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美術長廊設計范文1
中文全稱： 烏菲齊美術館
必去理由： 去看美術史上的無價之寶
所在國家： Italy
如果你立志要成為畫家，那你一定想過以后要游歷四方，去看看世界各地的名畫吧。那么在意大利的古城佛羅倫薩，有一座你絕不能錯過的美術館――Uffizi Gallery（烏菲齊美術館），那里的展品代表了歐洲文藝復興時期的藝術巔峰。
意大利的名城Florence（佛羅倫薩）在意大利語中的意思是“百花之城”。該市的市花以及標志是鳶尾花。
Uffizi在意大利語中的意思是“政務廳”，一座美術館為什么要這樣命名呢？
原來，烏菲齊美術館曾是一所政務廳。它的歷史要追溯到1500年，其中不得不提到當地的美第奇家族。這個被稱為佛羅倫薩“無冕王”的貴族之家，有著熱愛、扶植和保護文化藝術的優良傳統，而這所政務廳就是當時美第奇家族辦公的地方。在他們的請求下，藝術家瓦薩里將它設計成展館，并用gallery（走廊）將它與美第奇家族的居所連接起來。
二、三百年間，美第奇家族的成員把從各地搜集來的藝術品集中到館中，從而形成了烏菲齊美術館。1765 年，美術館正式對外開放。
為了紀念藝術家瓦薩里，進入美術館的這條走廊被命名為瓦薩里長廊。長廊的一側是一個個分開的展廳，另一側是玻璃窗，透過窗戶，你能看到佛羅倫薩獨特的古城風光，近可仰望維奇奧宮，遠可眺望圣母百花大教堂的穹頂，腳下還有靜靜流淌著的阿諾河。
烏菲齊美術館現在共有46個展廳，分為三層，收藏著約10萬件名畫、雕塑、瓷器等藝術珍品。
15世紀以前，歐洲經歷了灰暗的中世紀，所有的藝術作品都圍繞著宗教這個主題，人們也鮮有機會接觸藝術和教育。到了公元15世紀，古希臘和古羅馬藝術及思想再次被推崇，一大批杰出藝術家從古人的成就里找到了靈感，掀起了一場藝術和思想的革命，稱為“文藝復興”（Renaissance），renaissance的意思是“復活、新生”。
達?芬奇、米開朗基羅、拉斐爾三位大師被稱為文藝復興時期的三杰，你也能在這個美術館找到他們的作品。
同樣作為烏菲齊美術館的鎮館之寶的還有：博尼塞納的《圣母子》、馬爾蒂尼的《圣告》、波提切利的《維納斯的誕生》和《春》、提香的《花神》等。
雖然這些作品大多是描繪神話和宗教故事，不過也能看到神和當時的普通人很相像，并不是那么高不可攀。熱愛藝術的你肯定比呱呱更能欣賞這些作品，在呱呱看來，這顏色和線條就已經很美了。
最后來說說烏菲齊美術館的位置吧，它就在佛羅倫薩市政廣場和阿諾河之間。美術館門口也有不少以畫為生的藝術家。短短十來分鐘，他們就能畫出一張技法精湛、筆觸細膩的肖像畫。
帶上你的畫具吧，畫一畫美麗的佛羅倫薩，也許你會成為現場最年輕的小畫師呢。
美術長廊設計范文2
1969年在紐約現代藝術博物館舉辦的一個建筑展覽，在這次展覽上出現了5位當時不是很有名氣的建筑師，后來被稱為“紐約5”的建筑創作組織，他們分別是彼得?艾森曼，邁克爾?格雷夫斯，理查德?邁耶，邁克爾?格雷夫斯和約翰?海杜克。他們的建筑作品以白色為主，因此他們的建筑也被成為白色派建筑。在20世紀80年代之后白色派作為一個組織逐漸淡出了公眾的視野，但是他們后繼者仍然在白色的道路上不斷創新與發展。
2.妹島和世的白色建筑觀
1981年妹島和世進入伊東豐雄的建筑事務所，并在1987年創立了自己的事務所。所以說妹島和世的創作手法多少受到伊東豐雄影響。伊東豐雄常常表現為一種輕盈飄逸，無重量感，他傾向于使用創新的技術，創作出延展透明的建筑。[1]妹島和世的作品也深受雷姆?庫哈斯的影響，它的導師曾經將他的風格歸之為“平面圖建筑”。[2]庫哈斯的作品往往看似是編碼好的程序一樣，然后它自己能夠運作完成建設施工。
妹島和世對白色派建筑的繼承和發展，以森林住宅為例，這棟住宅位于一片森林中，由于林木的茂密，在這里很難辨別方向和精確的測量地形，因此妹島在這里選擇圓形的平面化處理，以此希望圓形的造型特點去順應其復雜的地形環境，配以白色的外墻處理，使得這棟住宅與環境達到了和諧共處的效果。通過這棟住宅，妹島和世無意中附和了白色派代表格雷夫斯的建筑觀點，也就是建筑與環境的關系處理。要說對白色派建筑的發展上面的創新，伊東豐雄對她的影響，更多的是在平面和空間的處理，還有構造方面的創新。
3美術館的平面處理
美術館的場地，從宏觀上看美術館包裹在周圍矩形體塊中間，三面環路為了體現此美術館走下美術館類建筑的前沿，首先要和周圍的環境形成一定的對比。就像賴特在紐約的古根海姆博物館一樣，雖然說賴特的博物館與周圍的環境很不協調，但或許就是因為它強烈的對比，彰顯了其獨特的藝術魅力。圓形還自身具有很強的向心性，民眾可以在這個圓形的建筑外圍從事各種戶外活動，形成一個最為原始的交流活動。這個美術館雖然說走在了美術館類建筑的前言，但是同時它又回歸了藝術最為原始的狀態。另外，日本尚圓傳統自古有之，無論是他們的國旗中的紅太陽，還是他們對的崇拜，說明圓在日本人的心目中有著特殊的感情。而妹島的21世紀美術館的平面是一個正圓，所以說這棟建筑首先拉近了其與日本民眾的情感。
4美術館的立面處理
一般來說建筑的平面基本上決定了建筑的立面，但是在這棟美術館的立面處理上，妹島和世基于她自己的單元組合方式研究。不僅在美術館圓形內部矩形的組合多種多樣，而且在建筑的立面上也表現一種凹凸變化。因為美術館一層外圍采用了圓形的處理，為了與周圍環境取得一定的附和，所以妹島和世故意把中間的矩形凸出形成二層空間，并且這些凸出的二層根據功能需要采用了不同的高度處理，而且并非所有的矩形都凸出來，有些只是假二層。最后出來的效果很好，?@些凸出的矩形體塊呼應了周圍矩形體塊的建筑，配合白色的立面處理，使得金澤21世紀美術館不僅獨具創新更達到了與周圍環境的完美融合。
5美術館的流線分析
在美術館的競賽階段，妹島和世構思了一個圓，里面的展品可以沒有間斷的，使之建筑的內部形成一個連續的整體。[3]后來經過館長規定了各個展區的空間尺寸。
如何分配這些展區空間，妹島給出了兩種方案，第一種是內部相鄰矩形展區之間以共用的隔墻相互分離，展區外墻僅靠建筑的外邊界，主要交通流線是圍繞一條非常長的走廊，貫穿所有的展區。第二種方案是內部各個展區采用棋盤式的布局，展區之間有許多的走廊，展區與外邊界之間留有走廊空間。最后綜合考慮認為第二種方案會給人們更大的自由參觀空間，因此就選了這個方案。
6美術館的光線、材料及構造的相互作用
妹島和世的作品表現為輕盈通透以及形式的不確定性，主要的處理手法是多采用玻璃，鋼材以及巧妙的結構處理，她的所有這些特點同時受到了多個大師的影響。在美術館的外圍一圈和建筑的內部方塊的外圍都大量采用了落地式的玻璃長廊，這些長廊所形成的灰空間使得，建筑的內部和外部空間形成一種曖昧的關系，打破了建筑內外空間的界限劃分，表現一種空間的不確定性使得參觀者漫游其中時始終保持視覺的舒朗放松。妹島和世的這種處理手法在她的很多建筑中都可以看到，例如托萊多藝術博物館玻璃亭，鬼石町多功能設施，公園咖啡廳等等，人們可以發現其手法有許多密斯凡德羅的影子，例如密斯的巴塞羅那博覽會德國館和范斯沃斯住宅都采用了大量的落地式玻璃長窗。另外妹島在玻璃的運用上不僅僅如此，在這個美術館展覽廳的的頂部，妹島使用雙層磨砂玻璃覆蓋，相似的例子還出現她的森林住宅中。這個有點像理查德?邁耶在亞特蘭大高級美術館中的中庭處理。這樣的處理不僅解決了大體量單體低層建筑室內采光不足的弊端，而且光線通過磨砂玻璃，進入展覽館內部的光線呈現一種柔和之感。
在21世紀美術館中，妹島不僅使用了白色派經常利用的白色墻體，好像這個美術館除了玻璃之外都是白色的墻體，無論是突出的白色矩形體塊還是內外走廊一側的墻體。很像邁耶的亞特蘭大高級美術館和道格拉斯住宅等等白色墻體的運用。
但是以上玻璃和白色墻體運用還不足以表現妹島所追求的飄逸、輕盈、柔弱的特點，在這里妹島借鑒了她的老師伊東豐雄對鋼材的使用手法。例如伊東豐雄在設計仙臺媒體中心時，為了使得建筑的空間更加的自由，室內采用了無柱處理。但無柱只是宏觀上的理解，伊東在這棟建筑中使用了很多的管道，由這些管道構成了很多獨特的“柱子”形狀，他在這些獨特的“柱子”中間安裝電梯和空調設施。就因為這些“柱子”不同與傳統的柱子，這樣就使得人們在漫游其中時有種室內空間很連續，沒有墻體柱子等遮擋視線。妹島和世在她的這棟建筑中，也為了取得和老師一樣盡量不遮擋人們的視線，但是手法略有差別，伊東是化有形與無形的宏觀處理，而妹島是化有形為微型的微觀處理，她使這些走廊中的柱子做到盡量的纖細，盡可能的不阻擋觀眾的視線。他們兩人手法不同，但是理念是相同的，都是為了人們的視線考慮。
美術長廊設計范文3
關鍵詞：現代建筑；地域；文脈；傳承
中圖分類號：J59 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）05-0040-01
在經濟飛奔的時代，人們的生活好像失去了方向，城市建設也失去了傳統文脈。時下，中國正處于大發展建設時代，可以說熱火朝天，房地產業勢頭強勁，2010年上海世博會和2010年廣州亞運會的舉辦，加之全國范圍內的城市化進程高歌猛進，給國內的建筑業注入了新的催化劑，大批的建設項目層出不窮，以神奇的速度展現在這片熱土上。其中許多城市面貌如同翻版一樣，許多歷史文化名城也遭受猛烈地打擊，使得老城特色付之一炬。因此，我覺得有必要先停下來，冷靜地思考一下這些“現代化成果”，它們真的滿足每個城市的需要嗎？真的符合傳統地域文脈嗎？近些年也出現了一批帶有地域文脈特色的“優秀”建筑，對地域文脈的傳承與尊重，使得這種建筑設計形式越來越受到重視和好評。
建筑師貝聿銘深信不疑的重視地域的歷史文脈精神，他認為設計建造應從地域歷史文脈中汲取養料，讓建筑在場地中自然生長，并具有文化認同感和人文親切感。其設計精神是追尋歷史根源，充分借鑒傳統建筑樣式，使傳統建筑的精神與現代建筑的功能融合，并融入自然環境。
一、日本美秀美術館
美秀美術館位于京都自然公園保護區，建筑的百分之八十埋在地下。美術館設計中貝聿銘以“桃花源記”般的序列組合升華了區域環境質量，使所有訪客陶醉于仙境般的“自然界”中，空間組合徐徐的展開，設計師將建筑形體隱于群山中，呈現出東方山水畫的美學藝境。首先進入訪客視線是一座三角形“亭子”，這里是餐廳及迎賓處，穿過略弧的拱形隧道豁然開朗，峽谷之間的一百多米長的鋼拉索橋映在眼前，橋的對面就是這座聞名遐邇的美術館。由于氣候因素，美術館屋頂被抽象化設計成日本神社和農舍傳統的樣式――入母屋造（歇山式屋頂），構成有傳統特色的山墻側面剪影，空間框架的突出部分，叫人聯想起日本傳統寺院建筑的輪廓線，碩大的弦桿與承重結構抽象表現著日本傳統建筑的梁與柁，形成了日本特有的“元素”，正是日本古建筑的入母式屋頂與出挑的構成是最符合日本古典建筑美學。美秀美術館是以日本傳統建筑為原型，外形有日本傳統民居和寺院的意蘊，但都以現代的面貌展示出來。日本人視木材是“神木”，有魂靈而且尊貴的，但從技術上使用木材存在難度，所以使用鋁合金的格柵條百葉表面貼木紋，仿木材料給人親切感，體現日本人的審美標準。根據日本法隆寺建筑上的縱向格子，在美術館屋頂空間構架上安裝了可調節的鋁合金“木百葉”，使空間產生向上的延伸感，格柵可以過濾光達到柔和的空間氛圍，透明的屋頂讓人的心靈得到放松，仿木格柵除了審美上得到認同外，其影子也給美術館的大廳及走廊帶來無窮的變化與魅力，正與日本傳統的“影子文化”相呼應。這座著名的美術館取得業內良好認可的原因正是――扎根日本地域，傳承日本傳統文脈，并充分展現了“現代化”。
二、中國蘇州博物館新館
中國蘇州博物館新館在古城蘇州的東北角，與中國四大名園之一的明代拙政園及清代忠王李秀成王府相鄰。新館是在忠王府遺址上新建，整個建筑群分為西軸、中軸和東軸三條主線，其中主軸是西路，各主要的展廳分布在軸線上。新館的建筑設計以白墻黑瓦的中國蘇州古代民居和中國古典園林為模本，以現代的設計建造手法對古典語匯進行重新演繹，帶有強烈的符號性，體現了中國歷史文化古城蘇州的地域文脈特色。既保護了古城的歷史，又體現了“新中式”的現代建筑特色。新博物館整體結構為混凝土，用灰白色系涂料粉飾，給人以大方明快之感。屋頂采用深灰色石材菱形格鋪設，其視覺感受與蘇州傳統民居屋頂的“瓦”呼應，道路兩邊的景觀燈非常簡潔大方，非常的現代，但給人以古樸之美，好像“長信宮燈”一樣。大門入口、“湖中亭”和格柵頂長廊處均使用金屬玻璃建造，但所表現的確是傳統建筑的“懸山屋頂” “重檐四角攢尖頂”和“長廊雙坡頂”。蘇州博物館新館的庭院景觀正是蘇州古典園林的延續，湖面、曲橋、平臺、海棠冰裂紋漏窗、六角窗、圓洞門和植物等全部采用傳統的造園手法，通過對景、借景和框景等來達到以小見大、曲徑通幽的園林景觀效果。特別提出的是其景石的布置，以宋代畫家米芾的山水畫為藍本，在白墻前以石子為底，使片石分不同層次、高矮、前后排列，加上片石本身的顏色，做成近實遠虛的空間效果，真是達到了“雖由人作，宛自天開”的園林意境?，F今蘇州博物館新館既是蘇州的一個標志性建筑，又是這座中國歷史文化名城向世界展現其現代性的一個榜樣，成為中國建筑體現地域文脈特點的楷模，也是中國古典造園手法的傳承和新的嘗試。
基金項目：本論文為2012年度天津市藝術科學規劃課題一般項目“中國傳統美學在當代建筑設計領域中的闡釋研究”（項目編號：A12057）階段性成果之一。
參考文獻：
美術長廊設計范文4
一、文化引領營造智趣校園
文化引領，以特色強校轉變教育發展方式就要讓充滿智趣、健康優美的學校文化既能給師生創造一個有形而莊重的心理“磁場”，又能在無形中統攝師生的靈魂，具有“潤物細無聲”的教育魅力。我校一直踐行校園是墨香校園，是書香校園，是文化校園，更是創造樂園，在為學生打造一方凈土，營造一片天空，提供一塊樂園的基礎上，努力讓校園成為師生生命棲息的家園和放飛生命智慧的樂園。當你踏進中山市實驗小學，濃烈的“智趣”氣息便撲面而來：學校精心打造校園文化，通過一方石、一處景、一條廊、一塊碑的精雕細琢，特色鮮明又富有時代氣息的校園已初具規模。當師生徜徉其間，不僅可以凈化心靈、醇厚涵養、陶冶情操，還可以拓展視野、啟迪智慧、萌動靈感、激發創意?！皫熒奚黹L廊”、“生態長廊”、“理想勵志長廊”、“科技長廊”等顯性文化的創建，昭示了人文精神和科學精神完美結合的無窮魅力；現代化的電腦室、電子閱覽室、圖書館和音樂、美術等專業教室都以實用化、個性化、特色化為原則，為學生量身打造，處處體現著以人為本的理念。如今，濃郁的民族文化、蓬勃的現代氣息，洋溢在校園的每個角落，時刻激勵著師生靜于尋根朔源，勇于挑戰未來。
二、文化引領創造智趣課堂
文化引領，以特色強校轉變教育發展方式就得轉變課堂教學模式。智趣教育，追求的是豐富的課堂情趣生活、靈動的課堂智慧生活。它著力于喚起學生沉睡的情趣，點燃學生智慧的火花；它關注課堂的動態生成，關注學生智慧與情趣的同生共長，最終達到“輕負高效”的目的。
“智趣課堂”追求的是充滿生命活力、人文關懷、問題探究、知識魅力、促進學生發展的課堂?！爸侨ふn堂”緊緊扣住智慧、智能、智略、生趣、情趣、理趣這六個核心目標與理念，采取凸顯前置學習，準確把握學習起點；加強合作探究，切實轉變學習方式；倡導實踐體驗，真切感受學習情趣；注重深度思維，有效發展學習智能；彌漫文化氣息，努力提升學習素養這五大操作策略，著眼于開發學生智力、生成學生智慧，情趣與理趣相互交融的課堂；是以智啟智，以趣激趣的課堂；是智力因素和非智力因素協調發展的課堂。智趣課堂是生成智慧的課堂。在智趣課堂的教學情境中，要求富有教育智慧的教師通過精心設計教學流程，增強教與學的互動生成，引領學生認識、辨別、頓悟，不斷規整、發現、創新，逐步成長為智慧型的少年。智趣課堂是充盈情趣的課堂。教師要以滿足學生學習需求為基礎，以提高學生學習興趣和學習能力為目標，激發學生閱讀、認知、理解、探索的興趣，進而碰撞情感和思維的火花，努力創造和諧、民主、主動的教學效果。智趣課堂是充滿理趣的課堂。課堂教學中，教師要注重對學生良好思維品質的培養，通過情境創設、思辨研討等活動，讓學生強烈感受到充溢于教材中的審美之趣，促進學生抽象思維與形象思維的協同發展。
美術長廊設計范文5
關鍵詞：酒店設計；傳統藝術表現手法；“留白”；空間
1 研究背景
在當今社會中，隨著中國設計行業的不斷深入發展與競爭，室內設計專業也如其他相關專業一樣逐步進行著專業間的細分。就像一棵樹一樣，在不斷發芽不斷壯大的同時，它并非懸于空中，樹要長大，那得依托于埋于土壤內的根。所以，在中國各地的室內設計相關專業的設計師們開始不斷探尋地域文化與室內設計中的影響，或時代浪潮與室內設計的關系，以期使自己的設計能在理論中找有立足之地。筆者先后著手于藝術創作、室內空間的設計，不盡思考，現代學院派中的室內設計，追根溯源的設計方式都為西方文化設計思想的產物，而不管是地域性設計或是帶有年代感的設計，在中國現代社會的思考方式下首先要解決的問題就是如何將東方的審美思想與西方的設計思想契合進來，形成一套行之有效的措施，使空間本身在表現手法上既是東方的亦是西方的，這也為學院派中如何培養新的一批設計師提供了些許靈感。
2 研究對象
2.1 酒店設計
酒店是為賓客提供歇宿和飲食的場所，而酒店設計主要是根據建筑空間的使用性質，運用物質技術的手段，滿足使用者，即賓客的物質和精神需求為目的而進行的空間創造的活動?？梢哉f，以酒店設計為研究對象最能體現西方設計思想中理性思考、科學使用技術、打造感性的宜人舒適環境的這一過程。
2.2 中國傳統山水畫中的“留白”概述
“無即是有，少即是多”――即便不懂畫的人，也能一眼看出中國畫和西洋畫中的不同之處，西洋畫寫實，則滿，而中國畫寫意，則空。
留白，是中國傳統繪畫中的一種獨特的視覺語言。如南宋馬遠的《寒江獨釣圖》里，一只小舟，一個漁翁在垂釣，此外整幅畫中便無他物，沒有一絲江水，卻讓人感到煙波浩渺，滿幅畫卷皆是水。而這無他物的空白就是留白。中國歷代的書畫家們都喜用留白，在畫中留出不同大小，不同形狀的空白，這白你可說她像雨像霧又像風，但又可能什么都不是，只是意境的表現、又或氣氛的烘托，或只是聯想的一種畫面感覺。
3 “留白”表現手法分析
在中國畫中，物體所形成的具體的形象與留白所形成的大空間營造了畫面的意境。當觀賞者在欣賞畫作的同時也在進行著思考的活動，在觀看與思考的互動中，觀賞者才能感受作者的意圖或注意到畫面中的精髓。而大面積的白則會主動運用觀賞者的思考以及聯想，產生更自由的畫面空間，也在無形中延伸了整個畫面的形象以及意境。當我們看到畫中滔滔江水里的一葉扁舟時，我們不盡會想他來自哪里，他要去哪里，在那一片“白”的后面又有多遠的旅程。
黑即是畫面中所具體描繪的實物對象。畫面中有實有虛，虛實對比，一定程度上豐富了畫面的節奏與韻律。虛實的對比就像陽光與陰影一樣，對立統一。在中國畫的作畫過程中缺少了誰都達不到預想的藝術效果。沒有虛實變化的畫面就缺少了節奏感與畫面張力，乏味平庸失去魅力。而加入了虛實變化或在畫面中的某一部分剛好留白后，觀賞者就被畫面所引導，更易被畫面中所描繪的形象吸引，而留白部位也符合人的生理特征，視線外為模糊的部分，突出了主題，使觀賞者能產生共鳴。除此意外，氣韻生動爐火純青的山水畫大家們更能反其道而行之。在畫幅中央留下一片白，而畫幅的一邊則用淡墨輕輕渲染出的大山中小村落模糊的形象，使觀賞者在欣賞時第一眼即注意其“留白”進而探索畫面，更能引人遐想。
4 “留白”在酒店設計中的運用
酒店設計本質上是根據建筑空間的使用性質，運用物質技術的手段，滿足使用者物質和精神需求為目的而進行的空間創造的活動。而文中留白主要是中國畫中技法的一種留下空間以展現意境的技巧，兩者有相似的共同點。以下即以淺談三亞柏悅酒店設計中的幾處設計亮點來闡述。
4.1 留白在酒店平面設計中的運用
酒店地處海南島最南端，南面環抱太陽灣，北面倚山。酒店的正門坐落在環山路一側。正門做了開口虛空的設計，由虛空間過渡到小空間，再過渡到大空間。在大門前懸挑頂棚，下是簡單立柱支撐，里面是古典的上海石磚紅瓦營造的立面，立面上開一道雙扇門，雙扇門后為長長走道，兩側深紅色牛皮長椅，吊頂逐步升高，最終與高度將近十來米的大堂吊頂相連。在布局的節奏中，有著重通過顏色強調的物，也有極力虛化的開口空間，而到了大門前，大門內的則是要表達的物，而大片的紅瓦則又變為畫面的基底，則是一片虛無。留白使空間有張有弛，使人感受到震撼與探尋的動力。
酒店大樓底部設計拱形長廊，調節了北面的森林與南面的海洋的空氣流通，而在兩側則是由酒店的六棟建筑所圍合的敞開式的中庭，中庭為敞開式的水景，長廊兩側有可供休息的布藝長沙發，而水景的水面幾乎與平臺齊平，宛如長廊與水融為一體，而水的使用則是在平面中的又一留白，長廊宛如畫卷中簡約的一筆，將室內與室內連接起來。
酒店的內部長廊每走過一段距離便會出現一些空間，空間內部簡約大方，有些中擺長案，案上有供人閱覽的建筑藝術雜志等，而左右兩側則有相對應的一對桌椅組合，有些空間則只在中央位置放置花束陳設，此外便無其余設置。我們可以聯想到，長廊為提供客戶通往客房的通道，帶有目的性。而連接長廊的空間則沒有明確的功能性、目的性。當客戶要去往客房時，可將其看作單純的空間藝術的展現，審美的一種需求；而當客戶只是漫步于走廊，盡情享受度假的悠閑懶散時，空間則像園林景觀中的亭子一樣，可供休憩、頭腦放空以及饒有興趣的看看窗邊景色。走廊中的這些空間就像有呼吸一樣有著韻律感節奏感，這種留白的手法使得建筑的內部多了許多魅力。
4.2 留白在酒店立面設計中的運用
酒店大堂的立面裝飾以及背景堪稱該酒店的亮點。酒店大堂為近四層樓高的空間，空間視野寬闊，并完全不同于一般酒店追求的豪華寬敞，而使用調高天花，大堂背部為巨大的落地窗，她們讓陽光灑滿整個大堂，一個無限延長的水景引領賓客探知廣袤的海景?？諝?、天空、海水，留白的空間既是背景又是主體，在賓客進入該度假酒店時就引發了無限的聯想。
5 結語
要創造出既符合現代空間設計審美，又能體現傳統藝術表現形式的酒店設計，則需要我們不僅要接受新事物新設計的思想，還需要挖掘自身的傳統藝術精髓，提高設計師們的藝術修養，才能創造出屬于我們自身文化精髓的空間設計。使我們所掌握的各類設計要素共同為設計內容服務，提高本土設計師們設計作品的藝術境界。
參考文獻：
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美術長廊設計范文6
建筑藝術是指按照美的規律，運用建筑獨特的藝術構思，使建筑形象具有文化價值和審美價值，具有象征性和形式美，體現出民族性和時代感。建筑藝術與工藝美術一樣，也是一種實用性與審美性相結合的藝術。建筑的本質是人類建造以供居住和活動的場所，所以，實用性是建筑的首要功能，只是隨著人類實踐的發展，科學技術的提高，建筑越來越具有審美價值。了解“建筑藝術”對于同學們豐富知識、開闊視野、陶冶情操具有重要的意義。
【一號美文廳】
蘇州園林
鳳章
每次到蘇州，我總要到幾個園林里走走。
在那玲瓏奇巧的假山石崖的小亭里，在那碧水池邊的水榭前，喝上一杯茉莉花窨制的花茶，然后，或斜倚朱欄，或漫步長廊，或小坐花廳，或攀登樓閣，或穿假山石洞，或踏深幽曲徑，總能飽賞園中如畫的景色。
據《蘇州府志》載，蘇州城內大小園林，約有一百五十多座，可算名副其實的園林之城?，F在開放的滄浪亭、獅子林、拙政園、留園、網師園、怡園，不過是其中代表性的幾座罷了。然而，這些園林，在布局、結構、風格上，都各有自己的藝術特色，各有個性，各有自己的美。
滄浪亭的美，在于它的清幽、古樸。它在蘇州園林中，年紀最大，是九百多年前北宋蘇子美學士建筑的。當時這位蘇學士剛剛丟了官，流放于蘇州，在南園買了塊地方建造了滄浪亭。南園靠近盤門，那時蘇學士頗喜愛這一帶秀麗的風光。但是，他所買的地，僅僅是南園的一隅，建造一座小小的園林，如何能把南園和盤門內外優美的自然景色都收進去呢？感謝能工巧匠們，他們創造了園內景色和園外自然景色融合于一體的獨特的園林建筑――滄浪亭的美麗多姿的復廊。
一條高低曲折的長廊，中間用同樣一條高低曲折的花墻隔起來，就形成了內外兩道長廊，這便是復廊。滄浪亭整個園子就環抱在這條長長的優美的復廊里。復廊的外廊緊貼園外的碧水河塘。你從外廊走，仿佛并不在園里面，而是在園外青蔥翠色的郊外田野漫步，但是，轉過臉，你從花墻向里面看，卻隱隱地看到園內樹影婆娑，古亭傲立，綠竹紅花，隨風搖曳，別有一番風味。如果從內廊走，你可以盡情欣賞園內那些亭臺、假山、芭蕉掩映的小榭、飛檐凌空的廳屋等建筑藝術，但轉過臉，從花墻透窗處，園外的風光卻又飛快地進入你的眼簾。這復廊真有說不盡的奇妙處。復廊盡頭是登樓的梯子，小樓名叫見山樓。登樓縱目遠望，原來蘇州的城墻、城河、盤門古塔，遠處的上方山一覽無余，難怪刻在園中那座滄浪古亭石柱上的一副對聯寫道：“清風明月本無價，近水遠山皆有情?！痹S多退休工人在這里品茶、弈棋，在復廊外廊面河拐角處，有一釣魚臺，常有老人在那里垂釣。
獅子林的美又不同了。它是以假山為勝的美麗的園林。
在指柏軒，我們看到的是石筍聳立的十二奇峰。峰間夾著高大的古柏，給人一種氣勢雄偉的感覺。穿過指柏軒，立在真趣亭里看假山就更妙了。只見那些假山石，高低起伏，玲瓏剔透，氣象萬千。再仔細一看，那些假山，全是獅子。躺著的、坐著的、匍匐著的、用后腿立著的、歪頭憨笑著的、抱著繡球的各式各樣的獅子，逼真極了。這就是獅子林的來歷。當你走向那“獅子”，踏上假山，或鉆一鉆山洞，那山上山下，洞里洞外，盤旋曲折，變化無窮，有千山萬壑之感。
拙政園山水亭臺，交相掩映，處處漫溢著詩情畫意。它是一座大觀園式的江南的秀麗園林。它既有一種凝重古樸的美，又有一種素潔淡雅的美，這兩種美，通過它的巧妙的結構和布局，統一于一體，形成了它的獨特風格。
拙政園的建筑，由東、西、中三個部分組成。園的中部，以荷花池畔遠香堂為中心。這遠香堂造得很巧，雖是古建筑，但廳堂里卻沒有一根柱子，人坐在廳里，可以看到園內四周的景色，所以它又稱四面廳。廳的東、西、南三面，分布著亭臺樓閣、曲橋、飛虹橋、水閣、香榭以及船形的香洲，組成了一組精巧富麗的建筑群。廳北傍水，有一條小橋，過小橋，穿“荷風四面”亭，這里荷池垂柳，曲徑小道，盤上一座很有野外風味的土山，又使你享受到一種恬靜的美。明代畫家文征明很欣賞這地方，特地在土山四方亭上題了一匾一聯。匾曰：“山花野鳥之間。”對聯為：“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽?！笨梢娚揭帮L味很濃。這大廳半在平地，半在水面。在平地的那一半，名為“十八曼陀螺花館”。曼陀螺花即山茶花，館前栽的18株山茶花仍然在傲然怒放。在水面的那一半，叫“卅六鴛鴦館”。
留園的華麗楠木大廳，貫穿全園二百余丈的曲折長廊，那高聳挺拔的三塊巨大的稀有的太湖石――冠云峰、朵云峰、岫云峰，都吸引著游人。
蘇州園林，雖然各有性格和特色，但也有共同點，即它們不是一看就完的，而是有一種含蓄的美！眼前的景色已夠動人的了，你可以就此為止，可一轉眼，意想不到的美景又展現在你的面前；你方在回味剛剛見到的優美建筑藝術，可突然間又一個奇妙的景色把你吸引住了。
（選自“百度網”）
探究練習
1.文中寫道：“這些園林，在布局、結構、風格上，都各有自己的藝術特色，各有個性，各有自己的美?！闭堉赋鱿铝袌@林各自的美點。
①滄浪亭：_____________________
②獅子林：_____________________
③拙政園：_____________________
④留園：_____________________
2.文章在介紹滄浪亭的復廊時，說“這復廊真有說不盡的奇妙處”，你覺得這些奇妙處體現在哪些方面？
3.蘇州園林的園名及園林中的景點名，都有其各自的來歷，請自選蘇州園林中的某一園名或景點名，說說它為什么要取這個名。
4.蘇州園林，雖然各有特色，但也有共同點，初中課本中的葉圣陶寫的《蘇州園林》中從_______角度概括了蘇州園林在不同之中的共同點是_______；鳳章的《蘇州園林》則從_______的角度概述了蘇州各個園林的共同點是_______。
【二號美文廳】
自主創新鑄就科技奧運
趙耕李硯洪
2008年8月8日，第29屆奧運會的熊熊圣火，將在全世界注視之下，在全場91000名觀眾的歡呼聲中，在俗稱“鳥巢”的國家體育場點燃。91000人，相當于北京豐臺體育中心足球場――現北京國安隊主場所能容納觀眾數的3倍，相當于雅典奧林匹克綜合體育場――2004年雅典奧運會主體育場所能容納觀眾數的近2倍。9萬多觀眾坐在一起，怎么讓他們感覺舒適？怎么讓他們獲得好的觀賽效果？依靠著自主創新，中國人以充滿科技含量和想象力的設計，出色地解決了場館建設中的諸多問題。
“鳥巢”的看臺，是為了讓觀眾得到最好觀賽效果而特別設計的。大多數體育場館，并不十分講究看臺的設計。而“鳥巢”的看臺，卻被設計得像個邊緣高低起伏的“碗”，是環抱著賽場的收攏結構，而且上下層看臺之間有一部分交錯。這樣一來，無論觀眾坐在“鳥巢”的哪個位置，和比賽場地中心點之間的視線距離都在140米左右。
一般大跨度體育場館，屋頂看上去很雜亂，觀眾抬起頭看到的是屋架、風管、爬梯、各種設備管道……既不美觀又容易分散注意力。而坐在“鳥巢”的觀眾席向上看，除了藍天白云，只能看到一層薄薄的白色“窗欞紙”――那是“鳥巢”屋頂雙層膜結構的下層。這層半透明的PTFE膜像家庭裝修中的吊頂，遮蔽了錯綜復雜的鋼結構屋頂和屋架內的設備、管道，觀眾視線內沒有任何雜亂的物體，無形中就會把目光都聚焦向場內的賽事。
9萬多人同時觀賽，現場的聲音之嘈雜可想而知，如果場內沒有良好的吸聲材料和聲學效果，無論運動員還是觀眾都將很難聽清場內的廣播?！傍B巢”的下層膜采用吸聲膜材，能起到聲學吊頂的作用，配合鋼結構構件上設置的一些吸聲材料，以及場內使用的電聲擴音系統，使“鳥巢”內部的語音清晰度指標指數達到0.6――這個數字完全能保證坐在任何角落的觀眾都能清晰收聽到場內廣播。
8月的北京，天氣炎熱，91000人坐在一個體育場里看比賽，如何增加其舒適度？
“鳥巢”的中方設計師們經過多次論證，借用了流體力學設計中的一種計算機CFD模擬方法，對“鳥巢”的觀眾席進行了熱舒適度、風舒適度的模擬分析實驗?，F在，“鳥巢”所有的通風設施，都是按照這個模擬分析對外國設計師的圖紙進行調整優化的結果。無論觀眾坐在上層看臺還是下層看臺、普通座位還是VIP席，都能享受到自然光和自然風，達到較好的舒適度。
奧運場館建設中這些人性化的細節設計，反映的既是一種人文關懷，同時也是科技水平、創新能力。所有的___________，都是通過___________、___________來實現的?！叭宋膴W運”的背后，一樣折射著自主創新的光芒。
（選自《北京日報》，有刪改）
探究練習
1.要想迅速了解文章的主要內容，你應當留意文中的哪些語句？
2.從獲得好的觀察效果的角度，用簡潔的文字列舉“鳥巢”建設中人性化的細節設計。
①把看臺設計成環抱著賽場的收攏結構，而且上下層看臺之間有一部分交錯。
②____________________________
③____________________________
3.設計師在設計“鳥巢”的通風設施時主要經歷了哪兩大工作階段？
4.請根據對文章的理解，將“科技手段”“創新設計”“人文關懷”三個短語準確還原到最后一段的空白處。
5.說說本文標題與文章內容的關系。
6.有人在閱讀這篇文章后認為：文章第一段中的兩個疑問句的順序應當交換位置。你認為呢？說說你的理由。
參考答案
《建筑藝術的奧妙》
一號美文廳：
1.①清幽 古樸
②以假山為勝
③山水亭臺，交相輝映，處處漫溢著詩情畫意。
④以楠木大廳、曲折長廊、三塊巨大的稀有的太湖石吸引著游人。
2.將園內的景色和園外的景色融合于一體。
3.說園林名或景點名的來歷，實際上是考查是否抓住了事物特點。如獅子林，因園林中的假山石都像獅子，因而得名；再如拙政園中四面廳，因廳堂沒一根柱子，人坐在廳里，可以看到園內四周的景色，故而得名。
4.布局務必使游覽者無論站在哪個點上，眼前總是一幅完美的圖畫
審美 它們不是一看就完的，而是有一種含蓄的美
二號美文廳：
1.9萬多觀眾坐在一起，怎么讓他們感覺舒適？怎么讓他們獲得好的觀賽效果？依靠著自主創新，中國人以充滿科技含量和想象力的設計，出色地解決了場館建設中的諸多問題。
2.②用半透明的PTFE膜遮蔽了錯綜復雜的鋼結構屋頂和屋架內的設備、管道。③下層膜和鋼結構構件上設置吸聲材料，場內使用電聲擴音系統。
3.第一階段：對觀眾席進行模擬分析實驗；第二階段：對外國設計師的圖紙進行調整優化。
4.人文關懷 創新設計 科技手段
