美學與藝術教育范例6篇

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美學與藝術教育

美學與藝術教育范文1

關鍵詞:美術教育;以美育人;情感教育

中圖分類號:G622.0 文獻標識碼:B 文章編號:1002-7661(2014)07-032-01

孟子曰:“可欲之謂善,有諸己之謂信,充實之謂美,充實而有光輝之謂大,大而化之之謂圣,圣而不可知之之謂神?!泵献釉谌诵詥栴}上提出性善論,注重和強調人性向善。在其思想的影響下,中國傳統藝術的最高精神追求莫過于善,而不是西方繪畫的“真”。而借用世界的二級分法,無論美與丑、善與惡、真與假、還是溫和與暴躁、真誠與虛偽、友好與敵對……這些語匯語義都屬于同一范疇,這關乎著美育諸多因素的綜合考量。結合這一主題,聯系學科的實際,我想談一下有關美術學科的“以美育人”。

一、以美術學科為基點思考美育之相關

關于美育,蔡培元從實現美育目的的必要條件和過程反復闡釋,包括美育實施的兩個方面的內容,即盡可能多地創造美的對象和提高審美能力而進行的美學知識,理論的教育和普及。并進而將美育的實施范圍分為三個方面:一是家庭教育;二是學校教育;三是社會教育。其中學校美育教育是他的美育實踐中收效最為顯著的一個方面。具體結合美術學科來說,美術上的比例、節奏之與數的關系,以及美術形體創造與描繪對象的現實真實性之與數學的幾何形體的相似性;色彩的調和之與化學的植物性和礦物性因素;畫面色彩的呈現方式及其理論根據之與物理的光學,尤其表現為印象派繪畫。美術作品的“描述”之與文字語言,詩畫印的結合也更顯兩學科之間的聯姻;美術史之與歷史背景、經濟因素、思想嬗變……這些學科大大豐富了美術領域的內容,為我們開拓了廣闊的視野,當然也從另一方面影證了美術是一種復雜的現象。因此,要充分利用各學科的教育平臺,把美育課和各學科結合起來,使學生在學習知識中能更好地創造美的形態以及受到美感教育,在美育中又可以鞏固和學到各科知識。所以,美育是需要多學科的滲透、融合和整合。

很長時間,我們往往把美育的注意力過多集中在藝術上,把藝術教育等同于審美教育,這弱化了美育概念的寬泛性,也縮小了美育的內涵的展延性。陶行知有關美育功能和美育實踐的觀點為我們提供了很好的佐證。首先藝術教育 ,不能構成美育的全部內涵,但它無疑是美育的一個重要主成部分,另外“創造真善美的人格”是陶先生美育思想的核心,而“真善美的活人”的造就,必須通過具體的生活實踐,離開了具體的生活實踐,任何東西都會成為“無本之木”“無源之水”。因此,美育的真正目的在于,使藝術個體的社會屬性歸屬社會群體,并產生社會認同感。

我們也大可承認“真正的美育是將美學原則滲透于各科教學后形成的教育”,是一種綜合性的教育。雖然這樣會給我們自身帶來比較多的麻煩甚至負擔,但是它可以給我們營造出一個更為深廣的教學研究。

二、淺析如何在美學科目中滲透“以美育人”

抽象思維是人們在認識活動中運用概念、判斷、推理等思維形式,對客觀現實進行間接的、概括的反映的過程。屬于理性認識階段。抽象思維憑借科學的抽象概念對事物的本質和客觀世界的發展的深遠過程進行反應,使人們通過認識活動獲得遠遠超出靠感覺器官的直接體認。抽象思維與形象思維不同,它不是以人們感覺到或想象到的事物為起點,而是以概念為起點去進行思維,進而再由抽象概念上升到具體概念。精湛的藝術作品常折射出藝術家深邃的思想。藝術家只有對人生真諦和社會發展規律進行精深的體察與領悟產生獨特的認識和發現及精辟見解,才能發幽深微洞若觀火創造出優秀的藝術作品。

這里所講的抽象并不是我們通常意義上指得抽象繪畫形式,而是指一種抽象思維方式。這種抽象思維在我們的美術教學形態訓練中,則表現在客觀物象在人腦中形成的具有空間、色彩、比例等因素,加強學生的概括理解能力,從最基礎的抽象思維訓練開始,逐步讓學生能更好地認識、理解周圍事物的特性,并加以概括,總結,以致更深層的體認萬事萬物。

《周易?系辭下》有曰:“古者庖犧氏之王天下也,仰則觀象于天,俯則觀法于地,雞鳥獸之文與地之宜,近取諸身,遠取諸物,于是始作八卦,以通神明之德,以類萬物之情”。大抵是言玄妙卦象的取得,包含了了解事物的觀照方式和思維方式,它為我們我們注入了認識世界改造世界的思維變數和過程。

然于美術而言,概括和理解是學生對描繪物象體積、空間、比例、等概念抽象因素的學習的基本方式方法。概念性的解釋與理解必須要與現實教學的具體現象相結合,讓學生從概念中來,到現象中去;再于紛繁的現象中來,歸納概括于概念中去。另一方面,美術與各學科之間抽象的理解與概括,也頗為重要。如果說,語文之寫作,是文字與思維的結合而表達作者的情感因素,那么也可以說,美術的創作,式點、線、面、色等形式語言與思維的聯合來構成畫者心靈的情感的圖像。如果我們將語義擴大和概念展延,我們會發現,美術與各科的教學最終都有同樣的指向,即語言和思維。

美學與藝術教育范文2

一、加強語文教學的趣味性

蘇霍姆林斯基說,在學生對待知識的態度上,最令人苦惱和感到擔憂的,就是這種無動于衷的精神狀態。也就是說,最可怕的不是學生的知識和能力不足,而是缺乏學習的積極性。妙趣橫生、生動形象、幽默滑稽的語言是吸引學生注意力的法寶,引導學生獨立思考是調動學生學習積極性的一種方式。教師應當給予學生充足的時間與空間進行獨立思考、獨立學習的機會,語文教師的任務不僅要適時啟發學生的思路,更重要的是激發他們的好奇心和學習興趣。中學生對新奇有趣的事物總是充滿激情,語文教師應該抓住這個關鍵點,讓學生帶著疑問去思考。思考的過程就是解決問題的過程,思考和辯論過程又能有效地調動學生參與教學的積極性和主動性,教師要讓學生在探討解決問題的過程中發現個人的優勢與劣勢。在實踐中組織小組競賽也是提高教學效果的有效途徑,競爭氛圍是學生表現自我的好時機,在參與競爭過程中能夠促進學生之間的合作意識,從而促進了自主學習的動力。教師要綜合運用各種各樣的教學手法,把語文課化枯燥為風趣,化呆板為生動,化深奧為淺顯,充分利用耐人尋味并散發著無窮魅力的連珠妙語,強烈地吸引住每位學生。幽默的語言可以使人精神愉悅,使課堂氣氛和諧融洽,幽默風趣的教師可以讓學生感到和藹可親,更主要的是幽默融洽的課堂氛圍調動了學生學習的積極性和主動性,增強了學習語文課的動力。

二、調動語文教學的情感性

文章不是無情物,它是作者情感意念的產物,文章本身就蘊含著豐富的人文精神與生活氣息,語文教師要善于披文入情,把蘊含在字里行間的情感披露出來,以情動人。語文教學應該是一個能觸動學生心靈的情感體驗過程,在教學過程中,激發學生的情感,使之對文章中體現出來的美的人、美的事、美的景油然而生喜愛、追求、想往的欲望,這是提高學生審美情趣的重要手段。語文教師要想使自己的教學行為真正起到傳情達意的效果,應當做到情緒飽滿、全神貫注、氣勢雄渾、和藹可親,在教學過程中,學生通過教師的舉手投足、音容笑貌的變化,觀察教師感情的起伏變動,這樣就可以幫助學生加深對文章內容的理解與把握。葉圣陶說過,我們鑒賞文藝,最大目的就是接受美感的體驗。語文教師要充分認識到情感是語文教學的靈魂,是學生智力的催化劑和學習的原動力。通過調動學生的感覺、知覺、表象、聯想去觸摸文章內容的整體意蘊和主旨所在。喜作者之所喜,憂作者之所憂,讓學生真正動心、動情、入心、入神。這種融入教師真情的教學手法,就像磁鐵一樣緊緊地吸引著學生,扣動著學生的心弦,引起師生的心底共鳴,使教和學完美地融合在一起。教師要用高尚的情操去影響學生,用寬廣的情懷去感化學生,用飽滿的情緒去帶動學生,用細膩的情感去溫暖學生。只有教師入情,才能讓學生入境,最終體現出語文教學的“人文性”。

三、發揮語文教學的美感性

美學與藝術教育范文3

中圖分類號:G613.6 文獻標識碼:A 文章編號:

有人說,在現代社會教育中“沒有美育的教育是不完全的教育。而藝術教育是美育教育的一個重要內容,馬克思說:“社會進步就是人類對美的追求的結晶”。先生在《普通教育與職業教育》中說道:“所謂健全的人格,內分四育,即體育、智育、德育、美育?!泵烙軌蛱找蔽覀兊那椴伲瑥亩刮覀兙哂忻赖睦硐?、美的情操、美的品格、美的素養,具有欣賞美和創造美的能力。美育工作對學生全面發展起著主導作用,美育寓于學生生活的衣食住行。美育以直觀形象感染人,寓理于情,以情動人,陶冶人的高尚情操。當前,越來越多的人們已經意識到美育的重要性,越來越多的家長給讓孩子參加了不同的課外特長班:有的學畫畫,有的學書法,有的學唱歌,有的學跳舞......由此看出,對孩子進行美的教育是越來越被重視。事實上,美育不單單是一項活動,也不單單是一門學科。美學主要是情感的教育。讓孩子能看到這個世界的美,感受到生活的美,這就是一種情感。是把美滲透到孩子的內心世界里,讓孩子熱愛生活,感受生活,體會到成長的快樂,對自我充滿信心,這才算是真正成功的美學教育。 對于學校教育來說,一是通過教育活動使學生接受知識和技能,二是傳授一定的思想意識、道德規范和生活準則。對于學生個人來說,教育同時也是滿足人類身心發展和審美情趣的需要。德育、智育、體育、美育都是作為社會主義全面發展教育的組成部分,共處于一個統一體中,擔負著不同的任務。把思想品德教育寓于美育之中,可以塑造美好的心靈;通過美育活動能夠開拓學生的視野,每天晨會利用“紅領巾”廣播播放感人的事跡吸引學生去探索真理的奧秘;美是體育所追求的目標,體育運動本身就包含著美的因素。而最根本的是,美育可以健全人格、完善人生。中國高等教育學會美育專業委員會副會長于文書曾說:從構建和諧社會系統來考量,美育具有三大功能:個體塑造、文化建構和社會整合。他說,美育的個體塑造功能,就是培養和諧社會中的和諧個體。通過審美教育可以提高人的情商,使人懂得美,懂得愛,理解人,善待人,能夠營造寬松和諧的人際關系。一個人具有高雅的審美能力可以撫慰和激勵人的精神,會使人在學習、生活中所承受的各種困惑、壓力得以淡化、超越乃至解脫,從而促使學生的個性、內在潛能、創造性得到充分的挖掘與發展。文化建構積聚著和諧社會的內凝力,在審美過程中,常常蘊含著一個民族或一個地域的審美理想、文化理念和審美趣味,審美教育則可以通過這種審美理念的感染作用,使受教育者體驗、感悟到一個民族或地域的文化內涵,并在此基礎上進行文化的吸收和建構,產生不同的教育目的。至于社會整合功能,就是構建和諧社會的和諧結構,主要體現在促進人與人之間的社會整體聯系。美育可以在活動中引起感情的共鳴,還有效地實現人與人之間在審美體驗瞬間的自由交往。 作為教育工作者,美術教育作為藝術教育中的重要課程,有著其他學科教育不可替代的特殊作用。美術課對學生進行美育的教育有著得天獨厚的條件,那就是直觀性,包括對自然美的直觀,社會美的直觀,藝術美的直觀。而美術教學中的欣賞、繪畫、工藝三大類課業非常直接地體現著這種直觀性。

在美術欣賞課的教學中,常常主要以完美的形象,卓越的藝術技巧來撥動人的心弦,使人精神奮發,與之共鳴,從而產生強烈的教育效果。例如達.芬奇筆下的《蒙娜麗莎》,畫中人物坐姿優雅,笑容微妙,背景山水幽深茫茫,淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀“無界漸變著色法”般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合,對于人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位,也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關系,達到神韻之境,從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻,那如夢似的嫵媚微笑,被不少美術史家稱為“神秘的微笑”。而美術繪畫課的教學除了學習線條、形體、空間、明暗、色彩和構圖等藝術、語言”之外,還要學習臨摹,寫生和創作等藝術的表現手法。例如靜物寫生課,不管是擺在窗前的鮮花,還是剛從菜園摘回來的新鮮蔬菜;無論是隨意堆在桌上的閃著誘人光澤的水果,還是一組閃耀著光澤的玻璃器皿,那豐富的色彩、有意卻似無心的形態,都能給學生以情的感染和美的享受。比如畫頭像,既要讓學生懂得人像的美,又要創造生活中有個性特征的感人形象。既是對人物的外貌及服飾及背景等作真實生動的描繪,又要表現其身份地位、民族屬性、精神特征、時代風尚和反映出畫家本人的思想感情。 教師應緊密結合教學內容,引導學生通過對形象的感受、想象與思考,認識肖像畫的藝術美,在思想上受到熏陶,在美的感受中受到教育。

學生們對工藝課情有獨鐘,在工藝課中充分展示學過的色彩知識和造型規律,美術課中工藝課是一種帶有設計意識的藝術實踐活動。學生對形和色的審美有助于培養他們健康的審美觀點,對于學生盲目追求時尚的服飾、怪異的打扮現象,有正確引導的作用,同時也有助于他們思想品德的提高。

另外,據有關資料顯示,美術在開發學生智力發展中起著突出作用。根據科學研究,人腦的左半球分管抽象思維,右半球分管形象思維,許多復雜的精神活動是由大腦兩半球協同完成的。學生的文化課學習一般多用左腦思維,而美術課則有利于發展學生的形象思維能力。美術課的任務正是培養學生的觀察、記憶、想象、創造等形象思維能力,特別是觀察能力。這種觀察由表及里,滲透著美育教育??梢哉f,美術課的目的不是把所有學生培養成藝術創作家,但是對于提高學生的審美文化素質、發展創造性思維,陶治其情操,起著積極的作用?!半S風潛入夜,潤物細無聲?!泵佬g教育正是用這種潛移默化的方式進行美育教育的??傊瑢W生進行美育教育,教師是引領者和施行者。作為一名教師,既要教書又要育人。在教書育人這一過程中,教師常常會自覺不自覺地影響他的學生,教師規范的言談舉止等常常能啟迪與凈化學生的心靈,陶冶他們的情操??梢?教師在學生的美育教育中起著十分重要的影響作用。因此,教師要自覺地學習美學知識,成為學生的美育的引導者;其次,教師無論是在課堂還是在日常生活中,都要以美示人;再其次,教師應把審美觀念滲透到教學的全過程,以美感人。此外,教師還應多參與并指導學生的審美實踐活動,真正成為學生的導師。優雅的儀表、正直的品行等常常能啟迪與凈化學生的心靈,陶冶他們的情操,多參與并指導學生的審美實踐活動,真正成為學生美育的導師。

美學與藝術教育范文4

關鍵詞:民間美術;義務教育; 教學

本人認為學生之所以漠視民間藝術,是因為學生缺乏對民間藝術的接觸的機會和環境,并非是由于民間美術已經喪失了其吸引力和生命力,所以他們對民間美術的文化價值于藝術魅力并沒有深入地認識與理解。本人對于傳統民間美術一直具有濃厚的興趣,作為一名從事基礎教育的美術教師,同時也認識到了在當今社會中國優秀的傳統文化與藝術不斷地受到排擠。因此,中國傳統文化與藝術在受到保障的當今社會,為了讓學生從小就能夠客觀地認識與深入地理解民間美術。與民間美術相比,對新奇、刺激的美術形式更是學生們崇尚追求。簡而言之,在義務教育中不同民間藝術教學研究的過程中,不僅可以讓學生客觀的認識本土文化、傳統藝術與民間美術,還可以讓學生在物質保證與精神需求、興趣保持與職業選擇、知識獲得與能力提高之間達到平衡,對他們珍視與主動保護民間美術乃至本土文化有很大幫助。

1民間美術的特點

民間美術是扎根于民間日常生活中的藝術,它不同于風雅卓絕的文人士大夫美術或者華貴絢爛的宮廷美術,具有濃郁的鄉土氣息,蘊含著質樸、健康、率真、大方等藝術特色。其造型色彩體現了中國百姓對于美好生活的追求與真摯祝愿。它蘊含著中華勞動人民特有的審美方式和精神內涵。其反映內容涉獵廣泛,包含了各地區和各民族的戰爭狩獵、禮儀宗教、日常生活、節日慶典等。

2實施民間美術教學的依據

現代意義上的基礎美術教育,是逐漸轉向以學生為主體,與傳授美術技法為目的傳統的師徒式或畫院式的教育不同,促進學生全面發展的教育模式。教育意識是教師對于其在、開發與發展、教育決策中地位與作用的觀點與態度:對于如何有效教學,對于教育教學在學生發展中的意義,學生如何有效學習、對于教師在教育活動中的價值等方面的觀念與意識。為成為具有現代教育意識的新型教師,這都需要教師對自己的教學內容、自己的知識水平、教學方法以及評價策略從頭開始審視,以滿足學生以及社會需求。

3在義務美術教育中進行民間美術教學的具體策略分析

3.1教學內容的策略分析

本人建議在進行民間美術課堂設計時,以單元學習的形式進行,一方面學生在學習的過程中,能夠給予他們一定的時間進行深層次的理解與學習,另一方面由于民間美術知識面涵蓋廣泛。在進行教學設計民間美術時,教師的課堂側重點首先應該根據課堂教學內容做出選擇。例如,一堂一造型,美術課程以表現為主,也不可能單獨存在,而完全摒棄了表現與欣賞的因素。另外,在安排《戲劇臉譜》這一課時,可以將唱臉譜作為課堂教學的重點,亦可以將畫臉譜作為課堂教學的重點,教師根據不同的教學需要來安排。民間美術往往是集審美與實用為一身。最為重要的一點是民間美術它緊密的貼近生活,不單單在于民間的藝術品,與民間的日常生活、節日慶典、衣食住行等民俗活動關系極為密切,民間美術的產生、發展、創新也盡在其中。民間美術造型各異,色彩高純度、強對比,色彩絢爛等因素。因此,教師在選擇適合的評價方式以及教學方式之前,首先要對教學重點和教學的輔助點進行選擇,這樣才能夠形成比較完善合理的美術課程。

3.2教學方式的策略分析

多樣的組織形式可以幫助學生發揮自身的主動性來理解、學習、思考學習到民間美術的知識,還有利于師生之間的交流學習。課堂之外,可以采取體驗、實地的考察的學習方式。不同的組織方式一方面有利于不同的課堂組織方式傳達不同知識,另一方面有利于保持學生的學習興趣。在義務美術教育學校中,民間美術的方法是多種多樣的:可以在在課堂中采用自主學習、分組學習等方式。對民間美術的學習,在這樣多種的結合方式下,不至于純粹為了學習而學習或者是走向狹隘。校外藝術活動、課外要和社區文化建設、校園文化建設相結合,組織和發動學生積極參與社區文化環境與美化學校的活動。

3.3選擇評價方式的策略

在廣泛的文化、理解民間美術的美術特色、美學理念、存在價值、社會情境中學會認識、文化內涵等。對于民間美術的學習,參與和體驗是筆者認為更為重要的,最主要的目的而不是為了讓學生學習一門技術,掌握一門手藝。從以往的結果性評價對當前美術教育的評價,轉向了過程性評價;既重視學生美術學習能力、情感、態度等綜合因素,又關心學生掌握的美術知識。在現代教學系統中,評價是其重要組成部分,優秀的評價策略對于師生的共同成長有著很大的促進作用,美術教育尤為如此。強化了評價的診斷、內在激勵作用以及發展功能,弱化了評價的選拔功能與甄別。因此,就應該根據不同的教學內容和目的進行評價,對于民間美術學習的評價,教師隨時自省的同時,對學生的表現進行全面的評價,也要及時發現自己教學的問題以及原因。

4結語

民間美術需要在教師的引領下,根據學生的年齡在教學評價、教學內容、教學方法、教學目的中做出合理的統籌和安排,將其融入到義務美術教育中。在義務教育階段,民間美術處在美術教育的責任之一,美術知識的學習和民間美術的學習,需要在廣泛的文化情境中學習,正是對這一要求的滿足。在當代義務美術教育教學中對民間美術的策略研究,首先在民間美術基礎課程授課時,美術教師要及時提供參考和幫助。因此,本文詳細的闡述了,分析了不同教學方法以及應用范圍,另外,從實踐的價值出發,在不同年齡的學生所要學習的民間美術內容,不同課堂側重點的選擇下,最后提出了評價策略,在美術教師的實踐活動中,這些都能夠體現出來。

參考文獻:

美學與藝術教育范文5

1.推動經濟市場的發展在社會主義社會不斷發展的情況下,人們的生活水平也有所改善,經濟發展的車輪也在不斷的前行,人們的文化內涵、審美價值觀、精神品味等需要也都有所提高,這也推動了藝術水平的提高,我國經濟市場也逐漸成形,經濟市場的存在是一種形式,而現代藝術才是推動經濟市場發展的核心,因此說,現代藝術與與社會經濟發展有著直接的聯系,只有現代藝術的不斷發展才能促進我國社會經濟的不斷發展。

2.推動社會實踐的前行現代藝術的發展主要是為了滿足消費者的需求,要結合消費者的興趣來提升現代藝術水平。在前十年人們的需求與現在有著很大的不同,而在當時為了滿足人們的需求,現代藝術也跟隨著人們的興趣進行發展。在當今人們的需求又與十年前的需求有著天壤之別,十年前人們所需求的產品,到當今可能已經下線,也可能已經更新換代??傊瑫粤硪环N新穎的形式出現的世人面前,這就是現代藝術的發展,不僅是為了滿足人們的需求,更是推動社會實踐前行的動力。

3.推動社會科技的創新在現代藝術不斷進步的同時,社會科技也在不斷的創新,這是現代藝術一種外在的表現形式。只有人們對現代藝術的認識不斷提高,才能在想象的基礎上對社會科技進行不斷的創新,尤其是電力行業的進步,這都是有目共睹的,在近些年電子產品的更新換代可謂是迅速,例如,從十年前的非智能手機到JAVA系統的手機,再幾年前安卓系統的手機也逐漸流行,以前大家都用電腦上網,現在電腦能辦到的手機也都能辦到,這就是社會科技的創新,因此說,現代藝術的發展是推動社會科技創新的根本。

二、高校美術教學與現代藝術的結合策略

1.重視內在的審美性高校美術教學的發展不應將眼光局限在美術領域中,更應與現代藝術結合,重視高校美術教學的內在審美性。另外,高校美術教學在與現代藝術結合的過程中,不應完全依賴于現代藝術,要體現出美術的本質,尤其是現代藝術的造型和環境,在高校美術教學中,可以借鑒現代藝術的外在造型和環境,但是不能完全的效仿這些,可以將其融入到高校美術教學中,再結合美術的理論性知識,正確的培養學生的審美觀,提高學生美術學習的個性化以及創作風格,要利用現代藝術對學生起到美術的引領作用,而并不是按部就班的教學,這樣才能促進學生的綜合素質得到提高。

2.追求新的發展趨勢美術教學是培養學生情感,提高藝術修養的重要途徑,傳統的高校美術教學過度重視“美術教學”,而忽略了美術的內涵以及美術的特征,更缺乏與現代藝術的結合,大多都停留在傳統的教學階段,嚴重影響高校美術教學的發展。高校美術教育與現代藝術的結合應形成多學科的融合、交叉、滲透的教育方式,這是現今乃至未來高校美術教學的必然發展趨勢。高校美術教學在與現代藝術結合的過程中,不應完全跟隨著現代藝術的腳步發展,應有著一定的局限性,主要從美學研究的方向作為主要發展趨勢,這樣才能不失現代藝術的發展,不失美術的本質,形成美術理論與現代藝術創新的結合,對培養高校學生美術的創造性思維能力、想象力、多元化、多學科的發展有著極大的作用。

3.提高美術教學的創新意識任何一部優秀的美術作品,都是他人無法想到的,更是將藝術美表現的淋漓盡致,而且,作品中還帶有豐富的內涵,任何一名成功的美術家都具有較高的創造能力,這樣才能在美術行業中脫穎而出。高校美術教學通過與現代藝術的結合,以美學發展作為核心、以現代藝術作為一種襯托,對培養學生的創新意識、創造能力有著一定的作用,這也是當今高校美術教學發展的必然趨勢。

美學與藝術教育范文6

【關鍵詞】歌唱審美;藝術教學;聲樂教育

【作者簡介】施焦(1980~),男,廣東工程職業技術學院人文藝術學院,研究方向:音樂學(聲樂教育)

歌唱是一種審美體驗的表現形式,在歌唱時人們才可以切實的對歌唱藝術給予欣賞,但這并不表示人們可以對當中的審美與教育活動中的所有內容有所體會。一般情況下,人們在歌唱過程中,可以忘我的表現,別人對自身的評價也不會過多的在意。但歌唱作為一種審美活動,要求人們可以積極的融入自身的精神,這樣才可以使自身對聲樂藝術的渴望切實的體現。

一、歌唱審美藝術的深刻感悟與具體表現

人們從出生開始,都受到音樂的感染與熏陶。部分人在唱歌時會出現五音不全的問題,這不是因為嗓音導致的,而是由于聲樂感性在累積過程中由于音準與音高感念的不正確導致的。因為沒有產生較好的音樂感知力,導致后期的音樂藝術實踐十分困難,因此,在聲樂教育的過程中,聲樂觀念的認知與感悟十分必要。例如,在聽到《青藏高原》前奏的過程中,學生在腦海中極易涌現高原的茫茫遼闊的景象,其表現出的感悟與想象就是對聲樂的理解與認知,同時,歌曲歌詞多數都存在韻律,主要有呼應等手法,極易使人出現不一樣的想象。對于音樂愛好者而言,有歌詞的歌曲更能表達情感,同時,還可以培養聯想能力與感悟能力。另外,經歷與心境的不同,對歌曲的感悟與理解也不同,歌曲表現的感知與形式也會由于表達情緒的不同出現變化。

二、美育在聲樂教育中的重要性

美育在聲樂教育中具有培養學生審美意識的作用,而歌唱的具體過程中,其充分表現了學生對生命的熱愛。審美屬于一種人類對社會實踐的感知,是生命過程中的一種完整形態。對一般人來說,生命的矛盾是一直存在的,雖然存在平衡也都是短暫的。人們長時間以來都在追求生命的平衡以及和諧,但在審美時,人們才可以對生命的自由與和諧切實的體驗。高校學生需要將自由以及和諧為存在的意義,進而建立豐富的情感與較好的意識。其除了能夠促使學生的道德和理智得到較好的發展以外,還能夠促使學生在日后的聲樂實踐和審美活動的真正的實施。學生在認識世界的途徑各不相同,聲樂教育活動必須對學生的思想與知識進行教育,從而指導學生通過審美對生命與社會有所認識,與此同時,還能夠對真理有所掌握,不斷開闊視野,對自身的審美理想與修養不斷培養,不斷早就完善的人格。音樂作品在聲樂教學中與歌聲間存在較大的差距。在未存在一定的審美的狀態下,必須通過審美教育為學生營造豐富的聲樂背景以及環境。例如,在對歌曲《牧歌》演唱的過程中,絕大多數的學生因為沒有切實感受過內蒙古的生活,對歌曲的藝術表達方式不是很準確。但借助審美教育,對有關的音像制品給予欣賞,另外,對歌詞的表達意義給予掌握,對語言的豐富內涵給予掌握,促使學生在腦海中涌現大草原的美麗景象,將歌曲表達具體內容切實的感受到,并對本身對審美藝術的表達與認知真正的激發。

三、聲樂教育在歌唱審美藝術教學的作用

高校聲樂教育通常設有《歌劇欣賞》課程,教師通過賞析指導與實踐指導,能夠將聲樂教育對學生的培養作用充分發揮。《歌劇欣賞》課程一般包括存在較多的歌劇形式,如舞臺美術、管弦樂以及集聲樂等。豐富藝術材料在歌唱審美藝術的教學中的應用,能夠促使學生對不同藝術形式與聲樂美學知識深入了解與掌握,而借助有關基礎音樂理論的學習,能夠對學生的樂感給予有效的培養,促使學生對聲樂的領悟能力明顯提高。對于嗓音條件相對較好的學生,可以指導其參與高校的合唱團,高校還可以開設合唱表演有關課程。根據演出、排練等多種活動,能夠培養學生對聲樂的基礎理論知識與音樂表現能力。在具體的演出活動中,根據團隊的合作與體驗,充分表達歌唱審美,將學生自身的人聲美與和諧美更充分展現出來。同時,一些學生擁有較好的歌唱技能,高校可針對此類學生借助聲樂藝術課程的學習,在全面的聲樂學習過程中,達到對聲樂理論與發聲方法的充分掌握,培養獨唱與重唱水平。同時,此類學生絕大部分都是校園文化的重要力量,在校歌詠活動的發展中具有重要作用。借助不同平臺的利用,絕大多數學生在活動與表演過程中,對聲樂學習與表演給予充分實踐。而不同層次的教學內容使聲樂愛好者擁有了一定發展與學習平臺??偨Y由此可見,聲樂教育在歌唱審美藝術教學中占有舉足輕重的位置,需要培養與發展學生的聲樂審美能力,使其根據聲樂教育場所的利用與實踐,對本身的聲樂表現能力與審美鑒賞能力不斷培養,另外,還可以推動高校聲樂教育的具體實踐。

【參考文獻】

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