中學音樂學科核心素養范例6篇

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中學音樂學科核心素養

中學音樂學科核心素養范文1

一、加強初中音樂學科綜合化研究是新課程理念的重要體現

學科綜合化體現了現代課程的發展趨勢,是學科間學習領域的擴展,是素質教育理念在實施中的具體表現形式之一?;A教育課程改革力圖通過課程與教學的變革來打破傳統的課程缺乏內在聯系、課程內容脫離實踐、課程結構不合理的現象,使課程更加貼近實際,符合少年兒童知識學習的綜合性與系統性特征?;A教育課程改革的理念為音樂學科走向綜合提供了指導方向與目標。

二、加強初中音樂學科綜合化研究體現了音樂學科自身內在的規定性

音樂學科是在橫跨多學科的基礎上發展和形成的,是一門具有獨立性、綜合性和實踐性的藝術學科。以審美教育為主旨的基礎音樂教育之所以倡導“綜合”的理念,根本的要義在于“綜合”有益于改變人格的片面化生成而向人格的完整化和諧發展,有益于培養全面發展的人。從這個意義上來說,音樂學科走向綜合既是課程改革的必然要求,更是音樂學科本身內在品性的體現。

三、加強初中音樂學科綜合化研究是音樂教學實踐發展的必然訴求

《全日制義務教育音樂課程標準》從深化教育改革,全面推進素質教育的要求出發,在實踐中倡導音樂學科不同領域之間的綜合、音樂與其它藝術學科的綜合以及音樂與其它非藝術學科的綜合,以期實現以音樂審美體驗為核心的教育目標。然而,在初中階段的音樂教學實踐中,如何貫徹《標準》的要求,如何實現學科的綜合還是一個有待深入探究的重要問題。特別是國內目前區域之間初中音樂教材版本不一,又給初中音樂學科的綜合化研究和實踐提出了一個更大的挑戰。加強綜合化的研究與實踐是當前初中音樂教學中必須面對和解決的一個重要問題。

四、加強初中音樂學科綜合化研究是提高學生綜合素養的應然路徑

中學音樂學科核心素養范文2

關鍵詞:初中音樂;教學;滲透;審美教育;研究

一、前言

在初中音樂教學中不僅需要向學生講授音樂知識,促進學生音樂技能的提升,還需要促進審美教育,重視學生綜合素質的培養,由于在促進審美教育的過程中,音樂學科本身具有很大的優勢,音樂教材本身具備自然美、社會美及藝術美為一體。審美教育作為音樂教育的核心內容之一,應該以促進學生人格的完善發展,身心健康發展為目的,讓學生在掌握音樂知識的前提下不斷促進審美能力的提升。因此,必須在初中音樂教學中滲透審美教育,促進學生審美能力的提高和培養。

二、在初中音樂教學中滲透審美教育的必要性

1.審美教育是現代教育的重要組成

在初中音樂教學中滲透審美教育是現代教育的重要組成,德國美育家席勒提出想讓一個感性的人變得理性就需要促進其審美意識的增強。在快速發展的今天,美學教育得到了快速的發展,美學教育受到了越來越多的重視,越來越多的教育學者主張美學教育在藝術教育中的滲透,美學教育已經成為了現代教育不可分割的組成。

2.音樂審美教育是實現美育的關鍵途徑

在音樂教學中促進審美教育是實現美學教育的關鍵途徑,鑒賞音樂感知音樂是音樂學習的重要組成,也是整個音樂活動的基礎。在人們欣賞音樂的過程中能夠對音樂本身有一定的認識,還能夠產生一定程度的共鳴,能夠滿足自身的審美要求,良好的音樂感受能力及音樂鑒賞能力能夠促進人們身心健康發展。

三、如何在初中音樂教學中促進審美教育的有效滲透

1.促進教師教學觀念的改變,努力同新課標保持一致

相比較其他學科,音樂學科在審美教育的滲透過程中有很大的優勢,所以在促進學生審美教育滲透的過程中需要明確音樂學科的特征,重視師生之間的情感交流及促進審美能力潛移默化的提升,在音樂教學中教師一定要認識到初中音樂課程的特點,不斷促進學生音樂素養的提升,不斷促進學生審美意識的豐富,從這個培養目標出發,在音樂課堂教學中充分尊重學生的主體地位,讓學生在課堂上在音樂的海洋中遨游,感受音樂的美感,學會用自己獨特的方式表達美,這樣能夠促進音樂教學模式變得更加美好,在教學中將審美意識逐漸地滲透給學生。

2.從興趣出發,引導學生感知音樂的美好

興趣是推動學習行為開展的動力,對于初中音樂學習也不例外,所以想要在初中音樂教學中滲透審美教育,需要找準學生的興趣點,選擇具有欣賞價值的內容,喚起學生內心深處最真實的情感,在音樂學習過程中讓學生產生情感共鳴,這樣在興趣的推動下促進學生對音樂感知能力的提升。例如在學習《讓我們蕩起雙槳》的時候,本身這首歌曲同學生的生活實際相當貼近,無論是歌曲的曲調還是歌詞都和初中學生的認知水平貼切,在這首歌曲中讓學生展開豐富的聯想,并且獲得很好的審美體驗。

3.利用創設情境教學法,讓學生體驗音樂美

在初中音樂教學中促進學生審美能力的提升需要充分利用創設情境教學法帶來的優勢,讓學生體驗音樂美,只有學生真正感受到音樂的美,才能增強對音樂學習的積極性。新課標背景下所強調的學生的主觀能動性越來越凸顯,在音樂教學中滲透審美教育的關鍵是讓學生能夠真正的感悟體驗音樂。但是在實際的音樂教學中學生不能全身心地投入到學校中,主要的原因是缺乏一些情感方面的引導,所以利用創設情境法開展初中音樂教學,能夠在特定的情境中,讓學生產生某種情感,進而主動地學習音樂,充分感知音樂帶來的美感。例如在學習《讓世界充滿愛》這首歌曲的時候,教學目標是讓學生感受到作品中體現出來的情感,并且能夠滿懷深情地將這首歌曲演唱出來,強化情感的升華。因此,教師可以為學生模擬一個歌曲比賽的現場,自己當評委和選手,這樣在學生相對熟悉和感興趣的情境中能夠對音樂暢所欲言,充分感悟到這首歌曲的情感,真正體驗音樂的美感。

4.在音樂教學中促進音樂美學教育的升華

傳統的初中音樂教學,僅僅是簡單地強調學生對于歌曲的演唱,很少重視審美的內涵。音樂本身就是一種多元化的美,由于初中階段的學生認知有限,生活常識有限,所以對于音樂的欣賞往往比較局限,在進行音樂審美的時候不知道如何下手,所以需要教師不斷促進教學內容的整合和優化,由于初中學生對音樂學習的能力不強,所以很難將一系列的音樂作品有機地整合起來,發現其中的聯系,進而促進音樂美的升華,促進審美教育的有效性。因此,需要教師積極有效地引導,在學習音樂的時候,需要引導學生對音樂作品進行分類,將具備相同元素的音樂作品放在一起,更加深入地了解音樂作品中的審美內涵,拓寬對音樂審美的視角。在教師的引導下,學生嘗試著對這些歌曲進行對比,對比歌曲表現的內容,從而對于音樂有更加深刻的認識,在不斷的對比、總結過程中找到審美的落腳點,促進初中音樂教學中學生審美能力的有效滲透。

四、結語

綜上所述,音樂本身就是一門美學藝術,初中階段作為小學階段同高中階段的銜接階段,在促進學生全面發展的過程中發揮著關鍵作用。因此,在初中音樂教學中一定要明確教學目標,需要側重對于學生音樂意識和音樂素養的培養,不斷促進學生審美意識及審美能力的提升,在教育方面教師需要重視音樂學科本身的特征,認識到每一個學生都是獨立的個體,綜合課程改革的需要,促進音樂教學的豐富性和趣味性,促進學生審美能力在潛移默化中提升。

參考文獻:

[1]林秀清.淺談如何在初中音樂教學中滲透審美教育[J].音樂時空,2015,(21):179.

[2].如何在音樂教學中滲透審美教育[J].山西大同大學學報,2008,(05).

[3]王麗萍.初中音樂教學中滲透審美教育[J].科技信息,2007,(11).

中學音樂學科核心素養范文3

德育與音樂素養培育對研究生整體素質結構的形成和發展具有重要的意義。雖然當前高校研究生德育的發展已取得了很大的成就,但還存在許多問題,尤其是德育方法缺少創新,形式單一。而音樂教育有其自身的優勢,在德育中引入音樂素養培育的手段,把學生感興趣的音樂引入德育的范疇,不僅能夠創造良好的德育氣氛,而且能夠提高學生的學習興趣,調動學生參與的積極性,激感共鳴,從而達到德育的目的,最終有利于學生的全面發展。

上海大學研究生工作以研究生藝術節為突破口,與上海音樂學院開展“音樂為媒雙育人”活動,以合唱比賽、音樂欣賞、專業講座、結對互助的形式,創新了研究生德育的思路和形式,收到良好效果。

一、開展“音樂為媒雙育人”活動的背景及成因

上海大學校長錢偉長提出:“我們培養的研究生要是一個有文化藝術修養、道德高尚、心靈美好的人。”2006年上海大學第三屆研究生藝術節上,上海大學和上海音樂學院音樂教育系達成協議,邀請12名音樂教育專業研究生作為藝術節的指導教師,正式開啟了“音樂為媒雙育人”活動?!耙魳窞槊健⒒ブパa、德育為本、共建雙贏”,既讓音樂教育專業的“小老師”的專業知識得到實踐,又能夠使上海大學研究生音樂素養得到培育,兩者相輔相成。直至目前,已有60名上海音樂學院的研究生連續5年加入到上海大學研究生藝術節的音樂指導工作中,受到了廣大研究生的青睞,取得了良好的德育效果。其原因有以下兩個方面。

(一)適應研究生德育的需要

首先,研究生德育應適應當前社會形勢,以培養全面發展的人為目標,以提高研究生綜合素質為最終目的。在德育中引入音樂素養培育的手段,有選擇地將與德育內容密切相關的學生感興趣的音樂形式引入其中,從而達到德育教學的目的。

其次,在信息技術、網絡傳媒發達的今天,來自高校外部的多元文化影響越來越大,社會性成為研究生德育體系中的要素之一,必須將局限于校園的研究生德育擴展到整個社會環境中。教育資源互補,運用先進文化和高雅藝術給予學生全方位的德育。

研究生德育在當前形勢下突出表現為主客體之間的互動,即研究生、教師、學校等的互動。在現階段,研究生德育已不是簡單的由主體到客體灌輸過程和客體被動接受的情形。隨著德育模式和理念的更新,客體對主體的公平和對等要求已越來越強烈,教育者與被教育者的關系發生了轉變,傳統意義上認為的被教育者就是客體,而教育者才是主體的觀念也在改變。

(二)迎合不同專業領域研究生培養的需要

現階段,研究生的專業技能教育屬于專才教育,隨著專業學科、研究方向的不斷細分,容易忽視全面素質的培養,易造成學生知識視野的狹窄。非音樂專業的研究生適當走出實驗室或課堂,接受音樂熏陶對自身成才是很有必要的。音樂專業的研究生,由于實習基本都以中學為主,實踐方式基本以單方向灌輸為主,難以達到對自身眼界、知識的擴展。而“音樂為媒雙育人”活動就完全不同了,音樂專業研究生與其他專業研究生進行交流,互相影響,這也就更好地貼近了我們提倡的主體性的教育模式,實現主客體之間的互動雙贏,實現藝術與其他學科的交融共進。

二、“音樂為媒雙育人”活動的開展方式

為陶冶研究生的高尚情操,讓藝術滲透學習生活,提高研究生的藝術修養和鑒賞能力,展現研究生的時代風貌,上海大學與上海音樂學院在研究生藝術交流方面進行了積極合作。

(一)以合唱比賽為主線,奠定音樂素養培育的基礎

首先,上海音樂學院音樂教育系的研究生指導小組進行了一場自我風采展示活動。同時,來自上海大學23個學院的負責干部分別對自己的學院和專業進行介紹,通過雙向選擇,達成結隊,為之后一個多月的合作奠定了了解和信任的基礎。接下來,上海音樂學院的“小老師”從選曲到發聲練習、和聲關系、音樂處理,為上海大學研究生進行合唱的專業輔導。同時還在上海大學研究生網站上開設了“音樂每日一課”專欄,內容不斷更新,涉及樂理知識的答疑、發聲方法示范、和聲關系合唱聲部的難點解析等方面。上海大學研究生藝術節舉辦6屆以來,合唱參加隊伍和參賽人數逐年增加,質量也不斷提高,成為研究生乃至整個上海大學活動中參與面最廣、影響面最大的活動。

(二)以音樂欣賞等為輔,創新音樂素養培育的形式

“音樂為媒雙育人”活動除了以研究生合唱比賽為重要載體外,音樂欣賞、專業講座、結對互助等形式的實踐活動也貫穿于整個研究生藝術節活動中,使兩校真正形成互補互助、共建雙贏的局面。不僅開展在上海大學的校園和教室,還融入了上海音樂學院研究生的生活中。兩校研究生通過合唱比賽排練的結對互助,長期只在音樂的范疇內鉆研的音樂學院的研究生來到上海大學這樣的綜合型大學,撲面而來的是新鮮空氣和豐富養分,聽各種各樣的講座,參加各種形式的校園活動,和上海大學同學一起走出校園,進行素質拓展,德育生活變得形式多樣、豐富多彩。

三、“音樂為媒雙育人”活動的作用

“音樂為媒雙育人”活動的初衷是提高研究生的音樂素養,在實踐過程中所發揮的作用卻遠遠超出了預期。

(一)社會主義核心價值觀教育的載體

研究生德育在任何時期都應該以堅持主旋律教育為基礎。在新形勢下,培養研究生熱愛祖國、擁護黨、服務人民、樹立社會主義核心價值觀是研究生德育教育的重要目的,而音樂素養培育在其中起著潛移默化的作用。

上海大學研究生合唱比賽力求弘揚愛國主義、民族精神,將社會主義核心價值教育作為中心內容貫穿于比賽的全過程。例如,2006年“樹社會主義榮辱觀,鑄中華民族之精魂”到2009年“建國六十年,民族大團結”和2010年“泮池涌清泉,和聲頌世博”等,每一屆比賽都是一次展現時代主題,弘揚民族精神的同聲歌唱,激發了廣大研究生愛國、愛家、愛校的美好情感。

(二)鍛造團隊精神的熔爐

鍛造團隊精神和競爭意識也是研究生德育的重點。自舉辦研究生藝術節以來,參與的人數逐年增加,2011年,有近千名學生參賽,每一個團隊都有一個共同的目標――勝利,有一種強烈的意識――競爭,有一股頑強的力量――凝聚,有一個堅定的觀念――集體。合唱是一種集體藝術形式,它既要求每位成員發揮出自己的激情和嗓音,還要求隊員間必須彼此協調合作,統一服從指揮,形成和諧的旋律。學生互幫互助,輔導教師耐心輔導,齊心協力,體現出集體凝聚力和團隊合作精神。

(三)搭建和諧校園文化的橋梁

建設和諧校園文化是堅持科學發展觀,構建中國特色社會主義和諧文化的重要組成部分?!耙魳窞槊诫p育人”活動以提高研究生音樂素養為宗旨,通過研究生在大學校園的引導作用,架起了一座構建和諧校園文化的橋梁。

首先,合唱本身就是構建和諧的過程。古人講,五聲和則可聽,五色和則成文,五味和則可食。合唱要求發揮每個人聲音的作用,并達到整體和諧,減少或消除個體發音差異,呈現美妙和聲和韻律。

其次,不熟悉的個體合作共事,創造和諧。合唱讓不同學科和專業的研究生走到了一起,和諧相處,從陌生到熟悉,進而成為朋友。大家來自不同院校,通過合唱打破了學科之間的圍墻,促進了學科之間的交流,“見解因視角而碰撞,文理因藝術而交融”,知識更加豐富,思想更加成熟,交往更加自如,人際關系和文化氛圍更加輕松和諧。

最終,經典音樂成為了校園文化的視聽熱點、評論焦點。正是這種明亮向上,健康和諧的校園文化,有力地促進了研究生德育的創新。

上海大學與上海音樂學院開展的“音樂為媒雙育人”活動,至今已經歷5年實踐,兩校以“培養全面發展的人”為目標,使兩校研究生陶冶了藝術情操,開闊了知識視野,凝聚了團隊力量,感受了珍貴友誼。研究生德育通過音樂素養培育的媒介真正深入人心,也開辟了研究生德育教育的新途徑。

參考文獻:

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中學音樂學科核心素養范文4

        1.調整教學計劃。

        1.1增加樂理知識的部分內容;基于學生學習樂理知識的愿望以及他們對樂理知識不太了解的現狀,應適當地增加部分樂理知識,如節奏,音的長短,音名和唱名,曲式結構等等。這些樂理知識可以更好地幫助學生學唱歌曲、欣賞音樂、學習簡單的樂器演奏等。

        1.2增添部分流行音樂及通俗音樂;我們音樂教材上的內容包括了中國的民族音樂、交響樂、合唱曲目、西洋音樂、浪漫主義音樂、歌劇音樂等等,都是比較經典和嚴肅的音樂,流行音樂和通俗音樂幾乎是空白。因此很多學生對于音樂課沒有興趣,有些學生上課甚至不愿帶著課本來,加入這部分內容也是時展的需要和學生求知的需要,可以增加學生學習音樂的興趣。

        1.3增加學生自己的演出欣賞;課本上往往都是一些名家的作品,這些作品固然優美,有很高的欣賞價值,可是往往使學生覺得離他們的距離很遠,有些學生很想學習音樂,但總覺得沒有自信心,因此在教學中增加部分本校學生的演出欣賞,通過欣賞、分析身邊人的作品,縮小他們與音樂的距離,提升他們的自信心,讓他們覺得原來自己也可以做得很好。

        2.改進教學策略。

        2.1加強師生互動;學生最怕的是教師的“一言堂”,音樂課也是如此。為了提高學生的學習興趣,教師應注重與學生之間的互動。如在樂理課上:加一些節奏練習讓學生加上身體動作拍奏,通過身體的動作讓每位學生參與到音樂活動中來,既活躍了課堂氣氛,又加強了對節奏的掌握;在聲樂課上:加進一些有趣的練聲方法,把深奧的聲樂練聲生動化,讓學生覺得學習唱歌原來可以是件很輕松的事情;在音樂欣賞課上:加進讓學生模仿表演的機會,通過學生自身的表演體會作品的內涵。教師在平時的教育教學中,應多聽聽學生的意見,及時調整自己的教學計劃,在完成教學任務的同時,使自己的教學更能滿足學生的需要。

        2.2加強多媒體教學手段的運用;初中音樂欣賞雖然有一些配套的音樂磁帶,但這遠遠不能滿足學生的欣賞需要。 

為了讓音樂欣賞更加吸引學生,教師可以加入很多多媒體手段,如尋找vcd錄像,制作多媒體課件,在課件制作中插入視頻,即滿足了學生的欣賞需要,又增強了上課的效果。這樣欣賞課的情境就會在優美的多媒體教學中建立,一些本來不愛上音樂課的學生也會被吸引,欣賞課的教學效果也能越來越好。

        2.3拓展音樂教學的空間;學??梢蚤_展許多校園文化活動,如一年一度的合唱比賽,主持人大獎賽,十佳歌手比賽,器樂比賽,舞蹈比賽,才藝展示比賽,還有校園電視臺等等。在課堂中,結合這些活動進行有針對性的宣傳和動員,為參賽學生進行輔導。使學生的課堂內容更加豐富,也更能滿足他們的需要。

        3.改進教師管理策略。

        3.1加強在職音樂教師的培訓,大力實施“人才強教”,提高教師隊伍的整體素質;面對城市現代化、信息技術發達的現狀,我們的音樂教師要想跟上時代的步伐,就要多接受、多學習新的思想和新的知識,對現有師資進行在崗培訓。內容可包括:①音樂基礎知識。讓教師熟練掌握音樂基本表現要素和音樂常見結構以及音樂體裁形式等基礎知識,進一步加強教師音樂審美能力。②音樂基本技能。讓教師全面掌握音樂教學的基本功:歌唱能力、鋼琴演奏能力、彈唱能力、即興伴奏能力、器樂演奏能力等。③教學形式和教學方法。引薦全國中小學音樂教學的優秀成果和國外著名的教學形式和方法,發展教師的創造性。④文化素養。音樂教學不僅包括音樂教學不同領域之間的滲透,與舞蹈、影視、戲劇、美術等姊妹藝術學科相滲透,還包括與藝術之外的其他學科的滲透,加強教師各方面的文化素養,使教師對教材掌握得更深、更精,理解得更透徹。另外,堅持大力實施“人才強教”戰略,不斷加強教師職業道德建設,不斷提高音樂教師的師德規范意識和職業道德水平,不斷完善師德考評制度,建立長效的師德建設機制。以此加大音樂師資隊伍建設力度,改變目前我國音樂教師學歷程度偏低,實際教學能力薄弱的現狀。

中學音樂學科核心素養范文5

一、教學模式的研究過程及方法

以“音樂教師教學設計模塊化研究”課題實驗為載體,以中研班、基地校、市區教研、教學實踐周、全員行動等一系列教科研項目為主要途徑,圍繞“演唱教學”,開展了持續、大量的研究。七年的從容堅守,七年的風雨兼程,圍繞基于課標的備課上課,我們形成了“音樂教師教學設計模塊化研究”系列課題資料,推出了“‘424’音樂教師教學設計新模式”,同時也涌現出一批精品課例:《故鄉的小路》在北京第二世界音樂教育大會上交流研討;《嘹亮歌聲》參加全國唱歌教學比賽獲一等獎;《甜甜的秘密》、《友誼的回聲》、《我是中國人》在山西省義務教育音樂學科課堂教學研討活動中展示交流。

這些優質課呈現出太原市針對演唱教學共性的思考、判斷,呈現出課堂教學共通的特征、脈絡,為此,我們提出“演唱教學四步四環節三欄”模式。

四步:指教學設計的四個步驟。

第一步——多聽音響。

音樂教學設計要遵循聽覺藝術的感知規律,突出音樂學科的特點,按照與音響相結合的原則,伊始于對音樂完整而充分的聆聽。只有當教師在音樂中獲得了感性的經驗,我們昔日提出的關注作品的一系列點(作品的風格、特色的樂思、教學的價值、相關的背景等)才可能是具象而深刻的。

第二步——思考關于教學的兩個問題。

我認為是“講什么”和“怎么講”。而“講什么”比“怎么講”更重要。

第三步——落實課標精神,分解課標要求,寫出單元教學目標、課時教學目標。

教材是準繩,課標是依據。課標就是公民在某一學科所應達到的學科素養。我們所要做的是強化基于課標的意識,同時,提高分解課標的能力。如《嘹亮歌聲》中輪唱的學習,課標要求:學習和了解音樂體裁形式等基礎知識,有效地促進學生音樂審美能力的形成和發展。

第四步——構建教學流程。

四環節:指教學流程的四個環節。即:

感受歌曲。一上課,直奔音樂的主題。

當歌聲響起來的時候,學生感受到的是撲面的音樂的旋律、節奏、和聲等要素,而非為導而導的尷尬,大大節約了時間。

學會歌曲。教學中,教師充分借助錄音范唱、教師教唱等手段,幫助學生盡快學會歌曲。

實驗中,常常遇到質疑。有人會問:學生跟著錄音唱幾遍就能學會歌曲嗎?事實證明,學生大多在跟錄音范唱三五遍之后,能隨范唱錄音輕聲演唱歌曲。當然還必須轉變一個觀念,即學會歌曲不是演唱課堂首要的目的,更重要的是在挖掘音樂要素的基礎上唱好歌曲,在細膩的表現中獲得情感的體驗。因為演唱教學的原則是不要等技術成熟之后再進行藝術處理。

“當堂訓練”是一節課的點睛之筆。在反復練習的過程中學生獲得自信表達的勇氣,從而不斷追求高品位的欣賞與表達,這是音樂學科所追求的情感態度價值觀。

三欄:指教學流程的三個欄目。

通常,教學設計中的教學流程包括兩欄:教學環節、組織過程。教學環節究竟怎樣轉化為組織過程呢?其教學的核心是什么?組織過程又怎樣有效地為實施教學環節服務呢?其達成的目標應該是什么?我們在教學環節和組織過程兩者之間加入了“依托形式”。如:在“感受歌曲”環節,以《甜甜的秘密》一課為例,依托了打擊樂伴奏的形式;在“學會歌曲”環節,以《故鄉的小路》一課為例,依托的是聽唱、教唱、模唱等形式;在“唱好歌曲”環節,以《我是中國人》一課為例,依托追求裝飾音演唱效果;在“表現歌曲”環節,以《友誼的回聲》一課為例,依托和聲烘托的形式等。這些依托的形式豐富了音樂學習的途徑,同時,其本質恰恰正是音樂學習的內容。

二、教學模式的實踐與反思

1.關于演唱教學內容的四點建議:

針對目前教學中存在的“文學化”、“德育化”現象,音樂教師首要的職責是給學生提供學習音樂的機會、足夠的音樂知識和正確的學習音樂的方法。

講哪些音樂內容呢?正確的照本宣科很重要。“照本宣科”不是好的教學行為,但如果能夠做到“正確的照本宣科”,也基本達到了課標、教材的要求。教材中有著明確的教學內容和教法。教學內容包括感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化全部的內容,且形成體系、具有坡度。一些長期淡出我們視野的教學內容應引起關注:打擊樂的學習、律動的學習、字母譜、圖形譜的學習、歌表演和表演唱的區別等。

知識技能的學習要與演唱等實踐活動相結合。同時,正確理解知識技能目標,把握音樂課程的實踐性,強調知識向技能轉化。

演唱教學的目標究竟是什么?演唱教學的目標是唱好歌。音樂教育以審美為核心,音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動,使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感。因此,有感情地演唱是教學的核心內容。有感情不是來自文學的解釋和臉譜化的表情,而是來自學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握,來自領會演唱要素在音樂表現中的作用。音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程。

2.關于演唱教學方法的四點建議:

迅速學會歌曲。反思:一首歌是否需要那么復雜的教學過程?回顧目前我們的教學,學會一首歌幾乎占據了整個課時,一首歌真的需要這么復雜的教學過程嗎?總攬我們的學歌經驗,歌曲是不是唯有視譜才能習得?在反復實踐中,我們得出這樣的結論:沒有視譜,只有整體的聆聽,只有聆聽之后有針對的指導,學生在絕對新課的情況下,大約十五分鐘左右基本學會了歌曲,包括在過去也許會有許多老師認為一課時學不會的比較難的歌曲《我是中國人》等。由此可見,教師不要把簡單的問題復雜化。

對歌曲做藝術化的詮釋。反思:什么是真正的“以興趣愛好為動力”、“以音樂審美為核心”?不難看到這樣的課堂和設計:導入、感受、學唱、拓展很詳細,唯獨怎樣唱好只有一句話:“下面我們有感情地演唱歌曲”。怎么有感情?學生不得而知;歌曲美在哪里?情從何來?學生霧里看花。殊不知,怎樣有感情地歌唱正是審美的重點。審美需要深度實踐,審美需要親力親為。只有這樣,學生才能在音樂中學習音樂,對音樂產生持久的興趣。為此,作為促進者的教師,首先要對作品有藝術化的詮釋。

示范、模仿、實踐是有效的學習音樂的方法。反思:究竟什么是正確的學習音樂的方法?源于音樂學科重體驗的特性,自主、合作、探究、創作不一定是音樂教學最為重要的方法。而音樂學習中貫穿幾千年的聆聽的方法、整體的方法、示范的方法、模仿的方法、練習的方法歷久彌新。

教師基本功是幫助學生不斷體會音樂的手段。反思:什么是音樂教師教學的技能?音樂教師唱、跳、奏等基本功在課堂上不是曇花一現的展示,它是音樂教師特有的、有效地幫助、指導學生不斷體會音樂的手段和方式。教師要引導學生喜愛音樂,要加深對音樂的理解,充分挖掘作品所蘊涵的音樂美,用自己對音樂的感悟激起學生的情感共鳴;要不斷提高音樂教學技能,用自己的歌聲、琴聲、語言和動作,將音樂的美傳達給學生。

3.關于合唱教學的建議:

在和聲中學習合唱。合唱教學中,我們仍然應充分發揮聽覺體驗是學習前提的作用,借助音響或老師的示范,給學生提供清晰的縱向的和聲效果,引導學生在和聲中學習合唱,提高學唱效率。

目前,太原市“演唱教學四步四環節三欄”模式正在全市推廣應用,從示范校的情況來看,已經取得了很好的效果:

音樂教師的角色轉變了,音樂教師課堂上所要做的就是運用不同的形式、技能,幫助學生不斷體會音樂的美;

音樂教師的手段轉變了,她們把“咬文嚼字”、“穿靴戴帽”請出了課堂,取而代之大顯身手的是音樂教師的范唱、演奏、指揮等基本功。

如果用三個“度”來形容現在的課堂:那就是有速度——課堂高效;有深度——充分揭示了音樂作品的表現力;有溫度——學生音樂學習的狀態積極而持久。

中學音樂學科核心素養范文6

關鍵詞: 音樂教學 “協同效應” 新課標背景

教育部頒發的《全日制義務教育課程標準》(實驗稿)指出:音樂教育應當以審美教育為核心,培養學生感受美、鑒賞美和創造美的能力,使音樂教育從單純的知識、技能傳授轉移到以審美教育為核心的素質軌道上來。同時,也給廣大音樂教學工作者帶來新的思考:新課標背景下,如何搞好音樂學科的教學?如何發揮音樂教學的“協同效應”?等等。

由于音樂學科內容豐富,涉及感受與鑒賞、音樂表現、音樂與創造及音樂與相關文化諸多領域,使音樂成為一門綜合性很強的藝術學科。而且,搞好這門學科的教學對教師素質、課內外教學等方面都提出了新的要求。所以,要真正提高音樂課的教學效率,實現音樂課程目標,就必須發揮音樂教學各要素間的“協同效應”。這里說的“協同效應”是指德國學者、斯圖大學教授哈肯創建的一種系統科學理論。該理論認為:系統內的各個子系統既獨立運行,又有關聯運動。當關聯運動占主導地位,各個子系統之間會產生“協同效應”而提高整體功能,從而達到1+1>2的效果。音樂學科的教學實際上是一個系統工程,各子系統相互協調,一定會使音樂教學邁上一個嶄新的臺階。下面從四個方面談談音樂教學中的“協同效應”。

一、音樂鑒賞、音樂表現、音樂創造相互融合

音樂的感受與鑒賞、音樂表現,音樂與創造,音樂與相關文化等方面密切聯系、不可分割。將音樂與社會生活、自然環境中的眾多領域相互協同起來,使學生在快樂的氛圍中輕松地學習和表現音樂,更有利于發展學生的聰明才智,豐富學生的審美體驗。

感受與鑒賞是學習、領會音樂的前提和基礎。馬克思曾指出:對于非音樂的耳朵,再美的音樂也沒有意思。所以,音樂教學必須立足于聽,培養學生良好的感受能力。了解音樂中的真、善、美,在鑒別中欣賞,在欣賞中鑒別。實際上,在感受和鑒賞的過程中,學生往往會產生表現的欲望。所以,在教學中應注意培養演唱、演奏能力及綜合藝術表現能力,發展學生的表演潛能及創造性潛能,使學生用音樂的形勢表達情感并與他人溝通,融洽情感,在音樂表現活動中享受美的愉悅和陶冶。然而,當學生音樂表現能力達到一定程度的時候,照著譜面和臺詞表演便不再能夠滿足學生創造的欲望。圖爾斯泰曾說:如果學生在學校里學習的結果是自己是自己什么也不會創造,那他的一生將永遠是模仿和抄襲。應該說音樂表演、音樂鑒賞和音樂創作使學生的表現欲望和創造沖動得到進一步的激活。有價值的音樂創造離不開相關文化的支持和滋養。在創造實踐的過程中,學生學習、運用知識的能力將得到進一步提高,文化素養也會相應提高。

二、音樂藝術與姊妹藝術之間的橫向聯系

我國早期的“樂教”就是“歌、詩、樂、舞”的綜合活動。早在原始社會,詩、樂、舞交織在一起,沒有明確的界限,《呂氏春秋》載:“昔諸天氏之樂,三人操牛尾,投足以歌八,一曰‘載民’二曰‘玄鳥’,三曰‘逐草木’,四曰‘奮五谷’,五曰‘敬天?!弧_帝功’,七曰依地德’,八曰’總禽獸之極’。”說明了原始藝術中具有詩樂舞三位一體的現象?!度罩屏x務教育課程標準》(實驗稿)明確要求:“認識音樂與姐妹藝術的聯系,感知不同藝術門類的主要表現手段和藝術特征是非常重要的。”舞蹈、美術、戲劇等姐妹藝術在本質上與音樂藝術相通,具有相互促進作用。

音樂被稱為流動的美術,美術被譽為凝固的音樂。音樂通過優美曲折的旋律線條和濃淡相宜的和聲色彩感染聽眾;美術通過錯落有致的畫面形象和遠近高低的立體節奏給觀眾以視覺沖擊。音樂與美術結合起來從視聽等角度共同作用于審美對象,將會產生意想不到的審美效果。音樂與舞蹈之間更是難以割裂;翩翩優美的舞姿總是與美妙的音樂相伴;音樂的節奏或快或慢,節拍或強或弱,舞者的情緒亦隨之起伏。音樂與舞蹈相互依托、相映成趣。可以說,沒有成功的音樂就沒有完美的舞蹈。音樂和戲劇也有著水融般的聯系;戲劇塑造人物形象和展開矛盾沖突均離不開音樂的烘托,音樂為戲劇情感的表達插上了翅膀,使劇情更加生動,更富感染力。

三、音樂學科與其他文化學科相互協同

人們首先想到的是音樂與中文、史地等學科的協同,因為這種協同叫人“看得見,摸得著”。各個不同的歷史時期、不同的國家、不同的地區、不同的民族有著不同的音樂作品,它們表達了人們不同的思想感情,濃縮了社會的現實生活。中國的文學向來就和音樂融一體,從《詩經》到唐詩、宋詞、元曲無一不可吟唱。文學比較注重情感,而音樂無處不孕育情感??梢姡宋膶W科和音樂學科的教學是相通的。音樂課特別是音樂欣賞課的開設,為提高學生的藝術文化修養,為加強音樂文化與其他學科文化的聯系筑起了一座橋梁。音樂教材越來越具有人文性,其他教材也開始注意美學觀點和人文思想的滲透,這為加強音樂文化與其他學科文化的聯系提供了有利的條件。我們應當充分利用這種聯系,推進協同教學。

一般認為,音樂藝術與數學、物理、化學、生物等學科沒有太多的直接聯系。但實踐證明,音樂教育與這些學科同樣可以協同,并且這種不能明顯看到的協同效應是非常特殊的,有時幾乎是非常重要和驚人的。著名物理學家愛因斯坦曾精辟總結,我的科學成績成就很多是從音樂中啟發而來。他酷愛巴赫、貝多芬、勃拉姆斯的樂曲,從古典音樂中他體會到萬物是和諧的、相通的。他的朋友音樂教育家鈴木先生說,音樂啟發了愛因斯坦對宇宙的觀察和想象,進而發表了相對論。這足以說明音樂教育與這些科學課程教學具有相同的重要性。

在音樂教學中注意“協同效應”,各學科、各部分內容之間的界限模糊了,雖然不再有明顯的界限,但并沒有抹殺各學科和各部分內容的聯系性。因此,教師在教學時,必須有一種全局觀念,認識到自己所教的這一部分是同一個整體的不同部分,使它以一種恰當的比例與其他部分融合交叉,以達到一種整體效果。

四、音樂課堂教學與課外活動結合起來

廣大音樂教師實踐中越來越清楚地看到:學校音樂教育必須包括課內教學和課外活動,課堂內外構成一個有機整體。課外音樂活動和學校音樂課堂教學是學校音樂教育的兩個重要組成部分。毫不夸張地說:只有課堂音樂教學而沒有課外音樂活動是不完整的音樂教育。一般來說,課外音樂活動,是指有組織、有計劃、有目的地在課外對學生進行形式多樣、內容廣泛的教育活動,使學生能夠接觸較寬的知識面,接受較大的信息量,符合青少年精力旺盛、求知欲強、善思好動的生理心理特點。它與課堂教學二者都是貫徹實施德、智、體、美、勞全面發展的教育方針,是實現培養目標的必要手段。

音樂的本質構成是嚴密的、科學的,而音樂教學的形式又必須是生動的、活潑的、開放的。它不同于其他學科,音樂教育更注重于感覺,這是由音樂的本質所決定的。從這個意義上來講,如何為學生營造一個富于律動的、具有音樂性的學習環境,顯得至關重要。而這個學習環境僅僅局限在課堂教學上是不行的,必須與課外活動有機地結合起來,才是完整的。音樂教育已進入了一個開放的時代,在這個時代,教學電視、多媒體、網絡、甚至各種社區音樂活動,為學生提供了良好的學校條件。在學習和實踐的過程中學生的知識面會進一步拓展,審美能力進一步提高,創造性得到進一步發揮。由此可見,課外音樂活動是對學生進行音樂教育的生動有效的形式。

需要指出的是,協同性教學對教師的素質提出了更高的要求和挑戰。在實際教學過程中,教師不僅要把音樂教學變成即興的和具有審美趣味的活動,還要有效地調動學生的積極性,激發學生的表現欲望。教師的角色相當于咨詢者、指導者和顧問。在音樂藝術教學中,教師不僅要精通音律,而且要懂得從舞蹈、美術、戲劇等姐妹學科中汲取營養,求索新的感悟。在與相關文化基礎知識的協同教學中,要讓學生感受到音樂其實和其他非藝術學科一脈相通,互為補充??傊魳穮f同教學要求教師有駕馭全局,把美學原則貫徹到音樂教學各部分活動中的能力,有即興找到活動最佳方式的能力,要求教師成為多面手。

在音樂教學中發揮“協同效應”是新課標背景下搞好音樂教學的必然要求。通過“協同效應”的發揮,音樂教學各子系統或者說各要素間相互滲透,相互協調,相得益彰,發揮音樂教學的最佳功能。這樣能大大提高音樂學科的教學效率,使既定的音樂教學目標真正得以實現。這有利于全面提高學生的綜合素質,也有利于21世紀創新型人才的培養。

參考文獻:

[1]鄭和鈞.協同教育與素質發展.長沙:湖南師范大學出版社,1988,4.

[2]孫孔懿.教育失誤論.南京:江蘇教育出版社,1997,10.

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