非遺文化的特點范例6篇

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非遺文化的特點

非遺文化的特點范文1

【關鍵詞】區別;基本特點;性質

【作 者】李世濤,中國藝術研究院副研究員。北京,100029

【中圖分類號】G112

【文獻標識碼】A

【文章編號】1004-454X(2007)03-0182-007

Analysis on the Basic Characteristics and Properties of Immaterial Cultural Heritage

Li Shitao

Abstract:There are ties and differences between the immaterial cultural heritage and natural heritage,world cultural heritage,traditional ethnic folk cultural heritage,cultural sight heritage. Mainly based on the differences between the immaterial cultural heritage and other types of heritages,the author advances and analyzes the basic characteristics such as speciality,nature of vivid,nature of passing,variability,integration,nationality and nature of terrain,also other characteristics. Meanwhile,combined with the situation of our China,the author also analyzes the properties of the immaterial cultural heritage,and advises that related policy should be set down based on these properties,and the activities for protecting the immaterial cultural heritage should be practiced.

Key words:differences;basic characteristics;properties

隨著我國保護非物質文化遺產工作的深入展開,學術界對非物質文化遺產的理解和認識也在逐步加深。其中,對非物質文化遺產基本特點和性質的認識是科學理解非物質文化遺產的關鍵,也是學術界關注的焦點之一。本文從非物質文化遺產與其他文化遺產的關系(特別是區別)出發,嘗試分析非物質文化遺產的基本特點和性質,希望進一步推進學術界對非物質文化遺產的研究,也促進我國正在興起的非物質文化遺產的保護工作。

一、非物質文化遺產與其他類型遺產的關系

第一,非物質文化遺產與自然遺產的關系?!侗Wo世界文化和自然遺產公約》明確了“自然遺產”的構成:從審美或科學角度看,具有突出的普遍價值的由物質和生物結構或這類結構群組成的自然面貌;從科學或保護角度看,具有突出的普遍價值的地質和自然地理結構以及明確劃為受威脅的動物和植物生境區;從科學、保護或自然美角度看,具有突出的普遍價值的天然名勝或明確劃分的自然區域。該公約也制定了判定自然遺產的四個標準:(1)構成代表地球演化史中重要階段的突出例證;(2)構成代表進行中的重要地質過程、生物演化過程以及人類與自然環境相互關系的突出例證;(3)獨特、稀有或絕妙的自然現象、地貌或具有罕見自然美的地帶;(4)是尚存的珍稀或瀕危動植物種的棲息地,是生物多樣性的真實體現。由此可以知道,自然遺產所關注的主要是有科學價值、審美價值和瀕臨生存危機的自然對象。自然遺產與非物質文化遺產的主要區別在于:(1)自然遺產是通過自然力量的作用形成的,由于從審美或科學的角度看,具有普世性價值,所以才需要保護,其形成的動因和過程都是大自然自身的變化,并沒有主觀的人的因素的參與;而非物質文化遺產則是人類活動的產物,無論其創造,還是其傳承,都需要有人的參與,離開了人的參與,根本就談不上有非物質文化遺產。(2)自然遺產的產生和存在主要是大自然自身變化的結果;而非物質文化遺產需要人類的繼承和發揚,否則可能會消逝。

第二,非物質文化遺產與世界文化遺產的關系。《保護世界文化和自然遺產公約》第1條明確地規定了世界文化遺產應包括的范圍:(1)文物:從歷史、藝術或科學角度看,具有突出的普遍價值的建筑物、碑雕和碑畫,具有考古性質成分或結構、銘文、窟洞以及聯合體;(2)建筑群:從歷史、藝術或科學角度看,在建筑式樣、分布均勻或與環境景色結合方面,具有突出的普遍價值的單立或連接的建筑群;(3)遺址:從歷史、審美、人種學或人類學角度看,具有突出的普遍價值的人類工程或自然與人聯合工程以及考古地址等地方。聯合國教科文組織的另一個文件《執行世界遺產公約的操作準則》(Operational Guide Lines for the Implement of World Heritage Convention)第24條規定,凡提名列入《世界遺產名錄》的文化遺產項目,必須符合下列一項或幾項標準:(1)代表一種獨特的藝術成就,一種創造性的天才杰作;(2)在一定時期內或世界某一文化區域內,對建筑藝術、紀念物藝術、城鎮規劃或景觀設計方面的發展產生過大影響;(3)能為一種已消逝的文明或文化傳統提供一種獨特的至少是特殊的見證;(4)可作為一種建筑或建筑群或景觀的杰出范例,展示出人類歷史上一個(或幾個)重要階段;(5)可作為傳統的人類居住地或使用地的杰出范例,代表一種(或幾種)文化,尤其在不可逆轉之變化的影響下變得易于損壞;(6)與具特殊普遍意義的事件或現行傳統或思想或信仰或文學藝術作品有直接或實質的聯系。(只有在某些特殊情況下或該項標準與其他標準一起作用時,此款才能成為列入《世界遺產名錄》的理由。)根據這些規定可以知道,非物質文化遺產與世界文化遺產都是人類的創造,離開了人的參與,它們既不能產生,更談不上長期存在;二者也有重合的地方。其區別是關注點的不同:世界文化遺產所關注的主要是人工的、有形的、物質形態的文化遺產的保護,而且,這些遺產基本上是不可再生的;非物質文化遺產關注的主要是精神、技藝和創造等非物質形態的因素。

第三,非物質文化遺產與傳統民族民間文化遺產之間的關系。這兩者之間既有共同點,也有區別。關于民間文化,有的專家下了這樣的定義,即“農耕時代民間的文化形態、文化方式、文化產品,一切物質和非物質的遺存。”這說明了民族民間文化遺產所具有的時代特征(農耕時代)和民間特征。國際上的《示范法條》中對民間文學藝術表達形式的規定是:“由傳統藝術遺產的特有因素構成的、由某國的某居民團體(或反映該團體的傳統藝術發展的個人)所發展和保持的產品,尤指:(1)口頭表達形式,如民間故事、民間詩歌、民間謎語;(2)音樂表達形式,如民歌及器樂;(3)活動表達形式,如民間舞蹈、民間游戲、民間宗教儀式;(4)有形表達形式,如民間藝術品、樂器、建筑藝術形式?!睆囊幎ㄖ锌梢钥吹剑哂泄餐牡胤胶凸餐ǖ奶匦?,非物質文化遺產中的一部分便是民族民間文化遺產,民族民間文化遺產中也有一部分屬于非物質文化遺產,而它們之間相互交叉的部分便是其共同點。但也有不同之處:(1)非物質文化遺產的一部分不屬于傳統民族民間文化遺產。非物質文化遺產中一部分是由民間的百姓創造,并通過他們傳承下來的,但也包括一部分主要是通過官方創造和保留下來的文化遺產(如云錦),這后一部分文化遺產卻不屬于傳統民族民間文化遺產。通常,這些文化遺產是在官方主導下,動用了民間的智慧、技藝創造出來,但并不允許在民間使用和流傳,只是在宮廷或上層這些特定的范圍內運用,并在官方指定的團體內傳承。(2)屬于傳統民族民間文化遺產的并不都是非物質文化遺產,《示范法條》所規定的“有形表達形式,如民間藝術品、樂器、建筑藝術形式”,其形式本身便不是非物質文化遺產。因此,“民間民族文化”與“非物質文化遺產”這兩個概念之間既有相同的地方,也有不同之處。

第四,非物質文化遺產與文化景觀遺產的關系。文化景觀遺產是1992年在聯合國教科文組織16屆世界遺產大會提出來的概念,作為“自然與人類的共同作品”,文化景觀遺產包括了“由人類有意設計和建筑的景觀”、“有機進化的景觀”和“關聯性文化景觀”三種類型,其主要意義是“人類長期的生產、生活與大自然所達成的一種和諧與平衡,與以往的單純層面的遺產相比,它更強調人與環境共榮共存、可持續發展的理念。”實際上,“有機進化的景觀”主要是自然景觀,不屬于非物質文化遺產的范圍。聯合國教科文組織對文化景觀遺產的這兩種類型的規定是:“由人類有意設計和建筑的景觀,包括出于美學原因建造的園林和公園景觀,它們經常(但并不總是)與宗教或其他紀念性建筑物或建筑群有聯系;關聯性文化景觀,即“這類景觀列入《世界遺產名錄》,以與自然因素、強烈的宗教、藝術或文化相聯系為特征,而不是以文化物證為特征?!雹偎裕挥小坝扇祟愑幸庠O計和建筑的景觀”和“關聯性文化景觀”與非物質文化遺產有關系。根據聯合國教科文組織界定文化景觀遺產的實質和入選的名錄看,這些景觀因為人類的杰出創造或與人類的文化的深刻聯系而具有了重要的價值,而且,這些景觀大都是作為既成文物、遺跡或景觀而存在,主要是為了保護這些景觀本身、物質本身。所以,“由人類有意設計和建筑的景觀”和“關聯性文化景觀”中的一小部分既有景觀價值,又體現了獨創性的技藝的部分才屬于非物質文化遺產。

二、非物質文化遺產的基本特點

第一,獨特性。非物質文化遺產一般是作為藝術或文化的表達形式而存在的,體現了特定民族、國家或地域內的人民的獨特的創造力,或表現為物質的成果,或表現為具體的行為方式、禮儀、習俗,這些都具有各自的獨特性、唯一性和不可再生性。而且,它們間接體現出來的思想、情感、意識、價值觀也都有獨特性,是難以被模仿和再生的。剪紙藝術既是我國工藝美術有的一種藝術樣式,也是民間流行的一種表達情感的手段,其獨特性足以令世人嘆為觀止。就民間剪紙藝術來說,剪紙藝術有很普遍的用途,或用于日常的裝飾,或用于節日的慶賀。但剪紙又是一種象征符號,充滿了豐富的意義,是中國人特有的祈福和祝福的方式,有獨特的審美價值。任何民族的文化、文明中都含有獨特的傳統的因素、某種文化基因和民族記憶,這是一個民族賴以存在和發展的“根”。如果失去了這些,也就失去了自己的特性和持續發展的動力。而非物質文化遺產中蘊涵了特定民族的獨特的智慧和寶貴的精神財富,是社會得以延續的命脈和源泉?!堵摵蠂炭莆慕M織發展綱領》強調了文化記憶的重要性:“記憶對創造力來說,是極端重要的,對個人和各民族都極為重要。各民族在他們的遺產中發現了自然和文化的遺產,有形和無形的遺產,這是找到他們自身和靈感源泉的鑰匙。” 同時,民族記憶又是同傳統深刻地聯系在一起的。非物質文化遺產承載著豐富的、獨特的民族記憶,而記憶卻又是容易被忽視和遺忘的,極容易在不知不覺中消失。因而,保護非物質文化遺產也就是保護了獨特的文化基因、文化傳統和民族記憶。正如文化部長孫家正所說,非物質文化遺產是“由勞動人民在生產生活實踐中直接創造出來的,積淀下來的。它更加真實地反映了生產生活的實際,更加真實地體現了我們民族的特征。非物質文化遺產充分體現了中華民族在歷史進程當中逐步形成的優秀文化價值觀念和審美理想,凝聚著中華民族深層的文化基因,展現了中華民族充沛的文化創造力。”②此外,這種獨特性還必須與獨一無二的創造力相聯系。南京云錦藝術是為宮廷制造的絲織服裝的工藝,被譽為“東方瑰寶”,不僅以其高超的技藝而聞名,也是集體智慧的結晶。迄今為止,云錦的制作已有1500多年的歷史,它有極其高超的制作工藝,即使在科技如此發達的今天,也不能用機器制造出如此精致的產品,它是我國極少的不能用機器替代的織造工藝。此外,通過云錦的制作工藝也能夠反映出當時生產力發展的水平、科學技術水平和人們的工藝制造能力,是后人進行研究的第一手材料,也為以后織造工藝的創新提供了基礎。

第二,活態性(或無定形性)。非物質文化遺產重視人的價值,重視活的、動態的、精神的因素,重視技術、技能的高超、精湛和獨創性,重視人的創造力,以及通過非物質文化遺產反映出來的該民族的情感及表達方式、傳統文化的根源、智慧、思維方式等,世界觀、價值觀、審美觀等這些意義和價值的因素。非物質文化遺產雖然有物質的因素、物質的載體,但其價值并非主要通過物質形態體現出來,它屬于人類行為活動的范疇,有的需要借助于行動才能展示出來;有的需要通過某種高超、精湛的技藝才能被創造和傳承下來。非物質文化遺產的表現、傳承都需要語言,都是動態的過程。對具體的非物質文化遺產類型來說,音樂、舞蹈、戲劇等表演藝術類型都是在動態的表現中完成的;圖騰崇拜、巫術、民俗、節慶等儀式的表現也都是動態的過程;器物、器具的制作技藝也是在動態的過程中得以表現的。而且,非物質文化遺產的活態性還表現在如賀學君所說的“靈魂”,即“創生并傳承她的那個民族(社群)在自身長期奮斗和創造中凝聚成的特有的民族精神和民族心理,集中體現為共同信仰和遵循的核心價值觀?!本唧w而言,它表現在非物質遺產的價值、存在形態和特性等方面:“非物質文化作為民族(社群)民間文化,它的存在必須依靠傳承主體(社群民眾)的實際參與,體現為特定時空下一種立體復合的能動活動;如果離開這種活動,其生命便無法實現。發展地看,還指它的變化。一切現存的非物質文化事項,都需要在與自然、現實、歷史的互動中,不斷生發、變異和創新,這也注定它處在永不停息的運變之中。要之,特定的價值觀、生存形態以及變化品格,造就了非物質文化的活態性特性?!雹?/p>

第三,傳承性。從歷時性來看,非物質文化遺產的傳承主要依靠世代相傳保留下來,一旦停止了傳承活動,也就意味著死亡。而且,往往是口傳心授,打上了鮮明的民族、家族的烙印,傳承人的選擇和確定主要著眼于與被選擇者的親密關系與對其保密性的認可。通常,以語言的教育、親自傳授等方式,使這些技能、技藝、技巧由前輩那里流傳到下一代,正是這種傳承才使非物質文化遺產的保存和延續有了可能。而這些非物質文化遺產也成為歷史的活的見證。假使沒有了這些傳承活動,就不存在這些動態的表現活動,也就更談不上非物質文化遺產了。例如詩史《格薩爾王傳》,它與蒙古族的《江格爾》、柯爾克孜族的《瑪納斯》并稱為三部英雄史詩,被譽為“東方伊利亞特”,是迄今為止世界上最長的一部英雄史詩,至今仍被傳唱。這部史詩全面而形象地反映了藏族從原始氏族社會向封建社會轉變的歷史過程,是一部反映當時藏民族社會狀況的百科全書。我們由此可以了解古代藏族社會的政治、經濟、文化、歷史和生活等情況,及其獨特的文化―心理結構、文化價值、審美取向、日常生活、民風民俗。這部史詩完全是依靠民間的傳承得以流傳和保存下來的,正因為此,才需要我們趕快去搶救、整理,從而使它能夠完整地保存下來,為全面而科學地認識藏族的歷史、其他民族的歷史和整個中華民族的歷史發揮其獨特的作用。

第四,變異性(亦稱之為傳播性、移植性或可借入性)。從共時性來看,非物質文化遺產或通過一方有意識地學習、另一方的悉心傳授,或老百姓之間的自發地相互學習等文化交流方式得以流傳到其他民族、國家和區域,這就導致了非物質文化遺產的傳播。但這種傳播呈現出活態流變的性質,這使非物質文化遺產的共有共享成為可能,而且這也是它與物質文化遺產的重要區別之一。通常而言,物質文化遺產的傳播通過復制就可以獲得,如果依據設計圖紙和建造方案進行復制就可以了。但非物質文化遺產的傳播是一種活態流變,是繼承與變異、一致與差異的辯證結合。在它的傳播過程中,常常與當地的歷史、文化和民族特色相互融合,從而呈現出繼承和發展并存的狀況。但應該看到,雖然有變化和發展,但仍然存在基本的一致性,如果完全不同,也就失去了其特質。端午節也是起源于我國,但在中外的文化交流中傳播到了韓國,但韓國并不是原封不動的照搬,而是融入了很多韓國自己的風俗習慣、民族特色和文化傳統,豐富和發展了端午節的內涵。

第五,綜合性。非物質文化遺產是各個時代生活的有機組成部分,它是一定時代、環境、文化和時代精神的產物,必然與當時的社會生活有著千絲萬縷的關系。而且,由于它基本上是集體的創造,從而與局限于專業或專家的文化拉開了距離,這就導致了它的綜合性,有許多非物質文化遺產常常是與物質文化遺產聯系在一起的。其綜合性表現在:從其構成因素來講,非物質文化遺產往往是各種表現形式的綜合,如作為非物質文化遺產的戲曲就蘊涵了文學、舞蹈、音樂、美術等多種表現方式;從功能來看,非物質文化遺產往往具有認識、欣賞、歷史、娛樂、消遣、教育、科學等多種作用。例如,藏戲藝術有很強的綜合性,它是我國較為古老的民族劇種之一,至今仍然流傳于、四川、青海、甘肅和云貴等地,以及印度、錫金等國,其主要劇目有《文成公主》、《諾桑王子》等傳統劇目。藏戲藝術通過民族歌舞、民族說唱等綜合性的表演形式來表現故事內容,離開了其中的任何一種表演形式,就會削弱其完整性和藝術魅力。再比如媽祖文化。媽祖文化起源于宋代的福建,有一千多年的歷史,并從福建傳播到臺灣和世界上許多華人居住區。它以媽祖信仰為核心,通過神話、傳說、故事、音樂、舞蹈、戲曲、敘事歌謠、游戲、祭典、祭儀、民俗、藝術等文化形式表達了其豐富的內容,并依托于其建筑、雕刻和其他手工藝等有形的文化形式而存在。而且,媽祖文化所樹立的大同理想深入人心,有普世性價值和廣泛的影響;它所蘊涵的道德感召力和道德說教也對后世產生了很大的、積極的影響;它在促進中華民族精神認同方面起到了不可替代的作用??梢哉f,媽祖文化是極具綜合性的文化,是物質文化遺產與非物質文化遺產交織、綜合的產物,是綜合各種表現形式的產物。

第六,民族性。民族性是指為某一民族獨有,深深地打上了該民族的烙印,體現了特定民族的獨特的思維方式、智慧、世界觀、價值觀、審美意識、情感表達等因素。有時,隨著文化交流的深入,某種非物質文化遺產流傳到了其他地方,但不同民族仍然會使其打上不同民族文化的烙印。特定民族的特性表現在從形式到內容的各個方面。從民族的形式特征方面看,民族的人種(包括膚色、形體等)、服飾(尤其是該民族創建期的有顯著特色的服飾)、飲食生產方式、語言、風俗等,這些大都是自然而然地形成的,受自然生態的影響很大,有的還有遺傳的作用;從更深層的民族特性來看,世界觀、信仰、思維方式、宗教觀、價值觀、民族的文化――心理結構、審美趣味、生活方式、民族認同等,這些因素是長期以來形成的,表現在日常生活和行為的方方面面,有很強的穩定性,不太容易改變。實際上,民族的形式和內容的特點都會在非物質文化遺產上有很明顯的表現。2001年,我國的昆曲獲得了聯合國教科文組織認定的世界非物質文化遺產代表作,而民族性就是其重要的價值之一。昆曲出現于明代,有600多年的歷史,有鮮明的民族特色,在中國戲曲史上具有中要的地位,被稱為“百戲之祖、百戲之師”。昆曲反映了江蘇昆山地區的文化傳統,通過歷史變遷中人物命運的轉折,反映出了封建社會晚期的社會、政治、經濟、文化和人生感悟等時代特征。昆曲是劇作家、戲曲音樂家和表演藝術家的集體智慧的結晶。昆曲成功地吸收了唐詩、宋詞和元曲的文學傳統,唱詞由詩歌、散文和方言組成,詩歌主要用于歌唱,散文及方言主要用于人物的獨白或對話,其風格典雅,長于抒情,委婉、細膩、富有詩意地表達了人物的各種情感;其音樂旋律優美、婉轉、流暢而悠遠;其唱腔富有典范性,對許多戲曲劇種的唱腔有很大的影響;其唱段的內容與形式則是高度和諧的有機整體,既對演員的唱、念、做、打等功夫要求高,又需要完美的結合與表現;昆曲還因其劇目豐富和對我國戲曲傳統的發揚而有了“活化石”的美譽。昆曲融文學、音樂、舞蹈、美術于一體,有高度的綜合性,這增強了其難度和表演的復雜性。同時,由于其高雅的審美趣味與今天人們的審美趣味出現了差異,因此呈現出衰落的趨勢,一旦消失,不可能再生。從昆曲入選世界非物質文化遺產代表作看,昆曲的表演方式和所反映的內容都具有很強的民族性,打上了濃厚的中國文化傳統的烙印,這才是其存在的主要意義。

第七,地域性。就一個民族來說,每一個民族大都有自己特定的生活和活動的地域,該地域的自然環境對該民族有很大影響,進而會在此基礎上形成該民族的文化特征。通常,非物質文化遺產都是在一定的地域產生的,與該環境息息相關,該地域獨特的自然生態環境、文化傳統、宗教、信仰,生產、生活水平,以及日常生活習慣、習俗都從各個方面決定了其特點和傳承。既典型地代表了該地域的特色,是該地域的產物;也與該地域息息相關,離開了該地域,便失去了其賴以存在的土壤和條件,也就談不上保護、傳承和發展。地域性既體現又進一步強化了非物質文化遺產的民族性。新疆維吾爾木卡姆傳播到了阿塞拜疆等世界其他國家和地區,在其傳播過程中有了某些變異和新的發展,并深深地打上了這些區域的烙印,由新疆十二木卡姆演變而來的阿塞拜疆木卡姆和新疆維吾爾木卡姆藝術曾先后獲得過聯合國教科文組織授予的世界非物質文化遺產代表作。實際上,新疆維吾爾木卡姆藝術包括了十二木卡姆、吐魯番木卡姆、刀郎木卡姆、哈密木卡姆,即使同屬于新疆維吾爾木卡姆,但這些木卡姆之間也因產生地的不同而有所區別。

以上是非物質文化遺產的基本特點,由此還可以派生出非文化遺產的其他特點,這些特點也有助于我們加深對非物質文化遺產的認識和理解,譬如非物質文化遺產的群體性和歷史積淀性。(一)群體性。從非物質文化遺產項目的傳承人來看,有時表現為個體性,但從總體上來說,非物質文化遺產不是單個人的行為,而是集體智慧和集體創造的產物,通常以一定的居住地、社區、民族或國家為單位,并在這樣的范圍內流傳、延續和傳播。也許最初是由某個人的偶然的個體行為引發的,但在其創造、完善和傳承過程中,主要是集體創造的產物,吸收和積累了許多人的聰明才智、經驗、創造力、技藝。盡管有時是通過某一個人、某一個家族流傳下來的。(二)歷史積淀性。非物質文化遺產非一時一世的產物,而是在漫長的歷史過程中形成的,有著極為豐富的政治、經濟、社會、歷史、文化信息。而且,在傳承過程中,又積累了歷代傳承者的智慧、技藝和創造力,成為人類智慧和創造力的結晶。它們本身不僅包涵豐富的歷史文化信息,從中也反映出特定的傳承者們的思維、情感、價值觀等。例如,曾經成功地申報世界非物質文化遺產代表作的中國古琴藝術,就以其積淀的深厚的文化、歷史、情感等信息而著稱。古琴是世界上最古老的彈撥樂器之一,有3000多年的悠久歷史。古琴藝術以音樂為主要載體,吸收了中國音樂的精華,與文人雅士的生活、情趣和創造性聯系密切,具有豐富的精神內涵,從多方面體現了中國傳統文化精神,極大地塑造了中國人的精神,對于中國音樂史、美學史、文化史的研究也都有重要的學術價值。

三、非物質文化遺產的性質

實際上,在非物質文化遺產中,有很多屬于神話、巫術、圖騰崇拜的項目,這樣一來,就出現了對這些項目性質的判斷問題。由此而來,也涉及到判斷非物質文化遺產的性質的問題,也就是它們究竟是不是落后的封建迷信?它們有沒有存在甚至保存的必要?對這個問題需要具體分析。

第一種情況是對許多沒有爭議的非物質文化遺產的定性。由于這些文化遺產反映了積極向上又富有創造力的民族精神、科學的探索精神和人民群眾的智慧,其性質當然是積極的、有價值的,也是應該充分肯定和保護的。

第二種情況涉及到對圖騰崇拜和巫術等非物質文化遺產的定性。事實上,在各民族的發展過程中,基本上都有反映該民族信仰的神話、關于宇宙的創造、產生、演變;關于先民的傳說;關于該民族的偶像崇拜和圖騰崇拜;在特定時刻用于特定目的的巫術。這些在各民族的日常生活中都扮演了重要的角色,在塑造人民的信仰、世界觀、價值觀方面也都有著極為重要的作用。但是,由于受以往錯誤觀念的影響,尤其是完全從進化論的觀點出發,把我們現今的文明視為最發達、最先進和最合理的文明,而把神話、傳說、偶像崇拜、圖騰崇拜和巫術等這些古老的東西都看作是非科學、反科學、偽科學和封建迷信。作為人類學、社會學和民俗學的研究對象,這些學科應該研究其各種運作過程。但由于“”的影響并沒有完全消失,“破四舊,立四新”的觀念仍在作祟,仍有不少學者不能客觀地正視這些現象,更有為數不少的人把這些視為封建迷信、歪門邪道,欲掃除凈盡。應該看到,其中有很大部分根本不能劃入封建迷信,還有一些是精華與糟粕并存、科學與迷信并存。因此,在判斷這部分文化遺產的性質時,應該指出其積極性與消極性并存的特點,并進行科學而適當的區分、鑒別、定性和評價。

這種情況也同樣適合于對一部分傳統的民間文化遺產的保護。我們知道非物質文化遺產中有相當大的一部分屬于傳統的民間文化,但仍然有觀念認為,傳統的民間文化是小農經濟和落后的封建制度的產物,也是導致社會發展緩慢的原因,其中滲透了小農思想,仍然會毒害人們。實際上,民間文化的創造主體和傳承主體都是老百姓,它們源于生動活潑的民族、民間生活,是構成他們生活的有機組成部分。因此,也不能以愚昧、落后、封建迷信等來簡單化地判定其性質。國內有學者深刻地分析了我國目前認識非物質文化遺產性質所存在的局限,非常值得我們重視:“(一)保護非物質文化遺產的文化行動其理論準備嚴重不足。表現在:我們的文化學研究起步較遲,不少人深受政治意識形態的影響,對人類歷史上創造的任何文化現象,不是科學地探究其合理性和規律性,而只習慣于簡單地以進步或落后、有益或有害、好或壞等政治概念和二元對立的方法論給予判決,因而把民間文化、特別是其中屬于民間信仰(如神鬼信仰、巫術迷信等蒙昧意識)范圍的種種文化的消極影響看得很重,看作是人類理性思維和當前意識形態的對立物。(二)非物質文化遺產即民族民間文化是民族文化之根,它自身包含著存在和發展的合理性。宇宙、自然、人事,都是無限的,是人的知識理性和科學無法窮其究竟的。巫術、宗教與科學,就都是人類文化的共同的構成因素,都是與人類共始終的。與把宗教看作是人類精神的鴉片一樣,把巫術看作是精神領域里的封建毒素,同樣是機械唯物論,而非歷史唯物論。(三)要保持中華文化的獨特性,弘揚中華文化的優良傳統,重要的是弘揚中華文化精神。在民間文化中蘊含著或洋溢著強烈的‘生生不息’和‘自強不息’的意識,而這才是中華民族的文化精神。表現于個體、家庭、家族、族群上,就是對生命意識的崇尚;表現于國家、民族,甚至個人的安身立命、建功立業上,就是對自強不息的崇尚。”④

第三種情況涉及到一些預言、宗教的定性。一些預言現在并不能被證偽,也不能被科學證明,但在民間信仰中又有很大的市場,對于這些預言中的有重要精神價值,又瀕臨滅絕的部分,也是應該肯定和保護的,但應該充分地正視其迷信和落后的地方;宗教作為人的信仰之一,在民間有很大的群眾基礎,具有不可替代的道德教化和情感慰籍作用,雖然有一定的虛幻性,但應該實事求是地肯定其積極的意義和價值,科學理性地對待其負面性,并切實地做好保護工作。由于我們以前確實有過不適當的認識和行為,因此現在對這部分文化遺產的定性、評價和保護更要謹慎。

鑒于此,應該立足中國的特殊的文化國情,制定政策,保護那些對我們有重要意義的非物質文化遺產。從世界各民族的文化發展史來看,都存在著圖騰崇拜、巫術、神秘游戲和宗教儀式,這是在科技發展低下,特定生產力狀況下所出現的文化現象。盡管其存在的形態各異,但都表現了先民希望借助超自然的、神秘的、崇拜物的力量來達到通過常規手段難以實現的目的、愿望。隨著社會的發展,自然環境和社會環境也都會有相應的改變,這些因素都可能使這些文化現象面臨消失的危險。由于特定的原因,有的被很偶然地保存了下來,這些文化遺產對于我們來說是彌足珍貴的,也是應該保護的。一般說來,對于非物質文化遺產的保護,聯合國教科文組織的相關規定通常只涉及各個成員國達成一致的共識,對于特殊的、無法取得統一的意見和建議只能是存而不論。而且,出于各國意識形態、人權觀的差異,也難以統一不同意見。因此,也就無法從聯合國教科文組織的規定中獲得保護這些特殊種類的非物質文化遺產的認識。正如有的學者所說:“各國專家們在起草并一致通過這個文件時,從世界范圍來說,要保護的非物質文化遺產是:口頭文學(口述傳說、神話――有關自然界和宇宙的知識等)及語言、民間藝術(表演藝術和工藝技能)、社會風俗、禮儀、節慶等,而對那些鬼神信仰、巫術等蒙昧精神文化部分,是并沒有明確列入保護名單之中的。沒有明文列入公約的保護對象,并不說明鬼神信仰(包括祖先崇拜等)、巫術迷信等神秘文化不屬于非物質遺產或民間文化。”⑤

非遺文化的特點范文2

關鍵詞:非遺文化;歷史教育;課程基地;教學改革

中圖分類號:G420 文獻標志碼:A 文章編號:1673-9094(2017)05A-0059-05

睢寧縣古邳中學于2014年申報成為江蘇省“下邳文化綜合學習”課程基地,2015年又成功申報省教育科學規劃課題“下邳文化的課程資源開發研究”,讓我們有機會全面、深入地研究“下邳文化”,發掘非遺歷史文化素材的教育新作用,探索一條適合鄉村中學教學改革的新路。

一、非遺文化進校園動因

聯合國教科文組織在20世紀70年代的教育報告《學會生存》中指出“教育動機和就業問題決定著學生的流進和輸出,制約著他們的成敗,因而也就控制著人們進入或離開教育領域”,“然而,好奇心,即要求理解、認識和發現的欲望,仍然是人類本性中最大的驅策力之一”。[1]看得出,學生對知識的渴望動機,應當成為我們教育工作者重點關注、持續挖掘的素材,我們在這方面探索得越深,學生學習興趣越濃,學習效果會越好。

(一)非遺文化傳承的緊迫性

非物質文化遺產,是指各族人民世代相傳并視為其文化遺產組成部分的各種傳統文化表現形式,以及與傳統文化表現形式相關的實物和場所。非遺文化源于農業文明,是千百年來勞動人民生產生活智慧的結晶,蘊藏著許多有價值的理念和智慧,默默地啟示著現代人,讓我們真正靜下心來體悟,汲取營養。

起源于本地的非物質文化遺產很多,我們選取有代表性的項目,如省級非遺“懷中抱子扇”、“云牌舞”等,然后逐步推廣開來,讓更多的非遺文化在我們的校園重放光彩。但讓我們揪心的是,現在,很多非遺文化漸漸消失或正在走向失傳的邊緣。如據史料記載,1934年,本地蒲包、蒲扇銷售額68.85萬元,但今天本地會編此扇的人不足10人,且均為古稀之人。

怎樣科學合理地傳承非遺文化?有人認為應原汁原味地“馱”,越是民族的越是世界的;有人認為要與時俱進,原先農村里那么土的東西如何登上藝術的高雅大堂?有人認為要迎合現代人的審美需求,融進現代高科技的元素,才會有長久的傳承生命力。我們經過實踐發現,無論非遺文化以前“長成什么樣”,我們都不要嫌棄她,而要保護她、愛護她,核心要素應當是學習這些非遺文化里的智慧元素,為今天人們的生活提供有益的啟迪。通過整合、研究,我們初步形成以“非遺文化進校園”為抓手,校本課程為依托,走進鄉村跳出文化為特色,讓鄉村中學的學生們體驗到不一樣的多元成功教育。

(二)適應鄉村課改的需要

鄉村教改,如何解決鄉村教育的洼地困惑?一切從實際出發。無論鄉村學校硬件設施如何與城市學校一樣,如果鄉村學生沒有真切的鄉村情懷,他將難以適應現代教育生活,難以適應未來社會發展的需要,更難服務好鄉村建設。

我們的課題、課程基地正是基于這樣一種鄉村教育情懷,大膽地引進地方優秀的歷史文化,讓學生在地方文化的浸潤中成長發展。非遺文化是其中的優秀代表,它們凝集了古代先民的生產生活智慧,是我們生活的重要組成部分,其中的智慧,應當成為我們今天發展的靈感源泉。

(三)人的多元智能特點

美國著名心理學家霍華德?加德納經過研究發現,人的智能是多元的,人的成功路徑不可能只有一條,而真正能夠發現并找到這條成功路的人卻并不多見。其實這與他們所受教育有關。依據這一理論,我們在課程改革上更傾向于關注不同學生的多元教育需求、多元成功需求。

(四)中英綠色低碳小城鎮試點項目

2016年,貴州省仁懷市茅臺鎮、貴州省遵義市桐梓縣九壩鎮和江蘇省徐州市睢寧縣古邳鎮被中英綠色低碳小城鎮試點項目列為三個試點小城鎮,這為我們研究下邳文化提供了新的動力和契機。有關部門將會從地方經濟、環境、文化等多角度來評估、設計、引導地方建設,使其走出可持續發展的道路。

二、實踐路徑

(一)校本課程開發

1.制定校本課程綱要

校本課程,作為國家課程的延伸,有其自身的規律和教育發展要求,課程綱要從全局引領、規劃我們的課程建設。在綱要里,我們明確了下邳文化非遺課程的目標、實施路徑、評價方式、學習效果等,為校本課程建設提供了方向。

2.分類開發校本課程

每門課程依據各自的文化特點和我們的教育發展,由師生與民間藝人共同開發完成。校本課程具有良好的適應性,與我們的教育同步行進,同向同步調。

依據文化、教育特點,我們已開設了20多門下邳文化校本課程,如“下邳史話”“懷中抱子扇的編制”“云牌舞”“御甜油的制作”“黃河故道考”“古邳地名考”“下邳地理”“剪紙”“古邳風俗”“下邳文化游戲”等。

3.建立課程評價機制

清晰的學習目標和評價目標是有效評價的關鍵,校本課程的評價主要包括“知識與能力”“過程與方法”“情感?態度?價值觀”三個部分,遵循學科核心素養的評價要求,這是一個密切聯系、相互交融的有機整體。不同的評價任務需要選擇不同的評價方式,根據評價功能的不同,評價任務包括診斷性評價、形成性評價和終結性評價三種類型。

(二)傳統文化工作室

1.分類建設

依據文化特點、課程特色及學生興趣,我們分出不同的課程類別,滿足不同學生的學習需求,對于一些特殊的文化,集中部分力量,建設相應文化工作室,形成相對集中的研學空間。

工作室課程不同于教室課程,相對單一、集中,有“專題”特點,有的以工作室為中心,形成一個文化輻射鏈,內引外連擴展開來。

2.常規活動

工作室實行“組長負責制”,組長召集學員,在規定時間內參與活動,學習相關的知識。室內布置,依文化特點,分步推進。剛開始,學校完成基礎設施建設,保證基本的用品、水電網絡等到位。隨著工作室的活動展開,大量學生作品出現,學生創意呈現,工作室隨之成為學員作品的展覽區、演出廳、實驗室。

在這里,有師傅帶徒弟,有學員相互切磋,還有錄像、微課、網絡,給不同層級的學員提供不同的學習素材。

3.工作室特點

(1)課程的專業性。工作室的教學并不像課堂教學那樣嚴格,基本的教學環節類似,這符合學校教學的實際,能與常規教學有效銜接。教學中師傅會對每一環節進行講解,教師在一旁進行輔導,必要時當“翻譯”,把民間藝人的口頭語言轉化為教學語言,讓學生快速領會。

(2)文化的專題性。工作室研究從某一個點切入,做成專題,形成特色,有時一個文化元素牽引出眾多的學科聯動。如,懷中抱子扇的編制,不僅有“編”的藝術,更有“織”的藝術,有同學在民間采風中獲知:“扇子有風拿手中,蚊蠅一見影無蹤,下地干活隔汗水,拍拍打打擱煎餅”,有同學查閱資料后獲悉,蒲草是一味中藥,有蒲黃、蒲白等,有的同學嘗試不同的扇形、編扇材料,有的研究懷中抱子扇的禮品盒,有的還想研究懷中抱子扇的機器制作程序等。

(3)活動的多樣性。工作室并不只有室內的實驗、制作,還承擔更多的宣講任務,讓我們的文化傳承走出工作室,走出校園,與社區聯動,與鄉村發展同步。

4.工作室舉例

具體來說,工作室的建設情況如下:

(1)懷中抱子扇工作室,成立于2015年5月,至今已經開辦三期,累計培訓學員60多人。考慮到民間藝人的生活情況,我們把學習時間定在中午12:20―14:20,由民間藝人親自到學校傳授各類蒲扇的編制技藝;16:30―17:30為學生研學時間。為了激發學生努力學習,我們制定獎勵措施,實行物質獎勵與精神獎勵相結合。學校給予優秀學員一定的物質獎勵,頒發優秀學員證書,優先參加相關活動,優秀學員作品優先外出展示。

(2)云牌舞工作室,成立于2015年9月,至今已經開辦兩期,累計培訓學員32人。

學習時間安排在18:30―20:30,相對集中,有利于鞏固學習成果。

(3)剪紙工作室,成立于2014年9月,主要是我校美術老師教學,利用周三下午第7節活動課,與民間藝術家進行交流展示。

(4)御甜油工作室:成立于2015年6月,以古邳鎮“老三益”御甜油廠為基地,參觀、考察、制作。主要請甜油師傅進行講解,教師指導化學分析,學生完成實驗報告。經過實地考察、操作,部分學生已經掌握了御甜油的制作技巧,并開始試驗產品。

(5)傳統體育游戲工作室:成立于2014年11月,主要采集地方的游戲項目,加以復原,項目主要如下表所示。

(三)課題引領

非遺文化進校園,給我們的教育教學改革提供了全新的思路,一系列的實踐活動,需要科學合理的提升和發展,通過課題研究,我們把相關的實踐研究系統化、理論化。

1.申報課題

近些年,我們先后申報了省市級課題3項,參與市級校本課程研發1項。課題研究讓大家在教育教學理論指導下,更加科學地傳承非遺文化。

2.課題資源化

課題研究是教育研究活動,既是一次師生共同提升的過程,也是一個非遺文化資源整合過程。研究中,我們通過查閱、采訪、實踐等,讓一些零散的、碎片化的非遺資源集中在一起,形成一個文化研究資源群落,便于更多的人來學習、研究。

3.學習小組建設

課題研究依然采用小組合作學習方法。我們選取的是高一學生,分為多個學習小組,每4個人為一小組,分別有組長、材料員、新聞發言人、記錄員等角色,而這些角色不是一成不變的,每一次活動,是要輪換角色的,以保證每個學生都有機會獲得鍛煉。每一次活動,組長們要研討,設計好活動方案,保證活動的正常、高效、有序運行。

活動小組的組成,根據課題研究的需要及學生的多元智能特點和興趣來劃分,每個小組均配有一至多名輔導老師。教師是課程改革的關鍵人物,他們不僅自己學習理論,更要指導學生參與到課題研究中,并把課題理念貫徹到課題研究的每一項活又小P∽櫓饕有故事采集組、劇本創作組、劇本表演組、模型制作組、拓片繪制組、導游創編組、甜油實驗組、地名考察組、方言采風組等。有些小組,工作起來進度快,有的組因資料欠缺、學生知識有限等原因導致工作時有困難,教師也是頭一次遇到這樣大規模的“非正規教學”,好在大家熱情度高,時常試驗出顛覆性的方法。

課題研究,讓非遺文化傳承得以理論提升,各項活動有序聯結、整合、歸納,形成完整的資源鏈,為以后深入研究提供了良好的依據。

(四)課程基地建設

1.讓“一室一本”走得更寬廣

非遺文化的傳承教育,在我們學校熱熱鬧鬧地開展起來。成為省級課程基地后,我校積極行動,抓住改革發展機會,把鄉村文化引入到農村中學教學改革中來,取得了良好的效果。

通過課程基地建設,讓我們的“一室(工作室)一本(校本課程)”走得更遠,再配上“一景區”,學校課程基地環境資源有“下邳文化廣場”“下邳文化長廊”“圯園”等,讓學生可以在立體的非遺文化中徜徉,流連忘返。場館建設,便利了非遺文化進校園,使抽象的形象起來,讓大家能夠觸摸、感知。

2.實踐、導游

非遺文化的特點范文3

一、京劇視覺元素與文創產品設計的聯系

(一)京劇視覺元素

京劇是集文學、音樂、美術等多個領域于一體的綜合表演形式,其視覺藝術形象多種多樣,可以分為服飾以及舞臺道具、裝飾這兩種類型。其中服飾涵蓋了服裝和化妝這兩個方面,主要涉及京劇人物的臉譜、服裝以及附屬用品,用于表現京劇角色的人物身份以及性格特點。舞臺道具以及裝飾物品包括文房四寶、燭臺、船槳、馬鞭、各種武器等,同時也涉及到整體的舞臺擺設。例如桌椅是最常見的舞臺裝飾道具之一,結合不同的戲劇情節可以充當不同的用途,像桌、山石、床等。這些視覺元素是組成京劇的重要部分,也是融合了中國傳統文化的基礎載體。

(二)非遺文創產品設計中的視覺形象

綜合非遺文創產品設計中的視覺形象來講,主要指的是當消費者針對這一產品進行初步瀏覽時,第一時間可以通過視覺捕捉到的相關元素,例如構圖、形狀、顏色、文字搭配、背景畫面等(張琦、周楊靜、曹藝馨:《中國傳統紋樣在文創產品設計中的創新應用探索――以南京博物院文創產品為例》,《大眾文藝》2019 年第19 期)。這些元素能夠為消費者評價這款文創產品提供依據,同時也是非物質文化遺產和產品設計融合的主要橋梁。通常來講,這些視覺形象可直觀反映該產品的實際用途和設計意義,是一種意識形態的再現。近些年,國家大力推動非遺文創產品研發,故宮博物院以及各地的博物館和文化機構均進行了文創產品設計。結合具有歷史文化氣息和底蘊的非物質文化遺產設計具有實用性的文創產品,不僅能夠提升非物質文化遺產的傳承力度,也可以使消費市場內的產品更加多樣化和個性化。

(三)京劇視覺元素與文創產品設計的聯系

在京劇表演過程中,蘊含了多種多樣的視覺元素,這些元素具有極強的個性化和獨特性特點。視覺元素和視覺形象之間有著本質上的聯系,在設計非遺文創產品的過程中,為了凸顯京劇的實際內涵和文化寓意,需要將京劇表演中的諸多視覺元素轉化為視覺形象,并且與文創產品的實體結合起來,通過視覺形象來體現產品的實際功能和想要表達的內涵,當這樣的產品流通到消費市場后,不僅能夠提升文化產品的實際價值,也可以有效實現京劇文化的傳揚和發展。在設計文創產品的過程中,挖掘京劇表演中的文化元素,并且將其轉化為視覺形象,是非物質文化遺產傳承的重要載體,同時也是文創產品創新發展的重要途徑。

二、京劇視覺元素在非遺文創產品設計中的形象轉化方式

(一)常見的京劇視覺元素

常見的京劇視覺元素通常有以下幾種。首先是京劇臉譜。臉譜是京劇的代表元素,也是觀眾在觀賞過程中能夠非常直觀感觸到的。當人們看到色彩多樣的臉譜時,第一反應便是京劇,因此對京劇來說,臉譜是應用價值最高的視覺形象符號。其次是京劇服飾。京劇服飾按照其功能可以分化成蟒、靠、帔、褶、衣這5 種形態。京劇服飾不僅沉淀了中華民族悠久的歷史韻味,也表現出極為強烈的視覺美感。再次是京劇頭飾。京劇頭飾也分為多種類別,例如旦角的頭飾有正鳳、偏風、六角花、包頭簾、串蝴蝶、蝴蝶頂花以及泡條等。京劇頭飾涵蓋了繁復的中國傳統手工技藝以及極為豐富的文化底蘊,集技藝和精巧于一體,已經成為京劇的主要代表元素。

(二)京劇視覺元素在非遺文創產品設計中的形象轉化方式

進行非遺文創產品設計,其目的不僅是做京劇文化的科普,也需要迎合消費者的消費心理,因此在提煉視覺元素的過程中,要與當前主流文化的發展趨勢相符,與消費者的實際認知相符。對客觀的視覺元素進行形象轉化,打造出符合消費者視覺觀感以及消費心理的視覺形象符號,需要具備極強的藝術性和專業性,才能夠真正實現京劇文化傳承和文創產品價值提升的雙重目的。1.臉譜視覺形象轉化由于臉譜已經成為了京劇獨特的代表符號,那么在利用臉譜進行非遺文創產品設計的過程中,其形象轉化方式不僅要突出臉譜的固有特征,也要在當前市場需求的基礎上進行合理創新。傳統的臉譜視覺形象是以平面繪畫以及色彩搭配的方式展現出來的,長久以來這種視覺形象應用極為廣泛,很容易產生視覺疲勞。為此,我們可以在臉譜線條以及圖案拼湊的基礎上,利用單一形象配合鏤空技術打造立體圖形,例如將臉譜雕刻在毛筆筆桿上,制作成吊墜等。也可以單純提煉臉譜的色彩搭配方案,將其作為某一文化產品的整體色彩結構,這相較于直觀的進行臉譜圖案設計來講效果更好。2.服飾視覺形象轉化當前大部分的京劇服飾視覺形象轉化是結合其色彩以及花紋進行的,但是京劇服飾自身是多樣化的,因此,在提取其基礎的色彩和形態的同時,也可以借助其本身的繪畫紋樣進行轉化。例如可以將京劇服飾中的飛禽以及梅、蘭、竹、菊等紋樣提取出來,和文化用品、古風用具等融合起來,其揮灑恣意的形態能夠提升產品的內涵,同時也可以著重突出京劇服飾的細節美。另外也要善于將視覺形象轉化為意識形象。例如京劇服飾中有大量的五彩飄帶、翎子等,在表演過程中展現出靈動的姿態。這些可以作為視覺形象轉化的依據,融入到書簽、木簪、扇面等中,通過靈動飄逸的筆觸來勾畫出動態的形象,不僅能夠賦予文創產品生機和活力,也可以展現京劇服飾之美。3.頭飾視覺形象轉化京劇中的大量頭飾極為精致,這些也可以成為文創產品視覺形象轉化的主要靈感。由于當前大部分的消費者在進行文創產品選擇和消費時,更加青睞于那些極具藝術底蘊的產品,那么在進行設計的過程中,我們可以在京劇頭飾的既有形態基礎上進行藝術加工。例如通過頭飾絨花提取,與頸枕結合起來,設計頭面眼罩等(張葦、徐雪、姚佳辰等:《地域文化性在文創產品設計中的應用與創新―以鹽城水滸文化博物館文創設計為例》,《美與時代》(上)2019 年第9 期),這可以確保文創產品具有新潮性和實用性,是進一步加強文創產品應用價值的關鍵。

非遺文化的特點范文4

關鍵詞:非遺文化;職校;創新改革;策略

中圖分類號:G40-014;G718.1 文獻標志碼:A 文章編號:1008-3561(2016)08-0045-01

2015年8月《國務院辦公廳關于加強和改進學校美育工作的意見》頒布,要求大力改革美育教育教學,統籌整合學校與社會美育資源,保障學校美育健康發展。在教育部召開的加強改進學校美育工作座談會上,江蘇省教育廳長沈健說:“促進美育,一是打開校園,吸引和整合社會優質美育資源進校園,二是打通課程,打通區域,打通課內課外和校內校外,讓學校美育渠道更加暢通。三是打動情感,傳承民族優秀文化,認同世界經典文化,培養‘中國人’,培育‘中國心’,培植‘中國情’?!边@與學校的非遺文化引進初衷不謀而合。

一、引進非遺文化――剪紙藝術

早在幾年前,學校就根據學生學業特點,結合地方文化,因勢利導,引進了非遺文化――剪紙藝術。為什么選擇剪紙?就因為取材方便,用料簡單,只要剪刀、刻刀和紙張;地方特色,底蘊豐厚,有利于師資培訓;魅力無窮,千變萬化,形成強大的吸引力;來自民俗,容易接受,這個是決定性的,無論是欣賞還是剪裁,都比較大眾化,其間滲透的美育為大多數人接受。這樣,剪紙活動走進職校,成為每周一次的社團活動之一。

二、引進之初遭遇的尷尬

就像大多新生事物一樣,剛播下種子,等待艱難的發芽。一是條件艱苦。沒有空調,冬冷夏熱,冬天的手幾乎到了僵硬的地步,再也做不出精細的動作。家徒四壁,沒有剪紙藝術的氛圍;教室局促,作品沒有地方張貼展示,只好灰頭土臉地疊放在儲藏間里。二是師資力量薄弱,沒有專業的剪紙教師,暫時由有點文藝氣質的教師臨時代課,趕鴨子上架,邊摸索邊教學,就是這樣的教師,也少得可憐,沒有經過專業的訓練,走得艱辛。三是學生不適應,學校主要是機械機電類的工科生,可以說頭腦都是方的,要讓開機器、燒電爐的手拿起小剪刀做些精細的活,他們自己心里都沒有底。加上學生大多來自農村中學,有的美育底子薄,缺乏藝術氣質。一開始,拿到剪刀什么都剪,剪指甲、剪塑料,手中能拿到什么就剪什么,甚至像飛鏢一樣直接扎在課桌上。剪紙用的是專用剪刀,靈魂之處就在于刀尖,又尖,又鋒利,又脆弱,一陣子下來,剪刀報廢了好幾把。

三、非遺文化傳承策略

經過幾年的摸索,課題組看到,要想剪紙社團乃至其他非遺文化在職校校園內具有生命力,不至于曇花一現,需要在多方面考慮。

(1)社團招生方式的改革。整班式向個性式轉變,變原來的整班式,即整個班級一個社團,沒有個體的選擇,為現在的打破班級限制,在全校一盤棋的大招生市場上自由投遞志愿,雖然管理上有些難度,卻最大限度地保留了學生的興趣和愛好。一段時間下來,學生覺得不理想,還可以二次調整。經過半年的磨合,社員會基本穩定下來。興趣是最好的老師,有共同語言、共同愛好的一群人走到一起,力量是無窮的。他們齊心協力,出謀劃策,社團才有生命力,才能發展壯大。這是一個巨大的進步,教育的公平不只意味著平等,還意味著差異受到尊重,此舉相當于在一定時間內實現了選班走讀。依托這種招生方式,我們剪紙社團選到了優秀的社員。

(2)師資培訓與教學方法的摸索。再完美的課程也需要精良的教師隊伍去落實,作為學生的先行者,教師無疑是將課程堅定繼續下去的支柱。幾年的學習培訓、拜師學藝、脫產研修,已經有一批教師成長起來,不僅能勝任地方文化項目的輔導和培訓,有的還成為該項目的帶頭人。在教學方法上,根據學生年齡特點、認識水平,開始采用臨摹教學法,在臨摹的過程中學習掌握最基本的剪紙知識,包括基本符號、紋樣的認識、裝飾網的認識及剪紙基本特征的掌握,如鋸齒紋、月牙條、柳葉紋,知道常用的幾種裝飾網,如棱形網、麥穗網、龜裂網等。臨摹的多了,剪紙的鏤空和連接這個原理就漸漸浮現出來。鏤空與連接是剪紙藝術最本質的特征,兩者互為因果,蘊含著道學的審美,掌握了這個特征,為設計創作奠定了基礎。另外,聘請地方剪紙名師培訓教師并定期到校與學生見面,現場指導。聘請校外名師不僅是為了指導技術,他們專注堅守、精益求精、敬畏入魂的精神品質,也深刻地影響著學生們。

(3)與現代計算機信息技術相融合。隨著網絡技術的飛速發展和與社會的高度融合,如今的職校生可不能小看,他們視野開闊,思想新潮,個性鮮明,善于接受新事物,剪紙內容遠遠不能滿足于坐在炕頭上的花鳥蟲魚。課業相對寬松,正好可以在業余愛好上大顯身手。教師可以指導他們利用在計算機課上學到的信息技術,為剪紙的設計服務。如用photoshop軟件處理一些圖片,或者學習些專業的軟件,如P2A視軟人像設計軟件等,或設計自己的形象,或改造親友的圖片。這樣饒有趣味,二者互相促進,一舉兩得。

(4)開闊視野,以交流促發展。在校內舉辦小型活動,利用計算機信息技術文稿征集、手工文稿征集、剪紙創作現場會等,啟迪創作靈感;讓剪紙藝術平臺成為學校宣傳教育的主陣地,以重大節日、紀念日為契機,以主題展覽促進創作,寓教于樂;走出校園,多參加社會性比賽,近年學校參加全國法治主題傳統藝術大賽、江蘇省中等職業學校文明風采比賽等,都取得了不錯的成績。以比賽開闊視野,以比賽刺激創作,是我們一貫的宗旨。市教育系統內普職溝通活動,就是一個促進交流學習的好平臺,在這里,向專業的美術老師學到了不少技巧。美的作品是讓人欣賞的,不能窩在手里自己存著,走出去,任人評說,展現的不僅是作品,更是那份從容和自信。

(5)重視美育的軟實力。剪紙活動通過欣賞、臨摹、觀察、對比、創作、設計等,學會學習欣賞和評述,提高審美能力,創作美術作品,多角度欣賞作品。高中年齡段的學生,隨著視野的開闊和知識的積累,思考越來越深入,部分人已經初步在欣賞中批判,在批判中吸收,在吸收中成長,美的享受貫穿于整個過程。從教材和理論的角度學習美育,是枯燥無味的,但把美學的一些理論融入到具體的作品中去,就顯得自然而然,潛移默化。人的性情的陶冶和情感的凈化,都不是一朝一夕可以完成的,而是春風化雨般地逐漸沁入人心,所以切不可急功近利。美,是在體驗、浸潤、熏染中才獲得意義的更新,“文藝范兒”的氣質將受益無窮,伴隨終生。

四、結束語

經過幾年的發展,剪紙已經成為學校的一個教育品牌,剪紙社團已經發展成為具有影響力的精品社團和精品校本課程。學校投資建設的剪紙體驗館,四季如春,環境古韻優雅,學生優秀作品裝飾,入內心靜氣寧,神思悠遠。學生在設計、技法、裝裱等方面均有突破性進展,雖然設計里仍顯稚嫩,手法上確有粗糙,裝裱中尚不細致,但耐心細致的作風進步是明顯的,更可貴的是表現出濃厚的興趣,那一臉投入的表情騙不了人。日積月累,跬步小流,作品質量在提高,回過頭來看看剛開始的作品,已經覺得“慘不忍睹”。而且高質量的作品數量在快速增多,件件都凝聚著師生的心血。多年后,他們或許仍然能享受到“葉逐金刀出,花隨玉指新”的快樂。中國傳統文化是重視美育的文化,放慢腳步,耐心品味,別讓這青春好年華辜負了中國傳統美文化。

參考文獻:

[1]楊榮,馮長宏.非遺文化怎樣融入課程[J].人民教育,2015(24).

[2]任國平.在“知識傳授系統”之外,學校還可以做什么?[J].人民教育,2015(24).

非遺文化的特點范文5

【關鍵詞】非遺文化;傳統傳承;媒介融合;黃酒技藝

中圖分類號:G206 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2015)12-0240-03

隨著互聯網時代的到來,數字化技術的發展,媒介融合逐漸成為一種趨勢,同時也成為一個國際性的學術熱點與前沿課題。近年來,在非物質文化遺產傳承保護及其對內對外傳播過程中,在口頭傳承、實物展示、親身實踐和傳統的媒介傳播方式之外,由于新的傳播技術與媒介手段的綜合運用,形成了媒介互相融合、互相協同的傳播效應。為此,本文將選取典型案例來深入探討非遺文化傳播中的傳統傳承與媒介融合的理論問題。

一、黃酒技藝:作為一種重要的非物質文化遺產

非物質文化遺產是民族文化的活體媒介,中國憑借其悠久的歷史和博大精深的文化,成為世界上入選項目最多的國家。浙江省人杰地靈,具有深厚的歷史文化底蘊,在2006年國務院公布的第一批國家級非物質文化遺產名錄中,浙江省的項目數量位居榜首。近年來,浙江省在全國非物質文化遺產保護工作上也走在前列。

根據聯合國教科文組織2003年《保護非物質文化遺產公約》的定義,“‘非物質文化遺產’指被各群體、團體,有時被個人視為其文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識和技能及其有關的工具、實物、工藝品和文化場所?!本莆幕療o疑具有較高的世界公共認可度,而產自中國的黃酒堪稱世界上最古老的酒之一,它與啤酒、葡萄酒并稱世界三大古酒。在黃酒當中,以紹興產的黃酒最為悠久有名,不僅具有廣泛的市場認可度,完整精湛的工藝,還擁有深厚的文化底蘊和持續的技藝傳承。其中,“紹興黃酒釀制技藝”被列入第一批國家級非物質文化遺產項目,“紹興花雕制作工藝”則被列入浙江省第二批非物質文化遺產項目,前者系黃酒本身的釀造技藝,而后者主要表現在黃酒外包裝上的繪畫雕刻設計等工藝,這表明紹興黃酒不僅有內涵之質,也有外在之美,是具有中國文化特色的一種重要的非物質文化遺產。

二、傳統傳承:非遺文化傳播中的日常形態與媒介影響

在國內外的眾多非物質文化遺產中,紹興黃酒文化得以傳承傳播,其實與其嵌套在日常生活中的傳播方式息息相關,也與傳統媒介的傳播有著密切關系。紹興黃酒技藝能夠得以保護、流傳和不斷優化改進,不僅由于它的產品本身深受消費者的喜愛,還與黃酒傳統的廣泛的傳播方式有著深切的聯系。與黃酒技藝有關的宣傳、普及融合了各種傳播媒介,形成隱性傳播與顯性宣傳互相作用的傳播模式,使得黃酒為中國百姓所熟知,黃酒文化、黃酒技藝也借此得以傳承傳播。經過考察分析,其傳播主要有以下重要方式。

(一)借助傳統酒俗與日常生活消費進行傳播。紹興是一個具有悠久歷史文化傳統的古老城市,它的風俗具有濃郁的地方特色,而酒俗正是這種地方特色的重要內容。在紹興,人生的每一個階段都與酒發生聯系,寄托著當地百姓的美好愿望。例如,剃頭酒的傳統習俗。當孩子滿月時,要剃頭,要在家中祀神祭祖,擺酒宴請,還要向鄰里親友分送染成紅色的“紅雞蛋”等。在拜過天地祖宗之后,就有理發師用一盅酒代水,給嬰孩潤發,然后剃“瓦片頭”。接著就是親友輪流抱過小孩,最后坐在一起同喝“剃頭酒”。與此類似的,還有所謂的“得周酒”,即孩子長到一周歲,同樣得辦酒席,以款待親朋好友。還有壽酒、白事酒、忌日酒等等。在紹興酒俗當中,最為著名的是“女兒酒”,又名“花雕酒”。晉代嵇含《南方草木狀》記載:“女兒酒為舊時富家生女、嫁女必備之物?!币话闳思疑伺畠簳r,就釀酒埋藏,嫁女時就掘酒請客,形成風俗。到后來,生男孩子時,也照樣釀酒埋酒,盼兒子中狀元時慶賀飲用,又叫“狀元紅”。可見,在紹興,酒俗滲透在日常生活當中,黃酒成為當地人的日常消費品,其傳播的主要方式為人際傳播、口碑傳播和群體傳播。

(二)借助言傳身教的知識傳承與親身實踐。“紹興黃酒釀制技藝”主要是借助師傅帶徒弟式的言傳身教進行知識傳承。根據2010年中央電視臺《人物》欄目專訪紹興黃酒釀制技藝省級傳承人潘興祥的解說介紹,盡管目前已經有了現代化的機器設備,但是在釀制過程中,還需要有經驗的師傅把關,其中,最為重要的一個環節即所謂的“開耙”,他反復演示和操作,初看起來很輕松,但是經由潘師傅現場講解起來,開耙里面的手法技巧特別細膩,不僅有操作工具上的若干注意要點,還有手感溫度、抓握起來的粘度等,都需要師傅的準確把握,一個酒廠里面,往往僅有少數人能完全把控其中的要訣。另據2011年12月9日《紹興縣報》頭版報道,當年87歲高齡的國家級非物質文化遺產項目傳承人、被譽為中國“黃酒博士”的王阿牛在塔牌紹興酒有限公司的釀酒車間,為新釀手工黃酒開耙,并向釀酒師傅們傳授開耙技藝。這說明傳統的手把手傳授,依然具有強大的生命力,具有不可替代的傳統價值。學徒要掌握其中的技巧,不能脫離長期的親身實踐和持續的熏陶訓練。在這個過程中,最重要的隱秘的傳播方式,還是心口相傳和體驗學習過程。當然,現代的傳播媒介已經可以將影像完整記錄下來,但可記錄的形態并不一定都可復制、可實用,內在的精髓難以僅僅借助媒介傳播而完全傳承到下一代。

(三)借助傳統媒介的信息傳遞與文化傳播。在新媒體和融合媒體出現之前,黃酒文化必然借助傳統媒介進行傳播,在當今,這種傳統媒介依然發揮重要的作用。例如,借助書籍對酒文化的傳播。由于酒文化在中國有著獨特的地位,得益于中國人對酒的熱愛與講究,各種與酒相關的書籍、書中與酒相關的橋段不勝枚舉,黃酒文化得以在各類書籍中散發魅力,而其背后的黃酒釀造技藝、花雕制作工藝也得到無形的傳播。對酒文化的介紹比較有意趣的書如北京大學中文系夏曉虹教授攜楊早博士編選的《酒人酒事》[1],書中有多篇涉及黃酒文化的記錄,多為文人軼事,具有故事性,容易引發二級傳播,從而形成較好的口碑效應和文化影響,同時此類作品適于對黃酒品牌進行二次傳播和文化形象塑造。

此外,對于黃酒文化傳播起到重要影響的是報刊,作為傳統的大眾媒介,報刊的文字圖片傳播具有便于閱讀檢索和便于攜帶投送等特點,是酒文化傳承的重要媒介載體。例如,《錢江晚報》《紹興日報》《紹興晚報》《華夏酒報》等報紙長期以來持續關注紹興黃酒文化的各類活動,關于紹興黃酒本身的介紹有文章《持蟹飲酒,紹興黃酒是絕配》等;關于黃酒文化活動介紹方面則涵蓋黃酒節開幕、黃酒博物館開放等;關于黃酒產銷方面則有《紹興黃酒戀上“創新營銷”》等。除此之外,這些傳統媒體還致力于保護黃酒品牌,澄清輿論,在黃酒釀造用水遭受公眾質疑時,《浙江日報》等主流媒體發文《紹興黃酒可放心飲用》以撫人心。再如,一些黃酒生產企業也辦有自己的企業報刊,具有傳播黃酒文化和提升黃酒制作技藝的潛移默化作用,以及重要的文獻文檔價值。中國紹興黃酒集團有限公司(控股上市公司古越龍山)是目前國內最大的一家黃酒生產經營企業,該公司定期出版酒品文化期刊,周期為一個月,發放方式為在固定的高消費酒店進行免費發放;該公司還出版《古越龍山報》和《古越龍山》電子雜志,該雜志的封面口號即“讓世人了解黃酒,讓黃酒走向世界”,這恰恰體現了一種傳承傳播黃酒文化的使命與責任。

三、媒介融合:非遺文化傳播中的數字化、參與性及產業化

在非物質文化遺產傳承傳播的過程中,當前已經越來越多地運用了數字化的新媒體傳播手段,例如運用新的互聯網技術可以獲取與傳播相關的歷史資料和數據信息,運用影像技術、動漫藝術可以展示非物質文化遺產的技術細節和工藝過程等,可以給人以惟妙惟肖、身臨其境的感覺。有研究者在借鑒國內外已有非物質文化遺產的成功發展模式的基礎上,從“產業化、數字化、規范化、傳承化”四個方面提出了“構建出科學、可行性較強的紹興黃酒釀制技藝傳承與發展模式”[2],實際上在某種程度上也體現了當前非物質文化遺產傳播過程中的媒介融合及其發展趨勢。

所謂媒介融合,其實它作為新聞傳播學和媒介研究的一個學術術語,主要是指“在數字技術推動下,不同媒介生產者、內容、渠道、接受終端之間,傳統邊界日漸模糊、趨于融合的軌跡日益清晰的現象和過程?!盵3](P5)媒介融合的主要類型包括:“媒介內容融合、傳播渠道融合和媒介終端融合”[4](P5-6),在非物質文化遺產傳承傳播的過程當中,由于越來越多地采納新技術,事實上也呈現出媒介融合傳播的趨勢,為了便于討論,筆者將其歸納為以下互相關聯的三個層面。

(一)數字化與影像化――非物質文化遺產媒介融合傳播的基礎。數字化,實際上將各種信息資料都變成可以在互聯網上傳播、在計算機中進行制作交換的基礎信息,不論是文字、圖片、符號還是影像、音響、音樂、動漫等都可以混合在一起。這其實也是媒介內容融合的一個基礎。數字化傳播技術意味著傳受雙方可以清晰地傳遞各類精準信息,在內容平臺上達到了某種融合共通。對于黃酒技藝方面的信息,數字化記錄可以做到將非遺文化傳承人的各種動作、形象、語言及姿態等都保留下來,還可以通過動漫化,形成更易于理解的知識點,讓人們易學易記,獲得直觀印象。

對于黃酒文化的各種儀式和相關釀制活動,也可以通過數字化、影像化的方式,加以記錄保護,或者制作成紀錄片,拍攝成電視劇、電影引起大眾的關注、了解、喜愛乃至吸引后繼者的努力學習傳承。例如,《舌尖上的中國》中就有拍攝到黃酒釀制技藝在食物轉化過程中的情形,其中解說辭寫道:“立冬的清晨,紹興的天空開始下起小雨,這對釀酒師傅們來說是個好征兆。酵母菌喜歡江南冬季,這種綿長而又不劇烈的冷……每一年的儀式都是釀酒師們對自然表達的一種尊重。紹興的黃酒冬釀即將開始?!边@里面就有種文字之美與影像之美的內在融合。此外,還有浙江電視臺拍攝的專題片《千年陳酒》,著名編導劉郎在片中根據紹興黃酒的釀造工藝流程,精心設置一條明晰的主線:原料糯米經過篩選、浸米、蒸飯、攤冷、落作(加麥曲、淋飯、鑒湖水)、主發酵、開耙、灌壇后發酵、榨酒、澄清、勾兌、煎酒、灌壇陳釀(3年以上),即為成品酒;同時他又將紹興黃酒文化作為一條副線,依次展開敘述紹興千年的歷史文化,其中有酒祭的大禹,有用酒激勵軍士的越王,有蘭亭的“曲水流觴”,有沈園的借酒澆愁,還有當地酒俗、紹劇風韻,以及魯迅、秋瑾、徐錫麟等人的典故。這也是在內容層面的傳播融合,即將工藝技藝與歷史文化的貫穿融合。

(二)參與性與儀式化――非物質文化遺產媒介融合傳播的動力。參與性是指在內容的生產與傳播過程中,要讓廣大的受眾、消費者成為內容的生產者。在互聯網上有著大量的UGC(User Generated Content),即用戶原創內容,就體現了廣大網民的參與性,這種自主自在的表達,所創造出來的內容,可以為非物質文化遺產的媒介融合傳播創造價值。第一,用戶可以將其參與(包括飲酒、自釀酒、學習體驗釀酒技藝、學習體驗花雕工藝)的內在體驗進行充分的表達,這樣,就能有助于文化的理解與文化的傳承傳播,讓更多的人獲取切身感受;第二,可以允許更多的人對具有某種隱秘性和神秘感的非物質文化遺產有了更大開放度的接觸,或者有更大的展示空間得以親自體驗。例如,在中國黃酒博物館中,據筆者訪談,相關負責人說,目前已經在博物館中展示紹興花雕制作工藝過程,游客可以近距離親身感觸到工人在繪制雕刻的細節,看到灰壇、瀝粉、油泥堆塑、彩繪裝飾等工藝環節。同時,黃酒博物館還將增加具有吸納游客體驗參與的傳統紹興黃酒釀制技藝的生產作坊,游客可以在其中感受到酒香撲鼻,感受到原汁原味的生產過程;第三,營造儀式化的傳播空間,形成更為鮮活生動的傳播場域,從而形成更高層次的文化認同感和價值感。例如,2015年11月8日立冬之際,15家紹興黃酒企業代表舉行盛大儀式共慶冬釀,按傳統之儀恭請酒神,誦讀祭文,上香祭拜,其辭曰:“……稽山青青,朝暉夕映,三十六源,萬壑歸流。良心釀酒,神靈昭鑒,團結攜手,黃土變金……”在這個過程中,媒介內容的生產與消費也產生了互通融合,隆重抽象的文化儀式與盛大集聚的戶外場景在更高層面和更大空間形成了文化意義的融合升華。

(三)產業化與互聯網+――非物質文化遺產媒介融合傳播的可持續發展模式。當然,最為重要的且能將技術技藝完全落到實處的是產業化,即將非物質文化遺產傳承傳播當作一項可以贏利、可以創造新價值的產業活動,將其納入到健康有序的經濟軌道當中,使其通過商業化運作產生經濟效益和社會效益。比如,電視劇《女兒紅》2015年9月在紹興開機拍攝,希望或許能帶來如同韓劇帶動韓國飲食文化流行的溢出效應,帶動酒文化和黃酒飲品在世界的流行。目前,最為火熱的“互聯網+”概念也將助力黃酒文化產業化。例如,可以通過“眾籌”和互聯網金融的方式,獲得民間資本的青睞,從而投入到更多有益的可操作性項目當中。浙江省政府在2015年初提出建設“特色小鎮”的戰略規劃,“以新理念、新機制、新載體推進產業集聚、產業創新和產業升級”,第一批37個小鎮名單已于6月,其中就有“越城黃酒小鎮”,即紹興東浦鎮。這將為黃酒文化產業化帶來新的契機,不僅包括黃酒酒業本身的發展,還有以黃酒文化為引領的旅游、休閑、養生、健康、創意、設計等多方位的協同發展創新,這就可能帶來非物質文化遺產媒介融合傳播的可持續發展模式,即綠色、生態、共享、融合的文化傳播與社會創新。

四、結語

通過以上分析,黃酒技藝的傳承傳播案例研究充分展示了非物質文化遺產在當今時代背景下傳統與現代的深刻辯證關系,即一方面傳統文化禮俗、日常生活生產方式和傳統媒介傳播依然具有持續的生命力,另一方面,數字化、影像化、動漫化等新技術又不斷滲透到非遺文化傳播過程當中,在內容生產、渠道建設和終端呈現中形成不斷的媒介融合趨勢,并且在文化產業化過程中推陳出新,不斷創造出新的文化傳承傳播形態,同時吸引更多的社會大眾積極參與,從而在更大的社會空間中創造出更豐富的文化內涵。黃酒文化和黃酒技藝的傳承保護,一旦能夠在浙江省政府引領的特色小鎮或者創意文化小鎮的建設中,得到落地開花,則有可能形成新的傳播媒介空間形態和創意文化產業形態,這一點還有待未來進一步的觀察研究。無論如何,在非遺文化傳播中,多種媒介的融合發展,傳統傳承與時代創新密切結合,必將開辟出越來越寬廣的發展道路和美好前景。

參考文獻:

[1]夏曉虹.酒人酒事[M].上海:生活?讀書?新知三聯書店,2013.

[2]鄭燕飛,沈磊,李博,孫東芳.論非物質文化遺產的傳承與發展模式――以紹興黃酒釀制技藝為例[J].現代商業,2014(36).

[3]邵鵬.媒介融合語境下的新聞生產[M].杭州:浙江工商大學出版社,2013.

[4]蔡雯.媒體融合與融合新聞[M].北京:人民出版社,2012.

作者簡介:

廖衛民(1971-),男,浙江平陽人,浙江理工大學文化傳播學院副教授,浙江省輿情研究中心特約研究員,北京大學新聞與傳播學院訪問學者,主要從事傳播理論、新媒體、網絡傳播、文化產業等;

高 晶,張澤茜,景 歌,均為浙江理工大學文化傳播學院傳播系本科學生。

基金項目:2014年浙江省大學生科技創新活動計劃(新苗人才計劃)項目“非遺文化傳承保護中的媒介融合及其傳播影響:以紹興黃酒釀制技藝為例”(編號:2014R406065);

非遺文化的特點范文6

非物質文化遺產(以下簡稱非遺)是中華民族優秀文化中的活態文化的精華,是一個民族文化基因的體現。如何運用各種手段和方式,全方位加強非遺的保護和傳承是各級政府部門特別是文化戰線工作者所必須思考的問題。筆者認為,在廣大農村,非遺的保護傳承要與農村文化禮堂建設工作相結合,把非物質文化遺產融入到農村文化禮堂建設中,做到兩者相互融合,相互促進,相得益彰。

一、農村文化禮堂與非物質文化遺產的概述

(一)關于農村文化禮堂

農村文化禮堂,是指根據農村行政村人口規模、人員構成和經濟社會發展水平,合理確定設施規模,開發建設的農村綜合文化活動場所。它可以利用既有的空間設施,如祠堂、舊校房,也可以根據規劃新建、改建、擴建。主要設施包括文化禮堂、講堂和文體活動場所。以有場所、有展示、有活動、有隊伍、有機制等“五有”為基本標準,按照“兩堂五廊”,兩堂即“禮堂、講堂”,五廊指“村史廊、民風廊、勵志廊、成就廊、藝術廊”設計,可建成綜合一體式,或者分散組合式。農村文化禮堂應成為集教育、娛樂、禮儀、非遺傳承于一體的農村公共空間。

建設農村文化禮堂,有利于推動農村文化建設的重點從設施建設向內容建設提升,從資源分割向資源整合提升,在傳承優秀文化、弘揚鄉風文明、培育農民素養等方面,具有十分重要的現實意義。這是貫徹落實黨的十精神,實現物質富裕、精神富有現代化浙江重要載體,是鞏固農村思想文化陣地的重要保障,是滿足農民精神文化需求,構建農民精神家園,提升農村文化建設水平的重要舉措。2013年1月,李強代省長在《政府工作報告》里將建設1000個農村文化禮堂列入了今年省政府十件實事之一。義烏市也計劃通過5年的努力,在全市建成一批集學教型、禮儀型、娛樂型等“三型”于一體的農村文化禮堂。

(二)非物質文化遺產

非物質文化遺產(簡稱非遺)是各種以非物質形態存在的與群眾生活密切相關、世代相承的傳統文化表現形式,包括口頭傳統、傳統表演藝術、民俗活動和禮儀與節慶、有關自然界和宇宙的民間傳統知識和實踐、傳統手工藝技能等以及與上述傳統文化表現形式相關的文化空間。

非遺是以人為本的活態文化遺產,它強調的是以人為核心的技藝、經驗、精神,其特點是活態流變。主要包括:口頭傳統和表述,表演藝術,社會風俗、禮儀、節慶 ,有關自然界和宇宙的知識和實踐,傳統的手工藝技能等。非遺的最大的特點是不脫離民族特殊的生活生產方式,是以身口相傳作為文化鏈而得以延續,是“活”的文化及其傳統中最脆弱的部分。近年來,政府部門通過開展非遺普查、開展非遺保護規劃、搶救珍貴非遺文化、制定保護名錄等措施,加強非遺的保護和傳承。

二、把非物質文化遺產融入農村文化禮堂建設的意義

(一)農村非遺為農村文化禮堂提升內涵、豐富內容

一是農村非遺豐富了農村文化禮堂的內涵。農村非遺含有許多精神、禮儀層面的文化內容,經過一代又一代的傳承,能夠傳承下來的精神、禮儀方面的內容,肯定是文化精華所在,這不僅豐富且提升了禮堂的文化內涵。同時,農村文化禮堂也為非遺的良好研究、傳承提供陣地保障。二是農村非遺為農村文化禮堂展示展覽功能增添亮點,農村文化禮堂是農村非遺文化傳承保護的重要展示平臺。農村文化禮堂的展示展覽是其中一個重要功能,通過挖掘歷史,對村內的非遺、特色文化進行展示展陳,建立檔案,也有助于對非遺的保護。如大陳鎮的馬畈村、赤岸鎮雅端村對古時的農耕用具、紡織機等非遺工具進行展陳。三是農村非遺是農村文化禮堂重要活動載體,非遺的特點是活態的流變,如表演藝術、社會風俗、民俗文化等,非遺也大大豐富了農村文化禮堂的活動內容。農村文化禮堂也為非遺交流和傳播的提供良好陣地和活動空間。非遺只有不斷演練、傳承,才能不斷創新發展。

(二)農村非遺文化為農村文化禮堂建設提升層次和魅力

通過農村文化禮堂這一平臺,使非遺文化在農村得以更好地保護和傳承,將大大提升農村文化的層次和魅力。(1)可以通過弘揚非遺文化,了解村史變遷、了解鄉土文化,進而增強歸屬感,促進愛家、愛民族、愛國家的熱情。一個國家、一個民族、一個村落,歷史究竟有多長,地域有多寬,有歷史記載以來的人文現狀、文化底蘊究竟有多深?我們常說難解鄉音鄉情、葉落歸根的情懷,歸根到底是我們對國家、民族、家鄉的熱愛,是對家鄉文化的依戀,非物質文化遺產默默記錄、承載和見證歷史,它是我們歷史文明的顯現。非物質文化遺產具有原始性和真實性,保護非物質文化遺產就是保護歷史,保護歷史就是保護自己的國家、自己的民族、自己的家園。(2)可以通過弘揚非遺文化,使農村民間工藝得以傳承并發揚光大。非物質文化遺產,越是古老越有價值,越是古老越是深奧、巧妙,技術性越強,工藝性越高。這些工藝技術性遺產,不僅令當代人長久地深思不解其術,而且有許多工藝仍然可以繼續采用或者直接使用。對現代化的高難度現實,仍然具備著現實意義和使用價值,使古代遺產為當代服務。(3)通過弘揚非遺文化,可以陶冶情操,凈化心靈。非物質文化遺產中,許許多多的構思、設想、設計到制作都具備其美妙的觀賞價值,美輪美奐,百看不厭。尤其是那些古代民樂和古代器樂的制作,不僅娛樂了一代又一代的古人,今天的人們仍然能夠享受到古風古韻、古色古香的藝術味道。

三、目前影響農村非物質文化遺產在農村文化禮堂建設中作用發揮的因素分析

近年來,農村基層文化陣地建設取得了良好發展,農村非遺保護工作和農村文化陣地建設都取得了長足發展。領導重視,納入了黨委政府重要議事日程,制訂了明確的工作目標和工作規劃。出臺了一系列的政策扶持和考核獎勵等措施,有力地推動工作的開展,特別是臨安市農村文化禮堂的建設,是農村文化陣地建設典型模式。但是,在農村文化建設中,許多地方仍然沒有把農村非遺和農村文化禮堂有機結合,部分地方甚至把這兩項工作截然分開,致使兩者的作用都得不到發揮,影響了農村文化建設的整體發展,農村文化的巨大鄉土魅力得不到展現。

(一)重視不夠,農村非遺保護工作和農村文化禮堂建設薄弱

特別是在新農村建設中把這兩者的建設和保護都沒有放在應有的位置。許多經過舊村改造的村,面貌全非,農村文化氣息破壞全無。許多農村文化陣地被商業店鋪所取代,一些祠堂、舊校址、老廠房多用于出租謀利,僅有的一點活動室就是老年活動室,農村文化得不到保護發展,非遺也逐漸失去生存的環境。

(二)結合不緊,農村文化陣地缺乏和農村文化生活單一問題并存

各類文化陣地都比較單一,宣傳部門主打“鄉風文明村”建設,文化部門搞的是文化示范村(特色文化示范基地)、體育部門弄的是小康體育示范村(社區),創建的門類眾多,沒有形成一個統領,同時面對農民群眾越來越多樣化的精神文化需求,傳統的基層文化陣地面臨著新的機遇和挑戰。文化禮堂建設解決了農村文化陣地建設管理雜亂,但相對薄弱的文化模式,還需要更多的創新、豐富;而另一方面,非遺沒有很好的平臺和載體來傳承。

(三)資金不足,非遺的保護和傳承、文化禮堂建設缺少足夠的投入

建設農村文化禮堂動輒幾十萬,上百萬,對于村集體經濟薄弱的村來說,啟動建設的資金就讓人望而卻步,更別說長期日常運行管理經費了。而對于非遺保護來說,由于農村文化的丟失,非遺保護和傳承的經費更得不到保障。

(四)人氣不旺,文化吸引人、凝聚人、教育人的作用沒有難以施展

長期以來,一些地方文化建設只注重娛樂、休閑,而對村民的道德教育有些忽略。從前,村里唱社戲、辦廟會、鬧社火,群眾勞動之余享受著文化的滋潤。如今,隨著農村青壯年人大批進城務工,這些村落文化在農村得不到傳承,傳統民俗逐漸消亡,特別是一些非遺項目面臨滅絕,新的民俗卻沒有形成。本土化程度不夠,無法打造本土品牌。傳承人日漸減少,出現“人亡藝息”現象。

(五)開發不力,沒有很好地利用非遺和農村文化禮堂發展文化產業

一些村莊舊宗祠被長期閑置,文化禮堂建設卻沒有場地。如憑借農村良好的生態和鄉土環境,利用文化禮堂和非遺項目,開發鄉村旅游、開展特色產品。

四、今后積極發揮非物質文化遺產在農村文化禮堂建設作用的建議

農村文化禮堂是非遺傳承發揚的舞臺,非遺是農村文化禮堂的靈魂,農村文化禮堂只有融入非遺才有生命力和獨特性,而非遺需要依靠農村文化禮堂這一載體、平臺才能更好地傳承和發揚。

(一)強化意識,政府主導

(1)挖掘特點,突出亮點。各村在文化禮堂建設中,首先明確各自的文化主題,打特色文化品牌;其次在品牌、特色的選取上,要因地制宜,注意挖掘本村的歷史、非物質文化遺產,力爭一村一品,百花齊放,各具特色。一類是特色明顯、單一的,確立主題可打非遺特色牌,比如:義烏市稠城街道下西陶村,根據村內曾有個婺劇站歷史,確定了戲曲之鄉為主題,成為獨具特色的一大亮點。一類是歷史上賢達人物較多,或者特色較多的,應該注重挖掘期間的關聯性,找到共通點,確立本村的主題,如稠城街道下婁店村就是這樣一個例子,該村是駱賓王的后裔,而且史上村里還有參觀過遠征軍的革命烈士,村里建有革命烈士墓碑,他們抓住駱賓王曾一腔愛國熱情,從軍邊塞的歷史,結合遠征軍忠于國家,遠征救國的革命情懷,該村把愛國熱情、紅色革命兩者結合,將忠勇孝義、開拓進取確定為禮堂建設的主題,并將這個主題融入到禮堂建設的每個細節,形成的特色鮮明。(2)強化政府主導意識和村級主體作用。各級黨委政府要加強領導,制訂工作目標和規劃,強化措施。市文廣新局、市文聯等單位要充分發揮“文藝專家聯百村”、文聯志愿者等活動載體,積極開展“送文化、種文化”服務,豐富文化禮堂活動內容。努力打造村級、鎮級文體交流平臺,培育特色、精品,整合升級。農村文化禮堂的主體是農村,村兩委高度重視是基礎,村兩委思想認識到不到位、直接關系著文化禮堂的運作發展,也是必影響非遺的傳承和發展,必須確定一位村干部分管負責文化禮堂工作,只有充分認識“文化禮堂”對推進新農村建設、非遺傳承、農民素質提升、鄉風文明建設等方面的重要意義,才能真正建好、管好、用好文化禮堂。(3)多形式、多渠道投入資金。各級黨委政府要落實出臺農村文化禮堂、非遺保護傳承的財政扶助政策,給予一定經費保障,確保“有錢辦事”。建立農村文化項目資助機制,對有特色的農村文化活動、藝術形式,通過項目資金給予支持,激發農村文化創新活力。義烏市就出臺了《義烏市農村文化禮堂建設實施意見》,部分鎮街出臺了相應的配套補助政策,最高達到1:1補助。同時,各村也要通過村級配套、民間集資等方式多渠道集資籌款。村級要樹立節約辦會、開源節流,堅持花小錢辦好事、辦大事的理念,讓每分錢都能發揮出最有效價值。與此同時,提高非遺保護傳承和農村文化禮堂結合緊密度,對于特色鮮明的,要加大扶持力度,提升建設檔次,走股份制開發旅游、產業化發展道路。(4)加強工作交流,典型引路。組織各村之間開展各類文化交流,能進一步強化村民的認同感,還能凸顯各村的文化特色。組織開展村、鎮、市范圍內的各類非遺比賽,如包清明果比賽、包粽子比賽、農民畫比賽、戲曲演唱大賽等;各類全民健身活動,如各類球賽、排舞大賽、廣場舞蹈大賽;各類農村書法、武術、繪畫等藝術大賽;發動廣大農民廣泛參與,增加村民之間的交流,通過交流帶動基礎薄弱的村挖掘自身特色文化,加強文化培訓,逐步提高藝術水準,激勵村民對特色文化的繼承與發揚,提升村農村文化禮堂的檔次水平。(5)加強管理,建立長效運行機制。農村文化禮堂能夠持續發展,建立長效管理機制要按照“建管同步”運行機制,健全市、鎮街、村三級管理制度,完善獎懲機制,確保“有人辦事”。市級層面建立考核辦法,鎮街制定管理辦法,村級建立管理制度。鎮街要建立農村文化禮堂建設活動檔案,對各村文化禮堂的管理、使用情況進行日常監督和考核評價。村級要建立文化禮堂管理制度、活動安排,對全年活動進行周密細致安排,精心編排每月文化活動主題,讓農村文化禮堂建設真正發揮作用。

(二)因地制宜,挖潛搞活

(1)立足本土。從設施層面說,我們在文化禮堂建設中要充分挖掘地域資源,要積極收集整理史料,特別是非遺資源,用這些散落于民間的文化元素,整合資源,形成鮮明的村落文化,成為農民群眾自我教育、陶冶情操的教材。在文化禮堂建設中,要堅持勤儉辦事、因地制宜原則,利用原來祠堂公共空間,盤活動閑置資產。(2)結合嵌入。義烏外地人口多,在農村文化建設中還要注意文化的多樣性。在充分挖掘本土文化的基礎上,重視文化的傳播和接納,積極引進群眾喜聞樂見、易于接受、積極向上的外地先進文化進農村文化禮堂。譬如,周邊村落文化、同根同族的外地同宗文化等,都可以成為農村文化的新亮點。(3)融入生活。生活與文化密不可分。在農村文化禮堂建設中,要把非遺作為切入點,把禮堂不僅建成農村文化空間,而且也是生活空間,成為集教育、娛樂、禮儀、非遺(民俗)傳承于一體的農村公共空間,發揮文化的潛移默化的功能。如向紅白喜事、入學禮、成人禮、新人禮外延,加強禮尚往來,重視道德教育,提升村民素質。

(三)培養人才,建好隊伍

農村文化禮堂管理實施“市―鎮街―村”三級管理,相關部門負責業務指導,各鎮街統籌推進,各村是管理主體,具體負責日常管理及使用。農村的非遺保護傳承亦是如此。要發揮非遺在農村文化禮堂建設中的作用,必須抓好:(1)文化禮堂管理員隊伍。負責任、懂非遺的文化禮堂管理員是關鍵,他是聯系村兩委、組織活動者、參與者的橋梁和紐帶。村里要挑選一位熱愛宣傳文化工作,有一定的文化水平、懂一些非遺傳承、會使用禮堂設備,并且熱心服務群眾的專職文化禮堂管理員,負責日常管理服務。(2)非遺傳承人隊伍。非遺包括各類民間的音樂,舞蹈、戲劇、曲藝和各種傳統技藝等,多數靠口授和行為傳承,必須以人為載體才能夠傳承下去。為此,一方面要對保護傳承人,對其生存、生活提供保障,如養老、生活的補貼,許多具有獨創性的技藝從以前的家傳變為今后大眾共享的資源,政府給予其一定的經濟補償。要讓非遺傳承人走進文化禮堂,成為文化禮堂建設的重要參與者,甚至是組織者。另一方面,要通過培訓、活動、交流等形式,加大傳承人的培養,擴大傳承范圍,讓更多的非遺走進農村文化禮堂。(3)文化骨干隊伍。要組建一批善于組織活動的文體骨干隊伍、挖掘一批非遺傳承人、培訓一批農村宣講員隊伍,通過發揮村內“草根藝術家”的作用,協助開展文化禮堂各項工作,組織各種形式的文化活動。(4)群眾團體。充分發揮老年協會、團、婦等群眾團體在文化禮堂管理和服務中的作用。

(四)禮堂搭臺,非遺唱戲

要圍繞“文化禮堂、精神家園”的要求,以活動為支撐,一方面促進非遺傳承,另一方面為農村文化禮堂注入“活力”,進一步提升文化禮堂的功能與定位,把它打造成傳播現代文明、弘揚主流價值的新平臺。要善于把思想引導與文化娛樂活動有機結合起來,通過開展活動引導農民價值觀的轉變。(1)要保持原汁原味、展現獨特風味和魅力。非遺開發進入文化禮堂,要有組織有目的地進行活態化呈現,將其引入我們的生活,使人們從生活中強烈感知非物質文化遺產日常化、民間化、審美化。這就要求我們在開展活動時盡可能保持其原有的特性,原有表現形式,原始地點,盡量減少人為的雕琢和仿造,比如民間的習俗、民間節日、民間工藝等。 (2)要注重“思想性”與“娛樂性”的結合。農村文化禮堂注重精神、禮儀活動,不僅有家族祖訓、村規民約、賢達人士、文明家庭、好公婆好媳婦的展陳,還有春節祈福迎新禮儀、婚禮、七歲開蒙禮、成人禮(即為冠禮)、重陽敬老禮儀等,這些禮儀活動,每項的活動開展都是非特質文化遺產的一次傳承。這些禮儀活動與每個村每家每戶、每個村民息息相關,要讓這些精神引領、禮儀傳承成為村民的一種自覺的需要,從而產生對村莊的歸屬感、榮辱感,凝聚人心,形成良好的村風民風,引導每位村民主動投入到農村的發展建設上來。(3)要利用民間傳統節日開展活動。我國節日眾多,如春節、元宵節、清明節、端午節、建黨節、七夕、中秋節、國慶節、重陽節、冬至、臘八節、除夕等等,如春節以迎新納福為主題開展活動。迎龍燈是正月里最盛大的活動之一,人們通過迎燈,以示驅邪除瘟,祛災祈福,祈求豐收、祈求平安。每個節日都有其不同的來歷、含義、特點以及相對應的文化活動,特別是傳統的節日,都是我們的“非物質文化遺產”,這些節日我們日常生活息息相關,因而更能引起村民的共鳴,并積極參與到活動中來。圍繞這些節日主題,開展各類與之相應的活動,讓非遺在農村文化禮堂中發光出彩。

(五)合理開發,反哺文化

要將非遺與農村文化禮堂建設所打包成一個整體項目,作為旅游資源開發,促進文化產業的發展,促進農村文化與現代經濟社會的發展的結合,也使非遺在開發中加強保護,在利用中加快發展。要加快傳統表演藝術和傳統民俗活動的開發,大力發展非物質文化旅游。要充分利用民間文化藝術,以歌舞表演、精品展覽、精藝體驗、飲食文化等為看點,開發出能吸引旅游觀光的特色文化旅游項目,打造出新的文化旅游品牌。通過產業化所得資金再投入文化建設,形成良性互動發展。

五、結束語

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