工藝美術的意義范例6篇

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工藝美術的意義

工藝美術的意義范文1

關鍵詞:工藝美術 美學 要義 內涵

美術又叫造型藝術,屬于社會意識形態范疇,通常指繪畫、雕塑、建筑、實用美術、工藝美術、書法、攝影、篆刻等。最早在17世紀的歐洲就開始使用這一概念,當時即與美學密切相關,泛指含有美學情味與美學價值的活動及其產物,如繪畫、雕塑、建筑、文學、音樂、舞蹈等,以區別于有實用價值的工藝美術。18世紀產業革命以后,技術日益創新,美術品類也不斷增多,才逐漸集于現在美術概念的內涵。

工藝美術作為美術中的一種,自然也與美學息息相關。有人講:“美術美術,美學之術?!贝嗽拰τ诠に嚸佬g而言,也十分適用。因此,研究工藝美術的美學要義,無論是對于工藝美術的理論研究還是對于工藝美術的創作實踐,均具有重要價值。

具體而言,工藝美術的美學要義可以分解為以下三大層面予以解讀。

一、工藝美術的美學內涵

工藝美術作為美術中的一種,也屬于造型藝術范疇,它是“以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品,通常具有雙重性質,既是物質產品,又具有不同程度精神方面的審美性。作為物質產品,它反映著一定時代、社會的物質生產和技術發展水平;作為精神產品,它的視覺形象(造型、色彩、裝飾)又體現了一定時代的審美觀。”①

工藝美術本身又是一座十分豐富的藝術寶庫,構成了一個相對獨立的美的世界。它可以分為三大類:第一類是日用工藝,即經過裝飾加工的生活實用品,如繡花枕套、被面、床單、窗簾、門簾、玻璃器皿。這類工藝美術品以實用為主,裝飾為輔。第二類是民間工藝美術品,如竹編、草編、柳編、蠟染織物、刺繡、泥塑、木雕、剪紙等。這類工藝美術品一般工藝比較簡單,價格并不昂貴,具有實用與觀賞的雙重屬性。第三類是特種工藝美術品,如玉雕、瓷器、象牙雕刻、景泰藍器皿等。這類工藝美術品工藝精細復雜,價格昂貴,主要供觀賞與收藏之用。由此可見,工藝美術的美學內涵是相當豐富的。

二、工藝美術的美學特征

與美學關系十分密切的工藝美術,其本身就具鮮明而又豐富的美學特征,其中主要有以下幾點。

1.造型類

作為造型藝術之一的工藝美術,造型美是其美學特征的題中應有之義。所謂“造型美”,是指運用線條、形狀、構圖等多種形式因素,通過夸張、均衡、變形等多種藝術手法,創造出工藝美術品的外觀形式美。在這方面,有許多成功的例證。例如,工藝美術品核雕《夜游赤壁》,就在果核上雕出蘇軾、黃庭堅等人乘舟夜游赤壁的情景,不僅有人物的造型美、舟船的造型美,就連小船的一條錨鏈,也由40多個小如米粒、細如發絲的橢圓形小環連接而成,環環相扣、轉動自如、巧奪天工,創造出工藝美術品造型美的奇跡。

2.色彩美

色彩美也是工藝美術的重要美學特征之一。色彩是物體的重要特征之一,并具有強烈的表現性。色彩是所有造型藝術的重要語匯,它對于工藝美術也具有十分重要的意義。色彩可以表現情感、情緒、象征等美學韻味與美學意味,分為情感色、象征色、固有色等。各種色彩都有不同的藝術功能與美學特點,各種色彩的互相結合、互相對比、互相烘托,構成五光十色的絢麗的藝術世界。工藝美術的色彩美的成功,同樣不勝枚舉,例如,瑪瑙雕刻的《蝦盤》,原材料是一塊淡青色的瑪瑙,而上面有一處是赭紅色,于是淡青色便雕成磁盤,赭紅色便雕成大蝦,色彩協調,充分彰顯出工藝美術的色彩美。

3.裝飾美

裝飾美同樣是工藝美術的重要審美特征之一。許多工藝美術品都具有裝飾、美化生活的功能,例如,漂亮的窗簾能使滿室生輝,美麗的窗花能令人賞心悅目。

4.工藝美

工藝美術,顧名思義,以工藝美為最重要的美學特征之一。我國先秦時期的科學著作《考工記》,就強調了工藝美術制作工藝與制作技巧。例如,我國最精致的“金銀錯”工藝品《狩獵紋車飾》,是河北定州出土的漢武帝時代的工藝品,它用金、銀和其他金屬絲、片嵌入銅器表面,構成花紋,然后用錯石平磨,制成與狩獵有關的如獵人騎馬、拉弓射虎、獵犬逐鹿等各種圖像,共有人禽獸畜123個,充分體現了漢代工藝美術的高超工藝。

5.材料美

材料美也是工藝美術的重要美學特征之一。例如,以玉石為原料的玉雕,不僅名貴,而且又有雞血紅、寶石藍、翡翠綠等不同品種,各顯千秋。又如,木雕中的紅木、楠木、橡木等也都是名貴材質。而金、銀等器皿,其材料本身不僅具有經濟價值,而且具有美學價值。

由此可見,工藝美術的美學特征,也是十分鮮明而豐富的。

三、工藝美術的美學價值

工藝美術的美學價值,主要體現在其審美價值上面。所謂審美價值,是指“客觀事物所具備的能滿足人的審美需要、引起人的審美感受、給人帶來美的享受和審美教育的實踐價值和精神意義”。(《辭海》縮印本)人本身以及人按照美的規律創造出來的藝術作品,具有審美特性的社會現象和自然現象等,都有不同程度的審美價值。工藝美術品的審美價值,是藝術美、生活美、勞動美的“三美合一”。

改革開放以后,人民物質生活水平與文化水平有了大幅度的提高,求美、愛美逐漸成為一種時尚,于是工藝美術便走進千家萬戶。例如,室內裝修從地面裝飾、滿墻裝飾,到家具、燈具、茶具、酒具、餐具以及床上用品,處處都有工藝美術品的位置,工藝美術逐漸成為生活中美的亮點。在這種潛移默化的審美體驗中,又會升華、提升人的審美情趣,優化人的審美心理結構等。由此可見,工藝美術的審美價值是十分豐厚、巨大的。

綜上所述,工藝美術的美學內涵、美學特征、美學價值,是其美學要義的三要素。

注釋:

工藝美術的意義范文2

關鍵詞:工藝美術 藝術設計

中圖分類號:G613.6 文獻標識碼:A 文章編號:

就是說,工藝美術學在設計實踐中的具體體現主要是系統論主導的思維方法問題,而我們面對的各種各樣功能需求進行設計,在現代設計早已成為了一門科學的背景下,我們不能總習慣于靠經驗設計這一手工藝時代的觀念來行事,要靠理論,靠思維方法;應該以形式美感、視覺沖擊力、設計要素的分配三個方面為基準來進行設計,而這種設計的基準涉及工藝美術學,即為素描、色彩和三大構成。

(一)工藝美術學是建立在農耕文化的基礎上,它帶有明顯農業時代的特征。雖然其中也有一部分民藝品,但大部分是為少數官僚士大夫階層服務的產物,儒士的審美趣味決定著傳統工藝美術的方向和發展。而藝術設計是在工業化大生產中完成的,建立在工業文明的基礎上,它帶有明顯工業時代的特征,為大眾服務,民主的意識較強。

(二)工藝美術學中的傳統工藝美術相對于當代藝術設計在美學上,實質就是手工技術的裝飾美與機械技術的功能美的比較。手工技術的美常帶有個人的情趣,貫穿著個人的精神,保持著經驗、感性的特征,以裝飾為美。而機械技術的功能美是建立在流水線基礎上的,以實用功能為最終目的,反映的是大批量、標準化的和諧、統一和理性的技術美特征。功能美與技術美是當今藝術設計美學中的主要內容。如果說工藝美術學中的工藝美術是技術與藝術的結合體,那么藝術設計就是以科學和藝術作為結合體。

(三)工藝美術學所設計的對象主要是手工藝品,而藝術設計是批量生產的工業產品。一個是傳達了傳統的道器思想,一個是體現現代人的設計理念。以往的工藝美術史論多是講技術和現象,多是研究圖案、裝飾的問題,或者亦偏重于材料的工藝闡釋。因此有人認為過去的工藝史是材料史,而設計史可能更偏向于器具史,是從器具的立場出發,研究和討論的是具體的器具的形式與功能、以及從中反映出的設計思想,目的是為現代設計提供良性的參照體系。

(四)工藝美術學為藝術設計的物質體現提供了評價的標準。產品接受社會的檢驗應該是最好的評價,但如果要是失敗了,那就晚了;所以應該設立一套民主的有原則的科學評價體系。或者說,設計應該能滿足人們的功能需求和心理需求,有良好的社會和經濟效益,但如果讓最終的消費者來評判的話,那么對此次設計來說就是定論了,能做的工作只是推出改良產品或新的型號,而且一個設計要滿足每個使用者的需求和評判標準是不太可能做到的,那么好設計就是符合設計要求的設計。設計要求包括企業對產品的要求、設計定位的要求和產品自身的要求。工藝美術學為這些要求的滿足提供了定量和定性的方法以及衡量的標準,使設計師對產品的市場前景有一定的預先性,也為設計師優選多個設計方案提供了方法:先根據一定的準則和方法對各方案作出評價,然后按正確的原則和步驟進行決策,逐步求得最優方案。

(五)伴隨著人文和科學的進步,國內外各種新思潮在不斷地涌現,它們對于工藝美術學的不斷完善和發展應該講具有決定性的作用,這里不能光借鑒技術工藝進步所帶來的方式更迭,有的時候民族文化、風俗人文精神也需要在產品中體現它的價值。同時,藝術設計也隨著工藝美術學的發展,在設計理念、設計方法、設計手段方面發生相應的變化,比如綠色設計的出現:

現代工業文明發展到今天,在圍繞發展經濟的同時,如何節約資源、有效利用能源和保護環境這一主題時,提出了綠色設計這一新的設計概念和方法。所謂綠色設計,就是在生態哲學的指導下,運用生態思維,將物的設計納入“人―機―環境”系統,既考慮滿足人的需求,又以注重生態環境的保護與可持續發展為原則,既實現社會價值又保護自然環境,促進人與環境的共同繁榮。綠色設計實質上是一種對產品從“搖籃到再現”的全過程控制設計。這要求藝術設計必須從設計的初期階段就按照綠色產品的特點規劃、設計產品,只有這樣,才能設計出具有個性化、符合消費個人情感要求、有利于生態環境的商品。

(六)設計工具,它也是工藝美術學研究對象之一。它不是完成具體的設計項目所采用的工具,而是將眾多系統方法信息分類、檢索與分析的技術工具,甚至可以理解為實現對繁復信息的把握和分析所制定的工具方法,當然也要依靠具體的技術設備和軟件來支持。像TRIZ理論、計算機輔助設計等等都可歸于設計工具。它對藝術設計的影響可以說是不言而喻的。就拿計算機輔助設計來說,過去一幅作品的創作要幾天、幾月、甚至幾年的時間,運用電腦的美術創作只需幾小時即可完成。運用電腦創作, 與傳統藝術有機結合,二者所產生的藝術效果是無可比擬的。當然任何一種新的藝術形式的產生都會對人們的審美意識產生重要影響。電腦美術將傳統的二維(繪畫)、三維(雕塑、建筑)的創作空間拓展到四維空間,這無疑大大地開闊了人們的審美視野。計算機輔助設計大大縮短了這一過程,而且通過數據庫等模塊設計方式將設計師從大量重復性的工作中解脫出來,從而使設計師把更多的精力投入到創新的工作當中,更好地借助本身的直覺能力去發掘和構筑世界的新價值,并且具體地予以視覺化表現,為人們描述未來遠景。

從上面對于工藝美術學和藝術設計的闡釋中可以看出,在概念的外延上,古代藝術設計所包含的內容應大于傳統工藝美術的內容。例如,傳統的工藝美術史論領域所稱頌的道器思想,多只限制在官方以及宮廷工藝美術的范疇內。其實,中國古代科技和民間工藝中還有許多造物思想值得我們去探討和剝析。應該說“工藝美術”和“藝術設計”一樣都是西方近代設計文化和思潮對我國設計教育界的影響而派生出來的。把一個語義符號與其產生的語境背景聯系起來一起思考,才是一種系統和契合客觀實際的思考方法。如果我們從需求的角度分析即衣食住行用相對應的物質載體,會發現傳統手工藝品在滿足功能的前提下出現的被稱為工藝美術品或民藝品的對象,實質上就是藝術設計學專業對應的研究對象。工藝美術與藝術設計的關系就是傳統與現代的關系,是一個有機體不同的兩個歷史階段的產物,同樣都美化和影響著人類的生活,二者之間相對于人性本質而言,都是滿足人們的需要,它們之間只是表達上的不同,卻沒有根本的不同。

總之,工藝美術學與藝術設計,二者的關系同源而異流。研究中國古代設計造物思想是迎合當今藝術設計教育的需要,是時代的呼喚,也是從工藝美術學史論的轉向藝術設計史論拓展的必然。

參考文獻:

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工藝美術的意義范文3

一、回顧歷史。

中國古代文明中的四大發明,其實大多與中國傳統工藝相關,或者說就是傳統工藝文明的產物。久遠的工藝美術歷史留給今人的,既有無數令世人驚羨的產品,還有亟須傳承的傳統工藝文化及其精神。

首先,陶瓷是中國傳統工藝美術中最具代表性的品類。

當代考古資料表明,早在新石器時代晚期,在我國黃河流域的河南、河北,長江流域的江西、浙江,東南沿海的廣東、廣西等地都已有燒陶器的活動。元代,景德鎮成為全國制瓷中心,青花釉里紅成為瓷器生產的經典作品。明清時期,各色彩瓷展示著制瓷業的杰出貢獻,各種制瓷技藝達到登峰造極的地步,如斗彩、琺瑯彩、粉彩、五彩等,形成一個驚羨天下的彩瓷時代。

其次,青銅工藝。從公元前兩千年左右開始,至殷商、西周達到鼎盛,歷經十五個世紀的輝煌。中國青銅工藝其冶鑄技術之進步、生產和鑄造規模之宏大、生產的品種和造型之多樣、設計之匠心、裝飾之精美、文化意義之豐富,都可以說舉世無雙。第三,中國是最早發現漆樹、種植漆樹、使用天然漆髹涂器物、制造漆器的國家。目前發現最早的漆碗是距今七千年左右的河姆渡文化漆碗,使用朱紅色漆。三代時期,漆器是貴族用品,戰國以后漆工藝進入了一個長達五百年的鼎盛時期,楚漢漆器是人類漆器史上難以比肩的經典之作。唐宋時代還創制出了各種雕漆,如剔紅、剔彩、剔犀等。漆還作為造像的工藝,成為佛教藝術的重要工藝形式。最后,中國人對玉石充滿了敬意,在先秦時期人們已經“以玉比德”,對玉質之美的喜好,更是可以溯及新石器時代。有學者曾認為中國文化實可稱作玉石文化,我們從新石器時代各種玉琮玉璧的盛行、先秦時代“君子玉不去身”到明清各種玉制品,大到高達兩米多的“玉山子”,小到各種玉佩飾,可以說玉見于中國人物質和精神生活的各個層面。

傳統裝飾藝術雖歷經千年的衍變,確未在變遷中暗然失色,反而愈加有東方民族的特色,歷經時間長河的沖刷,更顯出其獨有的魅力??萍几锩呀洶讶祟悗У揭粋€前所未有的空間中,生活的多元化、意識的寬泛化,使藝術的傳承薪火相傳。上述簡略的回顧,無非想說明,中國傳統工藝美術是中華民族文明智慧和藝術心智的產物,是民族文化與歷史的真實存續,在任何時代,我們都沒有理由將其拋棄。

二、理解與傳承。

傳統工藝美術本質上說是舊時代的產物,也是舊文化的產物。在科技主導的現代社會中,作為傳統手工業生產的工藝美術,不僅其生產具有一定的守舊性,而且在文化層面上也如此。有的產品在形式、風格、趣味諸方面已不能適應當代人的生活需求和審美需要;傳承的目的是文化保持,同時它亦有為當代生活服務的要求,創新因此而具有必然性。

但是創新是有限度的創新,是在傳承與保持基礎上的創新。

三、研究主題。

“形態”是工藝美術的造型主題,而它們的表現形式,也就是它們的造型方式,卻隨著每個歷史朝代的更替而轉變,總是與當時當地的材料工藝、藝術技巧、社會風尚相適應,往往具有鮮明的時代特色和地域特色。

人們之所以歷代不厭其煩地反復描摹一個圖形,不僅僅是因為其具有審美意義的外形,而是在這些我們看得到的圖形符號的背后,往往蘊藏著深層的象征意義,圖形符號只是這些內在意義借以表達的外在方式,是“觀念的外化”。這些意義最初大多源于自然崇拜和宗教崇拜,進而衍生出期盼“生命繁衍,富貴康樂、祛災除禍”等吉祥象征意義,正是由于人們對美好生活的向往和企盼,正是由于人們對這種“意”的執著追求,才使“形”得以代代相傳,并衍生出形紋飾,在歷朝歷代的器具裝飾中都有其不同的表現形式。

“神韻”是工藝美術的重要思想,盡管每個歷史時期的變化往往與前一個時期大相異趣,但我們仍能感受到在這些形式多樣的造型中所特有的精神氣質,不論是彩陶上稚拙的鳥紋和蛙紋、青銅器上的獰厲的饕餮、還是漢代漆器上飄逸的鳳紋,在經歷了漫長的時間的淘洗之后,仍然承現出一種驚人的生命活力,感動著我們現代人。而這中神韻的承傳來源于中國傳統的造型觀念,即中華民族特有的哲學觀念和審美意識。

人們之所以反反復復地描摹著同一個圖形,不僅僅是因為它的外形具有多么美好的欣賞價值,更重要的是在于我們所看到的這些傳統圖形后面,往往蘊藏著更多更深的吉祥意義。

外在形態是內在意義借以表達的方式,是內在涵義的外化和物化,所以最初只是源生于人們對自然和宗教崇拜的傳統圖形,經過時間的衍變,進而延伸出期盼“生命繁衍昌盛,生活富貴康樂”等許多美好象征意義來。

工藝美術的意義范文4

關鍵詞:新媒介;工藝美術繪畫;應用

0 引言

媒介作為信息的承載者,對社會的發展有著重要的作用,每一種新媒介的出現都會影響到一個時代的發展,對于工藝美術繪畫也是如此。新媒介是一個比較寬泛的概念,是指利用數字技術、網絡技術等信息技術通過各種電子產品向用戶提供信息和娛樂化服務的傳播形態。新媒介的發展對工藝美術繪畫有著巨大的作用,推動著工藝美術繪畫的發展,使得工藝美術繪畫的傳播有了另一層次,從而進一步發展了工藝美術繪畫。新媒介的發展帶給社會巨大的財富,給這個社會帶來了很多的變化,同時也帶給工藝美術很多的變化。新媒介在工藝美術繪畫中的運用從而使得平常百姓能夠欣賞到藝術的美、能夠增添生活的樂趣,可見,新媒介的發展對加快工藝美術繪畫藝術的平民化、大眾化具有重要的作用。本文基于新媒介的發展,從事例中突出新媒介對工藝美術繪畫的表現,并從中發現新媒介與工藝美術繪畫的融合還需要較長一段時間的發展。

1 新媒介的發展

郭煒華認為:“新媒介與傳統媒介最大的區別,在于傳播狀態的改變:由一點對多點變為多點對多點。[1]從傳播學的角度來分析,新媒介傳播有四個特點――每個人都可以進行大眾傳播;信息與意義無關;受眾的主動性大大增強;大眾傳播的小眾化。”由于有新媒介的參與,工藝美術繪畫在與新媒介的融合過程中呈現得更加具體和直觀,聲音和視頻的運用使得繪畫跳出了傳統平面的局限性。同時也讓讀者可以直接與創作者進行對話,這是傳統工藝美術繪畫所做不到的。新媒介技術的出現不可阻擋地改變著工藝美術繪畫,改變了美術創作者的工作方式,并對繪畫具有開創性。新媒介的產生正改變著工藝美術繪畫的發展,通過新媒介,工藝美術繪畫的產生、傳播等都發生了重大變化。人們可以在無時無刻、無處不在的信息技術中尋找到自己所需要的工藝美術繪畫作品,使得工藝美術繪畫作品的傳播更快。工藝美術繪畫作品的完成首先需要藝術家提出自己的想法觀念,然后再由藝術家帶來好的解決方法-即媒介,通過媒介將其完成。對藝術家而言,選擇創作的新媒介不是任意的,而是選擇符合自己藝術特點,并通過該新媒介創造性地完成自己的作品。藝術家要想表達自己的藝術,需要通過新媒介來實現,這說明新媒介在整個藝術活動中的重要作用。

2 新媒介在工藝美術繪畫中的應用

相比西方新媒介在藝術中的運用,我國的起步要晚的多。我國的新媒介在藝術創作中的運用,可以分為以下四個時期:第一,新媒介藝術的混合形態;第二,新媒介藝術的統一形態;第三,新媒介的分離形態;第四,新媒介藝術的綜合形態。在工藝美術繪畫領域,藝術家通過新媒介的使用,創作除了很多“當代”和“另類”的作品,這使得當代藝術具有自身所特有的個性。值得一提的是,蒙古族繪畫中的新媒介的運用。蒙古族繪畫發展史非常悠久,其藝術家多出于牧人家庭,在大草原中生活,工作主要在北方少數民族地區。蒙古族工藝美術作品中的裝飾繪畫有著自身的特色,尤其是在工藝品瓷板磚、金銀器等的使用,這些的繪畫作品有著非常優美的意境,傳播著蒙古族的繪畫藝術,表達著蒙古族人們對生活的熱愛。

新世紀以來,很多的工藝品不再僅僅強調與時代、生活的互動,人們更加注重各類新興藝術的借鑒,如對非藝術作品的借鑒等。新時期的藝術家們強調對多種傳媒技術的使用,對藝術創作的多元化結合,最終呈現完整的藝術作品?!熬C合材料”作為美術界的專業術語,是指一件美術作品的創作過程使用了各種材料,通常包含有繪畫顏料以外的材料。通常,綜合材料繪畫作品也不僅僅再局限于二維平面的表現上,也包括三維立體空間的發展上。綜合材料的使用使得人們在觀看藝術作品時有了實體、立體的感覺,使得物質性的材料轉化成情感的視覺材料。

在當代的藝術創作中,新材料、新工藝的大量應用,不斷地豐富著工藝美術的新樣式。由于當代工藝美術作品新媒介的多樣化帶來工藝美術形式與觀念的多元化。藝術家們挖空心思地考慮如何引進新的媒介,而不是致力于對藝術作品本身的創作,新媒介的到來帶來了當代工藝美術至關重要的影響。工藝美術繪畫被廣泛應用于人們生活中,藝術家創作出的作品往往走向百姓家。比如瓷板畫,人們對生活質量的要求越來越高,在瓷板磚上的繪畫,通過新媒介,藝術家的作品被帶進千家萬戶,為人們的生活增添藝術性。再比如金銀器上的繪畫?,F如今的社會對藝術的審美要求高,對金銀器的款式和樣式要求也非常高,藝術家通過新媒介把自身所創造的藝術作品放進金銀器的刻畫中,使得金銀器的藝術價值更高。工藝美術創作者通過使用新媒介把自己的繪畫創作傳播進千家萬戶,從而帶動了人們生活的質量水平,也發展了工藝美術。

3 新媒介為其帶來的發展

當前,我國處于經濟快速發展的時期,藝術的發展正處于一個調整和轉變的混亂時期。相比傳統藝術而言,當代新媒介的發展對當代藝術作品的參與和影響比較深刻。媒介的改變,新媒介的到來,必然會帶來很多的方法和技術規則的變化,從此可以看出,新媒介的到來帶動著藝術的變革。這個時期的藝術家往往追求強烈的視覺沖擊力,制作一些現實生活中不存在的東西。新媒介的出現改變了人們對藝術評價的標準,從而使得新媒體藝術創作和實現的過程沒有一個統一的標準和參考。當代新媒介的運用,改變了人們對工藝美術作品的視覺經驗,具體而言,新媒介被藝術家運用于工藝美術的創造,不僅豐富了傳統的視覺形式,而且也改變了藝術的觀念。新媒介的運用在藝術表現形式、觀念表達等上面,都使得人類的藝術史邁出了重要的一步。新媒介的運用在工藝美術中的價值是顯而易見的,毫無疑問也給藝術史的發展帶來了光明。然而,隨著新媒介的發展,新媒介在工藝美術中的運用從單一的媒介到多元化的媒介,從工藝美術繪畫觀念的創新到工藝美術繪畫形式的追逐,這些都是新媒介在工藝美術繪畫中出現的重要問題。這些問題的出現,也不斷地叩問人們新媒介與工藝美術繪畫到底該怎么結合,二者孰重孰輕?

新媒介時代的到來,給工藝美術繪畫帶來而天翻地覆的改變,同時也帶了很多的挑戰和機遇。新媒介的運用對于工藝美術不僅僅是機遇,也是其自身的發展機遇。瓷板磚的繪畫、金銀器的繪畫等工藝美術作品進入我們的生活,提高了我們生活的藝術感,增加了我們生活的情趣。隨著社會的發展,人們的生活水平逐漸提高,社會對工藝美術產品的需求會越來越多,對新媒介的運用也有了更高的要求。同時工藝美術的進步也間接地推動了新媒介的發展,給傳統的工藝美術注入了新的活力和生機。

參考文獻:

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工藝美術的意義范文5

網絡信息化的今天,在滿足了吃、行、住、穿的基本需求后,人們對精神上的需求越來越多,對工藝美術品的需求也越來越旺盛。但傳統的工藝美術品展示方式已經不能吸引觀眾的觀看欲望,人們迫切需要了解工藝美術品的諸多信息,需要一種新型的展示方式。虛擬現實技術是伴隨著計算機應用技術的發展而產生的一種侵入性體驗性技術,其采用聲、像、畫等模擬技術的pc體現,通過APP創建虛擬對象和虛擬環境,將影像以電子的形式表示出來,使觀眾獲得更直觀的體驗。虛擬現實技術應用到藝術品網絡推廣與設計層面上去,產學研結合,對推動文化發展和傳統工藝美術品的推廣有現實意義。

工藝美術品是以美術技巧制成的與實用相結合的有欣賞價值的藝術品?!八ǖ姆N類很多,主要包括木器、瓷器、漆器、藝術畫、室內裝飾等?!惫に嚸佬g品展現了人們的審美情趣,體現了人們對藝術和物品實用性相結合的改造和創造能力,是人類取之自然、改造自然的再體現?!疤摂M現實技術(簡稱VR),是以沉浸、交互和構想性為主的人機互動界面。它結合了圖形、仿真技術、多媒體、人工智能和網絡等技術的多學科融合的交互式體驗技術。在網絡化高度發達的環境下具有很強的應用前景?!碧摂M現實技術下,體驗者通過互動參與,沉浸在虛擬的環境中,在感官上跟真實存在是相同的,其在體驗中進行研究和反思。近年來,VR已經涉及到各類行業,作為一類新型表達藝術的技術手段,它越來越接近我們的生活,科學技術與藝術結合自然地順應了潮流發展。

二、虛擬現實技術在工藝美術品展示中的應用

1.三維虛擬重建技術

“通過對物件1:1的虛擬重建,制作出可以360度觀看的虛擬現實環境效果,并將這些信息通過網站視頻點擊的形式供公眾觀看,可起到文字圖片等多媒體信息所不能起到的直觀效果?!崩纾喊不涨嚆~器藝術品的制作工藝,在以前的展示中大多以正面、側面、俯視三個角度拍攝的圖片呈現,觀者再通過語音介紹去臆想它的藝術感覺,很難直觀感受到青銅器美感。而通過VR技術,我們首先可以利用3D復刻青銅器,把青銅器造型平面化展現并可以引據藝術來源生動化體現,同時配以影音的形式表現其使用價值和藝術價值。

2.全景攝影制作

借助全景攝影技術可增強觀眾對工藝美術品的真實體驗感,可通過制作三維全景展示模擬真實場景。根據全景的不同情況,360度拍照,再把照片拼接成球面、三維全景或柱面全景,通過小電影的形式供參觀者瀏覽。例如:安徽博物院三樓有段介紹徽商生意的場景,其將漁梁壩、徽派典型建筑、街景等圖片和徽商生意影片進行拼接,再現了一段明末清初時期漁梁壩早市的場景,再以多機位的投影儀輔以展現,從而方便了觀眾很直觀地了解徽商人文、風俗、建筑等信息情況。

3.三維虛擬重建和全景影像結合

觀眾對工藝美術品、精品文物展示的真實體驗也可借助三維全景影像展示。觀眾通過可穿戴AR技術或者鼠標甚至手腳并用參與到工藝美術品的制作流程中,加強了觀眾與工藝美術品之間的互動性,利用科學技術激起觀者的藝術觸覺。

4.虛擬現實(VR)和增強現實(AR)結合

在未來的工藝美術品展示中虛擬現實(VR)和增強現實(AR)結合將是一種主流,這就形成混合現實(MR)。我們可以通過合并現實與虛擬的世界產生新的環境,即現實環境中虛擬可視化環境,并在此環境下進行工藝美術品設計、制作和展現,在互動環境下解決可能出現的工藝問題,甚至進行天馬行空的概念設計。在這種混合現實中出現的工藝美術品更加接近真實,也節約了開發和推廣的成本。當然,這一技術還未成熟,需要不斷完善和發展,但MR在未來將是各種行業開發產品的一種主流方式。

三、虛擬現實技術在工藝美術品展示中的應用前景

中國傳統的工藝美術品是勞動人民智慧結晶,其首要目的是以實用為主,在發展過程中演變出藝術性。自然經濟下工藝美術品主要依賴于家庭手工作坊,用以滿足使用者基本的生活需求,在生活演變中才逐漸追求美的感覺,最后形成功能性、藝術性相結合的工藝美術品。優秀的工藝美術品都符合當地民風、習慣和地域特點等品質。

在推廣工藝美術品上,虛擬現實展示也有廣闊的應用前景。傳統工藝美術品展示方式主要以櫥窗展架為主,配以解說圖文,且只能在博物館和展覽館展示,難以給觀眾親近感,對作品的了解也難以深入,展示的陳舊性甚至很難勾起觀眾的參觀欲望。利用虛擬現實這一數字技術手段,可以使人類文化遺產的展示更具觀賞性、趣味性。也就是說,它可以將實體信息通過影像數據采集,建立起相關工藝美術品電子模型數據庫,同時可以影像化的展示每件工藝美術品的演變歷史、制作流程,實現工藝美術品更加生動、高精度和永久性保存,利用虛擬技術逼真地展示工藝美術品,從而使工藝美術品擺脫文化、地域限制,真實生動地展現在觀眾的面前,對推動本民族的藝術文化有不可估量的作用。

觀眾在觀看工藝美術品時,可通過控制器或者電子手指觸覺系統在虛擬的場景中互動,在逼真的虛擬環境中觸摸感知工藝美術品的任何一個細節,參與到虛擬工藝美術品在歷史環境中的演變過程甚至制作的過程,讓參與者有著身臨其境的感受。

交互式虛擬展示還可以通過不同年齡層次需求設定不同的演示方式。例如通過游戲形式設計幾個關鍵性環節,讓小朋友們以打通關的方式參與互動,游戲結束后他們也能迅速了解工藝流程;虛擬工藝美術品發源地場景,設置奇幻旅程,讓年輕人參與其中,讓每個人借助想象成為設計與參與者,從而激發年輕人對工藝美術品的審美熱愛;利用影像還原技術還原傳統工藝美術品的歷史場景,勾起老年人對記憶中傳統的美好回味。

隨著交互體檢的迅速發展,VR、AR技術的日益成熟,科學與藝術的融合性大大增強,使得該技術為工藝美術品的推廣和知名度的提高起著越來越重要的作用。未來的虛擬技術在工藝美術品的修復和傳承上也將發揮重要作用,虛擬現實技術將在非物質遺產的工藝流程及技術革新的預見性中發揮不可估量的作用,把國家的非物質文化遺產工作推向更高的高度。

四、總結

工藝美術的意義范文6

關鍵詞:保定傳統工藝美術;新科技;新媒體;傳承與創新

保定地區的傳統工藝美術具有很高的歷史地位,經歷過不同年代的變遷與各類社會形態的沿襲,作品中體現出令人印象深刻的燕趙人文風情。工藝種類多樣,內容豐富。然而,多年來的歲月印記也反映出了許多不容忽視的問題。該領域的工匠思維觀念依然偏于保守,思想滯后,有待進步,與現代新工藝思維相悖。作為紅色革命老區,部分地區經濟落后,資金支持少。發展模式與生產方式單一,演化緩慢,工藝較為陳舊,多年來少有較大突破,核心技術也日趨淡化,市場價值偏低,市場空間有待擴大,產品僅僅局限于消費者的欣賞和收藏范疇。此外,仿制品、劣質品大量流入市場?;谶@些因素,也導致了本地人群對于工藝品的關注漸漸淡化,知識產權和品牌保護觀念缺失。隨著現代社會科技水平和市場經濟的高速發展,人們的藝術鑒賞水平和審美情趣也在不斷提高,從而促進著大家的文化生活水平的進步。人們從過去的物質追求擴展到對精神的追求,思想意識形態的價值與視覺物質形態的價值成為了現今人們的必需品。鑒于大家對新時期精神需求旺盛的心理,有待符合當代審美觀和產品功能的工藝美術品勢必需要轉型。由于社會節奏的加快,一些原創性理念漸漸地被淡化,一味模仿和復制復古形式而機械生產的工藝品不免讓人感覺缺少新時代的審美情趣和活力感。有些地區的產品粗制濫造,精細化工藝水準缺失。而在管理模式和運營方式上,也類似一盤散沙,傳統的工藝美術品制作方式是個體小作坊的生產模式,原料加工的方式也具有局限性,生產效率低下,難以二次利用或回收。再加上文化創意的缺失,設計風格盲目趨于拿來主義與大眾化,或直接描摹西方工藝,造成本土文化缺失,缺少當地特色,與當地群眾的文化生活理念脫離,工藝品設計內涵的培養和創新思維有待提高。而在受眾人群方面,總體上年齡群偏于中老年人,青少年群體對其興趣不大,關注度不高,對傳統工藝美術的接觸面也有限,參與主動性低,認為技術難度大。這樣非常不利于文化傳承,趣味性不足,無法適應現今大眾文明發展和滿足社會生活需求。鑒于以上原因,保定地區的整個傳統工藝美術產業系統需要整合梳理。

一、數字化保護的現實意義

保定地區和北京地區的文化相似,同屬于燕趙文化區。幾千年來封建專制制度影響了保定這座古城,人民百姓的文化生活局限于該地區,少有流動,被自給自足的自然手工業生產方式所支配。因此手工藝傳承的方式也基本是子承父業、先師傳授的代傳沿襲方式。在這種傳統固化的模式下,需要注入新時代的藝術魅力與創新理念。而在生活節奏和工作節奏日益加快的今天,很多年輕人失去了對工藝品制作的耐心,在他們之中,也很少有人能塌下心來探究傳統工藝美術的工匠精髓?,F今的社會生產力日趨高效智能化,我們的傳統工藝美術也理所應當順應當今的時代潮流,促進產業轉型,將新的科技思維和創造思維運用進來,縮短研發周期,降低自然資源消耗。在經濟結構調整和轉型的背景下,創新傳統工藝美術,發掘民族傳統工藝美術的核心內涵,展現京南地區的地域特色,采用更先進的生產工藝理念,融入新科技,是保定傳統工藝美術事業前行的必由之路。保定地區的地域特色十分濃厚,各類傳統文明歷史悠久。當地人群的生活水平與審美需求都在逐步提高,通過數字化生產與展示的新工藝品,新穎美觀,品質優異,不僅能滿足本地人群的消費需求,還會提升人們的審美品質和生活情趣,喚醒他們對于傳統工藝美術的新認知和品位訴求,創造出具備更多文化生活樂趣的精神食糧,使工藝品更具親和力,還可以讓消費者情趣十足地表達靈感,參與制作。消費者的內心始終都有一種根深蒂固的懷舊情懷,因此可以引領參與者體驗到現代的審美方式,將工藝品的社會價值得到高層次升華。

二、創新模式的新舉措

(一)新媒體、新技術的運用

以新媒體為媒介,可以讓傳統藝術品迸發新的宣傳力。新媒體技術信息有交換便捷,資源豐富,傳播速度快,傳播方式多樣,信息數據便于存儲和收藏等特點。合理有效地利用,有利于促進本地區工藝美術文化的擴展,進而面向全國和國際推廣,讓更多的人了解和欣賞到保定的工藝作品,擴大產品受眾面和交流范圍。微信微博早已是家喻戶曉的大眾常備媒體。以此為依托,即可促進制作方、受眾和專業人士的直接交流,便于制作方進行交互式的設計,也便于受眾方直接體驗,全方位深層次地進行人性化互動。建立綜合性的社區網絡,使參與的群體直接成為客戶,進行作品心理交流,不僅促進銷售,而且讓每一位參與者直接成為自媒體,真正實現人與自然、藝術與生活、傳統與現代的完美融合,猶如在新媒體平臺上舉行博物館收藏展。有了新媒體的互動,同樣有利于傳統工藝美術參與新文化創意產業的宣傳和發展,助推它的非物質文化申遺工作。

(二)建立完整循環的新產業格局

在融入新媒體技術的同時,產業模式需要多方面的融合。政府、群眾、藝術市場、學校、工藝制作方的循環交融,讓整個產業格局更豐富、人性化,有針對性地進行制作、生產、受眾互動。尤其政府作為此項文化產業的行政管理機構,首要應本著促進傳統文化產業的進步和經濟的發展的原則,重視本地區自主創新和知識產權保護的工作,務實地管理藝術品市場。本地區生源眾多的高校也作為整個產業的重要力量,提升工藝美術教育質量和工藝人才的培養,為其提供更充足的青年后備軍。同時,我們可以學習其他工藝美術歷史悠久地區的文化沿襲方式、作品創作手法與新工藝手法、經營管理模式、創新模式,如彩陶器、青銅器、唐三彩、宋元瓷器流行的藝術品興盛地區,了解這些代表性地區的藝術品市場,以及傳統工藝如何與新思維、新技術結合,做到推陳出新的。有了這一系列的完整格局,則可從原點回到原點,重新審視我們的傳統工藝美術,探求其中的核心,提煉代表性的精髓,繼而把握全球化的發展脈搏,強化自身的文化競爭優勢,深入國際市場。

(三)不同類別的工藝品的創新

以下是保定地區具有代表性的一些傳統工藝美術品的案例:1.保定健身鐵球作為保定地區的特色產品,被全國熟知,是一種傳統的體育健身器材。他不僅能健身健體,而且還有很強的醫學價值,疏通脈絡,調氣和血。球面豐富多彩的裝飾圖案,尤其吸引大眾的目光。改革開放后,現代流行文化興起,西方外來的現代工藝美術思維與制作理念很適合借鑒,這其中包括抽象法則、構成法則、現代和后現代主義表現等方面內容。在中國傳統的美學法則與現代設計理念結合的新工藝表現下,將視覺元素的特色提煉,加入部分現代的抽象形態,保留傳統色彩,這樣表現會讓鐵球上的圖案變得更新穎,注入新時代人性化的新工藝。在新材料和科技的運用下,讓球面上的畫動起來,更加賞心悅目。此外,還可以深化其實用功能,引用新技術,在供人們玩賞的同時,還可以實時監測使用者的身體狀況,如血壓、脈搏、體溫等參數。這樣,定能夠增加它的使用價值,真正達到滿足視覺體驗和功能體驗的雙標準。2.安新葦編畫安新葦編畫也是本地區的特色代表,是就地取材的藝術作品。材料源于“華北明珠、華北之腎”的白洋淀,具有節長、皮薄、韌性好的天然材質,且產量大,利于制作。這類藝術品目前也面臨著時代的考驗,需要在傳統的制作模式中突破創新??梢詮膫鹘y工藝的創作延伸出多種形態的創作,直觀地體現時代的主題。白洋淀自近代以來成為了紅色革命的圣地,書寫了本地區人民在我黨的領導下不屈不撓的抗日史詩,《小兵張嘎》的故事膾炙人口,成為保定歷史的著名佳話。葦編畫可以以此為題材,創作出有本地區獨特人文歷史的新時代作品。將傳統文化的創新教育與愛國主義教育結合,以本地區引以為豪的紅色革命經典題材作為特色主題,不但提升了作品的藝術表現力,還能積極有趣地向大眾宣傳傳統文化教育和愛國主義教育。3.曲陽石雕和白溝泥人曲陽石雕和白溝泥人是立體的工藝作品,現今的部分產品含有粗制濫造的成分。風靡新時代的3D打印技術制作精準度高,便于快速直接地輸出作品。這類工藝的創作需要精細化的處理,3D打印技術可以彌補工藝粗糙的問題,制作更加主觀靈活,有利于個性化小批量的生產。這樣可以使工藝產品更加人性化地面對不同受眾,展示千姿百態的藝術形象。4.其他方面的傳統工藝品其他方面的藝術作品也有相應的多元創新模式和產業聯合性。如名聞海外的涿州皮影,可與動畫產業有銜接,產生共性多元的創作,會吸引更多受眾人群的喜愛,回味無窮。保定特色的人文風情,可以塑造出更有故事性的藝術衍生品,使其更具活力,更有朝氣。因地制宜,提升工藝品檔次,探索新的發展思路與發展模式,沿襲優秀的傳統工藝理念。本地區有很多特色的節慶活動,如敬老健身、空竹、荷花、花燈等節日。隨著省旅游發展大會在本市的召開,蓬勃發展的旅游業跨上了一個新的高度,以特色主題節日、民間文藝和旅游產業為平臺,將煥發新生機的傳統工藝美術作品展現給世人。總述保定地區的傳統工藝美術正站在歷史的新起點上,一些傳統陳舊的創作思維與工匠模式在面對新時代的藝術思潮下需要革新蛻變。提煉傳統工藝美術的藝術精髓,以新科技為新養料,以新媒體為便捷高效的傳播平臺,弘揚保定特有的人文精神和傳統文化,結合本地區的新文藝政策,不斷培養新一代的工藝傳承者,創新產業模式,保定的傳統工藝美術定能在激烈的市場競爭中創造新的價值,成為整個中國傳統文化產業的新力量。

參考文獻:

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