前言：中文期刊網精心挑選了民間工藝美術論文范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
民間工藝美術論文范文1
中國的工藝美術發展分為宮廷工藝美術和民間工藝美術兩個方向。宮廷工藝美術講究以貴為美，追求奢侈華麗，其價值在于以收藏為主；民間工藝美術則建立在實用主體的基礎上，追求天然之美。中國正處于文化大發展時期，人們的審美層次逐漸提高，對民間工藝美術不僅提出了質量上的要求，審美情趣也不斷地提升。中國民間工藝美術源自于勞動人民的生活創造，是以工藝美術藝人對生活的觀察，總結出藝術經驗，結合生活實際而創造出來的。民間工藝美術是建立在生活藝術的視角上所發展起來的審美層次。因此，其所創作的工藝美術作品更具有生活氣息，給人以親近感。但是，由于民間工藝美術多為家族集藏，其傳播局限在小范圍內，一些民間美術工藝作品雖被保留至今，但工藝技術已失傳了。鑒于民間工藝美術所存在的與眾不同的藝術價值，對民間工藝美術實施必要的保護措施是非常重要的。
二民間工藝美術的課程內容
在中職教育中，民間工藝美術課程主要包括剪紙、漆畫、蠟染、陶藝等。對課程內容的安排，要從美學的角度將材料和技術融入其中，同時還要考慮到環境的特點。按照中職教育的特點，以技術應用型為主，因此采用直觀的教學方式使教學更具有感性色彩，可以有效地引導激發學生的學習興趣。運用多媒體輔助教學，可以從傳統文化教育的角度出發，以視頻的方式將這些民間工藝美術展示出來，使學生對中華民族文化的精髓充分地認識和理解，有助于學生從感性的角度認識民間工藝美術，理解民間工藝美術的內涵、價值和社會意義。以陶藝為例，其作為民間工藝美術專業課程之一，要開展現代教學，就要在多媒體輔助教學下，合理安排課程。基于陶藝中滲透出的濃厚文化韻味，在教學中要將傳統內容與現代工藝美術材料和表現形式相結合。運用多媒體播放多樣的陶藝工藝美術作品，將陶藝的傳統制作過程以視頻的方式播放出來。對學生開展教學，從現代美術工藝的角度出發，做到真實陶藝技術與模仿相結合，并做出明確的界定和評判。經過陶藝的比較式教學，可以引導學生對陶藝價值進行審美判斷，并根據陶藝工藝美術的不斷演進，對其價值變化加以認識。
三中職教學中民間工藝美術教學的意義
1．有助于提高學生的綜合實踐能力
關于民間工藝美術，張道一先生認為，與宮廷工藝美術相比，民間工藝美術從表象上來看是粗俗的，但粗俗并非拙劣，更不是平庸，而是散發著土性，但是不孤陋，散發著野性，但并非不馴，也許正是由于這些特性源自于民間的生產生活，因而充滿了生命力。民間工藝美術所散發的這種生命活力，正是民間工藝美術的價值所在。中職學校作為實用技術型人才培養基地，在工藝美術人才的培養上，更注重審美定位及工藝技法的培養，而對中國傳統文化有所忽視，導致民間工藝美術課程雖然課時較多，教學內容也豐富，但卻沒有激發學生的民族文化意識。學生疏于對中華民族傳統文化的深入理解，必然難以激發其對傳統文化的熱愛，在工藝美術創作上難以達到教育目的。在中職美術工藝教學中，其特殊性決定了教學模式的綜合實踐性。在開展民間工藝美術教學中，注重學生綜合實踐能力的提高，有利于促進民間工藝美術的傳承和發展。
2．有助于提高學生的工藝美術保護意識
受經濟因素的影響，人們對文化的價值也習慣于從經濟角度進行評價。觀念的變化，必然使具有文化價值的民間工藝美術被現代化科技產品所取代。中國幅員遼闊，且為多民族國家，民間工藝美術形式多樣、內容豐富。但民間工藝美術主要為家族式傳承，致使多種工藝美術技術隨著社會歷史的發展而消失在歷史的長河中。處于現代的社會，為了保護這些傳統文化，就要注重教育這一有效途徑，使一些極具傳統文化色彩的民間工藝美術保留下來。以“五毒”圖案為例，受到地域文化的影響，一些地區流傳著兒童肚兜上要繡上“五毒”圖案，可以對兒童起到預防疾病、防御災難的作用。這種工藝美術中，蘊含著中國傳統文化。如果失傳，就難以對“五毒”圖案真實地理解。通過民間美術教學，不僅使中國的民間工藝美術文化繼續傳承下去，而且還提高了學生的文化保護意識，從而提升其民間工藝保護的責任感。
四結束語
民間工藝美術論文范文2
【關鍵詞】潮汕民間工藝美術數據庫
一、潮汕民間工藝美術概述
潮汕民間工藝美術薈萃了中國四大木雕中的潮州木雕、四大刺繡中粵繡之潮繡、廣東剪紙的兩大流派之一潮州剪紙、三大泥塑中的潮州大吳泥塑瓷、瓷都潮州的潮彩（潮州彩瓷）和楓溪瓷燒制技藝等中國傳統民間工藝美術的精華，具有極高的審美意境和審美價值。相比較我國其他木雕流派，潮州木雕最大的藝術特點是層次繁多、錯綜復雜的鏤通雕技法。通雕層次多少因題材需要、技藝高低和材質厚薄而定，少則兩三層，多可達十幾層，這在潮州木雕特有的題材——蝦蟹簍上表現得尤為明顯。由于簍中有簍的布局，即在一個蟹簍里再雕一個蟹簍，內簍里又套個內簍，使蟹簍成了薄如紙板的篾條，最薄之處哪怕只有1毫米，還能清晰分辨出木雕的行刀路徑和篾條的起伏穿插，鬼斧神工。因此，這一題材作品已成為潮州木雕的名片。潮州木雕另一個特色是貼金，故又稱“潮州金漆木雕”。潮州刺繡簡稱潮繡，和廣繡一起構成了中國四大名繡的“粵繡”。它始于唐宋、盛于明清。潮繡構圖飽滿、均衡對稱，以金銀繡為主，富麗堂皇。墊高繡是潮繡最有特點的一種技法，就是根據所繡作品的圖案，先在繡布上鋪上棉絮或紙，根據繡品的形狀剪制，厚薄高低視繡品所需而定，最多時可以達到一寸多厚，這在四大名繡中絕無僅有。這是因為潮繡主要的功用是祭祀，墊高繡的作用一是增加繡物的高度形成立體感，在祭祀中形成強烈的藝術沖擊；二是繡物圖案因起伏會產生不同角度的色彩和光澤的變化，從而豐富視覺效果。通花陶瓷，如潮繡抽紗中的鉤織抽紗通花作品般玲瓏剔透，又如潮州木雕的鏤通雕一樣通體雕鏤。這是潮州陶瓷最具有地方特色的陶瓷藝術品類。它用精制的瓷泥，靠手工一瓣一瓣地捏塑成瓷花，細若發絲的花蕊和薄如蟬翼的花瓣，能擲地而不破、落水而不沉，讓人嘆為觀止。
二、潮汕民間工藝美術數據庫的建設意義
在信息化席卷全球之際，幾乎所有的學科領域都運用了信息技術，網絡成為最大的信息傳輸媒體，而數據庫則是網絡信息資源傳輸的主體，因此，建設專題數據庫成為學術研究的新熱點和大趨勢。近年來，數據庫已經逐漸成為民間工藝美術研究中獲取信息的主要手段，并取得了可喜的成績，如河南民間藝術數據庫的建立?？梢?，數據庫的價值和作用日益凸顯出來。搶救和保護民間藝術較為合理和有效的解決辦法之一，就是將非物質文化遺產數字化。數據庫的建立就是數字化存儲展示的最佳途徑。這對潮汕民間工藝美術的傳承、保護、研究和發展有著深遠的意義。
（一）有助于深入理解潮汕民間美術哲
學意蘊和提升傳統文化價值潮汕民間工藝美術是典型傳統文化的形態符號，蘊含著深厚的區域文化、本源哲學及本土藝術基因。建立數據庫能匯集大量的信息資源，匯總潮汕民間工藝美術的各個門類、各種流派及各位藝人藝術風格等各方面的信息，最大限度地體現潮汕民間工藝美術的生成、源流、變遷過程和規律、特色，這有益于研究者從中提煉出豐富、具有深厚哲學和審美思考的文化精神，對全面、準確地認識潮汕民間工藝美術的由來、發展、流變、技藝和藝人的地位作用與創作思想等起到重要作用，取得第一手研究民間工藝美術的資料。同時，也能更清楚地勾勒出潮汕民間工藝美術作為文化遺產的價值，還原傳統文化的面貌，使傳統文化的原創力成為文化創新的核心所在，為更好地發掘、整理和發展特色區域文化提供新視角、新思路。這在目前許多傳統文化藝術形式及使用功能逐漸被外來的藝術形式所取代、國際化視覺符號日益泛濫與本土化的視覺語言失語現象日益嚴重的情況下，顯得尤為重要。
（二）有助于非物質文化遺產的系統研究和民間美術品的收藏
保護潮汕民間傳統美術是蘊含著地域歷史文化、倫理審美、民情風俗等種種信息的文化遺產。數據庫可將多年來潮汕民間工藝美術的原始資料、已出版叢書，以及陸續取得的最新研究成果和圖文資料（包括各機構、私人收藏的圖文資料）通過多媒體數字化方式梳理、歸類、保存并展示，成為一個擁有資料錄入、展示、整理分類、查詢檢索功能的可靠的數字信息管理平臺，為潮汕民間工藝美術及其文化的教學、科研、學習提供大量的電子信息資源，為非物質文化遺產的系統研究提供全面的信息。潮汕民間工藝美術數據庫將以信息收藏代替實物收藏，以信息資源的直接利用代替藝術品實體的有限利用，其存儲方式都是數字方式，即將各種器物、標本及紙質文件、聲像檔案等資料用高分辨率掃描、數字化拍攝、三維空間模型虛擬制作等各種技術進行數字化處理，它改變傳統用照片、膠片等介質收藏保存的手法，使一些受材質限制難以保存的藝術品，如剪紙、皮影、麥稈畫等能更長久有效地進行圖像保存。
三、潮汕民間工藝美術數據庫的主要內容
（一）數據的采集和整理
數據采集來源于書籍、文獻、網絡檢索、總結藝人個人的知識和經驗等系列研究途徑，并結合深入實地田野調研。在具體信息采集操作中，根據民間工藝美術的特性和考察重點，制作電子表格，記錄文字和圖像信息，縱向為實物標本的序號、品名、產地、年代、作者、尺寸、制作工藝、材料、工具、紋樣、寓意、保存現狀和文字描述及資料來源和備注等相關信息；橫向為實地田野信息采集的客觀內容。在實地田野調查中，將采集到的民間工藝美術品的文字信息和圖像資料，按要求、標準將數據當場錄入電子表格，或者先記錄在紙質表格上，修改完畢并確認無誤后錄入計算機。這些信息資源運用圖像處理技術后壓縮轉換格式，以統一的格式進行儲存，在種類、紋理、顏色、形狀等方面用制圖軟件統一處理，達到一致的標準后轉換并進入數據庫。
（二）數據庫的構建體系
數據庫的結構體系模式是構建數據庫的關鍵所在。借助網絡技術，運用數字信息、虛擬現實技術是其技術手段。本數據庫是在潮汕民間工藝美術的種類分類基礎上，利用計算機技術建構的，采用數據庫的基本原理，將潮汕民間工藝美術學科研究所需要的文字、圖片、圖案、聲像等信息資源進行集中管理，并分屬于下列數據庫：1.數據庫管理系統：包括數據庫概述、檢索查詢方法、數據庫收錄的資源內容、收錄數量及內容說明。2.文獻數據庫：包括潮汕民間工藝美術的相關論文成果，歷年來的有關專著和在期刊或報紙上發表的文章和文摘資料。3.作品數據庫：以具有濃郁地域特色的潮汕民間美術四大品類——木雕、剪紙、刺繡、陶瓷為主體，并涵括其他藝術門類，如潮州大吳泥塑、麥稈畫等。內容側重各個民間美術門類的名稱、來源、種類、題材、造型色彩、藝術風格分析和相關代表作品等，并對該藝術品類的技藝產生、發展情況、形態、技藝特征、原創造型和工藝材料、工具、工藝制作流程和方法及使用情況等做介紹和展示。4.藝人數據庫：各個藝術門類具有代表性的傳承人和普通藝人的生平介紹、工藝傳承、代表作展示和藝術風格講解。
四、潮汕民間工藝美術數據庫的基本功能
相比較傳統的民間工藝美術的收藏方式，數據庫具有信息實體的虛擬化、信息的共享化、資源的數字化、資源傳遞的網絡化和資源提供的知識化等特點，因此，它具有民間美術的普及和教育功能，能最大化地促進工藝技藝的傳播發展和地域文化的交流研究。數據庫是一個通過電子媒介存取與歷史、科學和文化相關的數字化影像、聲音檔案、文件及其他數據的集合體，并通過網絡或其他數字化方式完成展示、收藏、教育、研究等功能。由于數據庫不受空間、時間、距離、內容等方面的限制，它所傳遞的信息資源縮短了人與人、人與物之間的距離，更好地滿足了人們隨時隨地參觀學習的需求，實現瀏覽、檢索等功能，極大地拓寬了藝術品觀眾的輻射面，對文化的傳播和教育具有巨大作用。因此，建立潮汕民間工藝美術數據庫可將各種非物質文化的展示物，如手稿、文章、圖畫、藝術品等做數字化處理，并在不同地區、不同人群中進行傳播，使潮汕文化的教育更具有普遍性和廣泛性，這對潮汕非物質文化的宣傳、普及、保護、研究、開發和利用是極大的創新。
民間工藝美術論文范文3
(一)高校民間美術課程開發是多元文化下對本土性和民族性的強化
20世紀90年代以來，以信息技術革命為中心的高新技術迅猛發展并沖破了國界，使世界經濟越來越融為一個整體。經濟全球化對世界各國的政治、軍事、文化、社會等方面都造成了巨大的沖擊。以中國繪畫藝術為例。在20世紀初，中國畫在西方繪畫思潮的沖擊下，努力探索，積極革新，涌現了林風眠、徐悲鴻、傅抱石、李可染等大家。但近年來，中國畫在眾多西方流派、紛繁的當代美術資料和美術商品化的市場主義追逐中，不斷失去自己的文化審視。這迫切要求我們放棄了對一元化的追求，強調對藝術多元化的理解和尊重，加強青少年對本民族美術的認知。早在20世紀90年代初，聯合國科文組織召開的“面向二十一世紀教育國際研討會”上指出，“注重發展教育的民族特色、地方特色，是世界教育發展的大趨勢”。強調通過學生基于自己的文化背景和認知取向，建構起自己的知識體系。
(二)高校民間美術課程開發是民間美術現狀的迫切需要
在外部環境渴求我們重視中國傳統民間美術、尊重藝術多元化的同時，我們曾經值得驕傲的民間美術由于其所依托的生活背景審美趣味、所依賴的手工藝人和傳統審美趣味的喪失，而逐漸地退出人們的生活。民間美術作品的傳統原材料受到當代諸多材料的沖擊。民間美術包括民間繪畫、民間雕塑、民間陶瓷、民間印染、民間刺繡等，多以泥、布、紙、面、木等作為傳統的材料。同現代科技新材料工藝品相比，這些傳統的材料大多材質低劣，不太便于長期收藏或長途攜帶。而現代科技所提供的各種新材料(如玻璃鋼、塑料紙、人工化學纖維)物美價廉，有著很強的競爭力。人們對民間美術的審美趣味在世界～體化的狂風驟雨中分崩離析。中國藝術研究院方李莉博士在西北農村考察后總結到：“在陜西洛川縣棲風鎮谷咀村里窯洞里不再有人貼剪紙，為了潔凈和便于打掃，人們在炕圍上鋪滿了瓷磚，因此，傳統的由剪紙圖案組成的炕圍花已被瓷磚上的繪畫所代替。在窯洞以前貼剪紙畫的墻壁上，已被城市流行的一些印刷品、照片所替代摹本就是來自電視，電視媒體的傳播加速了世界一體化的進程，而且是一種全方位的、從生活方式到觀念上的滲透?！辈粌H民間美術逐漸遠離我們，就連民間美術的創作隊伍主體在農村也正處于瓦解。作坊是民間美術存在的主要形式，“父子相傳”或“師徒相傳”是民間美術遞承發展的主要途徑。在當今社會下，作為民間藝人(多為農民)的生存壓力大，常年作為學徒學習民間手藝不能給他帶來直接的經濟收益，盡管各地對民間藝人收授學徒有著各種獎勵措施，但力度不大，收效甚微，依然不能改變民間藝人改行或者手工藝人被邊緣化的狀況，某些民間美術的傳承主體逐漸消亡。倘若我們還不能在青年人中廣泛撒播民間美術傳承的種子，不能讓青年人了解中國民間美術的種類、產生、流變、地域特色、造型、色彩、制作方法，那么當我們在將來某天想要重新拾起時，就會空留遺憾。
(三)高校民間美術教育課程開發是高校美術教育現狀的期待
在辦學模式上，我國高校美術教育長期以來沿襲傳統學院式培養“美術家”，但實際上，社會并不需要那么多的美術家，現在高校美術教育重在培養美術從業人員。因此，不管是教學方法，還是課程設置上，都片面強調學生的技能訓練，忽視對學生人文素質的培養，藝術的審美意識和人文精神的培養得不到應有的重視。從專業設置來看，三十多年前只有傳統意義的純美術教育，諸如國畫、油畫、版畫、雕塑、工藝美術等。但是，近年來，社會分工細化，高校美術教育的學科結構和專業結構都進行了大幅調整和改革。與純美術相關的各個專業如同雨后春筍般出現，如多媒體藝術、動畫藝術、環境藝術、藝術教育、藝術管理、文化遺產保護以及藝術策展人等。時至今日，美術教育的內涵和外延都發生了深刻和廣闊的變化?！度珖鴮W校藝術教育發展規劃(2001-2010年)》中指出：“藝術教師應充分利用和開發本地區、本民族的文化藝術教育資源，重視現代教育技術和手段的學習和應用，逐步實現教學形式的現代化、多樣化，拓展藝術教育的空間，提高藝術教學的質量?！敝匾暶耖g美術教育是針對經濟一體化可能帶來文化一體化格局而提出的對多元文化的保護，也是對中華民族民間美術資源的開發和利用。
(四)高校民間美術課程開發是增強高校生民族自豪感的精神需要
盡管改革開放以來我國經濟發展迅猛，但是相當部分的年輕人崇洋、民族自卑感強烈。高校生是祖國文化的傳承者，但是在“全球化”的巨浪下，新生代越了解我國優秀的民族、民間藝術，就越認同中國優秀文化，民族自豪感就越強。相反，對自己民族、自己地域文化的懵懂會加快民間美術的消失。國際教育成就評價協會主席、教育家托斯頓•胡森認為：“第三世界國家大學的課程通常都是依照歐洲人的模式依樣畫葫蘆。這種‘歐洲中心式’的體制一直阻礙了上述國家的大學發揮自身的創造性，阻礙了他們尋求自己的文化根源?！?/p>
二、高校民間美術課程開發的條件日趨成熟
(一)民間美術資源為高校民間美術教育課程開發提供保障
民間美術課程資源包括校本課程資源、校外課程資源、信息化資源和教師資源四大類。
1．校本課程資源。民間美術的校內課程資源包括圖書館中的民間美術資料和民間美術作品的陳列館。前者資源容易形成，而后者受到諸多條件的限制還有待開發。雖然上海大學美術學院、東南大學、山東工藝美術學院都已經建成民間美術陳列館，按照地域、年代或材料分類陳列，但還是缺乏全面和系統收藏古今民間藝術精品的國家級的民間美術博物館。
2．校外課程資源。民間美術的校外課程資源主要包括公共民間文化設施、當地民間美術資源及自然環境資源、民間美術創作者的工作室和美術作坊。以重慶為例，重慶民間美術資源分布較為廣泛，涉及多個區縣，如梁平、綦江、渝中、銅梁、秀山等。重慶民問美術較為豐富，包括銅梁龍燈，梁平竹簾、剪紙、漆藝、蜀繡、雕刻，秀山花燈，綦江農民版畫，梁平傳統木版年畫，榮昌折扇畫，九龍楹聯等。重慶市內建有東水驛傳統工藝美術保護基地，梁平建有梁平縣民間美術博物館，榮昌縣設立有榮昌非物質文化遺產陳列館，陳列有榮昌的傳統工藝美術作品榮昌折扇、榮昌夏布工藝品、何氏三圓琴。綦江連續多年舉辦農民版畫藝術節畫展。此外還有民間展區擁有民間傳統工藝美術工作室和大師授藝館所，如“璧山縣啟慧精微藝術工作室”“胡大媽蜀秀紡”“朱渝生藝林天地”等。
3．信息化資源。東南大學藝術學系和東南大學信息中心聯合制作中國民間美術信息服務系統。系統主要包括中國各地民間美術分類介紹、中國民間美術作者研究者介紹、中國民間美術專著與論文索引、中國民間工藝雜志索引等。
4．教師資源。我國政府共組織評授了五屆“中國工藝美術大師”。最近一次的普查結果顯示，目前我國有國家級工藝美術大師365人，省級工藝美術大師1422人。在365位國家級工藝美術大師中，仍在從事創作的有267人，還在授徒的219人，享受政府津貼的95人。大師的專業分布前三位是雕塑工藝品，122位；美術陶瓷，73位；抽紗刺繡專業，46位。國家級工藝美術大師數量居前五名的省市是江蘇、北京、浙江、廣東和福建。
(二)校本課程開發的現行研究為高校民間美術教育課程開發提供支持
“校本課程開發”即“site—basedcurriculumdevelopment”。1973年，在愛爾蘭阿爾斯特大學召開的“校本課程開發”國際研討會上，菲呂馬克和麥克米倫兩位學者首次提出了“校本課程開發”的概念。1985年，在以色列召開的校本課程開發國際研討會上，學者們對“校本課程開發”這一概念還有著不同的界定。
1．校本課程開發是教育制度內權力與資源重新配置的過程。1979年，經濟合作發展組織在一份有關校本課程開發的專題報告中指出：學校是多種互相依存的社會制度的一部分，校本課程開發同樣要求教育制度內權力和資源的重新分配，強調的是學校和教師在課程開發中的重要地位。因此他們把“校本課程開發”界定為：“基于學校課程需要的自發的行動，促使地方和中央教育當局之間的權利和責任重新分配；使得學校獲得法律、行政和專業的自，進而得以從事自身的課程開發過程?！?/p>
民間工藝美術論文范文4
[關鍵詞］工業設計工程；研究生培養；改革；實踐
近年來，貴州省工業設計工程專業在國家專業學位教育教學改革及本省“大數據”“工業強省計劃”等相關有利政策背景下，得以快速發展。貴州省經濟社會工業化、信息化的迅速推進，迫切需要大量工業設計工程類相關專業的卓越人才以滿足工業化社會發展的需求。但由于地域及歷史原因，貴州本地工業設計相對東南沿海省份仍比較薄弱，人才培養模式、教育教學機制仍不夠完善，導致工業設計工程專業人才培養質量和數量難以適應和滿足區域經濟社會的需求，工業設計工程專業人才培養與經濟社會發展需求之間的矛盾日益凸顯。貴州師范大學作為本省唯一的工業設計工程專業學位授權點，在及時把握國家、教育部專業學位研究生改革及本省推進工業化、信息化進程的有利契機下，結合本省民族民間特色工藝文化資源，對工業設計工程專業學位研究生培養進行了一系列的改革和實踐，以培養更具特色、更加符合區域人才需求的高層次卓越人才。
一、根據區域經濟社會情況，準確定位工
業設計工程卓越人才培養目標工業設計工程是研究產品美學設計、造型設計、功能性設計、結構設計、可靠性設計、生產工藝設計、生產系統集成設計等工程技術領域的實用性專業，是設計藝術類專業與工程相關專業相結合的新型專業。在制訂人才培養方案時，根據國家專業學位研究生改革及全國專業學位研究生教育指導委員會制定的《博士、碩士學位論文基本要求》等文件精神，在把握工業設計工程專業的特點、瞄準學科前沿的同時，密切關注本省信息化、工業化導向政策，及時分析我省工業設計工程研究生教育教學現狀，并總結前幾屆培養經驗，結合貴州本地少數民族民間藝術文化資源，對工業設計工程專業學位研究生卓越人才培養目標進行準確合理定位，制訂出切合本專業領域的特色培養方案。培養目標總體定位為既具備豐富的民族民間文化藝術底蘊和藝術設計創新能力，又具有較強的專業實操能力和堅實的工程技術的研究生卓越人才。培養具備民族民間工藝美學、材料工藝學、設計美學、現代工業設計知識理念及工程學科領域的寬闊視野和學科前沿知識；具備民族民間工藝挖掘與設計重組傳承、適應地域經濟社會發展創新創業的能力；具備民族民間工藝再設計能力，勝任民族旅游產品設計造型與色彩、形式與外觀、功能與結構、外形與工藝、產品與環境、人機關系等方面的協同設計工作，可在全省乃至全國專業設計部門、科研院所從事旅游產品設計、工業產品創新設計、視覺傳達設計、民族生態環境藝術設計以及工業設計教學科研工作的應用型卓越專業人才。
二、采取“三段式”模塊化教學模式，加大實踐課程比重
一是采取“三段式”模塊化教學模式進行教學，“三段式”模塊化教學模式即“設計基礎”“專業設計”“專題設計實踐”等三部分模塊為主的教學方式。三部分知識深度逐層遞進，緊密承接?！叭问健蹦K教學課程設置既與本科學位課程緊密銜接，又圍繞工業設計領域前沿展開，使工業設計工程專業課程體系的層級性建設得以有效加強。在“設計基礎”模塊課程教學的基礎上，采用導師工作室制、專題設計實踐形式進行“專業設計”模塊教學，并在原有培養方案基礎上增設“旅游商品設計”專業課程及“貴州少數民族藝術理論與設計實踐”“工業產品設計理論與旅游工藝產品設計實踐”等設計實踐專題，加強專業課程的研究深度，發掘研究生設計創新的潛能，使研究生將藝術與技術、人文與科技、民族工藝與傳承創新等內容有效融合，夯實研究生的專業基礎，增強研究生的專業技能和科研能力。二是加大實踐教學課程比重，充分利用本校硬件設施、本地民族民間文化藝術資源、西南工藝旅游商品資源，進行民族特色工業產品設計實踐教學。采取產學研相結合的方式進行實踐教學，課程在融入貴州本地少數民族民間傳統藝術知識的同時，注重專業技法、設計軟件等實踐技能的實訓教學。卓越人才培養方案制訂時，加大實踐教學課程的比重，專業必修、選修課程設置中，實踐類課程與理論類課程比例為10∶1。實踐類課程教學依托貴州師范大學美術學院雕塑•蠟染•陶藝工坊綜合美術實訓中心、民族民間圖像采集設計實驗室、貴州民俗美術圖像數據中心等各部門聯合進行，充分注重民族民間工藝傳承與設計創新；實行“工作室”制進行課程實踐教學，突出在工作室中進行實踐為主的教學模式，為工業設計工程專業人才培養先后設立了設計工程專業實踐工作室、設計專業教學工作室、技能實訓工作室，為開展卓越研究生人才培養創造了有利硬件條件；并以設計公司提供的實踐案例與國內外工業設計大賽項目為專題教學內容進行實踐教學，積極鼓勵研究生利用學校有利硬件資源及西南少數民族藝術資源，參加各類文創產品設計實踐。
三、強化行業實習實踐，加強實踐基地建設
一是創新教學培養模式，開展校企（科研院所）聯動培養卓越人才。根據工業設計工程碩士研究生培養實踐性、應用性強的特點，在培養模式上，從課程學習、實踐訓練、教師指導等方面構建“0.5+0.5+1.0”校企（科研院所）聯動培養模式。第一學年采取0.5+0.5的模式進行教學，其中第一學期主要在校內學習相關“設計基礎”“專業設計”等模塊課程，使本碩知識的學習有效銜接，為卓越人才培養夯實專業基礎；第二學期進行“專題設計實踐”學習，研究生每周4天在校內進行“專題設計實踐”學習，1天去實踐基地，參與聯合培養單位及其導師的項目設計實踐學習，校內導師與校外導師共同指導設計實訓，強化研究生的學科知識和科研訓練，逐步掌握實踐項目的申報、建設等相關內涵和流程。第二學年全部進入實踐基地進行設計實踐實訓、畢業設計及學位論文撰寫，針對市場調研方案設計、民族工藝產品研發、現代產品設計及工藝加工方法進行實踐學習，并在實踐中后期提交相關調研報告初稿、產品設計稿件、產品設計說明等材料，為學位論文積累信息與數據，并在校內外導師的聯合指導下撰寫碩士學位論文。二是加強實習基地建設，為卓越人才培養提供有利條件。為促進研究生的專業與職業有機結合，更加有效地服務地方經濟社會，通過與貴州省工藝美術研究所、貴州省旅游產品研發中心密切合作，在校內教師與校外教師進行合作科研的基礎上，兩個單位集中優勢師資與硬軟件資源，共同建立貴州省工業設計工程卓越人才培養基地，聯合培養研究生卓越人才。雙方從研究生培養模式、培養方案制訂、導師指導等方面做了一系列的探索與改革，并根據行業企業的職業分類和崗位特點，在把握工業設計工程專業與職業崗位關系的同時，不斷完善卓越人才培養相關制度，促進研究生專業與職業有機結合，培養了一批具有民族工藝意識的產品創新設計高級專門人才，為西南地區民族工藝與現代設計融合創新提供了有利人才資源。此外，為進一步加大工業設計工程專業研究生卓越人才培養力度，貴州師范大學美術學院還先后與貴州博睿廣告設計公司等設計單位開展合作計劃，為工業設計工程研究生卓越人才培養提供有利實習實踐平臺，人才培養質量得到有效提高。
四、注重學位論文應用價值，“雙導師”指導學位論文
根據工業設計工程專業實踐性特點，要求工業設計工程專業研究生學位論文的選題需來源于應用課題或現實問題，具有一定的行業應用價值。學位授予與畢業要求由學位論文和畢業設計兩部分構成。充分發揮“雙導師制”聯合培養的優勢，校內外導師共同指導研究生學位論文與畢業設計，對學位論文、畢業設計選題、開題、前期調研、資料查閱、設計制圖、論文撰寫、論文評閱及答辯等過程進行全方位指導。校內外導師重視畢業設計的指導，要求畢業設計選題、定位與構思、設計施工制圖、設計作品等各內容與學位論文密切關聯，并要求研究生將調研報告、研究報告、畢業設計方案說明、項目設計圖等多種內容充實到學位論文之中，使學位論文更具應用價值。研究生在學位論文及畢業設計過程中定期向校內外導師匯報目前實踐設計成果、畢業設計進展情況，匯報內容作為學位論文、畢業設計等級評定的重要參考。結語貴州省工業設計工程研究生卓越人才培養改革與實踐效果良好，通過一系列改革，工業設計工程學科定位更加清晰，研究生自身專業職業素養明顯增強，不僅為貴州本地工業社會發展提供了必要的人力支持，也為貴州省專業型研究生培養改革提供了新的模式。一是使工業設計工程專業領域定位更加清晰、學科特色更加明顯。確立了以民族民間美術基礎理論研究為依托，以工業設計實踐研究為重點，以區域少數民族旅游產品設計研發為主攻方向，具濃郁西南區域民族特色的實用型特色學科。為培養民族民間工藝設計理論豐富、專業技能扎實、具有旅游產品研發設計實踐經驗的卓越設計人才提供穩固的學科基礎。二是學生自身專業水平和職業素養明顯提高。通過一系列課程與校企（科研院所）聯動培養模式改革，培養工業設計工程研究生20余人。研究生自身專業素質得到很大提升，研究生科研意識、創新意識、實踐技能明顯增強，設計調研與定位、設計構思與表達、設計生產與推廣等能力顯著提高。研究生對民族文化資源進行提取、整合、設計、研發，利用設計美學、現代工業設計理念、現代計算機軟件技術進行產品模數化處理的理論與實踐能力得到有效提高。民族民間工藝與現代工業設計創新實踐教學成果顯著，研究生參加各類設計實踐20余項，產生現代產品設計作品20余套，取得各類獎項及申報設計專利10余項，聯合培養研究生就業率達100％。三是為貴州省專業學位研究生教學改革提供了新的模式。通過“卓越人才計劃”的實施與改革，打破了單一式、封閉式的學院人才培養模式，建立了高校與企業（科研院所）聯合培養卓越人才的新機制、新模式，使工業設計專業學位研究生人才培養與行業實際有效結合；人才培養緊貼西南區域社會現實和貴州實際，培養過程中以現代工業設計與本地工藝文化傳承融合創新為基本目標，“現代設計理念—地域民族工藝文化—再設計”為基本教學理念，培養了一批具有民族文化感、民族工藝與現代工業設計融合創新的新型卓越設計人才，為貴州工業強省、信息化社會建設、后發趕超提供了必要的人力資源和技術支持。
參考文獻：
1.朱紅林.構建專業與職業有機對接的環境藝術設計特色專業.科技資訊，2011.6
2.劉燕.基于產學研平臺“高層次雙師型”職教師資培養模式與研究.學術論文聯合比對庫,2012.5
3.王福麗.基于小戶型住宅的模塊化組合家具設計研究：以多功能桌凳為例.貴州師范大學碩士學位論文,2015.3
4.韓瑞娜.以苗族傳統藝術元素為題材的餐具設計研究.貴州師范大學碩士學位論文,2016.5
5.孫振利.基于材料對比的產品設計：以燈具設計為例.貴州師范大學碩士學位論文,2016.5
6.王波.現代簡約風格在家具設計中的應用：以系列座椅為例.貴州師范大學碩士學位論文,2014.4
7.吳士鵬.推拉功能在家具設計中的合理運用：多功能桌子的改良設計.貴州師范大學碩士學位論文,2014.2
民間工藝美術論文范文5
中國民間剪紙藝術，是在中國古代勞動人民生活中所創造流傳之一的民間藝術，已有三千多年的歷史，是中華民族民間文化的重要組成部分。國內外頻繁舉辦各種剪紙活動的開展，剪紙文化也不斷的向世人重新展示其古老的藝術魅力。
中國傳統的民族元素的應用一直是現代設計中不可或缺的靈感和素材。此選題的目的是從分析剪紙藝術與包裝設計相融合的方式，以及包裝設計的發展作為論文的主要研究方向。提出兩者間的相互契合點，并概括總結此類似設計分析，使剪紙元素類包裝設計得以實施。中國民間傳統工藝美術與民族藝術設計有著十分密切又不可割裂的關系。現代設計中也越來越多的融入著中國民間藝術元素的風格和趨向。將這些風格元素適當性的融入設計中也是有了很大的進展和空間。
民間工藝受到社會沿襲和傳統風俗、民居生活環境等因素的影響，不同民族和地區的民間工藝都有著不一樣的風格特點。
剪紙，也被叫做“剪花”，是我國傳統文化鄉土氣息最為濃重的民間藝術之一，是廣大民眾用情感孕育出的心靈之花。剪紙顧名思義包含“剪”與“紙”，紙張和剪刀的產生與應用為剪紙提供了材料和工具上的準備。剪紙的雛形最早發現于西漢，發展于隋唐代，鼎盛于明清。
剪紙是民間生活習作中的一個剪影，處處與人們的生活文化密不可分。當一個生命的伊始降臨，就有剪紙作為新生兒的祈福辟邪之用。當人生邁入華彩，剪紙又一次應運而生。每當生辰剪紙也來沾喜壽湊熱鬧。喪俗是民間具有重大意義的風俗活動。剪紙作為最歡快的節日的必需品，在春節則懸掛門箋，形狀類似旗幡，多以幾何紋樣或人物、花卉、龍鳳呈祥等出現。關于“熬年守歲”的題材也有諸如“門神”、“灶王”等；上元節有張燈觀賞之俗，宋代就有無骨燈、珠子燈羅帛燈等種類。關于祭祀，供花剪紙的題材，以吉祥圖案居多。剪紙元素的色彩一般用吉色、素色、借用色等。吉色以紅色系為主要色彩，凡是帶有紅色、黃色或青色相間色及遞間色都屬于本色。
剪紙元素禮品包裝設計概述
現代的包裝設計不僅僅可以提升產品美感，既可以保護產品不受一定的損壞，又可以給產品做到一方面的宣傳的作用。禮品包裝設計在包裝設計的基礎之上更應當注重設計的美觀?，F代包裝設計結合著禮品包裝設計的種種元素和運方法去設計和制作。沿襲包裝設計的設計理念又結合著產品本身要突出的特點，賦予產品新的包裝靈魂。運用剪紙各個元素運用到禮品包裝設計之中是禮品包裝的特點和亮點。比如剪紙的造型，剪紙的顏色等等，并賦予包裝新的生命。
利用剪紙元素應用在禮品包裝設計中
剪紙元素的運用不僅是設計師們新的靈感渠道的獲取而且也很大程度地弘揚中國傳統藝術文化。剪紙風格的藝術設計，是將剪紙圖案應用到設計之上，融入設計之中。使設計品有著視覺上的沖擊感和古典風韻的氣息。剪紙元素的設計風格與藝術品相結合，給設計藝術賦予的文化內涵和時代風格，這樣使得藝術設計作品得到創新。
剪紙通過它獨有的造型特征來生動的表現，而包裝則是通過色還原的相片來表達商品。
字體作為設計中的部分十分主要。在設計中，字體不論是在字號上還是字形上等等，都離不開構圖的巧妙。和與之出現的背景和圖案要搭配好它們之間的關系，既融入又獨立，也不失美感。
如果說文字是傳達信息的主要形式符號，那么圖形就是設計中整體風格的代表。因為人們在視覺上，直觀給予的注意力，圖形的作用占了69%，文字占31%。所以一件優秀的設計作品中，圖形的設計首先要獲得優勝，它決定了設計品的成敗。
色彩對設計是起著決定性作用的。色彩在包裝設計中，同樣重要。色彩對于包裝有識別記憶的作用。在包裝設計中，用色要有識別性，有助于識別商品。色彩記憶度規律：1.色彩比圖形更容易記憶 2.色彩單一、圖形簡單的要比色彩多樣、圖形復雜的容易記憶 3.色彩純度越高，越容易記憶，純色比中間色、暗色、濁色容易記憶 4.單一色、明色比復雜色、暗色更受歡迎。剪紙的色彩體系主要的色彩組合就是：木為青、金為白、火為紅、水為黑、土為黃，這些色彩并與四季、空間、圖騰等相匹配，形成了具有深刻文化內涵的色彩樣式。我的畢業設計作品在運用色彩上主要運用這五種顏色，以紅色為主色調，其他顏色為輔。通過這些色彩在面積和位置的不同變化和對比產生不同的視覺效果。
民間工藝美術論文范文6
孝義剪紙植根于生活之中，現代生活又賦予剪紙這一民間藝術新的表現形式，如今每逢歲時節令、婚喪嫁娶或禮儀慶典，處處可見剪紙的痕跡。一把剪刀，一張紅紙，一雙巧手，簡單幾步，彰顯著剪紙藝人的功底，述說著兩千年的文化。省級剪紙代表性傳承人郭潤芝，用手中的剪刀，將“孝義”故事講得有聲有色。
世代相傳傳下來的民間技藝
1962年，郭潤芝出生在孝義市西辛鎮高塘坂村，自幼受母親張丁香的熏陶與指導，加上她的天賦與努力，吸取多方營養，豐富知識、啟發靈感，剪紙藝術不斷升華，作品不斷創新，形成了自己獨特的風格。
郭潤芝從小就喜歡看母親鉸花花，時間久了，她拿起剪刀也能剪?！澳莻€年代過大年，家家戶戶門窗上都要貼些寓意來年家財興旺、子孫滿堂、糧食豐收、吉祥如意等美好愿望的圖案。看到這些好看的圖案，回家我就偷偷學著剪?！惫鶟欀ト缡钦f。
談起這段記憶，郭潤芝顯得有些興奮。她說，那時她母親剪出的圖案，村里的嬸子、大娘都會爭著要。她們拿回去用針線釘在紅紙上，然后用剪刀照著花樣鉸出來，圖案復制就能刺繡了。那個時候她還很小，出去碰到哪位大嬸剪紙，她就跪在跟前盯著看，一看就是半天。
郭潤芝從小興趣愛好廣泛，不僅僅是剪紙，面塑、刺繡、布藝等她都十分擅長?！拔姨貏e喜歡這些民間藝術，小的時候只是覺得好玩，沒想到國家能重視這個，把它當作一項非物質文化遺產保護起來?！彼f。一般小型的剪紙作品，郭潤芝喜歡徒手行剪，不用畫草稿，拿起一張紅紙，隨心所欲地將自己身邊的生活剪之刀下，農耕收打，碾米磨面，駕車馭馬，挑水背柴，養雞喂豬，紡線織布，縫衣做飯，等等，無不烙上她熱愛生活的印痕，又折射出鄉村淳樸厚道的民風。在我們采訪間隙，郭潤芝現場拿起一張紅紙即興而剪，沒有畫草稿，只是憑借自己對剪紙這項技術的嫻熟技藝和無限的想象空間，一幅栩栩如生的作品一會兒工夫便展現出來。
剪下生花剪出來的民間故事
郭潤芝從小耳濡目染，從單純的個人喜好到成為省級傳承人，四十多年來，出自她手中的作品足有上千幅。她的作品最大的特色是將孝義的民間故事傳說融入剪紙中，展現的不僅是精美的剪紙藝術，還有濃厚的孝義文化氣息。在孝義市流傳很久的“張四姐下凡崔家莊”“崔錦龍求子許愿”“二十四孝”等民間故事傳說，都成為她剪紙創作的素材。曾在第二屆國際剪紙大展中獲得國際名獎的大型連環畫“鄭興孝母”和“義虎救樵夫”，形象生動地講述了至孝至義的感人故事，讓更多的人了解了孝義的由來。
不僅如此，2015年，郭潤芝歷時三個多月創作的一幅長2.3米、寬0.8米，題為“銘記國難珍惜和平”的大型剪紙作品，展現了40余個形象生動的人物。作品前半部分體現的是“七七”時，中國官兵奮勇殺敵的故事，再現了當年浴血奮戰的場景；后半部分講述的是抗戰勝利后，人民群眾喜慶歡樂、安享太平的情景?！拔野芽箲饡r期的一些故事通過剪紙的方式表現出來，目的是向人們講述抗戰故事，弘揚抗戰精神，讓廣大群眾在欣賞剪紙藝術的同時，接受愛國主義教育，在銘記歷史中奮勇前進，同時也希望通過這樣的方式來教育我們的下一代，希望他們具有愛國情懷，不忘歷史，珍惜今天來之不易的幸福生活?！惫鶟欀フf。
2016年，為迎接即將到來的猴年新春，郭潤芝創作了一幅巨型《金猴送寶》的新春團花剪紙作品，寓意全國人民猴年大吉、幸福圓滿。這幅直徑達2米的巨型剪紙從設計創作到完成，足足用了郭潤芝兩個多月的時間。作品雖以猴為主，但其構思巧妙，剪工精細，十分逼真。
在郭潤芝的獨特構思下，作品融入了很多象征吉祥的傳統元素。整幅作品涵蓋了蛇盤兔、猴子吹號、喜鵲登梅等八個吉祥故事，寓意“蛇盤兔必定富、猴子吹號做什么什么好、喜鵲登梅喜上眉梢”等故事。
作品外輪廓講的是富貴不斷頭，幸福的日子永長久，剪了一圈富貴紋，最外面的圖案是蝴蝶鬧瓜、瓜鬧梅花，講究的是過了大年馬上起家之意。此幅作品生動活潑、惟妙惟肖，給中國人傳統隆重的春節平添了很多年味兒。郭潤芝的作品不僅多次在國內外巡展并獲獎，而且被中國革命博物館收藏、有關報刊選編。
為了創作這幅剪紙團花，郭潤芝近兩個月時間里每天都要剪十個小時以上，早上從八點剪到中午一點半，下午從兩點多剪到晚上七點多，一天下來雙腿都難以彎曲，累得眼睛也經常流淚。
“我剪這么大個團花，就是希望能引起人們對剪紙藝術的熱愛?！惫鶟欀フf，原來當地逢年過節、搬家、結婚，家家戶戶都要貼窗花。如今隨著時代變遷，年輕人既丟掉了剪紙技藝，也淡忘了這一習俗。即便是貼，由于價格關系，人們更青睞市場上機器制作的窗花。
源源不斷斷不了的傳承文化
郭潤芝于2008年、2010年相繼成為呂梁市級、山西省級非遺剪紙藝術傳承人，從一開始的興趣愛好，到產生一種強烈的責任意識。郭潤芝坦言自己的壓力很大，因為這更多的是一種責任。傳統的孝義剪紙寄托了廣大勞動人民情感的表達和對美好生活的期許，是來自生活的一種藝術形式。為了保留這份原汁原味的民風民俗，郭潤芝一方面盡可能貼近生活，將老百姓口口相傳的故事展現出來，還原藝術的本身；另一方面不斷融入時展的元素，大膽采用現代人喜聞樂見的形式，讓其更有生命力。
也正是憑借這份愛和執著，郭潤芝讓越來越多的人了解并喜愛這項古老的技藝。盡管如此，但我們依然能從郭老師的眼中看到失落?！皣抑匾暿窍Ｍ@項傳統技藝能薪火相傳，可惜的是現在年輕人很難靜下心來去學這些技藝”。但也正因為如此，反而激勵郭潤芝要將這項技藝傳承下去的決心?！拔抑皇且粋€普通老百姓，如果不是國家重視，剪紙這門技藝估計也會斷了傳承，所以我覺得很幸運。中華民族幾千年有很多了不起的藝術，我希望能有更多的人喜愛我們的傳統藝術，這樣才能真正保護好我們的傳統文化”她說。
憑著對剪紙藝術的摯愛和一份強烈的責任感，為能讓這項傳統技藝薪火相傳，使越來越多的人了解并喜愛這項古老的技藝。從2005年起，郭潤芝孜孜以求，東奔西走，傳授剪紙技藝。多年來，盡管身體越來越差，她仍堅持傳藝，就是不希望這門手藝斷了傳承。在孝義市文化館非物質文化藝術傳習所常年為成年人免費辦班，星期天和節假日在家為中小學生授課；2008-2010年下鄉走村培訓，西辛莊鎮、梧桐鎮各村，以及城郊封家峪、賈家莊、樊家莊等村都留下她的足跡；2010-2015年赴白壁關初中、府東街小學授藝。先后累計培訓成人和學生近千人，相繼培養了李俊梅、趙金蓮、王鐘、田大雨等一批批剪紙新秀。
郭潤芝始終是孝義民間剪紙藝術隊伍中的一名主力。她熱愛生活，對剪紙藝術充滿旺盛的激情，她的剪紙涉及民俗事象、故事傳說和吉祥圖譜等多個方面，作品多次參加國內外藝術比賽和交流，獲得數十項獎項。加之，她長期從事剪紙藝術的研究與輔導，以孝義市文化館為主陣地，并且堅持下鄉深入農村，為孝義剪紙藝術的薪火相傳作出了突出的貢獻。這樣，她的剪紙作品思想更加源遠博大，藝術更加精湛純熟，充滿深情厚意，既是對生活的記錄，更是對生活的贊歌。郭潤芝孜孜以求，不遺余力，無私奉獻，傳承剪紙事業。用剪紙述說兩千年文化，凝聚民眾力量，激勵民眾斗志，助力效益構建和諧社會強大的文化支撐。
傳承人檔案：
郭潤芝，女，1962年出生在山西省孝義市西辛鎮高塘坂村。中國剪紙協會會員、中國國際剪紙協會常務理事、山西省文藝家協會理事、大師、山西省工藝美術理事、山西省剪紙協會副會長、山西省工藝美術大師、山西省非物質文化遺產剪紙傳承人、孝義市剪紙協會主席。作品多次參加國內外藝術比賽和交流，獲得數十項獎項，而且被中國革命博物館收藏、有關報刊選編。
其中，1992年，剪紙《十二生肖》童鞋圖案被四川報紙刊登；
1993年，剪紙《玄空椅回娘家》被四川報紙選登；
1994年，剪紙《花鳥團花》參加山西省文化廳剪紙決賽，獲三等獎；
1997年，剪紙《劉胡蘭傳奇》被呂梁地區文化局評為一等獎；
1998年，剪紙《鄭興娶妻》四連環參加中國剪紙協會中國美術館展出活動，獲二等獎；
2001年，剪紙《八虎壺》參加南京市國際剪紙藝術展，獲銀獎；
2002年，剪紙《發家致富》參加中國文藝家倍加華夏剪紙展，獲銅獎；
2003年，剪紙《其樂融融》參加中國西部剪紙藝術展，獲銀獎；
2005年，剪紙《玄空椅回娘家》參加中國書畫院剪紙藝術展，獲金獎；同年，剪紙《奔小康》參加文化部文化藝術人才中心剪紙展獲三等獎；
2006年，剪紙《女孩是個寶》參加山西省人口教育中心剪紙展獲三等獎；同年，剪紙《中秋節》參加山西省民間工藝美術協會剪紙展獲二等獎；
2007年，剪紙《和諧家園》參加武漢第二屆國際博覽剪紙展，獲銅獎；同年，剪紙《二棍鳥的傳說》四連環畫參加山西省文化廳大同廣靈第三屆國際剪紙展獲銅獎；同年，剪紙《一道豐盛的晚餐》獲中國群眾文化學會授予的二等獎；
2008年，剪紙《二十四孝》參加寧夏文化廳第四屆國際剪紙藝術展獲銅獎；
2009年9月，《鄭興孝母》十幅連環畫參加江蘇省文化廳金壇第五屆國際剪紙展獲銀獎；同年11月，《鄭興孝母》十幅連環畫參加山西省文化廳和教育廳剪紙藝術展，獲一等獎；同年農民畫《傳藝》參加山西省文化廳農民畫展，獲銀獎；
2010年3月，剪紙《鄭興孝母》《義虎救樵》兩幅連環畫參加呂梁地區宣傳部剪紙藝術展，獲金獎；
2012年，剪紙作品《開鎖鎖》參加慶祝中華人民共和國63周年牡丹杯?吉祥中國藝術賽，獲金獎；
2013年，剪紙《姑褲鳥的傳說》參加中國婦女兒童基金會活動，被中國革命革命博物館收藏。
