由教師在課前做好電子課件和備課工作，課堂上可以直接與學生進入作品所展示的社會情景中進行互動，教師的知識得到順暢教授和傳輸，學生的欣賞和學習自主、自覺。這種教學手段不但可以提高美術欣賞教學效率效果，還可以引導學生情感抒發，綜合素質得到培養。
2．美術欣賞教學中應用多媒體軟件要精選
多媒體技術在美術欣賞教學中的應用除了計算機硬件設備的強大功能外，更主要的在于多媒體軟件多功能性，多媒體軟件的精選主要包括計算機教學軟件選擇和美術欣賞教學課件制作。
（1）計算機教學軟件的選擇。
計算機教學軟件主要是在提高美術欣賞教學效率、效果中起到輔助工具的作用，從教學軟件在課堂中扮演的角色可將軟件分為三類：第一類軟件屬于教學輔助工具。這類軟件可以提高教師的教學效率和學習效果，如Word、PowerPoint、Photoshop等，這些簡單常用軟件在美術欣賞教學中應用較多，其中Photoshop應用十分廣泛。由于美術欣賞需要大量相關的圖片，同時需要在欣賞中展示出圖像各種不同的效果，就需要通過Photoshop軟件對其進行顏色編輯、特殊效果添加等處理，使得美術作品展現出更加抽象、逼真，具有觀賞性的效果。第二類是教學功能軟件的設計，一般包括教學和練習兩個部分。教學部分是指由教師將需要教學的內容按類進行設計，分為不同單元模塊，對各個模塊嵌入美術作品的相關信息、需要傳輸的知識、提出的問題等；練習模塊設計是指教師提供軟件或端口，里面設計好美術欣賞后的題目，學生進入作答。這類軟件主要促進教師與學生的互動交流，提高學生的主動性和操作能力。第三類軟件是教學仿真系統，這種仿真教學主要是創造強烈的幻覺和真實的環境，使學生感覺自身處于美術作品作者所需要表現的思想環境下，在身臨其境的感覺下對作品中的人物角色進行欣賞。雖然這種軟件技術目前在美術欣賞教學中尚不成熟，應用較少，但是其效果和應用前景毋庸置疑。
（2）美術教學課件的制作。
教學課件的制作是多媒體技術在美術欣賞教學中最主要的應用。教師可以在課件備課時，運用感性的認識理念以輕松靈活的教學方法將美術欣賞的內容展現給學生，給人帶來新的感受、新的觀念和思想等。然而，受到市場經濟、現代科技和教師素質的影響，現在教學中絕大多數只是應用PPT做出簡單的課件，在課堂上播放給學生看，原本提高教學質量的多媒體技術卻成了教師偷懶、完成教學任務的工具，達不到良好的欣賞效果。因此，教師要合理設計和制作課件，使其在質量和效果上滿足美術欣賞的需要，這樣的課件才能真正體現多媒體技術的應用。多媒體技術在制作課件中展現其強大的功能，可以根據教學需求制作不同格式、不同風格、不同模式的課件，如順序講解的PPT演示型、互動教學的交互型、激發興趣和吸引性的視頻播放型等，教師可以利用多媒體技術強大的人機交互功能，根據自身能力對應教學需求選擇和設計不同的課件，確保美術欣賞的良好表現力和感染力。
3．美術欣賞教學中應用網絡多媒體教學要靈活
網絡多媒體教學成為E－Learning，是指利用多媒體技術和因特網相結合手段實施教學活動的過程，它充分利用現代科技和豐富的網絡資源，實現的新型教學方法模式。網絡多媒體在美術欣賞教學中的應用主要是以多媒體技術為基礎，以網絡為載體，實現美術欣賞在龐大的信息、多維的空間、創新思維等方面的突破。網絡多媒體教學在美術欣賞中的應用是美術欣賞教學的飛躍，主要有四個方面的應用優勢：一是美術欣賞過程中可使用的教學信息資源更為充分。它不受時間、空間、地域的限制，使用世界范圍內的所有美術作品相關信息資源；二是學生自主控制美術欣賞作品信息資源的倍增。網絡多媒體更加注重人機交互操作，學生在老師的教學傳輸知識外，還可以根據自身實際需要和知識水平選擇不同的學習內容和資源，對喜歡的美術作品進行探索和欣賞；三是學生在美術欣賞時進行多向交流的機會增多。在自我選擇美術資源進行欣賞時，可以在聊天室、論壇上發表和討論自己的欣賞體會和觀點；四是美術欣賞學習方式得到徹底改變，教學更具有開放性。網絡信息的應用使得美術欣賞教學以自主學習為主，學生欣賞美術作品也不再局限于課堂教學。老師可以私下組建美術欣賞學習網絡小組、虛擬空間室等平臺，師生可以在不同地點進行實時視頻語音交流，這種開放性教學平臺可以使學生各抒己見而不受影響，學生的不同意見都會得到體現和參考，也可以彌補老師教學信息的不足。
三、多媒體技術應用的局限性和存在的問題
美術是造型藝術，美術欣賞教學的根本離不開大量的直觀教學，多媒體技術提供了豐富的美術欣賞信息和教學內容，獲得了美術教師和學生的喜愛，但是，多媒體技術在美術欣賞教學中的應用也由于其本身的特征和社會現狀存在一定的局限性和相關問題，這些問題在美術教學過程中不容輕視。
1．局限性
多媒體技術在美術欣賞教學中的應用雖然帶來了方便和豐富性，但是其局限性十分明顯：一是多媒體技術在美術欣賞教學中的應用不徹底，設施完善后得不到全面發揮，許多學校教師教學時只重視硬件忽視軟件，造成了多媒體技術的浪費；二是地區間經濟差距導致貧困地區和偏遠地區的學校難以配備多媒體設施，學生在美術欣賞時享受不到多媒體技術教學的樂趣和優勢；三是師資力量普遍薄弱，難以掌握多媒體技術對應的圖形編輯、軟件編制、軟件運用等，難以在美術欣賞教學中深入應用多媒體技術。
2．存在的問題
一是多媒體教學從多樣化逐步向單一化轉變，損害了學生的美術欣賞興趣。多媒體教學雖然帶來了新的教學方式和理念，但是絕大多數教師都是以“打開電腦多媒體→導入美術作品的課件→播放及欣賞”模式進行教學，缺乏互動教學和主動教導學習，降低了學生的興趣；二是形式花俏、內容雜亂，學生欣賞時看得眼花繚亂，造成視覺疲勞，干擾了美術欣賞的真正內涵，影響了欣賞效果；三是網絡多媒體資源信息量太多太雜，學生難以把握美術欣賞的主線和關鍵信息，容易接受錯誤的觀點，不但降低了美術欣賞的藝術性，而且自身理解能力和新穎觀點也受到被動影響。
四、結語
美術欣賞教學論文范文2
關鍵詞：美育；學生；美術欣賞；德育
美術在人類文化中具有重要地位，美術作為一門視覺藝術，美術教育是以藝術為手段，在潛移默化中對學生進行美育和情感教育。隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全面發展的素質人才的作用越來越來越重要。高中美術欣賞課教學參考中提到，美術欣賞對于開闊學生文化知識視野、陶冶高尚的情操、健全人格、發展個性，都具有十分重要的促進作用，這也正是德育的重要組成部分。那么美術欣賞課教學具有這種獨特的優勢，在教學中教師應注重德育滲透，給學生以潛移默化的影響，不僅培養學生一雙審美的眼睛，樹立全新的藝術觀念，還要陶冶學生情操，使其在思想上形成質的飛躍，提高道德修養，進而樹立正確的人生觀和價值觀，達到提高學生的整體素質，促進學生的全面發展的目的。那么，如何在美術欣賞教學中滲透德育呢？
一、合理設計教學內容，把握課堂靈魂，培養學生審美能力，樹立科學的藝術觀和價值觀
高中階段，學生的文化視野迅速擴展，多學習、接觸優秀的美術作品，不僅能豐富學生的文化知識，還能幫助樹立正確的藝術觀、文化觀，提高道德修養。對于不是學特長的高中學生來說，文化課所占比重相當大，面對文化課學習的壓力,每周一節的藝術欣賞課是非常寶貴的。盡管美術欣賞課中涉及的內容多范圍廣,但在教學中，教師要理順教學思路，把握住課堂靈魂,講出精彩的環節，讓學生喜歡上美術課，期待著上美術課，讓學生充分感受到美術的獨特魅力。在上美術課的時候，除了講授課本上的相關知識外，還要開動腦筋，利用各種教學手段上好美術課。
美術欣賞課中涉及到的名家作品較多，欣賞部分所占比重大，在有條件的地方采用多媒體教學能夠起到事半功倍的效果，因為多媒體能夠帶來視覺上的直接感受，在制作幻燈片過程中、采用音樂和名畫欣賞相結合、和課堂內容有所聯系的一些活動等，盡可能的讓學生感受到藝術的魅力。例如：我上關于《培養審美的眼睛》這節課時，首先讓學生了解不同的美術種類和特點及美術的功能，其次讓學生理解美術作品可以傳遞人的情感和反映人類豐富的內心世界，最后把德育的相關內涵挖掘出來，我制作了課件來調動學生情緒，在課件中我試著播放了不同感覺的音樂：有《國際歌》、《命運交響曲》、歌曲《長城謠》，讓學生伴隨著音樂來欣賞美術作品，講解知識點同時引申到作者創作作品的背景和所表達的主題，把德育知識在不知不覺中滲透到學生的大腦中，使學生在課堂上既了解了知識，也慢慢體會了不同作品的內涵，明白了美術是可以充分傳遞人的情感的，讓學生欣賞到藝術所傳達的美。清楚的知道美是情感、道德與知識的橋梁，它不僅能夠豐富人的內心世界，而且讓人的精神世界得到升華，可以接受從美術作品中獲得多方面的感受，使自己的精神生活充實和豐富起來，更為藝術的魅力所折服。
二、充分利用教材中的民族藝術瑰寶、建筑藝術和我國現代的優秀作品進行德育教育，寓思想品德教育于美術教育之中
美術欣賞的內容包含很多，有繪畫、雕塑、工藝設計和書法、攝影、建筑藝術等。在中華民族豐富的藝術寶庫里，蘊藏了廣大勞動人民的創造力和聰明智慧。在欣賞課教學活動中，除了讓學生有直觀上感受外，提高審美能力，還要引導學生對藝術作品的表現進行深入挖掘，揭示其內容，潛移默化地滲透思想教育。讓學生通過對這些藝術作品欣賞以及教師對藝術作品生動仔細的講解，使學生得到美的享受同時也得到了心靈上的升華。如在《中國古代建筑藝術》和《中國現代美術》這兩節欣賞課時，應該清楚地讓學生感受我們偉大祖國的悠久歷史和燦爛的文明，促使學生更加熱愛自己的祖國，激發愛國熱情，增強民族自豪感。使學生了解悠久歷史的文化遺產、優良的藝術傳統和勞動人民的聰明才智，對學生進行潛移默化的愛國主義教育。而我國現代的一些美術作品大多跟隨時代的腳步，鮮明地反映了那個時代的社會背景，畫家們在自己的作品中表達了深刻地思想內容，反映了我國革命戰爭時期和社會主義現代化建設時期優良的革命傳統、積極的生活態度和時代精神，培養學生奮發向上的品格和堅定的信念。如《血衣》、《母親》、《流民圖》等繪畫作品，通過教師分析畫中人物的特點及藝術特色，以此來激發學生的愛國主義情操，熱愛自己的祖國，珍惜現在美好的生活。
三、借助形象直觀的美術欣賞活動，用藝術家的人格和精神進行德育教育
德國著名版畫家、雕塑家柯勒惠支畢生為了人類的進步事業進行斗爭。法國著名作家羅曼。羅蘭曾經贊揚她是一位有丈夫氣概的婦女。在她一生的創作中，始終以她特有的激情，努力表現勞苦大眾所受的苦難和他們的英勇斗爭，如銅板組畫《農民戰爭》，這些作品曾對現代無產階級解放事業起過積極的作用。我國現代著名畫家蔣兆和為了創作《流民圖》曾有十年時間到北京、南京、上海等地搜集素材，畫了許多素描、人物速寫，最后完成了這一名作。藝術家用自己的生命、情感、力量，賦予了自己作品以生命，達到人的精神情感合一。美術作品是反映社會生活的，優秀的美術作品可以真實的反映生活，并高于生活，給人以教義。美術教學中的德育，應該是有機地與審美教育結合，有意識地滲透，“潤物細無聲”。只有品德高尚的人，才能對社會產生積極的影響。學生的世界觀尚未完全形成，可塑性很大。學校是德育工作主要場所，教師是德育工作的實施者，教育要因材施教，因人而異。在美術欣賞教學中也要因材施教，當教師分析某一優秀作品時，要介紹歷史狀況、藝術觀念，也要作藝術的分析，同時不要忘了德育因素的發掘和培養，加強學生的道德修養。新時代需要新的施教者和受教者，在教學中把德育教育貫穿始終，真正做到教書育人，這也是教育者義不容辭的責任，新課程改革中更是明確的提出了這一點，只有在日常的教學中加以潛移默化的滲透，學生品德的提高，才能使學生真正成為有用于社會的建設者。
理性的思維和設計方法恰恰是環藝設計初學者在學習的初始階段所匱乏的。推敲尺度、強調定位，引入模數概念等，都可作為此階段空間訓練中突出設計表現的上佳選擇。
四、結語
空間訓練對環境藝術設計的專業學習意義重大，其內容體系涵蓋面廣，訓練的實效性重要卻不易實現。在安排相關課程時，必須在課程內容的取舍、設計任務的制定，課程考核的標準等方面都作出合理的選擇，讓空間訓練的作用更為突出。
參考文獻
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美術欣賞教學論文范文3
1、加強理論學習，把握教改動向，積極開展敘事研究。
我們科組的老師努力通過各方面的學習，繼續開展《在網絡環境下開展美術教學的課題實驗》，做好實驗的各種資料收集工作。積極開展教研活動，做到認真做好記載，每次學習有體會和收獲。組織教師認真學習理論知識，進一步提高認識，把握教改動向，探討敘事研究方式，認真撰寫教育實踐中的教學反思，尋找新的理解和追求，并在教學中把這些理念落實到實踐中。
除了教研組的理論學習之外，各位老師還利用電腦查閱進行業務學習，積極制作課件。并征訂了《中國美術教育》、《少兒美術》等專業雜志，課余時間經常鉆研、探討，從學習中提高了自身的理論修養，積極撰寫教育教學論文，參加各級教學論文比賽。
學習國家級教育專家陳大同的《觀課議課>,討論并思考怎樣滲透教學中。
2、強化集體備課，協同攻關
本學年我們不斷加強集體備課活動，通過備課組活動，實現資源互補，優化組合，一改過去單打獨戰、各自為教的局面，通過幾教幾評和聽課評課制度，及時發現教學中存在的不足，取長補短，從而有效地營造了課內課外的教研氣氛，增強教師教學水平。
3、開展美術興趣小組，積極參加各項競賽活動
老師每周二開展興趣小組活動，根據學生的興趣愛好，組織學生探索新知識，提高學生的繪畫能力、創作能力、欣賞能力，并將學生作品展示在櫥窗，展示校園。激起學生欣賞美、熱愛美、創造美的學習興趣。
4、建立新的課程理念，探索新型的教學模式，切實提高教學質量
認真抓好課堂教學，通過改進課堂教學方式，注重發展學生的創新能力，強化他們的好奇心，啟發學生敢于想象和聯想，敢于發表自己的意見，引發學生的創造積極性，指導學生自主學習獨立思考發現問題，變教學過程為學生帶著問題不斷探索的過程。狠練基本功，加強課堂演示，向40分要質量。以培養創新精神和實際能力為目標，使學生學會主動學習，實現創造性的提出問題，解決問題，提高學生的藝術綜合素質。讓美術學習更加貼近學生生活，鼓勵學生對各種材料、工具的特性進行嘗試和探索，用學到的知識技能美化生活，提高生活的質量。
5、認真完成學校布置的各項工作任務
本學期我組開展了，面向全體學生在教學中滲透《雙創教育》，為迎接市雙創領導到我校檢查和西安石油小學的教師觀摩，我組舉辦了兩次以“繪綠色安康百人粉筆畫大賽”，活動得到了領導的好評。舉辦了全校學生優秀作業展。我組有三名教師到西安參加全省優質課展示學習，其中有我組選送獲一等獎的優質課《奇妙的爬行》一課，我組教師孫祝玲教師講匯報課，并得到領導和專家好評。
為了協助學校的宣傳工作和各項活動的開展，老師們都能犧牲自己的休息時間圓滿的完成任務，如學校教師講課制作教具、宣傳板報設計、書寫標語等等。
在美術教學中，美術組的各位老師都能以積極的態度投入到教學中，并在各自的教學領域中用探索的精神努力提高自身的素質。今后，我們將會更加努力的工作，為學校的教學事業作出更大的貢獻。
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美術欣賞教學論文范文4
兒童是愛美的，而且對美的事物感受很早，隨著年齡的增長，他們渴望藝術享受的心情日益增強，尤其是進入小學以后，對于美的事物的追求更為強烈。作為小學美術教育，應當順應他們愛美的要求，采取多種形式實施美術欣賞教學。兒童的學習動力常產生于對教師的眷戀。兒童常因喜歡美術老師愿意參加活動，因為喜歡老師而變得守紀律和聽話，他們愿意積極配合教師進行教學活動。
在教學中，教師的姿勢、動作受個人風格、氣質的影響。反映在教學中，吸引學生的情況是教師的姿態親切、謙和，對兒童的行為舉止以手勢、眼神來暗示，以面部表情來表示贊同和反對，這比嚴格的管理和申斥效果更加。一般來說，微笑可以造成一種融洽和諧的課堂氣氛，能起到提高學生的活動積極性和學習成績的作用。在自由活動的課堂上，教師的姿勢和動作更不拘形式，在與學生的接觸中，一對一的教學更能激發學生的積極性，因此，兒童通常更喜歡接觸，它勝于口頭或目光交流。接觸是課堂交流的一個自然部分。我在上《我們的田野》一課時，先是讓同學們閉上眼睛聆聽一首“我們的田野”歌曲，讓學生感受那無邊的田野、美麗的土地、藍色的群山、飛翔的雄鷹等帶來得美感。聽完后，學生們都爭著搶著說出自己的感受：老師我看到了金黃金黃的麥穗了；老師我聞到了花香；老師我看到我的爺爺正在田里干活（因為他的爺爺是在農村）……這時我在黑板上出示了一幅超大表現田野的背景圖，告訴學生我們要把將剛才你聽到的、想到的、感受到的景物和人物都畫出來，然后用剪刀剪下粘貼到黑板上的田野中。這時的學生們早已按耐不住自己的愉悅心情急著想把自己的作品第一個貼在前面。毫無疑問，對教師來說，善于為學生營造寬松愉悅的學習氛圍，甚至比淵博的學識更為重要。課堂效率的高低，直接決定著課業負擔的輕重，決定著學生課外活動時間和空間的拓展?！懂嫾堔D轉轉》一課中，采用了集體無主題的繪畫方式：每組第一位學生在紙上畫上自己喜歡的簡單圖形，到了規定時間后，無論完成與否，把自己的作品傳給后一位同學，那到前一位作品的同學觀察后，根據自己的理解和想法，繼續學完成作業；同樣在規定時間里，在把作品傳給后一位同學，如此循環，直到作業完成。學生對集體完成的形象和突出的色彩感到興奮和愉悅。采用這種接力游戲不僅給學生創設了自由、活潑的創作空間，也調動了學生學習積極性，分享了學習成果的快樂，提高了學習效率。
時代的發展，新的課程觀為21世紀的美術教育，在教材內容的選擇、拓展和組織形式上提供廣泛的空間和新的可能性，因此我在美術教學的表現形式上突出了選擇性，使每個學生都能自由的選擇自己感興趣的表現方式，都能突出自己的閃光點，都能獲得成功。如在《小紙船的夢》的教學中，我把制作立體場景作為重點，因此為使學生對生活中很普遍的、合理存在的遮擋現象有初步的認識，促進學生有意識地注意觀察和表現遮擋關系。我在導入上直接切入遮擋現象讓學生觀察，讓學生說出自己直觀的感受，老師點出這種現象在美術中叫遮擋關系。啟發學生說出身邊的遮擋現象。在制作中，我讓學生說出可以用幾種形式表現主題。學生說出可用繪畫、紙工、泥工等形式去表現。學生準備了不同的材料，選擇自己感興趣的表現形式，發揮自己的作特長。使學生在選擇中有了興趣，在選擇中有了自信，在選擇中也就有了表現的欲望與沖動。從學生畫出的、剪貼出的、泥捏出的合理有遮擋關系的景象，你就會發現學生對生活的創作熱情，展示自我的激情，創作美好未來的豪情。因此，開放性、選擇性的學習給每一個學生創設了成功的機會和希望。小學低年級欣賞內容主要是引導學生初步認識和表現生活周圍的美好事物。如第二冊《小朋友的畫》、《民間美術欣賞》、第四冊《畫家筆下的童年生活》、《繪畫中的動物和花果》等。其特點是低年級階段所欣賞的作品富有情趣，符合兒童審美心理，如大腦袋，歪脖子，近大遠小，樹畫在半空等等，五花八門，比例不在準確，表現無拘無束。還有一些拼貼的小制作也深受小朋友喜愛。2.中年級欣賞內容主要是讓學生初步接觸了解優秀美術作品，培養學生熱愛祖國藝術的情感。如第五冊《工藝美術的人物形象和動物形象》、第六冊《工藝美術的陶瓷和雕塑》、《繪畫作品中風景的靜物》等。其特點是從小學中年級開始，欣賞一些與學生生活接近、學生能理解和接受的中國古今優秀繪畫作品和工藝美術作品。欣賞課內容對于教學內容有“參考資料”的作用，在欣賞課中滲透了有關的教學內容。如第六冊的欣賞內容是工藝作品刺繡、竹編的欣賞，第八冊的教學內容就安排了“挑花”、“竹編”手工課。欣賞課的優秀作品檔次高，起到了指導性的重要作用。3.高年級欣賞內容主要是讓學生了解祖國歷史悠久的藝術文化，增強學生的民族自豪感。具體內容有：第九冊的《古代雕塑中的人物形象》、第十冊《現代雕塑中的人物形象》、第十一冊《中國傳統建筑藝術和現代建筑藝術》和第十二冊繪畫作品雕塑、工藝美術、建筑、小學內容總覽等。其特點是要求比較全面地了解我國造型藝術門類的面貌，除了已經著手的中國畫教學之外還將欣賞的領域擴展到中國優秀古建筑、雕塑、工藝美術作品中去。
有這樣一個故事有一位外國教育者。以“快樂的節目”的命題讓中國的學生去畫。結果，她發現很多孩子都在畫一個同一樣的事物-圣誕樹！她覺得很奇怪；怎么大家都在畫圣誕樹？開始她想可能是中國孩子很友好，想她是美國人，就把“快樂的節目”畫成圣誕樹。接著她又發現不對：怎么大家畫的圣誕樹都是一模一樣呢？再仔細觀察，她發現孩子們的畫的線條都朝一個方向去，她順著看過去，發現墻上畫著一棵圣誕樹。于是，她把墻上的圣誕樹覆蓋起來，要求學生自己創作一幅畫來表現“快樂的節目”。令她感到吃驚的是，把那墻上的圣誕樹覆蓋起來以后，那群畫畫的學生們竟抓耳撓腮，咬筆頭的咬筆頭，你望我，我望你，無從下手……這個例子告訴我們，中國的教育在應試教育的籠罩下，老師主宰了一切，學生已成為傳統教學的犧牲品。由此更讓我們不得不呼吁創造力的培養。其實，“繪畫是一種技能，是一種可以被創造利用的技能，也可是一種扼殺創造，重復他人的一種技法?！崩L畫創作的重點是如何通過啟發、聯想等方式方法去打開學生的創作思路，更主要的是在于形成發現的眼光，樹立起“創造意識”。而要做到這一點，首先樹立學生的主體地位，并培養學生的自尊心、自信心，要尊重學生的發現，哪怕是這種發現是錯誤的。所以應鼓勵學生將自己的內心世界的獨特的方式大膽地表現出來，同時能對他人的作品發表自己與眾不同的見解。
總之，兼收并蓄，有容乃大。藝術和其他學科一樣，只有創造才能發展，才有生命力。我認為美術教育者應抓住這一內容，融會貫通于課堂之上，努力培養學生創造能力，小學美術教學論文讓創造這棵大樹在美術課堂傲然成長。
美術欣賞教學論文范文5
但究竟有什么方法能使學生自身的審美能力得到提高呢?我認為引導學生多接觸中國優秀的傳統美術文化，是提高他們審美能力、審美情趣，提高其繪畫修養的一條重要途徑。我認為美術專業的學生應該對中國傳統美術文化有較全面而深刻的認識，因為只有具備好的藝術文化修養和審美情趣之后，他們才可能出好的作品，以后或許還會成為一個藝術家。而這種素質的擁有是一個從小培養和積累的過程。但現在許多學生從小就缺乏對傳統美術文化的了解，有的甚至一無所知，但我們高校美術教師可以盡量讓學生多接觸一些傳統的、優秀的美術文化知識，提升他們對傳統文化的關注度、提高他們對美術專業學習的真正興趣，同時使其審美能力不斷提高。
中國的傳統美術文化有五千多年的歷史，博大精深，其大致包含有繪畫、書法、雕塑、工藝、建筑等方面的內容，有很多令人嘆為觀止的傳世之作。我們的祖先留下了取之不盡，用之不竭的文化遺產，我們應該充分加以吸收和利用，并引導我們的學生走入這個輝煌的寶殿。
記得有一次我上國畫課，拿出了幾張“長沙窯”瓷器的照片給學生欣賞，學生見了，一下便被吸引住了，都非常感興趣，她們覺得瓷器上的畫畫得太漂亮了，一聽說是唐朝的，都感到非常的驚訝。一節課下來，大家都在很認真地聽我講解，毫無倦意。這說明學生對傳統的東西還是有興趣的，也是很渴望去了解優秀的傳統美術文化的，因為這里面的確有著無形的、巨大的吸引力。
在這里，我就例舉幾樣“長沙窯”瓷器上的繪畫來說明中國的優秀傳統美術文化與提高學生的審美能力、提高繪畫修養之間的關聯。長沙窯古稱石渚窯，位于今湖南省長沙市望城縣銅關鎮石渚河一帶，也是全唐詩《石渚》詩中的石渚窯。它創燒于唐代中期，五代以后衰落，晚唐至五代是其鼎盛期，是釉下彩瓷的開始。長沙窯瓷有繪畫、書法、堆塑、雕塑、工藝圖案、剪紙圖案等表現手法，而其中的花鳥畫藝術水平最高，直接體現了唐代較高的花鳥畫水平，其技法嫻熟，筆法流暢，一氣呵成，生動自然。
一、五彩火鳳凰紋壺(圖1)，我們可從繪畫中的三個角度來賞析，很有啟示。
1 繪畫構圖
整個畫面簡潔明快，主題突出。一個身材修長、儀態萬方的火紅色的鳳凰在紅花綠葉中翩翩起舞。畫面很有動感，鳳凰抬頭扭轉斜向上方，雙翅開屏，翹尾，一爪獨立，一爪邁步。使人聯想到芭蕾舞劇“天鵝湖”中白天鵝的舞姿，生動體現了鳳凰的高貴氣質!
2 色彩運用
畫面色彩絢麗，突出紅色主調，恰到好處。中華民族視紅色為吉祥，鳳凰來儀為瑞應，再加上紅色蘊含的吉祥，此乃紫氣東來也(李效偉《長沙窯珍品新考》湖南科學技術出版社，1999版)。整個畫面用了紅、綠、褐、藍、黃五種顏色，但突出了主色調，紅綠搭配非常協調。
3 用筆線描方式
這幅畫用了四種表現方式。一是棉線式，多用于無骨畫法。如用紅色畫鳳凰的長發，有如浸水絨線，柔軟渾厚。二是鐵線式，多用于白描。如用褐彩畫鳳的腿與爪，筆劃剛勁有力。三是復合式線條，用以上兩種線條配合使用。如用紅色的棉線條勾畫鳳凰翅膀的輪廓，再用褐色鐵線條描繪翅膀里亮出的筋骨和羽翅。四是填色與線條組合。如用褐彩硬筆畫紅花綠葉的輪廓線，再用軟筆蘸紅、藍、綠彩填之?？傊?，這四種表現方式運用得當，相互配合，極大地豐富了畫面效果。
總的說來，這幅畫是兼工帶寫，形象逼真傳神，有動感，且手法運用得當。
二“云山霧罩”紋壺(圖2)
用大寫意手法繪出，云紋有花草的特征。用相當簡練的筆法繪出了云朵飄逸的動態及山的造型。這幅畫的最可取之處就是它的意境，山如此之小，天如此之大，世界如此之大。喻意世人要有寬闊的胸襟和遠大的抱負?？创水嬘幸环N心寧神靜，心曠神怡感覺!
三兩件畫花碗(圖3、4)
圖3畫面用筆老辣，干凈利落，一氣呵成。廖廖數筆，使畫面簡潔而又生動，尤其是花朵表達傳神，幾根線條就把花朵的質感，水靈的感覺表達得淋漓盡致。好像一朵正在怒放著就要躍然出碗的鮮花。圖4給人又是另一種美的享受。它是用棉線與鐵線相結合的方法，使之剛柔相濟，充分表達了“出水芙蓉”這一感覺，給人以夢幻般的意境，妙不可言。
“長沙窯”瓷器中還有很多優秀、精湛的繪畫，在這里就暫不再多舉了。我們從上面的幾幅繪畫中就可以感受到，無論從美的形式、深刻的意境、生動的造型、豐富的表現手法以及漂亮的色彩都令我們不得不由衷地佩服我們祖先留下的珍貴的藝術文化遺產。這么優美的繪畫難道不應該讓我們的學生多接觸，多學習嗎?難道欣賞它們不會使學生的審美情趣得到提高、心靈得到升華嗎?我想回答應該是肯定的。我們的學生或許就是因為這種優秀的東西看得太少、了解得太少，導致思想空乏，作畫盲目、被動，不知道怎樣才能畫出有美感的作品，遇到美好的東西也不知道怎樣從中去欣賞與吸收。這就不僅限制了學生審美能力的提高，還會使得他們作畫進步太慢、格調不高。所以我們應多引導學生了解、欣賞傳統美術文化，只有這樣，才能有效提高他們的審美能力。
美術欣賞教學論文范文6
[關鍵詞] 美術教育 美術教師 集體 合作 團隊建設
美術教育作為一門教育科目，正式進入學校美術教育中已經有200多年的歷史。目前美術教育在國際教育界正日益受到重視。在美國、澳大利亞、新西蘭、新加坡等國家，藝術教育已成為小學至高中的核心科目。
我國對現行小學美術教育提出了課程總體目標：即知識與技能；過程與方法；情感、態度和價值觀。在知識與技能方面，學生要學習美術欣賞和評述的方法，了解基本美術語言的表達方式和方法，努力形成基本的美術素養。在過程與方法方面，學生要以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，體驗美術活動的樂趣，嘗試各種工具、材料和制作過程，發展美術實踐能力。在情感、態度和價值觀方面，學生要努力獲得對美術學習的持久興趣，激發創造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
國家教育主管部門對美術教育發展目標的提出給美術教師指明了工作方向，美術教育教學既要遵循教育規律又要彰顯學校特色。
因此，一所學校要全面提高美術教育教學質量，提升全體學生的藝術素養，美術教師的團隊建設尤為重要。
一、與時俱進，集體探索美術教學新路
當今的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種傳統文化藝術與現代藝術相交融的基礎文化學習，是注重培養人文素養與美術素養，完善人的審美品質的重要課程。
因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在人類情感、思想的表達、交流、碰撞中產生和發展的。小學美術教育不同于專業美術教育，它為發展學生整體素質服務，以學生發展為本，注重培養和發展學生的審美能力、感知力、想象力、表現力、創造力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。強調學習興趣的培養，強調學生自主探究學習、合作互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科的綜合學習，力求改變美術傳統教法和學法，通過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，學會創造，終身受益。
一所學校，要使學生們的整體素質得以提高，美術素養的培養尤為重要。美術素養既能反映一個人的審美氣質，又能促使其藝術特質的生成，使人聰慧優雅、眼光獨到。美術教師只有與時俱進，集體探索美術教學新路，才能凝聚智慧，以小見大。
1.集體備課，探討課堂教學目標
集體備課的好處在于整體把握小學階段美術課堂教學的脈搏，了解并且吃透一至六年級的教學內容及要求，并分段進行教學安排，將知識與技能按年段進行系統的分類，制定各年段教學的達標任務，共同探討美術課堂教學目標的多元化，不同年段的教學目標設計呈現出遞進狀態，以期實現小學階段美術學習的總目標。
集體備課可以每兩周一次，期初的第一次集體備課尤為重要，既要確立集體備課的時間、地點、主備人，又要確定備課的內容、要求，在備課組長的帶領下，組員間充分表達自己的觀點，提倡多人多見、，在交流中受到啟發，在碰撞中得到提高。
對不同年段的教學任務進行分析，討論制定出既相互關聯又相互遞進的教學目標，提出具體的教學要求，包括課前準備的要求、解決教學重難點的要求、課中示范的要求、課后拓展的要求等。通過集體備課，教師間拓寬了視野，受到了啟迪，得到了幫助，實現了共贏。
2.集體研討，設法解決重點難點
美術教師通過集體學習研討，知道過分重視知識與技能的學習是我國基礎教育的弊端之一，而且是美術課程改革應該著力改進的問題，但是并不意味著可以不要知識與技能。所以，在各年段的教學內容中，“只要涉及到知識與技能，他們仍是一個重要的維度，而我們要做的只是要適當的降低其難度和要求”。
在解決教學重難點問題的設計上，可以通過“教師提供課前預習提綱“、“學生課前查找資料”、“學生自主嘗試練習”、“課堂小組合作學習”、“課堂教師規范演示”、“教學拓展”等渠道來解決。
3.集體努力，激發學生學習興趣
美術課上的分層教學，應該體現在教學內容的分層以及不同年段、不同基礎上學生對知識的認識能力和接受能力的分層。美術學科的內容很難像一些學科那樣能通過量化的方法分成若干具有明顯差別的等級。盡管美術教學的內容也有程度上的遞進關系，但是很難截然分成幾個層次關系。這時就要求老師，充分考慮到學生的已有知識，將教學目標定位在基礎目標和提高目標兩個層面上，基礎薄弱的孩子可以在原有的基礎上有所提高，基礎較好和有特長的孩子可以跳一跳取得更大的進步，這樣的分層教學，讓每一個學生都有收獲，讓每一個孩子的學習興趣得到最大的激發，做到美術教學真正的面向每一個學生。只有美術教師集體努力，才能使學生對美術學習的興趣連貫和保持。
4．集體實踐，理想教育融入課堂
潛意識情感來源于精神分析理論對兒童繪畫的理論，它認為“兒童是畫他們感覺到的東西，而不是畫他們知道的東西，圖畫是兒童的情緒、潛意識的思想和感情的一面鏡子”。⑤
孩子們的美術作品暴露他們的情緒，是潛意識感情的反映，而不是智力的反映。此時，作為美術教師只要集體實踐，有意識地略加引導，并將理想教育自然的引入，增強學生們的愛國主義情感和理想信念，不僅能使他們能夠更大膽更真實的描繪事物，而且他們會將自己的思想、理想、感情、心理融入到他們的構思之中、構圖之中、色彩之中、想象之中。充斥著理想教育的美術課堂才是人文的課堂、人性的課堂、理想的課堂。
二、共同學習，集體彰顯美術課堂活力
課堂教學是教師提高和促進每一位學生發展的主要陣地，建立“以學論教，教為了促進學”的課堂教學設計已成為美術課程改革的主流。教學內容豐厚、教材處理變式、教學問題優化、教學活動有效、教學流程清晰、教學姿態平等、教學示范準確、教學板書精練、教學評價恰當、教學方法多樣、媒體運用恰當應當是每一位美術教師的追求。而要做到這一切，只有發揮集體的智慧，通過學習、研討、交流并付助于實踐，才能使得美術課堂充滿生機與活力。而美術教師要集體彰顯美術課堂活力，應落實以下幾個教育策略。
策略一：小組合作學習
小學美術課堂也需要“合作學習”。“合作學習”的提倡并非始于今天，孔子曾說：“獨學而無友，則孤陋而寡聞。”又云：“三人行，必有我師也。”其中表示自己的力量是單薄的，須重視小組間每位成員的力量與智慧。美國著名教育評論家埃利斯曾說過：“如果讓我舉出一項符合‘改革’這個術語的教育改革的話，那就是合作學習”。
“合作學習”是在新課程理念下學生的一種重要學習方式，不應該只作為一種形式落實到美術課堂教學中，更不應該作為一種點綴安排在美術課堂教學中，只有展開真正有效的小組合作學習，才能夠喚醒學生沉睡的潛能，激活封存的記憶，開啟幽閉的心智，促進學生主體性、創造精神、實踐能力及合作意識、交往品質等多方面素質的協調發展，由學會共同學習向將來學會共同生活、共同工作等更廣闊的領域發展。
美術教師要明確自己的職責，作為主導教學的教師，教學的目的在于幫助每一個學生進行有效的學習，使之按自己的方向得到盡可能充分的發展。
“幫助學生尋找、搜集和利用學習資源；幫助學生設計恰當的學習活動；幫助學生發現他們所學知識的個人意義；幫助學生營造和維持學習過程中積極的心理氛圍；幫助學生對學習過程和結果進行評價，并促進評價的多元化“。
策略二：面向全體學生
美術課堂應面向每一個學生，首先，要幫助學生在學習中學會自主，喚醒學生自我意識，培養學生自主能力和增強學生主體人格；其次，要幫助學生開展自主學習、探究學習、合作學習。幫助學生進行異質分組，確立每個組員的角色分工，告知他們必須承擔的個人責任；再次，要尊重與愛護學生，學生之間的差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性。當然，強調學生在美術學習過程中的主體地位，并不是對學生的學習采取放任自由的態度，美術教師應成為學生的向導和顧問。
策略三：小組討論交流
鼓勵在美術課上，學生之間開展相互學習活動，例如：小組共同合作一幅尺寸較大的繪畫作品或手工制品；組員之間在陶藝課上共同完成一件得意之作；版畫課上掌握快的同學演示制作過程給其他同學看；寫生課上同學之間相互做模特等。甚至，學生想出了其他與老師不同的表現手法，教給老師、教給同學，做課堂上的小老師。相互學習既促進了同學間的友誼、增強了師生間的互動，又增添了美術課堂的生機與活力。
根據掌握的對比數據，發現四人組成的學習小組實現的學習成效最大，學生們在他們各自的小組中進行共同學習。學習小組根據學習目標，共同努力。他們互幫互助，遇到問題進行討論，各自發表自己的意見和觀點并基本達成一致。
在小組共同實現教學目標的基礎上進行組間交流，是讓所有的學生分享學習成果的一種很好的方式。在美術課上，匯報自己小組的學習成果，使組員之間有一種自豪感、相互信賴感，提高了小組同學之間的凝聚力，增強了學習的效率。
三、交流碰撞，師徒切磋課堂教學技藝
要切實提高美術課堂教學效率，提升一所學校的美術實力，師徒結對互幫互助非常重要。師徒共同備課；師徒共同聽課；師傅聽徒弟說課；師傅上示范課；徒弟上匯報課；師傅向徒弟推薦有關美術學科教改的書籍；徒弟與師傅交流學習心得；師傅指導徒弟總結教學得失；徒弟擬稿美術教育教學論文參賽；師傅敦促徒弟積極參與美術專業學術活動及開展藝術創作；師徒共同輔導學生作品參賽……在交流碰撞中，師徒的教學技藝得到共同提高。
四、齊心協力，攜手參與教育教學科研
新時代要求教師具備的不只是課堂教學中知識傳授以及電教設備的操作技巧，還要有直面新情況、分析新問題、解決新矛盾的教學本領。美術教師個人尤其是美術教師團隊，要有積極投身于教科研工作的熱情和勇氣，更要有團結一致集體拼搏的實戰精神。
集體課題是指有一位課題組織者或領頭人并且有幾位或一幫組員共同參與研究的課題小組，是建立在自愿原則基礎上且有著明確分工的研究小組。課題研究首先要針對研究目的、研究內容、研究項目、研究時間、研究成果等進行預設，并在過程研究中，細致分工，可以通過對比研究、差異研究、個案研究等落實研究的具體項目，也可以通過開設研究課、公開課、開設講座，撰寫研究論文、學術報道、教學案例等，搜集研究素材，積累資料，將課題研究與平時的工作實際相結合，只有建立在教育教學實踐基礎上的課題研究才是真正能夠反映教學一線聲音的有效研究。
集體研究課題代表的是一個團隊，美術教師只有緊密團結，相互幫助，擰成一股繩，攜手參與教育科研，才能積聚個人智慧形成團隊力量，攻克工作中的困難和障礙，成為教研型、科研型的美術教師隊伍。
綜上所述，美術教育是小學教育中不可缺少的一個組成部分，對培養新一代合格的建設者和接班人有著不可替代的作用。
美術教育通過引導學生對美的認識和感受，潛移默化地使人的精神在愉悅和操作中得到升華，在學校教育中，它可以起到幫助學生樹立正確的人生觀的作用。
美術教育是以培養學生審美能力為目的，是對學生進行美育的重要途徑，除了傳授美術基礎技能之外，還作為審美教育的主科目，擴展學生的視野，提高學生的審美能力，培養學生樹立正確的審美觀念，激發他們對美的愛好與追求，塑造健全的人格和健康的個性，促進其全面和諧的發展，以達到思想品德、科學文化、身心健康和藝術品質等全面素質提高的目的。
美術教師專業發展的價值取向和目標，確立了美術教師要成為研究者，需要深入思考如何在教學實踐及反思中建立起自己的認識，對自己的和他人的教學成果具有獨特的思考。因此，美術教育團隊應做美術教育的研究者，多途徑促進自己及他人的專業發展，促進團隊的整體建設。
美術教師為了實現美術教育的最終目的，只有腳踏實地，一步一個腳印的向著教育理想邁進；美術教師為了早日實現自己的教育理想，團結協作，形成合力，才能夠帶動整個學校的美術教育向更高更廣闊的天地飛躍。
文獻參考
[1] 顏亦真.關于藝術學的100個故事.南京：南京大學出版社，2009
