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視覺藝術的特點范文1
關鍵詞：視覺藝術 平面設計技術 藝術設計
中圖分類號：G64 文獻標識碼：A 文章編號：1007-3973(2011)007-170-02
當前，我們已經進入了一個視覺藝術時代。當今的社會是一個消費為主的社會形態，消費時代不僅意味著物的空前聚集，而且意味著一種前所未有的消費文化的形成。在消費文化時代，圖像、影像等視覺內容與形式正在成為當今社會大眾文化的主要形式，而這種文化方式的轉變勢必會影響到人們的日常生活方式和文化認同認知過程。視覺藝術的消費性意味著社會必須大量生產承載視覺藝術的消費產品，為消費者提供視覺的愉悅和的體驗，因此，藝術設汁成為了當前社會熱門的實用技術和研究領域，藝術設計理論在社會范圍內的應用領域也愈加寬廣。
平面設計技術作為藝術設計諸多技術中實用性最強、審美功效最為突出的技術形式，不但被廣泛地應用于報刊、書籍等印刷媒體之中，還得到了高校專業教育的高度重視。許多高校開設了平面設計專業，培養實用性和技術性專業人才。應當說，平面設計技術脫胎于視覺藝術理論，是視覺藝術是將視覺文化原理轉化為為觀賞者提供實物化藝術作品的技術，因此我們研究平面設計技術的應用問題，必須從視覺藝術理論的基本特點入手。
1 視覺藝術理論的內涵和基本特征
1.1 視覺藝術的定義
視覺藝術的定義是一個有較強爭議的話題，由于對視覺藝術的認知角度不同，國內外學術界對視覺藝術的基本定義并不相同，而且由于視覺藝術的自身特點，這些定義只能是描述性和概括性的，無法做出精確的廓清?？偨Y起來，國外專家對是視覺藝術的定義多從“后現代主義”理論的角度加以研究，認為視覺藝術是“超現實的”、“精英化的”藝術形式，這種說法肯定了視覺藝術的理論性，但是未免脫離了視覺藝術本身的發展規律。
國內專家多從視覺藝術的應用性和社會屬性的角度定義和研究，例如陳龍認為視覺藝術的定義應從“文化學層面定義”、“傳播學層面定義”及“哲學層面定義”三個方面著手，這種說法較有代表性。筆者認為，國內學者對于視覺藝術的定義比較符合其本質屬性和規律。
1.2 視覺藝術的基本特征
視覺藝術與其他藝術門類相比，具有自身鮮明而獨特的特征，這種特征主要體現在以下幾方面。
(1)視覺藝術具有極強的真實性。視覺藝術中的圖像信息實現了視覺的真實延伸，具有強大的真實感，特別是攝影攝像技術的誕生，完全超越了以往藝術形式對于人類感官的局限性。
(2)視覺藝術具有豐富的感染力。視覺藝術的感染力集中的體現于視覺技術對場景的還原和再現。例如電影技術可以使受眾迅速進入藝術f青景和氛圍之內，實現了以往傳統的藝術形式所無法達到的藝術感染力。
(3)視覺藝術具有豐富的信息量。人類的視覺所接受的信息數量要遠遠大于其他感官的接受信息量，與其他藝術形式相比，視覺藝術承載的信息數量十分龐大，特別是在媒體的新聞報道中，往往一張圖片所承載的信息量要遠遠大于文字，而且傳播效果也十分良好。最后，視覺藝術突破了語言文字的溝通障礙，實現了藝術審美的全球化和有機融合。藝術是全球化的語言。視覺藝術突破了不同語言、文字間的溝通和理解障礙，實現了真正意義上的藝術審美的全球化和有機融合。
2 平面設計技術在高校實訓教學中應用的基本情況及面臨的主要問題
2.1 平面設計技術在高校平面設計實訓教學過程中的應用基本情況
在我國，平面設計技術經過了一個較為漫長的發展階段，從起初的美術、繪畫為基礎到當前的視覺藝術與科技相結合，應當說如何將科技手段與設計理論完美地結合在一起，是現階段高校平面設計專業實訓教學的主要內容。
(1)文字設計和運用技術。文字是平面設計中最為重要的內容之一。在平面設計作品的創作過程中，創作者必須要根據作品的內容和要求，運用文字進行信息傳播和內容填充。以平面廣告為例，字體的類型包括楷書、隸書、行書、草書等。隸書、草書、行書等屬于古體字，能夠為作品襯托出古樸典雅的意境，而楷書字體端正，能夠為作品增添大氣端莊的特質。還有一些設計作品，字體的設計要服務于內容的需要，因此產生了一些變體字、藝術字、旋轉字等，突出作品靈動鮮活的特點。。
此外，字體的編排位置也是平面設計技術的重要內容，字號的大小、標題的位置、字體的編排等都是決定平面設計作品設計水平的關鍵因素。
(2)圖片處理及運用技術。圖片處理及運用技術是平面設計技術中另一項重要的研究內容。視覺藝術理論認為，圖片是視覺技術中最有代表性的形式，也是突破平面設汁技術局限性、拓展藝術空間的最有效方式，平面設計理論中“突破維度理論”即是以圖片處理和運用技術為基礎。在平面設計作品中，圖片往往要和文字共同出現，互為配合，共同產生藝術效果。因此圖片的剪切、修訂、放置層次、放置位置都是決定設計效果的因素。
(3)版式設計技術。版式設計是將文字、圖片等設計元素加以有機整合，從而達到視覺藝術效果的平面設計技術，也是平面設計領域的核心技術。一股來說，平面版式設計講究穩重，力求展現一維化平面的廣闊和穩定，而近年來國內外也出現了一批以跳躍式和混合式為理念的平面設計作品，力求通過打亂維度體現平面設計的立體感和生命力。版式設計除了要有機整合圖片、文字等內容外，還要對顏色、面積、版面結構等進行統籌安排。版式設計服從作品需要，這是平面設計理論中顛撲不破的真理。
2.2 高校平面設計實訓教學中的突出問題
作為一名高校平面設計專業教師，筆者從實訓教學工作中總結出了一些主要問題。
(1)文字設計技術中對于文字的可讀性關注程度不高，許多學生在平面設計作品中單純強調版式的創新，對于文字的可讀性關注不夠。例如筆者在指導學生為某電子產品設計平面廣告時，學生在實訓教學過程中采用了翻轉、套色等大量的文字設計技巧、圖片的疊放順序也經過了縝密的思索，版式上更是采取了較為先進的矩陣式設計。作品完成后筆者發現，如果從消費者的視角觀察，這個作品無疑很好地體現了該電子產品的主要特征，但是最為重要的是作品功能介紹的文字信息卻被學生刻意進行了壓縮和調整。文字信息介紹是消費者了解產品功能最為直觀的形式，也是消費者決定是否采取購買行為的直接參照，學生的設計作品恰恰忽略了這個最為重要的問題，因此這個作品是失敗的，沒有達到設計的根本目
的和要求。
(2)在設汁作品中存在濫用圖片的趨勢。雖然平面設計強調圖片的重要作用，但這并不意味著圖片可以完全代替其他設計要素。在指導學生實訓過程中筆者發現，許多學生傾向于在設計框架內大量疊放和堆放圖片，試圖以此獲取視覺沖擊力，達到視覺審美效果，這種設計理念有簡單化的嫌疑。在平面設計理論中，視覺藝術不等于圖片藝術，圖片和其他設計元素是不能互相替代的，單純強調圖片的視覺沖擊力會導致審美效果脫離設計初衷，而且圖片疊放的邏輯如果沒有經過周密思考，很容易使消費者產生錯覺，進而影響到視覺藝術效果。
(3)高科技技術與現有設計技術的結合力度不足。筆者在指導學生進行實訓的過程中主要運用了一些電腦軟件技術，包括Dbotoshop、autoCAD、CorelDRAW、IIIustator、Freehand、Pag―eMaker等等，但是對于如何運用更多的高科技成果卻缺少相應的手段。
3 解決高校平面設計實訓教學工作主要問題的對策和措施
上文筆者所列舉的當前高校平面設計專業實訓教學工作中面臨的主要問題具有一定的代表性，可以在很大程度上體現出當前困擾我國高校平面設計專業教學工作發展的主要困難，筆者認為解決這些困難主要應當從以下幾方面著手。
3.1 加強對學生視覺藝術理論知識和審美能力的培養
在我國，平面設計專業經歷了一個脫胎換骨的發展歷程，從最初的植根于美術繪畫專業到發展為獨立的教學科目，視覺藝術的理論支撐作用十分明顯，也就是說，平面設計專業的學科理論體系有著不同于其他專業的鮮明的特點。因此筆者建議高校平面設計專業要加強對學生視覺藝術理論知識和審美能力的培養，以此作為實訓課教學的理論基礎。例如學生學習視覺傳播理論，就可以明確掌握平面廣告作品中文字、圖片等構成要素各自不同的功能和作用，學生通過學習視覺藝術的社會消費理論，就能夠進一步明確平面作品的設計理念，這對于更好地提高實訓教學水平無疑是十分重要的。
3.2 進一步在實訓課教學過程中提高學生的綜合素質和藝術修養
當代平面設計工作不但要求學生具有良好的專業技能，而且對學生的綜合素質和藝術修養提出了更高的要求。例如需要學生具有良好的審美能力、文字能力、觀察判斷能力等，學生的這些能力素質對于完成一部優秀的平面設計作品是十分有用的。實訓課教學強調培養學生的實踐能力，同樣也是培養學生良好的綜合素質和藝術修養的途徑。教師可以在實訓課教學過程中通過案例分析等教學方式，幫助學習深刻剖析作品本身蘊含的設計理念及設計技巧，尤其是平面設計作品中的“節奏”，更需要教師通過實訓教學訓練及反復講解進行培養。
3.3 引進系統化的實訓教學平臺
筆者認為，教師在指導學生進行實訓過程中，除了要繼續使用已有的軟件技術以外，還要學習使用高端的平面設計系統，例如Solidworks設計系統，就是平面設計高科技化和系統化的綜合性平臺。因此筆者建議未來在高校平面設計專業教學實訓過程中更多地引進和利用綜合性設計系統，滿足專業教學需求。
注釋：
視覺藝術的特點范文2
關鍵詞：視覺藝術；數字媒體；研究創新
中圖分類號G2 文獻標識碼A 文章編號2096-0360（2016）08-0123-01
在視覺藝術設計中運用數字媒體的技術，能夠讓視覺藝術表現形式更加豐富。因此，利用數字媒體語境進行視覺藝術創新，也就成為相關領域的工作人員或者是愛好者比較關心的重點問題。
1什么是視覺藝術
我們常說的視覺藝術到底是指什么呢？所謂的視覺藝術就是指用一定的物質材料，然后進行藝術創作，創造出造型藝術讓人們可以直接進行觀看和欣賞，它主要包括各種各樣的工藝品、實用裝飾藝術、繪畫、雕塑和建筑藝術等幾大類。視覺藝術的造型手法是根據創作者的創作理念形成的，所以造型手法也各不相同，視覺藝術可以表現出立體的雕塑作品，平面繪畫的作品，更重要的是動態的影視藝術形式也是視覺藝術能夠表現出來的。有著非常明顯的差異性的是聽覺藝術和視覺藝術。傳統的視覺藝術有服裝藝術、繪畫藝術、攝影藝術、雕塑藝術等，而具有創新概念的視覺藝術的種類也是多種多樣的，例如影視藝術、環境藝術、動漫藝術。
2在視覺藝術方面進行不斷創新
每個國家的進步和發現都離不開創新，只有擁有創造力的民族才是能立足于世界之上的。當然，我們想要更好的發展藝術就首先要注重創新，找尋能夠讓藝術進行不斷創新的手段和方法，而數字媒體語境的出現為視覺藝術的創新開辟了嶄新的道路，數字媒體語境是推動視覺藝術創新的重要動力。數字媒體語境發展對視覺藝術有著非常重要的作用和影響，不僅僅改變了人們的創新方式和思考，還為藝術的發展創新提供了許多有利條件。高科技的出現和應用支持視覺藝術發展創新，藝術的進步發展要依靠數字媒體提供的工具、材料和媒介，藝術創新的重要手段是技術，但是藝術的本質并不是技術。我們要學會運用創新的視覺語言和運用新視角進行觀察思考的方法來對視覺藝術進行全面創新，讓視覺藝術在各個方面進行全方位的發展進步，繼而能夠讓視覺藝術的創新在數字媒體語境下得到實現。
3將數字媒體語境正確作用在視覺藝術當中的方法策略
3.1藝術與科學技術的完美結合能夠實現視覺藝術的創新
藝術與科學技術的完美融合能夠推動數字媒體藝術持續進行發展，在這個信息化的時代，人們善于運用高科技的手段和方法推動各個領域的進步發展，實踐證明，通過使用這些方法收到了良好的效果，因此，互聯網的傳播技術、遠程傳輸等技術的應用和發展，為藝術的發展和創新提供了新的發展平臺。在新數字媒體的作用下，人與人之間的溝通距離被縮短，人們可以進行更自然的交流，隨著社會發展速度越來越快，視覺藝術也利用數字媒體語境不斷提高創新速度。
3.2視覺藝術創新發展離不開虛擬藝術的創新發展對虛擬藝術進行創新能夠改變傳統的藝術形式，讓虛擬藝術不再拘泥于傳統藝術的束縛，在傳統藝術模仿和復制的前提下實現藝術意境的構建。虛擬意境能夠發揮作者的想象力，讓作者將自己內心幻想的事物變成自己的內心事物，然后構建虛擬時空。雖然時間進度有所不同，但是這并不影響人們對不同事物的觀察，通過觀察到的不同事物可以獲得更多情感體驗。
3.3高新技術是實現視覺藝術創新的載體
視覺藝術通過不同的發展浪潮，取得的前所未有的發展，視覺藝術在數字媒體語境的環境下得到了很好的創新發展，在這個飛速發展的時代，將高科技手段運用在視覺藝術當中是非常有必要的，也是時代的要求，我們要與時俱進，緊跟時展的腳步，現在的視覺藝術主要的傳播形式是通過網絡、數字技術、互聯網、等進行傳播，讓人們得到更好的視覺享受。
4結束語
通過探討研究關于數字媒體語境下的視覺藝術創新的問題，我們可以從中了解到，在社會不斷前進發展的歷程中，藝術形式隨著時代的發展而改變，并它們共同的特點就是都深深地推動著藝術創新改變，我們迎來了以手機媒體、互聯網、數字電視等多種高科技形式為代表的新時代，而這往往也為視覺藝術的發展帶來了一些新的挑戰和發展機遇。在數字媒體語境下想要更好的發展視覺藝術，就要勇于打破傳統藝術帶來的各種禁忌和束縛，對于視覺藝術我們要勇于創新，大膽挑戰，為視覺藝術的發展不懈努力。
參考文獻
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視覺藝術的特點范文3
通過以上的分析了解到，當前印刷美術設計行業在發展過程中，所面臨的最大問題是視覺藝術特色表現的不足，從而造成設計作品未能展現出更多的活力以及視覺美感，影響到印刷美術設計作品的發展，對此，應在印刷美術設計中充分體現出視覺藝術。
1.1形成視覺美感眾所周知，優秀的印刷美術設計作品不僅可以將其自身的形象生動的表現出來，同時也能夠給人們留下深刻的印象，充分體現出印刷美術作品的美感。［3］通過大量的實踐發現，在將視覺藝術有效地運用到印刷美術設計中之后，不僅可以有效地提升印刷美術設計作品的趣味性，同時對增強作品的流暢性也有著極大的作用，更有利于印刷美術設計視覺美感的形成，從而有效的促進印刷美術設計工作的順利開展。另外，在印刷美術設計的過程中，應加強視覺藝術的應用，從某個角度來講，視覺藝術的應用能夠增添美術印刷作品的設計表情，而設計表情作為印刷美術作品的重要組成部分，更是凸顯出視覺美感的關鍵因素。因此，在印刷美術設計的過程中，應充分運用視覺藝術特色，這樣更有利于設計師將各項因素進行有效的結合，實現良好的設計效果，并且對提升印刷美術設計的水平有著極大的作用?？梢?，在印刷美術設計工作中，科學的把握視覺美感，運用視覺藝術特色，不僅可以使作品呈現出良好的視覺效果，同時能夠使印刷美術設計作品的整個結構充滿靈性和美感，更有利于印刷美術設計行業的可持續發展。
1.2營造視覺沖擊對于印刷美術作品來說，往往會有其亮點吸引人們的眼光，從而使人們將視線停留在印刷美術藝術作品上，也就是所謂的視覺沖擊。［4］只有具有良好視覺沖擊的印刷美術設計作品才能更好地去吸引觀眾的眼球，人們的目光也才能夠長時間的停留在該作品上，讓觀眾心生仔細觀賞作品的心情。而且，通過對優秀作品的觀賞，對提升人們的審美能力也有著極大的作用，并且，通過對整部作品的欣賞，能夠充分的了解設計師的設計理念，充分體現出設計師的設計情感。而要達到視覺沖擊的效果，設計師則必須從以下幾方面入手：第一，合理進行圖形之間的搭配，以此來彰顯出印刷美術作品的特點，而且，在此過程中能夠將印刷美術作品的特色展示出來，充分體現出印刷美術設計的視覺美感。第二，可以充分地突出印刷美術設計作品的主題，通過合理運用視覺藝術，將作品主題的視覺美感充分地體現出來，在視覺沖擊下，印刷美術作品能夠給觀眾留下更為深刻的印象。第三，合理處理好印刷美術設計作品的視覺中心，這樣才能夠實現更大的視覺沖擊效果。因此，在印刷美術設計中應充分突出視覺中心，以此來提升印刷美術設計作品的價值。
1.3減輕視覺壓力隨著社會經濟的不斷發展，人們生活水平的不斷提高，對美術藝術的追求也越來越高，在多元化生活中也產生了多元化的觀賞者。而印刷美術作品如何能夠在最短的時間內吸引人們的眼球，能夠讓人們更加關注該作品已是當前印刷美術設計中重點考慮的問題。［5］通過視覺藝術的應用，可以在最短的時間內吸引人們的眼球，同時，在巧妙的設計下，可以讓人們在欣賞的過程中減輕視覺上的壓力，并不會使人們在欣賞作品時產生視覺疲勞感，這對印刷美術設計作品的傳播有著極大的作用。
2總結
視覺藝術的特點范文4
隨著中國經濟快速而穩健的增長，文化消費增長迅速，中國文化熱方興未艾，中國視覺藝術市場進入繁榮期，世界日益關注中國視覺藝術，尤其是中國當代藝術，中國藝術品市場逐漸與世界藝術品市場融為一體，中國藝術市場的潛力巨大等，這些發展機遇使視覺藝術“走出去”已經不能局限于暫時性的交流和展覽而需要在海外建立跨國視覺藝術機構實現長期落地經營。此外，中國建立跨國視覺藝術機構還具有以下迫切的必要性：其一，建立跨國視覺藝術機構進行中國文化藝術輸出不是以參與者的身份“走出去”更是以投資者的身份“走出去”，通過建立與海外出版商、藝術家、畫廊的經營者和供貨商的溝通渠道抓住營銷制高點，擺脫國外文化藝術機構的盤剝和誤導，把握世界藝術品展示與消費的主流人群和高端平臺，還可把中國藝術貿易的營銷陣地前移，針對目標市場進行調研和藝術品推廣，可以實現中國視覺藝術更有效的營銷和傳播；其二，中國建立跨國藝術機構可以學習西方藝術機構先進經營理念，提升中國藝術創作水平和藝術機構發展水平，更好地創作適合海外市場的藝術品，進入主流藝術市場，加強中國藝術機構的競爭優勢，發揮藝術對未來文化格局引領的強大作用；其三，可以應對全球化文化趨同危機和中國文化認同危機，與外國文化企業同臺競技，在競爭中得到鍛煉和提升，擺脫西方藝術話語權的壟斷控制，贏得建立自己的藝術標準和對外交流和貿易的主動權，最終贏得中國文化藝術的話語權和文化藝術品的定價權；其四，可以直接在海外收購中國優秀藝術品。當前，隨著中國國力的提升，民間資本的投資熱情高漲，海外回流藝術品受到市場追捧。北京保利拍賣公司執行董事趙旭曾經向《財經國家周刊》記者介紹，“2011年春季的拍品有70%以上平均是來自海外，在書畫方面是80%以上拍品來自海外”。近年來，中國的重要拍賣行都會在全世界大范圍的尋找和征集海外回流藝術品，這也使中國建立跨國藝術機構直接收藏中國流失在海外的藝術品變得更加必要和迫切；其五，將來可以把中國建設成為世界藝術中心之一，以藝術為突破口增強世界對中國文化的認同感。
盡管中國視覺藝術機構發展的歷史很短，整體實力與西方發達國家的跨國視覺藝術差距明顯，建立跨國視覺藝術機構的基礎不強，而且建立跨國藝術機構面臨資金、管理、營銷等重重困難。但現實的困難并不能成為我們止步不前的借口。雖然目前困難很大，可等到我們自認為羽翼豐滿可以與外國藝術機構同臺競爭了，建立的門檻和成本也大大增加了，使我們離目標更遙不可及。中國在全球化中處于上升期，中國視覺藝術也受到世界關注，這是建立民營跨國藝術機構的歷史機遇，我們應該珍惜和把握這一難得的歷史機遇。
民營企業主體策略——突出民營機構在文化“走出去”的主體地位
提出將民營藝術機構作為跨國經營的主體符合我國文化體制改革重視社會力量對文化產業投資的文化政策，也適應了世界各國民營機構對外文化輸出中的主體地位的基本形勢。長期以來，基于我國社會主義制度公有制經濟主體地位的基本國情，我們一直把國有文化機構作為對外文化交流與貿易的主體，而西方國家視覺藝術“走出去”的主體和行業翹楚一般是私營企業，比如世界著名跨國經營的藝術機構古根海姆美術館、高古軒畫廊、薩奇畫廊、蘇富比拍賣行和佳士得拍賣行、巴塞爾藝術博覽會等。中國國有機構所主導的文化對外交流與貿易取得了一定成績，但總體上說規模相對較小，盈利空間小，文化藝術輸出的影響力不足，相對西方強勢跨國藝術機構，中國視覺藝術輸出明顯處于劣勢。這嚴重制約了中國視覺藝術“走出去”的傳播力和有效性。
中國民營文化藝術機構和國有文化藝術機構在資金扶持、項目審批、政府采購、表彰獎勵等方面的地位事實上一直不平等，近年來，中國政府出臺了一系列鼓勵民營文化藝術機構發展和加強中國文化產品和服務出口的政策，為中國民營藝術機構跨國經營營造了良好的政策環境。而且中國民營經濟充滿活力，民營文化企業正成為我國文化產業的生力軍，民營文化企業跨國經營的步伐加快，民營藝術機構具有市場競爭的自身優勢，這些為中國民營藝術機構跨國經營提供了堅實的產業基礎。加之近年來隨著中國的崛起，中國政府主導的文化藝術輸出遭遇的意識形態抵制不斷加大，輸出的政治風險加劇。相比國有藝術機構，民營藝術機構更能適應全球化背景下民間資本和民間力量主導的對外輸出的新形勢，更有利于實現中國藝術跨文化傳播的有效性。
中國需要轉變思路，積極鼓勵建立民營跨國視覺藝術機構，進一步從過去單純依靠政府組織赴國外展覽，政府主導，向以市場為主導，政府提供政策支持，各類民營藝術機構自主地進行資源整合的模式轉變。同時需要加強國有機構和民營機構的優勢互補，共同協作提升中國視覺藝術“走出去”影響力和有效性。比如在我國鼓勵藝術機構跨國經營的初級階段，政府有必要集中優勢力量，選擇優勢機構與行業龍頭予以重點扶持，提供個性化政策與服務，幫助其做強做大，成為中國跨國藝術機構的主體力量。民營藝術機構也可以依托官方、半官方文化交流平臺推出的“文化年”“春節品牌”等重要文化活動和制度性文化交流機制找到“借船出海”的平臺，拓寬民間交流渠道，擴大影響力。民營藝術機構也需要提高自身實力和使命感，彌補政府主導的文化交流和貿易的局限性，有效實現政府對外傳播的目標，成為中華文化藝術的跨文化傳播的重要橋梁。
贏利策略——追求更大和可持續性的經濟效益
中國政府主導的視覺藝術輸出一直以非盈利的文化交流而不是以盈利為目標的對外文化貿易為主要目的。
隨著中國視覺藝術的影響力日益提升，世界藝術市場對中國視覺藝術品的需求不斷增加，中國視覺藝術“走出去”不能僅僅通過零門檻的免費“宣傳”，只有進一步建立跨國視覺藝術機構的持續盈利機制才能真正提升中國藝術的價值和影響力。今后除了必要有限的非盈利的對外文化交流活動外，中國視覺藝術“走出去”的各項活動和機構大都需要制定切合實際并且能持續盈利的商業規劃，改變過去“送出去”的官方文化交流方式實現“賣出去”的盈利模式，以實現更大盈利和持續盈利為目的。
尤其是以在海外建立跨國文化藝術機構實現落地經營為主要方式，要用市場的觀念和手段去打造，這是適應全球化市場經濟規則的視覺藝術擴張方式，就像國外藝術機構如佩斯畫廊、尤倫斯藝術中心大多為了盈利也紛紛在中國設立機構一樣。只有以盈利為目的，積極參與國際藝術市場的競爭，中國視覺藝術機構才能真正融入國際市場，逐步培養較高的市場敏感度和獨立主體地位，在國際藝術市場上立足并提升國際競爭力，通過市場贏得認同和理解。而且中國視覺藝術品出口不應繼續單純追求數量增長的粗放輸出模式，而應以提升藝術品質量和價值，進行國際化的與資助，以爭取更大效益為基礎。
品牌策略——做強中國視覺藝術機構品牌
中國的視覺藝術機構數量多,也有一些大型視覺藝術機構，但整體上層次低，資金缺乏,規模小，集約化經營水平和產業集中度不高。我國的視覺藝術機構在國際上缺乏競爭力，很重要的原因就在于沒有形成品牌優勢。此外，絕大多數中國藝術家的品牌號召力也不強，中國雖然近年來出現了一些天價的藝術品，但缺乏創新，在形式上對西方視覺藝術的模仿痕跡比較重，進入西方主流藝術市場的藝術家和作品離廣泛認可還有很大距離。發達國家跨國視覺藝術機構對世界的影響是通過品牌號召力實現的。
中國也要采取積極的文化政策鼓勵中國本土的優秀畫廊、拍賣行、藝博會、美術館穩扎穩打，逐漸積累，實行品牌經營戰略，著力培育一批有實力和競爭力的品牌視覺藝術機構，讓他們以國際化、專業化、規范化管理模式和經營理念，來引導和促進整個中國視覺藝術市場的健康發展，在視覺藝術市場發揮龍頭作用，塑造中國為世界所認可的品牌藝術家和藝術品，使其在國際市場得以立足并深入人心，當然這是一個循序漸進的長期過程。
實施品牌戰略,首先需要高素質的藝術機構管理的專業人才。中國目前的藝術品經紀人大多是學藝術出身，中國需要更多的經濟管理人才和法律人才來做藝術機構和藝術市場；其次需要堅持信譽至上，誠信為本的原則打造品牌。目前中國藝術機構缺乏監管，存在急功近利，經營失信的混亂局面。在跨國經營中一般會面臨更嚴格的監管和更激烈的競爭，中國藝術機構要在海外立足并打造品牌迫切需要更嚴格自律，誠信經營；再次需要整合國內視覺藝術機構資源,拓展國際市場，變“單打獨斗”為“集體作戰”，加快重組步伐,打破地區、行業、所有制的諸多界限,通過聯合、兼并、重組等資本運作方式建立大型集團,實現規模經營和資源優化配置，提升中國視覺藝術機構的整體實力和競爭力；最后中國藝術機構品牌塑造需要加強宣傳，尤其是跨國藝術機構需要運用多種宣傳策略，參與東道國文化、社會建設，制造有價值新聞事件，加強宣傳效果。
內容策略——選擇合適的傳播內容
文化產業的基本特點之一是內容為王。視覺藝術機構的特殊性也在于它們是藝術內容提供商。視覺藝術品的質量高低取決于其內容。視覺藝術品能否贏得市場，最根本的問題在于其所蘊含的藝術價值、生活方式、思想觀念、情感等內容因素是否具有思想感染力、情感親和力、精神震撼力以及生活方式的凝聚力。只有賦予視覺藝術品這幾種力量，才會得到國內外消費者的認可和欣賞。目前，我國的視覺藝術“走出去”傳播不暢，內容方面的原因不可忽視。我國的視覺藝術“走出去”交流和建立跨國視覺藝術機構要實行多元化和重點推介相互結合的內容策略。要創作和既能傳承中華文化藝術精神又為東道國藝術市場所歡迎的優秀藝術品，加強藝術創新，用新的技術手段和形式進行包裝和演繹中國傳統視覺藝術資源，用全球化的視野創作直面人類當下共同問題并能與東道國藝術語境深入對話的藝術品。對于中國視覺藝術創作而言，也應充分利用世界各國的視覺藝術資源，在內容上創新。而且在不同的藝術市場有針對性的輸出不同內容，尤其是加強當代文化的輸出。
正如文化部外聯局副局長于興義也曾表示“中國的文化要走向世界，進入國際市場，抓住國際受眾，除了具備中國特點，還得適合國際市場的需要，僅僅靠原汁原味的傳統文化還遠遠不夠，要大力地推動中國的文化，特別是現當代文化走向世界?！敝袊谖鞣浇⒚駹I跨國視覺藝術機構主推的中國藝術品應以西方人比較熟悉的文化折扣比較小的中國當代藝術為主營方向，當然在港臺和日韓市場文化親近度高的國家和地區可以在適當增加中國傳統書畫的經營比例。此外在內容選擇上，我們可以學習西方畫廊中國當代藝術家并積極宣傳他們獲得很大成功的經驗，中國設立跨國視覺藝術機構要消除只傳播中國文化藝術的狹隘心理，尤其是畫廊可以從東道國藝術家開始，也要其他國家藝術家的作品，充分體現國際化視野，融入東道國經濟與社會發展這樣才易打開局面，被認可獲得更多發展機遇，進行持久經營。
創新策略——整合資源優勢實現創新經營
視覺藝術的特點范文5
視覺藝術的特點在于它是看得見摸得著的藝術，強調真實性。視覺藝術的另一特征是它的靜態的、凝固的特點，是在某一時間斷面上凝固的審美客體。不過靜態的視覺藝術也可以產生動態的效果。視覺藝術包括傳統的繪畫藝術、雕塑藝術、建筑藝術、實用裝飾藝術和環境藝術等。就環境藝術而言，大至選擇師法對象的厚此薄彼，崇尚風格類型的挑肥揀瘦；小至設計色彩搭配、單體建筑、園林設計、景區規劃等，可以說，在每一個環節中無一不貫穿著“視覺”這一基本因素的影響。視覺藝術是一種語言。視覺語言是由視覺基本元素和設計原則兩部分構成的一套傳達意義的規范或符號系統。其中，基本元素包括線條、形狀、明暗、色彩、質感、空間。它們是構成一件作品的基礎，相當于建一棟房屋所需要的磚、瓦、水泥、鋼材等。它們是藝術家用來組織和運用基本元素傳達意念的原則和方法。藝術家就是根據各種各樣的需要，選擇相應的材料和表現形式(雕塑或是繪畫、具象或是抽象等)，運用一定的原則和方法，在一定的范圍內控制各種元素之間的關系，最后形成能夠傳達特定信息的圖像。
二、城市的視覺形象
城市視覺形象是城市內在氣質的外在表現，是城市形象最有形的視覺化表現。城市的視覺形象就是城市的“一張面孔”，讓一個城市與其他的城市區別開來。例如，市政府確立了“加大對環境整治的投入，以加快經濟的發展”的城市發展戰略，得到全市人民的贊同，共同努力，把建設成為一個人見人愛的花園城市，而且經濟得到了飛速發展；這些城市先后都部分或全面開展了城市形象設計，顯著增加了城市價值，為經營城市和管理城市創造了無形資產，增強了市民的自豪感和凝聚力。城市中能夠讓人們對視覺特色感受的形式有很多，城市的標志，城市的特色景觀、建筑，城市空間道路中的視覺導向，公共交通中的空間布置以及視覺設計等。行走于城市中，路邊的風景、腳下的道路、手邊的地圖、地下的地鐵站等視覺城市活生生地存在于我們生活的周圍。人與城市視覺的和諧互動是視覺城市要達到的基本功能性目的，同時也是整個城市充滿人性的活生生的證明。
三、城市景觀形態的視覺藝術
1.城市建筑的視覺藝術
建筑是構成城市的主體，并有建筑以外的空間環境相輔，兩者合起來稱為城市景觀。標志性建筑（含城市雕塑）對于構成城市形象有著畫龍點睛的作用。有些名城采用大手筆，在一個區域、一座廣場、一條軸線上布置若干標志性建筑，在形成建筑藝術的同時也集中、典型地體現了城市文化特征。如巴黎從羅浮宮到德方斯大門的大軸線、華盛頓從國會山到阿林頓公墓的中心區、北京從永定門到景山的大軸線都是優秀的實例。建筑作品具有審美特征，它使人產生美感，建筑藝術的美主要在于視覺的形式美，它要用形象來表達意念，傳達信息，而且其造型形式也是以抽象的幾何構成為主的。對建筑的欣賞可以分兩個層次，一個是表層，一個是深層的。表層是對這些形式美的因素總體知覺，這里包括人對建筑視覺形態的形、色、光等視覺要素的分辨與感受。一個好的建筑環境，首先使人賞心悅目，盡管不理解其更深的含義，僅僅作為一種視覺對象，它是美的，它給人以美的享受，但這只能停留在初級感覺階段。另一層次較為深入，為“知其所以然”的階段，在這里，人不僅能欣賞建筑本身的形式美，同時還能從這些形式中感受到某些氣氛、意境，甚至對其風格、設計意圖及風格產生的文化歷史背景等都有較為深入的了解。
2.城市道路的視覺藝術
道路是一個城市的走廊和櫥窗，是人們認識城市的主要視覺和感覺場所。道路環境是城市環境的重要組成部分，這種帶狀環境是反映城市面貌和個性的重要因素。一個城市給人留下深刻印象的往往是城市街道中的景觀：街道兩側建筑物的體量和風格，色彩各異的廣告牌匾和指示標牌，獨具風格的綠化、小品、設施，以及街道上穿梭的車流，或漫步或急行的市民這些城市街道上的情景往往成為這座城市景觀的代表?，F代的道路景觀是一種動態系統，形成動態的視覺藝術，動是它的特點，也是其魅力所在?，F代道路的景觀空間構成要充分考慮汽車速度因素，這意味著一切景觀尺度需要擴大，建筑細部尺寸要擴大，綠化方式需要改變；而且速度越高，變化越大。汽車時代產生的新視覺問題，要求設計人員用大尺度來考慮時間、空間的變化，同時環境中也需要有特殊吸引人的景觀。
3.城市廣場的視覺藝術
視覺藝術的特點范文6
關鍵詞：三維動畫；傳統電影；動態視覺藝術
隨著技術的飛速發展，三維動畫逐漸擁有了突破傳統電影表現能力限制的強大藝術表現力，三維動畫只受限于創作者想象力的巨大自由度，超越真實世界的豐富性，都注定了三維動畫設計不能受制于傳統視覺藝術表現技法的窠臼，需要迅速開闊創作思路，對傳統電影藝術的表現技法做出全面的補充與恰當的開拓。
一、三維動畫的簡單概述
三維動畫是一門新興的動態視覺藝術種類，與傳統動態視覺藝術，如電影等有著異語同源的密切聯系。當前三維動畫的發展與電影制作相互依存的現實性使三維動畫設計在藝術和技術上都對傳統電影的制作方式有學習與繼承的需要。三維動畫的藝術表現特點需要遵循傳統視覺藝術的審美規律，同時由于技術的革新又產生出超越傳統視覺藝術的表現形式，其表現力也較傳統電影作品更富有廣闊性和自由性；如何對傳統電影藝術既有的制作形式和審美規律加以繼承，使三維動畫作品更符合電影藝術長久積累的藝術表現方式并適應觀眾的審美習慣；同時運用三維動畫技術對傳統電影制作形式的局限性加以改進和拓展，使電影作品更符合人類與生俱來的欣賞視聽藝術作品的生理心理特點，是當代三維動畫技術最重要的發展方向之一。辨析三維動畫技術對傳統電影作品的繼承與擴展，使三維動畫與包括膠片、數字在內的電影作品相輔相成，獨立而融合的發展新時代的視聽藝術形式是三維動畫的技術使命。
二、三維動畫的發展現狀
動畫行業發展的快速和多元化，是和現代高速發展的科技，包括：生物，影像，新媒體技術等高科技技術的發展兼續并進的，也是與各種藝術形式的融合發展密不可分的。
二十一世紀以來，三維動畫技術在上世紀末技術取得突破性發展后，已經成為一門比較成熟的藝術種類。但同時，三維動畫技術更多的是與傳統藝術一主要是傳統電影藝術的表現形式加以融合，形成了具有新時代特征的各種視聽藝術作品。
三、三維動畫與傳統實拍電影的差異與聯系
目前由于三維動畫技術性強的特點，世界范圍內三維動畫技術的提供者與傳統電影藝術家相對屬于獨立的群體，這使得在利用三維動畫技術的視聽藝術作品，尤其是獨立藝術家的作品往往在融合性上面有所缺失。而這一點正是由于對三維動畫技術和傳統電影制作方式的共同點和獨特性研究不充分造成的。
(一)我國三維動畫技術是在學習世界先進技術的基礎上得以發展的
正因如此，三維動畫的藝術表現形式有一定的獨特性和復雜性。電影藝術家對先進的三維動畫技術的掌握需要更多結合中國傳統視覺藝術的特點來對技術加以選擇吸收。同時對傳統藝術表現形式特點需要更加深入的探究：對傳統電影藝術的歷史特點進行總結，并對三維電影作品的未來發展方向有理性認識。我國三維動畫正處于商業化運作的初級階段，成功作品相對稀缺，很多作品質量有待提高。在三維動畫與電影結合方面，技術相對落后，造成電影對三維動畫的強大表現力利用不夠。三維動畫藝術設計者對我國傳統電影制作方式，藝術內涵及觀眾對傳統電影的欣賞習慣研究不夠深入。這不僅造成了我國三維動畫作品表現力不足，題材狹窄，并在與電影作品結合以提高電影作品表現力進行開發的方向上進行的很不充分。
三維動畫是誕生于上個世紀的電影藝術以及新興并突破性發展的計算機數字影像技術的混合體。在構成這個體系的要素中，有多種藝術形式和科學技術基礎的存在。這種結構從一開始就注定了三維動畫是藝術性與技術性的融合，三維動畫設計既要重視藝術性的創新，又要重視技術性的表現方式。
(二)三維動畫是視聽藝術的一種，是現代多媒體藝術中脫胎于傳統電影藝術的獨特類型
作為符合電影藝術規律的三維動畫在設計中必須符合傳統藝術的審美特點，符合人們長久以來觀看傳統電影作品所形成的欣賞習慣；而技術性是三維動畫得以構建于計算機虛擬技術之上的根基，依托于計算機技術的飛速發展，使得三維動畫設計也必須運用自身擁有的幾乎以幾何級數超越傳統藝術技法發展速度的新技術創造出傳統電影無法達到的新藝術特質。
(三)三維動畫與傳統拍攝的電影畫面結合的視聽作品是目前發展的一個最重要方向
越來越多的計算機制作的三維圖像被運用到了電影作品的制作中。其視覺效果的魅力在某種意義上甚至已經超過了電影內容的本身。在這種以形式為主導的視點下，三維動畫制作的電影特效使得電影能夠回歸“奇觀”性本質，甚至可以作為了一種獨立的視覺表現藝術而存在的。
從電影誕生之初，就已經有了電影特效的萌生。傳統電影百年余的歷史見證了電影特效這門特殊藝術的茁壯成長。并因為三維動畫技術的出現迎來了嶄新的一頁。
傳統電影在最初由部分的使用模擬特效的作品向全部由計算機制作的數字特效轉變的過程中，所有人都看到了其在視覺效果上的強大和不可限量。今天，我們已經很找到一部電影沒有運用三維動畫特效。因此，人和電影制作者都不可能忽略三維動畫在電影作品中地位，三維動畫技術已經是電影藝術不可或缺的一部分。
三維動畫對電影作品來說如此重要，那么該如何使三維動畫與電影的結合更加融會貫通，避免使觀眾在觀賞時有突兀感，又能通過三維動畫技術給電影作品插上強大的翅膀使之能為藝術家恣意發揮想象力提供更自由的空間?研究傳統電影制作方式，傳播方式，長久以來電影觀眾對電影作品的欣賞習慣就是必然的選擇。而打破傳統電影拍攝過程的記錄性本質，用三維技術的完全虛擬性構筑視覺藝術全新的表現技法也是三維動畫設計者必需的創作出路。
從三維動畫出現的那一刻起，三維動畫與傳統電影就緊密的聯系在了一起。三維動畫作為動態視覺藝術的一種，與電影藝術異語同源，既具有傳統電影從來不曾有過的巨大自由度與先進性，又不能脫離傳統電影的藝術規律而獨立存在。無論是完全的三維動畫設計作品還是三維動畫與傳統拍攝結合的電影作品，都必須符合電影藝術長久以來所形成的審美規律和欣賞特點。在三維動畫設計中對傳統電影制作中的現實性，攝制方式，拍攝器材的物理特點和傳統電影特定的拍攝模式要有選擇的加以模仿才能符合電影藝術的即成規律和觀眾的欣賞習慣。同時在三維動畫設計中，應該利用三維動畫設計軟件的即時性和便利性以及非凡的自由度和表現力去克服傳統電影制作中一些無法克服的局限，在符合藝術規律的情況下，創造電影藝術創作的新方法，新思路，只有這樣，三維動畫才能發揮自身優勢改進電影制作的方式來增強電影的“奇觀性”，使電影的視覺效果既有創新又符合電影作品的藝術規律和觀眾的審美習慣。在電影藝術的殿堂里書寫新的篇章。
