音樂培訓范例6篇

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音樂培訓

音樂培訓范文1

1、最好是創作出真實情景,而不是照搬。

2、在真正的音樂中,充滿了一千種心靈的感受,比言詞更好得多。

3、韻律有一種魔力,它甚至會使我們相信我們懷有最崇高的感情。

4、音樂應當使人類的精神爆發出火花。

5、音樂是生活中最美好的一面。

6、音樂是耳朵的眼睛。

7、音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示。

8、音樂教育除了非常注重道德和社會目的外,必須把美的東西作為自己的目的來探求,把人教育成美和善的。

9、音樂教育并不是音樂家的教育,而首先是人的教育。

10、音樂表達的是無法用語言描述,卻又不可能對其保持沉默的東西。

11、音樂,是人生最大的快樂;音樂,是生活中的一股清流;首先,是陶冶性情的熔爐。

12、許多年輕人在學習音樂時學會了愛。

13、欣賞音樂,需要有辨別音律的耳朵,對于不辨音樂的耳朵說來,最美的音樂也毫無意義。

14、相信音樂 相信生活。

15、愛因斯坦說過,沒有早期音樂教育,干什么事我都會一事無成。

16、乘著音樂的翅膀,聆聽靈魂的聲音。

17、通過音樂并在音樂中教育我們的孩子

18、如果沒有音樂,生活就是一個錯誤。

19、情動于中而行于言,言之不足而詠歌之。

20、沒有早期音樂教育,干什么事我都會一事無成。

21、沒有音樂,生命是沒有價值的。()

22、耳朵聽到的旋律是美妙的,但是,聽不到的旋律更美妙。

音樂培訓范文2

一、專家引領,思想震蕩

筆者利用課余時間,學習了6個模塊中專家的講座。學習中筆者在原課標中把新課改修訂的內容一一做出標記,并對自己有感悟的地方做了記錄。每次學習的內容和體會筆者都會記在一個固定的記錄本上,這樣不斷積累,一是不至于隨便記記容易丟掉,二是有利于自己的持續性學習。其實,在新課改的實施中,自己也曾有很多體會。這次在專家的理論引導下,很多方面豁然開朗。比如,學生對于音樂基礎知識和基本技能的掌握,課改中我們在音樂課堂中確實有所忽視,也一直感覺不對,這次經過學習,修訂版中又一再強調了基礎知識和基本技能的重要性;再比如,課標中鼓勵學科的綜合,一時很多音樂課上成了其他的綜合課。這次學習又使筆者清楚,音樂課就是音樂課,要突出音樂學科的特點。筆者的理解是,音樂課的載體就是音樂,一節音樂課貫穿始終的應該是音樂。教師要用音樂來感化學生,讓學生感受音樂的魅力,從而樂意去表現出自己所理解的音樂。在執教《魅力的打擊樂器》一課時,課堂開始,筆者就給學生展示了不同的打擊樂器實物,并且讓學生上來認認、打打、聽聽。學生在不知不覺中認識了樂器,聽辨了音色。

學習中無論是報告還是授課,都讓人耳目一新。特級教師幽默風趣的語言、平易近人的教學風范,令人高山仰止。他們的教學觀給了筆者深深的震撼,那種對比鮮明的教學風格給人留下深刻的印象?,F在腦海里浮現的還是特級教師上課信手拈來的精妙發問,形象生動的講解。筆者想,這充分體現了他們教學基本功相當過硬,所以才會達到教學隨心所欲的境界。各位知名專家、學者從自己切身的經驗體會出發,暢談了他們對教育教學各個領域的獨特見解。在暢談中國教育的過去、現在的同時,給我們展示未來中國教育的遠景,猶如為我們打開了一扇窗,撥云見日,使筆者對教育的理解更加透徹,為今后教學打下了堅實的基礎。

二、在線交流,共同成長

本次培訓,每位參訓的教師都是來自一線的音樂教師,大都具有豐富的教學經驗。因此,學習期間,我們不僅聆聽專家的講座,成員之間的互動交流也成了每位參訓人員提高自己教學業務水平的一條捷徑。培訓過程中,筆者積極嘗試與其他學員進行廣泛的交流,通過在線回答熱點問題的方式了解各學校的新課程開展情況,并且留意他們是如何處理新課程實施中遇到的種種問題,以及他們對新課程教材的把握。有時也會看其他教師的回帖,從中學習好的做法,吸取好的經驗。比如,某位教師的“不脫離孩子生活的教學情境才能激發孩子的學習興趣”的觀點,筆者就很有同感。課堂的一切活動設計,都要從學生實際出發,脫離學生生活的課堂設計,是激發不出學生學習的興趣的,課堂的教學效果就會大打折扣,筆者在教學中就會盡力設計能激發學生興趣和潛力的活動;還有教師提出農村教學的現實狀況,通過大家的交流感覺確實不容樂觀。很多學校的藝術教育得不到重視,音樂教師也很無奈。當然,回帖把自己好的想法或做法和大家一起分享也是一件很快樂的事情。印象較深的是關于農村中學音樂課中的樂器教學。說實話,農村中學能進課堂的樂器也就是豎笛了。筆者在教學中也曾做過嘗試,但沒有堅持下來。一上課,全班學生唧哩哇啦地吹起來,那聲音還真是不太好聽,而且課堂的秩序也不太好控制。但筆者把豎笛學習發展成興趣小組在學生中開展,效果還是不錯的。人數少,能逐一指導,再給學生充滿情趣的樂曲來吹奏,很多學生還是很樂意參與的。

三、觀課議課,提升能力

學習平臺給我們提供了很多優秀的教學視頻,筆者基本都認真觀看,很多教師的課堂教學確實精彩。在視頻學習中有一段戲劇教學的片段,最后教師和學生一起唱做,學生很興奮。從學生的表情上就可以看出這是一節很成功的音樂課。但很多課堂,學生從開始到結束,表情沒有驚喜,沒有興奮,更沒有成功后的自信和喜悅。筆者想,這也是自己今后教學的一個標準,要圍繞這個標準去設計課堂活動,去確定教學目標,去落實課標修訂中的種種理念。

四、認真總結,促進學習

學習過程中培訓方每隔一個階段就會對近期的學習情況做以總結,并用簡報的形式展現給大家。筆者很榮幸地上了第一期簡報的表揚榜,這也給自己學習增加了動力。從表揚榜上筆者也看到了大家對這次學習的熱情和學習的收獲。

音樂培訓范文3

教育部曾提出“義務教育以素質教育為目的”的課題,然而現狀是由于種種原因中小學校素質教育中的音樂素質教育方面滿足不了學生及家長的要求。

中小學音樂課上課內容以教學大綱為準,音樂課中設置了初級的樂理課和學唱歌曲,目的卻停留于樂感本能的誘導中,缺乏學習音樂的基本功和技巧學習(如聲音的發聲方法、樂器的演奏方法等等),缺乏藝術學習的專業性和創造性培養,原因在于中小學校一般都沒有必要而充足的音樂教育師資,更沒有充分的教學時間。因此,學生只有走出學校求教于專業藝術院校教師和專業藝術團體的演員。

“音樂培訓機構”就剛好填補了這一不足,因為“音樂培訓機構”也是由教委直接管理的教學單位,有著嚴格的教學管理制度,這一點和中小學十分相似,同時“音樂培訓機構”采用了專業音樂教育院校的教學方式(集體課和個別課相結合)進行教學,同時還得到大量高水平專業藝術家的支持與加盟,極大地提升了教學水平。所以說“音樂培訓學?!笔菍αx務教育中素質教育的一種補充。而且,如果說學校音樂教育是為了普及,那么校外的“音樂培訓機構”的音樂教育就是旨在提高,是按專業的要求造就人才、發現人才。

(二)“音樂培訓機構”是社會精神文明建設和發展的必然產物

改革開放以來,我國致力于精神文明建設的力度越來越大,人們對精神生活的要求普遍提高。

望子成龍,作為家長對下一代的教育、培養問題也有了巨大的轉變與提升,已不僅僅是停留于文化課學習的層面上,而增加了對藝術教育的要求,越來越多的家長希望孩子接受更為專業的音樂教育。

在我從事音樂培訓工作的兩年中,我發現一個普遍性的特征:家長送孩子學習音樂,絕大多數是想讓孩子學會一門藝術特長,在今后有一個業余愛好,提高人格素質。很少有家長要求孩子將來成為藝術家或從事專業工作。從這一點來看家長的要求可以說是兩點:“一是用音樂提高孩子的個人素質;二是用音樂豐富精神世界”。

俗話說:“學琴的孩子不會學壞”,這是人類音樂教育中為歷史認可的真理,也是大多數家長內心中的一個樸素而善良的期待,從而醞釀成為一種社會需求,一種建設和諧社會、造就和諧公民、培養美好人才的文化事業。于是“音樂培訓”也就具備了生存的土壤。由于“音樂培訓機構”的教育方式和內容廣泛采用了專業院校的教學方式,開設了與社會需求相吻合的教學內容,教學效果良好。因此使“音樂培訓機構”備受學員歡迎,在精神文明建設和發展中發揮了不可低估的作用。

(三)物質文明的日益繁榮是“音樂培訓機構”發展的原動力

改革開放以來,中國經濟發生了翻天覆地的巨變,人們生活也得到了普遍的提高。作為父母也具備了考慮孩子教育投資的財力,于是家長們紛紛選擇讓孩子學習游泳、圍棋、武術、舞蹈等,也有更多的選擇了樂器,如鋼琴、小提琴、古箏、薩克斯、小號、圓號等。學樂器是學習音樂的一種最直接的方式,也需要比較高的投資,因為樂器是比較昂貴的,同時孩子的興趣又是多變的充滿了未知因素,使得音樂教育投資變成了風險的投資。常常有家長抱怨“買一架鋼琴需一萬余元,如果孩子學一半不學了,鋼琴就成了‘高級擺設’,我們又不會,擺著占地方?!边@也就成了學習樂器的一個阻礙。

“音樂培訓機構”正好解決了這一矛盾,因為“音樂培訓機構”一般都開設了有償練琴的服務項目,可以讓學生學習初期不必買琴,學一段時間看看孩子的天賦與學習興趣再考慮購買,可以大大避免了廣盲目投資。

可以說選擇學習樂器,是社會發展的一大進步,是物質文明發展的產物。

(四)大量專業音樂人才將成為音樂藝術培訓學校的師資來源

專業藝術團體的演員除了表演任務以外,還有另一個重要責任就是“藝術的推廣普及”,目的在于發現人才培養人才。廣大演員演奏員們多年來一直都默默地從事著業余音樂教育工作,他們也紛紛投身于“音樂藝術培訓學?!钡慕虒W工作中,成為教學中的精英骨干。

專業藝術院校每年大量的學生畢業,他們通過學習也具備了專業演奏水平,也有相當一部分畢業生投身于業余音樂教育中,通過社會實踐積累教學經驗,逐步成為了“音樂培訓學校”教學的中堅力量,同時也極大緩解了社會就業壓力。

另外,更有相當數量的藝術院校的教授、講師,利用業余時間投身到了民辦業余音樂教育中。

以上這三股力量也就成為音樂藝術培訓學校強大的師資基礎。

(五)“音樂培訓機構”的意義與功能

如今“音樂培訓機構”發展得欣欣向榮,家長紛紛把孩子送來學習,這種學校一不能發放畢業證,二不能幫助升學,那么其存在的意義何在呢?

1.用樂器學習作為素質教育的一個媒介,把素質教育的內容更加專業化

人的一生要學太多的藝術門類是不大現實的,而專業的學精一門是很有必要的。在美國有的大學一方面要求學生會三門語言,另一方面要求學生必須會樂器否則是不讓入學的。他們把演奏樂器的能力當成學生的基本素質。

在“音樂培訓機構”中學校的模式與中小學差不多,老師與學生的關系也相似,這使學生進入學校能很自然,而學習樂器一般都采用小班上課,又使得師生們的交流更為直接而親切,這樣的教學質量是很高的,往往每節課內容學生都能90%以上的消化。

學習樂器可以說是學習一種技巧,一般分為發音技巧,演奏技巧兩大部分(這里不做詳細論述)。學習這些的目的在于學習音樂文化,無論學習什么樂器,目的都是“演奏音樂”,演奏音樂的目的在于認識音樂、理解藝術從而“自娛娛人”,“自娛”不難,自我感覺良好就可以,“娛人”就不易了,首先,要有流暢的演奏技巧,更重要的是必須有“音樂”才可“娛人”。在教學中老師的作用更多的應該在教“音樂”,簡單的說就是演奏得有感情,有表現力,還要讓別人聽得懂。這可以說是對“審美素質”的一種最為深刻的灌輸。

2.全新的授課方式和學習方法塑造全新的思維方式

學習樂器與學習語文、數學是完全不同的。在學習樂器基本發音技巧的同時開始學習識譜,并且把樂器的音響效果與譜面相結合。隨著樂器演奏技法的逐步深入,譜面也逐漸復雜,學生在學習中一方面要學懂書面的譜子,同時還要能熟練應用。并且要達到看著譜就能演奏,而不再乎是否見過這首曲子的譜。如學會識字一樣,學懂了還不行,還要達到熟練,二者合一才能達到要求。這就要使學生通過練習提高對譜面的快速反應能力。實踐證明,對于中小學生和幼兒來說只要方法得當達到要求并不困難。由于他們必須把譜上音符和節奏通過肢體動作傳達到樂器上,演奏出與譜面一致的音響來,從這一點上來講孩子們學習樂器的同時,還訓練了他們的肢體諧調性和快速反應能力,心理學家研究證明,這對于孩子智力發展有著極大的促進作用。

樂器學習在所有專業或非專業學校中都以一周為周期,每周上一次課。一周是人的“耐性周期”,老師安排練習作業在一周內完成,學生必須每天練習同樣的東西。一周練習七天是可以忍耐的,再多就難了。一天24小時是人的“記憶周期”,可以說一個信息在大腦里存留24小時后會開始衰減,所以每個老師都要求學生每天必須定時定量的練習。那么在每次上完課回家孩子是處于沒有老師的狀態下自習一周,孩子就必須有極大的自覺性和耐心進行自學性的練習。剛開始需要家長配合監督,之后大多都可以鍛煉出一種耐性和自學的習慣與能力。這一點對于孩子而言比學會一門樂器更具深遠的教育意義,這也是許多家長愿意投資孩子音樂教育的原因。

3.藝術人才的培養從孩子抓起

在藝術培訓機構學習的學生以4歲到14歲的少年兒童最多,這個年齡段的孩子可塑性最強,天賦也最易發現與開發,很多具有天賦的人也就因為錯過了最佳時機而喪失了發展的機會。

我的周圍就有許多學生參加音樂培訓,有的最終考入專業藝術院落校并畢業走上專業表演道路,有的把樂器當成了終身的愛好,并和音樂藝術結下了不解之緣。他們都是從小開始的,并在很小的時候就發現了較高的音樂天賦。有的學生剛開始時候并不出色,而通過學習逐步開發出來,并且越來越優秀,這在教學中是十分普遍的。

據統計,每年報考藝術類院校的學生中,有相當一部分都是在“音樂培訓機構”就讀過的學生??梢哉f音樂培訓機構是藝術人才的搖籃。

4.音樂培訓機構是提高欣賞能力,傳播音樂文化的使者。

音樂培訓機構在我省從興起到發展至今已經歷了二十多年,先后培養了數萬人,學生通過樂器演奏的學習,一方面提高了音樂欣賞能力,另一方面更為重要的是更系統地學習了音樂文化。

在學習樂器演奏的過程中,不但要學會音樂表現及音樂處理,同時也更為真切地學習音樂欣賞。

音樂培訓范文4

中小學音樂課上課內容以教學大綱為準,音樂課中設置了初級的樂理課和學唱歌曲,目的卻停留于樂感本能的誘導中,缺乏學習音樂的基本功和技巧學習,缺乏藝術學習的專業性和創造性培養,原因在于中小學校一般都沒有必要而充足的音樂教育師資,更沒有充分的教學時間。

“音樂培訓機構”就剛好填補了這一不足,如果說學校音樂教育是為了普及,那么校外的“音樂培訓機構”的音樂教育就是旨在提高,是按專業的要求造就人才、發現人才。

一、“音樂培訓機構”是社會精神文明建設和發展的必然產物

在我從事音樂培訓工作的兩年中,我發現一個普遍性的特征:家長送孩子學習音樂,絕大多數是想讓孩子學會一門藝術特長,在今后有一個業余愛好,提高人格素質。很少有家長要求孩子將來成為藝術家或從事專業工作。從這一點來看家長的要求可以說是兩點:“一是用音樂提高孩子的個人素質;二是用音樂豐富精神世界”。

俗話說:“學琴的孩子不會學壞”,這是人類音樂教育中為歷史認可的真理,也是大多數家長內心中的一個樸素而善良的期待,從而醞釀成為一種社會需求,一種建設和諧社會、造就和諧公民、培養美好人才的文化事業。于是“音樂培訓”也就具備了生存的土壤。由于“音樂培訓機構”的教育方式和內容廣泛采用了專業院校的教學方式,開設了與社會需求相吻合的教學內容,教學效果良好。因此使“音樂培訓機構”備受學員歡迎,在精神文明建設和發展中發揮了不可低估的作用。

二、物質文明的日益繁榮是“音樂培訓機構”發展的原動力

改革開放以來,中國經濟發生了翻天覆地的巨變,人們生活也得到了普遍的提高。作為父母也具備了考慮孩子教育投資的財力,于是家長們紛紛選擇讓孩子學習游泳、圍棋、武術、舞蹈等,也有更多的選擇了樂器,如鋼琴、小提琴、古箏、薩克斯、小號、圓號等。學樂器是學習音樂的一種最直接的方式,也需要比較高的投資,因為樂器是比較昂貴的,同時孩子的興趣又是多變的充滿了未知因素,使得音樂教育投資變成了風險的投資。常常有家長抱怨“買一架鋼琴需一萬余元,如果孩子學一半不學了,鋼琴就成了‘高級擺設’,我們又不會,擺著占地方?!边@也就成了學習樂器的一個阻礙。

“音樂培訓機構”正好解決了這一矛盾,因為“音樂培訓機構”一般都開設了有償練琴的服務項目,可以讓學生學習初期不必買琴,學一段時間看看孩子的天賦與學習興趣再考慮購買,可以大大避免了廣盲目投資。

可以說選擇學習樂器是社會發展的一大進步,是物質文明發展的產物。

三、大量專業音樂人才將成為音樂藝術培訓學校的師資來源

專業藝術團體的演員除了表演任務以外,還有另一個重要責任就是“藝術的推廣普及”,目的在于發現人才培養人才。廣大演員演奏員們多年來一直都默默地從事著業余音樂教育工作,他們也紛紛投身于“音樂藝術培訓學?!钡慕虒W工作中,成為教學中的精英骨干。

專業藝術院校每年大量的學生畢業,他們通過學習也具備了專業演奏水平,也有相當一部分畢業生投身于業余音樂教育中,通過社會實踐積累教學經驗,逐步成為了“音樂培訓學?!苯虒W的中堅力量,同時也極大緩解了社會就業壓力。

另外,更有相當數量的藝術院校的教授、講師,利用業余時間投身到了民辦業余音樂教育中。

以上這三股力量也就成為音樂藝術培訓學校強大的師資基礎。

四、“音樂培訓機構”的意義與功能

如今“音樂培訓機構”發展得欣欣向榮,家長紛紛把孩子送來學習,這種學校一不能發放畢業證,二不能幫助升學,那么其存在的意義何在呢?

1.用樂器學習作為素質教育的一個媒介,把素質教育的內容更加專業化

人的一生要學太多的藝術門類是不大現實的,而專業的學精一門是很有必要的。在美國有的大學一方面要求學生會三門語言,另一方面要求學生必須會樂器否則是不讓入學的。他們把演奏樂器的能力當成學生的基本素質。

在“音樂培訓機構”中學校的模式與中小學差不多,老師與學生的關系也相似,這使學生進入學校能很自然,而學習樂器一般都采用小班上課,又使得師生們的交流更為直接而親切,這樣的教學質量是很高的,往往每節課內容學生都能90%以上的消化。

學習樂器可以說是學習一種技巧,一般分為發音技巧,演奏技巧兩大部分(這里不做詳細論述)。學習這些的目的在于學習音樂文化,無論學習什么樂器,目的都是“演奏音樂”,演奏音樂的目的在于認識音樂、理解藝術從而“自娛娛人”,“自娛”不難,自我感覺良好就可以,“娛人”就不易了,首先,要有流暢的演奏技巧,更重要的是必須有“音樂”才可“娛人”。在教學中老師的作用更多的應該在教“音樂”,簡單的說就是演奏得有感情,有表現力,還要讓別人聽得懂。這可以說是對“審美素質”的一種最為深刻的灌輸。

2.全新的授課方式和學習方法塑造全新的思維方式

學習樂器與學習語文、數學是完全不同的。在學習樂器基本發音技巧的同時開始學習識譜,并且把樂器的音響效果與譜面相結合。隨著樂器演奏技法的逐步深入,譜面也逐漸復雜,學生在學習中一方面要學懂書面的譜子,同時還要能熟練應用。并且要達到看著譜就能演奏,而不再乎是否見過這首曲子的譜。如學會識字一樣,學懂了還不行,還要達到熟練,二者合一才能達到要求。這就要使學生通過練習提高對譜面的快速反應能力。實踐證明,對于中小學生和幼兒來說只要方法得當達到要求并不困難。由于他們必須把譜上音符和節奏通過肢體動作傳達到樂器上,演奏出與譜面一致的音響來,從這一點上來講孩子們學習樂器的同時,還訓練了他們的肢體諧調性和快速反應能力,心理學家研究證明,這對于孩子智力發展有著極大的促進作用。

樂器學習在所有專業或非專業學校中都以一周為周期,每周上一次課。一周是人的“耐性周期”,老師安排練習作業在一周內完成,學生必須每天練習同樣的東西。一周練習七天是可以忍耐的,再多就難了。一天24小時是人的“記憶周期”,可以說一個信息在大腦里存留24小時后會開始衰減,所以每個老師都要求學生每天必須定時定量的練習。那么在每次上完課回家孩子是處于沒有老師的狀態下自習一周,孩子就必須有極大的自覺性和耐心進行自學性的練習。剛開始需要家長配合監督,之后大多都可以鍛煉出一種耐性和自學的習慣與能力。這一點對于孩子而言比學會一門樂器更具深遠的教育意義,這也是許多家長愿意投資孩子音樂教育的原因。

3.藝術人才的培養從孩子抓起

在藝術培訓機構學習的學生以4歲到14歲的少年兒童最多,這個年齡段的孩子可塑性最強,天賦也最易發現與開發,很多具有天賦的人也就因為錯過了最佳時機而喪失了發展的機會。

我的周圍就有許多學生參加音樂培訓,有的最終考入專業藝術院落校并畢業走上專業表演道路,有的把樂器當成了終身的愛好,并和音樂藝術結下了不解之緣。他們都是從小開始的,并在很小的時候就發現了較高的音樂天賦。有的學生剛開始時候并不出色,而通過學習逐步開發出來,并且越來越優秀,這在教學中是十分普遍的。

據統計,每年報考藝術類院校的學生中,有相當一部分都是在“音樂培訓機構”就讀過的學生??梢哉f音樂培訓機構是藝術人才的搖籃。

4.音樂培訓機構是提高欣賞能力,傳播音樂文化的使者。

音樂培訓機構在我省從興起到發展至今已經歷了二十多年,先后培養了數萬人,學生通過樂器演奏的學習,一方面提高了音樂欣賞能力,另一方面更為重要的是更系統地學習了音樂文化。

在學習樂器演奏的過程中,不但要學會音樂表現及音樂處理,同時也更為真切地學習音樂欣賞。

學習中,學生必須通過古典作品、現代作品及大量中國作品等一系列的學習。課程中,老師會把各歷史時期的音樂發展讓學生有一定的了解。這對學生學習中西音樂文化也起到了推動作用,幾乎90%以上的學生從此愛上了交響音樂會、交響樂CD、高雅音樂,這對學生情趣提高起到了巨大作用。我個人認為這樣的轉變對于人的一生而言,比考高分更為重要。

音樂培訓范文5

接到參加培訓的通知是在開學第二個星期的星期一上午,頗感意外。一是才剛開學,我的班主任工作和教學工作才剛開了個頭;二是上學期四月剛參加過市中小學音樂教師繼續教育培訓總結里的中小學骨干音樂教師培訓,才時隔不久。15日,真的要感謝學校領導又給了我一次學習提高的機會。

9月14日上午8:30分,開化音樂教師一行8人來到了衢州中專教育培訓中心,大家都期盼著這次培訓能給自己帶來收獲。果然,一來到教室里,黑板上大大的幾個字教師繼續教育工作總結范文“歡迎烏克蘭專家光臨指導!”就讓我們激動不已。難道是有國外的專家來?是給我們授課還是講座呢?帶著猜測我們靜靜的期盼著。不一會兒,市教研員祝老師領著三位“老外”走進了教室。原來是尼娜,浙師大的合唱指揮教授,在今年的青歌賽上我就在電視上見過她,鋼琴伴奏是她的女兒,還有一位是她的學生兼翻譯。尼娜一進教室,就用她那并不熟練的中文告訴參加培訓的老師,按照高、中、低三個聲部重新排位,并用很快的速度聽了每一位男老師的音色,分了男高和男低。尼娜給我的第一印象就是干勁十足。接下來就開始練聲了,一條接著一條,不留一點空隙的練習著,讓人不來勁都不行。pxzj/(培訓總結)尼娜告訴我們練聲曲雖然小但也是音樂,要把它當成是最美的音樂去唱,是啊音樂不分大小,只要你有一顆熱愛音樂的心。尼娜給我的第二印象——熱愛音樂。王洛賓的《掀起你的蓋頭來》和舒伯特的《小夜曲》是尼娜為大家挑選的兩首合唱曲,令我敬佩的是尼娜能夠把一首純粹的中國民族風格的歌曲演繹的如此到位,做為一位中國人特別是一位音樂教師我們都自愧不如。在尼娜身上我深深的感受到了音樂的魅力,不分國籍不分民族,膚色不同語言不同的人都能用音樂架起一座心靈的橋梁。下午是尼娜女兒的鋼琴講座,這位漂亮的俄羅斯姑娘已經在中國工作了四年,有著精湛的鋼琴技藝和先進的教學理念。她給我們介紹了在日常的鋼琴教學中經常遇見的問題,怎樣選擇練習曲、復調曲和樂曲,怎樣通過了解作曲家的時代背景和個人生活閱歷來把握音樂的風格,以及在教學中要學會一節課抓住一個重點來練習等等,仿佛又讓我回到了大學時代在專心的聆聽著自己最喜愛的專業。幾位膽大點的音樂老師抓住這次難得的機會馬上向她拜了師,當場演奏起來。參加工作以來,這是第一次有回到課堂學習專業體會當學生的感覺。從新課程標準下我國中小學音樂教師專業素質的界定來看,音樂教育培養目標能否順利實現,在很大程度上依賴于音樂教師的專業水平、綜合能力等。音樂教師只有在日常的工作和生活中勤學多練,才能讓所學專業為教育教學工作添彩。

第二天上午,大家觀摩了常山的胡勝春老師和衢一中的黃日新老師的兩堂音樂欣賞課。胡勝春老師的歌聲和黃日新老師的琴聲給我留下了深刻的印象,可見音樂課堂中教師善用專業特長不僅能提升課堂教學效果同時也能展示教師的個人魅力。下午我們又見到了杭州勝利小學副校長、浙江省特技教師吳瑤香老師。吳老師是我們衢州音樂教師崇拜的偶像,她的音樂課堂不僅讓孩子們流連忘返,同時也能深深的吸引著每一位聽課的老師。今年8月,吳老師帶著一堂課參加了在北京舉行的世界音樂教育大會,用她充滿音樂魅力和個人魅力的音樂課堂征服了來自世界的同行們。吳老師是個對音樂教育充滿熱情的人,正是那份熱情那份追求,讓她走出衢州走出浙江走出國門。她給我們全體音樂老師提了幾點要求,素質教育需要音樂教師的不懈努力,在音樂課堂中重視學生音樂基本技能的培養才能拉近與世界發達國家的距離。

帶著收獲我們踏上了歸程,反思自己的專業學習和教育教學工作需要投入去做的還有很多很多,我也深刻的意識到肩上的責任和使命。作為新世紀的音樂教師,我愿意迎接各種挑戰,不斷充實完善自我,熱愛音樂、熱愛教育,為提高全體學生的音樂素質,改進音樂教學出一份力。

音樂培訓范文6

一、 中小學音樂教師校本培訓的必要性

校本培訓作為當前新課程改革大力倡導的教師繼續教育形式,正在各地中小學如火如荼地開展著。隨著《全日制義務教育音樂課程標準解讀(實驗稿)》的全面實施,中小學音樂課程在理念、教材、教學目標、教學過程、教學評價等方面都發生了重大的變革。新的變革對廣大中小學音樂教師在知識、能力、素養等方面提出了全新的挑戰。中小學音樂教師能否真正認識新課程、全面實施新課程與自身素養直接相連?;A音樂教育課程的改革呼喚高素質的中小學音樂教師。[4]從校本培訓對音樂教師的意義層面來看,校本培訓有利于樹立課改新理念,有利于實施新課程,能夠滿足音樂老師個性化發展的需要和適應音樂教師專業發展的需要。[5]校本培訓己成為轉變中小學音樂教師繼續教育觀念,保障基礎音樂課程改革順利進行、落實素質教育目標的重要課題,是展開全面有效的中小學音樂教師的繼續教育培訓的最佳選擇。

二、 中小學音樂教師校本培訓存在的問題

盡管校本培訓對教師的發展有巨大作用,受到越來越多的關注,但是在中小學,針對音樂科目的校本培訓卻處于一種“邊緣”的狀態,側重于“語、數、外”三科的校本培訓仍然是普遍現象。這些科目都有較好的培訓計劃、目標要求、評價機制以及較充裕的經費支持。而音樂教師的校本培訓由于自身條件以及學校因素的影響,都讓校本培訓顯得“可有可無”,存在不少問題。

1.對培訓認識不足

雖然校本培訓是一種比較理想的培訓模式,但是在中小學,音樂教師對校本培訓認識不足,重視程度不夠,主體意識不強仍然是普遍現象。作為眾多學科中的“副科”,音樂教學一直被忽視甚至被取代,加上教師專業素養的缺乏,音樂教師校本培訓處于“冷淡”狀態。主要表現在兩個方面:一是教師對音樂校本培訓缺乏正確的認識。調查結果表明,大多數音樂教師對于校本培訓的內涵認識還是比較模糊的。他們簡單地把校本培訓理解為“頭痛醫頭”、“腳痛醫腳”的即時性解決問題的方法,缺乏從長遠的視角發掘它的可持續發展意義。二是沒有營造出良好的校本培訓文化氛圍。有關資料顯示,自上而下是很多學校在開展校本培訓時存在的現象,組織者僅僅是簡單的服從上級文件的要求,沒有結合學校教師發展情況開展培訓。在培訓過程中缺乏理論準備和有效的實踐指導,更沒有對培訓進行宣傳和引導。并且由于各中小學過于依賴以往院校式的培訓形式,難以建設教師自我教育、提升、完善的學習文化氛圍,特別是主動學習型的教師文化,導致基于學校自身實際的校本培訓氛圍難以形成,這些都影響著中小學音樂教師校本培訓的開展。

2.培訓內容缺乏針對性

校本培訓特點之一是根據教師的實際需求來安排培訓活動,培訓的結果可以直接作用于教師教育教學質量的提高。能否對教師培訓需求進行細致把握,是決定校本培訓效果的關鍵所在。然而大部分學校在進行中小學音樂教師的校本培訓時,都陷入了機械執行文件指示的狀態中,把音樂校本培訓的內容機械地分為音樂教材教法、音樂課程標準、音樂教育理念、音樂教師專業技能、課題研究、音樂課外活動、現代教育技術、音樂校本課程開發等。在培訓中搞一刀切,要么盲目執行上級培訓要求,要么想當然地安排培訓內容。這些行為無疑會導致音樂校本培訓目標模糊,內容零散,難以從每個地區每個學校自身特有的文化背景,學校本身的實際情況,教師的實際需求出發,因地制宜制定校本培訓的內容。如此培訓當然不能反映學校事業發展和學生素質的發展對教師提出的需求和教師自身發展的需求,也就不可能取得令人滿意的效果,相反還會造成教師們時間和精力的浪費,得不償失。

3.培訓方式單一

當前中小學音樂校本培訓的形式雖然開始呈現多樣化,但是專題講座或專家講座的講授式仍然是主要的方式,與新課程理念較符合的一些培訓形式較少使用。眾所周知,講授式培訓方式很容易忽略教師的主動性。而對于其他培訓方式,由于缺乏深入的探究,諸如案例研討卻不明確案例培訓方式的內涵;教學反思卻找不到反思的切入點,結對子卻不對外開放,只限于學校內部,致使這些方法僅僅流于形式,沒有發揮其應有作用。組織者由于缺乏對培訓方式的研究,故而不能針對不同的培訓內容選擇適合的培訓方式,這也是對教師關注度不夠,沒有發揮教師主體地位作用的表現。因此,培訓方法必須從教師主人翁的角度出發,使培訓方式多元化,并且有針對性,充分調動教師培訓的積極性,真正解決教師在教學活動中遇到的問題。

4.培訓管理缺失

對校本培訓的管理不到位,保障體系不健全,評價制度不科學是中小學音樂教師校本培訓在管理上存在的最大問題。有效的管理應該基于完善的保障體系,因地制宜的培訓政策、高效的培訓組織領導、充足的培訓經費、充裕的培訓時間。而在很多地方,關于中小學音樂教師校本培訓沒有出臺相應的政策,普遍存在管理上的缺失。表現為:管理上領導不夠重視,培訓時間得不到保障,經費投入得不到保障??傊瑥哪壳暗那闆r來看,能夠在政策、組織、經費、時間等進行完善保障的校本培訓體系還沒有建成。校本管理上的缺失還表現在培訓制度、培訓方案、檔案管理、學分制度及評價機制上。申報審核制度的缺乏致使各校開展時校本培訓各自為政。各校的培訓方案設計缺乏系統性和科學性。學校在對校本培訓檔案管理上也是參差不齊。評價機制也不夠科學,評價僅限于教師參加培訓的次數、作業量的完成、考核的打分等定量評價,缺少對教師專業發展的定性分析。

三、 中小學音樂教師校本培訓的對策

中小學音樂教師校本培訓的開展不僅需要組織者科學、正確地管理和實施,營造良好的培訓氛圍,也需要教師自我提高的培訓意識。因此校本培訓的順利開展需要組織者和教師的共同努力。

1.科學認識校本培訓

要使校本培訓達到理想培訓效果,必須全面地、科學地認識校本培訓,加強教師們的主體性認識。首先要樹立以音樂教師專業發展為本的校本培訓觀念,營造積極的校本培訓氛圍。決策者要以“學校是教師的學?!薄ⅰ皩W校是教師發展的學校”作為工作指導的核心觀念,立足以教師和教師的發展為本,制定相關的政策、制度、措施。教師要把自己看成是“在學校中獲得發展的人”,樹立專業發展意識,把自身的發展與學校的發展緊密聯系在一起,以投入的心態和主人翁的責任感參加校本培訓,提升自己的教育智慧、塑造自己的專業精神,完善自己的專業人格。此外良好的校本培訓氛圍也必不可少??梢越柚鷱V播電視、報刊雜志、網絡等手段與媒體,宣傳校本培訓的政策法規以及培訓工作的信息,從而強化教師的法制意識、責任意識、質量意識,參與意識、達到促進教師成長的校本培訓目的。

2精心選擇培訓內容

中小學音樂教師校本培訓的內容應因校而異,根據學校和教師的具體情況,以發展教師的專業為立足點,針對不同成長階段的教師的差異性,有組織有層次地制定。首先,培訓內容必須建立在教師實際發展需求上??梢酝ㄟ^觀察、座談、發放問卷等方式,對教師在教育教學工作中迫切需要解決的問題和迫切需要提高的能力的需求進行調查了解,掌握每位老師以及整個學校教師群體的培訓需求,通過信息反饋,有目的地制定校本培訓內容。其次,要從教師專業發展的角度,構建培訓內容??梢詮慕處煂I發展中必須具備的專業知識,專業能力和專業情意等進行內容選擇。

3.采取多元培訓方式

總體來講,校本培訓的方式可以分為兩類,即傳統培訓方式和現代培訓方式。音樂教師校本培訓的方式本身就是多元的,它完全依據地區、學校、音樂教師的各種實際情況和個性化的需要,以靈活多樣的方式進行組織豐富多彩的培訓活動。

參考文獻

[1] 饒清強.廣西農村中小學教師校本培訓研究.廣西師范大學,2007:6.

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