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金馬獎獲獎感言范文1
戴立忍喜歡自己現在這種“無欲無求”的狀態，沒有太多的雜念，可以更專注地完成角色，在導演方面也更自由：不需要為任何因素而拍、不需要為市場而拍、不需要為知名度而拍，不需要為錢而拍。
他現在在寫一個劇本，自己在做社會調查，但他并不肯透露具體的細節，因為怕說了就會有時間表，電影最后就會變成“別人抱養的小孩”?！拔椰F在不為任何理由拍，就是要為了故事本身而拍，我就是要到了一種飽滿的狀態，才會選擇去拍攝它?！贝髁⑷陶f。
《不能沒有你》的金馬效應
2009年，上臺領最佳導演獎時戴立忍激動地落淚了。李安后來說，當他看到戴立忍上臺領獎時的表情，就知道他是真的沒有準備獲獎感言。
戴立忍是真沒準備獲獎感言。
2008年，高雄市為了城市營銷補助40萬人民幣想要拍一個跟高雄有關的電影，這是《不能沒有你》的源起。此后整個影片因為資金問題拍拍停停，戴立忍在資金不足的情況下補拍了很多水下鏡頭。直到后來他又拿到新聞局廣電處55萬人民幣的補助電影才終于得以順利完成。拍這部電影總共用了兩年時間，為了省錢，他自己做了很多需要花錢的職務――編劇、拍攝、剪輯，甚至到最后的營銷都親力親為。以往演戲他從不出席宣傳，但為了《不能沒有你》，他連做菜節目《型男大主廚》都上。工作人員都說戴立忍自從執導《不能沒有你》后變得體貼親和。
因為拍攝時間斷斷續續，加上資金捉襟見肘，他不能隨心所欲的拍攝每個鏡頭，所以當他回歸到剪接臺上時，只能連NG（不能通過）的片段都反復組合了使用。但這些艱難的堅持終于讓他揚名金馬。電影上映后，臺灣內政部花了110萬新臺幣捧場，2萬多名公務員在兩個月內分批看了這部電影。
這么多年來，作為演員的戴立忍在好幾十部電影里幫忙“站臺”，除了收獲金馬獎最佳男配，還拿過兩次金鐘獎最佳男主角。但作為導演，他只指導過兩部長片（《不能沒有你》和《臺北朝九晚五》）。若從作品數目來看，戴立忍更應該被認作是演員。但是現實里人們遇到他，會叫一聲“導演”。這可能就是“金馬效應”，即便在《不能沒有你》之后他已經五年沒有導演新作問世。
事實上，戴立忍演戲多半也是為了把賺來的錢再拿去當導演拍電影。為了拍電影他曾湊資失敗被罰款180萬，為了還錢去演電視劇。戴立忍笑言，“我比較游移在體制之外，好像做導演或是演員，必須要一直有作品或者賺更多錢。在這個社會里，你必須要到某個位置之類的。我似乎不太受這些影響?！?/p>
臺灣電影的文藝腔調
和許多臺灣導演一樣，戴立忍一直在現實與理想之間穿梭，用他的話講，正是這樣的堅持，構成了臺灣電影整體的氣息。
直到今天，臺灣絕大部分電影仍在遭遇戴立忍當年那樣資金的困境。制作規模決定了臺灣主流電影都是投資小的文藝片。盡管這幾年也有很多逆向思考的影片――在越是市場規模不大的情況下越是用更高的制作費制作，把市場打開來――比如《痞子英雄》或魏德勝的影片。但現在臺灣的主流影片還是在制作費六百萬至八百萬人民幣之間。這個數目對臺灣很多電影工作者來說已經是好的情況了，還要歸功于6年前《海角七號》的成功?！逗＝瞧咛枴返闹谱髻M是六百萬人民幣，是當時臺灣最頂級的制作。
絕大部分臺灣導演的經濟狀況也和戴立忍一樣，用拍MV拍廣告掙來的錢拍自己想拍的電影，就像剛剛在臺灣起步時的李安。創作者這樣的狀況也反映在臺灣電影的集體氣質上。
戴立忍總結說，“你可以看的出來，是一群比較有骨氣的、不妥協的或者說不愿意討好觀眾的人，堅持一個創作者的創作觀，這也形成了臺灣電影的文藝腔調”。
第51屆臺灣金馬獎主要提名名單
最佳劇情片：《一個勺子》《白日焰火》《黃金時代》《推拿》《KANO》
最佳導演：趙德胤 《冰毒》刁亦男 《白日焰火》許鞍華 《黃金時代》王小帥 《闖入者》婁燁 《推拿》
最佳男主角：陳建斌 《一個勺子》劉青云 《掃毒》廖凡 《白日焰火》永瀨正敏 《KANO》張震 《繡春刀》
最佳女主角：陳湘琪 《回光奏鳴曲》桂綸鎂 《白日焰火》鞏俐 《歸來》湯唯 《黃金時代》趙薇 《親愛的》
金馬獎獲獎感言范文2
5月30日晚，第12屆華語電影傳媒大獎在海口揭曉。香港和臺灣電影各領，幾乎瓜分所有重要獎項。相比之下，內地電影遜色不少，只有《到阜陽六百里》《鋼的琴》獲評審團獎，《金陵十三釵》的演員佟大為、倪妮分獲觀眾票選最受矚目男、女演員，以及濮存昕憑《最愛》獲最佳男配角獎，此外再無收獲。香港電影《奪命金》風頭最勁，一舉拿下最佳導演、最佳編劇、最佳男主角、最佳女配角四個大獎。從提名階段開始《奪命金》就是大熱門，八項提名最終四項奪冠，得獎率可謂不低。頒獎禮上《奪命金》劇組聲勢也最為浩大，導演杜琪峰、男主角劉青云，女配角何韻詩、男配角盧海鵬、姜皓文，編劇歐健兒等近十位主創出席捧場。臺灣電影《那些年，我們一起追的女孩》亦同獲四獎(最佳新導演、最佳新演員、觀眾票選最受矚目電影、觀眾票選最受矚目表現)，雖分量稍輕，但年度話題之作《賽德克·巴萊》不負眾望，拿下最佳電影大獎，使得臺灣電影足以與《奪命金》《桃姐》組成的“香港隊”打成平手。
頒獎禮星光熠熠，獎項雖有得有失，但電影人均心情輕松，更像是參加一個大聚會。魏德圣導演的《賽德克·巴萊》內地上映口碑上佳，票房慘淡，這次獲得最佳影片獎可視為一種肯定。魏德圣接過獎杯時說：“感謝上帝。這部片拍攝這么久，宣傳也跑了這么久，終于把故事講完了，期待我們下一個故事好嗎?”他動情地表示，“我覺得天下所有美好的事情都應該被成就出來，我希望萬事美好。”
《奪命金》連獲四獎與影片本身質量過硬關系緊密，評委會評價該片：“三個故事勾畫出一幅金融危機下的眾生相。雖為集體創作，整個故事卻結構完整，角色性格鮮明統一，情節流暢自然，結尾更是意味深長。”而評委會對最佳男主角劉青云的評語更是不吝溢美之詞：“角色完成統一，層次豐富，技巧爐火純青，男主角非劉青五莫屬。
從威尼斯電影節到臺灣金馬獎，再到香港電影金像獎，葉德嫻憑借“桃姐”一角在各大電影節所向披靡，本屆華語電影傳媒大獎已經是她獲得的第四個最佳女主角了。由于普通話不好，她的獲獎感言是照著事先準備好的手稿一字一頓念的：“這一次是我第一次在祖國內地拿獎……”《桃姐》投資方博納影業總裁于冬在片中客串了一場戲，葉德嫻拿他打趣：“如果你客串多點戲份，新人獎應該是你的?！?/p>
《那些年，我們一起追的女孩》主創接受頒獎時，表現得像他們的電影一樣有趣。導演九把刀說：“我有種小人得志的感覺，非常開心……”主演柯震東則接到主辦方特別給予的一個“驚喜”——他的偶像黃曉明通過視頻送上祝福。原來柯震東在高中是個胖子，因看到了黃曉明的雜志照才下定決心減肥。女主演陳妍希獲得觀眾票選最受矚目表現獎，上臺時她說：“感謝九把刀，謝謝你一直都像太陽一樣，在我的生命里，是我心目中真正的柯景騰；也謝謝柯震東，他有青春無敵的力量，人生有很多事都是徒勞無功的，但是我相信拍《那些年》絕對不是?！?/p>
創辦于2001年的華語電影傳媒大獎至今已舉辦12屆，是國內惟一將內地、香港、澳門和臺灣四地公映的華語片進行共同評選的電影獎項。該獎以“深度開掘、銳意進取”作為評選宗旨，通過海峽兩岸及港澳電影人及影評人的交流，為電影文化架筑一個獨立健康、視野開闊的平臺，促進電影評論與電影生態的良好互動。華語電影傳媒大獎不采取一般電影獎項通用的報名參選方式，而是規定凡當年公映的所有華語電影作品均自動入圍當屆候選作品。該獎每年年初在中國各地舉行七場以上評審討論會，并將評審投票討論結果公開刊布，對待評審流程相當審慎。據主辦方介紹，第12屆華語電影傳媒大獎的提名候選由往年的3個增加到5個，參與提名名單誕生的評委多達70位，為歷年之最。評委陣容包括著名導演、北京電影學院教授鄭洞天，前臺灣金馬獎主席、著名電影制片人、劇作家焦雄屏，香港著名編劇、作家、戲劇導演林奕華等。
獲獎名單
最佳電影：《賽德克·巴萊》
最佳導演：杜琪峰(《奪命金》)
最佳編?。恒y河創作組、歐健兒、黃勁輝(《奪命金》)
最佳男主角：劉青云(《奪命金》)
最佳女主角：葉德嫻(《桃姐》)
最佳男配角：濮存聽(《最愛》)
最佳女配角：何韻詩(《奪命金》)
最佳新導演：九把刀(《那些年，我們一起追的女孩》)
最佳新演員：柯震東(《那些年，我們一起追的女孩》)
評審團獎：《到阜陽六百里》《鋼的琴》
觀眾票選最受矚目電影：《那些年，我們一起追的女孩》
觀眾票選最受矚目男演員：佟大為(《金陵十三釵》)
觀眾票選最受矚目女演員：倪妮(((金陵十三釵》)
金馬獎獲獎感言范文3
11月，林強憑借《天注定》剛斬獲金馬獎“最佳電影原創音樂獎”，四度折桂金馬。賈樟柯新作《天注定》上映與否懸而未決，國外已贊譽聲一片，而林強的配樂為其增色不少，已獲多個電影音樂獎項的肯定。從2004年的《世界》開始，賈樟柯幾乎所有電影都由林強操刀，堪稱其御用電影音樂制作人。賈樟柯曾評論，林強的音樂富有現代感，又不失中國意蘊，在襯托畫面方面極富層次空間和遞進感。
林強的音樂作品溫暖而真實，在生活中他崇尚“簡單”：吃素，不買瓶裝水，不著設計感強的服飾，回絕一次性用品，一塊普通電子表佩戴十年，用的老式翻蓋手機，林強抱怨智能手機的功能太復雜，“之前用的臺灣當地的‘低頻’手機，只在臺北區才有信號，現在運營商都關門了，手機壞了沒地方修，不得已才換成現在翻蓋的?！毙惺嘛L格極簡而低調，林強身上已難覓叱咤90年代臺語搖滾樂界的“天王”痕跡。
曾經的天王級歌星、侯孝賢御用男主角，每每在事業上升期，林強突然轉身，體驗新人生，如今是電影音樂制作人。為什么甘居幕后？林強認真地告訴《21世紀商業評論》（簡稱《21CBR》）記者：因為只會做音樂，這樣做最簡單。
簡單，是林強重復最多的詞語。
搖滾天王
林強的音樂事業起源于真言社（1987-1995，滾石子公司），這個由臺灣樂界教父級人物倪重華一手創辦的音樂公司，曾培養出伍佰、張震岳等多位知名樂人。
高中時代，在家鄉臺中市，林強曾和同學一起組建樂隊，若有結婚等喜慶活動，就去唱唱情歌，參加民歌比賽被倪重華相中，成為真言社的簽約歌手。“他不愛念書，但很早就清楚自己要做什么，高中時便替自己取了林強這個藝名。臺中青年高中畢業后，他到臺北來，試過很多不同的工作，還做過海山唱片的業務員，參加民歌比賽，想圓的，也就是心里的那個歌手夢?！?倪重華在8月出版的《鏗鏘真言》中回憶說。
簽約后，林強沒有馬上制作唱片，而是常跟在倪重華身邊，以助理身份工作一年多，出席各種場合，據說，倪有意以行政事務歷練林強，多跑跑腿，讓“鄉下小孩”了解音樂圈。林強鐘情于臺語歌，第一個找上門的制作人，就是《北京一夜》主創者陳升?！瓣惿駧煾赴泐I著林強入行，花很多時間在磨他，同時也給了他音樂上的‘根’，有了根，剩下的就是枝葉了?！蹦咧厝A說。林強第一張專輯《向前走》一半歌曲由陳升制作，其余一半則是李宗盛包辦。
1990年，《向前走》唱片大賣40多萬張，引發新閩南語搖滾風潮，林強爆紅，一夜躋身最受歡迎的偶像歌手之列。樂評人張曉舟告訴《21CBR》，“即便林強二十年沒出新專輯，在臺灣，無論哪里，人們都知道他，尤其在南部?？梢哉f，林強是閩南歌曲進入流行音樂的標志人物。”張曉舟分析，林強在內地知名度不高，閩南話是一大障礙，此外，1994年專輯《娛樂世界》風格大變，從積極高昂的《向前走》變得“充滿嘲諷，太過搖滾”。林強曾自述，《娛樂世界》才是自己真實的表達，可市場并不為自我表達“買單”。
峰回路轉，一次偶然的邀約，林強與電影結緣，與流行音樂漸行漸遠。
在制作專輯單曲《黑輪伯仔》的MV時，林強偶然結識了臺灣電影界的泰斗侯孝賢。當時，林強邀請布袋戲大師李天祿拍攝，一天，導演侯孝賢來探班，兩人相識，起初沒有任何交流，隔日，侯孝賢卻邀請他出演《戲夢人生》，一部講述李天祿前半生的紀實電影，由林強飾演年輕時代的李?；貞洰斈曛?，林強告訴《21CBR》，“不知道為什么侯導選中我，可能看到我和李天祿坐在一起很有趣，有他年輕時的影子。我很開心，因為很喜歡侯導?！?/p>
侯孝賢之“誤”
從《戲夢人生》開始，林強一度成為侯孝賢的御用演員，并嘗試為其電影配樂，在電影《少年吔安啦》，兩人甚至合唱了一曲《無聲的所在》。1996年，憑借《南國再見，南國》的出色配樂，林強第一次捧起了金馬獎。今年的金馬獎獲獎感言中，他再一次感謝侯孝賢的提攜。
林強喜歡與侯孝賢合作的“自在、簡單”?！半娪爸谱髦袥]有太多人為運作、復雜關系，就回到簡簡單單工作，電影拍什么，音樂就怎么做，只要盡心盡力，認認真真就好?！?/p>
談及侯孝賢，林強是“感恩戴德”，兩人在侯的新作《聶隱娘》依然有合作。但是，拍攝《南國再見，南國》侯的一番“入戲教導”，林強險些迷失了自我。
《南國再見，南國》講述的故事，有關于臺灣南部和北部的黑幫兄弟，林強飾演的“扁頭”是一大哥身邊的小弟。“容易理解戲的人，會從人物關系去推敲、摸索直至理解角色，我不善于理解戲，做不到。”林強告訴《21CBR》。侯孝賢讓林強把戲服帶回家，出門穿著，一旦變成了戲中人，角色就能活起來，不曾想，林強更進一步，用了最笨的辦法——讓自己生活在角色里，“真的跟道上兄弟一塊住酒店、、抽大麻，聰明人看一眼就理解，何必花時間一起混？”
過往的“墮落”，林強毫無掩飾，當初是“好玩”，因為生命中從未有過。沉迷大約3年后，浪子回頭，“我不能這樣耗下去，體驗人生的時間太長了”。2000年后，林強明確事業方向，開始專注于電影配樂，很快，憑借為侯孝賢《千禧曼波》創作的狂放電子樂，第二次收獲金馬獎。
2011年，林強在Facebook曾發表懺悔文，痛陳當年的種種“劣跡”，真誠致歉：“有人把我當偶像，跟我說喜歡我、尊敬我，我也得意，因為可以滿足名利欲望。住豪宅開跑車跟歌迷上床，我無德也沒品，只利用所謂媒體的造勢，所謂音樂的才華就用來滿足私欲……如果現在還有人敬愛我，我會告訴他們，應該回到家里敬愛父母，請讓我有機會跟過去所有喜愛我的歌迷及他們的父母道歉。”
賈樟柯“御用”
賈樟柯曾公開表示，其拍電影的許多經驗和感受啟發自侯孝賢，當他為影片《世界》主動找上門時，林強根本沒聽過這位內地旗手級的獨立導演，他回賈樟柯的電子郵件，希望能看看他的作品?！翱催^后非常喜歡，影片有種單純的力量，賈樟柯沒有為賣錢而拍電影，這樣簡單，蠻好的。后聽說他的片子不能在內地上映，我不太能理解?！绷謴姼嬖V《21CBR》。
了解林強電影音樂的人，對其音樂有一個共同評價：溫暖。張曉舟評論說，那是一種“酷”與“暖”的張力，林強的音樂里總有一種“人在陌生城市”的情懷，其音樂氣質與賈樟柯相得益彰。在林強看來，“御用電影音樂人”的好處在于，不用花時間去適應，賈樟柯則給予林強極大的自由度，“完全沒有任何要求”。“我們不是拍一種工業體制內的電影，那種電影音樂多有現成的模式，我想，賈樟柯更喜歡跟音樂創作者一起學習、探索、實驗，做些有意思的事情?！绷謴娬f，明年準備好好慶祝下合作十周年。
不過，賈樟柯試水商業片新作《在清朝》中，并沒有選擇老搭檔，而是選擇知名電影音樂人譚盾。林強非常支持，“這幾次去北京看到他，他的眉頭都皺成一團，好像很累的樣子，新的嘗試肯定辛苦?！对谇宄返呐錁氛业淖T盾，我說很好、很適合?！绷謴姼嬖V《21CBR》，自己不會為商業電影制作音樂，“導演一上來就要求音樂打動很多人，我不想把目標設定得這么明確，萬一拿了錢又做不到，就有罪惡感”。
外界盛傳，林強為賈樟柯配樂的報酬很低，他對此不在意，“我們不是一定要過很好生活的人，做音樂的人，相對來說應該簡單些?！睕Q定是否接一個電影的配樂，林強的原則是“緣分”。
張曉舟向《21CBR》回憶道，有一次，他與林強、賈樟柯一起坐車去吃飯，路上接到一個電話，傳遞一個口信，導演蔡尚君希望林強幫忙配樂，于是他把電話給林方便兩人直接溝通，可能對方問到價錢的事，張曉舟聽到林強說，“不要問錢，不要問錢，都要看緣分，讓導演先把他的作品寄給我。”這讓張曉舟感觸極深：“先談共識再談錢，如果這樣的人在藝術圈越來越少，是件很可怕的事情?！?/p>
2011年，賈樟柯找到摩登天空的沈黎暉，希望推出林強的電影音樂專輯《賈樟柯電影音樂作品集》。沈黎暉不熟悉林強，此前沒有太多接觸，“只知道臺灣有這么號人物，挺傳奇的”。沈黎暉告訴《21CBR》，林強并不特別愛說話，“他給我的第一印象也還挺學究的，看起來像是做學問的，挺音樂人的。他很和氣挺好合作，怎樣都行的感覺”?！傲謴娊o人的感覺很內斂，即便是朋友可能跟他不會特別熟，沒有太多事情牽涉，一種很舒服的狀態，典型的君子之交淡如水?！睆垥灾壅f。
現在，林強信奉古人樸素的哲理，“淡如水”，于名利已不太在意，自己的音樂從不申請版權，“大家喜歡用就拿去用”，自述數學太差，算賬頭疼；金馬獎只是“榮耀父母的，開心一陣子而已”；為了不受“前明星”身份的干擾，常常在某些活動DJ現場戴上孫悟空的面具。但是，他真心追求“和諧”，不希望起太多爭執，專門請一朋友寫了一幅字，“家和萬事興”，貼在家里的客廳作為最高指導原則。
生活中，林強不開車，偶爾騎摩托，常常搭地鐵：“我以前不敢搭地鐵，怕被人指指點點，現在覺得無所謂了，有時候觀察別人偷看我的樣子，蠻好玩的?！绷謴娬f，自己每天早睡早起，和鄰居的叔叔嬸嬸作息一致，在固定時間做運動。然而，樸素生活的另一面，則是非主流，林強自陳，“沒買車，沒買房，沒結婚，沒組家庭”，他自己沒有刻意排斥或反對，“有緣就可以”。
金馬獎獲獎感言范文4
此前秦嵐和霍思燕在出席活動時，曾爆料稱她們的一位好友即將出嫁，外界將目標鎖定在已經宣布戀情的李小璐身上。巧合的是，有網友目擊賈乃亮前往珠寶店，選購了一枚價值不菲的6克拉鉆戒。
沒想到2012年3月31日李小璐和賈乃亮同時參加一場頒獎典禮，當兩人一同上臺領獎時，發表完獲獎感言后，賈乃亮突然宣布要向李小璐求婚，并單膝下跪，掏出鉆戒向李小璐求婚。完全不知情的李小璐顯得非常意外，當場熱淚盈眶，隨后點頭答應。兩人更大方曬甜蜜，在舞臺上擁吻，收獲全場掌聲。
李小璐與賈乃亮相戀兩年多，戀情一直非常穩定，而且從不掩藏甜蜜。盡管賈乃亮的名氣比不上李小璐，不過這兩年因為演出一系列熱門劇，人氣大漲。
三歲入行到“三科影后”
1981年，李小璐出生于安徽安慶，爺爺是八一廠的資深前輩，父母都是演員，父親李丹寧是八一廠的導演、演員，曾在影片《高山下的花環》里扮演角色。母親張偉欣演的角色就更多了，最有影響的莫過于《良家婦女》。李小璐的母親張偉欣是上個世紀80年代中國影壇的第一清純美女，對于許多中年人來說，張偉欣就是他們那一代最喜歡的青春偶像。
雖然出生在安徽，但她卻是地地道道在北京長大的女孩，她的童年是在八一電影制片廠的大院里度過的。三歲就在電視劇《孔子》、電影《我只流三次淚》中扮演角色，僅兒童片就拍了十二三部。李小璐在這樣電影大環境的耳濡目染下，走進影視圈實在是偶然中的必然。盡管李小璐三歲起就開始拍戲，但《天浴》才是她第一部真正意義上的電影，自那之后李小璐便開始了真正演員的生活。
她最大的愿望之一是拍一部轟動的電影，但在她眼里，《天浴》雖然成就了其影壇神話，但它只是一部藝術片，還遠遠達不到她心中的要求?！短煸 分械慕巧芪?，但她稱自己是一邊揣摩一邊演的，畢竟沒親身經歷過那種生活，如果有這種經歷相信自己會演得更好、更真實。她認為，最轟動的電影應該產生于她置身其中的當代生活之中。但連她自己也不得不承認，《天浴》是自己人生的轉折點，讓自己真正踏進演藝圈。正是因為這樣，她在《都是天使惹的禍》中摘走了當年金馬獎的影后桂冠，也是歷屆金馬獎得主中最年輕的影后。而電影《天浴》也獲法國水城首屆亞洲電影節最佳女演員獎。電視劇《奮斗》里成功塑造性格鮮明的80后“楊曉蕓”一角，讓李小璐的名字家喻戶曉。從三歲入行的小童星到昔日人氣偶像，再到如今的實力派“三科影后”，李小璐完成了她作為一位女演員最為完美的蛻變。
明星的愛情都是從“否認”開始
對于這樣一個出生在演員世家的女子來說，走上娛樂圈這條路顯得非常合情合理。而身處在這個圈子里，她的身世顯然被緋聞的勢頭蓋過了。出道多年，李小璐的真假緋聞從未間斷。
2002年，在拍攝《十三格格》期間，李小璐與李晨因戲生情，兩人的戀情一直十分低調，情到濃時，李晨還曾在大腿上紋下一個大大的“璐”字示愛，不過這段感情在2006年畫上了句號。對于戀情，李晨在面對媒體時很坦然，但對于和李小璐的那段感情，李晨則模糊帶過，甚至不承認自己有為對方做的文身。
在和賈乃亮塵埃落定之前，李小璐的感情世界一直撲朔迷離，某晚，媒體在機場撞見李小璐，據了解，那段時間李小璐一直都在煙臺趕拍新戲，當天特意向劇組告假，必定有著急之事。只見她當天心情大好，始終與身邊女助理說笑著通過電梯的李小璐，突然在踏上通道時收起笑容，一臉嬌羞地與早已在電梯前恭候的黑衣男子會合。據觀察，該黑衣男子不但衣著考究、腕戴名表，連腰帶都是極為奢華的名牌，身家雄厚可見一斑。二人會合后并無親密之舉，李小璐矜持地跟在“多金男”身后只笑不語，滿臉帶笑地望著手舞足蹈調節氣氛的“多金男”。步出大廳后，路邊早有一輛豪華奔馳車待命，“多金男”快步上前為美女打開車門伺候上車之余，更十分關切地始終手扶車門確保佳人坐穩扶好，之后便也心急地跳上座駕，繼續與李小璐在車中海聊。李小璐當天離開時乘坐的奔馳豪車應是“多金男”親自開車前來接駕，天黑之時親自出動愛車前往機場，不知有幾個普通朋友能夠做到呢?
不過，對于眾多緋聞中，有一段鮮為人知的是她和陸毅。李小璐和陸毅據說關系不錯，挺談得來，而且吃飯，泡夜店，兩人形影不離。不過，李小璐對該緋聞倒是很淡然，表示只是朋友間一起吃飯，還說自己跟陸毅認識已有五年，好久沒見，所以才聚一下。
比較引人矚目的是2007年，李小璐與韓庚傳出緋聞，兩人多次一同吃飯被撞見，緋聞斷斷續續一直傳到2009年。李小璐與韓庚的緋聞曾經是娛樂熱點，但之后韓庚傳出的解約事件讓大家把緋聞的焦點轉移了，但韓庚與李小璐之間的關系依舊撲朔迷離，二人自稱是好友，但經常外出游玩時卻十分親密。李小璐還曾在博客中寫到與一人煲電話粥，對話十分的甜膩，不少人紛紛猜測電話的另一頭是誰。
之后，李小璐與蒲巴甲同游馬爾代夫的照片曝光，兩人戀情隨即被踢爆，但是面對“鐵證”，李小璐卻死不認賬。不過身邊朋友卻表示兩人確實談過戀愛，而且時間不短。據悉，兩人在合作電視劇《戰北平》時，就被媒體拍到單獨約會的照片，兩人也不時傳出緋聞。后又有網友上傳了一段視頻，稱在馬爾代夫的機場偶遇李小璐和蒲巴甲一同乘機，由新加坡中轉至上海，“兩人一路十分親密，牽手擁抱，絕對是一對熱戀的情侶。”這網友能在異國他鄉遇到這對戀人，而且正逢他們牽手的親密動作，不得不讓人懷疑他們到底是真愛，還是蒲巴甲借李小璐上位。不過正當所有人都認定蒲巴甲就是李小璐的正牌男友時，2010年3月，賈乃亮護送李小璐前往上海，同住酒店又被媒體曝光。對于這段戀情，李小璐依然保持以往的否認態度。不過兩人戀情是真早已不是秘密——從李晨、蒲巴甲再到賈乃亮，李小璐的情路走得似乎頗為曲折。
雖然關于賈乃亮，李小璐也一直都抱否認態度，但卻被發現帶著母親約會賈乃亮，兩人不僅親密非常，當發現有媒體時，更是一度強硬要求記者刪除照片，緊張的態度似乎已經說明了一切……
玉女到“”的路只有一道整容的門
出道初期的李小璐，外形酷似周迅，靈動的雙眼令無數少男為之瘋狂，俏皮乖巧的模樣即便是長輩都十分的喜歡。16歲時李小璐帶著一些嬰兒肥，雖然并不是那么的漂亮，但是骨子里的純潔令人心生感嘆。其實，她在拍《奮斗》時就已經很漂亮了，那時雖然也已經整了，但是很自然。
娛樂圈的姐妹淘有兩大勢力，一個是天后領銜的“六年一班”、一個是大小S領銜的七仙女姐妹淘。但現在還有一個姐妹團正在躥紅，就是由爆紅的楊冪為首的人稱“假臉姐妹團”的小團體，這個團體包括了楊冪、李小璐、秦嵐、熊乃瑾、霍思燕、甘薇等。
金馬獎獲獎感言范文5
關鍵詞：2011 中國 票房 大片 特質
截止到2011年11月底，票房過億的國產片有14部，分別是1.《建黨偉業》4.1億；2.《失戀33天》2.9億(仍在上映)；3.《竊聽風云2》2.2億；4.《新少林寺》2.2億；5.《將愛》2.1億；6.《白蛇傳說》2.02億；7.《武林外傳》2億；8.《武俠》1.8億；9.《畫壁》1.79億；10.《最強喜事》1.7億；11.《關云長》1.6億；12.《倩女幽魂》1.5億；13.《喜羊羊與灰太狼之兔年頂呱呱》1.4億；14.《財神客?！?.1億。其中，電影《失戀33天》上映4天票房成功突破億元大關，首周票房更是達到1.89億，成為了年度票房市場最大的“黑馬”。電影《白蛇傳說》曾一躍登上包括美國本土在內的全球周票房榜榜首，摘下了近年來華語電影在全球票房市場的首個桂冠。
一、影片類型分析
這些作品里面涵蓋了歷史片、傳記片、動畫片共3部，分別是《建黨偉業》、《關云長》、《喜羊羊與灰太狼之兔年頂呱呱》。懸疑片3部，包括現代懸疑片1部，《竊聽風云》；古代懸疑片2部，分別是《武俠》、《財神客?！贰４笮推婊闷?部，全是人神妖斗法類，分別是《白蛇傳說》、《畫壁》、《倩女幽魂》。喜劇片4部，包括都市喜劇片1部，《失戀33天》，古代喜劇片3部，分別是《武林外傳》、《最強喜事》、《財神客?！?。愛情片5部，包括都市愛情片2部，分別是《失戀33天》、《將愛》；古代愛情片3部，分別是《白蛇傳說》、《畫壁》、《倩女幽魂》。動作片8部，包括警匪片1部，《竊聽風云》；武俠動作片4部，分別是《新少林寺》、《武林外傳》、《武俠》、《關云長》；奇幻動作片3部，分別是《白蛇傳說》、《畫壁》、《倩女幽魂》。
其中，動作片數量占比最大，達到57%；愛情片占比其次，達到50%；喜劇片占比第三，達到28%，說明這三種類型的電影是2011年億元票房大片的主流。另外，需要單獨說明的是中國傳統文化之人神妖斗法類電影數量也很可觀，占比達到了21%，與前期此類影片的最大區別就是在影片制作特點上全部采用了奇幻片的形式，即都投入巨資加入了大量的電腦特效成分，這說明中國傳統文化之靈異片電影越來越受到重視。中國電影弘揚傳統文化、努力提高高科技制作含量方面的主流電影，有大放異彩之趨勢。再者，《建黨偉業》票房突破了4億，再次創造了中國革命歷史題材電影的奇跡，這也是繼電影《建國大業》之后在中國現有政治體制催生下的又一朵奇葩。
二、影片來源分析
歷史寫實電影1部，《建黨偉業》。同名人氣網絡小說改編電影1部，《失戀33天》。成功電影續拍4部，分別是《建黨偉業》（《建國大業》姐妹篇）、《竊聽風云2》、《喜羊羊與灰太狼之兔年頂呱呱》、《畫壁》（聊齋故事《畫皮》續拍）。成功電影翻拍3部，分別是《新少林寺》、《白蛇傳說》、《倩女幽魂》。成功電視劇改編電影2部，分別是《將愛》、《武林外傳》。新編劇本4部，分別是《武俠》、《最強喜事》、《關云長》、《財神客?！?。
首先要提的是電影《失戀33天》，這部由同名人氣網絡小說改編的電影，以不到1000萬的低成本賺得了2億多的票房，成為2011年度電影的最大贏家，這與其具有深厚的網民基礎有著直接的關系，再一次證明了隨著互聯網突飛猛進式的滲入和普及，一個事件、一個人物或者一部作品想以最快速度、最大范圍賺得眼球或取得人心，網絡人氣是唯一的制勝法寶，電影《失戀33天》成為這一定律的又一個成功注腳。
其次，這些影片從劇本來源看體現出一個主要特征，即由成功電影和電視劇續拍、翻拍或改編的電影比例竟然達到了65%，這一點一是驗證了但凡一部作品熱賣，極有可能就會催生續集上馬的定律，又說明了新的好的影片劇本的匱乏，舊瓶裝新酒的模式是大導演們在如此背景下無可奈何的選擇。但這些有著舊片背景的新片的成功賣座又從另一個角度說明，這個方法還真行，“好事成雙”已經成為了事實。當然，前提是這些舊片曾經有過響當當的票房號召力和大量的被感染者，當然，這個法則也并不是每次都有效，也有很多失敗的例子如電視劇《還珠格格2》、《新版紅樓夢》、電影《暮光之城2》等等。
三、影片上映分析
以影片大陸上映時間為準：《建黨偉業》上映時間是2011年6月15日，“七一”建黨節前夕，是建黨90周年獻禮電影?！妒?3天》上映時間是2011年11月8日，即所謂的世紀“光棍節”（2011.11.11）前夕?！陡`聽風云2》上映時間為2011年8月18日，不是特別的節日?！缎律倭炙隆飞嫌硶r間為2011年1月19日，是農歷新年放假前夕。《將愛》上映時間為2011年02月12日，是農歷新年放假之后，2月14日情人節前夕?！栋咨邆髡f》上映時間為2011年9月29日，十一放假前夕?！段淞滞鈧鳌飞嫌硶r間為傳統“小年”的臘月二十三，也是當年電視劇版開播的日子?！段鋫b》上映時間為2011年5月13日，也是在法國戛納電影節舉行全球首映、五一放假過后。《畫壁》上映時間為2011年9月29日，十一放假前夕。《最強喜事》上映時間為2011年1月31日，農歷新年放假前夕?！蛾P云長》上映時間為2011年4月26日，五一放假前夕?！顿慌幕辍飞嫌硶r間為2011年4月19日，五一放假前夕?！断惭蜓蚺c灰太狼之兔年頂呱呱》上映時間為2011年1月21日，農歷新年放假前期?！敦斏窨蜅！飞嫌硶r間為2011年6月28日，七一建黨節前夕。
在這些影片中，特意在重要節日前后上映的影片比例達到了92%，只有1部香港影片未顧及上映時間問題。這說明，傳統節日或重要節日前后是電影宣傳的集中期也是中國觀眾觀影的期，是電影獲得票房佳績的優選時間。值得單獨一提的是《失戀33天》和《將愛》兩部影片，上映時間分別選在了光棍節和情人節前夕，兩部影片主題完全扣合了節日的主題，迎合了年輕人喜歡的口味，他們也是當代電影的主流消費人群。在信仰缺失、個人方向迷失、社會壓力增大、崇尚個人自由主義、缺少人文關懷的社會及文化大背景下，他們追逐愛情，崇拜愛情，希望在愛情的天堂里找到內心的平靜，用愛情的甜蜜撫慰心靈的孤獨、空虛與創傷，愛情在年輕人心目中的地位變得越來越重要。這也正是兩部電影獲得低成本高收入的票房佳績的主要原因。另外，電影《喜羊羊與灰太狼之兔年頂呱呱》除了是針對兒童這一特殊群體之外，已是連續第三次趕在過年時間檔上映，連續三次的成功已經很是說明了上映時間的重要性。
四、影片導演分析
因電影導演是成功電影的最主要因素，所以下面對每部電影的導演都略作介紹：
《建黨偉業》的導演是韓三平、黃建新。韓三平任中國電影集團公司董事長，可以說他是中國主流電影的掌舵者，控制著中國主流電影整體的定位及發展方向，由他親自做導演可見該片的重要性以及影響力。著名導演黃建新主要作品有先鋒三部曲：《黑炮事件》、《錯位》、《輪回》；城市三部曲：《站直了 別趴下》、《背靠背 臉對臉》、《紅燈停綠燈行》；心理三部曲：《說出你的秘密》、《誰說我不在乎》、《求求你 表揚我》；革命三部曲或者主流三部曲：《建國大業》、《建黨偉業》，下一部應該是關于創建人民軍隊的電影《建軍壯業》。
《失戀33天》的導演是滕華濤，中國第六代導演、編劇、制片人，畢業于北京電影學院。電視劇的作品包括《新言情時代》、《找不著北》、《非你不可》、《危情24小時》、《雙面膠》、《王貴與安娜》等多部膾炙人口的優秀影視作品。2009年其執導的電視劇《蝸居》，在全國熱播，引起各界廣泛關注和熱議。2011年執導的《裸婚時代》再度成為年度熱門電視劇。其影視作品風格不拘泥于形式，風格多樣，善于捕捉人物內心世界細膩動人的事物。
《竊聽風云2》是由麥兆輝、莊文強執導兼編劇。麥兆輝是近年備受矚目的編劇與導演，擅長營造獨特風格及角色。其代表作包括《追兇20年》及《愛與誠》，以及香港電影史上的經典影片――《無間道》三部曲，從此麥兆輝也躋身一線導演行列。莊文強編劇的電影有：《陽光警察》、《東京攻略》、《特警新人類》、《愿望樹》、《愛君如夢》、《我家有一只河東獅》、《無間道》三部曲、《老鼠愛上貓》、《頭文字D》、《傷城》、《情義我心知》等代表作。2010年，莊文強與麥兆輝同時獲得第29屆香港電影金像獎“最佳導演獎”和“最佳編劇獎”的提名。2011年憑導演《飛沙風中轉》獲得第30屆香港金像獎“最佳新晉導演獎”。
《新少林寺》導演陳木勝，香港天才導演，香港唯一一位古典派、學院派的導演。陳木勝早期在電視臺曾擔任過杜琪峰的助理導演9個月，拍攝過《倚天屠龍記》、《雪山飛狐》（《雪山飛狐》是華語電視劇第一次在美國獲得大獎）等。1989年，在沒有具體劇本，只有故事概念的情況下，陳木勝執導了自己的首部影片《天若有情》，受到徐克器重，執導了由其監制的武俠片《新仙鶴神針》。1995年的《旺角的天空》和1996年的《沖鋒隊怒火街頭》的成功，使陳木勝成為近年來最炙手可熱的動作槍戰片導演之一。他的主要電影作品還包括《愿望樹》、《我是誰》、《特警新人類Ⅰ、Ⅱ》以及《雙雄》、《三岔口》等。近作《新警察故事》在內地打破了保持十年之久的合拍片票房紀錄，并使得成龍大哥再次挽回了在全亞洲搖搖欲墜的人氣。
《將愛》的導演是張一白，第六代導演，1991年畢業于中央戲劇學院戲劇文學系。2002年張一白拍完電影處女作《開往春天的地鐵》后便音訓全無長達三年時間。2006年導演電影有《夜•上?！贰ⅰ逗闷婧λ镭垺?、《少年》等。憑借電視連續劇《將愛情進行到底》，張一白捧紅了徐靜蕾、李亞鵬等一批青春偶像。
《白蛇傳說》的導演是程小東，香港導演、武術指導、編劇。1953年生于香港，父親為香港武打片導演程剛。金像武術指導，奧運會動作導演。因執導《倩女幽魂》、《笑傲江湖之東方不敗》成為華語影壇炙手可熱的武俠片導演，與著名導演徐克共同開創了香港武俠的新時代。最近的代表作包括《英雄》、《滿城盡帶黃金甲》、《風云2》等大片，《英雄》更為他贏得了香港電影金像獎最佳動作指導大獎。
《武林外傳》的導演是尚敬，現任空政話劇團編導，國家一級編導，曾執導《炊事班的故事》、《都市男女》、《武林外傳》等系列電視劇，獲得廣大觀眾好評。其中，尤以電視劇《武林外傳》成績斐然，成為中國現代喜劇的旗幟性作品。
《武俠》導演陳可辛，身兼導演、監制于一身的電影人。12歲隨家人移居泰國，18歲赴美研讀電影，21歲返港，監制吳宇森導演的《英雄無淚》，自此正式踏入電影圈。導演代表作品包括《雙城故事》、《金枝玉葉》、《甜蜜蜜》、《情書》（美版）、《如果愛》、《投名狀》等，監制作品包括《晚娘》、《春逝》、《見鬼》系列、《三更》系列、《金雞》、《門徒》、《十月圍城》等。由他導演和監制的作品，被稱為“陳可辛制造”，而“陳可辛制造”則成為票房和獎項的保證。
《畫壁》的導演是陳嘉上，廣東寶安人。1980年參加電影公司特技組工作，1983年起任編劇，1988年起執導影片。主要作品有《小男人周記》、《逃學威龍》系列、《武狀元蘇乞兒》、《精武英雄》、《野獸刑警》、《霹靂火》、《老鼠愛上貓》等等，曾在1999年憑《野獸刑警》一片奪得香港電影金像獎最佳編劇與最佳導演，歷任香港電影家協會會長，香港電影導演協會會長，是多年的金像獎董事局成員，2007年當選新一屆香港電影金像獎主席。2008年執導拍攝的電影《畫皮》成為年度最賣座的電影之一。
《最強喜事》的導演是陳慶嘉、秦小珍。陳慶嘉是個多面手，作家、編劇、導演兼于一身。他做編劇很早，早到上世紀80年代吳宇森那部轟動國際的《英雄本色》以及后來的《風塵三俠》和再以后的《野獸刑警》、《野獸之瞳》，而他轉為導演之后的第一部作品，就是當年最賣座的香港電影之一《絕世好Bra》，之后，他又連續推出了《絕世好寶貝》、《戀上你的床》等都市愛情喜劇。秦小珍，資深電影人。畢業后投身于吳宇森門下，擔任多部電影副導演及編劇，其指揮若定的自信和豐富的經驗，令秦小珍成為每部大片導演爭相聘用的副導。2008年與導演陳慶嘉聯合編導的首部作品《內衣少女》成績卓越，是一位不可多得的電影界精英。
《關云長》，麥兆輝、莊文強執導兼編劇。以上票房排名第三的電影《竊聽風云2》同樣是出自這兩位導演?？梢妰晌粚嵙π酆瘛?/p>
《倩女幽魂》的導演是葉偉信，香港著名電影導演。自1985年葉偉信便在新藝城電影公司開始其電影幕后工作生涯，曾參與超過二十部電影的拍攝工作。1996年葉偉信憑借其親自執導拍攝的《旺角風云》獲得第三屆香港電影評論學會推薦電影，同時獲得最佳編劇獎。葉偉信以拍鬼怪靈異片起家，而且也以擅拍此類影片聞名。葉偉信曾憑電影《葉問》摘取金像獎的最佳影片。
《財神客?！返膶а菔峭蹙А?977年編寫了第一部電影劇本《鬼馬狂潮》，此后十余年，編過40多部電影劇本。1981年首次執導電影《千王斗千霸》。他編導及監制的電影包括《精裝追女仔》、《最佳損友》、《至尊無上》、《賭神》等等。1997年，他聯同文雋等成立最佳拍檔電影公司，近作有《賭俠大戰拉斯維加斯》、《千王之王2000》、《百分百感覺》等?！逗诎讘饒觥吩@2005年第12屆香港電影評論學會大獎“最佳編劇”；《臥虎》2006年獲第13屆香港電影評論學會大獎“最佳編劇”。
除了動畫電影《喜羊羊與灰太狼之兔年頂呱呱》不在討論范圍之列，其他13部電影的導演絕大多數都有響當當的成功歷史背景以及可圈可點的知名影視作品，在影視圈都可謂是有頭有臉的大人物，其中《財神客?！返膶а萃蹙С銎返挠耙暶仿匀?，但曾經編劇或導演的作品數量成績斐然，可謂有相當多的實戰經驗，并且據說王晶是票房靈藥，他執導的電影都沒有賠過。由此得出，名品出自名家，是比較順理成章的事，或者說，想獲得高票房收入，名家導演執導的電影成功率較高。只是截止到11月底，過億票房大片中沒有出現我們期待的導演黑馬或者處女作導演作品，一炮走紅的中國電影導演新人未曾出現，這多少有些讓人遺憾，人們總是會期待有奇跡發生，特別是在本來就創造著無數奇跡的影視圈。
五、影片主演分析
如今最熱門的話題，最熱門的人物中都不乏影視歌明星，他們甚至是話題的主要人物，網絡、雜志等幾乎所有媒體上都好像隨時隨地的出現著他們的身影，所以即使不是特意去了解，普通觀眾對知名影星也已是知之甚多，甚至不亞于專業人士。這里就不再對他們一一介紹了。
《建黨偉業》主要有劉燁、馮遠征、張嘉譯、李晨、李沁、周潤發、潘粵明、劉德華、陳坤、聶遠、董潔、何平、聶遠、葉璇、劉濤、湯唯等100多位知名影星參演。這說明了韓三平導演的組織能力以及主流電影《建黨偉業》的超級影響力，以及內陸港澳等所有知名影星對中國大陸主流電影日趨重視的程度?！妒?3天》主要演員是文章、白百何?！陡`聽風云2》主要演員是古天樂、劉青云、吳彥祖?！缎律倭炙隆分饕輪T是劉德華、謝霆鋒、成龍、范冰冰、幾乎每一位都響當當?！秾邸分饕輪T李亞鵬、徐靜蕾、王學兵、杜汶澤、何潔等，是曾經紅遍大江南北的原班人馬?！栋咨邆髡f》主要演員是李連杰、黃圣依、林峰、蔡卓妍、文章、徐若。中國武打頭號人物+好幾位頂級美女+最熱門男影星，陣容不可謂不大，每一項都足夠吸引眼球?！段淞滞鈧鳌分饕輪T是“佟湘玉”閆妮、“郭芙蓉”姚晨、“白展堂”沙溢、“呂秀才”喻恩泰，他們是熱播電視劇《武林外傳》的原班人馬?！段鋫b》主要演員是甄子丹、金城武、湯唯，全是大牌明星?！懂嫳凇分饕輪T是鄧超、孫儷，這也是這對金童玉女型偶像夫妻第一次共同出演，很具有吸引力?！蹲顝娤彩隆分饕輪T是古天樂、張柏芝、甄子丹、劉嘉玲、黃百鳴、閆妮、曾華倩、杜汶澤、熊黛林。其中張柏芝是育兒后第一次出演電影，一個“第一次”就已經相當賺足眼球?！蛾P云長》主要演員是甄子丹、姜文。中國武打頭號人物+中國影帝的陣容，“姜還是老得辣”的規律依然適用，能充分調動觀眾胃口。《倩女幽魂》主要演員是古天樂、劉亦菲、余少群、惠英紅、鞏新亮、樊少皇。除了帥哥古天樂的吸引之外，劉亦菲應該是這部電影最吸引人之處，人們期待這位如同瓷器般可謂具備頂級中國美女之美的熱門演員怎樣來和電影中天仙般的妖女合二為一?！断惭蜓蚺c灰太狼之兔年頂呱呱》主角依然是享譽中國大江南北的幾乎無人不知的喜羊羊和灰太狼，這都拍了第三部了，還依然非常受歡迎。不過，都說事不過三，不知2012年是否還會再來，也許說不定還會再紅一次，因為在兒童世界里，很多成人法則已經不適用了?！敦斏窨蜅！分饕輪T是謝霆鋒、張家輝、蔡卓妍、佟大為、黃奕。兩位香港金像獎最佳男主角獲得者同時出演，很具有視覺沖擊力。
由上可以總結出以下特點，一是明星坐鎮的數量有增無減之勢，除了《建黨偉業》的極端特殊性之外，其他所有影片都是至少三位以上的知名影星出演，實力不可謂不強。在如今的視覺讀圖年代，除了鏡頭、光影、色彩以及特效之外，能最直觀吸引眼球的當然非大牌影星莫屬，所以明星的集中出現對于獲取成功票房來說依然是一個重量級的砝碼，特別是在中國3D等高科技影像技術還有相當差距的今天。二是2011年在票房過億大片中能同時出演兩個主要角色的超級明星或熱門明星已經出爐，分別是：超級明星甄子丹同時出演了《關云長》、《武俠》兩個影片的男主角；超級明星古天樂，同時出演了《竊聽風云2》和《倩女幽魂》兩個影片的男主角。熱門明星文章，《失戀33天》的男主角，也是《白蛇傳說》的男配角；熱門明星謝霆鋒，《財神客?！返哪兄鹘?，也是《新少林寺》的男配角；熱門明星余少群，同時擔任了《倩女幽魂》和《新少林寺》的男配角，這幾位影星都應該說是通過自己在影視劇中的上佳表現以及積攢的過高人氣，才成為2011年的超級明星或熱門明星的，當然這也是導演慧珠，是觀眾喜愛，更是機會加努力并行的結果，預計2012年他們應該還會有好作品出現。
六、影片投資分析
《建黨偉業》投資7000萬?！妒?3天》制作成本不到1000萬，是截止到目前中小成本電影中最賣座的國產電影。《竊聽風云2》投資1個多億?！缎律倭炙隆房偼顿Y近2億，不惜豪擲2000萬、耗時4個月打造了一座全新的“少林寺”?！秾邸吠顿Y3000萬?！栋咨邆髡f》投資1.8億?！段淞滞鈧鳌吠顿Y僅1000多萬元?！段鋫b》投資1個多億?！懂嫳凇吠顿Y1個多億?！蹲顝娤彩隆吠顿Y5500萬?！蛾P云長》投資1個億?！顿慌幕辍房偼顿Y近2億?！断惭蜓蚺c灰太狼之兔年頂呱呱》投資近2000萬?！敦斏窨蜅！吠顿Y約千萬元。
雖然都是票房過億的影片，但結合成本看來，反而是悲喜兩重天。其中最大的輸家是《倩女幽魂》，票房是1.5億，而成本是2個億，賠了。《白蛇傳說》、《新少林寺》票房分別是2.02億、2.2億，而成本分別為1.8億、2個多億，基本是血本無歸。還有三個基本上算是不喜不悲，《武俠》、《畫壁》和《關云長》，成本都在1個多億，票房分別是1.8億、1.79億和1.5億，利潤和成本比起來已經不算什么了。最大的贏家是《失戀33天》投資僅1000萬，收入卻達到了近3個億，這只能算是暴利中的暴利了，其次，《武林外傳》也是投資1000萬，票房收入達到了2個多億，也是相當不錯了。《喜羊羊與灰太狼之兔年頂呱呱》投資2000萬，收入1.4億；《最強喜事》投資5500萬，收入在1.7億；《竊聽風云2》收入2.2億，投資1個多億；《財神客?！吠顿Y約千萬元，收入1.1億，也都是皆大歡喜了。
所以，票房不等于贏家，大制作也不等于贏家，誰能抓住觀眾的心，誰能摸準時代的脈搏，誰才是最大的贏家。
七、影片特效分析
《建黨偉業》繼續延續了《建國大業》的制作風格，運用了不少特效場面，如登基的過程，背景中的老北京全是特效做的。對于革命或主流電影來說，為了更好的吸引觀眾的興趣，更好的弘揚主旋律，除了大批大明星的加盟演繹之外，高標準的大制作同樣是必須具備的?？磥?，主流題材電影制作更加趨向于商業片制作方式。
警匪片《竊聽風云2》更是特效特技精彩不斷。相比較于第一集的“重斗智，輕動作”，《竊聽風云2》特別加入了不少公路追車的場面。如：片中有一場重頭戲，是吳彥祖駕駛著摩托車，躲避來自“地主會”爪牙車輛的狂追，期間古天樂代表的警方中途加入，引發了吳彥祖和古天樂的一場打斗戲。
《新少林寺》也不乏精心制作的大場面，尤其是一段驚心動魄的馬車追逐和火燒少林寺的視效最為震撼。劇中劉德華帶受傷的女兒逃命，熊欣欣帶領追兵窮追不舍，由此上演了一段令人屏息的馬車追逐。數十匹黑馬駕30輛戰車在幾把火光之中奔馳追逐，場面宏大、氣勢壓人。好不容易在街市中脫逃的劉德華在嵩山附近被逼到懸崖邊。懸崖邊上驚險的馬車追逐已是十分刺激，而劉德華還要邊駕車邊打斗。
《將愛》仍舊走了現代時尚影片的道路，后期特效同樣出自電影《杜拉拉升職記》特效制作公司。影片使用了兩百多個特效鏡頭，特效主要分為兩部分：一部分是合成虛擬背景，比如在現場，本來有一座大樓，但大樓的形狀不是很理想，需要后期更換成一個CG的大樓；另外很大一部分是要做較為風格化的特效，比較夸張。
《白蛇傳說》由中國巨力影視傳媒斥過億巨資傾情打造，在特技視聽效果上臻求極致。水陸空全方位立體拍攝，運用各種高難度拍攝技術，以超高速攝像機與模型工程再現重大場面，并重金聘請美國與韓國頂尖特效團隊傾力打造視聽效果，力臻在最細微之處也呈現完美。全片后期制作周期長達1年，共有1500多個特效鏡頭，其技鏡頭就有1400多個，以確保最華麗震撼的大銀幕效果，完美還原這出東方最美的神話傳說。
《武俠》開武俠片之先河，使用了大量的特技，突出展現微觀武俠、醫學武俠的創意，來描述人體經絡和“一拳打爆十條血管”的體內變化，每一個邏輯和動機都是科學計算的結果。
《畫壁》影片效鏡頭多達800多個。
以上7部影片中比較集中的使用了特效和特技制作，占比達到了50%，比例較高。其中警匪片1部，都市愛情劇1部，武俠片5部，可見對于中國電影來說，武俠片是特效技術大施拳腳、提高技藝的最有力平臺。特別是《白蛇傳說》創造的東方神話奇幻影片，特效鏡頭過千，制作精良，是近年來少有的上乘佳作，創華語片之最，是2011年的一大亮點。
八、影片語錄分析
2011年票房過億影片的另一個較為集中的特點是很多影片中出現了較為經典的語錄和臺詞，看來語言也開始成為影響票房的一個元素。
《失戀33天》有近30條經典臺詞和語錄，如：“二百五的腦子加林黛玉的心就是你”、“好好一個適齡少女，別搞得跟外貿尾單似的”、“買臺電冰箱，保修期三年，你嫁了個人，還能保證他一輩子不出問題呀，出了問題就修嘛”、“情義千斤不敵胸脯四兩”等等。聽著相當過癮，是自主意識日益明顯的年輕一代喜歡的“菜”。
《竊聽風云2》中“我的人生，我自己操盤”就如同移動公司的廣告詞“我的地盤我做主”一樣的效果，讓年輕人聽起來很帶勁。還有“錯的事情我們都敢做，對的事情反而不敢做了”較為深刻地反應了社會現實。
《白蛇傳說》10多個經典臺詞，大部分是和愛情相關，比較纏綿的。如：“這一吻，救了我的命，可也要了我的命?！薄澳阋鎼鬯?，就自己流淚，不要讓他流淚?！?/p>
《武林外傳》30多條經典臺詞。如：“不要殺我，我還有獲獎感言！”、“你不說我杯具了你！”
《畫壁》：“世上有兩種男人，一種是愿意騙你一輩子的男人，一種是只愿意騙你一陣子的男人”、“風未動，旗未動，是人的心在動?！?/p>
《最強喜事》：“真正的化妝不是偽裝，真正的化妝不是要掩飾一個人的缺點而是放大他的優點”、“自信是女人最好的化妝品”。
《關云長》：“他本是一匹狼，卻天生一副羊的心腸，而這個天下，是狼的天下”、“挾天子以令諸侯？我聽到過這句話，這是一句屁話，明明是天子挾曹操以令諸侯。我知道，這種屁話一定會有人信，兩千年以后還會有人信，但是它仍然是屁話”、“英雄，自然你來當，小人，我來！”
《財神客?！罚骸澳阏f這額頭要再稍稍高一點點，顴骨要再稍稍削一點點，鼻翼再收一點點，那就完美了，整個臉最滿意的還就是這口牙，哇，堪稱完美好男人”、“老巴：我當你是兄弟我才陪你的，我的志愿是開個小店，幫女人豐豐胸，幫那些男人補補腎，一定會賺很多錢?！?/p>
以上臺詞的整體風格是戲謔無厘頭，體現出一種玩世不恭、目中無人之感?！皧蕵分辽稀币廊皇桥_詞的主潮流。特別是《失戀33天》里的伶牙俐齒，把唯我至尊，目空一切的年輕一代的現狀反映的淋漓盡致，如此才會討他們喜歡?！段淞滞鈧鳌芬廊谎永m了電視劇中的戲謔之風，有過之而無不及，這也是其成功的一個主要原因?！蛾P云長》雖是古代人物傳記片，但言辭同樣犀利豐富，一針見血，富有時代氣息。
九、影片獲獎分析
《竊聽風云2》榮登國內最專業的影視點播平臺風行網和《電影世界》聯合評審團評選的華語電影風行榜榜首，囊括最佳電影、最佳導演、最佳男演員、最佳技術表現等四項大獎。
《白蛇傳說》入選第68屆威尼斯國際電影節展映單元；受邀第16屆釜山電影節，參加午夜激情單元；入圍西班牙巴塞羅那奇幻電影節；入圍西班牙西切斯電影節，獲得最佳貢獻獎；入圍第48屆臺灣金馬獎，提名最佳視覺效果。入圍第2屆紐約中國電影節，獲得亞洲最杰出導演獎。入圍第64屆戛納電影節。
《武俠》榮獲第48屆臺灣電影金馬獎最佳美術設計，第48屆臺灣電影金馬獎最佳動作設計，第48屆臺灣電影金馬獎最佳視覺效果。
獲獎本身說明影片的優質性，說明影片一些方面表現的可圈可點，說明了這三部電影相對于其它幾部影片在整體制作水準上是偏高的。而以上電影票房都沒有特別出彩，特別是《白蛇傳說》基本上是血本無歸。高分和高票房之間沒有必然的聯系，這依舊是懸在實力導演頭上的一把劍。
十、影片趨勢預測
1.大陸影星憑借扎實的表演功力和內在的文化修養將繼續走紅，會在港臺影片及國外影片中擔當越來越多的重要角色。新的靚麗或俊朗的年輕的面孔將會獲得越來越多大導演的賞識，大片一樣需要新鮮的血液。這本來就是個推陳出新的年代，年輕人才是電影的主力軍。
2.影片言語的戲謔無厘頭之風將繼續大行其道，年輕人的自我、浮躁、飄移和空洞直接決定了這一風格的盛行。
3.喜劇片、都市愛情片、都市時尚片、冒險片、警匪片將是現代電影類型的主流。喜劇片、都市愛情片、都市時尚片能讓人輕松，享受或得到審美視覺上的滋補。冒險片、警匪片依然是玩刺激，玩驚險，讓人有不死不痛快的感覺，只為發泄。
4.神話片將與武俠片共同成為古裝電影類型的主流。
5.影視特效層層加碼，廣泛滲透，繼續滿足人們虛妄的視覺期待。
金馬獎獲獎感言范文6
【關鍵詞】嚴歌苓小說語言的堆砌感人文關懷
嚴歌苓，海外最有影響力的華人作家之一。她是中國少數多產、高質、涉獵度廣泛的作家。她不僅用中文進行創作，同時也從事英文創作。其作品無論是對于中、西方文化魅力的獨特闡釋，還是對社會底層人物、邊緣人物的關懷以及對歷史的重新評價，都折射出復雜的人性、哲思和批判意識。嚴歌苓從1980年開始發表作品，1986年加入中國作家協會。1989年赴美留學，1995年獲哥倫比亞大學藝術學院藝術碩士學位?，F定居美國，為好萊塢專業編劇。其代表作品有《一個女兵的悄悄話》、《綠血》、《雌性的草地》、《花兒與少年》、《第九個寡婦》、《一個女人的史詩》、《小姨多鶴》、《也是亞當，也是夏娃》、《無出路咖啡館》、《扶?！?、《人寰》等；出版有小說集有《海那邊》、《少女小漁》、《倒淌河》等。有《嚴歌苓文集》（春風文藝出版社）多卷問世。目前，嚴歌苓已經榮獲國外國內文學獎近20項、電影獎多項。其短篇小說《少女小漁》和《女房東》分別獲臺灣《中央日報》第三屆、第五屆文學獎，長篇小說《綠血》獲10年優秀軍事長篇小說獎、《一個女兵的悄悄話》獲報最佳軍版圖書獎、《扶桑》獲臺灣《聯合報》副刊小說大獎、《人寰》獲臺灣《中國時報》百萬元小說大獎；其長篇小說《扶?！愤€于2002年登上《紐約時報》暢銷書排行榜的前10名，根據其小說改編的電影《少女小漁》（1995年）獲亞太地區電影展最佳故事片獎，《天浴》（1998年）獲美國電影影評人獎、1999年第35屆金馬獎七項大獎。
下面筆者就從小說中的人文關懷與語言堆砌感來論述嚴歌苓的小說創作。
一、小說中人性的關懷
從創作分期來看，嚴歌苓的創作可以以她赴美國留學為轉折點分為前后兩期。前期作品主要書寫在部隊的軍旅生活以及在特殊時代背景下知青們、或小人物的故事。多通過小故事來展現出作者對戰爭，對“”的反思，以及對女性的人文關懷。比如：書寫部隊生活的《綠血》、《一個女兵的悄悄話》等；講述知青故事的長篇小說《雌性的草地》、短篇小說《天浴》；表現特殊背景之下“邊緣人”血與淚的《小姨多鶴》等。后期作品則將目光轉向移民、華僑，書寫在中西文化碰撞下的“邊緣人”和“移民”們的生活。這類作品通過書寫不同時期或是為了夢想或是為了生存而移居國外的新“移民”者的生活，展現出作者對這類寄人籬下的“邊緣人”、“移民”們深切的同情，以及對中西文化相互碰撞中復雜人性的探索。比如：《少女小漁》展現新移民在異國生存的困境和身份焦慮；《女房東》、《海那邊》表現在異國寄人籬下的孤獨彷徨中人性的復雜；《人寰》、《也是亞當，也是夏娃》、《扶?！穭t展現出異國婚戀中的種族，文化沖撞等問題。
但是不管是前期中國大陸題材的作品也好，還是后期移民題材的作品，嚴歌苓的小說創作有一個始終貫穿的主線，那就是對人性的關懷。作家包含著深切的同情為這些生活在夾縫之中的人吶喊，從而使得其作品擁有一種蒼涼的情感基調和發人省思的文化內涵。
1.小人物的血和淚
一提到嚴歌苓對人性的關懷，就必須要講她對小人物的關照與同情。在整個社會的主流中，這類人生活在社會的邊緣，甚至失去了自己應有的身份，她們盡心的為生活努力著，奮斗著，抗爭著，甚至壓抑了女性的特質與人性的欲望。然而即便是這樣，社會對她們的回報依然是殘酷的，她們不但在經濟上沒有地位，而且精神上也經常處于空虛狀態。她們飽受著生活的苦痛和外人的非議以及內心的折磨，她們身上的悲劇不單單是個人的悲劇，也是整個處于社會洪流中小人物的血和淚。
例如《天浴》中生活在“”洪流中的知青文秀，文秀是晚期的知青，她被選中跟著藏民老金學習牧馬，老金在一場藏民的打斗中失去了生殖器官，因此失去了一般男人的妄念，文秀很快便對老金從小心防備到完全相信。老金對這個純潔的姑娘也是疼愛有加，盡力保護。然而，當文秀回城的愿望落空的時候，她逐漸變得暴躁，敏感，甚至為了回家不惜將貞潔作為代價換取回城的名額。為了回城，她成了廠部“有辦法”人的。但是，文繡的犧牲并沒有換來回城的機會，換來的卻是身體的殘害，懷孕以及外人的鄙夷。傷心欲絕的文秀在老金的幫助下結束了年輕的生命。文秀是生活在時代背景之下的小人物，她原本也許是一個天真爛漫的學生，為了響應知識分子上山下鄉的號召，被選中來到了牧場進行學習。然而現實的殘酷，強烈愿望的破滅從內到外徹底摧毀了這個姑娘，她時刻都在“道德原則”中飽受煎熬，作為一名知青，她被大部隊遺忘失去了城里人的身份，作為在牧場的牧民她又并非完全意義上的真正的牧民，于是她成了生活在夾縫地帶的小人物，任憑呼喚都于事無補，只能在一次又一次的打擊中消磨自己的青春，愛情和貞潔。小說以文秀老金雙雙死去作為結尾，也體現了作者對在典型環境之下人物性格的準確把握。從而使一個看似簡單的小故事蒙上了蒼涼痛心的深刻內涵。作者從一件小故事引發出對的深思，并懷著對青年姑娘文秀的同情書寫著那個時代女性的悲歌。
再例如：《小姨多鶴》中生活在民族夾縫中未知身份的多鶴，同樣也是一個能夠激起人們無限同情和深刻反思的人物?！缎∫潭帔Q》的故事發生在日本戰敗后，當年打著“墾荒開拓團”旗號移民到中國東北的日本農民因失去了保護開始大逃亡。十六歲的少女多鶴就是逃亡隊的一員，憑著自己對生存的渴望她逃過了被扼殺的命運，但是最終還是被裝進麻袋里以廉價的價格賣給了張儉家作為傳宗接代的工具。從此多鶴便成為了一個失去了身份又肩負多重身份的悲劇人物。小說將30年的中國歷史揉進故事，作為整個故事的時代背景，把戰爭敘事、政治隱喻以及家庭倫理巧妙結合，通過日本女孩內竹多鶴在中國的遭遇書寫了一曲大歷史中小人物的生命悲歌。嚴歌苓說過：“我的寫作，想的更多的是在什么樣的環境下，人性能走到極致。在非極致的環境中人們的某些東西可能會永遠藏匿。我沒有寫任何‘運動’我只是關注人性最本質的東西，所有的民族都可以理解，容易產生共鳴。[1]”嚴歌苓善于寫小人物，她追求的是一種精神等值或者人格平等。在創作中她給予人性以更多的理解，關注人性中“善”的因子，給普通的生命以同情和關愛?！翱梢哉f作者透過人性深處的凝視，對于生活中的弱者、失敗者的人道關懷，對于文化沖突下的人的生存狀態的審視，使其作品消解了文化差異上的隔閡。[2]”作者筆下的多鶴是復雜的，她是一個失去了真正身份又同時扮演著多重身份的小人物，在中國，她是生活在中國的日本人，是中國人家的媳婦；在張家，她是三個孩子的生母卻又扮演者孩子小姨的角色。她自身的民族身份使她在新的環境中顯得格格不入，過分繁復的禮節，奇怪的中國話，過分對三個孩子親密都讓她在這片大陸中受到懷疑、歧視與憎惡。同時多鶴又是偉大的，在她知道自己懷孕之后，頂著巨大的心理壓力，她毅然決然的返回到張家。為了不生事端，她百般忍讓張家媳婦朱小環的無理取鬧，甚至為了孩子，她情愿放棄母親的身份，充當自己孩子的小姨。正是這樣一個失去了身份的日本中國媳婦，憑借她的善良與堅強在困境中扶持著，幫助著張家度過一次又一次的難關。
2.對生活在夾縫中的“邊緣人”的人性關懷
嚴歌苓對寫華人移民史很感興趣，傾注了相當的精力，曾在《海那邊》的獲獎感言中說過：“移民文學將成大氣候”。為了更加深入的寫移民，她研究過美國的移民史，曾專門走訪圖書館?！拔掖蛩銓懭A人移民史，從第一代一直寫到現在：《扶?！穼懙氖堑谝淮赌У?、《風箏歌》寫的是第二代，以后我還會寫下去。”[3]在華人移民史小說的創作中，“‘邊緣’是嚴歌苓創作的一個基本領域，邊緣意識在其作品中以各種不同的情境和模式反復出現，得以不斷的強化”[4]。“‘邊緣人’的苦惱在新移民中十分普遍，它只是兩個強勢文化聚焦在一個小人物身上而產生的悲劇性效應。[5]”她的新移民小說籠罩著濃厚的“邊緣”意識，她對邊緣人的邊緣人生有著認真的觀察和生動的展現，與前期的大陸題材不同的是：對在不同歷史時期移民的特殊生活或者說是生存條件下“人性”的微妙和復雜有著自己獨到的發現與思考，并以一種悲天憫人式的寬容表現了個體的價值觀念。她穿越東西方文化之間的藩籬而將鏡頭的焦點集中于對人性作深入而細致的曝光。同時，嚴歌苓在對人生悲喜劇的把握中，擅長透視東西方在文化、地緣和心理上諸多方面的巨大差異，及其對人的命運強大無比的支配力量，尤其是在大的社會歷史背景之下人對于把握命運的無奈與無助。她自己就說：“近年來潛心研究了近百萬字的華人移民歷史，發現自己或多或少與這五代移民有著相似的心情和苦悶。[6]”正是基于個人的經歷以及對華人移民史的潛心研究，使嚴歌苓在這一類題材中同樣展現出更加深刻的人文關懷。
例如：《扶桑》中的主角扶桑是上個世紀中國鄉村女孩，輾轉被拐賣到美國從事皮肉生涯。盡管身世悲苦，扶桑卻能逆來順受。婷玉立的扶桑誘惑了一名美國少年，并由此展開數十年的愛怨糾纏。這樣的故事是夠“好看”了。難得的是，作者巧妙運用她的素材，再現新意。百年前中國的苦命女子或是不滿現狀，或者是有更大的追求，飄洋過海，卻不幸淪落在異邦賣笑。女性、地理、國族、及欲望之間的隱喻關系，逐漸顯現。在19世紀末的舊金山，扶桑是神秘頹靡的東方象征，也是殖民主義權力蹂躪、傾倒的對象。古老中國里解決不了的男女問題，到了新大陸更添復雜面向。而周旋在中、美尋覓芳客，及丈夫和情人之間，扶桑肉身布施，卻始終帶著一抹迷一樣的微笑。在《扶?！分校覀兛吹?，人販子在中國采用種種手段：哄、偷、搶把年輕姑娘送上船偷運至美國。許多年輕姑娘還沒到美國就命喪黃泉，即使九死一生來到美國，也通通被賣到妓院。作者一方面敘述著這些女性的辛酸移民史：全身展示肉體；妓院“阿媽微欠足尖，一把抓散扶桑的發髻，拎著那頭發把扶桑打了個轉”以表明頭發的真偽；“阿媽用兩根手指掰開扶桑的嘴唇，給人看那兩排毫不殘缺的牙。一個男人上前來拍拍扶桑的腮”以證實口齒的完好無損；雙手吊在秤上過磅，按磅數出賣。另一方面這些女性又有一種與生俱來的不可思議的逆來順受，就像扶桑一樣無論是面對她命中定下的丈夫大勇，還是有著微妙情愫的白人男孩克里斯，抑或是面對千百人無休無止的蹂躪，她總是那么從從容容，似乎是服從于命運的一切擺布，才讓她走過了一切災難。據考證，“‘扶桑就是榕樹’[7]，以巨型聞名，一木可成一林，隱含著包容忍讓的含義。與華人移民的生存之道———忍字哲學相吻合?！盵8]
再如：《少女小漁》中的小漁為了得到美國的國籍在江偉的安排下和窮困潦倒的美國公民馬里奧結婚并住在馬里奧的家里。來到美國的小漁一切都以江偉為中心，卻被江偉懷疑和馬里奧之間的關系。在馬里奧等的影響下，小漁終于覺醒到自我的存在，毅然決定要為了自己的存在生活，而不是為了江偉。小漁是傳統的中國女人以前從來沒有考慮過自己的命運。除了江偉，可以說她的生命里再也沒有其他的夢想。而江偉，也并不是她自己的選擇。她從來就沒有做過任何的選擇，只是一味的被動的接受。面對丈夫的猜忌她只是淡淡用“人嘛，過過總會過和睦……”一句話將妒火中燒的男友江偉惡毒的咒罵輕輕拂在一邊時，小漁是把所有的不公和委屈都獨自承受下來，并且淡淡地化解了，在她把一切都化干戈為玉帛面前，男友的那句“居然能和一個老無賴處那么好”的咒罵倒成了對小漁真是“‘好’女人”的盛贊。
二、語言上的堆砌感
一直以來，文壇中在對嚴歌苓的創作語言上多以稱贊為主。“她的人物語言描寫特色主要體現在質樸、含蓄、凝練三方面”[9]著名評論家雷達說：“我以為中國文壇要非常認真地對待嚴歌苓的寫作，這是漢語寫作難得的精彩？她的小說藝術實在爐火純青，那種內在節奏感控制得如此精湛。她的作品思想豐厚，她筆下的二戰，寫出戰爭暴力對人的傷害，生命經歷的‘瞬間的容量和濃度’，小說有一種擴張力，充滿了嗅覺、聽覺、視覺和高度的敏感?！敝u論家施站軍說：“中國式倫理文化中的‘恕’與‘親’，被創作慣性遮蔽了近百年，卻被《小姨多鶴》這部作品藝術地激活，并賦予恤暖與柔情的光暈，帶有我們久違了的經典文品?！薄皣栏柢哂腥绱艘馓N豐盛迷人、襟懷爽朗闊氣的長篇小說，是我們今天對漢語文學持有堅定信心的理由。”Abby Pollak說：“嚴歌苓擅長觀察社會百態，她的文字時而讓人大笑，時而讓人陷入卡夫卡的噩夢里。《赴宴者》既是荒謬的身份錯亂鬧劇，也是尖銳的社會評論?！盉oey Ping Ping說：“嚴歌苓的文字美得像詩，在她筆下，無論是食物或水故事里的主人公都有了生命。她生動的描述和精彩的故事是絕佳的組合。”
不否認，嚴歌苓在對材料和語言的運用上面確實顯示了超強的語言駕馭能力和運用技巧，不過我始終認為她的語言給人一種堆砌感?！岸哑觥痹鉃閴痉e磚石并用泥灰黏合，經常用于比喻寫文章時使用大量華麗而無用的詞語。嚴歌苓的小說雖然可讀性很強，寓意深刻并時常帶有人性的關照，但是在一些作品中還是不難發現她語言上的不足之處。語言上的堆砌感主要是源自于她再敘述時經常用“陌生化”的方式闡釋日常事物，這就必然導致讀者在閱讀的過程中明明一開始就明白也十分了解這件事物，但是卻偏偏被動的置放于陌生的位置要重新了解原本熟悉的事物。
例如：“我姨媽書娟是被自己的初潮驚醒的，而不是被一九三七年十二月十二日南京城外的炮火聲。她沿著昏暗的走廊往廁所跑去，以為那股濃渾的血腥氣都來自她十四歲的身體。天還不亮，書娟一手拎著她白棉布睡袍的后擺，一手端著蠟燭，在走廊的石板地上匆匆走過。白色棉布裙擺上的一灘血，五分鐘前還在她體內?！?；“這時我姨媽只知一種極至的恥辱，就是那注定的女性經血；她朦朧懂得由此她成了引發各種邪事物的肉體，并且，這肉體將毫不加區分地為一切邪提供沃土與溫床，任他們植根發芽，結出后果。我姨媽書娟在這個早晨告別了她渾沌的女孩時代?！保ā督鹆晔O》）這一大段的文字都是在敘述少女初潮的情景，這件事在讀者閱讀之前都已經知道了，但是作者為了突出初潮的“驚恐”過分詳盡的描寫，不免會使讀者讀來很不舒服。再如：“三十歲的母親肖像笑得像個皇太后，眼睛看著我們狂歡，目光中有一絲愚弄?；蛟S正是她愚弄了她的兒子、我、所有人。否則怎么會有這樣一個近乎完美又形同虛設的亞當？”；“醫生只說那場無緣無故、傷及大腦的高燒就是免疫系統失敗而造成的。但什么導致免疫系統的失敗，是個謎。你看，我的健康幾乎十全十美，你，我們也做過徹底檢查，不對嗎？你我家族史里，也沒有特別不健康的基因，神秘就神秘在這里?！保弧拔覀冇懻摿藖啴敽臀页苫榈目赡苄?，那樣會帶來不少方便。但不便也會不少。我們還算了筆賬，婚姻使我能得到亞當的部分財產，但我的犧牲也頗大：我得犧牲真正婚姻的可能性。他也可能有犧牲，除了損失部分財產，他得犧牲長久性的伴侶；而沒有長久性的伴侶，安全系數就大大減低，尤其在這艾滋橫生的時代。所以我們通過了“非婚姻”的協議。”（《既是亞當也是夏娃》）；“我看了看手表，十點半，那么就是十點二十分。我的表總比正確時間快，是增加緊迫還是虛設從容，我也搞不清?！保ā稛o出路咖啡館》）
總之，嚴歌苓作為一代旅美作家的代表，其作品顯現出獨特的藝術魅力，不論在女性主義學者中間還是言語修辭研究領域，無論是心理精神領域還是社會學領域，都對嚴歌苓的小說進行的豐富的研究與評鑒。著名學者北京大學文學系教授陳曉明評價說：“我以為中國文壇要非常認真地對待嚴歌苓的寫作，這是漢語寫作難得的精彩，她的小說藝術實在爐火純青，那種內在節奏感控制得如此精湛。她的作品思想豐厚，她筆下的二戰，寫出戰爭暴力對人的傷害，生命經歷的磨礪被她寫得如此深切而又純凈?！敝u論家雷達：“嚴歌苓的作品是近年來藝術性最講究的作品，她敘述的魅力在于‘瞬間的容量和濃度’，小說有一種擴張力，充滿了嗅覺、聽覺、視覺和高度的敏感?！毕嘈牛瑖栏柢咴诮窈蟮膭撟髦幸矔粩嗟丶尤雮€人對社會的新的哲思與感悟，為我們這個時代和眾多欣賞其創作的讀者奉獻出更多優秀的作品。
參考文獻：
［1］舒欣，嚴歌苓———從舞蹈演員到旅美作家【N】，南方日報，2002-11-29
［2］金嵐，唱響人性之歌：嚴歌苓小說淺析【J】銅陵學院學報，2004（3）
［3］江少川，嚴歌苓，跨越中美時空的移民文學———嚴歌苓訪談錄，《教研天地》，2001-09
［4］涂青青，嚴歌苓海外小說中的“邊緣人”生存狀態解析，【A】重慶科技學院學報（社會科學版），2011年第21期
［5］林達.歷史深處的憂慮:近距離看美之一【M】上海；生活.讀書.探知，三聯書店，1997-2
［6］嚴歌苓：《苦悶中的反思》，《臺港文學選刊》，1995年第1期.
［7］周策縱：《扶桑就是榕樹》，《棄園文粹》，上海文藝出版社，1997年，第339頁.
［8］楊紅英：《民族寓言與復調敘述———〈扶?！蹬c〈她名叫蝴蝶〉比較談》，《華文文學》，2003年第5期.