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【關鍵詞】數字媒體 裝置藝術 城市景觀 設計空間
隨著時代的進步，人們對裝置藝術的要求也越來越高，數字媒體的運用使裝置藝術更簡潔、新穎，也使裝置藝術更富有感官體驗感。在資源緊缺的當今環境下，合理規劃土地資源，對空間進行設計至關重要。在經濟全球化的時代，傳統的技術很難滿足景觀設計中的各種需要，而數字媒體藝術的出現讓景觀城市設計變得更豐富。這種新興技術廣泛應用在裝置藝術及景觀設計中，為城市景觀設計開辟了新的路徑。
一、數字媒體對裝置藝術的影響
（一）互動裝置藝術特點
裝置藝術是對空間對象的安裝，或對配置所涉及的對象和空間的呼應和組合，安裝空間的范圍可以從大到小。對于裝置藝術，觀眾的審美感受與欣賞傳統作品不同，裝置藝術作品需要有觀眾的積極參與，這可能需要觀眾進入作品的空間與作品互動。進入空間后，觀眾需要從多角度觀賞作品，可以調動所有的感官，如觸覺、聽覺、嗅覺感受作品，而不僅是視覺或光學感，所以這被稱為互動裝置藝術。
（二）數字媒體影響下的互動裝置藝術
數字媒體互動裝置藝術是以裝置藝術為基礎的新興設計，這種藝術手法采用藝術化的方式對情感和物質文化的實體進行改造，是以數字化形式加工的空間藝術。綜合人們對數字媒體藝術和裝置藝術的了解，形成一種新的當代藝術表達形式。數字化給傳統的藝術形式帶來了巨大的轉變和深遠的影響，藝術創作的語言變得多樣化，不僅僅依賴常規的創作材料，而且結合了現代計算機程序語言技術、影音設備以及各種高科技綜合材料。因此，這種創作空間大于其他的藝術形式，它顛覆了傳統藝術品單一的受眾和表達形式，而以新的科技形式讓觀眾參與作品中，并與其互動。隨著新媒體藝術在裝置作品中的融入，多樣化的現代裝置呈現在設計中，充分展示出主題思想和設計內涵，使設計更具獨特性和地域特色。裝置設計融入先進的現代技術，緊跟時代的步伐，從而更全面完善現代景觀設計，給人們創造一個美好的生活環境。
二、數字媒體藝術在城市景觀設計中的審美表現
藝術可以給人美的享受，同時也能陶冶人的心靈。數字媒體藝術以體驗的模式讓觀眾融入虛擬與真實的審美環境中。
數字媒體藝術是新興的數字化的當代藝術形式，也是科技與藝術的綜合體。在數碼科技的影響下，當代藝術形式發生了巨大的變化，通過現代科技手段配合聲光效果、動態效果營造的空間氣氛，使人們有視覺和聽覺的雙重感受。這種審美感官體驗的重新組合，給人們提供了一種前所未有的藝術審美方式。
任何一種藝術都有其獨特的風格，傳統藝術是單一的審美體驗，而數字媒體裝置藝術創造了一個與觀眾互動的科技平臺，觀眾可以帶著自己的主觀意識進行互動，詮釋裝置作品，而不是一味的接受。因觀眾參與而改變作品的原創性的擔心是沒有必要的。數字媒體互動裝置的開放性使得觀眾參與到作品補充、修改再創造中，以至于成為作品的一部分。數字媒體裝置藝術顛覆了傳統意義的觀賞者與作品之間的關系，把權威性讓給了觀眾，觀眾的審美情感與作品本身互動，在精神上形成自由的審美形態。
三、數字媒體裝置藝術在建筑景觀設計中的應用
在感嘆數字媒體藝術向全球擴張的同時，可以看到當今數字媒體藝術廣泛運用在多種領域，以新方式融入在建筑景觀設計。數字媒體裝置藝術在城市景觀設計中廣泛應用，是景觀設計中不可缺少的節點，多用于住宅景觀設計、城市廣場和室外公共區域中。這種開放形式的裝置藝術是城市區域的標志，很好的豐富了景觀設計的功能和形式。未來城市景觀設計引入數字媒體藝術將是必然趨勢。
城市景觀設計與人類的發展息息相關。在這個信息與科技的時代，數字媒體的出現使城市更有藝術氛圍?？萍?、美學和城市設計理念是景觀設計發展的基本要素，而數字媒體是科學原動力的核心力量?？茖W技術是景觀設計發展的決定性力量。城市景觀設計是以城市背景為參考、以人為本的設計，目的為了提高和改善人們的生活，只有在功能完善的基礎上進行創新設計才能被人們接受。城市景觀設計中加入數字媒體藝術互動審美體驗，能讓城市的發展上一個新的臺階。
結語
現代科技的迅速發展以及全球高端科技的運用和提升，不僅豐富了城市景觀設計的形式，也為其發展帶來便利。尤其是在引入數字媒體藝術這個新興媒介后，為城市景觀設計融入了綜合性、互動性的新特點，從而成為現代城市景觀設計中新的里程碑。只有在城市景觀設計中有效的融入現代數字媒體藝術，才能使城市景觀設計更加具有科學性。
參考文獻：
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但是對于要求氣種轉換的煤氣公司來講：首先將會碰到的是原來的人工煤氣輸配管網和各種有關設施裝置對這種新氣源的過渡適配性如何?以及輸配管網的安全可靠性怎樣?這就成為了能否進行氣種轉換的成敗關鍵。在此，我把我公司實施此項技改工程投用近三年來的所做的有關工作和探索，介紹給出席本屆年會的同行，供大家探討和參考。
舟山市燃氣公司成立于1991年，當時設計規模日產5萬M3人工煤氣，煤氣熱值13.4MJ/NM3，輸配管網二級壓力制(中壓：P＝0．15MPa 低壓：P＝1650Pa)，建有270KM的輸配管網。主管材為灰口鑄鐵管，N1型柔性機械接口連接，配鍍鋅鋼管(環氧瀝青玻璃絲布特加強級防腐)進戶，戶內為鍍鋅鋼管明管鋪設，絲扣連接，白漆麻絲密封，該系統一直安全運行到97年新氣源投入運行前。我公司于96年初率團考察海口市的混氣技改工程后，于該年年底投入資金3600萬元進行了氣源改造工程，并于97年11月8日正式投入新氣源的配氣和輸送，已安全運行至今。
從該技改工程可行性醞釀之初起，直至四年后的現在，為使原輸配管網系統能安全可靠地適應新氣源，我公司在不斷的探索中做了許多工作，現介紹如下：
一、關于新氣種與將來天然氣互換性的問題：
用不同的制(混)氣方法所獲得的燃氣，其成份、熱值、密度和燃燒特性都不相同，而任何一種燃具都是按一定的燃氣成份設計的。當燃氣成份發生變化時，燃具的燃燒工況就會改變，但只要兩種燃氣的華白數(W)相等，則就能在同一燃氣壓力和同一燃具上獲得相同的熱負荷，即具有互換性。一般規定兩種燃氣互換的首要條件是華白數的變化范圍不大于土5％--一±10％，根據我國天然氣的分類歸為五類；分別是4T、6T、10T、12T、13T天然氣，我們對照了東海油氣田的天然氣是屬于10T類別的天然氣(其極限的燃氣華白數W標準狀態下低限為41．2MJ/NM3，高限為47．3MJ/NM3)，因此，我們的混氣廠就以10T天然氣為依據來確定液化石油氣混空氣的相應混合比例，從而使混合氣的華白數W接近10T天然氣的特性?？栈鞖馊A白數的計算公式如下：
式中：W－華白指數 MJ/NM3
Hh-燃氣高熱值 MJ/NM3
S-燃氣相對密度
其中：Sc3 Sc4 Sair-丙烷、正丁烷、空氣相對密度分別為1.554,2.09,1
Hhc3、Hhc4-丙烷、正丁烷的高熱值，分別為標準狀態下
101.203MJ/NM3,133.798MJ/NM3
Xc3,Xc4-液化石油氣c3,c4的混合比例（V%)
X-空混氣中液化石油氣含量（V%)
我燃氣公司濕氣廠所確定的空混氣設計參數為：
1、根據該項目可行性研究報告，空混氣按10T天然氣確定液化石油氣與空氣的混合比例為40：60。
2、混合氣組份(體積V％)
3、低熱值：45．2MJ/NM3(10800Kcal/NM3)
高熱值：46．36MJ/NM3(11190．98Kcal/NM3)
4、密度：ρ＝1．728KG／NM3
相對密度：S＝1．336
5、華白指數：W=40．5MJ/NM3
6、燃燒勢：CP＝38．6
7、空混氣露點：P＝0．11Mpa(表壓)下：-17℃
至于混氣廠具體操作調整華白指數值，則可用色譜法，華白指數或熱值法和氧分析法等設計思路，我們是采用氧分析法，通過24小時連續分析空混氣中的O2含量，并在熱值儀的監控下指導調節摻混比例，效果理想。
二、關于液化石油氣混空氣的安全性問題：
液化石油氣混空氣作為燃氣具有無毒、干凈、穩定等特點是顯而易見的，但是有人擔心其中含有許多空氣是否安全?我們知道液化石油氣各種組份在空氣中的爆炸范圍為1.5％一9．8％，若燃氣的體積含量遠離該范圍就不會爆炸。《燃氣設計規定》將安全界限定為爆炸上限的1．5倍，而我們按液化石油氣40％比例配氣，是爆炸上限的4倍，同時它的爆炸范圍又比人工煤氣窄，因此是足夠安全的。我們經過多次模擬測爆試驗，充分證明了這一結論。幾年來我們已多次在輸配管道上進行帶氣(管內須保持500Pa
一800Pa壓力)動火焊接和帶氣接頭，也證明是安全的。
三、兩種氣源轉換前后應考慮的問題和改進措施：
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關鍵詞：素質教育；美術史課程；有效性
美術史課程教學能夠讓學生通覽古今中外美術發展歷程，了解著名的美術家及其創作的經典作品，并領悟作品蘊藏的深刻內涵，這對于學生的健康成長大有裨益。新時代，高校美術史課程的教學方式亟待更新，教師要明確美術史課程教學的關鍵點，結合學生的實際學習水平選擇合理的教學方式，這樣才能夠讓美術史課程教學的有效性得以凸顯。
一、美術史課程教學中的關鍵點
在開展美術史課程教學時，教師首先應當明確美術史課程教學中的關鍵點，主要包括時間、地點、藝術家、藝術作品、藝術流派、藝術風格等。時間是美術史課程教學的主線，教師可以深入剖析美術發展歷史進程中的一些關鍵節點，以此讓學生了解這一時間節點內發生的背景故事。如，20世紀前葉是歐洲現代主義美術流行的重要階段，教師在講解這一時期的美術史時，應當將重心置于當時的經濟、文化、軍事等發展對美術發展產生的影響，通過詳盡的剖析，讓學生了解相關知識。地點在世界美術發展進程中是關鍵的區分標志。如，一提到文藝復興人們便能夠想到意大利，一提到畢加索人們便能夠想到西班牙，等等。而當摒棄了國家之分之后，地點又可指代某一城市或者某一區域，如《清明上河圖》之于開封、《千里江山圖》之于江南。不同時代、不同生活環境造就了眾多杰出的藝術家。教師在介紹藝術家及其作品時，應該分析藝術家的生平，引導學生了解他們獨特的性格，站在不同的角度看待每一位藝術家，進而為后續了解他們的創作心理、藝術風格奠定基礎。在美術史中，藝術作品是重要的組成要素，不論是分析藝術家本身還是其背后的藝術流派，都離不開藝術作品的支撐，這也是呈現藝術風格的直接載體。在開展美術史教學時，教師應當站在不同的角度深入探討藝術作品的特征，并且對其內在價值與意義加以考量，從而讓學生能夠收獲別具一格的審美體驗，進而有效掌握美術發展史中的關鍵知識點。藝術風格指藝術家在進行藝術創作時表達出的一種特征，不同的藝術家有著獨特的情感表達方式、語言形式、創作內容和體裁[1]。人們往往能夠通過藝術作品展示出的藝術風格，對藝術作品、藝術家進行更深層次的解讀，進而獲得更深刻的審美體驗。教師在開展美術史教學時，要讓學生掌握不同藝術流派的實際發展方向，能夠摸清美術發展的脈絡，進而清晰地認識到美術史的整體情況，這對于學生掌握相關知識大有裨益。
二、元素融入美術史課程的教學策略
1.調整教學內容，明確教學主題
美術史課程內容復雜且范圍較廣。根據國別分類，美術史教學內容包含中國美術史、外國美術史；根據時間跨度分類，美術史教學內容則涵蓋從原始社會到當代社會的所有階段的美術形式。因此，教師要想讓美術史課程教學具備更強的有效性，就應當充分考慮學生的實際學習情況，合理調整美術史課程的教學內容。部分高校的美術專業并未配置充足的課時讓學生學習美術史課程，因此，教師應當利用有限的教學時間，讓學生在掌握美術史相關知識的同時提升學習效率。教師應該將教學重點放在弘揚傳統文化、正能量的美術作品以及美術現象的傳播等方面[2]。如，教師在教授中國宋代美術史時，不僅能夠選擇宋代畫家創作的作品引導學生賞析，而且可以選擇宋代的瓷器讓學生深入了解。瓷器是我國的傳統工藝品，宋代瓷器發展到巔峰，出現了諸多經典瓷器。這些瓷器蘊含著我國古人無窮的智慧和較高的文化價值，教師可以通過引導學生欣賞這些瓷器的圖片或實物，讓學生感受到我國傳統文化的深厚底蘊，提高學生的審美水平。
2.挖掘重點元素，契合學生喜好
高校美術教師要想增強美術史課程教學的有效性，首先應當全面了解學生密切關注的社會熱點，找到美術史課程教學和學生興趣、愛好之間的契合點，提煉出美術史中具備當代價值的文化精髓，從而讓學生更為直觀地了解美術的深層次內涵。如，在教授我國的工藝美術史時，教師可以為學生展示秦朝兵馬俑、夏商周青銅器、唐三彩等藝術作品，讓學生對這些藝術作品的歷史背景有全面的了解。同時，教師要鼓勵學生暢所欲言，鍛煉學生的表達能力。教師也可以為學生展示具有人性化設計元素、綠色設計元素、科學設計元素、系統化設計元素的古代工藝美術作品，這樣更容易激發學生的興趣。如，漢代長信宮燈便是綠色設計的典型例子，其設計原理和當代虹管燈的設計原理大致相同。宮燈產生的煙霧能夠通過青銅制作的手袖進入宮女體內，進而實現吸收煙霧、環保節能的目的。理解了這樣的設計方式，學生對古人的智慧贊嘆不已。這種教學方式充分契合了學生對新鮮事物好奇的基本天性。
3.更新教學理念，改善教學方法
要想讓高校美術史教學的有效性得以增強，教師應當及時更新教學理念，具體而言，可以從以下幾個方面入手。第一，在開展高校美術史課程教學時，教師應當選擇具有一定藝術性的教育方式。如，在教授工藝美術史的相關知識時，教師可以為學生展示精美的工藝美術作品，讓課堂教學更為形象生動。在這一過程中，教師應當讓學生了解不同工藝美術作品蘊含的獨特價值。如，考古人員為發掘古代文物而不畏艱險、長途跋涉的敬業精神，就值得學生學習。通過這樣的方式，課堂可以具備較強的生動性、感染力，學生會在潛移默化中激發自身的愛國情懷，進而主動地傳承與創新優秀文化，高校美術史教學的有效性也會有所增強[3]。第二，教師在開展高校美術史教學的過程中，應當優化課堂作業的設置方式。教師可以根據學生的實際學習情況，將學生劃分為幾個小組，每個小組的實際學習能力大致相同。教師將美術史的相關知識內容以不同課題的形式分配給不同小組，并引導小組成員明確分工：部分學生負責查閱相關資料，部分學生負責設計總體學習計劃，部分學生負責有效整合和分析資料，部分學生負責制作和演示課件等。當學生完成自身的任務之后，教師便讓每個小組派出一名代表將作業展示給全班學生，并且不限定學生的展示形式。這樣的作業設置方式有利于激發學生的學習熱情，充分彰顯學生在教學過程中的主體地位，有效調動學生的學習積極性。
4.結合實際情況，創新考核方式
要想增強美術史課程教學的有效性，教師也應改革對學生的評價方式與考核方式。教師應在日常習題的基礎上，根據不同的課堂教學方式完成現場評價，并且提升學生綜合素養的評價占比。同時，教師也可適當改革美術史課程的期末考試形式。教師可以將美術史教學內容中的重要知識點制作成試題，并讓學生采取答辯的方式完成考核。這樣的方式能夠讓教師更加全面地了解學生的美術史課程學習情況，便于教師及時、合理地調整后續的教學內容和教學方向。
5.做好課后記錄，完成課程反思
高校美術教師在完成每堂課的教學之后應當及時進行總結與反思，分析教學過程的優缺點，以便于有效調整之后的課程。針對部分美術史課程教學中取得良好效果的教學方式，教師應當及時分析這類方式的優缺點，詳細記錄有效的教學案例，根據其不同的主題完成分類，以便于后期查漏補缺、對癥下藥，提高教學效率。同時，教師也應當根據對學生的教學評價和學生的學習反饋分析本堂課的教學效果，通過不斷對比找到最佳的教學方式，并且在之后的美術史課程教學之中靈活應用[4]。教師也可以整合美術史課程的相關題目，并編制成相應的試題庫，為靈活布置課后作業奠定基礎。
6.提升教師水平，把握應用程度
采取上述方法雖然可以在一定程度上增強美術史教學的有效性，但部分教師自身存在的問題也亟待解決。如，部分美術教師在美術史知識儲備方面有所欠缺，難以有效把握不同美術史課程教學的應用程度等。要想有效解決這類問題，高校相關領導就需要定期組織美術教師參加美術史理論方面的培訓，拓寬美術教師的知識面，使美術教師認識到美術史課程教學的重要性，從而提升教師的專業水平[5]。高校還可以定期組織相應的教學研討交流會議，讓教師探討不同教學內容的心得和經驗。
結語
隨著我國教育改革的不斷深入，美術史課程的作用日益凸顯，越來越多的教育工作者認識到了美術史課程教學的重要性，并采取了合理的措施增強美術史課程教學的有效性，也取得了一定的成效。總之，美術史課程能夠在一定程度上提升學生的藝術素養和專業水平，是促進學生的全面發展的重要手段，在教學實踐中應當引起教師的重視。
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一、校本課程與中國畫教學概述
校本課程與國家課程、地方課程相對應，是由學校自主決定、教師自主開發的課程。校本課程的開發主要是以國家課程為載體，以學校為基地進行地方性、特色性等課程的開發。小學美術教師在設計校本課程時需以實際教學情況為依據，充分結合學生的學習發展需要，合理制訂教學目標，有針對性地設計教學內容，確保校本課程開展的有效性，以便達到發揮學生特長、提高學生綜合素質的目的。
中國畫分為人物、山水、花鳥三大科，風格獨具一格，文化內涵深厚，表面上是以題材分類，其實是用藝術表現一種觀念和思想。小學美術教師在小學美術教學中給學生講解中國畫作品，不僅能夠培養學生的審美意識，而且能夠激發學生學習中華民族傳統文化的熱情，促使學生傳承與發揚我國優秀傳統文化。小學美術教師應積極開發教學資源，優化教學結構，善用生成資源開發校本課程，為小學國畫教學注入新鮮的血液。
二、小學中國畫校本課程的實施意義
(一)有利于傳承中華優秀傳統文化
中國畫是我國傳統藝術的精華，是我國人民智慧的結晶。小學美術教師在小學階段進行中國畫教學，能夠讓學生從小接觸中國畫，了解中國畫，開闊學生的視野。小學中國畫校本課程的實施，能夠使學生更加深入地認識中國畫的精神內涵，使學生接觸和認識中國傳統文化，激發學生的民族自豪感，驅動學生熱愛傳統文化，促進中華優秀傳統文化的傳播與繼承。
(二)有利于培養學生的創造力和想象力
小學階段是挖掘學生創造力和想象力的大好時期。中國畫注重寫意，這一特性便決定了在教學中小學美術教師需要引導學生發揮想象力，以“意”繪畫，用心感受中國畫的內涵。小學中國畫校本課程是為滿足學生學習需求而開發的，其課程內容自然要以學生的思維特點為依據，滿足學生天馬行空的創作需求。這對培養學生的創造力和想象力有促進作用。
(三)有利于培養學生的審美情趣
名畫欣賞是中國畫教學的重要環節之一。在實施中國畫校本課程時，小學美術教師通常會以學生的認知為前提，帶領學生了解和欣賞一些國畫大師的畫作。通過賞析作品，學生了解作品的構圖、筆墨、設色等特點，從中感知中國畫的美，不斷提升自己的藝術素質和審美情趣。
三、不同學段實施中國畫校本課程的注意點
開發校本課程的目的在于提升學科教學質量，使學生進行個性化學習，滿足學生的成長發展需求。要想實現這一目標，教師就需要建立多元化的課程觀，根據不同階段學生的實際需要調整教學內容和教學方式。小學美術教師要想有效地實施中國畫校本課程，則需秉持因材施教、循序漸進的原則，根據學生認知特點、成長發展設計針對性的教學內容。
(一)小學低年段
小學低年段學生的好奇心大多較為強烈，求知欲望較強，小學美術教師在教學時要注重寓教于樂，以多互動、多游戲、多提問等方式，激發學生的探索欲望，充分調動學生繪畫學習的積極性。例如，小學美術教師在課件制作過程中，可以插入一些圖片和視頻，以生動形象的方式引導學生進行繪畫學習。因為小學低年段學生認知有局限，所以小學美術教師在中國畫校本課程教學中，應把教學側重點放在學生繪畫習慣和審美習慣的培養上。在講解專業知識重難點時，小學美術教師應盡量使用通俗易懂的語言，確保學生能夠理解相關知識內容。
(二)小學中年段
經過小學低年段的中國畫學習之后，小學中年段學生對中國畫有了基本的了解和一定的繪畫基礎。此時，小學美術教師要有意識地增強課程設計的豐富性和遞進性，多方面、多角度地培養學生的繪畫技能。例如，小學美術教師可以給學生講解花鳥寫意、山水寫意、白描畫法等相關內容，從中傳授學生繪畫技能。在教學中，小學美術教師也可以融入名家繪畫風格鑒賞內容，如對齊白石、潘天壽等著名作家的繪畫風格進行分析，帶領學生領略不同的繪畫藝術風格。小學美術教師還可以把國畫常識、詩詞、書法、印章等內容融入課堂，以此拓展學生的知識面。此外，小學美術教師還可以借助詩詞欣賞活動等，帶著學生領悟作品內涵。值得注意的是，因受到諸多因素如學生領悟能力、學習能力、學習興趣等影響，學生的繪畫水平會存在差異，所以小學美術教師在開展中國畫校本課程教學時要注重多樣化，考慮學生差異，為不同的學生提供廣闊的發揮空間。
(三)小學高年段
經過了長時間的繪畫學習，小學高年段學生有了一定的知識儲備，小學美術教師不能再將教學重點放在基礎知識的講解上，而要對學生的繪畫提出具體明確的要求，深入地指導學生完成作品，鼓勵學生開展自主學習。例如，小學美術教師可以鼓勵學生主動了解國畫的名人軼事，然后在班級里進行分享。小學美術教師還可以舉辦中國畫小知識的答題與競賽，制作詩畫結合的書簽等，給予學生繪畫和展示自己的平臺。在小學高年段中國畫校本課程實施中，小學美術教師需要加強中國畫與書法藝術的結合，進一步加深學生對中國畫相關知識的理解，加強學生技能訓練，對學生的繪畫能力進行培養。
四、實施小學中國畫校本課程的措施
(一)以激趣為導向
“興趣是最好的老師。”教育的重點不在于教學生各種學問，而在于培養學生有愛好學問的興趣，而且在這種興趣充分增長起來的時候，教師要教學生研究學問的方法。學問必須合乎自己的興趣，方可得益。因此，小學美術教師可以激趣為導向，構建趣味性濃烈的中國畫校本課程。針對小學生愛玩、好奇心強、活潑好動的天性，小學美術教師要落實寓教于樂教學理念，通過營造輕松的學習氛圍，充分激發學生的繪畫興趣。例如，小學美術教師可以以游戲方式開展教學活動。具體而言，小學美術教師可以征集學生意見，了解學生喜歡玩樂的游戲形式，或者與學生一起探討，開發與美術有關的教育游戲。在課堂上，小學美術教師可以通過游戲化的教學方式傳授美術知識，使學生趣味盎然地學習。此外，小學美術教師還可以設計墨色實驗課程，讓學生將墨水倒入水中，趁墨汁還未散開時用宣紙進行浸染，以此制作繪畫的花紋與底色。小學美術教師也可以讓學生先了解水墨重彩、巖彩等相關知識，然后讓學生以小組為單位，以做實驗的方式研究國畫顏色的調配方法，探討色彩呈現的多種可能性，從而更好地了解中國畫材料，并從中發現繪畫的樂趣。
(二)重技法知識指導
為了使學生切實學到中國畫相關知識，小學美術教師設計校本課程時要側重技法知識的覆蓋，為學生繪畫學習打下堅實的基礎。小學美術教師在教學過程中要分步驟地講解與演示，以直觀的方式為學生做示范，幫助學生掌握扎實的中國畫基礎知識。小學美術教師可以采用分解圖教學方式，在分解圖中滲透繪畫技法的用筆、用墨、用色等，如筆法的運用有中鋒、側鋒、方折、圓轉、虛實、粗細、順逆、托送、提按等，墨法的運用有干濕、濃淡、積墨、破墨、潑墨等，用色強調冷暖色彩的細微變化，講究直覺與現實的效果。另外，小學美術教師可以在每一章節里穿插相關的范例，帶著學生對范例的章法、布局、落款等進行揣摩。小學美術教師還要根據學情、校情，結合地方特色，聯系生活實際，有意識地選擇思想性、知識性、實用性、趣味性強的教學內容，讓學生掌握更加全面的知識，促進其綜合素養不斷提升。
(三)以臨摹為載體，降低學習難度
臨摹是學習中國畫的一大方式，小學美術教師可以讓學生在臨摹過程中學習國畫大師的表現手法，體會國畫大師在中國畫中表達的思想情感。不過，臨摹并非僅為了畫作，臨摹只是手段，創新才是目的。臨摹他人作品，是為了學習他人優秀之處，然后內化為自身知識。小學美術教師要堅持創新、科學、有效的教學原則，在中國畫校本課程實施中，選擇合適的作品讓學生臨摹，臨摹作品的難易程度需適中，切不可隨意選擇作品。例如，小學美術教師可以選擇與學生的日常生活有密切聯系的繪畫內容，降低學生的臨摹難度。小學美術教師需要讓學生在臨摹的時候多注意觀察畫家的起筆、運筆、收筆，以及表現事物的形態等。中國畫的繪畫學習過程是一個認識與研究表現對象的過程。在學習中，小學美術教師不僅要讓學生“師古人”，而且要“師造化”。在指導學生臨摹時，小學美術教師可以先示范重點，然后要求學生邊臨摹邊思考，找出繪畫的規律以加深對中國畫的理解，最后引導學生在初步體會畫家思想感情的基礎上思考如何融入新的內容，畫出與畫家不同的作品，逐步向原創靠攏。
(四)注重學科融合
自古以來，中國畫概念中的筆、墨、紙、硯、詩、書、畫、印都是相輔相成的，體現出博大精深的中國傳統文化。中國畫與詩詞就有著許多的共通之處。例如，詩詞的意境需要通過豐富的語言技巧表達出來，而中國畫的意境也只有通過各種藝術手法的運用和鋪陳，才能體現出深刻的內涵。詩、書、畫、印本身就是融為一體的，因此，在中國畫校本課程教學中，小學美術教師要注重學科融合，合理地將詩詞歌賦、寓言、典故等內容穿插其中，幫助學生更好地從詩詞中體會繪畫情感，從繪畫中領略詩詞意境。此外，小學美術教師還需要引入其他學科知識，延伸和拓展中國畫教學內容，豐富小學生的知識儲備。例如，中國畫的顏色主要分為兩大類，即植物色和礦物色。植物色是從各種植物的根莖葉片中提取汁液后加工制作而成的顏色，礦物色則是從各種有色礦石中經過篩選、研磨等加工制作而成的顏色。這就涉及地理與生物相關的知識。中國畫的繪畫內容也會取材于傳統節氣、生肖、寓意與時辰。中國畫的品式也因為建筑、空間、用途等因素的影響而有十余種分類，每個類型又極具特色與講究。小學美術教師可以通過向學生傳授相關的中國畫知識，有效拓寬學生的知識面，調動學生積極主動參與繪畫活動。
(五)開展實踐活動
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一、了解互動模式的涵義
所謂互動模式，就是指在教學的過程中，授課老師要根據學生自身的學習情況和性格，來合理安排相關的教學內容。在這個過程中，學生和老師要積極進行互動和溝通，從而激發學生的學習熱情。更重要的是，老師要明白一個問題，教學過程并不是單一被動的過程，它是需要老師和學生共同努力的。所以，將互動教學模式應用在高校美術的教學中，對提高整個高校的綜合教育水平有著重要的意義。
二、高校美術教學的特征
美術教學并不同于其他的傳統學科，它更注重于培養學生的創造性思維和藝術表現能力，對激發學生的學習主動性有著重要的意義。但是要想促進高校美術教學的快速發展，學校就必須擺脫掉傳統落后的教學理念，構建一個新興實用的教學模式，從而為我國高校美術的快速發展奠定基礎。
三、高校美術教學存在的相關問題
目前，在我國的高校美術教學中，其教育模式和管理理念還存在著很大的問題。比如：
（一）學校缺少對學生人格素質的教育。目前我國的高校美術教學，將注意力都放在了培養學生知識能力的層面上，很少注重對學生的人格素質的教育。要知道，學生的成長過程是極其復雜的，他們不只需要豐富的文化知識，而且也要具有相應的人文素養，這對學生身心的全面發展是至關重要的。換言之，如果學校不夠重視對學生人格素質的教育，那么就使得學生缺乏一定的人文知識，從而影響其日后的良好發展。
（二）嚴重忽視了學生對美術理論知識的研究。在高校美術教學中，已經存在著一個固定的教學模式，其主要步驟就是：老師先列舉一些標志性的繪畫作品，讓學生進行研究和分析，最后讓學生自我練習。雖然這樣的教學模式，使得學生的美術實踐能力得到了一定的提升，但是卻嚴重忽視了學生對美術理論知識的研究。
（三）學生缺乏對美術歷史相關知識的了解。學習美術，并不是一個單一被動的過程。在目前的美術教學過程中，大多數的學生都是將美術的學習停留在表面，從而導致其對美術歷史的相關知識一無所知，對美術的發展進程也沒有一個籠統的概念。這樣就導致學生在學習美術的過程中，只知其一不知其二，對學生今后在美術方面的發展也是十分不利的。
四、在美術教學中構建互動模式的相關措施
本文以大學美術教材中的《敦煌莫高窟―石窟藝術的寶庫》為教學賞析內容，利用互動教學模式，對其進行了研究。
（一）要做好課前的相關準備。在進行美術賞析課程時，老師和學生都要進行相關的準備。首先，老師要明確教學重點，以這篇教學內容為例，就是要讓學生對敦煌莫高窟彩塑和壁畫的藝術成就進行討論和研究。學生在了解了這個課題目標后，要先自主地查找一些與之相關的信息，以便于課上的聽講。
（二）加強課堂上的互動教學。在學習美術的過程中，如果只是通過老師的單一講解，是根本達不到互動教學的重要作用的。所以，這就要求老師在進行課堂教學時，及時地將互動教學模式安插在整個教學過程中，加強老師和學生們的交流，促進學生之間的良好溝通。所以，在關于敦煌莫高窟彩塑和壁畫的賞析過程中，首先，老師可以通過幻燈片等方式向學生展示莫高窟的宏偉圖片，讓學生對其的秀麗外觀有著大致的了解，然后讓學生對其內容進行補充，學生可以從自己查找到的資料中，整合出有關敦煌莫高窟的相關信息，和同學進行分享。讓學生在互相交流的過程中，對敦煌莫高窟有著更加詳細的認識。
（三）讓學生們互相發表看法。在美術教學的過程中，多數時候都是老師在對學生的學習和研究成果進行評價，很少讓學生進行自我評價以及對同學進行評價。所以，在互動教學模式中，老師應該給予學生更多的權利讓他們可以更直觀地對文學賞析進行了解。學生可以通過同學們在課堂上發表的觀點和看法，對其進行全面的評價。比如學生就可以對其他同學展示出的敦煌莫高窟圖片和文字資料，進行總結，并發表自己的看法，從而使得學生可以在互相的交流過程中，提高自身對于敦煌莫高窟這個偉大藝術瑰寶的賞析和認識。
美術的相關知識范文6
一、現代教育技術在教學中的廣泛應用
在當前，信息科技技術高速發展的今天，多媒體等現代化教學手段已經鋪天蓋地的展開。特別說對于中學美術學科的教學活動來說，也更是如此?？梢哉f，現代教育技術有著獨特的教學優勢，其以多變性、新穎性的視頻、圖片將教學的具體內容展現在學生的面前，能夠極大的提高學生的學習興趣。同時，現代教育技術的有效應用，還能著重培養學生創新意識，提高學生使用多媒體等設備的能力。鑒于此，作為相關學科的教師來說，應當順利當前我國社會發展的趨勢，不斷的更新教學理念，培養與時俱進的教學方式與手段，有效的將現代教育技術有機的融合到具體的教學過程中來。
二、現代教育技術的特點
以多媒體和網絡技術為核心的現代教育技術，有著其他教學技術的普遍特點。同時，也有著自身獨特的優勢。第一，現代教育技術使得教師和學生在具體的教學活動中的角色發生轉變。在傳統的教學模式下，一般是以“教”為主體，教師在其中發揮著主動性的作用，而學生這是被動的進行學習，其教學效果并不明顯。而在課堂教學中有機的融入現代教學技術，給予了學生更多自主學習的空間，學生能夠在教師的引導下，積極的探索相關的知識與問題，并且能夠主動的構建知識體系，努力實現在教學活動中學生變成“主體”的地位。第二，融入現代教育技術于課堂的教學活動，實現了在學習內容上的轉變。傳統的教學模式，基本是以教師的說教式為主，在課堂教學氛圍上略顯枯燥和乏味。若是有效的融入了多媒體等設備，有效的將書本中的理論知識以圖形、聲音、視頻等方式向學生們進行了展現，極大了調動起來學生的學習興趣，形成了直觀性的印象，便于學生加深對于相關知識點的理解。第三，現代教育技術融入于具體的教學活動，轉變了教師與學生的關系，有利于創設互動交流式的學習情景，教師能夠在具體的教學活動中得到及時的反饋，便于適時調整教學進度與內容。
三、有效將現代教育技術融入到美術教學活動中的對策與建議
1.中學美術教師應當適度的使用現代教育技術
眾所周知，做任何事情都要掌握適度的原則。在中學美術的課程中，使用現代教育技術，也應當采用適度的原則。有的美術教師認為，由于現代教育技術有著巨大的優勢，就會在課堂中大量的使用信息資源。這樣，學生在課堂中所要接受的信息量就會比較大，掌握不到主要的知識點。因此，美術教師應當適度的使用現代教育技術，在學生可以接受的范圍內進行，進而不斷優化課堂教學。
2.中學美術教師應當與學生搭建起平等的溝通與交流的平臺
教學活動是一個雙向的活動，需要教師和學生互相配合。因此，作?槊朗踅淌τΦ弊⒁庠誥嚀宓慕萄Щ疃?中，不要呈現出“一言堂”的教學模式，應當充分的調動起來學生學習的積極性與主動性，有意識加強與學生交流，引導學生深入的探究相關知識的學習，以便加深學生對于學習內容的理解。
3.中學美術教師應當不斷的加強自身在專業素質上的能力
無論是什么學科的教學活動，教師在其中都有著重要的作用。在使用現代教育技術上，教師首先應當提高自身在這方面的業務素質。具體來說，教師應當熟練掌握課件制作的方法，具備網上搜索資源的能力。另外，教師還應當根據自身掌握信息技術的情況，靈活選擇適合自己的教學方式。這樣，通過中學美術教師自身教學能力和掌握現代教育技術的增強，能夠在具體的教學過程中起到積極地推動作用，進而提高教學質量。
