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美學與設計的關系范文1
【關鍵詞】：室內設計 接受美學 召喚結構 期待視野 再創造
中圖分類號： TU238+.2 文獻標識碼： A 文章編號：
1 引言
隨著美學理念的加入，室內設計逐漸從簡單的室內裝飾轉化為室內設計系統化的多層次的提升。特別是進入二十世紀九十年代之后，隨著各種裝飾材料的出現，室內設計進入一個全面發展的黃金時代。而進入二十一世紀，隨著我國房地產業的蓬勃發展，室內設計已經成為社會經濟中重要的經濟產業。美學滲透到室內設計中并不是偶然的，它在人們生活過程中潛移默化逐漸成為了室內設計中重要的人文需求，由此也直接導致室內設計的藝術化及其獨特文化的產生。接受美學又稱接受理論，接受研究，是二十世紀六十年代中期在西方文學領域出現的一個新理論學派，它完全超出了傳統文學理論的研究范圍，不是把作家和作品作為自己的研究對象，而是強調讀者在閱讀文學作品進程中所居的地位及其所能起的再創造作用，著重考察文學被讀者接受以及作品所產生的社會效果。此后，在其被提出的幾十年時間里，接受美學理論的影響延伸到戲劇、音樂、雕塑、工藝美術、建筑工程等領域，室內設計中接受美學的應用也是在此之間產生的。
2 接受美學理論在室內設計中應用的深層意義
接受美學理論在室內設計中的應用并不是偶然的，二者的結合在本質上是由于二者具有一定的通性。而接受美學與室內設計的相互融合則是將二者的共性進行放大，從而在本質上改變原有室內設計的潛層次價值，從而賦予設計本身更深層次的意義。
2.1 將“以人為本”滲透到設計的各個角落
接受美學中強調，無論多么成功的作品，只有當其被使用者所接受認可時，才能夠發揮其基本的價值。而室內設計本身價值所針對的就是房屋的使用者，因此，室內設計本身與接受美學本身對于“人”的理念強調是相同的。隨著經濟的發展，人們生活節奏的加快，模塊化的商品房大量出現，使得室內的藝術價值和文化理念被削弱。初期開發商在房屋建設及室內設計過程中，提供給消費者的僅有最基本的使用價值，這種理念造成了室內設計的藝術文化意識在人們的精神層面里逐漸淡化，從而導致室內設計成為房屋建設的附屬品。接受美學的應用，在保證室內設計基本價值的同時，增強室內設計在人文關懷以及藝術價值方面的表現與張力，凸顯室內設計理念中的人本思想，創造出一種新的生活方式。總結起來，接受美學是室內設計人文思想體現的主要動力，而室內設計則是接受美學應用以及表現的具體方式。
2.2 接受美學是室內設計發展的強動力
室內設計的價值產生是在人們接受過程中逐漸產生的，這與接受美學的基本理念是相同的。在室內設計發展過程中，它的發展必然是由設計者與使用者的共鳴所帶來，所以使用者的認可和接受是設計者設計理念的出發點。隨著社會的進步和物質生活的不斷改善，人們對于房屋室內居住環境的要求已經超越了房屋原始的使用和居住價值，深層次的文化和藝術價值已經成為當前人們對于房屋認識的重要價值層面。并且，隨著美學藝術的深化和發展，信息的快速傳播，使得人們對于美或者藝術人文價值理念的認識逐漸加深。接受美學中所強調的“接受”是一個動態的過程，實質就是在任何的時期，只要是被人們所接受的事物或者作品它的價值才能被體現。如果傳達的設計理念不能夠被人們所接受和認可，從接受美學的角度來講就不具有價值。所以，將二者綜合可以看到，室內設計要更好地被人們所接受，可通過逐漸提升人文藝術價值的方式去實現，而這種理念則是接受美學的根本。因此,接受美學的應用在本質上可以促進室內設計的發展。
3 接受美學在室內設計中應用的體現
接受美學并不是單一的理論，它是一個整體、系統的美學分支，其中包含了很多美學概念。而所有的組成部分幾乎都是與作品受眾群體的“接受”有關。在室內設計中，有兩類基本的接受美學概念被廣泛的應用。
3.1 室內設計中的期待視野
期待視野是接受美學中重要的美學概念，它指接受者在進入接受過程之前，從自身的審美趣味等出發，對于作品的預先估計與期盼。值得注意的是，接受者的期待視野并不是固定不變的，它是根據接受者對于事物的認識，生活的經歷等逐漸發生變化的，所以，期待視野對于作品所強調的是創意，即能夠讓更多的人對于作品有一個深層次的印象。在室內設計中，他所面對的受眾群體是不確定的，所以，在室內設計過程中，一般在滿足了基本功能后都強調設計的時代性與創意，通過獨特的設計理念來吸引更多的人。在商品房中，大多數開發商一般都會從兩個方面融入期待視野這一概念。第一，針對不同的受眾群體開展不同的設計。例如對于知識分子群體，多從文化角度深化設計理念，而對于老年長者，則增加更多能讓人感到溫馨和穩重元素。這種設計理念能夠讓設計定位更加明確，避免了設計的平庸化；第二，模型與實際的設計體驗。為了增加用戶對于房屋的興趣，一般而言，開發商會將室內設計的基本理念制作成模型，用于用戶直接的判斷，同時還會推出樣板房，讓用戶直接體驗設計。這兩種方式既能夠讓消費者體驗到融入了美學的室內設計從而增加消費者對于室內設計的興趣，還能夠增加用戶對于品牌的印象。
3.2 室內設計中的召喚結構
召喚結構概念是由德國著名接受美學家沃爾夫岡·伊瑟爾提出來的，他認為“作品”的意義不確定性和意義空白促使讀者去尋找作品的意義，從而賦予他參與作品意義構成的權利，這種由意義不確定與空白構成的就是“召喚結構”，它能夠促使欣賞者將作品與個人的感情以及生活經歷等相聯系，從而將作品與欣賞者的審美理念完全統一，賦予作品更加深層次的價值。在文學作品中，召喚結構是最基本的結構特征。與文學作品相同，將召喚結構融入到室內設計中，提升了室內設計的深層次的價值，賦予了室內設計更深刻的意義。例如，在相對的兩面墻中的一面懸掛一面鏡子，會增加人們對于房屋空間的想象。而在臥室的天花板上增加月亮、星星的裝飾，則會讓人們聯想各種情景。諸如此類的簡單設計，無不體現著召喚結構在室內設計中的應用。這種美學理念的加入，使得室內設計能夠激發更多人的興趣，增強用戶的接受與認可。并且，召喚結構可大可小，通過細微的結構變化都能起到很好的設計效果。
4 結語
室內設計與美學存在著非常密切的關系，它又含著深刻的人文理念和藝術價值。在實際中，室內設計只有被人們接受才能夠體現其應用的價值，而這種理念和接受美學的概念是相通的。通過文章的分析可以看出，接受美學在室內設計中的應用不僅提升了其深層價值的體現，更重要的是推動了室內設計整體的發展。特別是其中的期待視野、召喚結構等基本理念，給予室內設計再創造提供了充足的動力，深化了室內設計的人本理念和價值。
參考文獻
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[2] 羅旭. 接受美學的主要理論觀點[J]. 大家， 2010，7
美學與設計的關系范文2
【關鍵詞】美育；素質培養；藝術個性
美育的歷史同人類文明的歷史一樣悠久。中國早在周代就形成了使用“六藝”（禮、樂、射、御、書、數）對貴族子弟進行教育的體制。“樂”是詩歌、音樂、舞蹈三位一體的美育課程?！皶笔菍W習書寫，除了實用的目的，也包含書法藝術的因素?！吧洹薄坝笔蔷毩暽浼c駕車的技術，在體育和軍事訓練之中也包含有體態氣度的美育訓練。“禮”除了統治階級道德觀念的灌輸之外，也包括儀表美、行為美、語言美的培養。以后，無論是兩漢的賦，魏晉南北朝的辯談、書畫與雕刻，唐宋的詩詞，元明清的戲曲與小說，還是歷代的建筑、園林、工藝品，都對人們起到廣泛的審美教育作用。在中國近代的民主主義革命中，一些學者和教育家也很重視美育問題，如繼承中西美育傳統主張，就美育實施問題大聲疾呼，陶行知（1891～1946）創辦的“工學團”與“育才學校”也都十分重視美育。
素質教育主要包括內在素質和外在素質。內在素質主要指人對世界、環境、人生的看法和意義，包括人的世界觀、人生觀、價值觀、道德觀等，也就是一個人對待人、事、物的看法，也可以成為人的“心態”。外在素質就是一個人具有的能力、行為、以及所取得的成就等。不論是內在還是外在，素質中總有一種美的體現，是讓人值得關注和欣賞的內涵，具備了這種素質，人的發展才更完整、更進步。
平面設計以“視覺”作為溝通和表現的方式。透過多種方式來創造和結合符號、圖片和文字，借此作出用來傳達想法或訊息的視覺表現。簡單的說：看到美、欣賞美、傳遞美是一個平面設計者創作中必不可少的環節。因此美育的研究于平面設計是十分重要的。
一、審美教育和全面素質培養的關系
美育是注重學生素養全面培養的課程。學生的綜合素質得不到提高，必然會造成審美能力的低下，甚至庸俗化。在我們現今的大學設計教學中，由于專業過分細化，不同專業之間存在壁壘。這是因為不了解各專業、各學科之間是可以相互滲透、相互影響、取長補短的原因。除此之外，學識上的修養、認識上的提高也都有利于拓寬自己的藝術思路，使思想意識不被局限在一個狹小的專業范圍之中。
怎樣提高學生的審美呢？其一，要讓他們通過大量的閱讀，擴大其知識面；其二，光有大量的閱讀還不行，一定要在此基礎上提出問題，再多加思考找出問題的答案；其三，要大量欣賞和分析優秀的設計作品，盡量尋找和總結出平面設計創作中的共性。教師應該引導學生接觸更多的領域，拓寬文化視野，讓他們以人文關懷的態度去理解、去感受、去觀察這個世界。培養學生運用知識的能力；改變學生原有的較貧乏的知識結構，提高大學美育的質量，培養出時代需要的具有全面修養的高素質平面設計專業人才。
二、傳統繼承與創新的關系
傳統是我們人類知識和技藝的最重要的來源之一，它是歷史的延續，文化的傳承。同時，也正是由于對傳統的繼承創新才推動藝術永不停息地向前發展。如貢布里希所說：“藝術家是在傳統定好型的媒介中工作。在開始創造另外一種有秩序并且有意義的排列時，會在創造的過程中發現新的意外的關系，他的警覺的頭腦能夠利用這些關系并循此而行，直到作品的豐富性和復雜性在實際上超越了在起草時能夠設想的任何構形?！蔽覀內绾纬蔀橐粋€敏感的設計者，既不失去前人的貢獻而中斷傳統，也不會被傳統所束縛，重要的是在消化前人的智慧下，依照自己的人性創造出新的、感人的作品來，這才是必要的，但也是艱難的。
風格的確立還需要深厚的學識素養和對生活的深刻感悟，如過早地讓學生尋找個人風格而不給予學習傳統文化的精粹和在生活中的長期磨練，不從對象本身找到更多更新鮮和更能打動人們心靈的東西，就必然會造成作品的空洞無物，從而導致作品的程式化，這樣是無益于學生的成長的。假如，梵高之所以成為梵高，就在于他吸取了印象派的色彩、倫勃朗畫面的表現因素、米勒作品中悲憫的情感，同時對自己所處時代的感受以及個人強烈的主觀情緒和生活感悟，才創造出這么多震撼人心的作品來。我們教師要力求學生放開胸懷融會古今，海納百川，努力提高自身修養。
三、個性、共性以及美術訓練之間的關系
藝術提倡個性，提倡創新。各種流派的產生，不同風格的出現，不同心靈的展示，繪畫作品的面貌也因此千差萬別、百花齊放。人們也就有了更多觀看的選擇性——這無疑是美妙的。但有些學生在學習的過程中，或有的教師在教學實踐中只注重個性的發揮，而忽略了共性的修煉。所謂共性，即設計作品自身的規律性。眾所周知，設計藝術是視覺藝術，是通過視覺打動心靈的藝術。如音樂，一首曲子無論表達了作者什么樣強烈的情感，可它讓人們的耳朵接受不了，那也不是成功的。所以，教師在提倡學生突出藝術個性的同時，也決不能忽視了對學生設計自律性（共性）的培養，同時還得讓學生進行艱苦的美術訓練。共性與個性相互補充、相互依存，二者不可缺一，想成為一個作品有著突出個性的設計工作者，應該接受共性教育的磨練。因為個性不是孤立的，它是以共性為基礎，在共性中發展起來的。因此從這個意義上講，在創作中我們是自由的，但這種自由不是無限的，重要的是在這有限的自由當中尋找到藝術的無限的可能性。
四、美術與美育之間的關系
“美育”即“審美教育”，它隸屬于美學的范籌； 是美學理論在實際活動中的具體實施。在全面的教育中，美育同德育、智育、體育并列，相互聯系，相互作用，相互滲透，構成教育的統一整體。美育的目的和任務是樹立正確的審美觀點，健康的審美情趣，崇高的審美理想；使人由“生物的人”發展為“社會的人”。著名教育家先生提出：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶冶感情為目的者也。人生不外乎意志；人與人互相關系，莫大乎行；故教育之目的，在使人人有適當之行為，即以德育為中心是也。顧欲求行為之適當，必有兩方面之準備：一方面，計較厲害，考察因果，以冷靜之頭腦判定之；凡保身衛國之德，屬于此類，賴智育之助也。又一方面，不顧禍福，不計生死，以熱烈之感情奔赴之；凡與人同樂、舍己為群之德，屬于此類，賴美育之助也。所以美育者，與智育相輔而行，以圖德育之完成者也。相比于藝術的其他門類，如音樂、舞蹈、戲劇等，由于它們過于依賴人的參與，并受到時間、空間條件的約束，隨著表演者的逝去和歲月的消失而失傳，而美術所具有的物質性、造型性、視覺性、靜態性和空間性等特征，是美術作品經歷歲月而存留下來的基礎。、
五、結語
因此，我們設計教學的目的在于提高學生的審美素質，激發學生的創造能力，使他們的審美品格在學習的過程中得到提升，并培養學生深厚的文化底蘊和跨文化交流的能力以及在社會實踐中正確的做人、做事的能力。從宏觀意義上去把握，才能夠使我們的設計教學更加完善和全面。
參考文獻：
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美學與設計的關系范文3
關鍵詞:數字媒體藝術;創新技能;高等教育
中圖分類號:G43文獻標識碼:A文章編號:1007-9599(2010) 03-0092-01
Application of Digital Media Art Design in the Teaching
Management System
Li Xin
(Liaoning Modern Technology College Shenyang110164,China)
Abstract: Digital media art major is aimed to culture professional designers with higher art accomplishment and skillful ability to use computer for digital media creation. Under the current market requirement of art professional designers and the duty of higher education culture, practical teaching system, teaching details and practical teaching methods are discussed in this paper, for exploring a way to culture skillful professional designers.
Keywords:Digital art;Innovation skills;Higher education
隨著計算機技術、網絡技術和數字通信技術的高速發展與融合,傳統的廣播、電視、電影快速地向數字音頻、數字視頻、數字電影方向發展,與日益普及的電腦動畫、虛擬現實等構成了新一代的數字傳播媒體。
一、數字媒體藝術設計在教學管理系統中的概述
以數字信息技術為核心的計算機技術的發展,為藝術家全方位地進行創作提供了新的平臺。數字技術介入藝術領域,為我們勾畫出又一幅更新更美的藝術圖景,數字媒體藝術正是隨著計算機技術的發展而興起的?！?”和“l”是數字時代的基本代碼,正是這兩個簡單的數字,經過不同方式、不同序列的組合,打造出千變萬化、變幻莫測的數字藝術世界。
數字媒體藝術已經在我們的生活中蔓延開來,幾乎進入所有與視聽媒介相關的領域。從好萊塢的數字電影特技到家庭中的高清晰度杜比音響電視,從計算機網絡游戲到虛擬現實場景的構建,數字媒體藝術成為一個區別于傳統藝術形式的嶄新的藝術領域。
二、數字媒體應用型人才培養新模式
目前各大高校為加強專業的實踐教學,增強學生的實踐動手能力,保證傳媒類人才培養質量,組建了“數字媒體教研室”,構建了文學、工學、管理學三類學科結合的“三位一體”教育模式,形成了數字媒體專業的綜合教育特色和優勢。
(一)構建多學科專業融合的實驗與實踐教學新體系
數字媒體藝術、數字媒體技術等專業,是國家根據數字傳媒文化、科技迅猛發展和創意文化產業的興起,在近年來設置的具有跨學科特點的新專業,專業之間有著很強的互補性。為了體現這一專業特點和實現“復合型”專業人才的培養要求,學校將藝術與傳媒學院的數字媒體藝術、數字媒體技術和公共事業管理等三個專業的教學實驗室進行了整合,在共同培養數字媒體人才的大目標下,實現了資源共享和統一管理,構建了“三位一體”的實驗與實踐教學新體系,形成了多學科融合的跨專業、跨領域的實踐教學大平臺,發揮了文、工、管各自學科的優勢,增強了專業的交融與互補性。不同專業的學生,通過進入數字媒體實驗教學中心的實驗子中心和實踐子中心,進行不同階段和層面的學習,培養了實驗與實踐能力,增進了專業之間的相互了解,拓寬了學生的專業知識面,增強了學生復合型人才的基本素質和能力。
(二)形成集實驗教學與實踐教學于一體的育人新模式
為了滿足區域經濟與社會文化發展對人才的需求,加快數字媒體專業人才的綜合素質和創新能力培養,強化實驗與實踐教學的育人作用和功能,學校在“數字媒體教研室”的結構體系中,將實驗教學與實踐教學作為兩個層面和兩個階段,并將其有機地組合在一起,形成了集實驗教學與實踐教學貫通、相連的新構架和育人新模式。不同專業的學生按照培養方案的教學進度進入中心學習,首先進入第一層面和第一階段的實驗中心,在各功能實驗室學習各專業基礎課程、專業課程理論、應用技術等。充分發揮各專業學生的知識和技能,使作品在策劃、管理、技術水平和藝術形式等方面上均體現出較高的質量和水平。
三、數字媒體藝術設計的傳播特點
數字媒體技術本科專業的人才培養方案旨在培養集數字技術應用與藝術創作為一體的高素質人才,不僅具有扎實的有關數字媒體技術的理論知識、藝術原理、創作規律,還得掌握數字媒體行業發展的各種動態,具有很強的藝術鑒賞力和創新能力,富有團隊精神和不怕輸,不怕吃苦的頑強精神。
(一)更加貼近人類觀念的傳播媒體
數字媒體系統能夠處理文、圖、聲、像等多種信息,適合人類交換信息的媒體多樣化特性。多媒體的實質不僅在于多種媒體的表現,而且在于媒體的可重復使用和相互轉換。
(二)趨于個人化的雙向交流
在數字媒體傳播中,傳播者和受眾之間必須得能進行實時的通訊和交換。這種雙向交流的互動關系使反饋簡單,一目了然。不同的角色之間的關系也可以隨時改變。
(三)技術與人文藝術的融合
數字媒體藝術是以數字技術為支撐的藝術,這為它的藝術表現提供了前所未有的高效和便捷,尤其是數字藝術無與倫比的可復制性,在藝術傳播方面具有絕對的優勢。
參考文獻:
美學與設計的關系范文4
關鍵詞：美學；美學修養；園林景觀設計；景觀美學
1概述
1.1美學修養與園林景觀設計
美學為哲學的二級學科，主要研究的是藝術中的哲學問題，如美的本質及其意義，也可以認為美學研究的是審美活動，因此美學又被稱為“美的藝術哲學”。美學只是一個泛稱，它可以指建筑美學、景觀美學、音樂美學、美術美學等等。文中“美學修養”為狹義上的概念―一設計師對美學知識的掌握及應用能力，特別是環境美學、生態美學及自然美學。
園林景觀設計是在傳統園林理論的基礎上，具有建筑、植物、美學、文學等相關專業人士有意識改造自然環境的過程。站在建設者和使用者的角度來看，其對園林景觀設計需求有：功能性需求、經濟性需求、低碳環保性需求和美的需求等。這些需求中首當其沖的應為合理的設置功能，但是從感官上講，任何一種功能都將會以一種特定的形式出現，多種功能在一個空間內組織，對各種功能的表現形式進行美的研究及開發利用，便形成了園林景觀設計中的特有的視覺語言，將其歸為景觀美學。
1.2美學對園林景觀設計的影響
古今中外，園林設計都受到了當時美學思潮的影響。美學對景觀設計的影響主要體現在2個方面，景觀美學觀念及景觀設計手法的形式語言，現代藝術的發展也對園林景觀設計的表現形式有著深遠的影響。因此，作為一個設計專業教學的學科，園林景觀設計行業的從業者需要具備一定的美學修養。
2園林景觀設計師應具備的基本美學修養
2.1了解園林景觀設計中的美學要素
園林景觀設計中的美學要素主要包括點線面等平面構成要素、形式美法則、自然美學、生態美學及環境美學。了解了這些基本知識才能提高自身的美學修養，并將其應用于園林景觀設計過程中。
2.2掌握園林景觀設計中美學要素的應用
平面構成是園林景觀設計的基礎美學。平面構成的幾大要素為：點、線、面、視覺要素及關系要素，其中關系要素為視覺要素的組合形式，概念要素是意念之中感受到的概念。平面構成在景觀空間的平面和立面形式及空間氛圍營造上都發揮了很大的作用。
形式美法則作為在人類創造美的形式及過程中對美的規律的總結，在園林景觀設計中主要包括對稱均衡、節奏韻律、比例、主次、對比與調和。
自然美學以自然美為研究對象的美學的重要分支。禪宗的境界極好地體現了人與自然的和諧境界，也在日本園林中得到了充分的發揮。
生態美學，是一種正在發展的美學理論形態，從新的審美高度研究人與自然，人與社會及人與文化之間的關系，生態美學在景觀上的運用應遵循設計結合自然、文化承載、生態可持續發展3個原則。
環境美學主要研究人類對賴以生存的環境的審美要求、環境美感及環境對人的心理產生的影響。社會的發展及科技的進步帶來了工業污染，造成了環境的惡化及生態系統的破壞，如近幾年被發現并肆虐橫行的“霧霾”。環境美學的主要任務就是站在自然實用的角度讓周圍的環境不僅可以優美，更有益于身體健康。在園林景觀設計中，則需要追求低碳環保的工程技術及營造生態自然的宜居環境。
3園林景觀設計師美學修養在設計過程中的體現
設計師的美學修養在園林景觀設計中發揮著很大的作用，在景觀空間疏密關系的組織、材質搭配、色彩構成、植物空間立體構成、工程技術等方面都有所體現。
在園林景觀設計的方案創作階段，設計師的想法最終將落在一張景觀平面圖之上，景觀平面圖也是整個景觀設計項目中最為重要的組成部分。從平面構成的角度看，景觀平面圖運用形式美法則由點線面組成。
在園林景觀設計的施工圖階段，繪制土建施工圖時，應依據環境美學及生態美學采用環保新型材料，材料之間的機理、色彩等搭配也需要依據形式美法則等；景觀照明系統依據環境美學應注重低碳環保，并考慮光的藝術營造的視覺語言；植物種植須依據空間立體構成、形式美法則，并注重植物的高低錯落及疏密關系等。
美學與設計的關系范文5
雖然中日兩種文化體系都把“間”所指向的文化關系和原則看成是重要的標準，但中國和日本卻在最終的實踐性表達和執行中呈現出本質性的差別。總體而言，中國傳統思維認知系統和文化概念中把“間”視為確立位置關系的標準和原則，“間”更多時候被理解成具體的原則和標準，以及可把握的位置關系。中國人的空間觀強調位置和空間之間的關聯性和延續性，這充分反應在中國傳統空間設計和室內表達上，亭、臺、樓、閣、廊都處在一種延續性的整體關系中，人們從一個空間進入，從另一空間穿出，空間的轉折遞換和人的運動構成空間的意義。因此，這種場所的精神和美學狀態也特別強調主體的介入，只有主體的介入，場所的精神和美學表達才具備了前提和可能性。
日本文化體系中的空間觀則強調純粹，強調充分保證每個空間的純粹性、原則性和特性是關鍵前提，只有在這個前提下，空間之間的關聯性才被予以考慮。這種“間”的世界觀有一種禪的意境，就像日本的枯山水、能劇、茶道和花道等藝術門類所表現出的一樣，這種純粹的禪學狀態是日本文化心理的獨特價值體系。美國學者本尼迪克特在《菊與刀》一書中用“菊”象征的極致的陰柔和雅趣，以及刀所代表的極致的暴力和武性來理解日本的文化心理和國家性格。這其實也是日本“間”的文化觀的具體表達。
在西方的現代哲學系統，人們則用“主體間性”來理解中國和日本文化系統發展出的這種“間”的哲學觀，這種看法強調主體的立場，把主體之間的關系的獲得和明確看作核心，并以突出主體之間的關系作為原則和中心。
其實，“間”字源于中國，這個象形文字來源于造物者觀察到的一種完美的畫面?！伴T打開一條縫，一束光線照進來”，這就是早期中國智人對于這個字的理解和總結。因此，這個字首先呈現的是一種美學狀態，其次才是關系、位置和空間尺度的描述?！伴g”的造字過程本身就反映出以象為景，取象自然，所謂仰觀俯察的認知和創作方式。從光線照射進門縫而獲得的啟發代表了古代智人捕捉生活美學的一種能力和情趣，這也反映了這個詞在我們今天討論室內設計美學時的一種本質性基礎。
“間”首先是一種美學狀態，既包括空間本身所追求的純粹之美和極致之美，也包括每一種事物獨立存在的美學特性。日本設計師一直致力于把間的美學極致化，從而達到一種禪化設計的境界，這不僅反映在日本室內設計師，也反映在日本建筑師、平面設計師、服裝設計師、產品設計師的作品和實踐中。類似于深則直人、三宅一生、原研哉、安騰忠雄等，“間”的設計哲學不僅是作為美學表達的基礎，更作為設計方法論和設計價值的本質基礎。安騰忠雄的名作“光的教堂”在純粹的“間”的哲學中達到了空間場所功能、美學和精神的極致。在美學之外，“間”指向一種認識論和方法論，在中國傳統思維邏輯和認識論系統，它又被表達為另一個重要的概念“致廣大，盡精微?！奔匆笕藗儫o論在理解，還是處理問題和關系時都能夠同時做到對宏大的格局和微小的局部和細節形成有效控制和把握。
作為位置和關系的設計，“間”是一種對于如何理解把握位置與關系的原則和標準。在原則層面，“間”指向主體之間的存在狀態，即如何保持主體的獨立性；作為關系立場，“間”預設了一種對于不同位置和角色的關系建構和設計的要求，即如何保持在流動和空間轉換過程中，每一處位置、每一種狀態和每一個主體都能夠保持充分的美學性。
美學與設計的關系范文6
關鍵詞:傳統美學觀;現代工業設計;影響
中國傳統美學觀具有博大精深、源遠流長的特征,其人文哲理、審美取向和審美心理等均具有一定的民族屬性,而這一基本審美理念和美學態度廣泛滲透至社會的各個領域。隨科技發展和社會進步所出現的現代工業設計,亦時時流露出傳統美學觀潛移默化的影響;而現代工業設計也應該尊重民族藝術的獨特性,表現中華民族的審美心理,反映出現代人的內在精神追求。分析傳統美學觀念對現代工業設計的影響,肯定并發揚其中的積極因素,將會有助于現代工業設計的進一步發展。
一、外型設計上重“和諧”的設計理念
中國傳統美學強調整體意識,具體表現就是以“和”為美。所謂“和”具體是將天、地、人、藝術看作一個生機勃勃的有機整體,要講究“萬物的和諧”,藝術的使命就是反應、展現、參悟這一事物整體性。按照這種整體觀,世界是一個系統,其間萬物,各適其性,卻又密不可分,相互影響的有機體。而中國現代工業設計師在這一傳統美學觀的影響下,在進行具體的產品外觀造型設計中,突出強調形式與功能的結合,注重體量、色彩、比例、尺度、材料和質感等視覺審美要素及空間給人的心理感受。綜觀設計史上那些成功的設計品,它們雖然都獨具特色,但其美妙的構圖、精致的比例、完美的空間組合無不給人以美的感官享受。可以說,現代工業設計要抓住“和”這一美學元素,探究設計客觀存在的審美價值及設計品位的審美傳承要義,正確處理藝術元素之間的辯證關系,如:虛實、濃淡、深淺、常變、隱顯、疏密、詳略、陰陽、剛柔、動靜、奇正、曲直、離合、巧拙、樸華等,只有如此才可能達到較高的藝術境界,從當代我國民眾的審美心理特性和審美精神中尋找最佳的結合點,將傳統文化與當代時尚元素相融合,設計出體現和諧整體之美的工業產品。
二、產品功用上重“生態”的設計理念
在中國傳統美學觀看來,世界是人生活在其中的、有生命的世界,是人與自然界天人合一的世界。所以,人和自然界應該保持一種和諧的關系,這種和諧是自然生命與人類生命的相互依存、交融統一?，F代工業產品的設計要遵循“生態”理念,使設計出的產品發乎自然,順乎自然,并最終回歸到自然上來。應用于現代工業設計之上,主要就體現在產品形式與功能的適度結合,即產品的“生態化”。優秀的現代工業設計師應該用演繹時代、彰顯民族文化、孕育人的情感以及為負責的態度去設計產品,用簡潔、長久的設計來延長產品的壽命。具體的做法有:在產品設計過程中,引入產品生態設計方法理論,在產品設計的同時來關注產品外型及功用之間的關系;將“新陳代謝”的觀點引入到具體的產品設計工程中,在考慮產品生產和消費等因素的基礎上,再加上再生或回收的設計環節,使這種產品“生態”設計的設計理念得到進一步發展。一個優秀的現代工業設計師,必須利用科學技術,堅持“生態”原則,使現代工業產品轉化為現代化的以人為本的生活產品,轉化為有生命、有靈魂、有文化的生活產品,這也正是秉承了中國傳統美學觀一貫原則。
三、產品使用上重“環?！钡脑O計理念
在人類生存的大環境,即人、自然和人造物共同棲息的環境中,威脅環境的無疑是人和人造物。如何解決人、物和環境三者之間的關系,成為解決環境問題、資源問題和自然保護問題的關鍵,這正是中國傳統美學觀在工業設計文化方面所應重點關注的。隨著人們對工業生產給人類帶來的自然環境和生活空間負面影響的反省,人們不但重視產品本身的生態特質,也關注產品在使用過程中對外部環境的影響。而傳統美學觀中“天人合一”及“整體和諧”的思想觀念,使得工業設計師在進行產品設計的過程中,在工業設計的文化理念上有了新的突破,綠色環保設計的理念應運而生,并成為今天乃至將來工業設計發展的必然趨勢之一,是可持續經濟發展理念在設計文化科學中的合理延伸。綠色設計要求設計師將重點放在真正意義上的創新層面上,以一種更為負責的態度去設計產品。綠色環保設計著眼于人與自然的生態平衡關系,在設計過程的每一個環節都充分考慮到環境效益,盡量減少對環境的破壞。工業產品的設計在某種程度上說要以“綠色環保”的思想為指導,只有如此才是順乎歷史發展潮流的設計,才是具有生命力和靈魂的設計。
中國傳統美學觀,其觀念形態、審美哲學和審美精神等都深深地影響著中國現代工業設計,而中國現代工業設計在我國古老文明、燦爛悠久的傳統美學觀和世界先進的設計氛圍影響下也必會在現代設計的歷程中鑄就出不朽的輝煌。
參考文獻:
