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音樂教育教案范文1
目前，社會環境的負面作用和家庭教育的失當，造成學齡兒童心理壓力過大、心理適應不良和心理異常的現象越來越多。這種心理異常現象會導致兒童思想情緒的不穩定、學習能力的下降和問題行為的滋生等，那么怎樣才能使他們不僅有一個健康的體魄更有健全的心理和良好的個性呢？我認為音樂和美育在培養學生健康人格方面有它獨特的功能。讓我們一起來呼喚孩子們的自我意識，使他們的人格健康、蓬勃而富有朝氣。
一、音樂教育應面向全體同學
案例一：“他們笑我唱歌‘跑調’”
2009年，我教授三年級的音樂。班里有個女學生在表演時總是低著頭，問及原因，她輕輕地說：“我唱歌跑調，他們說我唱歌難聽”。通過了解，原來她在幼兒時由于嗓音很沙啞，唱歌時常被小朋友笑話，不敢開口唱歌。久而久之都認為她是一個“唱歌跑調”的“樂盲”。
其實，音樂是人類思想情感的自然本性的表達，人人都有潛在的音樂本能。我告訴她一個人嗓音的好壞并不影響她喜歡音樂，唱歌也不是表現音樂的唯一方式；還給她講述了盲童學鋼琴和貝多芬雙耳失聰后仍創作出不朽名曲的故事，并開始手把手教她豎笛。一次音樂課，我請學生閉上眼睛欣賞一首樂曲并猜猜是誰演奏的。她鼓起勇氣為全班同學吹奏一首《十五的月亮》后，其他同學猜了十個名字都沒有猜到她。最后當大家睜開眼睛看到演奏者竟然是“樂盲”時，個個驚奇地說不出話，片刻的寧靜后爆發出熱烈的掌聲。從此她迷上了音樂，并成為學校管樂隊的優秀隊員，她好像變了人似的，后又作為藝術特長生被一所的重點中學錄取。
反思：其實音樂是人類思想情感的自然本性的表達，我們要善于揚長避短、因材施教，多方面開發學生潛在的音樂本能，培養他們的自信心。音樂教育的首要任務是為眾多的將來不是音樂家的孩子們著想，鼓勵他們成為積極的、有一定音樂能力的音樂愛好者，使他們從音樂中得到喜悅、樂趣和自信。
二、點燃學生情感火花，打開學生心靈之窗
案例二：“我永遠都忘不了母校，忘不了老師和同學們”
這是五年級的一節音樂課，我像往常一樣引導學生自主合作，進行探究式學習，但今天有人在傳遞紙條。我有點疑惑，走過去一看，上面寫著“王××同學：希望你在美國不要忘了我們，我們會永遠想念你的”。原來一位學生即將轉學去外國讀書。片刻思考后我做出了決定，說：“我們能不能用音樂的形式來表達我們的感情呢？”“能！”學生響亮而整齊地回答。學生爭相用自己喜愛的藝術形式表達了自己的心愿。最后我建議全班學生再用八孔豎笛合奏《彩云追月》《友誼地久天長》兩首樂曲為她送行。演畢，每位學生眼里都閃著淚花。王××說：“謝謝老師和同學們！我永遠都忘不了母校，忘不了老師和同學們！”我想，此情此曲會永遠留在學生的心中。
反思：在教學中我隨機應變，巧妙改變教學內容。首先把感情的紐帶拋向學生，點燃學生的情感火花；引導他們在即興表演中用音樂來表達自己的心聲，使學生之間的友情和對母校、對祖國真摯的感情得到升華！一個健康的人格，首先必須具有豐富的情感。音樂是情感藝術，藝術教育從本質上講是一種情感教育。
三、讓音樂課堂成為學生自主創造的天地
案例三：“我們自己可以創編出最精彩的節目”
音樂教育教案范文2
【關鍵詞】幼兒音樂教育，檔案袋
我們發現，檔案袋評價能在很大程度上有效地克服傳統評價方式評價主體單一化、偏重評價的鑒定功能、偏重量化評價、重幼兒認知發展評價輕幼兒情感和社會性評價等局限性。將它運用到幼兒音樂教育里，能讓教師、家長和管理者看到幼兒在音樂方面的努力和進步，進而不斷提高幼兒的音樂素養。
幼兒音樂教育檔案袋評價的優勢
1、檔案袋評價可以為幼兒園選擇音樂活動提供重要的參考和依據。幼兒園音樂活動的教育內容和教學形式是多種多樣的，教師在音樂活動中不是盲目的命令者、指揮者、監督者，僅僅是活動的設計者、組織者和引導者，幼兒才是活動的主體。教師在選擇教育教學的內容和形式方面不應局限于幼兒園所規定的“教材”，而應根據幼兒的實際發展情況選擇合適的幼兒音樂教材，制定出適合幼兒發展的教育計劃。教師通過對幼兒進行持續的關注追蹤及記錄，描繪出每個幼兒的音樂發展情況，更好地擬定幼兒具體發展狀況的教育計劃，從而更有效地促進幼兒的成長。
2、檔案袋評價可以提醒教師注重個體差異，因材施教。幼兒音樂教育注重情感體驗和個性特點，幼兒處于個性形成和發展的時期，由于年齡和智力發展等方面的差異，在音樂能力發展方面也存在著差異，從而造成他們對音樂的感受和表現的不同。檔案袋評價的研究是長期持續的，這樣可以反映出不同幼兒在音樂方面各自的長處和不足之處，提醒教師在教學過程中根據幼兒的音樂能力水平開展音樂活動。這樣既能體現幼兒音樂能力發展的共同狀況，又能不斷促進個別幼兒的發展。
3、檔案袋評價可以讓教師了解和掌握幼兒音樂能力的發展狀況。檔案袋評價為教師提供了幼兒隨著時間發生的發展變化的信息。通過定期或不定期地收集幼兒在音樂方面發展的各種資料和對幼兒個體進行的評價，可以明顯的反映出幼兒的發展情況，使教師更好的了解和掌握幼兒在不同時期音樂能力發展的狀況。在創建和收集幼兒檔案袋的過程中，教師不僅可以從中了解到幼兒的個體特征、思維特點、所取得的成就、能力以及弱點，更重要的是，通過檔案袋的整個創建過程和評價過程，能夠熟知每一個孩子，認識到并培養起自己對他們的愛。
4、檔案袋評價可以幫助家長了解幼兒發展、認識幼兒教育、建立經常性的家園聯系。家庭是人生的起點，是孩子的第一所學校，對幼兒的成長和發展具有非常重要的作用，甚至對人的一生都具有非常深遠的影響。從某種意義上說，父母在家庭中的音樂教育會對孩子產生潛移默化的影響。因此要更好的促進幼兒特別是有音樂天賦的幼兒音樂能力的發展，家長需要了解幼兒音樂能力的發展狀況。檔案袋評價的出現解決了家長的需求，為家長如何更好的指導孩子提供了有效的參考。家長可以通過幼兒音樂教育檔案袋評價來了解自己的孩子在幼兒園的表現，并以此為依據對幼兒進行指導，努力為幼兒創造高質量的音樂環境，提供適合他們身心發展規律的音樂活動。
幼兒音樂教育檔案袋評價的實效性
1、選擇幼兒音樂教育檔案袋評價的研究對象。檔案袋評價需要一個長期且連貫的觀察及追蹤過程才能顯現出它獨特的教育優勢，根據本園的實際情況及現實的局限性，我們將一個具有代表性的小班作為實驗研究對象，采用抽樣法選擇出具有典型特點的十名幼兒（其中，男孩女孩各五名）進行長達三年的持續的追蹤觀察并做出及時有效的記錄。在這個過程中，會視具體情況減少被觀察對象的數量（不少于六名幼兒），直至確定出準確固定的觀察對象。
2、確定幼兒音樂教育檔案袋評價的維度。通過對幼兒音樂教育目標的重新定位，我們大體上確定了音樂認知、審美情感和社會性三個評價維度。具體到細致的層面，我們對幼兒音樂認知方面的評價主要以相關的音樂測量為主，另外根據目前幼兒園主要是從歌唱活動、音樂律動、打擊樂活動和音樂欣賞這幾個方面來設置幼兒音樂教育活動，我們會對幼兒在這些音樂活動中的表現直接進行觀察和評價。
其中，一些比較外在的直觀的表現和能力在短時間內就能較容易的開展評價。如在歌唱活動中，幼兒唱歌的咬字和吐字清晰度，教師能較容易的進行聽辨對比繼而作出快速的評價。而那些內在的隱藏的能力則需要進行長時間的追蹤、觀察和記錄。如在審美情感中，能夠根據音樂的情緒情感展開想象，會給教師的評價工作帶來一定的困難，所以這就需要教師對幼兒進行長期的追蹤和觀察，熟知被觀察對象的性格特點和個體發展能力后，才能作出有效客觀的評價。
3、幼兒音樂教育檔案袋評價的效果。通過觀察和對比，我們最終選定了六名幼兒作為研究對象。在進行了長達三年的同步課堂追蹤后，我們欣喜的發現每名幼兒的音樂素養在不同程度上都有了一個很大的發展和進步。
以個案A為例，個案A在音樂活動中注意力相對集中，學習也比較專心，對音樂活動也表現出一定的興趣，但通常情況下都不會積極主動舉手發言，并且對音樂的節奏、節拍掌握不好。針對這種情況，教師不斷調整教學，選用適合的針對性較強的教材，因材施教，經常為個案A提供在大家面前表演的機會，注意幼兒對音樂節奏節拍的掌握，并且會穿插這樣的練習。在家長工作方面，教師積極把A在幼兒園音樂方面的表現及時反饋給家長，提示家長回家后也多通過一些親子音樂游戲訓練幼兒的膽量，培養幼兒的節奏感。經過一個階段的強化訓練后，個案A相對以前較積極的投入到音樂活動中，手舞足蹈放聲歌唱，心情比較愉悅，性格也陽光開朗了不少。
除了設計靈活多樣有趣的教學活動，因材施教和家園合作之外，教師還會在日常生活中滲透音樂，利用一切可以利用的時間：晨間活動、課間活動、餐前餐后等為幼兒播放音樂，有時也會復習學習過的歌曲、律動、音樂欣賞等，讓音樂成為班里孩子的必需品。這些無不對幼兒的發展具有很大的促進作用。
音樂教育教案范文3
關鍵詞:淮安;中小學;音樂教育
一、淮安農村中小學音樂教育現狀調查與分析
1.師資情況:淮安市政管轄四縣四區(青浦區、清河區、淮陰區、楚州區、漣水縣、金湖縣、洪澤縣、盱眙縣),全市各類農村中小學共659所,其中農村小學455所,在校學生約30.6萬人,專職音樂教師24人,各類普通中學204所,在校學生約32.1萬人,專職音樂教師58人。筆者通過多次走訪,調研,咨詢和調查問卷中了解,在這些所有的農村中小學中,專職音樂教師約80人,兼職音樂教師約260人左右,其中這些兼職音樂教師大部分集中在相對偏遠和一些留守兒童較多的學校中,全市教研室有專職音樂教研員2名,兼職1名。
2.教學設備:所有的農村各類中小學只有十幾所學校有專門的音樂教室,但是很少能在音樂教學中應用,而且教室的音樂設備簡陋。多數為風琴、電子琴,音響質量較差,個別有鋼琴的學校,由于校領導對音樂學科的不重視,缺少調律費用,鋼琴已經變得“五音不全”。90%的學校沒有其他樂器,少數擁有少量樂器并想利用到教學和學生生活的學校,都因長時間不當存放不使用,年久失修而嚴重損壞。個別擁有一定數量樂器并配制相對齊全的學校,也只是在屈指可數的節日使用,其它時間均存放庫房。
3.教學模式:現有的少數年輕教師為音樂專業畢業,具有較好的業務能力、教學責任、職業修養和責任心。這些教師教學有特色,容易與學生溝通交流,深受學生歡迎。部分老教師通過在音樂學院的轉崗培訓,考試考查合格后重新上崗,業務能力不斷增長,再加上多年的其他學科的教學經驗,也努力在音樂教學中做到游刃有余。但是由于教學條件和學校重視程度的限制,大部分教師也只能是心有余而力不足,長期以來也被這種滯后的音樂教學環境同化了。音樂教學其實基本上是在課改口號下繼續著傳統應試教育模式。
4.新課改情況:2001年建國以來的規模和力度最大的基礎教育課程改革和高中階段新課程在本地實施以來,為我國的基礎教育課程改革描繪了一幅宏偉藍圖。展現了21世紀課程的美好前景,不可否認,新課改以學生發展為本的價值觀和回歸學生生活世界的課程生態觀推動了市區各類學校,尤其是重點中小學音樂教育的發展。但是農村絕大數學校的音樂教育的條件與設備并無大的更新與改進。音樂課業只是象征性地保證小學階段班級每周兩節課,而中學階段均為每周一節課時。學校臨近考試時可以根據所謂的“重點課程”的需要隨時調整和取消音樂課,初三年級則因中考原因,音樂課基本停上。高三年級則在高二下學期就基本把音樂課時間分配給其它學科。因此,在農村,學生并無明顯感覺到實施新課改后音樂學科給他們帶來的變化。教學模式由于教學條件落后,學校重視不夠,評估制度不完善的影響,與傳統的應試教育沒有明顯的質的變化,無法將新課程理念完全落實到教學中,以至于使課改僅僅是教材變化后的表面現象。
5.教育主管部門重智育、重升學率、輕美育
個別學校雖然有簡單的音樂興趣小組,但由于現狀的制約和影響,并沒有長期系統活動過程,看到的只是一些節日和主題活動中,以及上級主管部門文件要求下的臨時的排演;學校教育主管部門、上級教學檢查和評估時只流于舞臺上的幾個節目,而很少涉及音樂課堂質量和學生的藝術要求以及對藝術教學的常跟蹤與評估。
在絕大多數沒有音樂教室的學校,教師上課都是手提錄音機或者是懷抱電子琴去各班級上課,此起彼伏的歌聲和琴聲嚴重影響到隔壁教室其它學科的正常教學,并因此常常激化教學和教師之間的矛盾。大多數的教師勤奮好學,并渴望外出培訓,以開闊眼界,提高業務水平和更新理念,但由于教育主管部門沒有專項培訓資金,從而無法為農村教師搭建學習和交流的平臺。更因,教師外出不但各種支出費用高,而且培訓內容與基層的農村教學現狀差距較大,所以教師和學校的參與熱情都不太高。大多數學校在教師外出培訓上不但側重文理科,而且肆意把音樂課給其它學科占用。相同工作量下,音樂教師工資獎金少于其他學科;相同學歷、相同工作年限下,其文理科教師評定職稱優先等等,這些都嚴重影響了音樂教師的工作態度和積極性。
6.學生本身因素
學生對音樂課重視程度不夠,有些是為了松弛一下被眾多作業壓迫的緊張神經,有些是想利用音樂課發泄一下情緒。因此,音樂教師常為課堂紀律發愁,課堂氣氛太活,有些學生趁機搗亂,而影響教學的正常進行;若教師過分嚴肅,音樂課又被搞得死氣沉沉。學生不配合,直接影響教學質量。
7.社會家庭影響
我國是一個農業大國,主要人口居住在農村。但是在農村,人們的藝術素養普遍較低,對藝術教育的認識也不高。許多家長認為把孩子送到學校里來是為了考高中、考大學,他們關心的是統考的分數,音樂課教的歌曲會不會唱無所謂。正是這些認為音樂課無關緊要的認識偏差,給課堂教學帶來相當大的負面效應。
長期以來,普通學校教育在觀念上是“升學第一”,這種觀念在整體上限制了教育教學活動,也對音樂教育造成深重的影響,極大的束縛了音樂課的健康發展。在調查中我們有的學校課程表上的音樂課名存實亡。一直以來,各鄉鎮在農村中小學音樂方面的投入甚少。很多學校在資金投入優先考慮的是課桌椅的更換、實驗室建設、運動設備的購置,很少考慮音樂設施的建設,這是不可忽視的現實。
師資隊伍整體水平有待提高,教育教學活動的各個環節都有需要教師參與,教師水平的高低至關重要。本地區的很多音樂教師是通過匆忙的轉崗培訓,經過簡單的考試考查結業后來擔任音樂教學工作的。音樂素質相對較弱,專業知識和技能掌握的不容樂觀。在聽課過程中就能反映出專業技能不夠全面的事實。另外音樂教師的職業品質和文化素養也需加強和提高。傳統的教育模式忽視了學生的需要,“教”與“學”脫節,音樂課堂缺乏活力、缺乏感染力學生的音樂感受了,表現的欲望也未被挖掘出來。這樣的音樂教學是與教育目的相違背的。
二、農村中小學音樂教育現狀的應對措施及對策
法國作家雨果說過:“開啟人類智慧的鑰匙有三把:一把是數學,一把是文學,一把是音符?！钡拇_,音樂對一個人的熏陶與感染,對民族素質的提高有著其他藝術不可代替的作用。音樂教育還可以幫助孩子開發智力,培養孩子的時間感、節奏感、平衡感、對比感和統一感,能增強孩子的理解力和想象力。一些合奏、合唱的訓練,讓孩子更懂得協調的重要性,更明白自己在合作中的作用,知道怎樣約束自己、發揮自己,更知道和諧的美及自己在這和諧中的位置。這些對孩子們造就完美人格有重要的作用!在新一輪的課程改革和新課程理念下,提高農村學生的音樂素養,大力發展中小學音樂教育是當前藝術教育的重要內容。在此,對淮安市農村中小學音樂教育現狀提出相應的措施與對策:
1.各級領導思想觀念要更新,營造良好的音樂教學環境
各級領導要提高對農村中小學音樂教育的認識,統一思想,多關心支持農村中小學音樂教育的發展,制定音樂教師考核目標,建立綜合評定體系。按照音樂教學大綱要求開設音樂課,積極開展音樂藝術實踐活動,增加對音樂教育的投入,保證音樂教師能享有和其他學科老師一樣的外出交流學習機會,真正做到對農村音樂教育的關心。
2.加強師資隊伍建設和培養
解決農村中小學音樂教師師資不足問題,首先要動員廣大的音樂院校畢業生畢業后不要貪圖留在條件優越的城市或縣城,讓他們能轉變思想深入廣大的農村地區,為農村中小學的教育發展做出重要貢獻。我們農村學校也可以在社會上招聘一些音樂專長人才,經過教師上崗培訓,充實到中小學兼職任教。也可以讓一些專職音樂教師以“走教”形式開展工作,一般專職音樂老師工作量不足,這樣可以讓他們到附近學校兼帶音樂。既解決了音樂學科教學問題,又解決了教師的工作量不足問題。對一些有音樂愛好,能基本勝任中小學音樂教學的其它科目教師進行轉崗培訓,積極發揮業務能力較強教師的作用,采取多種渠道培養方式,壯大音樂教師隊伍。
3.音樂設施的投入亟待完善
音樂教學實施是實施新課程標準的重要保證。各類政府、相關部門、各類學校要加大對加大對音樂教育的投入,保證音樂教育正常進行。一臺手風琴僅幾百元,一臺電子琴價格更低,一個五線譜教板也很便宜。所以要建一間音樂教室并不難,只需備有這些簡單的音樂設備,處理好教室的隔音效果。而舞蹈房的建設更容易,稍大點的房子,加上環繞墻壁四周的鏡子和一些練功用的欄桿。有了這些,加上學校原有的錄音機、電視機、磁帶、音樂,舞蹈課就可以正常進行了。
4.因地制宜實施教學,提高教學質量
農村中小學音樂教育,要切實結合“農村”這個大的環境。土生土長的農村人固然不能忘記長久流傳的鄉土藝術,利用音樂教育這個大課堂,對農村的特色文化進行傳承。取其精華,去其糟粕,對一些有價值的文化認真保護,通過授課來發揚光大。
5.新課程改革落到實處,轉變音樂教學模式,與藝術實踐活動緊密結合
音樂新課程是基礎教育課程的有機組成部分,是我國現有學科基礎上構建的最具新課程理念、目標、內容、教學,充滿生機和活力的學科。它突出以“音樂審美為核心”的課程理念。把音樂美的感受、體驗、表現和創造作為課程實施的基本方式,將培養審美情趣、增強審美意識、提高審美能力作為重要價值觀。所以,新課程在對傳統音樂教育實現了重要的轉變,有待我們將其落到實處。首先,教學目標上,由偏重音樂知識技能的傳授轉向關注學生整體人格的發展,強調在生動活潑的音樂教學實踐活動中,讓學生發現美、體驗美、表現美和創造美。其次,在教學內容上,由專注傳授單一音樂技能轉向向學生提供基礎的豐富多彩的音樂內容和信息,拓寬藝術視野,使音樂學習更有趣更容易。第三,在教學形式上,轉向不同藝術學科的融合以及音樂與其它學科的溝通,鼓勵學生進行體驗性、探究性和反思性的學習。第四,在評價方式上由強調甄別優劣、比賽選拔、確定等級轉向促進每個學生音樂能力的提高,尊重學生的個體差異和程度差異,使每個學生獲得成功感。第五,在師生關系上由以教師為中心轉向師生平等對話。第六,由單純的音樂課堂教育轉向學生們耳濡目染的生活經驗和自然文化上來,延伸音樂課堂。
6.學生是核心,以學生為本,聯系家庭,充分挖掘學生最大潛力:
對學生不了解、不關心、不貼近、不懂得和學生溝通交流,只會教書,不會育人的教師不是合格的教師。在教育學生的過程中會遇到很多問題,音樂教師需要特別注意。由于音樂學科的特殊性,課堂紀律和活躍課堂氣氛應有度。把握好這個度和做到以學生為核心是經常困惑音樂教師的一大難題。
與學生交流。農村中小學,自然學生都來自農村,他們生活的環境自然純樸,簡單卻不單調。還有一些較為偏遠學校,大部分為留守兒童,這些學生心理發育有偏差。這就需要老師的交流和溝通,明白他們怎樣想的,才能真正給予他們想要的。
2)與家長交流。隨著經濟的發展,生活水品的提高,影視、廣播、網絡已逐步走進農民家庭,這本身就藏著巨大的音樂教育潛力。雖然家庭經濟情況不同,但是教師可以根據實際情況為學生選擇一些家庭負擔得起的簡單樂器來作為音樂學習的工具,如豎笛、電子琴。
音樂教育教案范文4
設計者：__區閩安聯辦園洪老師
故事
大象和蚊子（自編）
在一座美麗的森林里,住著一只可愛的大象,它有著大大的耳朵、長長的鼻子，它的大腿就像柱子一樣，走起路來慢慢悠悠，“咚~~~~~~”你們瞧！它來了！
“哦，天氣真好呀！好久沒有出去玩啦！今天可要玩個痛快！”大象玩著玩著就來到一片嫩綠的草地上，“哦，好累呀，就讓我在這睡一覺吧！”（慢慢的躺下，發出打瞌的聲音）不一會兒大象就睡著了！
“嗡~~~~~”一群蚊子飛來了，“嗡~~我們好餓呀，哪里有吃的”“咦，這里有只肥肥的大象，嗡~~我們就一塊兒叮叮它大大的屁股吧！”“恩~~好吧、好吧！”“嗡~~我叮你的屁股，我叮我叮我叮叮?！?。大象的屁股被叮得很癢，“哦，誰呀？”趕緊用它的尾巴左拍右拍，“啪啪啪”把蚊子趕跑了。
大象走到一棵大樹下躺下來又睡著了“呼嚕~~~”
“嗡~~~~”嗡子的肚子餓著呢！瞧，它們又飛來了！
“你瞧。它有長長的鼻子，躺我們一起叮它的鼻子吧”“好吧、好吧。著下可以享受一頓美餐啦！”“嗡~~~我叮你的鼻子，我叮你的鼻子，我叮我叮我叮叮叮?！薄鞍?、哎喲”大象的鼻子被叮疼了，它用長長的鼻子使勁拍打著樹干、一下子就把蚊子給趕跑了！
“真討厭的蚊子，老是打攪我睡覺！”于是大象走到一塊大石頭的后面伸伸懶腰，又做起它的美夢了！“呼嚕~~~~”
“嗡~~~”蚊子們東找找西找找，“咦，大象哪去了？”“哦，在那呢！伙伴們讓我們一起叮叮它的大腿吧！”“嗡~~~我叮你的大腿，我叮你的大腿，我叮我叮我叮叮?！薄鞍?，哎喲，好疼??！你們這些壞蚊子！”大象非常生氣，用它大大的腳使勁跺了起來“咚~~~~”這下把蚊子全嚇跑了！
大樹林又恢復平靜，蚊子再也不敢來了，大象終于可以美美地睡上好覺了！
設計意圖:
愛玩愛動是孩子的天性，在日常生活中，我們常常發現孩子們在音樂區中拿著樂器敲敲打打，一些孩子還經常隨音樂節奏自由地作模仿動作。于是我們嘗試著把生動有趣的故事與音樂有機地結合起來，把音樂融入到游戲中，激發幼兒對音樂的興趣，讓幼兒在傾聽、欣賞、敲擊樂器和游戲的過程中自由理解表達音樂。
小班的幼兒對大象和蚊子都十分熟悉，并且能模仿大象走路時笨拙、可愛和蚊子飛起來輕巧、淘氣的樣子。因此，我們選擇了這兩種幼兒在生活中熟悉的并在形態上反差大的動物，通過游戲的形式來幫助幼兒感受和理解音樂的不同性質。
為此，我們根據設計了此次活動，將富有童趣的故事情節與節奏對比鮮明的音樂融合在一起，并通過演奏簡單的樂器，為幼兒創造一個輕松愉快的氛圍，讓他們在音樂情境中獲得愉快的情緒體驗。
活動目的:
1、體驗、表現音樂故事的情趣，感受與同伴活動的快樂。
2、感受大象和蚊子不同的音樂性質，樂意隨音樂做游戲。
活動準備:
知識準備：通過圖片、錄像等方式，引導幼兒觀察大象和蚊子的形態，并能夠模仿它們的各種動作。
物質準備：“大象與蚊子”音樂cd、森林場景、桌面演示教具、“大象”長鼻子、“小蚊子”指偶若干、打擊樂器鼓、沙錘等。。
活動過程：
一、幼兒隨音樂入場
師：小朋友，瞧！森林里的景色真美啊，讓我們跟著音樂到森林里去玩吧?。ㄒ龑в變郝犚魳肥掷?，愉快入場。）美麗的森林到了，小朋友們找個位置休息吧。
[反思：活動一開始，教師注重為幼兒營造一個童話般的游戲環境，引導幼兒在這種寬松的氛圍中，以游戲的形式進入活動室，從而激發了幼兒參與活動的興趣，調動了幼兒主動融入活動的積極性。]
二、教師演示桌面教具講述故事，激發幼兒的興趣。
1、引導幼兒說說大象的特征。
師：小朋友，你們看，誰來了？
幼：大象。
師：大象是什么樣子的？
幼：大大的身體，長長的鼻子……
師：是的，大象有長長的鼻子，粗粗的四肢和大大的身體。這只大象在森林里散步，接下來會發生什么事呢？請小朋友認真聽一聽。
[反思：這個故事比較簡單，要想引起幼兒的興趣，老師講述的技巧十分關鍵。教師在此環節充分地調動起自己的激情，結合桌面教具，運用生動的語言、可愛的表情和夸張的動作講述了故事《大象和蚊子》，特別是擬聲詞的運用，令故事中大象和蚊子的角色更加鮮明，具有詼諧的色彩。幼兒們都聽了入了神，同時，也感染了參與觀摩的客人老師們。]
三、欣賞音樂，引導幼兒感受音樂的不同性質。
1、結合桌面教具，完整欣賞音樂，重點指導幼兒感受大象和蚊子的不同音樂性質。
師：剛剛發生了什么事？讓我們隨著音樂來聽這個故事吧。小朋友們仔細聽，哪段音樂聽起來是大象走出來了，哪段是蚊子飛出來了？
[在引導幼兒分辨大象和蚊子的不同音樂性質時，幼兒根據已有的知識經驗，基本能夠分辨得出。]
2、結合片段音樂，啟發幼兒利用姿體動作自由表現音樂的角色特點。
⑴引導幼兒聽第一段音樂集體表演“大象”。
師：小朋友，你們在聽音樂時，大象是怎么走的呢？
⑵幼兒聽第二段音樂集體表演“小蚊子”。
師：我們再聽聽看，誰飛來啦？我們變成小蚊子一起飛起來吧。
[反思：幼兒對模仿大象走路和小蚊子飛來飛去的動作十分感興趣，特別是男孩子，他們學大象走路時那種憨態可掬的樣子，十分可愛。在過渡環節中，我始終用游戲的口吻來調節幼兒的活動量，注意動靜的交替，幼兒不易疲勞。]
3、結合樂器感知音樂
（1）教師出示樂器并演奏，引導幼兒辨別大象和蚊子的不同音色。
師：小朋友。你們瞧，這是沙錘，這是鼓，你們聽聽哪種音樂聽起來像是大象來了，哪種音樂聽起來像是蚊子的聲音，你們聽出來了嗎？
（2）幼兒演奏樂器，感受大象和蚊子的聲音。
師：小朋友們，蚊子來了。（引導幼兒聽第一遍）蚊子飛走了，讓我聽聽蚊子的聲音。（引導幼兒再次感受第二遍音樂。）
師：咦，大象來了，蚊子要躲起來啦。（引導幼兒聽一遍音樂）
[反思：此環節中，教師鼓勵幼兒用腳步表現大象的笨重，在提醒幼兒聽音樂通過大象與蚊子躲藏的方式來辨別不同的音樂性質時，教師害怕幼兒出錯，語言的提示稍多了些，可以適時的退出，讓幼兒學會自己聽音樂進行游戲。]
（3）引導幼兒再次聽音樂演奏樂器，在演奏中進一步感受并表現“大象”與“蚊子”不同的音樂性質。
[反思：小班幼兒對樂器的演奏是具有一定難度的。于是我選擇了兩種幼兒易于分辨的、音色對比明顯的樂器，讓幼兒在扮演游戲角色的過程中，進行樂器的伴奏，進一步增強對音樂的感受和理解。樂器不僅可以用來為旋律伴奏，還成為了幼兒喜愛的游戲道具了。]
四、游戲“大象與蚊子”，體驗快樂的游戲氛圍。
師：小朋友今天耳朵真靈，現在我們一起來玩大象和蚊子的游戲吧！
教師出示并逐一介紹游戲道具（大象鼻子、大象頭飾、蚊子指偶）及游戲場景。
1、第一遍，教師引導幼兒聽音樂，并能跟隨著音樂的節奏自由表現大象與蚊子的樣子。
師：美麗的大森林里面來了誰呀？
幼：大象。
師：對了！我就是大象媽媽，今天我要帶著幾只象寶寶和我一起到森林里散步。（教師請幾個小朋友到旁邊戴頭飾準備扮演象寶寶。）
師：那剩下的小朋友扮演什
么呢？嗡~~~~~~~~~~~~誰來了呀？（配班教師扮演蚊子媽媽，引導其他幼兒扮演蚊子。）2、第二遍，引導幼兒熟悉游戲的基礎上，請個別幼兒來扮演大象，并提醒幼兒大象出來時蚊子要躲在每棵樹后，別讓它發現了。
師：現在大象媽媽要去休息了，象寶寶們繼續玩吧，（蚊子媽媽：“蚊子們注意了，象寶寶的肉可香了，我們可要多叮上幾口才能飛走哦?！保◣熗顺鲇螒颍?/p>
3、第三遍，教師鼓勵幼兒互換角色，聽音樂自由游戲。
師：剛才象寶寶和蚊子寶寶都表現的很好，現在你們可以和好朋友交換頭飾、指偶繼續玩游戲。
[反思：此環節教師主要是以游戲的形式，引導幼兒聽音樂通過肢體動作大膽表現動物的形態和動態。在此環節，幼兒滿足于游戲中躲藏的過程，聽音樂的能力還不夠，特別是在大象與蚊子音樂過渡的環節，需要老師的提醒。再有就是：由于小班的幼兒的動作局限性大，他們只滿足于模仿簡單的動作，創造性不夠，在后期的活動中，我們可以通過“找不同”等各種方式來豐富幼兒經驗，鼓勵他們大膽表現出與別人不一樣的動作。隨著幼兒年齡的增長，和這樣音樂活動的不斷深入開展，幼兒的水平將會不斷地得到提高。]
五、游戲結束
音樂教育教案范文5
一、西安市社區音樂教育發展規劃現階段的主要特征與問題
一座城市的發展離不開合理的總體規劃，這其中便包括對公共設施、大型公共建筑等的具體布控。但從本質上說，一個城市的發展離不開其“基本單位”――社區及其發展。學者哈維?佩羅夫在論及城市發展規劃與社區文化之關系時，曾強調具有歷史因素、城市布局因素以及地理范圍因素的社區（及其文化）是整個城市發展規劃中的“中心因素”。（Harvey S.Perloff.Planning and the urban community.University 0fPittsburgh Press，1967）而作為社區文化中的重要載體，社區音樂教育的合理規劃亦無疑受一座城市的發展規劃所決定，并以社區為單位，潛移默化地影響著一座城市的發展。
因此，筆者認為，城市發展規劃將在三個方面對社區音樂教育的發展規劃產生影響，其分別是：1、居民點的規劃與發展程度；2、城區廣場位置與主要受眾群；3、大型公共建筑的布點與發展。而其反映在社區音樂教育方面，則表現為社區音樂教育的場地設置規劃、受眾群體規劃、活動形式規劃三個方面。其中，居民點、城區廣場與公共建筑不僅僅會對社區音樂教育發展規劃中的場地選擇產生直接影響，同時也因環境影響的特定人群，及其活動形式而對社區音樂教育產生深遠影響。依此，筆者在進行實地調研時將其細化為三部分，即活動場地、活動人群構成、活動形式考察三大方面。以下，筆者將通過其特征、問題，及解決方案三部分加以闡釋。
一是活動場地特征。西安市市內九個區的社區音樂活動多集中于公園（如革命公園、興慶公園）、廣場（如大雁塔南廣場）、社區（包括社區服務站，如航天六院社區），另在公共設施周邊區域等位置（如省圖書館前的空曠區域）亦有出現，其與國外社區音樂場地基本相近（Sheila Whiteley.Music，Spaceand Place：Popular Music and Cultural ldentity.AshgarePublishing Limited.2005），未產生明顯差異。其中，公園與廣場占據了社區音樂活動百分比的半數以上，其優勢分別在于：西安市市內公園場地普遍較大且秩序井然，可為多種不同類型的社區音樂活動提供必要的場地支持，比如歌舞、合唱、秦腔演唱、秧歌表演等多種活動形式；廣場則可在保證社區音樂活動多樣化的同時，突出較大規模群體性音樂活動的開展與實施，如在大廣場上開展大合唱、音樂歌伴舞等多種群體性社區音樂活動，并可保證不同類型的社區音樂活動的有機聯系。
二是活動人群構成特征。在闡釋西安市社區音樂教育的人群構成特征前，筆者需要強調：現在全國范圍內，社區音樂教育的構成人群多以中、老年人居多，而西安市則與此略有不同。根據筆者對市內九區所做的1500份問卷調查顯示：其中18-30歲占據總人數的36.7%，而60歲以上卻占總人數的16%左右，從中可以看出，較全國而言，西安市社區音樂教育中青年人數相對較多，發展相對均衡。筆者認為，造成西安市與全國范圍內社區音樂教育構成人群比例不同的原因主要在于：西安市大學城為周邊區域帶來了數量可觀的青年人群。青年對社區音樂活動的關注與加入，從一定程度上促進了社區音樂教育在西安進一步發展的可能，并為社區音樂活動提供了有機力量。
三是活動形式特征。西安市社區音樂活動現主要以唱歌與歌伴舞為主，器樂為輔。其中唱歌占40%（尤以合唱為主，占到唱歌總比的70%），歌伴舞占24.7%，而作為展現社區音樂活動多樣性、豐富性的器樂合奏僅僅占到12-7%。
而根據以上三個主要特征，筆者認為，西安市社區音樂教育在發展規劃中面臨幾個突出的不足，以下進行具體分述。
第一，活動場地狹小。場地問題是筆者在進行調查活動時所面臨的重要問題之一。根據問卷調查顯示，有39.3%的群眾認為，場地問題是限制社區音樂活動的首要問題。而在筆者對西安市廣場、公園等主要場地進行大范圍調查時發現，大部分場地并沒有得到合理的規劃與監督，因此出現了局部濫用，規劃失當，最終導致部分活動因場地狹小無法開展的情況。而在以社區為單位的小型活動場地（如社區綠化帶附近或社區內體育活動區域）中，則主要因場地噪音大、場地活動不適宜（如在體育器材旁）等問題，導致活動無法有力開展等問題的出現。
第二，活動構成人群亟待擴展。西安市社區音樂活動雖基本保持了青年與老年的活躍度，但中年群眾的匱乏則較為突出，形成一個較為明顯的斷檔。另外，各年齡階段因缺乏有效溝通，亦出現了社區音樂活動各年齡段人群相對分離的狀態。
第三，社區音樂教育缺乏有力的組織者、教育者與聯絡者。根據調查顯示，在受訪對象中，25%的群眾認為，社區音樂活動缺乏有力的帶頭人是影響活動開展的主要原因。而從西安市各社區音樂活動的集成聯系，大型活動開展的內容上看，因缺乏有力組織者而形成的弊端亦清晰可見，比如社區展演、社區聯合活動等總體數量稀少。此外另一問題是，西安市社區音樂教育雖有數量可觀的青年人群，但起中堅力量的青年人群卻并未活動的開展奠定理論基礎與活動深度，另外，如第二點所言，青年人群因在審美趣味、活動形式上與老年人存在分野，而又普遍未擔任活動的領導者或引導者，所以使社區音樂活動開展時面臨更為嚴峻的現實情況：組織不力、深度不夠。
第四，社區音樂活動形式單一，終身教育的目的性不強。經筆者調查發現，在西安市社區音樂活動中，唱歌與音樂舞蹈伴奏占據了半成以上。而在唱歌與歌伴舞中，網絡歌曲占52%左右，其中亦不乏粗制濫造的網絡糟粕。而體現西安市地域文化特色的秦腔、碗碗腔活動，蘊含秦風秦味的民族器樂合奏等，卻僅占10%左右。地域文化特色的缺失、庸俗網絡文化在社區的泛濫，亦對西安市社區音樂教育的進一步開展產生了較大的影響。如何有效領導群眾開展活動，引導群眾深入地方特色應是工作的重中之重。
第五，社會資源介入意識不強，宣傳力度不夠。經筆者調查研究發現，對西安市社區音樂教育產生影響的社會資源主要包括：市區文化單位、民辦音樂培訓機構、音樂廳以及劇場、各大學中的音樂學院以及音樂系等。但以上各環節現卻普遍存在一定問題，具體可概括為：市區文化單位并未對社區音樂教育提供必要的場地幫助、民辦音樂培訓機構則普遍存在與社區關系不強，活動開展效果不明顯等問題。而音樂廳與音樂學院，則因宣傳問題，而與社區音樂教育中的普及教育目的大多失之交臂。筆者以西安音樂學院與西安音樂廳為例。西安音樂學院在每年的4-6月畢業季都有大量的學生音樂會，但因學院定位與音樂會宣傳問題，導致在周邊社區的影響力明顯不足，致使周邊社區群眾對音樂學院場次多、質量高的音樂會置若罔聞，調查顯示，在西安音樂學院周邊三個社區市民抽樣發現，對本月西安音樂學院免費音樂會有一定的了解的市民僅有8%左右。西安音樂廳的問題亦比較突出，據筆者調查發現，自去年年末，西安音樂廳駐廳樂團西安交響樂團共有公益演出達8場之多，并在周邊社區、超市、大學、廣場均有涉足。但因交響樂團本身定位、宣傳存在嚴重不足，導致群眾參與人數、群眾反饋人數均不足，與其投入未能形成正比。
二、西安市社區音樂教育發展規劃方案
經筆者對西安市社區音樂教育的構成體系進行宏觀、中觀、微觀審視發現，西安市社區音樂教育的發展規劃可劃歸為三個梯度，其自上而下為：政府的總體規劃、社會各資源介入以及社區音樂教育自身的科學管理三個方面，而將三個方面細節化、統籌化，則是實現西安市社區音樂教育發展規劃的三個要點。另外，在連接以上三個重要因素中，依托于網絡方法的平臺構建亦不可忽視。以下，筆者將進行具體分述。
第一，政府合理規劃。學者埃里克?利維騰?里德等人在論及政府的社會角色時，曾強調其在社區文化中應起資金支持、拉動積極性等直接與間接作用。（Eric Leviten-Reid，TheSocial Role of local Government.Institute of social policy.2003）在此基礎上，筆者進一步認為：政府在社區音樂教育中，除去以上二者，還應保證地區本身特色以及統籌各區域之間的關系等作用，即形成資金支持一統籌支持一精神支持三個相互維系的紐帶（即帶動群眾積極性）。依此，政府的合理規劃應包括以下幾個內容：1、定制城市總體規劃時，應考慮社區活動的場地大小與周邊環境（包括社區音樂活動），規劃合理的群眾活動區域，突出不同社區及公共區域的功能與作用，并根據社區網與廣場、公共建筑為開展利民活動儲備積累；2、為社區音樂教育活動提供必要的資金支持，包括社區音樂教育活動的組織（如音樂教育講座、音樂晚會籌辦）、社區與社區間聯動性質的交流與表演、社區音樂活動落實監督以及反饋三大方面；3、作為社會各資源與社區音樂教育活動的“中樞”，政府應統籌協調發展，保證先進社區的帶動性與各社區之間的協調性；4、依托城市大學城特色，將“社區”與大學社區之概念相結合，以為社區音樂教育提供必要的場地支持，活動安排，并為社區音樂教育活動提供更為豐富的內容安排，從而打破現有西安市社區音樂活動在年齡、認知等方面的壁壘，進一步實現社區音樂教育的共通性；5、突出西安市本土特色。根據不同的社區單位、社區主導人群有效地引導活動形式、活動內容，將其與城市的發展主題、實時文化宣傳內容、以及西安市本土特色內容進行有機結合。比如，在社區開展社區音樂教育實時展播、社區音樂活動內容主題更新介紹、在新主題下的社區音樂活動實踐等內容，以進一步豐富群眾的社區文化內容。
第二，社會各資源的多元介入。以多維審視的角度觀察即可發現，社區音樂教育本身便處于一個復雜的交叉地帶。學者黛比?羅威爾在論及社區音樂教育的多維性時曾認為，社區音樂教育本身便是介于社區、學校、大學、藝術小組等交叉的多維地帶。（Debbie munity Music Today.NationalAssociation for Music Eduction.2012.）依此，筆者進一步認為：羅威爾所言及的交叉范疇還可以外擴，比如將市區文化館、少年宮、音樂廳等劃歸在內，而這種多元介入，亦必會在具體規劃中進一步繁榮社區音樂教育的發展。筆者認為，其具體內容應包括：1、充分利用專業院校――如音樂學院以及各大學音樂系的專業人才，將其以勤工儉學、大學生走入社區公益活動等形式與社區相結合，其目的在于，將西安市大學城這一特色與社區緊密相融，努力尋找符合大學城特色的多元社區音樂文化，并拓寬社區音樂教育在西安市群眾中的受眾群體。另外，通過年輕的專業人才的引入、融入、領導三個環節不斷加強其歸屬感，為社區音樂教育提供更多的中堅力量；2、高雅音樂與社區音樂相融合。首先應打破許多群眾的認識誤區，即高雅音樂與社區音樂并非一對相悖的概念。由此，再將音樂學院與音樂廳的諸多公益性質的音樂會、講座與社區音樂教育相融，從而突出社區音樂活動終身教育的目的。在音樂學院與各大學音樂系的音樂會中，應加強與社區的聯系――如在周邊社區及時張貼近期音樂會海報、在社區音樂教育開展的同時對音樂會曲目進行趣味性講解、在音樂會結束后及時與社區群眾進行交流，此三環節將貫徹音樂會開始一進行一結束反饋三個環節；音樂廳公益音樂會的開展應注重其宣傳實效，比如廣泛開展音樂會會前講座，普及高雅音樂的低門檻；交響樂團的公共演出應注重演出前的宣傳環節，比如線上的微博宣傳、西安市門戶網站宣傳、線下社區的海報張貼、社區宣傳等。另外，可以以社區為單位，將學校、音樂廳結合，實現社區內資源的合理優化，以及開展多種活動的可能；3、民辦音樂培訓機構與社區聯動。民辦音樂培訓機構具有其他形式所不具有的靈活性、多樣性。依此，可充分將其與社區活動聯動，通過公益培訓、以社區為單位的公益演出等實現培訓機構與社區活動的雙贏。
第三，社區音樂教育自身的科學管理。筆者認為，一個合理的社區音樂教育模式，應包括：領導者一引導者一聯絡者一參與者四部分。其中領導者負責活動的組織與籌劃、引導者為活動提供必要的知識儲備與教育提升空間，聯絡者作為社區與社區之間的紐帶而不可或缺，而參與者則為社區音樂教育的主體。其科學管理主要包括以下幾個方面：1、活動組織的有效性。每一個社區具體的音樂活動都應至少有一個領導者，其任務是根據活動人數與活動內容，制定有效的活動規劃日程，并對活動效果進行監督；2、活動內容開展的有效性?；顒拥囊龑д呒雌鸬矫恳粋€社區音樂活動老師的作用，從而保證社區音樂教育內容的先進性與教育性；3、活動開展的廣泛性。不同社區之間應有專門的外聯負責人維持各社區基本情況的匯總，并實現各社區之間的有效互動，并在此基礎上組織區域性活動，如社區音樂活動展演、社區音樂活動交流等；4、活動開展的目的性。社區內各活動應加強聯系，針對社區場地制定不同的社區音樂活動內容，實現場地與社區活動內容的有效利用；5、活動開展的地域性。經筆者調查發現，西安市社區音樂教育活動地域特色較為濃厚，并保留了豐富的地方戲曲、器樂、舞蹈表演，甚至部分社區出現了多元混合的趨向。而突出地域特色，則既需要社區內成員的宣傳與引導，以擴大活動的受眾群體，又需要社區活動本身質量的提高，以不斷提升社區音樂教育的活力；6、社區音樂教育的團隊意識，即將以上四個構成部分――領導者、引導者、聯絡者、參與者緊密結合，突出各自的分工以及整體的連接性，從而實現社區音樂教育之基本單位――團隊自身的科學管理。
第四，依托網絡技術，打造社區音樂教育發展規劃的新平臺。其內容主要包括：社區音樂教育門戶網站的搭建、對社交網絡平臺的關注與進入兩大方面。國內社區音樂教育的網絡化覆蓋尚處在初級階段，門戶網站并未建立，而只在類似于中國音樂教育網（網址：http：//）的子版塊社區中得以體現。而在國外，社區音樂教育網站的建設已日臻完善全備。比如世界知名的社區音樂教育網站：社區音樂教育網（網址：http：//.au/Drograms/community-music-online）。該網站不僅與幾大知名的社交網絡平臺采取聯動策略（如Facebook、Youtube、Twitter），亦擁有完整的網絡版塊建設――社區音樂教育新聞、獲獎、事件分析、不同年齡段活動入口等，從而可供我們建立地域性特色的社區音樂教育發展模式提供經驗。此外，正如上文所言，對社交網絡平臺的進一步融入是勢在必行。學者弗羅里?安塞爾等人曾強調，依托于音樂類試聽網站與社交網站等幾個方面，則能使互聯網成為社區音樂教育活動的中心與“地球村”。（Juan M.Tirado，Daniel Higuero，Florin Isaila，Jesus Carretero.Analyzingthe impact Of events in an online music community.CarlosⅢUniversity.2011）依此，筆者進一步認為，應突出不同音樂社交網站的作用，以實現資源的最大優化。如在社區音樂教育的音樂采集上，主要針對音樂試聽網站，而在社區活動的組織、宣傳上（尤其是在尚無法建立大型門戶網站的前提下）可利用社交網絡中的微博、小站、網絡社區與成員進行進一步交流、切磋，實現線上宣傳、線下連接之用。
結語
音樂教育教案范文6
關鍵詞 音樂教育 高職 現狀 措施
隨著教育的發展和時代的要求，高等職業教育也得到了迅猛發展。作為高等職業技術人才培養生力軍的職校院校，開展音樂藝術教育自然也是當仁不讓。
一、音樂教育在高職教育中的作用和意義
音樂教育在人成長過程中的作用不容忽視，它能有效開發個體潛能，激發創造沖動，升華精神境界，提高生活質量。在培養開拓創新型人才的過程中，音樂教育具有舉足輕重的作用。
1.音樂教育能夠在心理、生理方面幫助高職學生。音樂能夠帶給人撫慰、啟迪和震撼作用。處于人生的交叉路口的部分高職學生缺乏遠大的理想、缺乏正確的價值觀、審美趣味低下、自控能力較差、依賴性較強、創造力想象力貧乏等問題，音樂教育能給他們帶來幫助。
2.音樂教育是一種情感教育，是德育的重要補充。音樂是人的思想和情感產物，音樂教育是一種潛移默化的情感教育，任何離開情感基礎的德育都是空洞、徒勞的。音樂教育通過聲音刺激人的聽覺，浸潤人的精神，觸發人的內心情感，引起人的聯想和共鳴，從而實現情感教育的目標。
3.音樂教育可以抵制腐朽文化，促進學生身心的和諧發展。音樂教育能夠培養學生對美好音樂的熱愛，幫助他們樹立正確的審美觀，養成健康向上的審美情趣，并能起到啟迪智慧，凈化心靈，陶冶情操等作用。
4.音樂教育與專業技能教育相輔相成，有助于激發學生創新意識。專業教育主要培養學生的邏輯思維能力和實踐操作能力，藝術審美教育主要是培養和提高學生的形象思維能力的，讓學生接受人文和藝術教育，有助于開發智力、啟迪智慧，使他們更有創新的精神、意識和膽識。
二、高職音樂教育存在的現狀
作為素質教育中的生力軍，藝術教育也進入了一個全面啟動的新階段。但高職音樂教育仍然存在一些問題。
1.教學模式缺乏實踐性。高職的音樂教育在教學內容、課程設置、知識結構、培養方向等方面，存在很多不合理的因素。對學生的專業劃分不科學，授課缺乏實際的與音樂基礎教育形式的結合，專業課程設置與音樂實踐相互脫節，這也是導致學生綜合能力差的主要原因。
2.音樂教學缺乏專業性。高職教師的專業水平整體不高，學院缺乏學術和科研的氛圍。一些有益于教學的學術研討、講座、觀摩、教研、公開教學等活動開展得非常少。這樣的現狀不利于音樂藝術教育的發展，不利于提高教師水平和音樂教學質量。
3.音樂教案缺乏靈活性。目前在高職的音樂教學中，技能課的教學依然延續著“提前”編寫教案、教學計劃和教學進度的方法。這些形式化的做法，在實際教學中作用不大，也不科學。幾乎沒有教師是真正按照教案、教學進度施教的。所以，技能課教學改革也是勢在必行的。
4.音樂教材缺乏特色性。音樂教育作為審美教育的主要途徑和校園文化的重要組成部分，正日益受到高職師生的關注。因此選擇和編寫一本具有欣賞價值、符合本院特色的音樂教材，對于保證教育目標的實現、學生音樂素質的提高和實現音樂教學的審美化要求都有著極其重要的意義。
因此，教育工作者必須面對現實，在遵循高職教育的基本規律上，優化資源配置，強化高職音樂類專業的自身建設，在辦學特色上下足工夫，并打造特色化的人才培養模式。
三、推進高職音樂教育的措施
1.加強師資建設，適應教學的需要。要不斷加強音樂師資隊伍建設，積極引進優秀教師，切實保證充分的教師人員配備，并建立起高職音樂教育人才的培養模式。學校還可以建立、健全教師獎勵機制和優秀教師帶動機制，鼓勵在職教師做學習型教師，養成終身學習的習慣和能力，從而打造一支高學歷、高素質、高水平的音樂教師隊伍。
2.改進課程設置，適應自身特點。應當在借鑒音樂專業本科院校成功經驗的基礎上，根據自身特點，在音樂課程設置上有所側重，綜合性職校院校應以基礎音樂教育為目標，以求學生全面發展為目的，讓學生全面系統地學習，在全面的前提下有一門專長。在課程設置上，學?？梢匀趸承┛斩捶ξ兜墓拚n，調整某些專業課，多建設直面實際工作的選修課突出應用，如：形體、作曲、器樂演奏等。
3、創新教學方法，提高學生的學習興趣。針對職校學生音樂基礎差的特點，教師應該不斷創新教學方法，提高學生的學習興趣。教無定法。只要能調動起學生學習音樂的積極性，讓他們在學習音樂的過程中成長，讓他們踏上尋找音樂之美、感受音樂之美的道路，就是最好的教學方法。
4.加強音樂藝術課外活動?？梢栽谌７秶鷥扔心康?、有計劃地開展多種形式的音樂藝術活動，充分發揮學生的主體作用，讓學生主動參與音樂活動之中，以活動促進教學，彌補課堂教學的不足。因此，作為音樂教師，應該通過多種途徑，給學生更多的參與音樂活動的機會，由此引發他們的積極性和主動性。
5.加強教研活動，實現資源共享。 應該建立良好的教研機制，定期地開展專題討論，有針對性地解決音樂藝術教學中產生的問題。高職音樂藝術教育工作者不僅應該與本院的教師一起開展教研活動，更要加強與兄弟院校的聯系，做到互通信息、資源共享，從而及時地掌握最新的音樂藝術教育理念和知識，共同為高職音樂藝術教育的蓬勃、快速發展貢獻自己的力量。
四、結語
綜上所述，音樂教育在高職教育人才培養的過程中，具有舉足輕重的作用。但是只有解決了高職音樂教育中存在的這些問題，才能更好的實現高職教育的培養目標，使音樂教育的地位和作用才會更好的發揮出來。
參考文獻：
