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音樂學專業培訓范文1
伴隨著我國經濟的蓬勃發展，我國音樂教育事業也在相當長的一段時間內保持著高速發展的態勢。眾所周知，音樂教育主要由學校音樂教育、家庭音樂教育和社區音樂教育三個基本模塊構成。
社區（Community），顧名思義，即居民相對固定的生活環境，是與民眾日常生活密切相關的基層組織。社區音樂教育（Community music education），即在相對固定的生活范圍內開展與傳授音樂知識相關的活動。
社區音樂教育作為社區文化的重要內容，它既是學校音樂教育和家庭音樂教育的有益補充，也是音樂文化繁衍承襲的重要方式，因此，在我國和諧穩定的經濟、政治、文化環境之中，社區音樂教育得到了長足發展。筆者及其團隊走訪調研了廣州地區的西二琴行、黃鐘琴行、卓越琴行、嘉誼軒琴行、星海之子音樂學校、卓博藝術學校、奧斯卡培訓、虹藝培訓等數所社區琴行和培訓學校以及相關幼兒園。綜合調研情況，本文以廣州地區社區音樂發展情況為例，分別闡述當前的社區音樂教育發展所呈現的特征及其現實意義價值，主要有以下四個方面：
1.社區音樂教育辦學主體多元化
由于我國多年來實行開放式經濟的發展模式，因此，對于社區基層單位所轄范圍內的音樂教育機構的管理可以說是十分寬松的，只要具有最基本的資質，辦好相關手續，即可開始宣傳招生。目前，以廣州地區為例，社區音樂教育辦學主體呈現出多元化特點。主要包括公立學校藝術實踐培訓部門、私營琴行、音樂教師個人等。有的社區也以社區名義在其管轄的區域內開辦藝術培訓班。
2.社區音樂教育辦學形式、內容多元化
由于社區音樂教育地點多設置在居民區內，雖然其基礎設施和辦學規模都不及學校，但與“便利店”一樣有著快捷、便利的特點，不僅學習地點多，離學員居住地近，免去了學員來回奔波的苦惱，而且社區音樂教育學習的內容相對齊全。此外，社區音樂教育模式還可以應學員所需，量體裁衣地為其設置教學內容和進程，而不像學校音樂教育一樣必須受到國家教育部制定的學大綱指導意見的約束。
學員們既可以根據個人的喜好來選擇音樂表演技巧，也可以根據個人的經濟基礎來選擇上課形式（集體課、小組課、一對一小課），還可以在節假日或在每天的休息時間來社區音樂教室學習音樂。不少學員在學習音樂之余還兼學了其他特長。
以廣州地區為例，據不完全統計，在社區教育中，音樂教育仍然占據了最大的市場份額，而在社區音樂教育培訓中，器樂音樂教育的人數又是最多的，占到了整個社區音樂教育的一半以上（表1、表2）?？梢?，社區音樂教育機構在推動社區文化發展的過程中作用不可小覷。
社區藝術培訓各專業名稱 各專業培訓學員人數所占比例
音樂培訓 31%
美術培訓 22%
禮儀培訓 3%
播音主持 5%
模特培訓 8%
服裝培訓 8%
書法藝術 5%
舞蹈培訓 18%
表1 社區藝術培訓各專業比例分配表
社區音樂專業培訓內容 音樂培訓各專業方向學員人數所占比例
聲樂專業 5%
器樂專業（含鋼琴） 53%
視唱練耳 12%
樂理 12%
合奏課 3%
其他 11%
書法藝術 5%
舞蹈培訓 18%
表2 社區音樂培訓各專業方向比例表
（數據來源：綜合琴行、培訓學校調研內容）
3.社區音樂教育學員結構多元化，學員市場相對穩定
與學校學生相異的是，社區音樂教育學員的學習目的呈多元化的特點。根據調研結果顯示，56%以上的學員都以填補個人的空余時間為主，絕大多數學員的學習目的就是為了讓自己或孩子增加一項業余愛好，音樂教育的娛樂化特性在相當大的程度上得到了體現（表3）。
學員參加社區培訓的學習目標 所占比例
目的一：以滿足個人愛好為目的的業余培訓班 56%
目的二：以音樂表演為專業所參加的長期學習班 11%
目的三：以升學為目的所參加的強化短訓班 33%
表3 學員參加社區音樂培訓的學習目標比例表
另從所調研的情況來看，社區音樂教育學員的社會層次呈現多元化，從工作性質來分，可以分為在職的和非在職的；從年齡層次來分，可以分為幼兒、小學生、中學生、成人等；從專業角度來分，可以分為專業的和非專業的；從學習目的來分，可以分為以滿足個人愛好為目的的業余培訓班、以音樂表演為專業所參加的長期學習班、以升學為目的所參加的強化短訓班等。凡此種種，都讓社區音樂教育的培訓機構得以有效運轉，又因為學員和培訓機構各取所需，因此，社區音樂教育的學員隊伍是相對穩定的（表4）。
社區音樂培訓學員年齡段 各年齡段學員人數所占比例
幼兒園階段
（3—7歲） 56%
23%
小學階段
（7—12歲） 33%
45%
初中階段
（12—15歲） 19%
高中階段
（15—18歲） 11%
成人階段
（18歲以上） 2%
表4 社區音樂培訓學員各年齡段所占比例表
（數據來源：綜合琴行、培訓學校調研）
4.社區音樂教育辦學競爭日趨激烈
在當下經濟建設蓬勃發展的環境中，社區音樂教育培訓機構的數量也是與日俱增。根據筆者所走訪的社區音樂學校和培訓機構的情況來看，其競爭日趨激烈：有的社區往往會同時存在幾家音樂學校，有的大型社區甚至有十幾家微型社區音樂學校。培訓地及環境也參差不齊，有的是租用一套民用住房，通過改裝，放入幾架鋼琴，便開始對外招生；好一些則是租用比較大的社區商業租鋪，進行改造形成校區。在經濟利益的驅動下，不少培訓機構不斷招收新教師，開辟新教室，擴大招生。不少投資者盡管是非專業人士，因為發現了這塊市場利潤，因此也積極投資加盟。有的品牌還形成了連鎖店、便利店的模式，換言之，只要培訓機構有一到兩個長期穩定的教師，便可以加盟、開課。開辦社區音樂教育培訓班手續簡單，幾乎不設標準的辦班條件和投資收益額度的不斷增加，都使得該行業的競爭力越來越激烈，其教學質量也必然受到影響。
二、社區音樂教育對中國音樂教育發展的價值
根據以上廣州地區社區音樂教育情況的分析，筆者認為，盡管社區音樂教育在當前存在不利的因素，但社區音樂教育的價值仍然值得肯定，主要體現在如下三個方面。
1.社區音樂教育有利于在非音樂專業人群 中拓寬音樂教育的受教范圍
社區音樂教育雖然機構小，但是數量多，因此其輻射面也非常廣泛。有的大型小區甚至開設了多家社區音樂教育培訓機構。諸多的培訓機構見縫插針地安插在社區中，在非音樂專業人士中普及了音樂基本知識，對非音樂專業人群音樂素質的提高起到了極其重要的作用，也大大拓寬了音樂教育人士的施教范圍。
2.社區音樂教育是學校音樂教育的有益補充
眾所周知，學校音樂教育的施教范圍相對較小，且學校音樂教育的時間也受到了相對嚴格的限定，而社區音樂教育恰恰彌補了學校音樂教育的這些不足之處。其時間相對靈活，無論是在工作時間，還是在休息時間，社區音樂培訓機構都能夠根據學員的要求來安排音樂學習的時間。部分學員由于僅僅是為了滿足個人的娛樂需求，因此，在家庭經濟條件或家庭住宅條件不允許的情況下，沒有購置樂器，社區音樂培訓機構還會向這些學員提供樂器租用的便利條件。這也使得音樂教育更加貼近民眾的需求，在相當大的程度上增加了音樂教育的受教育人群的數量，對音樂教育事業的發展起到了積極作用。
3.社區音樂教育的迅速發展一定程度上促進了專業音樂教育的發展
首先，有相當大數量的學生都是抱著業余音樂愛好者的目的來學習音樂的。在教學工作開展后，學生的潛能被教師有效地挖掘出來，加上外界條件的激化和催發，這些學生與生俱來的音樂天賦顯山露水，在學生個人努力和家長、教師的引導下，部分學生逐步成為專業音樂院校的選拔對象。對于專業音樂院校的發展而言，培養對象的可選擇性的增加有利于專業音樂教育人才素質的提高，也有利于專業音樂院校的發展形成良性循環，這些都有力地促進了專業音樂教育水平的進一步提升。
其次，社區音樂教育的發展有利于專業音樂團體走向市場。在我國文化市場進一步改革的大環境下，全國數量繁多的專業音樂團體都紛紛走向了市場?？梢哉f，觀眾對音樂的認識及其個人音樂修養決定了專業音樂團體演出市場份額。只有觀眾具備了一定的音樂欣賞水平，才有可能對音樂觀賞產生一定的需求，才有可能增加專業音樂團體在文化市場的份額。在此，社區音樂教育在提升非音樂專業人群的音樂素質方面功不可沒，它的迅速發展使得專業音樂團體的聽（觀）眾數量不斷增加，音樂聽（觀）眾的素質不斷提高，音樂聽（觀）眾的社會層面從學校到企業，從機關到基層不斷延展，專業音樂團體有了足夠的維系自身發展的運轉資金，也形成了良性的發展態勢。
再次，有利于解決音樂專業畢業生的就業問題。目前，我國大學生就業問題日益嚴峻。音樂專業學生的就業大體可以分為音樂教師、專業音樂團體的演職人員、與音樂相關的編導工作等幾個方面。不少學生和學生家長更多的是傾向于能成為一名音樂教師。然而，學校的生源一再減少，學校對音樂教師的需求量也隨之不斷降低，又因為音樂專業的學生在學校所學習的技巧專業性較強，所以學生的就業面也相對較窄。在音樂專業畢業生的去向變得更加模糊的大環境下，應該說社區音樂培訓機構是這些畢業生相對來說比較合適的選擇。數量繁多的音樂培訓機構為音樂專業畢業生提供了相對較多的工作崗位，并且相對穩定的學員隊伍也為畢業生提供了自給自足的生活來源，為其將來的工作、生活提供了立足之地，有效地緩解了音樂專業畢業生的就業壓力。
綜上所述，社區音樂教育對中國音樂教育的發展發揮了極其重要的作用，其意義亦是極其深遠的。
參考文獻：
曹理.普通學校音樂教育學.上海：上海教育出版社，1993.
音樂學專業培訓范文2
農村音樂教師很少接受高層次培訓、研修，對新的音樂教育理念缺乏認識，很難突破舊的思想束縛，教學手段單一、教學方法陳舊，很難滿足學生的學習需求。
二、音樂教師待遇較低
由于受多年形成的老觀念影響，音樂學科得不到足夠重視，在評優選先、工資晉級、提拔干部時農村音樂教師位處弱勢，所以教師工作積極性不高，影響教師個體發展。
三、改善農村音樂教師現狀的建議
如何改善農村音樂教師現狀？我有幾點不成熟的建議提出來與各位同行商榷。
1.強化教師專業培訓，定期組織進行不同層次音樂教師培訓。如音樂教師上崗培訓、音樂骨干教師培訓、音樂優秀教師培訓、音樂名師培訓。正如全國開展的“國培行動”充分利用網絡資源，發揮遠程培訓長遠作用。
2.提高管理水平，提高管理者的思想認識，加強對音樂教師、音樂教學的管理，制定和采取有利于音樂教師專業成長的制度和舉措，促進農村音樂教學水平整體提升。
3.加大音樂教學設備投入，按國家標準配備音樂教室、音樂器材，教學用具、多媒體設備、配套光盤等等。切實改善農村音樂教學硬件基礎，以此來推動農村音樂教學與音樂教師的發展。
4.農村音樂教師要樹立自主研修的意識，不能存在等、靠、要的思想，我們的學生等不起，可通過豐富的網絡資源、相關音樂教育的書籍、音樂教材的挖掘、音樂教參的閱讀、自身的藝術素養、音樂教師同行之間的交流、校際間同行的教學研討等方式來提高自身業務水平。
5.充分利用地方音樂文化資源。相信每一位農村音樂教師剛從學校畢業時都是躊躇滿志，信心百倍，但由于現實條件的制約，不能實現自己的教學設想，乃至教育理想，久而久之，埋怨、無奈、惰性接踵而來。記得首都師大音樂專業博士生導師鄭莉教授在與西部地區一線音樂教師通過網絡互動時談到：“音樂課重點是教會學生鑒賞感受音樂，要讓學生多聽，可利用一切可利用的資源，比如，網絡、電視，央視音樂頻道每周都有“名曲賞析”可以讓學生按時收看，在音樂課上進行討論、交流”，試想，如果持之以恒的照此方法堅持下去，相信農村學生的音樂審美能力一定會得到提高。同時，也可利用、開發、普及本地民族民間音樂文化，比如，甘肅地區有蘭州鼓子、隴東的道情、臨夏的花兒等等，還可用民族樂器進行教學如：笛子、琵琶、二胡和一些少數民族樂器等等，做一個積極的、智慧的農村音樂教師。
音樂學專業培訓范文3
關鍵詞：社會需求 音樂學 課程改革
改革開放之后，我國的大學教育就存在一個從模仿蘇聯專業人才培養模式到比較現代的通才教育模式的轉型問題，在教材、教法、培養模式諸方面，大學教育面臨改革的巨大壓力。目前來看，音樂學本科培養模式，無論是師范類還是表演類，至今仍沿襲音樂學院的教學模式，亦即基本沿用著前蘇聯的課程學制分配模式：四年制學習，前三學年公共課程與專業課程并行，最后一學年畢業實踐與論文答辯為主。舊有的課程設置不重實踐，教學內容陳舊單一，培養目標固守成規。因此，在音樂學專業就業壓力之下，高校音樂學專業教育體制如何與國際接軌、專業課程設置如何與社會需求接軌、不同課程之間如何交互設置，成為高校音樂院系所要深刻探討的教育話題。
一、音樂學專業課程設置現狀分析
課程設置是專業建設發展的基礎，是人才培養的根本保證。普通高校現行音樂學專業畢業生就業困難現象突出，音樂學專業教育模式培養出來的學生不適應社會發展要求，究其根本原因，并非畢業生人數供大于求，而是專業課程設置沒有及時與社會需求接軌進行革新。
音樂學專業的生源來自于高中音樂特長生，學生考前通常需要花費多年時間和精力來提高專業技能水平，而文化課的高考錄取成績又遠遠低于同水平的文科其他專業，因此導致了學生文化綜合素質整體不高的現象。入學后，又由于高校音樂學專業課程設置，受傳統教育課程觀念和教學模式的影響，普遍存在著教學內容與音樂相關行業發展脫節，專業課與社會需求不銜接的現象。大多數課程如蜻蜓點水，音樂文化綜合素質難以提高，如此模式培養出的學生，也很難具有社會競爭力。此外，學生在入學一、二年內以基礎樂理、視唱練耳、聲樂、鋼琴等音樂基礎課為主，基本上在重復學生入學前所接受的專業培訓內容，造成了學生主動學習的積極性不高，逐漸失去了專業學習的好奇心和熱情。影響音樂專業課程設置的客觀因素，還有公共必修課的十幾門課程也都集中安排在第一、二學年，占用了前兩學年課時總量的二分之一時間，全部教學計劃學時的三分之一。公共必修課程時間安排太過密集，就造成前兩學年專業課程時間安排上相對少，尤其影響需要課后大量時間練習的聲樂、鋼琴等技能類課程的學習。
隨著我國由計劃經濟向市場經濟的轉型，在人才培養和使用上也徹底改變了完全由國家計劃部門按計劃培養和分配的教育培養體制，取而代之的是以市場需求為導向的人才培養和使用模式。社會是在不斷發展變化的，而高校音樂學專業教學課程的改革卻沒有跟上社會發展的腳步，幾屆甚至十幾屆學生接受的高等音樂教育課程大同小異，所以在不包分配、自主擇業的就業環境下，音樂類畢業生因沒有掌握和社會需求相匹配的必要職業技能，不能適應社會的發展需求，畢業即失業。據麥可思研究團隊所作的《中國大學生就業報告》（就業藍皮書）調查，“2007年度本科畢業生半年后失業率最高的前10名專業”排名中，音樂表演排名第一，音樂學排名第五；“2010屆本科畢業人數最多的100位專業中失業率最高的10個專業”，音樂學專業排名第二，平均失業率達15%。以社會需求為導向的音樂學專業課程設置的改革迫在眉睫。
二、如何以社會需求為導向規劃高校音樂學課程設置改革
1.充分了解“市場信息”，明確培養目標
高校音樂學專業要適應教育改革與發展的要求，充分了解和把握社會對音樂人才的需求方向，從而確立以音樂人才的“市場需求”為導向的辦學觀、發展觀。因此才能進一步調整課程設置，構建多樣化的課程體系，優化學科間的相互交叉互補，拓展新學科及研究方向，以培養適應社會多樣化需求的高素質的新型音樂人才。
為專業文藝團體、中小學學校輸送專業音樂人才是高校音樂學專業的傳統培養目標之一，因此音樂學專業的培養目標仍需囊括這一主要目標。同時，經濟社會的發展，大眾音樂生活的豐富，以及音樂藝術的實用化用途的發展，音樂學的培養目標必須強調“多能”。所以還應將培養具有良好的道德修養和較強的組織策劃能力、社會適應能力、掌握較扎實的音樂專業技巧、音樂基礎理論、具有較強的教學和理論思維能力的音樂表演、教學、管理、應用的多能一專的復合型、創新型人才作為另一主要培養目標。
2.了解音樂人才市場動態，增設適應“市場”需要的專業方向
音樂學院是國內高水平音樂教育的領跑者，在人才培養與社會需求接軌方面，幾大音樂學院也率先進行了專業設置改革。如2001年四川音樂學院增設的通俗音樂學院，是川音為順應時代潮流、適應市場需求和完善學科，在全國九所音樂學院中率先開設的第一所流行音樂學院，開創了國內流行音樂專業高等教育之先河，十年來培養出了多名國內知名青年歌手，多名畢業生被電視臺和國內外唱片公司簽約，并多次獲得“金鐘獎”，為豐富國內流行音樂做出了一定貢獻。除此之外，中央音樂學院、中國音樂學院和天津音樂學院、上海音樂學院也先后增加了音樂治療、藝術管理等新興的專業方向。
長期以來高校音樂學專業以模仿音樂學院培養音樂家傾向的教學模式為主，如聲樂課只開設美聲唱法和民族唱法，器樂主修以西洋或民族管弦樂隊主要樂器為主。不同年齡階段有不同的音樂喜好，不同文化層次人群也有不同的音樂文化需求，音樂藝術除了審美功能，還有益智、健體以及作為背景使用的實用功能。音樂方面的社會需求也就是大眾的音樂需求，就是音樂人才的市場需求，隨著城市文化產業蓬勃發展，大眾的文化消費水平和音樂需求也在提高，并且拉動了經濟發展。據研究統計，珠三角地區有70%的文化部門和娛樂場所近些年音樂專業人才緊缺，50%的企業文化部門中需要音樂專干，90%的居民生活小區有音樂活動輔導員職位，50%的大酒店設有大廳鋼琴演奏人員、舞蹈員和音樂文化專干等崗位。大量的私立學校對音樂教師的需求量更大，眾多的大型娛樂場所與購物中心也非常需要專業的音樂音響指導1。還有旅游行業、文化產業、企業文化、歷史文化及保護等方面都需要大量的音樂專業人才。調查顯示，越是經濟發展較快地區，音樂人才需求越旺盛。
當前社會需求增加的是應用性藝術人才而非傳統藝術專業人才。高校相對封閉的“精英化”音樂學專業教學，卻沒有充分考慮到大眾的音樂愛好和需求，教學與社會的音樂風尚脫節，所以普通高校音樂學專業課程與社會音樂生活，群眾的音樂審美需要難以對接。很多高校音樂學專業都不教授通俗唱法，基本沒有開設吉他、通俗打擊樂等流行樂器的課程，更沒有軍樂隊排練、音樂治療、音樂胎教、音樂早期教育等這樣與社會音樂生活和心理健康緊密相連的課程，而審美大眾化、藝術生活化的文化背景下，服務大眾音樂生活，用音樂服務于大眾的身心健康，又是新興的可容納大量音樂人才就業、緩解音樂學專業畢業生就業壓力的領域，是提高國民道德修養和精神文明建設不可或缺的。
因此，普通高校的音樂學專業，也應加快改革腳步，積極開設音樂策劃、藝術管理、流行歌曲演唱、流行樂器演奏以及多媒體音樂制作與錄音工程、流行音樂理論作曲、流行歌曲鋼琴伴奏、音樂治療、音樂早期教育、音樂特殊教育等市場需求較大的音樂專業方向，為社會主義市場經濟和人民群眾的文化生活服務，用音樂提高健康水平，進而改變音樂畢業生就業難的困境。
3.提高對藝術實踐課的重視程度
雖然我國的課程學制分配模式長期受俄羅斯影響，但比起俄羅斯百年積累的教育傳統，我國普通高校實踐課的比例太少，又存在著只重技能培養、忽略職業素質教育的局面2。為了培養具有音樂表演、教學、管理、應用素質的多能一專的復合型、創新型音樂人才，必須探索一條切實遵循市場化規律、針對性強的社會實踐、藝術實踐的教學模式。藝術實踐是檢驗教學成果、理論聯系實際的重要途徑。走進中小學校音樂課堂，社區文化中心，參與企事業單位的文藝活動，到醫院或康復中心的行為治療區以及特殊教育和早期教育機構觀摩音樂對人生理、智力及情緒的作用，參與策劃音樂演出與錄音制作，嘗試音樂產品推銷，了解琴行、音樂文化公司的經營與管理等等，都是切實可行的實踐途徑。每學期都應給學生提供面向不同人群、不同領域的實踐實訓或見習的機會。學生的實踐過程和階段性成果很可能是稚嫩、不成熟的，教師應該有意識的理性的及時的給予指導。除在校內課堂上穿插大量實踐或實際操作等模擬實踐外，還可鼓勵學生參與各類音樂比賽，更要組織學生深入基層，深入社會，激發學生的工作潛力，提高學生的適應能力與組織能力，創造能力以及清晰的自我認知，并通過藝術實踐課使學生形成客觀切實的擇業觀念和就業定位。
4.避免課程建設的封閉性，靈活調配專業選修課程設計
人才市場需求的變化，會出現畢業生就業時供求錯位的現象。而專業課程調整的速度往往跟不上社會需求的速度。某些高校音樂專業可能暫時不具備開設新專業方向的條件，或者作為開設新專業方向前的“試水”，以本校專業師資為骨干，以校外具有執教資質的專業新方向的從業人員為輔，開設多樣化的專業相關選修課，建立靈活的自選性課程體系，也可以使專業教學與市場需求進一步接軌，并可為在校生根據時展的特點，人力資源需求的現狀提供一個尊重個體差異與個人志向興趣，將個人發展與時展相結合的機會。如國內一所開設音樂學（音樂治療）專業的高校，在校內師資不足的情況下聘請當地歌舞團演員與醫院五官科主治醫師長期擔任吉他課、嗓音保健等專業相關選修課的教學，使學生在寬泛的專業學習之外掌握了應用性更廣的樂器演奏的技能，也促進了學生自由就業和創業的能力。課程設置上，避免課程建設的封閉性，靈活配置專業選修課程設計，才能保證人才培養的多樣化，使學生開闊視野，及時了解市場需要的動向，全力以赴培養培養自己職業和綜合素質，積極自信地應對專業與就業問題。
2.實現高校內部以及音樂專業院校之間的信息與資源共享
大學院校尤其綜合性大學里學科門類涉及廣泛，各學科專業都有相應的實習、實踐及就業基地。并且本省或本市兄弟院校，如高職高專、綜合性大學、師范類大學之間的實習實訓基地單位的類型上可能會有所不同。如前所述，當前社會需求增加的是應用性藝術人才，所以音樂學專業可充分利用學校內部其他專業的實習、實訓及就業基地，以及與兄弟高校之間溝通與合作，對實習基地“資源共享共建”，可互派學生到對方對實習基地的音樂文化藝術相關崗位開展實習、實踐與實訓。對學生來講有利于音樂學專業畢業生廣泛接觸不同工作環境，為選擇工作奠定基礎；對學校來講可降低管理成本，避免重復建設的浪費。如一所綜合性大學有醫學專業及附屬醫院，那么本校及其他無醫院類實習基地的兄弟院校的音樂學專業的學生，根據學生意愿，都可到醫院康復中心實習。此外，有些學?，F代教育技術及遠程教育比較發達，院校之間的良好合作，互相吸收對方優質的課程教學資源，甚至共享兄弟院校的就業信息資源與就業指導課程，也是高校良性合作共同發展，共同促進就業的新機制。
三、結論
高校專業結構如果能與社會需求形成良性互動，就會有利于減少畢業生就業專業結構性矛盾。課程結構改革事關學生的根本利益，是高校音樂學專業教學改革的關鍵性問題，特別在音樂學專業就業難問題突出的今天，音樂學專業的發展，只有以社會需求為導向，優化課程設置，更新培養模式，注重通才化與專業性并重、嚴謹性與靈活度并舉、理論化與實踐性同存，才能更好地解決畢業生就業問題，促進音樂文化和教育市場的繁榮發展。大學的教學改革，不能再停留在口頭上，要落實在行動上。各高校要面對社會作調查，聽取用人單位對畢業生工作能力的評價，從而修訂培養目標、構造適應社會需求，又有利于大學生能力培養的課程體系。
參考文獻
[1]鄒林波. 音樂專業人才如何就業[J].中國大學生就業，2010（08）：43-44
音樂學專業培訓范文4
Part1
從音樂半道轉行做演員
陳學冬是上海音樂學院的一名音樂劇專業的學生，已經接受了6年嚴格專業訓練的陳學冬獲獎無數，對音樂有著自己特別的偏愛和理解，他在2010年順利考入上海音樂學院音樂劇專業，師從中國音樂劇之父著名作曲家金復載教授門下，接受嚴格系統的音樂劇表演專業培訓。并曾在2011年遠赴韓國享有盛名的cube entertainment公司接受培訓并參加演出。看著這一條路走下去，怎么也是“唱而優則演”的路數，然而陳學冬卻意外參加了大熱門電影《小時代》，并在里面飾演重要的角色。
對于現階段的狀態，陳學冬回答：“音樂畢竟是我的專業，應該不會丟下，只要是適合我的我都愿意去嘗試?，F階段如果遇到好的劇本角色我一定以演戲為先行考量，如果遇到適合我的歌我當然不會拒絕。”
雖然是個90后的大男孩，陳學冬卻非常有自己的想法，面對未來，他這樣說道：“目前還是會先接一些適合我的角色。更成熟一些的時候我會比較想嘗試更有挑戰性的角色，比如在人物性格上有一些人格分裂，不太常規的人物，我認為在戲劇里人物是最重要的，演繹這樣的角色對我來說會有更大的挑戰、在戲里也會激發出我更大的人物張力。只要是我沒嘗試過的、對我今后有幫助的人物角色我都愿意去嘗試?！?/p>
Part2
周崇光和陳學冬的雙贏時代
相信很多人都知道人越紅是非越多的道理吧！陳學冬憑借處女作《小時代》迅速走遍大江南北，名氣增加的背后也有不少的非議，他自己也不在意，他說：“人要想進步時刻都要保持清醒的頭腦，讓自己少出錯。娛樂圈被消費是必須的，藝人應該具備抗壓的能力。”
而他更是給說出了自己平時減壓的小絕招：“我很喜歡小動物，家里養了貓和狗，和它們在一起我就會很放松，也會通過運動來減壓?！?/p>
Part3
人紅是非多
如果說《小時代》中的周崇光是夢幻的存在，而陳學冬就是將這種夢幻轉化為現實的力量，使其不再是虛幻，而是真實可觸的，仿佛活在每個人的身邊。這就是陳學冬的魔力。2013年，他們不能分開了，他們就是一個共同體。當被問及周崇光這個角色，陳學冬贊口不絕：“這個角色是一個花美男作家，他的人生看起來光鮮亮麗卻有他不為人知的傷痛，我最欣賞他的地方就是：不管何時何地他總是面帶笑容的對身邊所有的人，他給大家傳遞了一份溫暖。我很喜歡這個角色?！?/p>
談到該片的導演郭敬明是非特別多，陳學冬笑言：“個人覺得有爭議是好事，說明受眾群對你有更高的關注度。”同時，他也給予了小四很高的評價：“這次合作我覺得他儲備著無數的能量，人紅是有道理的，離不開自己的不懈努力與堅持?！?/p>
明星聊天室
【最減肥 女刊瘦美人】微信頻道：《小時代》可以說是很多80后、90后乃至00后都看過的小說，在出演電影之前，你看過這本小說嗎？會有壓力？
陳學冬：當然是看過的，我原著看了兩遍。對故事里的人物還算比較了解，因為在看這個小說的時候就會有畫面感，所以對小說里很多細節和人物性格都歷歷在目，感覺不單純是一部小說，而是現在年輕人的生活。電影拍攝期間并沒有感覺太大壓力，只是盡量讓自己放松，盡快投入到角色當中。
【最減肥 女刊瘦美人】微信頻道：《小時代》可以說是你的處女作，出演的第一部作品就受到這么多的關注，同時在這些關注中也有褒貶不一的意見，你怎么看呢？
陳學冬：對媒體善意的評價我一定會虛心接受，對另一些評論我覺得作為一個娛樂明星，要學會平衡自己的心態。當然我還有很多要學習和改進的地方，人就需要在不斷的學習中進步。我會用一顆感恩的心面對所有關心愛護我的人們，希望今后拍出更多好作品回饋給他們。
【最減肥 女刊瘦美人】微信頻道：現在名氣越來越大，和自己之前的生活有什么大的變化嗎？
陳學冬：工作量加大，沒時間多睡覺了。
【最減肥 女刊瘦美人】微信頻道：生活中的陳學冬和銀幕上的陳學冬有什么不同？
陳學冬：生活中像大家看到的一樣，我就是個90后的大男孩，身上充滿了正能量。銀幕上的“周崇光”有很多我的影子。
音樂學專業培訓范文5
近幾年，許多家長給學鋼琴的孩子請了陪練老師，一時間“鋼琴陪練”成了熱門職業。所謂“鋼琴陪練”是指在孩子有固定鋼琴老師的同時，再請一位指導、陪伴孩子練琴的人。根據每個家庭不同需求，陪練的時間少則一周兩次，每次兩小時，多則一周7天全程陪練。
從事該職業的人有：音樂學院的畢業生；具備高級別考級證書的；會一點鋼琴，但達不到專業標準的；一些教聲樂的大學教師和中小學音樂老師；因孩子考過8級或10級、督子有方的琴童家長。
既然孩子已經有了固定的鋼琴教師，為什么還有那么多的家長給孩子請“陪練”呢?目前琴童大多是每周在業余藝校或專業鋼琴教師家里上一次課，其余時間則完全在家長的督促下自行練習。由于專業要求隨級別升高而難度加大，很多家長已無法跟上孩子的學琴進度，只好簡單地呵斥或催促“多彈幾遍”，但卻起不了多大的作用。鑒于工作忙、不懂專業知識、孩子不愿主動練琴等原因，家長不得不找人來看著孩子練。此外，作為鋼琴老師也要求或建議家長給孩子找陪練，以加快教學進度，提高教學效率。高質量的鋼琴陪練則能充當家長與孩子、家長與老師溝通的橋梁，所以，鋼琴陪練的出現是校外鋼琴教學的需要，也是社會的需要，并成為校外鋼琴教學中的重要一環。
一、目前國內鋼琴陪練的現狀
在上海十幾萬琴童“大軍”的身旁，正越來越多地出現陪練的身影，目前人才來源極為緊俏。比如，上海琴童教育中心去年培訓出的一百多名陪練教師，已經遠遠不夠“救急’，許多家長還盯著他們要人。在上海一次才藝比賽報名現場，有很多家長紛紜趕至，但他們不為比賽而來，而是急著咨詢“有沒有陪練可請”。原上海音樂學院鋼琴系主任吳迎說：“陪練20年前就在上海出現了，當時琴童少，需求也少，但現在上海的琴童哪怕十個人只有一個需要陪練，需求量也是驚人的?！?/p>
由于陪練的對象多為4至10歲的幼童，許多家長希望陪練最好還能輔導孩子學習英語、語文、數學等功課，因此，“全能陪練”也成為市場的期待。
目前在哈爾濱，從事鋼琴陪練職業的已有一千余人，并有迅速增加的趨勢。
據杭州卓然家教介紹，鋼琴陪練與鋼琴家教工作內容相似，家教重在教學，陪練則重在輔導。北京、西安、成都、沈陽、大連、廣州等全國各大中城市的情況類似。
總之，鋼琴陪練是應社會需求而產生的一個新職業，而目前的鋼琴陪練人才遠遠不能滿足社會的需求，特別在人員素質上需要規范化，使鋼琴陪練真正成為鋼琴教學中的重要環節。
二、鋼琴陪練應具備的職業素質
鋼琴陪練不是一般家教，要迅速提高專業水準。鋼琴教育家趙曉生、蔡福華說：“對鋼琴陪練的素質、技能都應有嚴格的“正規軍”要求，除了對作品要有理解和演奏能力，還要具備教育學、心理學等方面的知識素養，尤其不可缺少獨立的校正能力并因人而異地靈活運用?！翱梢哉f，一個稱職的陪練老師就是專業授課教師的最佳拍檔，把每一節課化解成若干縝密的細節，漸次融入學生的訓練中。為了提高鋼琴陪練的素質，上海音樂學院音樂定級考試委員會和琴童教育中心，已聯合舉辦了為期6個月的陪練必修應試科目教育，并向合格者頒發“上海市鋼琴陪練等級證書”，并對七級以上人員允許報考和領取“社會教育教法師資專業培訓合格證書”，這也就意味著上海的器樂陪練有了“上崗證”。隨著社會需求的發展，全國其他城市對鋼琴陪練的教育、培訓和考核也會提到日程上來。
鋼琴陪練與專業教學是不同的。專業教學主要是正確的為學生做出樂曲示范，使學生可以直觀地感受所學演奏技巧的運用，同時注重引導學生對鋼琴樂曲的理解力，善于和學生溝通，激發學生的表現力和感染力。鋼琴陪練則是監督和幫助孩子練習，避免孩子因練習時找不到方法，記不住老師的教學重點，對其因方法不當造成的習慣性錯誤給以及時的糾正，并能做出正確的示范。此外，還要給學生全面的樂理知識和視唱練耳輔導，讓學生能夠有條理、有層次地學習鋼琴?？傊?，鋼琴陪練就是要幫助學生盡快找到真正適合自己的正確的練習方法，能正確對待枯燥的練琴，使其鋼琴水平較快地得到提高。
三、對鋼琴陪練的要求
做鋼琴陪練最重要的一點是溝通，這包括三個方面。首先要和孩子的家長溝通，明白家長希望你用什么態度、什么方法和孩子說話，明白家長希望你怎樣來教育孩子，比如是嚴厲還是和藹。第二是要和孩子的老師溝通，如果你有時間，最好可以陪孩子一起去上鋼琴課，這樣你可以明白老師的意圖，明白授課的重點等。如果沒時間，也應該和孩子的老師通個電話，交流一下情況。第三是和孩子溝通，這是非常重要但又不容易做好的，孩子的性格不同，你和孩子說話的方式方法也要有所不同，在和孩子說話時一定要看孩子的眼睛，時刻洞察孩子的表情，想盡一切辦法讓孩子主動的練琴，用心練琴。
作為陪練，不能因為孩子的曲子很簡單而掉以輕心，因為有些練習曲即使你以前彈過，但有的問題未必注意到，還有些問題不會出現在你身上卻會出現在孩子身上，所以如果有時間最好先彈一彈孩子所練習的曲目，以避免錯誤的出現，而且以教師的想法去彈琴，對自己也是一個啟示。
音樂學專業培訓范文6
中圖分類號：G451文獻標識碼：A
Thinking on Strengthening Professional Quality Training of
Rural Primary Schools' Music Teachers
WANG Qinglei
（Nanchang Teachers College, Nanchang, Jiangxi 330029）
AbstractBased on the "subject" of twelfth five-year plan Jiangxi province'sEducational Planing Bureau 2010 "Present Situation and Construction Under the New Standard of Jiangxi Rural Primary Schools' Music Teachers Research", with the object of Jiangxi rural primary schools' music teachers, through the analysis and survey of their current situation to analyse their quality requirement and put forward some countermeasures to improve their professional quality training.
Key wordsrural area of Jiangxi province; primary schools' music teachers; professional quality training
1 問題的提出
在對江西省農村小學音樂教師的調查中，我們發現大部分農村小學中音樂教師是由語文、數學或其他學科教師兼任，而這些兼任老師絕大多數沒有受過正規專業培訓，他們對音樂理論知識、音樂課程教學方法等專業知識了解不多，在小學音樂藝術課程教學中，他們在教學理念、教學方法、教學技能以及對新教材的適應能力等方面，與城市小學專職音樂教師相比，存在較大的差距。然而在新課程改革的背景下，由應試教育向素質教育轉軌的過程中，音樂藝術教育在農村地區也越來越受到人們的普遍關注和重視。在此前提下，大部分農村音樂教師都難以承擔音樂藝術教育的重任，因此，我們認為作為培養農村小學音樂教師的師范?？茖W校的音樂教師面臨巨大的挑戰，加強農村小學音樂教師專業素質培養，提高農村小學音樂教師的整體教學水平刻不容緩。
2 農村小學音樂教師專業素質要求
《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》提出，農村小學音樂學習內容應豐富多彩、生動有趣，富有鮮明的時代特色和民族自豪感，教師能引導學生自覺參與音樂實踐，尊重小學生的不同音樂體驗和自主學習方式，以提高學生的鑒賞和審美能力，發展學生的創造性思維能力，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切聯系，為終身學習和享受音樂奠定基礎，全面體現新課標下推進素質教育的基本精神。由此，我們提出關于加強農村小學音樂教師專業素質培養，應從以下幾點進行思考：
2.1 具有高度的社會責任感和民族自豪感
音樂藝術教育是義務教育事業的重要組成部分，肩負著傳承中華民族文明的使命。小學音樂藝術教育作為貫徹執行新課標音樂的根本內容， 教師在教學過程中呈現的社會責任感和民族自豪感， 對于小學生健康成長的影響非常重要。如果一個小學音樂教師缺乏社會責任感和民族自豪感， 沒有正確的人生觀和道德觀， 即使專業知識水平再高，也難以做到關心學生、奉獻社會， 而且在教學中還會給小學生心理造成不良后果。所以在新課標下，新世紀的農村小學音樂教師，能夠正確地認識到自己肩負著傳承中華民族文明的使命，必須具有高度的社會責任感和民族自豪感。
2.2 具有堅實的音樂文化藝術修養
蘇霍姆林斯基曾經指出：“音樂教育并不是培養音樂家的教育，而首先是培養人的教育”。新課程標準的改革，像春天的號角，號召廣大音樂教育工作者應該把以音樂審美為核心作為新的教學理念。所以我們認為，新課標下音樂教育理念是培養學生的音樂素養， 而不是僅僅讓學生學會幾首歌曲。但由于客觀原因的影響，目前在農村小學的音樂教學中，教師在教學過程中往往注重于讓學生學會歌曲，而忽略了對音樂文化知識的提高，忽視對學生審美能力的培養，不能讓學生追求藝術領域上的知識，缺乏對專業知識和技能培養的重視，在教學設計中盲目地追求直接的成效――學會唱歌。而這樣教學的結果， 雖然學生是學到了現實的知識，而且音樂成績常常優秀，但是限制了學生的深入學習的發展，不能教給學生終生學習的有效知識?？梢姡谛抡n標下農村小學音樂教師的教育理念必須發生轉變，這也是當前課改最為迫切的任務。
2.3 具有對音樂藝術教育不斷創新的探索精神
《全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿)》的出臺與實施，使得在新課標下音樂藝術教育面臨著前所未有的改革。要實現應試教育向素質教育轉軌，充分體現新課標理念的方法是豐富小學生想象力和創造力。長期以來，傳統的教學方式，學生只能惟師是從、惟書是從，缺乏自己的獨立思考與獨特見解，緊緊束縛著學生的創造性思維。因此我們提出加強農村小學音樂教師的專業素養的一個要求就是要把認知靈活理論應用到教育教學中，把學生看作學習的主體，努力把自己融入學生中，尊重學生的學習自主性，徹底改變凌駕于學生之上滿堂灌的教學模式，，鼓勵學生獨立思考、大膽探索，創新性學習。為了培養學生濃厚的學習音樂興趣，樹立良好的學習自信心，在教學中應允許學生在學習中犯錯，同時對老師教學進行挑戰，實踐證明，經過這樣教學，能使大部分學生提高上音樂課的興趣，從興趣中輕松地獲得知識與提高能力，真正把學習看成是愉快而有意義的事情， 從而豐富學生對音樂的想象力和創造力。
2.4 能通過現代教育技術手段輔助音樂藝術教育
現代教育技術有助于小學生知識拓展與創新。在音樂藝術教育中加入信息網絡和現代教育技術手段，對于音樂教學的發展具有深遠的歷史意義。使用課件、網絡等現代化手段作為教學工具， 一方面可以讓教師們在音樂專業知識教學方面具有極其廣闊前景。另一方面也能讓學生自主學習，通過使用現代化手段來感受音樂的魅力，激發學生參與學習音樂的濃厚興趣。
3 農村小學音樂教師專業素質培養的應對策略
小學音樂教師素質培養的策略要培養符合新課標要求的小學音樂教師，我們認為應用認知靈活理論，讓音樂教師通過加強自身的音樂藝術知識學習來提高自我的教學能力，把音樂知識創造性地教授給學生，讓學生有“魚”有“漁”。從而讓這些知識能陪伴學生的終身學習中。
3.1 立足農村小學音樂教學的需要，培養一專多能的適用型人才
農村小學存在的客觀條件很難留住專業的音樂人才，這個問題我們不予回避。但是我們認為，音樂是大眾的，人人都可以熱愛音樂。在教學中我們更希望現有的音樂教師自己能愛音樂，能了解音樂的相關知識，從而在教學過程中將對音樂的熱誠帶給學生，讓學生從音樂中感受到來自音樂的魅力。而作為音樂教師不僅要把音樂帶給學生，更要帶給群眾。在學校是稱職的教師，在藝術的舞臺上是合格的演員，在業余文藝活動中是文藝活動的積極分子。
3.2 加強學習音樂藝術教育專業知識
據調查顯示，農村小學音樂教師的音樂教育專業基礎普遍較差，從而直接影響了這些教師的教學質量，也直接導致教師教授音樂的自信心。因此我們認為應該為農村小學音樂教師提供在職的音樂培訓。通過培訓來加強農村小學音樂教師的樂理基礎和視唱練耳等基礎理論的教學，在保證基礎理論課的教學質量同時，通過在職培訓有針對性地強化這些教師一些應用型專業技能課，如鋼琴即興伴奏、少兒舞蹈創編等，豐富他們的教學內容， 提高教師的專業基本能力。此外， 還應利用在職培訓補充與音樂教育專業相關聯文學、專業修養等方面的課程。如兒童文學概論、藝術鑒賞等課程， 進一步提高農村小學音樂教師的文學水平和藝術修養， 從而促進他們專業知識的學習。小學音樂教師作為基礎素質教育的實施者， 其自身的音樂藝術素質更為重要。
3.3 優化教育教學方法， 努力開啟學生的潛在音樂智慧
傳統的講授式的教學方法是教師通過口頭語言，向學生傳遞知識、觀念和指導學生進行智力活動與操作活動的方法。它用于向學生描繪情境、敘述事實、解釋觀念、論據原理和闡明規律，但學生從理論到實際應用還存在較大差距。教師僅僅自己會吹、拉、彈、唱、跳等還不行， 還必須學會如何教育學生，在課堂教學中，小學音樂教師應積極采取適應農村小學實際的音樂教學方法，活躍課堂氣氛，提高小學生學習興趣。通過現代化教育手段，創造一些與教學相關的虛擬環境讓學生對音樂進行自我認知、自我建構，讓學生在邊做、邊學、邊練的過程中掌握專業知識。我們致力于讓農村小學音樂教師把音樂教學作為各種感性體驗、探索、發現和認知的手段， 從而引導學生獲得有關音樂經驗以及進行經驗重組，從而挖掘和培養學生的內在潛力和綜合智能。在新課標下全面推行素質教育的進程中， 我們應該高度重視農村小學音樂教師的專業素質培養。在農村只有建立起一支高素質的小學音樂教師隊伍， 才能真正使農村小學音樂教育在推動素質教育的過程中發揮其巨大的作用。
參考文獻
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