前言：中文期刊網精心挑選了音樂課堂教學范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
音樂課堂教學范文1
現代教育強調的是課堂教學開放性、自主性，這要求我們教師在音樂課堂教學中，應當創建不一樣的課堂，將學生的注意力集中到本次課堂中，讓其成為課堂教學的主人，以充分挖掘與培養學生創新意識與實踐能力，以調動學生對音樂課堂教學的學習興趣，讓學生在不知不覺中提升藝術素養以及音樂鑒賞能力，促使其德、智、體、美等綜合素質的全面發展。
關鍵詞：
教學策略；小學音樂；課堂教學
音樂是一門以欣賞、鑒賞為主的學科，主要鍛煉與培養的是學生性情與情感，激活其創造能力與想象能力，以促進學生身心健康的和諧發展。音樂是小學階段教學中的一門基礎學科，同時也是學校實施素質教育教學的重要組成部分。然而，從我國目前的小學音樂課堂教學現狀來看，絕大部分的教師采用的還是傳統教育下的教學方法以及教學策略，使學生處于被動接受的地位，使小學音樂課堂教學缺乏藝術性與創造性?？梢?，轉變傳統教育教學模式，選用適宜的教學手段、教學策略以及教學方式在小學音樂課堂教學中迫在眉睫，勢在必行?；诖耍疚膶⑻岢鲆韵聨讉€教學策略，以期幫助廣大音樂教師提高課堂教學水平，優化教學效果。
1轉變課堂形式，創新教學方式
課堂管理不僅只是簡單地管理課堂紀律，而應當有效地將其與教學內容設計、教學環境、教師教學態度以及與音樂管理技巧等相關因素進行結合。有機地將這些因素進行結合，并巧妙地運用到音樂課堂管理教學中來，以更好地優化音樂課堂管理。大部分教師認為音樂這門學科在小學教學中隸屬副科，認為沒有教學的必要，在其教學課程的設置過程中，未能給予足夠的重視，這就給學生一個心理暗示，認為音樂課可以隨心所欲，學習態度也就不端正。教師每每走進課堂，都需要較長時間去管理班級紀律，甚至連吼帶叫，整堂課下來，難免身心力疲，精心準備的教學設計瞬間化為烏有。教學實踐表明，在小學音樂課堂教學中，教師不能過于單一死板，應當隨時跟隨學生以及教學進度靈動進行變化，并掌握多種教學方法與管理技巧。例如，在小學音樂課堂教學中，教師可以將課堂當成一場比賽；一場秀；一檔節目，這樣課堂的教學效果就會截然不同，學生注意力也得到集中，學生學習情緒也會被調動起來，從而更加積極主動地投入到音樂課堂教學中。如此以往，不僅豐富了課堂教學方式，調動了學生主觀能動性，激發了學生學習興趣，還還有助于教師操控課堂，達到優化課堂教學紀律，優化教學管理的目的。
2創設音樂情境，營造良好氛圍
語言是教師與學生進行正常交流與傳遞信息的重要工具。由于小學階段的學生年齡尚小、心理認知能力有限，在課堂教學中教師需要注意語言的使用。在小學音樂教學中，教師要善于創設語言教學情境，用生動的話語將學生帶入到特定的音樂情境中，引導他們深入感受與體會作品所蘊含的情感。值得注意的是，用語言創設音樂情境需要注意如下幾點：
2.1語言表達準確有序
教師在運用語言創設音樂情境時需要緊繞課堂教學內容而展開，以保證課堂教學的順利進行。教師如果在音樂情境創設中，未能合理地組織語言，模糊不清或者語無倫次，就會影響學生的理解與想象，從而是自己處于一種尷尬的狀態中，更別提課堂教學有效性。因此，在音樂情境創設中，教師要確保其語言表達的準確性與有序性。
2.2語調語速以及課堂節奏應當與音樂情境相一致
通常而言音樂作品會在旋律、速度以及節奏等方面上存在一定差異，因此，在課堂教學中，教師要善于根據不同的音樂作品創設不同的音樂教學情境。在音樂情境創設過程中，為了能真實準確地表達音樂作品情感，需要借助語調語速與節奏來進行表現。例如，《七個小兄弟》主要的教學目的是為了讓學生感受音樂、并體驗音樂，在進行教學情境的創設過程中，教師應當盡量減緩語速，運用輕松的話語引導學生進行歌唱，以引起學生情感共鳴。
3貼近學生生活，加強學生體驗
藝術源于生活，在我們的生活世界中隨處可見音樂的存在，如鳥的歌唱、風的呼嘯。因此，在小學音樂課堂教學中，教師要善于將富有生活氣息的音樂作品帶入到課堂教學實踐中，以加深學生對于音樂的理解與鑒賞，以期激發學生學習興趣與有效注意力。小學音樂課堂要善于打破傳統教學模式下“填鴨式”的教學模式，主動聯系學生生活實際，讓音樂課堂教學具有多元化與靈活性，促進學生音樂鑒賞能力、創新能力以及想象能力的發展。小學階段的學生具有活潑好動、思維活躍、好奇心強等特點，在課堂教學中，教師要善于抓住學生這些心理特征，根據學生已有的知識水平以及身心發展規律，合理選擇與學生生活實際相關聯的實例來誘發學生音樂學習的興趣，調動其主觀能動性，讓其能在教師所營造的輕松、愉悅、寬松的教學氛圍中主動學習，并盡情地展示自己的才華，為學生的表現提供舞臺，讓學生勇于參與，勇于表達。例如，在教學《我的朋友》一課時，教師就可以借助“找朋友”這首歌，將學生的注意力吸引到課堂教學中，引起他們的注意，讓其能夠積極主動地參與到音樂課堂實踐中來，以調動學生的主觀能動性，以提升學生的音樂鑒賞能力以及創新能力，為學生的后續學習奠定堅實基礎。
4結語
總而言之，音樂是一門以鑒賞為主的學科，不同于其他學科，因此，在課堂教學中，教師應當摒棄傳統的教學模式，運用多種教學手段、教學方法以及教學策略，激發學生音樂學習興趣，調動學生的主觀能動性，讓學生主動走進課堂，從而有助于實現學生鑒賞能力、審美能力、想象能力以及創新能力的提升。
作者：王曉會 單位：江蘇省沭陽縣孫巷小學
參考文獻：
[1]范培.探究巧用教學策略激活小學音樂課堂[J].課程教育研究，2015，33:213.
[2]畢靜.巧用教學策略激活小學音樂課堂[J].新課程導學，2013，11:45.
音樂課堂教學范文2
關鍵詞：中學音樂 教學方法
中學音樂教育曾經一度被很多老師打入冷宮。我還清晰地記得，在傳統教育盛行的時候，很多班主任為了趕教學進度，對中學音樂課時任意侵占，剝奪了中學生學習和欣賞音樂的機會。隨著新課改的推廣，學校教育在逐漸進行大動作的改革，中學音樂已經得到越來越多的老師的重視。在我們日常教學中，通過音樂教育不僅可以讓中學生的記憶力得到增強，反應更加敏捷，想象更加豐富，同時對于培養中學生的創造性思維能力也有著不可忽視的作用。音樂是沒有國界的語言。通過對音樂的欣賞，中學生可以陶冶的情操，豐富情感。從中學音樂的教學方法上來看，它和其他科目是有所不同的，很多科目都要求學生做到嚴謹、細致，在學習過程中不能出一點錯誤，而中學音樂就顯得更加輕松，追求讓學生的身心有美好的享受。
我認為，面對我國目前中學音樂的狀況，我們音樂教學者應當從學生的角度出發，服務于學生，服務于日常教學，不斷地改進中學音樂的教學方法，加強對學生進行中學音樂的基礎學習和基本技能的訓練。培養中學生對音樂的鑒賞能力有著非常現實的意義。因此，音樂教師要讓學生學會欣賞音樂當中的美，欣賞來自不同國家的音樂。下面我就結合多年的音樂教學經驗，談一些自己粗淺的看法，歡迎同行積極批評、指正。
一、改進教學方法
中學生常常表現出較為旺盛的求知欲，他們渴望新知，渴望未知領域的學習，但是中學生的理性認識還不像成人那樣成熟，所以也常常會有“三分鐘熱度”一說。根據中學生的這些特點，我們在教學過程中一定要不斷地改進現有的教學方法，以更加靈活多樣、生動活潑的授課形式來進行教學，這樣可以帶給學生更多的新鮮感，培養他們對音樂的學習興趣，提高他們學習音樂的效率。
首先，音樂教師一定要注重課堂教學，要從思想上重視課堂教學?，F在很多學校安排的音樂課時非常有限，所以有一些音樂教師自己就不重視音樂課程，有時候在講課之前根本就不備課，站在講臺上，拿了教材就唱，對于有些不會唱的歌曲，有的甚至要一邊唱譜子一邊教學生。毫無疑問，這種教學方法不可能很好地吸引學生參與到學習當中，教師自己對教材都沒有吃透，可能還會出現在教學的過程中對一些音節和音調的把握不夠準確等問題。所以要想改變教學方法，首先從教師自身進行改革。教師要完善備課制度，熟悉教材，深挖教材，對教材中涉及到的其他學科的知識在備課過程中都要有所了解，在課堂教學過程中把這些“課外”知識一起傳授給學生，讓學生樂意接受和學習。
其次，在課堂教學的過程中，教師要按照課程標準的要求，體現學生的主體學習地位，尊重學生不同的個性和可能存在的個體差異，對于一些“五音不全，六音不準”的學生要謹慎呵護，以防打擊他們學習音樂的信心。音樂教師要盡可能地采用啟發式教學，增加音樂對學生的神秘感。同時需要注意一點，音樂教師在教學過程中一定要結合自身的特點，揚長避短，帶給學生自己“最好的”和“最擅長的”，以此來激發學生對中學音樂的學習興趣，體現中學音樂的魅力。
二、增加學生音樂的感性體驗
教師要善于組織學生來體驗音樂帶給我們的美感和享受。對于很多中學生而言，聽音樂可能只限于好聽和不好聽而已。教師在平時組織學生體驗的過程中，要力求從音樂的本質上來引導學生，讓學生通過音樂節奏的明快變化來感受音樂背后的一些元素，要把這種我們看不到、摸不到，只能聽到、感受到的體驗變成一種富有感情的節奏來進行欣賞。在欣賞的過程中，要求學生全神貫注，用心來聆聽，最后還要用自己的語言總結出來，這樣我們就可以時刻摸準學生學習的脈搏。我們常常可以看到，一個還沒有上幼兒園的小孩子，聽到音樂會翩翩起舞。這說明音樂是最具韻律的一種藝術，伴隨著旋律的變化和節奏的快慢，可以使人情不自禁地動起來。有些學生對音樂的反應靈敏一些，有些稍微差一些，對于樂感差的學生，我們可以通過后天的鍛煉來進行彌補。
三、尊重學生的個體差異，培養學生的創新精神
有一位藝術家曾經說過：“音樂的水平只有高低之分，并沒有對錯之別?！毙抡n程標準也明確指出，教師要尊重學生之間存在的個體差異。作為音樂教師，我們要通過音樂的欣賞來培養學生的創造意識和能力，就要讓他們敢于把自己的感受說出來，要引導學生從不懂的角度去看問題，去欣賞音樂。在我們平時的音樂教學過程中，教師要善于培養學生對音樂的發散思維，通過音樂的欣賞和音樂富有節奏的變化，來感受和想象相關聲音的形象和意境。教師作為音樂教學的引導者，在進行日常教學過程中，針對學生的創造力必須從音樂實踐中進行開發。
隨著新課改的不斷深入，中學生的知識和技能能否得到全面發展將是學習的重要考核標準，同時也是我們的教學目標。為了獲得更高效率的課堂設計，音樂教師要從中學生的實際情況出發，結合中學生的學習活動，制定合理的教學目標。所有在教學環節中的設計都要從學生角度出發，以教學目標為最終的著手點，只有這樣才能實現中學音樂高效課堂。
音樂課堂教學范文3
一、組織教學的藝術
組織教學是維護課堂秩序的一種手段，并且貫穿于音樂教學的每個環節之中。老師就根據音樂學科的特點，采取靈活有趣、富于美感的組織教學形式，誘發學生學習的熱情與愿望，使學生產生相應的積極情感，形成積極參與的課堂氣氛。
組織教學藝術首先是體現在良好教學環境的保持。音樂課堂教學環境主要是指物理環境和心理環境。從物理環境（指音樂教室的設備、設施和座位設置形式，以及教具形式等）的要求講，應是盡可能地將音樂教室裝飾美化，為學生提供一個優美的音樂學習環境；從心理環境（指音樂教學中的師生關系、課堂氣氛等）的要求講，應創設和諧、愉快的音樂學習氣氛，使教學活動產生相應的積極情感。
組織教學藝術還體現在方法、形式的多種多樣：開門見山，將新課題直接了當地告訴學生，可以給學生留下較為鮮明的印象；采取師生自由討論的方法，巧妙而自然地引出課題，有利于啟發學生的思維；設置懸念，能讓學生開動腦筋，積極思考；妙趣橫生的小故事引入，容易激發學生的學習興趣；多種多樣的音樂活動的展開，能引導學生成為欣賞者、表演者，使學生自然地充滿樂趣地進入音樂世界。
組織教學藝術同樣也存在于教學過程的細節之中。音樂教師作為課堂教學的組織者、引導者，教師的情感狀態，將直接影響學生，使當堂音樂課產生與其相應的氣氛。
此外，組織教學藝術還體現在增加教學情趣性、競技性和表演性，以及教學過程中的起伏現象，“動”“靜”結合，這些都是有效組織教學的藝術。
二、音樂教學的藝術
音樂教學的藝術，就是要求我們藝術地進行音樂教學，通過音樂藝術對學生進行審美教育。作為音樂教師應該重視和研究音樂教學的藝術。
從音樂課堂的結構來看，主要功能是導入新課、學習新課、鞏固新課三個環節。老師應該根據這三個不同環節的特點來探尋教學的藝術。
1、教學導入藝術
藝術的導入方式，能很快激發學生的學習興趣，為整節音樂課獲得一個良好的開端。下面以歌唱教學的導入為例。
教學步驟：
（1）老師出示一個絨包，問道：“絨布包是什么呢？”
（2）分別請幾位學生來用手摸摸絨布包（但不讓學生當時說出來）。
（3）請這幾位學生一起回答絨布包里裝的是什么。（學生高興而自豪地答出――皮球）
（4）老師拍拍皮球，要求學生注意聽辨皮球落地的聲音特點。
（5）小結學生回答：其聲音特點是短促、跳躍、富有彈性。
（6）學生模仿皮球落地的聲音發音。
（7）結合頓音練聲曲進行發聲練習：
要求：聲音短促、跳躍、富有彈性。
（8）用頓音唱法演唱歌曲《我們多么幸福》的副歌部分。
（9）討論為什么用頓音唱演唱這部分歌曲？（結合歌曲的內容揭示歌曲情緒）
……
從上例我們看到，這種導入方式一開始就吸引了學生的注意，并不斷激發學生的興趣，巧妙地、逐漸地將學生引入對頓音唱法的認知和掌握演唱的要領上，并從審美能力的培養角度，讓學生懂得頓音唱法在歌曲藝術表現中的作用。
音樂教學導入的方式很多，隨著教學內容的不同而采取不同的“導入”，每位教師都應研究教學導入的藝術。
2、新課教學的藝術
美國貝尼特?雷默《音樂教育的哲學》認為，音樂學習一般模式是：（1）音樂的體驗；（2）音樂的研究；（3）音樂的再體驗。音樂教學重要的是幫助學生逐步增強對音樂要素的認識， 因此，教師在教學中，要引導學生在認識音樂作品藝術內涵的基礎上，逐漸豐富學生審美體驗。下面以音樂欣賞教學《保衛黃河》為例。教學步驟：
（1）討論：學生回顧自己見過的江水或河水波濤滾滾的情景。
（2）老師簡介“黃河”。
（3）完整欣賞《保衛黃河》錄音，讓學生思考歌曲的情緒，討論后老師作小結。
（4）學生視唱（可隨音帶）《保衛黃河》的齊唱部分曲譜。
（5）欣賞《保衛黃河》齊唱部分音樂。
（6）討論、分析音樂的特點。包括：旋律特點、節奏特點、結構特點、歌詞特點、歌曲體裁特點。
（7）老師小結并介紹作品時代背景及作曲家。
（8）根據歌曲特點，討論設計《保衛黃河》齊唱部分音樂的樂器伴奏音型，并進行唱、奏的練習。
（9）欣賞《保衛黃河》輪唱部分音樂。
（10）討論、分析其演唱形式及其作用，以及其民族風格特點等。
（11）小結《保衛黃河》音樂特點、情緒、意境和意義。完整欣賞《保衛黃河》。
上例欣賞教學自始自終把學生的注意力集中到對音樂作品的分析研究上，對《保衛黃河》的音樂要素進行子藝術價值的分析與探討，最后又回到音樂作品中去實踐、體驗、印證、升華。這樣的教學活動是通過音樂作品的藝術感染力，使課堂教學形成一種藝術氣氛；學生則以主動參與者的積極態度，在感知音樂作品的藝術形象中接受潛移默化的藝術感染和熏陶，從中獲得審美享受。
當然，音樂教學藝術還包括廣泛的內容，如教學中教態美、語言美、板書藝術的展示等等，這些音樂教學行為無一不是教學藝術的創造。
3、鞏固教學的藝術
鞏固教學既包括對基礎理論知識的強化，也包括對基本技能技巧的練習。在音樂課堂教學中，不管是復習知識的教學，還是對技能技巧的練習。不管是運用知識的活動，還是進行音樂表演，同樣應該是藝術性的展示。在鞏固知識環節中，常常采取的形式是：課堂表演、口頭問答、書面作業等等，以激發學生的求知欲，保持課堂氣氛，始終將學生置身于音樂藝術的環境中。下面以學、小調式后的鞏固教學為例，其教學步驟如下：
（1）出示兩段曲調進行視唱：《小松樹》、《啊，朋友》。
（2）分析、比較兩首歌曲的開始音、結束音、音階結構；找出其主音與上方的三度音的音程關系，判斷其調式。
（3）課堂討論（老師及時給予鼓勵性評價）。
（4）老師有感情地范唱這兩首歌曲。
（5）分析、討論其調式色彩及其對情感的影響。
（6）學生回顧自己熟悉歌曲中的大、小調式歌曲。
音樂課堂教學范文4
關鍵詞：加點鹽；放塊糖；灑些酒
在我的音樂課堂教學過程中，發生過這樣一件事，讓我感到很痛心：那是2012年9月的一天，由于天天忙著藝術節節目的排練，又要每天上四節課，我的嗓子啞了、腿都腫了，自己感到心理壓力很大，心情煩躁。如何改變這種情況？我的做法如下：
一、加點鹽
人民音樂家聶耳的故事，三年級時學生就學過了，可學生百聽不厭，我利用校外學生較多的情況，請學生用自己的家鄉話進行自我介紹，一時間河南話、四川話、東北話從學生的口中溜出，我馬上請出幾位學生做現場模仿，引得大家捧腹大笑，個個躍躍欲試。我抓住時機就問：“為什么聶耳能模仿的惟妙惟肖，而我們卻不行？”通過討論，使學生懂得無論做任何事都要用心的道理，同時我也做了檢討：“以前老師每節課都要不停地重復樂理知識的講解，沒有考慮到你們的感受，是老師的錯，今后一定多加注意。但有些學生上課只帶耳不帶腦，也請今后能改正，我們共同努力把音樂課上成你們喜歡的課堂，好嗎？”學生大聲應和，聲音在教學樓的上空久久回蕩?？粗麄兩癫赊绒?，興致勃勃的神情，我知道這點“鹽”已經入味了。
二、放塊糖
節奏訓練是音樂教學的骨架，把節奏訓練編成“小兔找家”游戲，每一只小兔身上都有著不同的節奏，每組根據教師所敲擊的節奏幫小兔找回自己的家，學生很容易接受。學生忙在其中，樂在其中。下課了，學生久久不愿離開，圍著我問：“陳老師，下節課還讓我們給‘小兔找家’行嗎？”望著學生期盼的目光，我激動地說：“行，以后的音樂課就這樣上！”學生歡呼雀躍，鳥兒般地飛出教室。這一幕令我流下了眼淚，我知道是這塊“糖”發生了質的變化。
音樂課堂教學范文5
關鍵詞：初中音樂 課堂教學 教育觀念
隨著新課程改革的進一步推進，傳統教學思想、教學方法和教學經驗面臨著巨大挑戰。如何在課堂教學中很好地體現新課程標準下的學生觀、課堂教學觀，是每一個音樂教師必須關注和思考的問題。作為多年從事一線音樂教學工作的教師，對初中音樂課堂教學工作進行了深入的思考和實踐，有了一些深刻的體會，借此機會與大家分享。
一、音樂教學必須要轉變教育觀念
在新課程改革的大背景下，音樂教師必須緊跟形勢，轉變教育觀念，適應時展。首先，要樹立面向全體學生的教育思想，摒棄傳統音樂教學“培養幾個優秀生，排練幾個節目”就算完成工作任務的思想。在教學中要采取有效的策略，不斷優化課堂教學設計，實現全體學生的整體進步。其次，要樹立為了學生全面可持續發展的思想。在當今社會，大家對音樂教育越來越重視。音樂教育作為初中教育的重要組成部分，對于學生全面發展異常重要。只有接受很好的音樂教育，人生才是完美的。最后，要樹立美育教育思想。初中音樂教學的基本任務是培養學生感受美、鑒賞美和創造美的能力，幫助學生樹立正確的審美觀念，使學生具有高尚的審美情操。教師在進行教學設計時應考慮到學生美感能力的發展，從簡單到復雜、從初級到高級循序漸進地展開。尤其是初中年齡段的學生，可以通過對作品的初步比較、評價，培養學生高尚的審美趣味，引導學生從真正美好的東西中得到美的享受，在勞動中、日常生活和藝術中理解和創造美好的東西。
二、音樂教學必須突出學生主體
新課程理念的重要體現是以人為本，主要的要求是關心人、尊重人、發展人。在教學過程中，學生是學習的主體，教師在教學過程中起主導作用。在音樂課堂教學中，必須要建立一種以突出學生主體發展，培養學生創新精神和實踐能力為重點的開放性的音樂教學模式，幫助學生創造一個自主、創新的教與學的氛圍，讓學生在活動中體驗，在實踐中學習提高。教師要走到學生中間，鼓勵學生大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演，不斷教給學生新的學習內容，引導學生有序地走進音樂的殿堂，從而獲得新的發展。在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，學生主體的學習主動性和創新能動性得到充分的調動，學習的氛圍寬松而友好，學習的效率也非常高。教師在課堂上經常使用這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能夠幫助學生樹立學習的自信心，促進學生在寬松、友好的學習氛圍里感受美、體驗美。
三、音樂教學必須重視興趣培養
興趣是最好的老師，是開啟良好課堂教學的開端，是學生音樂學習的動力。對學生來說，中學教育只是其人生中的一個學習階段，因此，培養學生音樂學習的興趣，掌握音樂學習的方法，比掌握學習內容更為重要。學生一旦具備了學習音樂的興趣，就會變被動學習為主動學習，學習的效果也會大大提高。如在學習笛子這門樂器的時候，教師可以引導學生，由淺入深，循序漸進地學習。通過學習，大部分學生掌握了笛子的簡單吹奏技巧。再經過一段時間的訓練，學生逐漸喜歡上了笛子這門樂器。他們中間的很多學生自發地學習吹奏校園歌曲或者流行歌曲，興趣十分濃厚，吹奏的技能也不斷提高。再如，在教唱歌曲《八月桂花遍地開》時，教師可以改變傳統的教學方法，讓學生扎起彩綢，走出課堂，在歡快熱烈的音樂伴奏下，扭起秧歌。通過這種方式，充分調動了學生的視覺和聽覺器官，學生的學習興趣異常高漲，對于音樂的感受更加形象、直觀，對于音樂的理解也更加深刻。
四、音樂教學必須貼近學生生活
音樂即生活。大部分學生喜歡音樂，幾乎每個學生隨口就能哼唱幾首流行歌曲，但其中有不少學生卻不喜歡音樂課。分析原因，問題在于我們的音樂教育距離生活太遠了。因此，在課堂教學中，教師必須要采取開放的姿態，突出音樂的生活特征，推動音樂教學回歸學生的生活世界，實現音樂教學內容向真實生活轉化。讓學生感覺音樂就在身邊，從而增強學生學習音樂的興趣。如，在設計課堂教學內容時，教師可以將學生面臨的生活環境融入到教學設計中，增加與學生生活密切相關的通俗音樂、流行音樂等教學內容，這樣就可以帶領學生走進生活，從生活中捕
音樂的美，在音樂中感受生活的美，在生活中理解音樂，在音樂中理解生活。
五、音樂教學必須要注重激勵評價
音樂課堂教學范文6
一、充分調動學生對音樂學習的積極性,培養學生的音樂興趣
高一開設《音樂鑒賞》這個模塊對學生來說,內容還是很深的,但我堅信學生一定能克服這個困難,因為一開始我就發現高一學生比較喜歡音樂課,他們對新鮮事物都有好奇心。抓住這一心理特點,我對教學有了信心,也有了自己的想法。如我在上貝多芬的《第九交響曲(第四樂章)》前,把合唱曲《歡樂頌》的簡譜、五線譜對照表印發給學生來視唱,這一做法使他們覺得視唱并不像他們想象的那么難。而后我又打印幾首學生熟悉的歌曲的簡譜、五線譜對照表給他們課余時間學習,如《夢駝鈴》、《康定情歌》、《小白楊》等。把每個班分成幾個小組,由班上音樂基礎相對較好、組織能力較強的當組長,帶領組員學習,在課堂上進行小組間的比賽。除此之外,我還和學生一起研究和討論相關的音樂課題。如民歌和創作歌曲之區別,你了解哪些外國音樂大師和他們的作品等等,通過學生課外的自主學習和課堂的師生互助,達到良好的教學效果。
二、突出學生主動參與音樂聽覺體驗,激發學生的情感共鳴
音樂是聽覺的藝術,情感的藝術。只有通過音樂的情感體驗,才能達到音樂教育“以美感人、以美育人”的目的。聽覺體驗是音樂學習的基礎,發展學生的音樂聽覺應貫穿于音樂教學的全部活動中。我認為音樂課不是以“課堂、書本、教師”為中心單純的“聽”,而應該運用生動活潑、靈活多樣的教學形式,利用多通道的教學手段,讓學生在不知不覺中聽多遍同樣的音樂而不覺得枯燥、乏味,然后在不知不覺中對這段旋律已有了較深的印象,此時他就會感受到音樂的美了。
讓學生多通道主動參與音樂欣賞的手段主要是身體感官的綜合參與。即聽覺、視覺、運動覺、言語覺、心靈綜合參與等。具體運用的手段有很多,如:提問后思考中聽、結合畫面聽、隨樂打節奏、隨樂即興跳舞、配樂詩朗誦、演唱演奏主題等等。
三、拋磚引玉,剝離困難,讓學生領會高雅的外國古典音樂
高中課本里面外國作品占的比重較大,但學生對外國音樂知之甚少,個別學生甚至對外國音樂產生了抵觸情緒。針對這一實際情況,我認為任何音樂作品都不是無緣之水,西方音樂與基督教和宗教音樂聯系密切。如果我們對基督教及其宗教音樂沒有充分的認識,就不可能全面、準確地把握和欣賞西方古典音樂。于是,我就來個拋磚引玉,從最原始的、原汁原味的宗教音樂、舞曲、民謠的欣賞入手,并配與對各國風土人情的介紹,讓學生消除地域的隔閡,對外國音樂有個初步感性的認識,漸漸地學生從最初的好奇到引起注意到發生興趣,有效地消除學生對西方古典音樂的抵觸情緒。為了讓學生更深入了解西方古典音樂,我引用了海頓、莫扎特、貝多芬都創作過教會音樂,如海頓的《納爾遜彌撒曲》,莫扎特的《C小調彌撒曲》、《加冕彌撒曲》和《安魂彌撒曲》,貝多芬的《C大調彌撒曲》和《莊嚴彌撒曲》,名家名曲讓學生在高雅的音樂殿堂里暢想、遨游、熏陶。
四、培養學生善學勤思、主動探究的習慣
音樂是一門體驗性的學科,只有學生主動參與和自主探究才能感受學習的快樂并積累學習的成果。在教學過程中,我在充分尊重每一個學生的基礎上,給他們一些權利和機會,讓他們自己去選擇、去體驗;給他們一種條件、一片空間,讓他們自己去鍛煉、去前進。例如,在欣賞音樂作品時,我不是拋出一連串課前設計好的問題給學生,而是問他們最想了解的是什么?再讓他們猜一猜,老師最想了解的是什么?然后,師生共同帶著最想了解的問題去聆聽音樂。第一個問題的設計,是為了了解學生的心理需求,是我根據學生的情況去靈活的組織教學,給學生的感覺是教師理解尊重他們,能根據他們的愿意來進行教學,使他們對教學內容一下子充滿興趣。第二個問題的設計表面上是讓學生猜教師的想法,實質上是我對學生提出了聽音樂的要求,但我巧妙的運用了猜一猜的教學手段,又激起了學生的興趣,讓學生感受到師生間的平等交流,拉近了師生間的距離。這樣,教師教的輕松,學生學得輕松,從而也進一步培養了學生善學勤思、主動探究的習慣。
五、把表演帶進課堂,培養自信,讓學生主動去表現藝術、發掘藝術
