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電腦平面設計的特點范文1
關鍵詞：設計 蘋果計算機 傳統平面設計 電腦設計
中圖分類號：TP391.41 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312(2009)24-0044-01
一、傳統平面設計與電腦平面設計在表現手段與效果上的不同
回顧以前，傳統平面設計制作過程中，一件印刷成品問世前大約需經過十幾個甚至更多專職人員之手，其中包括設計，照相植字，排版，分色制版，拼版，印刷等等，若是在印刷之前發現問題，整個流程就得重來一遍，其間的輾轉奔波恐怕只有親身經歷之人才能領會。由于不同行業與不同層次的多人參與，經常出現作品創意的丟失與再現的偏差現象，往往使合作的各方互不滿意。而作為設計師來講，恐多有借腹生子的無奈之感。電腦改變了這一切，如今的設計師已無需依賴眾多的技術支持部門，可以獨自一人在電腦平臺上自由地處理設計作品，更能通過屏幕或打印稿預知最后的效果?？梢哉f，電腦解放了設計師。電腦可利用圖像合成效果，在形象素材有限的情況下進行多種形體的組合和嫁接，完成借喻、象征、對比等創作手法，使作者的創意得到充分的發揮。
二、平面設計作品造型語言和表達方式的不同
傳統平面設計呈現成品的媒體少而且單調，如人工的繪制作品、剪貼等，更正或再版都不容易，限制了平面設計的應用范圍。而且，我們在傳統意義上對于平面設計的理解是指采用印刷等大量復制的手段進行的一種二維表現形式，如報紙、雜志、海報、宣傳單等；在有了電影和電視以后，人們擁有了更具震撼力的視聽媒介手段；在今天，隨著數字化生存時代的到來，單一媒體的現象被打破了，媒體分門別類的界限被瓦解了，像互聯網那樣基于數字技術的發展脫穎而出的多種媒體綜合的語言成為了主流。
由于電腦美術設計在制作過程中具有圖文調整靈活、誤差概率較低的特點，無需設計者憑經驗揣測標色，并隨時能預視制作效果，即完成稿能做到“所見即所得”。在設計制作過程中，設計、制作以及客戶均可直接參加進來，溝通變得直接而簡單，作品的品質得到保證，工作效率大為提高。
三、設計觀念與組織形式的不同
傳統平面設計受市場不發達和設計制作手段、工具單調等因素的制約，形成了以“小群體、多環節、大協作”的生產方式進行創意設計制作的過程。
電腦平面設計制作過程由于其特點是創意、設計、制作三合一，所以它將對設計觀念與組織形式產生巨大影響，它使藝術表現空間更為廣闊，手段更為豐富。
我國傳統的設計教育主要以技法訓練為中心。學生們把大量時間花費在技法上，在當時的條件下是無可非議的，因為那時的設計表現只能用手工的方式進行。這種情況一直延續到90年代，原先用畫筆描繪或用噴筆等其它特殊技法完成的效果圖，現在只需用一臺硬件配置很好的電腦和Coredmw、Freehand、photoshop、3D Studio Max等優秀制圖軟件相配合，便可使制圖所花費的時間縮短一半以上，并且圖樣美觀準確。電腦使往常占用教學4／5課時的技法訓練銳減至少于1／10，讓學生有更充裕時間來提高專業水平和提升文化美學修養，這對設計及其教育體系是革命性的沖擊。帶來了設計方法和觀念的變革，成為設計的新趨勢和新動向。
四、思緒
設計既是一種主觀的心理活動，又是一種藝術創造，它依靠一定的手段和技術，借助現代生產條件，將設計人員的內在觀念變為外在形象或產品。所以說，設計是解決問題。而不是給予形式。電腦解決的僅是形式問題、視覺表達的問題，并不能告訴你解決問題的答案，解決問題靠的是縝密的分析和創造性的思維。電腦不是一切，它無法代替我們的大腦，無法代替創造性思維。所以我們應該在設計和技術之間找到一個平衡，而不是片面的強調某一方面。
電腦平面設計的特點范文2
關鍵詞:網絡時代 數字技術 平面設計
中圖分類號:TP391.41 文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2009)21
繼報紙、書刊、雜志、廣播、電視后,互聯網將是平面設計的一個新的舞臺,其信息資源無限、圖文互動、高速高效的特點對印刷媒體有著巨大的沖擊,網絡經濟也對平面行業帶來了深遠的影響,為當代平面設計領域帶來了新的內容:網頁設計,界面設計,交互式平面設計等。未來的平面設計師應須掌握日新月異的電腦硬件和軟件,并靈活把握視覺新語匯的表達。
同時,網絡的出現,不僅拓展了當代平面設計的內容,也改變了平面設計師的工作模式:因為網絡消除了人們之間的地緣界限。設計師可以在家里工作,而不必受顧于人和租辦公樓。這正是網絡平面設計師的SOHO,他們可以是自由設計師,在各自的工作室進行平面或廣告設計,通過網絡為客戶服務,已經成為都市中一種時尚工作模式。
計算機進行平面設計和處理為設計師提供了一個把攝影、菲林制作和傳統平面圖形設計整合起來的機會。一方面,新技術使設計師可以匯聚多種手段傳達自己的理念 ;另一方面,這也要求設計者既是通才又是專家,對傳統意義上的通才和專家都提出了挑戰。數字技術也使平面設計教育和設計實踐呈現出多領域重合的特點。因此,以舊有的學科建制為基礎的思維方式已經顯得十分狹隘,脫離了平面設計發展的現實。
用計算機制作數字圖像、處理圖片最先是通過蘋果計算機(Macintosh)實現的,蘋果公司在1984年研制出了適用的操作系統和界面。其實,在低端計算機中把圖形轉化成數碼并不是什么新鮮事,但是,通過鼠標在屏幕上點擊而不是鍵盤輸入指令就可以完成這樣的轉化操作,蘋果公司是第一個做到的。通過鼠標就能剪切、拼貼圖畫從此成了一件平常的事情,以前只有專業印刷工人和平面設計師能夠制作出來的各種各樣的設計圖,現在普通的辦公室職員借助計算機就可以達到相同的效果。
蘋果電腦對那些人數相對較少的專業平面設計師也是有吸引力的,它不僅可以替代已經存在的方法(對設計出的作品拍攝,然后印刷),而且為傳達設計理念提供了一種新的表達方式。早期計算機生產的數字圖片、文本與傳統的機械攝影復制技術產品比起來還顯得很原始。這個時期的設計作品最為明顯的特征是其中的字母被放大以后便會發現都是由并排的、如馬賽克一般的色塊組成的,表現不出流暢的字體效果。在早期的作品中也常?？梢钥吹酵ㄟ^簡單的樣式和紋理來裝飾作品,這些東西都是通過諸如MacDraw這樣的程序或者只能產生簡單、抽象圖像的數字攝影來實現的。
隨著新技術的產生、發展,字母不再像“馬賽克”一樣了,而是變成了連續、流暢的筆畫,在這個基礎上,數字設計作品也得到了一次大發展。新的軟件和高速計算機的產生真正地排除了早期數字圖像的“馬賽克”現象,它帶來的是一種新的字體圖像效果。這種新技術打破了機械復制和字體藝術、非個性和自我表達之間的界限。
數字技術和傳統的手工藝在使人人成為通才而非專家這一點上是相同的。電腦操作給大眾帶來的興奮也讓人想起了19世紀早期的狀況,那時,正是印刷術的使用使圖書不再是昂貴的商品,也使圖書的市場迅速擴充。20世紀末簡直是這一歷史現象的重演:更多的個人作品、個人表達變得不那么昂貴,更容易獲得。
20世紀90年代的這些技術發展使掌握計算機輔助設計技術成為平面設計工業和平面設計教育的標準之一。進入這一行業的學生開始使用Quark和Photoshop等軟件,大學也逐漸告別了繪圖板和拷貝臺,代之以計算機、掃描儀和打印機等數碼設備。原來的手繪作品也逐漸讓位于用計算機設計制作出來的作品。平面設計專業的學生現在更多是帶著成疊的光盤而不是傳統的裝滿鉛筆和小刀的工具箱,設計學院的管理者也和計算機公司建立了更多的聯系,購買高額的軟件和電腦設備,以此作為主要的教育設施。電腦設備、打印設備和經過數字設備武裝過的“工具箱”使設計師可以創作出更高質量的作品 :多樣的顏色、微妙的色調、更高的分辨率和更為復雜的層次感。計算機輔助設計技術生產出來的圖片模糊了原創性作品和攝影之間的界限,它所創造出來的圖像世界能夠更多地滿足觀者的多種偏好,這一點在廣告中表現得最為明顯。
隨著以互聯網為基礎的市場和交易的擴展,網頁設計不僅代表了更為先進的數字技術水平,而且也代表了一種新的運動、一個新的時代、一類多媒體的交流方式,超越了傳統的海報、書頁、封面那樣靜止的兩維模式。
借助計算機進行平面設計一開始是由青年藝術家在設計行業主流之外開展的地下運動,雖然新穎但不夠成熟,這些業余愛好者的設計中大量地運用了蘋果電腦。在近十年內,這個領域變成了一個高度技術化的多媒體職業領域。在可預見的未來,設計師對圖像的處理和消費者對數字設計的需求還會蓬勃發展,軟件也會不斷升級,對個人電腦的需求也會達到一個新的高峰。
電腦平面設計的特點范文3
傳統的平面設計制作多手工制作或者手繪，而如今多為電腦制作，新一代設計師更加重視技術的使用?；ヂ摼W時代是信息爆炸的時代，我們能夠很輕松得下載材質，更換設計材料來對比平面設計中的不同效果，呆滯快速的程序化的過程抹殺設計師的創作激情，大量設計作品只能成為信息污染的一部分產生和結束，缺乏設計師的個性和生命。當然，數字化的平面設計方式也創造了諸多適合科技特點的設計，這些設計在制作過程中主動選擇數碼的表現形式，如2000年的漢諾威世博會的標志設計就是其中比較優秀的代表，采用不同國家的語言產生的聲波作為標志圖形，開創可變標志組合的先河，也表現了數字化合理運用的神奇效果。制作過程的變化導致了數字化對平面設計定義的影響：進入數字化以后，設計師的門檻變低了，只要人們掌握一兩個強大的設計軟件，就能夠開始設計工作。甚至出現了認為平面設計就是圖像處理的觀念。這一觀念的出現，對設計來說，破壞力極強。設計師強調軟件的學習，而無內涵和創意的研究，只能變得淺薄并止步不前。
數字化對傳統平面設計的展示方式的影響
很明顯，數字化給傳統平面設計的展示開辟了一片新天地。平面設計有了更多可能出現在大街小巷，電子屏，廣告欄，海報，導視牌等等，無處不在。也使平面設計面臨新的設計要求，新的設計項目和傳達形式：網頁設計、交叉頁面設計等都要求設計師不能只停留在平面設計中，他必須同時處理聲、光、動畫影像的設計。很明顯，數字化的到來使得平面設計對平面設計師的要求反而提高了。然而要求與事實沒有達到一個均衡發展。知識的貧富差距在平面設計師中表現十分明顯。
數字化對傳統平面設計“觀察”與“想象”階段的影響
設計是一個必須跟上時展的行業。信息大爆炸的來臨，讓所有人都被眾多信息淹沒，“信息強迫癥”同樣困擾設計師，觀察時生怕錯過可能有價值的信息，大量收集信息，導致沒有時間整理和消化，甚至創新。最后導致在接到設計項目時，只能在形式上改進，無法在內容上超越。從社會心理學的角度上來說，平面設計是一個說服的過程，最終目的是引發個體某種行為的改變，加強視覺沖擊和貼近經驗法則，是令人們不假思索就接受的外部線索。因此許多設計師常常借助具有美感的視覺元素與產品的簡單拼湊來做設計，也就是追求視覺效果。這當然會起到一定作用，但是我們應當注意，只有通過理性說服，才能讓人產生更持久的行為改變，從而更好得達到傳達信息的目的。僅靠視覺沖擊力成就的設計，是沒有生命力的。
數字化對平面設計提出了新的要求
電腦平面設計的特點范文4
關鍵詞:藝術設計;美術基礎教學;構成;電腦平面設計
在科技飛速發展的信息年代,在鋪天蓋地的垃圾信息,泛濫低俗的廣告充斥著各種媒體的情況下,人們更希望看到的是有藝術欣賞價值的廣告設計。
而在現今的社會上存在著一種社會現象,很多從事設計的人沒有美術基礎或基礎太差,他們認為隨著現有設計軟件的不斷完善,單純的去學習PHOTOSHOP,CORELDRAW等相關軟件,利用簡單的一些操作就能夠產生出一些意想不到的效果,由此產生了一些所謂“全電腦派”。
現在的藝術類高校而言,招收的很多學生中真正掌握住素描、色彩等藝術基礎課程其中精髓的并不多。有的學生并沒有認識到這些藝術基礎課在以后專業設計課程中的重要性,他們認為平面設計非常簡單,只要熟悉相關的設計軟件就能創作出優秀的作品,帶著這種天真的想法,很多學生完全沉浸在計算機世界中,一些作品只是各種素材的雜亂拼湊與毫無意義的堆積。這些學生在計算機美術設計這一新興專業中已經走入了一個誤區。
在現行設計教育體系中,其設計基礎課程是以平面構成、色彩構成、立體構成為代表的,而這也是從繪畫基礎到設計的重要轉變階段,是培養學生創新性設計思維和設計語言的重要課程。我們在學習這三大構成時應看到其統一性,避免在學習中出現分裂和撕裂現狀。
而在構成教學中,最初都是從學生的“動手”中進行學習,也就是最開始并不接觸電腦,這時應該使學生在一開始就清醒地認識到,電腦只是一種輔助設計手段,是一種思維訓練的方式,它無法代替設計者的思維活動。培養思維能力,加強思維表現能力,提高人文素養更為重要。在構成訓練中學生要充分發揮自己的思維能力,而電腦強大的表現能力,虛擬空間創造力只是輔助,以此來進行構成課程的學習。
既然這些基礎的教學課程都是對于藝術設計類學生而言,那么其針對性也就應該針對藝術設計的學科特點和現代大學生的特點展開。
藝術設計是直接服務于社會經濟生產的,其特點主要體現在“實用性”,具體藝術要求則是重設計的創造性、方法的多樣性、表現的新奇性等,所以,美術基礎的教學針對設計專業的需要,通過基礎教學應當讓學生超越摹仿而達到主動的認識與創造,并將藝術表現形式、視覺造型語言與設計要求有機的結合,體現出科學與美學、技術與藝術的完美統一。因此,美術基礎教學作為學習藝術設計學生的基本能力的培養方式,不能僅僅體現在繪畫的技能上,培養學生的基礎基本能力,應注重對于學生形象思維的表現與傳達能力,包括形象特征、形體結構、色彩與肌理等信息正確傳達,還應注重培養學生對日常生活中客觀事物的感知、認識的敏銳性,注重于藝術形式自身語言的探索以及對藝術形式的綜合運用的能力。
在美術基礎的教學中,我們應該認真地研究專業的要求,加強對于專業的針對性,根據藝術設計的專業特點對教學內容進行調整并形成新的教學方式。我們把美術基礎訓練的繪畫描摹從單純的技術層面訓練轉向藝術原理、創意思維、技術運用與審美觀念等幾個方面,技能培養緊緊圍繞著藝術設計專業特點的逐步感知和把握來進行,使每個階段的目標針對性更加明確,將培養學生扎實的“基本功”變成了扎實的“基本能力”培養。使學生在訓練中全面了解和掌握美術基礎知識的規律以及藝術法則、藝術表現的方法,切實地提高所培養的藝術設計人才的綜合素質,為他們今后在專業領域的發展打下良好的基礎。
電腦平面設計雖然注重計算機技術的操作,但更注重設計藝術的表現以及創意意識的培養。重應用,輕基礎,這是現在學生犯的通病,他們不知道沒有審美和修養,做出的圖也是平庸的。把素描、色彩、設計理念等美術技巧靈活融入到平面設計軟件中,以熟練使用計算機為基礎,強調美術基本功訓練和創意能力提高,這對于學生以后的發展是有很大幫助的。
綜上所述,藝術設計是傳統美術設計與計算機技術結合的產物,它使美術設計思想的實現變得簡單,同時也使創作空間得到了拓展,同時對美術設計師的創作能力提出了更高的要求,美術基礎在藝術設計過程中的地位也應該得到進一步的加強而不是忽視。因此只有將美術專業基礎與計算機的工具性融為一體才能設計出優秀的作品來,才能培養出真正的平面設計大師。
電腦平面設計的特點范文5
關鍵詞:信息時代;數字化技術;平面設計
中圖分類號:J08 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2010)22-0107-01
在科技飛速發展的今天,全世界各方各面都已經開始處于信息化時代,電腦也從過去的“時髦”代名詞與奢侈品變成了今天某種意義上的“必需品”,尤為重要的是,電腦的普及范圍已經不再只局限于數值以及引申與波及到的文字、文本等領域,而是已經擴展到視圖、影像的多維角度。平面設計既是現代視覺信息傳播的主要途徑,又因為其與當今處于普及進程中的數碼化革命密切相關,收到了廣泛的重視,而電腦所帶來的數字化技術的進步不僅能夠極大的幫助和豐富設計的構思和表現,更可以為整體的排版、大批量的印刷乃至日前最流行的互聯網交流提供便利條件。
一、信息時代數字化技術應用于平面設計的可能性及必要性
(一)可能性
1、信息時展大背景為平面設計的數字化發展提供了可利用的手段。信息時代到來之后,人們的生活發生了改變,大部分的人開始主動或被動置身于信息技術乃至互聯網絡所形成的“網狀”大背景。在此大背景下,人們可以享受到信息時代所帶來的眾多數字化成果:數據、文字、資料以及豐富的圖形動畫。然而平面設計本身就是信息的載體,承擔著傳播信息的重任,如果說這些為平面設計提供了創作工具和素材,網頁則是平面設計的一個很好的實驗場所,正是這樣的雙向結合,使平面設計的數字化應用愈加可能。
2、信息技術的產生及發展使平面設計數字化從不能成為可能。信息技術是人工智能的表現,這首先為其與平面設計這一依靠人的力量進行的行業提供了關聯的可能性;然而,信息技術的產生及發展所帶來的新內容如多媒體技術等使得文字、圖形、影像、音響和動畫數字化的融合為一體,不僅將信息技術的數字化與平面設計進行技術上的關聯,同時可以進行大批量生產、復制和儲存,使平面設計從編輯、排版,圖形處理,插圖創作,一直到制版印刷等過程方面也都發生翻天覆地的變化,且設計的形式也就與以往有了不同,這就使得平面設計的數字化從不能成為可能,且能進行有效實施。
(二)必要性
1、平面設計向高水平發展的需要。隨著現代信息技術的發展,傳統的平面設計已經逐漸顯得有些過時,無論是畫面的美觀諧調,還是視覺信息傳播的效果。然而,在這些方面數字化技術卻可以對其進行彌補,電腦和數碼技術不僅可以使信息傳播更為準確、迅速,同時更為關注美觀和其他針對性等因素,它們利用形象、逼真的影像技術,使平面設計以其傳統的方式彰顯出立體型的效果,發展水平更高級。
2、平面設計廣泛應用的高效助推器。以往的平面設計基本上都是在二維平面狀態中進行創作的二維平面方便創作,較為直觀,在相當長的一個時期內受到廣泛應用。然而隨著信息時代的到來,人們對各項事物的視覺反應越來越敏感,原先還較為局限的平面設計已經普遍的進入人們的視野。
二、信息時代數字化技術在平面設計中應用的方式與表現
(一)個性設計
設計不僅需要適應美學發展的要求,隨著社會的發展也必須順應科技的步伐,個性化就是信息廣泛普及下首當其沖的要求。個性化是“設計師對平面設計個性差異的獨到見解,平面設計行業從業人員通過對設計內容、版式等設計元素的重新組構,在演變中尋找個性,倡導新的設計風格,施展與眾不同的造型語言,不斷尋找獨特的視角和表現效果”。如果說個性化是平面設計普遍要求的話,那么信息時代對個性化的要求就變得更為迫切,因為只有別具一格的個性化才會使平面設計的道路上更保生機活力,更能激發平面設計者的潛在能力。個性化在數字化技術指引下主要表現為以下方面:
1、重點內容的突出方式。在傳統的平面設計中,設計者往往只能用單純的約定俗成的方式進行對文字符號以及圖片等的涉及內容進行創作,這就使得突出重點內容的方式更加少而又少。而數字化技術出現之后,突出重點內容的方式就變得愈加多樣化,不僅色彩突破了以往的24色,有成千上萬色可選,即使標注的符號、字等也可以通過藝術字以及不同的字體來設計,這樣,重點內容便會形象生動地跳躍在頁面、屏幕等平面媒體上,體現了設計的個性化。
2、形式的個性化。如果說由于技術等因素的限制,傳統平面設計的形式僅僅局限于平面繪圖――借助尺規等工具劃出基本確定的有限圖的話,信息時代所帶來的數字化技術就可以使其形式更為個性,互聯網上所包含的大量信息總有適合設計者之意的,這些內容完全可以為其所用,無論是剪還是貼都可以隨自己的意,這就是其形式變得愈加多樣。
(二)環保設計
環保設計是信息時代數字化技術的重要特點之一,也是當代被普遍應用的新式設計方式,它所涵蓋的部分是十分廣泛的。
1、形式環保。信息時代,電腦網絡的普及使數字化產物開始代替紙張顏料,一些不須用書面展示的設計材料大多一開始轉化成電腦頻幕上的“虛擬紙張”, 這必定會形成相應的環境效益,潛在的避免和減少了對環境的破壞,在形式上做到了設計的環保性。
2、內容環保。以往的平面設計由于參照的內容較少,使得個人的因素在內容上占有很大的比重,這就使得其內容往往具有強烈的個人性,甚至缺乏環保。然而隨著信息時代的進步,網絡環境帶來了可供參考的大量設計內容,并且往往直接指出其優勢及不足,使得設計者能夠很好的對比進行設計,這樣就有效的確保了設計的健康及環保。
(三)超時空設計
1、擴空設計
信息時代的技術發展使空間在平面設計中得以無限放大,數字化技術當中所蘊含的各種不同的符號使設計者動動手指敲敲鍵盤就可以將其要設計的內容從二維在平面上向三維到四維空間延展,這使得平面設計的空間性得以擴充,能夠更加真實的展現設計的實際內容。
2、延時設計
延時不僅指的是往未來延伸,也可以是追溯過去。平面設計者歷來極為樂意想象未來性的內容,也經常結合過去的優秀素材,但是由于傳統平面設計形式有限,想要真正做到在設計中穿越時間往往只是停留在腦中。數字化技術的多維性、多符號性使得設計者在創作中很容易就能夠將傳統文化的精髓內容吸納到設計內容中,它將現代設計理念和設計手法與不同時間段的內容緊密結合,不僅能夠豐富平面設計的表現能力,更能使其擁有更為深厚的文化底蘊和創新感。
三、信息時代數字化技術在平面設計中的應用的發展趨勢及意義
(一)平面設計進入嶄新的時代。信息時代下,數字化技術的不斷進步使平面設計者擁有了越來越大的創作和想象空間,提供了更多的可能性;數字化技術的瞬間利用性也使得電腦能夠迅速的提出設計方案,大大縮短設計時間;并且在原稿的修正方面,數字化技術以其獨特的“撤銷”法使平面設計變得更加干凈明朗……
電腦平面設計的特點范文6
關鍵詞：商業插畫；表現手法；平面設計；網頁；包裝
中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）32-0045-01
插畫在中國被人們俗稱為插圖。其實插畫是一種藝術形式，是現代設計中一種重要的視覺傳達形式，插畫具有直觀的形象性，真實的生活感和美的感染力。
書本的配圖就是一張插畫；商店里的廣告海報，在墻面上的涂鴉，也是屬于插畫范圍，插畫在生活中無處不在。
當插畫遇上了市場，就成了在今天通行于國內外市場的商業插畫了，商業插畫在設計中占有一定的地位，由于插畫的表現形式多樣化，風格豐富，極具感染力，所以往往能平面設計中被廣泛的應用。其中包括出版物插圖、卡通吉祥物、影視與游戲美術設計和廣告插畫等等，實際在今天的中國，插畫已經遍布于平面和電子媒體、商品包裝、影視演藝海報、企業廣告、T恤、日記本、賀年片等等。
視覺印象比其他的感覺都來得直白深刻。往往畫面對視覺的感官沖擊是最強烈的。在平面設計中，商業插畫是具有代表時代性的圖形語言。插畫是超越語言和主題，在設計中體現視覺交流的普片化。
一、插畫起源
說到最早商業插畫的發展歷史，可以追溯到最古老的文明時期。從最早期的經文到發展到各個產業，都能很好的體現和詮釋插畫的成長，這些插畫看起來并不是主要的，起到的只是輔助作用，但是這些插畫卻是大有內涵、是不可缺少的藝術形式。在我國，最早的插畫是以版畫形式出現的，由于佛教文化的宣傳而催生插畫的出現，它是為了宣傳教義，在經書中對經文進行有效的圖解，能幫助人們更好的理解文字內容。
如今，隨著藝術的日益商業化，加上新興畫具材料的不斷出現，使得插畫的表現形式變得不再像以往單一，促使插畫家們對新材料的應用，打破以往一向的單一的畫風格局，使得今天的插畫呈現出無限的多元化以及商業化。
二、商業插畫形式和表現手法
1.寫實：運用單色或者彩色，對存在是事物進行真實繪圖，畫面與實物對比，逼真度高。這種手法能直觀反應事物的特性。畫面豐富細膩，有效放大物體本身特點。
2.幽默：通常運用漫畫的形式進行表達，將事物加以夸張，生動有趣的畫面能引人入勝。
3.現代：運用點彩法，印象法，抽象等表現形式?；蚴亲畛Ｒ姷臄z影照片和電腦畫圖。照片和電腦畫圖，能繪制各種奇妙魔幻的場景，營造神秘的氣氛等，是現在的最為常見的表現方法，具有靈活性，方便性。
商業插畫被之所以商業，是因為它是服務于企業或者產品的一種繪圖，這些插圖能為作者獲得酬勞，只保留商業署名的買賣行為。加上電子科技的發展，帶領著商業插畫得到新的發展。插畫的興起，帶動著商業插畫師的發展市場，商業插畫家是不斷地大量涌現。
三、商業插畫在平面設計的應用
（1）包裝對于商品具有重大的意義，好的包裝是能夠增加商品的銷售的，有效宣傳企業文化的。在當今是市場上，商品包裝的形式層出不窮，形態各異，而使用插畫表現形式的包裝也不是小數，眾多的包裝都使用業插畫的形式的出現。
商業插畫在包裝上的應用，通常使用一些具象的或抽象的，幽默的或奇幻的插畫形式，不僅能有效的打破以往以攝影實物圖片作為包裝的圖片的單一性之外，更多的是能讓插畫師能了解商品從而抓住商品特性，并加以藝術的表現手法進行繪制的有效的，能體現商品特點的插畫。將藝術和商品相結合，原本不相干的有效融合在一起。
（2）我們生活在網絡時代，網絡的發展為我們的生活提供了無限便利。隨著插畫的出現和興起，網頁設計中應用插畫的網頁界面越來越多，甚是司空見慣了。插畫可以為模式化的東西增加一些獨特的品牌元素。插畫風格的網頁界面打破以往網頁界面的單一形式，現在常見的以插畫風格的網頁活潑可愛，增加趣味性，能夠瞬間引人入勝。
插畫通常是以漂亮的背景圖片、動物或吉祥物的形式參與到網頁設計中，甚至在全球范圍內的網頁設計師的作品頁里，經常以設計師卡通形象的形式出現。網頁插畫師在網頁設計領域開始占據越來越重要的地位，相應的職位需求也變高了。
