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皮影藝術的文化內涵范文1
【關鍵詞】新媒體；江漢平原皮影藝術；傳播創新
當前，媒介技術的進步為非遺文化的保護與傳承帶來了新的機遇與發展平臺。面對現代社會和消費文化的變遷與沖擊，江漢平原皮影藝術應立足地域特色，借助多種媒介形式，實現新媒體環境下的有效傳播。
一、新媒體對江漢平原皮影藝術的傳播意義
（一）豐富皮影藝術的傳播內容與形式
新媒體時代的信息傳播不再是電視、報紙等某一種傳統媒介方式的單一傳播，而是集合3D技術、數字影像、虛擬現實等新興手段的“協同”傳播。基于此，江漢平原皮影藝術可以通過多種媒介形式更加全面、立體、生動地呈現在受眾面前。與此同時，在新媒體環境下產生的社交娛樂平臺，兼具娛樂化與流行化的特征，可以為固化的藝術形式注入新的發展活力，創新江漢平原皮影藝術的表達形式。
（二）促進皮影藝術的交互化傳播
隨著數字技術、多媒體技術等新興技術的迅速發展，傳統的單向傳播方式逐漸向雙向、多向傳播轉變，這使得傳受雙方的互動性大大增強。皮影藝術的受眾不再是簡單的接收信息，也成為了信息的制造者、傳播者和分享者。借助抖音、微博等新媒體平臺，新媒體用戶可以根據自己的個人興趣，對皮影藝術的內容報道進行討論和反饋。
（三）推動皮影藝術信息的廣泛傳播
移動互聯網和新媒體技術的進步，使得人類的傳播范圍擴展到整個世界。在這一前提下，非遺的傳播可以突破時間和區域的限制，有望在更廣闊的環境里被人們所知曉。2021年第47次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2020年12月，我國網民規模達9.89億，較2020年3月增長8540萬，互聯網普及率達70.4%?？梢姡覈W民規模呈現持續增長的趨勢，基于互聯網的線上溝通平臺已然變成人們獲得信息的主要方式。因此，利用新媒體傳播方式，可以在第一時間內將江漢平原皮影文化藝術傳播至世界各地，使其為更多的新媒體受眾所知曉。
（四）培育多元化的傳播主體
新媒體技術的發展促進了傳播資源的豐富，很大程度上沖破了少數大眾傳播組織對傳播資源和渠道的壟斷，為社會大眾進行信息傳播提供了條件，這也使得信息的制作、傳播變得更加便利。江漢平原皮影藝術的傳播亦將不再僅僅依賴于傳統主流媒體，包括傳承人在內的每個個體均可發聲，積極投身于皮影藝術的傳播實踐，這使得江漢平原皮影藝術有望重新活躍在大眾視線之中。
二、江漢平原皮影藝術傳播過程中存在的問題
（一）傳播內容和形式陳舊，缺乏深度傳播
隨著大眾文化消費行為的變化，傳統的皮影藝術與現代的生活方式存在一定的文化距離。目前，江漢平原皮影藝術的傳播手段大多表現為傳統劇目的現場演繹、報紙雜志對傳承人展開專訪、皮影藝術作品鑒賞、紀錄片等，上述傳統的傳播內容及形式缺乏新意，對置身于新媒體環境的用戶缺乏足夠的吸引力。此外，由于相關傳承人對江漢平原皮影藝術資源的整理缺乏系統性、挖掘深度不夠，導致媒體傳播者得不到足夠的信息內容資源，因而對其難以形成整體的認識，最終導致傳播者不能有效地完整地把江漢平原皮影藝術呈現給受眾。
（二）傳播受眾流失嚴重，存在代際失衡的現象
非物質文化遺產的傳承需要通過生動的傳播實踐來實現，其存在和延續需要有受眾的欣賞、分享。隨著現代新興媒體的迅速發展，數字媒介成為信息傳播的重要平臺，皮影藝人恪守的傳統表演規范與程式已經難以得到年輕受眾的認同與接受，觀眾資源流失問題較為嚴重。此外，學校在非遺文化的教育與宣傳方面的工作缺位，也在一定程度上導致了年輕人對中國傳統非遺文化缺乏了解，也加劇了非遺文化傳播受眾的代際失衡。
（三）傳播主體各自為政，缺乏協同機制
現如今江漢平原皮影藝術的傳播仍舊多依附于口耳相傳與現場演繹，部分皮影藝術受眾則借助新媒介以短視頻、微博信息等形式進行自發傳播，但由于缺乏協同機制和統一的規范引導，導致傳播主體的力量分散。且由于傳播者的專業能力參差不齊，傳播的相關信息也大多從個人審美出發，加之傳播內容雜亂，因而無法規范系統地反映江漢平原皮影藝術的演繹、雕刻和唱腔的特色，傳播效果不容樂觀。
三、新媒體環境下江漢平原皮影藝術的傳播創新
（一）運用現代科技，創新江漢平原皮影戲的傳播形式
1.將皮影聲像資料進行數字化轉換
傳播者可以運用超清攝影、網絡通信技術等新技術手段對江漢平原皮影藝術的信息內容進行數字化采集，把資料信息轉變為可以度量的數據化、可視化的資料，進而存儲于計算機和互聯網云端，以供受眾瀏覽欣賞。在對其進行影像化記錄的過程中，需要專業的影像制作人員深入到江漢平原皮影藝術傳承人群中去，圍繞學藝、工序、作品、傳承等不同方面對傳承人進行采訪和拍攝記錄，近距離地感知傳承技藝、皮影文化，用影像記錄、還原真實的內容。與此同時，相關團隊還要邀請、組織專業的研究人員將其由來、發展、流變等方面的資料進行梳理，并使其內容符合大眾文化的語境；在將相關音視頻資料分類整理后，需要錄入檔案管理數據庫，以便實現對皮影藝術的數字化保存，以為其內容創新提供借鑒。
2.搭建皮影文化藝術虛擬仿真平臺
借助虛擬現實技術可以建立仿真三維場景，將江漢平原皮影藝術的制作或表演過程以及傳承環境進行原樣再現，實現受眾與虛擬空間環境的近距離接觸。通過建立體驗式交互平臺，將江漢平原皮影項目轉化為數字文化形態，受眾只要點擊鼠標就可以感受模擬真實環境的三維動畫演示作品，通過模擬制作過程可以加深受眾對江漢平原皮影藝術的了解，進而實現深度傳播。
（二）整合線上線下資源，創新傳播渠道
1.打造富有特色的網絡服務平臺
政府部門或文化部門可以運用信息化、數字化等高科技手段構建江漢平原皮影戲特色網絡服務平臺，在此基礎上適當整合皮影戲的歷史文化、影像照片、音視頻資料以及相關學術研究成果等多方面的珍貴文獻與資料，以滿足用戶不同層次的文化需要。同時，還可利用數字技術開發江漢平原皮影戲藝術創意體驗應用App，借此增強傳受雙方的雙向互動，滿足用戶活態體驗需求。
2.有效利用自媒體平臺進行傳播推廣
自媒體時代的到來意味著普通大眾提供、分享信息將日益便捷，社會公眾在傳播過程中日益發揮著越來越重要的作用。相關團隊應充分利用以微信公眾號、微博為代表的新媒體矩陣，借助其個性化、交互性、碎片化的特點，建立起江漢平原皮影戲藝術的統一媒體賬號，以H5、熱門話題、動態長圖等新興表現形式同受眾展開積極互動，以此提升個體用戶投身文化宣傳的主動性，從而孕育一批關心和熱衷傳承江漢平原皮影文化藝術的年輕群體。
3.推動傳統媒體與新媒體深度融合
當前，發展新媒體、促進媒體融合發展，已成為傳統媒體生存發展的必由之路。非遺文化在打造自身新媒體傳播平臺的同時，應緊跟媒體融合趨勢，借助傳統媒體與新媒體有機融合所搭建的兼具公信力與新技術能量的新媒體平臺進行傳播。近年來，依托媒體融合進行非遺文化宣傳的節目層出不窮，如《國家寶藏》《傳承者》等節目，通過電視頻道的首播和各平臺的分播可以推動非遺文化的傳播。江漢平原皮影戲藝術的相關傳承傳播工作者可參與到電視節目和新媒體宣傳活動中去，結合時代文化消費的發展趨勢，擴大皮影戲文化藝術影響力。
（三）實施跨界融合，推動江漢平原皮影戲產業發展
1.皮影+數字文創
基于騰訊與故宮博物院跨界融合的成功示范，江漢平原皮影藝術相關團隊也應根據年輕社群的文化心理和消費需求，在凸顯傳統精神文化內核基礎上，憑借生動的數字創意形式吸引受眾。現如今游戲、音樂、社交等文創業態的開發使傳統文化的呈現方式日趨多元化，相關團隊可通過提取江漢平原皮影藝術的典型元素進行創意設計開發，挖掘、開發出生動的影人表情包、趣味方言唱腔語錄、線上DIY“設計+定制”、皮影元素定制游戲皮膚、數字明信片、數字漫畫等多元化的數字產品，實現皮影文化的數字化創新。
2.皮影+影視
一是相關團隊可以致力于皮影題材的動畫制作與推廣。將皮影藝術與動畫結合，融合影人的形象特點，挖掘符合當下文化價值觀的“新”產品，創造出符合現代受眾審美需求的皮影動畫產品。二是推動皮影藝術在影視領域的宣傳推廣。近年來，國產劇非常重視歷史文化輸出與轉化，劇集中常常出現傳統藝術的身影。如飽受贊譽的《清平樂》的片頭、劇集中的剪紙藝術、皮影戲等傳統藝術巧妙地融合在了敘事中，廣受觀眾喜愛。此類劇集的成功反映了社會公眾對傳統文化的認可度逐漸提升，皮影藝術與電視劇的結合有望為大眾喜聞樂見。
（四）加強教育宣傳，培養江漢平原皮影戲的新興消費市場
若要實現江漢平原皮影藝術的有效傳播，需要培養一批新媒體傳播方面的創意人才。一方面，傳承人與相關從業者應主動接受新媒介，樹立創新的傳播意識。另一方面，廣大數字用戶也應該學習掌握數字技術，尋找與現代受眾審美相契合的創意元素，進行高品質的皮影藝術內容創作。大學生新生代群體可以成為創意人才的重點培育對象。湖北省相關高?？砷_設江漢平原皮影戲相關課程，邀請傳承人進入課堂開展現場教學，還可以使其前往潛江、天門等地進行實地考察，學習掌握唱腔、設計方法，專注于專業設計，以此促進皮影戲藝術的創新與衍生。在信息化時代，為了實現江漢平原皮影藝術的傳承與保護，相關團隊應在保留其特色文化內涵的基礎上，充分利用多種媒介平臺、多種渠道創新其傳播方式，聯合多方主體共同參與，探索出江漢平原皮影文化藝術的傳播新模式。
參考文獻：
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皮影藝術的文化內涵范文2
皮影藝術，是發祥于我國的古老而獨具魅力的民間美術之一，從皮影造型風格上看，大致分北方、西部、中南部三大藝術流派。陜西皮影是西部皮影藝術的主要代表，生活在八百里秦川上的陜西人，在這片豐沃的黃土地上世代繁衍生息，形成了許多具有鮮明地域特色的民間美術和民俗，皮影藝術便是開在其中的一朵奇葩。
一、 陜西皮影藝術特征
皮影，是對影戲和皮影制品（包括人物、場面道具景物）的通用稱謂，皮影制品有人物（頭茬、身段）、馬靠、神仙朵子、景片（彩簾子、室內外布景、車輦儀仗、飛禽走獸）等幾大類。陜西影戲又稱 “牛皮娃娃影”或“拍板皮影”，舊時稱“隔簾說書”，其分布范圍幾乎遍及全省。皮影既是演出時的道具，又是具有獨立審美價值的觀賞藝術品，陜西皮影尤以華縣、華陰一帶的皮影最佳，形體小巧、雕刻精細。
1、取材牛皮，雕鏤繁密精美陜西皮影是用優質的牛皮（以4至6年的小母牛皮為最佳）雕刻成型。經處理過的牛皮為半透明的亞麻黃色，具有柔和的光澤和自然的肌理效果等自然形態特征，體現出天然的生命力和本真的親和力，造就了陜西牛皮影子的獨特審美意味和藝術個性。
陜西皮影在全國幾大流派中，以雕鏤精細，圖案繁復且裝飾性強而見長。尤其在清末民初時，陜西皮影藝術達到了鼎盛時期，民間藝人創造了大量精雕細刻的皮影，其繁密的彩簾子、神仙朵子和細致入微的影人臉譜以及程式化的裝飾紋樣是我國皮影雕刻中空前絕后的藝術精品。
在長期的藝術實踐中，藝高人膽大的陜西皮影藝人，運用獨創的推皮走刀法，控制手勁推皮依線運轉而雕鏤，體現出高超精湛的手工藝。
刻線主要有實線、虛線之分。實線去皮留線，造成鏤空效果，虛線去線留皮，造成實體效果，這虛實對比的雕鏤形式是皮影造型的主要手法。深植于民間哲學意識中的陰陽互補、虛實相生、互相轉換、生生不息的陰陽太極宇宙觀，在陜西皮影的雕鏤中得以完美的運用發展。如皮影人頭茬中生、旦角的鏤空白臉，突出了眉眼五官的個性特征；凈角的實體花臉，便于色彩渲染臉譜；丑角的半鏤空半實體臉，突出“白豆腐塊”，這幾種風格迥然相異的臉譜在影窗的光影搖曳中相得益彰。
陜西皮影在簡練的外形輪廓之中，運用適形的手法雕鏤了大量的圖案及紋樣，其中繁與簡的對比，點線面的穿插關系均完美體現了形式美的法則。圖1可謂乍看眼花繚亂，再觀精美絕倫。
2、寓意五色，施彩強烈鮮明
陜西皮影的用色，以紅綠為主色調，黑色調和，隔色平涂逐層烘染。加上牛皮的黃色、鏤空處在影窗上呈現的白色，共有五色呈現。是民間傳統五行五色觀的包羅萬象、簡化歸類的體現運用。
皮影人物角色的忠、勇、狡、奸等個性特征，分別以紅、黑、黃、白色比德表現。皮影藝人從陜西社火臉譜、地方戲劇臉譜吸收借鑒了色彩的搭配程式，尤以凈角的花臉呈現的特征最為明顯，不同色塊組合的隔色渲染細致描繪，配合變化有致的鏤空線條，形成角色各異的臉譜程式，圖3是陜西皮影中的最為吸引觀眾眼球的部分。施彩上非紅即綠的大眾審美意識，反映出陜西人民個性鮮明，感情強烈的特征。紅綠黑色的對比運用在繁復的景片中的廟宇樓閣、樹木山石上，與影人的色彩相呼應，使影窗上的整體色彩效果和諧一致，色調溫暖鮮明而沉穩。神仙朵子中的天官、仙姑（圖10）、童子、等神話形象及想像創造出的奇靈異獸，賦色主觀、夸張浪漫、幻想奇特，常見的有紅綠相映的祥云、火獅子（圖2）、大綠色的麒麟、大紅色的飛龍等。皮影藝人及盡想像之能事，創作構思不拘一格。
陜西皮影整體色調艷麗而不浮夸，對比鮮明又協調統一，具有很強的裝飾趣味，把傳統民間美術中的意蘊表現的絢爛至極。
3、理想造型，人物善惡分明
各地皮影人物造型均遵循“五分頭，七分相”的共性特征，即正側面的頭部與半側面的身子接合，是民間求全面面觀的體現。陜西皮影人物最為顯著的造型特征是無論生、旦、凈、丑均是高額頭的理想造型，稱為“巖顱”。人物前額飽滿圓滑突出，神氣十足。自古以來，“前庭飽滿”被普遍認為是聰慧、自信的特征，在陜西皮影中得以夸張強化。在陜西民間剪紙、鳳翔泥塑、年畫人物造型中也可找到相似的特征。
自宋代以來，各地皮影臉譜造型均體現著 “公忠者雕以正貌，奸邪者刻以丑形”（1）的褒善貶惡鮮明特征。陜西皮影藝人極其重視面部表情的刻畫，對面部的個性特征進行細致入微的推敲把握。陜西華縣流傳的皮影諺語中有“一身的戲在臉上，一臉的戲在眼上”（2）的描述，女性為“彎彎眉，線線眼，櫻桃小口一點點”的溫柔秀美程式造型。面部的造型口決有“眉眼平，屬忠誠，圓眼睛，性必兇，線線眼，性情柔，豹子眼，性情暴”的造型規定，符合民間大眾在生活觀察中總結出的人物面相規律。具體人物臉譜特征與地方傳統戲臉譜相結合，創造出凈臉人物如張飛的豹頭圓眼張牙咧嘴（圖6），關羽的蠶眉鳳眼合嘴長須等典型形象（圖11）。為了襯托人物性格，奸詐臉譜多刻畫為粗細變化的結構線條，尤如蜿蜒的蛇形（圖7）。殘暴臉譜多刻畫為倒立的鋸齒狀毛發胡須，粗條狀橫肌紋。丑角臉譜為低額鼠目、張嘴嬉笑狀等（圖4），民間藝人通過夸張、概括的造型手法，突出強調了人物善惡美丑個性特征，達到一目了然的藝術效果。
4、寓情入皮，操縱技藝高超
皮影通過操縱人在幕后的技巧表演，配合各式的地方唱腔，呈現出鮮活的生命力。陜西皮影藝人的操縱技巧有“凈角要撐，旦角要松，生角要弓，武角取當中”“青衣兩手夾，閨門目不瞧，武旦風搖柳，梅旦手描腰”“提搶甩袖亮靴底兒，吹胡耍翎帽翅兒”，（3）這些程式化的操縱技巧，體現了假中求真，以少勝多的意象形態把握原則。影人側面造型的特征，便于藝人對大動勢的把握，抓住情節沖突，強化表演功能。
陜西華縣的碗碗腔皮影，唱腔婉轉悠揚，拖音起伏跌宕，一波三折，堪稱原生態藝術中的經典。其分別以歡快、悲傷、平緩的不同情緒唱音配合影人入情入理的動態設計，再加上民間藝人幕后噴煙、燒酒松香、晃動燈光等虛擬特技手法烘托氣氛，觀眾無不為之動容。
二、 陜西皮影民俗文化特征
民間皮影藝術歷史文化悠久，內涵豐富，是我國極其重要的民俗文化、民間娛樂的藝術形態。陜西是我國古老文明的發祥地，具有深厚的文化底蘊和優秀的民族傳統，皮影藝術經過千百年的發展和傳承，與民間習俗相互承載著地方傳統和民俗文化。
1、 陜西皮影的起源及形成
關于我國皮影的起源地，早有始于唐代西安之說，齊如山在《故都百戲圖考》中 便提出：“按此戲當然始于陜西，因西安建都數百年，玄宗又極愛提倡美術，各種技藝由陜西興起者甚多，則影戲始于此亦在意中。”（4）關于皮影戲的最早記載于宋代，從北宋的“素紙雕鏃”（5）發展到南宋的“以羊皮雕形，用以彩色裝飾”（6）記載了宋代影戲達到繁榮。北宋末年，避靖康之亂的中原影戲藝人西出潼關，流入陜西地區，幾經時代變遷，中原影戲與當地生活習俗、鄉音俚曲、倫理道德相融合，逐漸形成以華縣、華陰等地皮影為中心的陜西皮影藝術。
2、 陜西皮影戲習俗及民俗文化
中外古人早期均有把人影當作靈魂的觀念，被歷代巫術所用，使之形成民間“弄影還魂”之術。舞動的影像便是與想像中的神靈溝通，達到意愿傳達的載體。陜西皮影與眾多的民間習俗活動相關聯，在舊日廣大農村地區，皮影戲非常流行，人們在祈雨、祈晴、謝土神、廟會、寺院“開光”及個人求子、求仙藥等民間習俗活動后均有酬神還愿的影戲演出，稱為“報神”，在影戲中，出現大量的天上、人間、地下的各路神仙朵子，“天官大帝”、“招財童子”、“福祿壽三星”，和寓意吉祥的“和合二仙”、“五子奪魁”景片、彩簾子用于祈禱、許愿。影戲的唱詞則代替人們向神靈祈求吉祥平安。此外，在歡慶豐收、嫁娶生子之類的喜事，及為逝者超度亡靈的喪事時都有皮影戲上演，人們圖熱鬧，寄哀思。由于皮影被民間大眾賦予了神性，故陜西皮影中有許多約定俗成的規定，如男女影人不能對臉存放以免亂了陰陽，皮影的翻動要用簽桿不可用手等習俗、習慣。 轉貼于
在陜西皮影造型中出現了大量的民間傳統吉祥圖案，蘊涵著豐富的民俗文化觀念。如在武將的甲靠中運用最多的“萬字紋”（圖8）寓意綿長不斷，富貴不到頭。皮影景片中出現的“古錢紋”（圖5）為富壽雙全之意， “盤長紋”（圖9）又被陜西人稱之為“蛇盤九顆星”為四環貫徹，一切通明之意。另外眾多取諧音討口彩的復合圖案，如梅花和喜鵲為“喜上眉梢”，石頭和雄雞為“市上大吉” 鹿和鶴為“六合同春等，均體現了民間美術“圖必有意，意必吉祥”的造型傳統。
與陜西皮影藝術相互依存的民俗文化，符合民間大眾向往美好幸福的主觀愿望，在皮影造型意識中更是沉淀了中華民族傳統文化內涵。皮影從形式到內容上多褒善貶惡，蘊涵了人們希望戰勝自然的力量。歷代變遷，陜西皮影藝術已成為研究民間倫理道德、民間信仰及社會關系的百科全書。
三、 陜西皮影的藝術價值
1、陜西皮影藝術是以中原影戲為源、長期流傳于民間、經歷展而形成，以華縣、華陰一帶皮影為主向各方向傳播，影響了晉南、甘肅、川北、青海等地的皮影藝術。陜西皮影在民間皮影藝術中具有很重要的歷史地位。
2、陜西皮影是民間美術中集大成者，它廣泛吸收地方戲曲、民間剪紙、民間年畫藝術的造型特征，以其唯美主義的藝術追求，現實主義與浪漫主義相結合的藝術手法，創造了大量形態優美、雕刻精細、極具形式美感的影人和景片以及具有豐富想像力的神仙朵子，其造型中巧妙地運用民間傳統吉祥圖案，既豐富和充實了皮影的造型，又迎合了民間大眾的集體審美意識，具有黃河流域母體文化的藝術特征及內涵。
3、陜西華縣皮影戲、華陰老腔、乾縣阿宮腔、富平縣弦板腔均以極高的藝術造詣及原生態文化特征列為國務院公布的《非物質文化遺產國家項目》中，陜西皮影作為民間美術造型的經典在民間藝術品市場呈升值趨勢，其中蘊涵的文化價值逐漸被國內外學者所重視。研究保護陜西皮影藝術，對繼承發展傳統文化具有重要的意義。
注釋：
皮影藝術的文化內涵范文3
皮影是一種有著悠久歷史，深受群眾喜愛的民間藝術形式。作為一種民間藝術，史書中有關皮影雛形的記載：漢武帝懷念亡妻李夫人，方士李少翁夜間設帳表演。隋唐時期，皮影在民間廣泛流傳。宋元流傳國外，到明清皮影已是分布廣泛，流派眾多，群眾喜聞見樂的民間藝術形式。皮影不論是作為一種地方曲藝還是作為一種民間工藝或美術。它都根植于民間，和地域民俗民風息息相關，和當地的勞動人民的審美認知息息相關。
流傳特征
我國幅員遼闊，皮影藝術分布廣泛，在長期的傳播過程中，積極吸取了不同地方劇種的優點，與不同的地域文化特征結合形成了風格迥異的各種流派，豐富了自己的表現形式。
陜西皮影，人物造型上模仿地方戲曲角色造型，并繼承和發展了陜西曲藝藝術中生旦凈末丑的人物模式，根據不同劇目劇情需要的人物角色中上至帝王將相、王后嬪妃，下到差役奴仆、嫗翁童子，甚至是神仙僧道、妖魔鬼怪等等。在人物造型的刻畫方面，其又吸取了剪紙和秦腔戲曲臉譜的藝術造型特征，形成了具有抽象、概括、程式化的造型特征。這種程式化更多地表現于具體的人物和人物性格特征的刻畫，如紅臉關公忠誠、黑臉張飛耿直、白臉曹操奸佞等人物造型形象，還將戲曲臉譜的象征色彩運用到極致。
山西影戲造型風格也與陜西皮影相似。其造型嚴謹，古樸含蓄，裝飾嚴密，刻功細致。但受當地戲劇的影響，增加了造型的裝飾性，往往根據劇中人物角色的不同，對臉譜中的眼、鼻、嘴等部位進行了加大或移位，深化人物的典型形象和性格。如包公人物造型屬于“凈臉”，整個臉部以黑色為主，再配上黑眉、臥魚眼，以示其正直清廉、鐵面無私。旦、生一般多為鏤空臉，通過象征性的通天鼻梁從額頭到鼻頭的側視臉線來表現其文靜、秀雅，或者是將服飾刻畫得寬大過長，以烘托人物氣質和戲劇性的舞臺效果。
青海皮影粗獷質樸，冀東皮影精雕色艷、外簡內繁，湖北講究圓潤，四川有棱有角……
唱腔特征
皮影唱腔與各地方戲曲音樂唱腔有著密切的關系，有些地方的皮影戲沒有自己的音樂和唱腔，而采用各地方戲曲的音樂唱腔進行表演；有些地方的皮影戲，本身有獨特的音樂和唱腔，如甘肅、陜西影戲；有些地方的皮影戲在自身的形成和發展過程中，與本地戲曲的音樂唱腔相近，但又不完全一樣，而略有變通，體現了這些地方皮影同當地戲曲間相通互滲的交流；如碗碗腔影戲源于陜西東部，碗碗腔是皮影演唱過程中的一種民間打擊樂，因逃荒隨碗碗腔皮影藝人流入山西，與孝義早有紙窗影戲搭班組社表演，使碗碗腔紗窗影戲在孝義流傳開來。傳入孝義的碗碗腔因受孝義皮腔、孝義秧歌、晉劇及孝義方言的影響，逐漸演變成了具有孝義地方特色的碗碗腔曲調，即孝義碗碗腔。有些新的地方戲劇種，是從皮影的“亮子”上搬上舞臺的，如阿宮腔、老腔、碗碗腔、隴東道情等，都是在皮影戲的音樂唱腔基礎上“老樹開新花”的。
制作材料
皮影的制作材料來源廣泛，大都取材于民間生活中。受地域影響，對皮影的制作不同地區采用的材料各不相同。西北地區多以牛皮、驢皮為主，而南方則以羊皮居多，也有個別地區如湖南、廣東以紙作為材料。成品簡而不陋，充分體現了我國勞動人民精湛的手工技巧。
題材內容
皮影的題材和劇目，大都是通過對民間故事和傳說的加工和改編，既能娛樂群眾，又能傳承教化。其中宗教故事和神話傳說占有相當大的比重，佛教中的天王、菩薩、哪吒，道教中的王母玉帝、龍王、土地、灶君以及民間信仰中的風伯、電母、福壽星、劉海、麻姑等其內容涉及了社會的各個層面。
造型裝飾
在皮影服飾造型裝飾的選擇和設計中，也無不體現著當地人們的審美和理想，很多花紋圖案、圖型的選擇，不論是寓意福壽的“錢紋”、“鎖紋”、“萬字紋”、“福字紋”、“團壽”，象征吉祥的“云紋”、“如意紋”、“柿蒂紋”，通順吉利的“盤長紋”、“方勝紋”，英勇善戰、堅固不催的“米字紋”、“十字紋”、“人字紋”、“魚鱗紋”，清正廉明的“流水紋”還是象征幸福美滿的“團花紋樣”等等，無不體現著人們追求幸福美好、長壽安康的民俗心理。
內容和形式
民俗在社會生活是一種普遍現象，每個民族、群體、地區都有不同的風俗習慣。作為民間藝術的皮影藝術在人生禮儀、歲時節令、勞動娛樂和民間信仰等方面互相滲透、結合，以其獨具的形式和表演顯現其特點。某種意義上說，民俗活動是皮影藝術賴以生存和發展的基礎；而皮影藝術的內容和形式又充分反映民間民俗的各種事象。過去，每逢節日和喜慶事，諸如婚娶、生育、壽辰、豐收、春節等必演影戲以示祝賀，稱之“喜影”。遇有天災人禍、盼兒求女、祈求福壽等事情時常于神明前發下愿誓，事后以影戲還愿，謂之“愿影”。皮影在長期演出過程中形成敬奉“祖師爺”的民俗信仰，以及一些造型圖案“福祿壽”、“蓮生貴子”、“萬字連年”等這已經成為當地人們生活的一部分。
皮影藝術的文化內涵范文4
關鍵詞： 松江民間文化藝術 現代設計 再創作
一、松江民間文化藝術的發展現狀。
“上海之根”是歷史賦予松江寶貴的文化財富，也是松江興起文化建設新、提升文化軟實力的戰略選擇?！吧虾Ｖ币嗍菤v史對于松江的饋贈，無論是從上海的發展歷史還是松江的歷史文化，抑或是歷史文化的傳承來看，今天的松江比較完整地保留了歷史文化的遺存，同時優秀的文化傳統仍然在煥發著蓬勃的生機。府城文化、山水文化、農耕文化、書畫藝術、飲食文化、宗教文化、民族文化、非物質文化等方面，都有著豐富的內涵和鮮明的特色，并仍然在上海和全國發揮著較大的影響和作用。
目前松江地區較為著名的民間文化藝術代表主要有：松江顧繡、古樂《十錦細鑼鼓》、松江剪紙、松江皮影戲、松江絲網版畫等。另外，還有一些比較有特色的農耕文化，如搓繩、草編、竹編工藝等。這些民間文化藝術遺產名聲遠揚，具有悠久的歷史和鮮明的地方特色。但隨著城市化進程，這種具有濃厚地方特色的民間文化藝術在藝術傳承方面已后繼無人，瀕臨消失，更談不上發展。
比如松江地區著名的皮影藝人有九亭陶鴻儒皮影戲班（已故，毛氏第四代徒），洞涇陸留其皮影戲班（毛氏第五代徒，現年83歲），泗涇余友三皮影戲班（毛氏第六代徒1921―2008，6），還有九亭毛耕漁的嫡孫朱國明（又名毛寶祥，1927―1993）。83歲高齡的陸留其老先生是上海地區健在的具有代表性的皮影傳人之一。其他還有79歲的朱錦洪（后場和繪制皮影）、孫品同（79歲，樂隊）、吳厚生（90歲，樂隊）、唐洪官（69歲，副手）。這些皮影藝人們大多已步入高齡，有的已經去世，松江皮影藝術的搶救保護和傳承發展工作已到了刻不容緩的地步。
又比如松江著名的民間剪紙藝術，隨著社會的發展，其傳統功能在不斷減弱。一直以來，松江的民間剪紙藝人大多是憑個人的喜好，或者是家庭的影響在繼續著剪紙手藝，手工藝者之間缺少交流和創新，只是艱難地維系著剪紙血脈，在傳承和發展方面亟待突破和創新。
二、松江民間文化藝術發展不足及逐漸淡化的原因。
進入二十一世紀后，松江的民間文化藝術得到了重新的認識和重視，自2000年起，在松江區文廣局文化館的積極倡導下，松江區每年舉辦松江迎春剪紙展，有很多民間藝人積極參與和支持。時至今日，已連續舉辦了十屆剪紙展。松江民間文化藝術保護工作取得了令人矚目的成績。但是松江民間文化藝術在文化功能上仍然表現出了一些不足：一是地面文物、歷史遺跡在傳播歷史文化、鄉土文化、愛國主義教育方面的作用發揮有限。二是硬件設施相對不足，缺乏標志性的和較為完備的文化設施，使文化魅力不能得到充分的展示。三是民間文化藝術的保護與傳承缺乏有力的支撐。四是整合融匯的功能沒有充分發揮。
松江民間文化藝術缺乏傳承、逐漸淡化的原因主要如下：一是松江民間文化藝術傳承缺乏現實基礎。隨著生活方式的改變，傳統載體不復生存，如：修祠堂、修家譜、祭祖等習俗未見延續，使得文化基因難以傳承。二是松江民間文化藝術傳承缺乏重點傾斜扶持政策。各類描寫相關文化的影視作品、書籍、展演活動等都極其稀少，或影響較小。三是人們普遍對此類文化價值缺乏認識，缺乏自覺發揚光大的傳承責任意識。
三、科學系統地展開搶救、保護、研究、開發、利用等各個環節的工作，讓代表松江地域文化的各種藝術形式以現代的方式繼續“活”在大眾的生活中。
上海松江素有“中國民間藝術之鄉”之稱。民間文化藝術的保護對傳承上海歷史文脈、推動上海發展、全面展示上海悠久的歷史和城市形象具有重要的作用，高等院校、文化藝術研究所與地方政府、民間藝術團體應該聯合，改革現有的松江民間文化藝術的傳統宣傳、教育模式，以藝術與科技手段重塑松江民間文化藝術的獨特魅力，通過雙向交流、培養興趣、鼓勵探索和促進動手動腦的展示和活動內容，使大學生、普通公眾對松江民間文化藝術自動自覺地關注和傳承。
具體可以利用科學的產學研方法，系統地展開搶救、保護、研究、開發、利用等各個環節的工作，讓代表松江地域文化的各種藝術形式通過現代設計來進行再創作。
（一）松江民間文化藝術的搶救與保護
我們認為，應當立即著手對松江地區民間文化藝術的搶救、保護工作，以避免因為民間藝人數量的急劇減少而導致松江優秀民間文化藝術的消失?？梢猿浞职l揮松江大學園區學生群體優勢對松江傳統民間文化藝術進行收集、調研；將大學生“走出去”與民間藝人“引進來”相結合，推動民間藝術走進校園，與學生形成面對面的有效溝通。具體措施如下。
1.組織學生對松江民間文化藝術的歷史、現狀進行收集和調研，并進行記錄和整理。
2.通過采訪民間藝人，以文字、錄音、攝影、影像等方式記錄和整理松江民間文化藝術的工藝流程和民間藝人的精湛技藝特征。
3.將松江民間文化藝術與其他地區相關藝術形式進行橫向比較，分析松江民間文化藝術在內容取材、藝術形式、表現手法和制作工藝等方面的特點。
（二）松江民間文化藝術的傳承
松江正全力打造“上海之根”旅游休閑文化品牌，市場定位是以山水風光、老城古建、民間文化融為一體的休閑觀光型旅游。到目前為止，松江旅游主要以古建筑、余山國家旅游度假區和現代觀光農業見長，缺少了松江地域長期積淀并能突出地域特色的民間藝術的文化性內容。對于松江民間文化藝術進行搶救和保護，正是為了讓公眾真正關心松江民間文化藝術的歷史積淀及其內容的文化價值，讓公眾了解目前松江民間文化藝術瀕臨失傳的現狀，認識到問題的嚴重性和緊迫性，使公眾樹立傳承和發展松江民間文化藝術的責任意識。具體措施如下。
1.定期組織大學生與松江民間藝人的交流活動，比如舉行大學校園的人文素養講座、松江民間藝術品鑒和交流活動、松江民間文化藝術類劇目欣賞活動等，引導大學生增強對松江民間文化藝術的感性認識。
2.組織學生對松江民間文化藝術的傳統技藝進行臨摹復制，提取松江民間文化藝術的核心元素，進行再創作。
3.不定期在大學校園、居民社區等場所策劃舉辦松江民間文化藝術的系列展覽活動。
4.組織學生以松江民間文化藝術的元素進行校園創作活動，比如組織剪紙圖案設計競賽、松江旅游紀念品創意設計大賽等。
（三）將松江民間文化藝術以新的藝術形式導入群眾休閑娛樂生活
松江大學城的師生、松江地區不斷膨脹的常住人口，具有接受和傳承文化的數量基礎，地鐵9號線和發達的現代媒體是這一基礎不斷輻射擴大的有利條件。應整合具有推廣和發展潛力的松江民間文化藝術，提煉松江民間文化藝術的核心價值，結合多元化的展示手段和體驗式的活動組織，更廣泛更深入更持久地輻射松江地域、民俗文化的影響力。具體措施如下。
1.搭建松江民間文化藝術體驗平臺。通過民間技藝與大學校園之間的互動，培養學生的興趣，鼓勵懷疑探索和促進傳承，體現科學的人文精神、方法和過程，以及對社會發展的全面影響，發揮終身素質教育服務場所的重要作用，展現松江民間文化藝術獨特的社會價值和精神魅力。
2.讓大學生走進中小學教育場所，借助年輕人之間更加直接有效的溝通鏈條，將豐富的調研體驗與青少年分享，使松江“上海之根”的品牌建設與青少年的愛家教育相結合，同時也是伴隨上海國際都市化進行的文物博物館知識的科普宣傳。
3.把松江民間文化藝術開發的系列成果，通過進校園、進企業、進社區，運用社區文化交流、展覽和體驗等多途徑手段的實際操作活躍群眾文化（包括特色地方節慶活動，企業文化、校園文化、社區文化），形成深入學生和群眾生活、豐富文化生活內涵、具有當代濃厚文化氛圍的松江文化特色風貌區。
（四）發掘松江民間文化藝術的經濟功能，發展松江文化產業。
松江民間文化藝術除了急需保護的工作之外，亟待尋求一條適應現代審美需求的新型發展道路，只有在新開發的道路下才能獲得更好的傳承?？梢砸劳兴山瓍^文化館的政府資源和松江大學城高校的專業設計資源，合力開發和推廣創新型的松江民間藝術產品，把松江民間文化藝術充實到松江旅游休閑產業鏈的各個環節，利用現代宣傳和營銷手段，擴大松江民間文化藝術的影響力，打造松江民間藝術文化品牌，為后期發展具有時代特色的松江民間文化藝術的市場化、產業化尋求可開拓的依據。具體措施如下。
1.通過調研，針對松江民間文化藝術的歷史背景、工藝流程、傳承方式、表現手法等資料進行歸納整理，結合新的表現載體、創意設計、創新形式等手段，開發出多個有內涵傳承、有吸引力和表現力的原始元素和構成結構。研究開發代表性的文化產品、作品，包括影視、書籍、書法、禮品。
2.將廣富林、唐經幢、方塔、云間第一樓、博物館五個文物遺址（包括松江十八景、松江新十八景）等特色景觀，通過提取松江民間文虎藝術的獨特技藝并進行再設計，結合新材料、新工藝，開發一系列松江民間文化藝術的旅游休閑產品。
松江這方享譽“上海之根”的文化熱土，千百年來積淀了豐富的民間藝術文化，我們應該依托政府民間合作，大力保護松江非物質文化遺產，繁榮發展松江民間文化藝術，注重文化內涵，注重保護傳承，確保文化有傳人，特色能傳承。
參考文獻：
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［2］程志強，沈偉，王春雷.上海之根：松江文化建設的戰略品牌.云間文博（第五卷），2010.
［3］沈玉亮.松江皮影戲.
皮影藝術的文化內涵范文5
[關鍵詞] 皮影藝術；新媒體；傳播轉向
皮影由于是中國民間藝術文化瑰寶，也是世界性非物質文化遺產，兩千多年來，一直以原生態的狀貌在中國廣袤的鄉間進行傳播。但是，在現代化、工業化及信息化如此快速地侵擾農村的背景下，皮影在農村的傳播逐漸走入消失。傳統農業制度下的農民文化、農民心態及農民對藝術的期盼，不再是皮影的下鄉演出的熱鬧歡快，農民找到了更多的現代傳媒藝術的娛樂享受。如果要拯救皮影，首先要拯救皮影觀眾，皮影觀眾要求皮影必須從農村的傳播轉向城市。
一、皮影的鄉村文化向都市文化的轉變
皮影文化是一種鄉間的平民文化，其文化性質決定了它千年來以鄉間游走及民間傳播的方式。雖然它曾經在漫長的封建歷史年代也受到王宮貴族的喜歡，其主要之根扎在廣袤的中國鄉村大地。正是這樣，其流傳的地域也十分廣泛。皮影的平民文化表現在其審美內容和審美形式的平民化。在審美內容上，以通俗易懂的神話傳說、民間傳說與歷史演義為主，都是儒家文化的道德教育與情感教育，或者是宗教的懲惡揚善的思想教育。《燕京歲時記》中說：影戲的表演非常生動形象，情節曲折感人，唱到悲傷的時候，一些老婦人常常會情不自禁地流下眼淚。祭祀祖宗、酬神還愿、廟會集市、婚喪嫁娶、豐收的喜慶及過年時節的重大節日演出，常需要演出影戲。①從皮影誕生以來，皮影一直受到民間百姓的熱愛。皮影的傳播更是民間平民化傳播形式，一個影箱、一塊幕布、幾根竹竿、幾張席和極少的幾件樂器，便可以走遍天下開始演出，真所謂“一口敘說千古事，雙手對舞百萬兵”，所以皮影是“一擔挑的藝術”，一種真正的平民藝術。
可是，由于中國工業化發展，至今滯留在農村的幾乎是老人和兒童，農村的主體人口都已經流入城市打工。很多人一輩子連皮影都沒聽說過，更沒見過。皮影原先滿足農村農民的審美愿望在今天逐一落空，農村年紀較大的人也都是生活在現代化農村的空間，現代音響設備、影像設備及電子設備使得農民隨時可以打開電視機收看不同頻道的節目。因為中國城市化的加速與擴大，整體人口的文化審美素質的提高，城市人口的激增，皮影的農村平民文化為主體的特征必須適應以城市大眾（包括兒童、白領及各種精英）文化心理，皮影形式的活潑新穎、生動優美的形式，特別適合城市兒童文化心里需要。另一部分城市皮影受眾應該是年輕人、大學生及戀愛中的小資白領。因為皮影與木偶、動漫有著相同的藝術原理與特色，城市擁有廣大的動漫人群，那么也同樣應該擁有無數的皮影人群。而我們至今還把皮影的受眾定位于想象中的一百年前鄉村，完全落后于時代的需要。要皮影走出困境，觀念上必須讓皮影鄉村文化轉向現代都市文化。
二、皮影的鄉村傳播與皮影人最后的掙扎
由于皮影生存的整個社會文化背景的徹底變化，而皮影傳播方式及方向依然沒有變化，依然固守在偏僻的農村，皮影的道路越走越窄。藝人作為皮影戲的直接體驗和表演者，他們對皮影有著深厚的感情，在一次次皮影的藝術情感體驗中感受到藝術帶來的心靈起伏和波動，感受到皮影帶給自己的情感激蕩和創作的喜悅。但面臨沒有觀眾與收入的情況，他們無可奈何地選擇了放棄。河南羅山皮影人李世宏通過《羅山縣民間皮影藝人概況調查表》，其結果是羅山縣有50余擔皮影戲箱，260多名皮影藝人，其中有120多人已經放棄從藝。②一些堅持熱愛皮影的藝人，為了頑強地生存下去，將皮影市場定位于城鄉結合部的小鎮上、各地旅游景點上，利用趕集與旅游者對皮影的好奇，來吸引觀眾。但是，這些皮影藝人的收入依然微薄，即使最后漂泊到深圳這樣的國際性現代開放的大都市的皮影人，最后，也不得不宣布失敗。如果考察皮影的衰落初始，不難發現皮影其實在民國后期就走入衰微了，影戲明顯呈衰頹之勢。當時的研究者佟晶心就已指出：“現在僅有一般（班）頑固守舊的人們、農村的婦女們、礦工們，還拿著青眼來看這種中國的老影戲。至于現今的知識階級對它早失掉了興趣。影戲早晚必要成為博物館中的陳列品而已?！雹郏ā吨袊皯蚩肌罚┢び暗氖。渥罱K根源在于無情的現代工業文明的發展，現代視覺產業的發達及現代西方文明的沖擊，而中國國家體制在現代化過程中，對皮影及其他傳統民間文化沒有盡力保護，政策上的一些失衡和錯誤，使得皮影的傳播非常艱難。
三、皮影當代城市傳播的潛在受眾
城市觀眾包括城市市民、城市知識分子、城市官僚及公務員，城市白領及城市普通打工仔。從地域方面看，包括中小城鎮在內地一切城市。如果皮影進入城市范圍傳播，其主要觀眾群體及皮影傳播渠道可以分為多種層次。
首先，城市兒童及中小學觀影群。幼兒園、小學及中學是皮影最好、也是最大的觀眾群體，如果皮影劇團能夠在政府的倡導下，與各個城市教育局溝通，將皮影文化當作非物質遺產文化宣傳進行演出，而進入校園作為全部義演或者收取少量的包場費用。中國數億兒童及學生則成立中國皮影最大的觀影群體，讓學生們直接感受到皮影的神秘、精美、豐富的藝術及文化內涵。在皮影劇目選擇上，針對不同學齡的群體，表演相應的皮影戲目，皮影可以引起學生強烈的興趣，從而也就起到了宣傳、保護皮影的作用，也為將來皮影的接班人間接地進行了潛在繼承人的培養。而要實現皮影進校的愿望，其實并不是一件非常艱難的事情，需要相關職能部門進行政策支持與相互溝通。我們呼吁，各級文化局相關領導積極研究皮影的價值與瀕臨消失的處境，與各地教育部門攜手溝通，讓皮影走進全國各個層次的幼兒園、中、小學校，為培養更多的皮影未來潛在觀眾打好基礎。
其次，城市大學生、白領及動漫愛好者群體。當代大學校園里的學子，大多數都是“90后”出生者，喜歡追求標新立異的生活方式，他們身上的獨特氣質與皮影的審美形式的獨特有著天然的聯系。皮影的幽默、詼諧與快樂，可以讓“90后”大學生感受皮影與一般電影的區別，感受到非物質文化遺產的神秘性。白領群體是一個追求小資生活的群體，他們周末或者節假日到影院或者劇院，觀賞一場皮影戲曲、皮影電影，對他們來說是格外的放松。他們大多數都是剛參加工作的年輕人，事業正處于上升階段，非常辛苦，但也非常自信、非常有成就感和生活品位，如果皮影的表演形式更加精美，內容更加富有時代氣息和幽默氛圍，一定會受到白領階層的歡迎。而皮影還有一群潛在觀賞者則是動漫藝術愛好者，無論是白領、大學生、社會青年、成人甚至老人，如果是動漫愛好者，一定會對皮影有一種親近感和欣賞感。而改革開放后，中國電視動畫不斷發展，培養了一代又一代的動漫愛好者。今天，動漫已經成為國家的一個重要藝術產業，從事動漫的人數以萬計，因此，這些群體一定是皮影最好的觀眾與支持者。
第三，城市普通百姓及退休老人群體。如果國家加大皮影的宣傳力度，將皮影掛靠于電影與動漫行業，拍攝出優秀的皮影電影，并在影院上線演出，相信有不少城市普通百姓及退休老人群體會去觀賞。對普通人來說，觀賞皮影是他們的休閑機會，可以了解這門古老的藝術門類，對于退休老人來說，皮影可以喚起他們對逝去歲月的美好回憶。對于城市職工來說，節假日可以祖孫三代一起去劇院觀賞皮影的演出，對于家人也是一種難得的幸福與團聚。對于戀愛的年輕人，去皮影劇院，既溫馨浪漫升華了感情，又可以了解祖國的傳統文化藝術，得到皮影獨特的審美藝術享受，是一種非常難得的觀影經歷。城市一些文化單位及學校的藝術知識分子，如皮影研究專家魏力群教授那樣可以對皮影做出一些專門的考察和研究，為皮影的發展作出貢獻。④
四、皮影進入城市后主要的潛在傳播渠道
如果有了藝術城市皮影觀眾群，那么皮影應該通過什么樣的渠道在城市進行傳播呢？
首先，“游走”于城市里形式的表演。這不是盲目的游走，而是在城市里各個幼兒園、中小學有計劃的完成皮影表演的“檔期”，按照學校藝術欣賞與學習的安排去進行皮影實踐的表演。如果一個地區有一個皮影團，數十所、數百所學校則需要他們一年四季的忙碌，皮影興盛則指日可待。皮影的“游走”方式還可以深入城市的各個社區，企業、機關，由社區或企業自由組織或邀請進行表演，在重大節假日或者活動的時候，皮影甚至可以被多家社區或者媒體邀請表演。游走形式的皮影表演，絕不是與傳統的街上雜?；蛄骼耸降谋硌?，而是有計劃、有組織地安排邀請式表演。
其次，皮影電影電視的傳播是最主要傳播。皮影不僅僅是現場搭建舞臺的“直播”，如果在城市發展，更多的是皮影的電視、電影拍攝。創作出最優秀的皮影劇本，通過影視的拍攝，攝制成皮影電視專片或者皮影電影，在各級電視臺進行展播，特別是在中央電視臺戲曲頻道、少兒頻道及國際文化頻道進行展播。拍攝成的皮影電影，可以在各個城市的影院上線，猶如一些非常流行的動漫電影一樣，關鍵在于皮影劇本的質量及拍攝制作的質量、發行宣傳的力度。皮影的電視傳播，還可以接受不同電視臺的邀請，參與電視臺組織的活動，對皮影表演進行錄制與播放。唐山皮影在春季聯歡會的表演，造成了當年唐山老太太們的轟動性，提升了唐山皮影文化及唐山知名度在全國觀眾心中的地位。因此，皮影的電視傳播是最重要的傳播渠道。
第三，皮影可以參與多種電子視覺媒體的傳播。因為皮影和動漫一樣，可以在各種電子視覺媒體中出現，特別是網絡媒介與手機媒介。網絡時代一起都可以發生，如果將皮影作為表現形式，盡可能地去表現現實生活層面，制作出相應的皮影畫面或皮影影視，在網絡上推薦傳播，這對皮影的推廣具有很重要的作用。而手機電影比較新鮮，但其本質還是電影內涵，如果將皮影制作成豐富的多層次的皮影電影，人們可以隨時用手機下載，隨時可以觀看，對皮影傳播也會產生重要影響。還有MTV，其畫面可以用皮影形式表現，可以給人新穎別致的感受。
皮影的祖宗雖然是“草根”文化，但是，今天皮影必須進入城市，重新獲得一種新的身份，讓皮影作為一種“媒體”，一種動漫媒體與其他媒體合作，則既促進了皮影本身的死而復活，也讓原本不變的非物質文化得到保護、創新和發展。
注釋：
① [清代]富察敦崇：《燕京歲時記》，京華出版社，1995年版。
② 張軍：《關于我國皮影戲現狀的幾點思考》，山東文化產業網，2006年9月18日。
③ 佟晶心：《中國影戲考》，《劇學月刊》，1934年第11期。
皮影藝術的文化內涵范文6
一、唐山皮影：河北非遺的典型代表
皮影戲也稱作“影戲、燈影戲、土影戲”，是中國民間廣為流傳的道具戲之一，它是在自給自足的自然經濟中孕育而成的藝術形式，“一口道盡千古事，雙手對舞百萬兵”，充分體現了我國勞動人民的聰明才智。皮影在全國有很多流派，唐山皮影發源于唐山的樂亭縣，也稱樂亭影，傳說始于金元末期。從1958年唐山發現的明抄本樂亭影卷《薄命圖》看，樂亭皮影至少在明朝已經成熟。與我國其他地域皮影造型相比，唐山皮影有著獨特的藝術特點：
選材優良
皮影即用皮子雕刻影物，有牛皮、馬皮、羊皮、驢皮之分，其中驢皮為上等材料。唐山皮影多采用驢皮為原料(因驢皮透明度強、柔韌性好，結實耐用又易于保管)，成型后的皮影影人刷以桐油來增強其材料的抗腐蝕性。
刀工細膩
唐山皮影以雕工著稱，尤以線刻見長，雕鏤精細、刀法犀利多變、造型夸張獨特、線條流暢清新，極富裝飾性。在雕刻刀法上，拉刀、推刀、回轉、頓挫、明刀、暗刀等講究頗多。有的老藝人還將刻鏤技藝總結為:“大刀口，小刀口，刀口犀利要直走，里裂外斜最禁忌，亂加飾物俊變丑，順茬作出能直立，橫茬刻完卷又偏。鼻直眼尖帥盔尖，斜行一線尖對尖。嘴角眼角要相對，刻出影人笑微微?！?/p>
著色古樸
色彩是皮影造型藝術的重要工序之一，是在夸張的形體基礎之上再次進行藝術上的升華。唐山皮影藝人在處理皮影色彩時不受造化、成法的限制，根據皮影本身的質地及影人特征在傳統的色彩觀念基礎上進行發揮，形成了色彩明快、艷麗、對比強烈而和諧的藝術效果。傳統色彩以黑、綠、紅為主，因為黃色與白色驢皮的色彩較為接近，雕刻出的鏤空映襯在影窗之上本色為白色。
二、唐山皮影的現存問題
伴隨著近年來經濟的發展，河北省的生態環境也發生了很大的變化，包括皮影戲在內的很多非物質文化遺產的生存和發展面臨著嚴峻的生存危機?，F代化、高效率和快節奏的生活使某些非物質文化遺產形式很難適應人們的精神生活新需求，生產方式現代化的轉變和物質利益影響了民眾的生活觀念和價值觀念，大眾開始對自己的民族文化忽略、淡忘甚至遺棄。同時，物質利益的驅使而帶來的商業操作，在片面追求市場效益和經濟利潤的同時，盲目迎合觀眾口味而改變非物質文化遺產的形態，忽略甚至歪曲了其本身所包含的豐富文化內涵與價值觀念。
和其他非物質文化遺產項目一樣，皮影這種獨特的藝術形式正在走向衰落，最令人擔憂的是皮影藝術傳承人的缺乏。根據調查顯示：全國170多個縣（市），11000余名皮影藝人80%多的皮影藝人的年齡均在60歲以上，這種現狀所限，會導致他們所掌握的一些絕技、絕活隨時有可能失傳，大量相關的音像資料也在不斷流失。此情況在唐山皮影藝術界也有不同程度的存在。
當今的人們對皮影戲的接受也存在著問題。一種藝術形式要想廣泛流傳，首先要有盡量多的受眾群體，現在喜歡看皮影藝術表演的基本上的為老年人，年輕觀眾少之又少。皮影是時代的產物，在其輝煌時，條件是客觀經濟物質匱乏與科學技術的不發達，人們休閑娛樂的方式較少。現在電影、電視、網絡等高科技產品的傳播媒介已經在大眾生活中得到普及，受眾可選擇的娛樂形式更為豐富了，年輕觀眾不喜歡看皮影。皮影自身的表現形式也有缺陷與不足，如作品內容、形式的老套，脫離時代感等。所以，跟進自身的藝術表現形式是當務之急。
三、非遺傳承之路
世易時移，與時俱進。任何一種藝術都有自己的演進規律，也有伺機發展的重大機遇，在中華民族文化復興的總體進程中，面臨瀕危的非物質文化遺產也不例外，它既是中華文化的有機組成部分，也是文化基因在文脈中的顯現。因此，更新自身的表現方式與開拓創造具有時代感的形式，才能走上生生不息的可持續之路。
開發專題，拓寬傳承視野
非物質文化遺產不但擁有較高的歷史文化價值，還隱含著極為豐富的旅游價值，如果能大力開發非物質文化遺產的專題旅游，不僅能夠豐富旅游資源的開發類型，從而提升旅游資源的文化內涵，而且還能夠營造旅游地的文化氛圍，提高旅游者的體驗深度與文化感染力。比如，定期舉辦針對旅游的專題演出，在保留傳統經典曲目的同時，并開發新的大眾劇目，加入現代元素。借助電視臺、網絡等媒介，吸引大量年輕的旅游者，使唐山皮影在保護中得以傳承與發揚。還可以借助現代科技，將高科技展示和身影其境的現場感結合起來。比如，為普通觀眾營造親身體驗的機會，讓游客欣賞精美作品的同時，親自體驗制作的樂趣，讓游客全方位立體的體驗唐山皮影的藝術魅力。這種親自動手參與與接觸可以讓大家感受皮影的文化魅力，加深對傳統文化的理解與感悟。
發展創意產業，轉化為直接的生產力，是當前的一種創新的設計理念。具體到皮影戲的傳承和保護上，根據材料的不同、雕刻繪畫的不同特點，制作精美的皮影人，不僅有旅游紀念的意義，還有收藏裝飾的價值，這樣可以使傳統藝術形式進入現代人的生活環境，在創造產業價值的同時拓展皮影戲的傳播范圍。
保本固原，扶植新生力量
傳承人是非物質文化遺產最為重要的活態載體。所以必須堅持“以人為本”原則，保護傳承者在傳承過程中的主體地位。在非物質文化遺產的保護過程中傳承人是不可替代的能動主體。非物質文化遺產由于形成時間長、外來文化和商業的沖擊，在傳承過程中傳承人嚴重的流失、斷代。傳承人不斷減少，不僅會影響該非物質文化的傳承，還影響著該非物質文化遺產所帶來的經濟效益。
傳承人是非物質文化遺產保護中的最關鍵也是最基本問題，傳承人可分為兩類，一類是忠實地師承師傅的技藝，保持本來的原汁原味；另一類是以師傅所授的技藝為基礎進行發展與創造，自成一家。政府在對傳承人的保護過程中，應以保護民間藝人為主，適當要補貼給其一定的物質待遇，為其創造必要的生存空間。
政府主導，確保文脈傳承
作為公共權利的代表者、行使者的政府，有義務、也有責任對社會中的公共事務進行保護和管理。非物質文化遺產作為國家文化事業發展中重要的組成部分，它多樣、復雜、脆弱，所以其保護工作也變得相當重要。對于非物質文化遺產資源的保護過程當中，政府主要在“保護”和“傳承”環節做足功夫，進行相關的經費支持，產權保護。唐山皮影其自身就是河北的一種活態文化，更能體現著中國傳統文化的傳統性與地域性，著力加強皮影文化產業的對外交流輸出，不斷營造和擴大傳統皮影藝術對外的影響力，加強扶持有能力開展對外交流的表演團體和皮影制作者，采取系列措施在資金、政策等問題上提供必要的保證，對演出硬件設施大力投入，從而保障這些表演團體順利走向國際市場。
總之，我們必須結合唐山皮影的特點，合理選用適合皮影的載體，把發展地域經濟和非物質文化遺產的傳承相結合，這樣非物質文化遺產既能得到保護，區域經濟也能得到協調發展，取得兩者均衡的雙贏局面。竭力保護非物質文化遺產的歷史風貌，在我們由農業社會轉向后工業社會的社會語境中顯得尤為重要，是維護人類文化的多樣性，是維護民族的文化安全與文化的核心競爭力，塑造時代的國家民族精神，加強民族文化的自我歸屬感，對建立并顯示獨特的文化景觀有著深遠的戰略意義。