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非遺文化種類范文1
關鍵詞：非物質文化遺產；民族品格；四川銀花絲
1 工藝品類非物質文化遺產的民族品格
工藝品類非物質文化遺產在非遺項目中屬于比較特殊的類別，它的生產技藝是“活態”傳承，而成果則是實物展示。工藝品類非物質文化遺產在傳承中表現出了比較一致的作品質量和風格：
（1）從物質載體來看，重視選材。中國傳統手工藝品的選材一般極為考究，多用金、銀、玉石、象牙、犀牛角等珍貴材料，即便是木料、石材等傳統材料，均會首要考慮珍貴品種、奇石等。選材的考究往往意味著對其傳世的期許，表現了中國文化中對于“恒遠”的追求。四川銀花絲的選料為銀，為突出其藝術效果，會采用“嵌寶”等表現手法，所選材料品質很高，器物造型高貴典雅，富麗堂皇。
（2）從表現手法來看，工藝細膩精致。工藝品類非物質文化遺產的表現手法細膩多樣，無論是王公貴族用品，抑或尋常百姓之物，其表現形式無一不趨向繁復、精致的極端審美趨勢。中國在漫長的文明發展史中，社會分工日趨細化，工匠在各自領域較為封閉的發展，經過各代的傳承，追求極端的精細，將中國人“內斂”的品格特征借助于器物的精細，表達得淋漓盡致。四川銀花絲技藝最大的特點，是采用“平填”技術，僅“平填花絲”種類就可以分為光絲、麻花絲、滾筒絲、拱絲、水浪絲、桂花絲等十多個種類。銀絲最細直徑可以拉到人一根頭發的一半。
（3）從創作內容來看，追求寫實風格。手工藝品非物質文化遺產的創作內容一般為生活中常見的物件，如動植物、瑞獸、祥云等，通過藝術化的加工，真實再現某一種場景、造型、姿態。對于這些內容細致入微的表達，表現出民族性格中“務實”的品格特征。四川銀花絲的創作取材與日常生活密切相關，多為具有實用價值的首飾、胭脂盒，具有裝飾價值的各式擺件。器物造型靈動，但規整，表現手法重寫實而非寫意。
2 商業思維對非遺傳承的影響
工藝品類非物質文化遺產所展示的民族品格很好地展示了中國文化的審美品位，是傳統文化的精粹，國家希望通過非物質文化遺產的傳承機制將其繼承發展。但隨著現代社會生活環境的改變，非物質文化遺產項目所展示的生活方式畢竟失去了現實存在的基礎，工業化的社會發展必然搶占手工業的生存空間，而手工業的發展形勢也非民生發展的方向，因此，淡出社會主流視野也是必然。但從文化傳承的角度看，演示和還原其原生態的生存圖景是對歷史及人類文明的尊重，這樣的傳承是一種“活態”傳承。
（1）利用非遺影響，獲取高額經濟利潤，將獲利作為首要衡量標準。非物質文化遺產在如今的市場中是一塊金字招牌，級別越高，經濟價值相應越大。旅游市場，作為一個完全提供消費服務的行業，與非遺產品有著天然的近緣關系，將非遺項目開發為旅游商品，有著巨大的市場空間。表演性質的非遺項目，如昆曲，體現的是一種參與感受。工藝品性質的非遺項目，因其最終的展現形式是實物成果，易儲存、可轉移，所以更能實現經濟效益。而非遺項目在市場化運作中，能否獲利是資金介入的首要衡量標準。
（2）手工藝品較長的制作周期導致不能實現最大經濟效益。工藝品類非物質文化遺產，因為有悠久的歷史文化積淀，在目前高端的商務、旅游市場有著較為旺盛的市場需求。例如，銀花絲，從發展歷史來看，在物質條件豐裕的盛世，總是成為消費市場、收藏市場的寵兒，現在的時代條件更是如此。雖然有著廣闊的市場前景，但因其是純手工制作，產品生產周期較長，這樣不能迅速滿足市場需求，造成了因稀缺而形成的市場供應不平衡及價格的高昂。這樣的矛盾從市場的角度來看，未能實現生產效益的最大化。因此，商業思維必然要求擴大生產規模，滿足市場需求。獲利后的市場回報資金并沒有很好地進入傳承機制之中。
3 策略分析
針對前述挑戰，我們認為可以從以下幾個方面提出改進意見：
（1）尋求發展模式，保持獨立品格。對于非遺的發展，在商業化的背景下，要完全放棄與商業市場的接軌，這是不符合事物發展規律的，而且與市場的結合能獲得更多的資金支持，也有利于非遺的傳承。但在發展過程中，由于受到商業思維的影響，非遺的傳承會受到較多其他因素的干擾，如為了加快市場推出周期，改變原有的制作工藝；為了迎合大眾市場品位，創作內容庸俗化等。在這樣的環境下發展非遺項目，尤其是需要“幫傳帶”的工藝品類非物質文化遺產，既要實現經濟效益，更要保持其獨立品格，摸索建立一個良好的發展模式。
四川銀花絲在傳承過程中得到了金銀制品貿易公司的支持，目前的發展模式是四川銀花絲的工藝美術大師與公司合作，成立獨立的工作室，由工作室負責銀花絲作品的設計和制作，而由公司負責材料的采買以及產品的市場推廣。這樣的發展模式突出和尊重了傳承人的主體地位，設計和創作相對獨立，而市場推廣又由公司專業團隊運作，取得較好效果。
（2）重視人才培養，注重實踐創新。非物質文化遺產的發展，傳承是關鍵，傳承人的培養是非遺發展中最重要的環節。因其需要對傳承人的“幫傳帶”，使得傳承人的培養又不同于一般的教育培訓。實踐操作是培養的關鍵，而非遺項目自身的發展和社會認可度的高低又是推動其傳承的動力，只有通過行業的發展，不斷地創新才能真正推動人才的培養和儲備。
（3）加強推廣宣傳，突出文化價值。四川銀花絲及其“平填花絲”工藝是中國古老、精華、最具有特色而獨樹一幟的藝術，起源于漢代，成熟于唐，明清時期發展至鼎盛。這樣的一門藝術形式，從公眾的認可度來看，知名度卻遠遠小于蜀錦、成都漆器。挖掘文化內涵，加強宣傳推廣的力度，為銀花絲的發展打開局面。另一方面，在外銷產品中，銀花絲因為其獨特的背景，在國際上有一定的認可度，這是宣傳中不能忽視的角度。越是民族的就越是世界的，銀花絲所展示的民族的高超、華美的制作工藝應該走向世界舞臺。
四川省非物質文化遺產項目作為“十二五”期間四川省文化強省戰略的重要內容，得到了充分的重視。四川省的非物質文化遺產項目總體表現了濃厚的民間文化氛圍，充分體現了中國西南地區民眾樂觀、悠閑的審美心態。雖然目前的傳承環境充滿商業化，但非物質文化遺產項目的民族品格在傳承中應該進一步的保護和發展，保持其獨立的民族品格。同時，加強傳承人才的培養，注重創新，使得古老的技藝在新的時代背景下仍能煥發新的生機與活力。
參考文獻：
[1] 張夢.旅游產品核心競爭力的新視角[J].財經科學，2006（4）.
非遺文化種類范文2
一、京劇視覺元素與文創產品設計的聯系
（一）京劇視覺元素
京劇是集文學、音樂、美術等多個領域于一體的綜合表演形式，其視覺藝術形象多種多樣，可以分為服飾以及舞臺道具、裝飾這兩種類型。其中服飾涵蓋了服裝和化妝這兩個方面，主要涉及京劇人物的臉譜、服裝以及附屬用品，用于表現京劇角色的人物身份以及性格特點。舞臺道具以及裝飾物品包括文房四寶、燭臺、船槳、馬鞭、各種武器等，同時也涉及到整體的舞臺擺設。例如桌椅是最常見的舞臺裝飾道具之一，結合不同的戲劇情節可以充當不同的用途，像桌、山石、床等。這些視覺元素是組成京劇的重要部分，也是融合了中國傳統文化的基礎載體。
（二）非遺文創產品設計中的視覺形象
綜合非遺文創產品設計中的視覺形象來講，主要指的是當消費者針對這一產品進行初步瀏覽時，第一時間可以通過視覺捕捉到的相關元素，例如構圖、形狀、顏色、文字搭配、背景畫面等（張琦、周楊靜、曹藝馨：《中國傳統紋樣在文創產品設計中的創新應用探索――以南京博物院文創產品為例》，《大眾文藝》2019 年第19 期）。這些元素能夠為消費者評價這款文創產品提供依據，同時也是非物質文化遺產和產品設計融合的主要橋梁。通常來講，這些視覺形象可直觀反映該產品的實際用途和設計意義，是一種意識形態的再現。近些年，國家大力推動非遺文創產品研發，故宮博物院以及各地的博物館和文化機構均進行了文創產品設計。結合具有歷史文化氣息和底蘊的非物質文化遺產設計具有實用性的文創產品，不僅能夠提升非物質文化遺產的傳承力度，也可以使消費市場內的產品更加多樣化和個性化。
（三）京劇視覺元素與文創產品設計的聯系
在京劇表演過程中，蘊含了多種多樣的視覺元素，這些元素具有極強的個性化和獨特性特點。視覺元素和視覺形象之間有著本質上的聯系，在設計非遺文創產品的過程中，為了凸顯京劇的實際內涵和文化寓意，需要將京劇表演中的諸多視覺元素轉化為視覺形象，并且與文創產品的實體結合起來，通過視覺形象來體現產品的實際功能和想要表達的內涵，當這樣的產品流通到消費市場后，不僅能夠提升文化產品的實際價值，也可以有效實現京劇文化的傳揚和發展。在設計文創產品的過程中，挖掘京劇表演中的文化元素，并且將其轉化為視覺形象，是非物質文化遺產傳承的重要載體，同時也是文創產品創新發展的重要途徑。
二、京劇視覺元素在非遺文創產品設計中的形象轉化方式
（一）常見的京劇視覺元素
常見的京劇視覺元素通常有以下幾種。首先是京劇臉譜。臉譜是京劇的代表元素，也是觀眾在觀賞過程中能夠非常直觀感觸到的。當人們看到色彩多樣的臉譜時，第一反應便是京劇，因此對京劇來說，臉譜是應用價值最高的視覺形象符號。其次是京劇服飾。京劇服飾按照其功能可以分化成蟒、靠、帔、褶、衣這5 種形態。京劇服飾不僅沉淀了中華民族悠久的歷史韻味，也表現出極為強烈的視覺美感。再次是京劇頭飾。京劇頭飾也分為多種類別，例如旦角的頭飾有正鳳、偏風、六角花、包頭簾、串蝴蝶、蝴蝶頂花以及泡條等。京劇頭飾涵蓋了繁復的中國傳統手工技藝以及極為豐富的文化底蘊，集技藝和精巧于一體，已經成為京劇的主要代表元素。
（二）京劇視覺元素在非遺文創產品設計中的形象轉化方式
進行非遺文創產品設計，其目的不僅是做京劇文化的科普，也需要迎合消費者的消費心理，因此在提煉視覺元素的過程中，要與當前主流文化的發展趨勢相符，與消費者的實際認知相符。對客觀的視覺元素進行形象轉化，打造出符合消費者視覺觀感以及消費心理的視覺形象符號，需要具備極強的藝術性和專業性，才能夠真正實現京劇文化傳承和文創產品價值提升的雙重目的。1.臉譜視覺形象轉化由于臉譜已經成為了京劇獨特的代表符號，那么在利用臉譜進行非遺文創產品設計的過程中，其形象轉化方式不僅要突出臉譜的固有特征，也要在當前市場需求的基礎上進行合理創新。傳統的臉譜視覺形象是以平面繪畫以及色彩搭配的方式展現出來的，長久以來這種視覺形象應用極為廣泛，很容易產生視覺疲勞。為此，我們可以在臉譜線條以及圖案拼湊的基礎上，利用單一形象配合鏤空技術打造立體圖形，例如將臉譜雕刻在毛筆筆桿上，制作成吊墜等。也可以單純提煉臉譜的色彩搭配方案，將其作為某一文化產品的整體色彩結構，這相較于直觀的進行臉譜圖案設計來講效果更好。2.服飾視覺形象轉化當前大部分的京劇服飾視覺形象轉化是結合其色彩以及花紋進行的，但是京劇服飾自身是多樣化的，因此，在提取其基礎的色彩和形態的同時，也可以借助其本身的繪畫紋樣進行轉化。例如可以將京劇服飾中的飛禽以及梅、蘭、竹、菊等紋樣提取出來，和文化用品、古風用具等融合起來，其揮灑恣意的形態能夠提升產品的內涵，同時也可以著重突出京劇服飾的細節美。另外也要善于將視覺形象轉化為意識形象。例如京劇服飾中有大量的五彩飄帶、翎子等，在表演過程中展現出靈動的姿態。這些可以作為視覺形象轉化的依據，融入到書簽、木簪、扇面等中，通過靈動飄逸的筆觸來勾畫出動態的形象，不僅能夠賦予文創產品生機和活力，也可以展現京劇服飾之美。3.頭飾視覺形象轉化京劇中的大量頭飾極為精致，這些也可以成為文創產品視覺形象轉化的主要靈感。由于當前大部分的消費者在進行文創產品選擇和消費時，更加青睞于那些極具藝術底蘊的產品，那么在進行設計的過程中，我們可以在京劇頭飾的既有形態基礎上進行藝術加工。例如通過頭飾絨花提取，與頸枕結合起來，設計頭面眼罩等（張葦、徐雪、姚佳辰等：《地域文化性在文創產品設計中的應用與創新―以鹽城水滸文化博物館文創設計為例》，《美與時代》(上)2019 年第9 期），這可以確保文創產品具有新潮性和實用性，是進一步加強文創產品應用價值的關鍵。
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非物質文化遺產保護傳承的意義
原文化部部長孫家正曾經這樣說過：“非物質文化遺產是我們中華民族的根和源，越是在社會發展快的時期，人們越不應該失去記憶，更不應該忘記回家的路。”非物質文化遺產能讓我們認識歷史，激發文化創新能力，為新的文化樣態的誕生和發展提供厚實的土壤。保護好、傳承好和發揚好非物質文化遺產，是保護中華民族文化多樣性、從而建立更深厚的文化同源性、文化凝聚力的重要舉措。就我們杭州而言，依托杭州工藝美術博物館群，做好非物質文化遺產的保護和傳承工作，不僅僅可以充分發揮這些遺產的文化價值，而且對京杭運河（杭州段）綜合保護及申遺工作的開展，對杭州打造“東方品質之城”都具有重要意義。
非物質文化遺產保護傳承是彰顯杭州“東方品質之城”魅力的重要手段。2012年2月，杭州市第十一次黨代會提出“打造東方品質之城、建設幸福和諧杭州”的目標。非物質文化遺產是最能代表一座城市傳統記憶的載體，也是一個城市的根和魂。深厚的歷史文化積淀，使運河沿線分布著許多代表東方傳統生產、生活文化精華的非物質文化遺產。以杭州工藝美術博物館群為核心，以京杭大運河為串聯，做好非物質文化遺產的保護與傳承工作，對杭州留存城市記憶和歷史文脈，進一步凸顯城市東方文化精神品格，彰顯東方特色和魅力具有非常重要的意義。
非物質文化遺產保護傳承是運河綜合保護的應有之義。京杭大運河不僅是“國之瑰寶”，更是杭州的“城之命脈”。橋西區域是杭州運河綜合保護工程的核心地塊，也是京杭大運河（杭州段）保存歷史遺存較為集中的主要區域。館群圍繞非物質文化遺產保護所開展的一系列工作，在橋西歷史街區打造以懷舊文化和傳統非物質文化為重點的特色街區，豐富街區文化內容中發揮了重要的帶動作用。以館群為核心來帶動橋西街區非物質文化遺產保護傳承，對保護大運河原真性和完整性、進而推動運河申遺意義重大。
非物質文化遺產保護傳承是杭州工藝美術博物館群的核心定位。館群要打造自身的核心競爭力，必須立足自身發展特色，也就是依托運河、橋西街區依河而居的濃厚生活文化氛圍，通過工美類非物質文化遺產的保護研究，實現杭州傳統文化的活態展示與傳承。目前，館群最顯著的特色是張小泉剪刀、王星記扇業、西湖綢傘等非物質文化遺產的展示和傳承，并實現了“老廠房”、“老字號”、“老遺產”和“老手工藝人”的有機結合，是全國首家以刀、剪、劍、傘、扇為展示主題的國字號博物館群落?？梢哉f，非物質文化遺產保護傳承，是館群最為核心的定位與內涵。
杭州工藝美術博物館群
非遺保護傳承創新實踐及經驗
博物館對手工藝類非物質文化遺產的保護主要有兩條途徑：一是通過博物館傳統的藏品征集、整理和收藏功能，對已經滅絕或無搶救可能的手工藝類非物質文化遺產進行保護；二是以生態博物館為代表的現代博物館做法，通過保護理念的“進化”，實現對還“存活”的手工藝類非物質文化遺產的“活保護”。與以往“博物館化”幫助手工藝類非物質文化遺產擺脫文化危機、成為暫時延續生命途徑的定位不同，杭州工藝美術博物館群對非物質文化遺產保護傳承的定位更高，就是要依托運河橋西區塊得天獨厚的歷史人文底蘊和生活文化氛圍，讓非物質文化遺產有繼承人，有創新性，有產業鏈，重新走入大眾生活，實現文化生態的修復與傳承。因此，杭州工藝美術博物館群對于非物質文化遺產的保護和傳承，是一個“具有杭州特色的文化生態式博物館群”模式。這個模式的具體創新，可以用“生活、活態、活動”三個關鍵詞來概括：
生活——讓非物質文化遺產回到生活。作為民俗文化的精粹，工藝美術類非物質文化遺產來自民間、來自生活。但隨著時代的變遷，由于工業化、標準化浪潮的沖擊，傳統工美文化受到沖擊，逐漸淡出大眾生活。只有和社會大眾日常生活進行緊密結合，把工藝作為一種文化和習慣滲透進市民的日常生活中，這些傳統的藝術形式才可以重新煥發市場活力。一是依托運河橋西街區，打造非遺保護傳承的生活空間。京杭大運河，經歷了2500多年的滄桑變遷，是至今仍然活著的、流動著的、重要的人類文明遺產。橫跨在運河上的拱宸橋，是大運河最南端的標志。橋西歷史街區是杭州目前為數不多的集中反映大運河歷史風貌的歷史文化街區。2010年，橋西歷史街區順利開街，在“保護第一、生態優先、品質至上”等七大理念的指導下，保留了大批歷史建筑及非物質文化遺產，橋西歷史街區完美呈現出“倚河而居、倚河而業、倚河而游”的生態人文特色街區，成為人們了解運河文化、杭州歷史與橋西歷史文化的活態讀本。作為橋西街區的重要組成部分，杭州工藝美術博物館群以打造“沒有圍墻的博物館”、“老百姓自己的博物館”為目標，在博物館建設中始終秉承“保護第一”理念，將“老字號”、“老遺產”和“老廠房”有機結合，讓整個博物館群與整個運河和橋西街區相互融合，營造了人與河、傳統與現代、時間與空間彼此交融、相互滋養的生活空間，實現了物質與非物質文化的活態體現與傳承。二是創新展示形式，讓非遺貼近日常生活。在展陳示計上，博物館群通過多元化、現代化和動態演示等手段，揭示出展品背后的智慧和情感。在館群展品陳列中，打破了傳統的器物定位展示模式，既有系統全面的展品歷史背景介紹和傳統工藝的場景展示，也有利用現代聲、光、電等高科技手段對傳統的現代解讀，使參觀者可以全面了解展品所包含的材料、工藝、形制、藝術風格與人類社會生活的關系，及其所承載的人類精神活動等豐富內涵。在場景設置和互動環節的安排上，也從“非物質文化展覽”的本質出發，為更好地理解非物質文化而設置，比如通過張小泉作坊的場景復制、現場刻花表演、西湖綢傘現場制作等，讓游客有身臨其境的感覺。三是打造“流動的博物館”，讓非遺文化走入學校和社區。博物館群還積極開展“流動的博物館”活動，把博物館的相關展覽、活動、工美技藝送到社區和學校。2010年，活動走進福利中心等4個社區（中心）和拱宸橋小學等9所學校。2011年，活動又走進沈塘橋社區6個社區，杭州聾人學校等15所小學及浙江旅游職業學院等3所高校。2012年，“流動的博物館”走進學校共計12次，如浙大城院、文瀾中學、明珠實驗學校、保俶塔實驗學校、市聾人學校、中國美術學院、源清中學等都進行活動展覽。
活態——讓非物質文化遺產活下去。非物質文化遺產要真正得到傳承，最重要的不是讓它成為歷史，而是要讓它活著，而要活著，就必須有活態的展示，必須得到傳承和發揚，實現非物質文化遺產的“活保護”。一是打造手工藝活態展示館。手工藝活態展示館一期于2010年11月正式啟動籌建，2011年5月開館，建筑面積1538？郾86平方米，其內部結構保存完整、民國特色鮮明。手工藝活態館二期將于2012年底啟動，計劃于2013年9月建成開放，屆時將實現擴容1300平方米。展館現有入駐廠家12個，近30位藝人長期進行現場表演，展示銷售的手工藝品近百余種。目前已成為集工藝表演、體驗、教學、銷售“四位一體”的非遺亮點，其中手工藝現場制作包括王星記制扇及民間扇面繪畫、張小泉制剪、西湖綢傘和四川瀘州油紙傘制作4個國家級非物質文化遺產，剪紙、紫砂、陶藝、手工旗袍4個傳統類手工項目，以及手繪、手工皮具、軟陶捏塑3個現代創意手工種類。到2012年10月底，活態館累計共接待游客50？郾3萬人次，團隊291個，廣受社會各界歡迎。展示館對非物質文化遺產保護的特殊價值，主要體現在內容的代表性和綜合性、展示的真實性、發展的可持續性，以及組建方式的社會性。二是國大師帶徒?！皣髱煄健笔侨珖っ佬袠I傳承發展史上的首創項目，也是非物質文化遺產保護傳承的一次創新，它由杭州市文創辦、杭州市經信委、杭州市運河綜保委主辦，杭州工藝美術博物館承辦。項目旨在弘揚傳承國家級杭州工藝美術大師的藝術精神和精湛技藝，進而帶動杭州工藝美術行業人才建設和發展，促進師承模式的科學化、系統化和規范化，使杭州工藝技藝和工藝產業規模與層次得到進一步提升，力爭5—8年培養出10名以上工藝美術大師的工藝高端人才。
活動——讓非物質文化遺產活起來。非物質文化遺產要走進生活，除了機制的設計和推進之外，還需要通過一系列感性的活動，帶動非物質文化遺產與市民的持久互動，激發市民對非遺的文化需求，從而進一步引起全社會關注。圍繞非物質文化遺產保護和傳承，杭州工藝美術博物館群開展了一系列形式多樣、豐富多彩的主題活動，社會反響十分熱烈。一是非遺文化創意集市。2010年國慶期間，博物館首次推出了刀剪市、扇市、傘市三大文化創意集市活動，特別邀請張小泉、王星記、浦江麥稈扇廠、西湖綢傘等廠家參與，展現刀剪、傘、扇悠久的歷史文化和鮮明生動的生活特色。2012年端午節期間，開展了以“曲藝大觀、非遺技藝、民俗展賣、手工游園”四大特色活動為主的“非遺集市”主題系列活動，集中宣傳展示了一批非物質文化遺產等傳統技藝，共邀請到全國47家非遺項目參展。2012年青春創意集市集大學生和社會手工達人的力量，不僅手工作品有創意，活動內容和形式更是推陳出新，互動性強，參與面廣，宣傳效果好，既傳播和推廣了傳統的非遺文化，又搭建了各類現代創意手工的交流平臺，更傳遞和宣揚了環保創意生活的新理念。經過幾年的發展，以非遺為特色的文化集市已逐步成為館群的品牌活動。二是舉辦非遺文化系列展覽。圍繞非遺主題，館群舉辦了系列展覽活動。具體包括“紙剪傳奇”——桐廬剪紙胡家芝、謝玉霞、朱維楨、王德林四人展，“傘行天下”——休閑、軍事航空傘具展，“紙剪傳奇”民間剪紙作品系列展之吳素蓮剪紙作品展，“扇動風發”系列展——袖里翰香·百年藏書樓的風雅，“紙剪傳奇”之富春擷英——桐廬剪紙作品展，“感悟非遺”系列展“來自田間的守望”——浦江麥稈剪貼作品展，“扇動風發”系列展——澄懷博雅·孤山南麓的民國風，“感悟非遺”系列展之光影傳奇——海寧皮影展，“扇上清風”——高甬春書畫藝術展，傳承與弘揚——浙江民間文藝十大特聘專家師生精品展等。三是舉辦節假日非遺主題活動。2011年6月，博物館成功承辦了“文化遺產與美好生活——2011年中國文化遺產日”廣場活動，并現場進行了油紙傘糊傘面、西湖綢傘貼青、張小泉刀剪刻花、現場剪紙、彩繪表演等手工藝活態演示，同時在四大館區分別開展剪紙現場體驗、剪紙大賽提升班、運河歷史人文風情圖片展等一系列主題活動，受到市民和游客的歡迎。
進一步保護和傳承非物質
文化遺產的對策建議
近年來，杭州工藝美術博物館群在非物質文化遺產保護方面，逐漸探索出了一條“發展性保護、生活化傳承”的路子，也取得了豐碩成果。下一步，館群應繼續立足“生活、活態、活動”理念，繼續探索具有杭州特色的文化生態式博物館群模式，從產業園區打造、體驗旅游線路設計、演藝項目開發等方面做好優化提升工作。
規劃打造非遺文化主題創業產業園。單一的博物館往往只能實現留存的功能，而無法做到傳承和發揚。要實現非物質文化遺產的“活保護”，創造出非遺傳承的生態空間，就必須打破博物館的單一功能，以博物館為核心，整合研究、創新、生產、展示、體驗、銷售、傳承等各個環節，打造出一個非遺保護的文化生態空間。建議以杭州工藝美術博物館群為核心，整合橋西街區，聯動京杭運河杭州段沿岸各點，打造非遺文化主題創業產業園，吸引全國范圍內非物質文化遺產品牌企業或傳承人入駐，通過整合各方資源逐漸打造形成一個“非遺文化主題創業產業園”，以非遺為線索進行相互貫通、串珠成鏈，并做好功能、業態、旅游體驗等專項規劃，真正把這些空間有機融合起來，形成非物質文化遺產自我創新、發展、傳承，以及社會大眾進行非遺體驗、交流、學習，具有濃厚文化底蘊和生活特色的文化生態空間和創業產業園區。
打造非遺文化特色演藝項目。重點突出運河文化，打造一批非遺文化主題演藝項目，可以以博物館為核心，擴展到整個橋西街區，進行節目的設計和表演。同時，邀請各地非遺項目及老藝人參與，支持已有的演藝表演項目及節慶活動入駐博物館及街區，形成非遺及民間演藝的集聚中心，進而吸引市民和游客的參與，增強整個區域的趣味性、文化性，提升非遺氛圍。
強化體驗旅游設計。緊緊抓住運河這個金字招牌，充分發揮“非遺”特色，打造運河非遺文化的集聚點，力爭成為運河非遺這串珍珠上最大、最亮的一顆明珠。在針對游客的旅游路線安排上，可將以博物館群為核心的橋西街區作為運河旅游必來、運河游船必停的一個點，并通過豐富多彩的非遺活動吸引游客，讓游客能夠真正領略運河非遺文化特色。同時，打造以非遺為特色的住宿、餐飲住家項目，讓游客能夠停留下來感受獨特的運河人家生活氛圍和非遺文化?？梢栽O計“住一天運河、當一天徒弟、做一件工藝品、當一天老杭州人”的特色住宿旅游項目。
非遺文化種類范文4
關鍵詞：非物質文化遺產；保護與管理；開發和利用
伴隨著經濟全球化、城市化的迅速演進，在市場經濟和外來文化的沖擊下，貴定縣的布依、苗族文化由于受到強勢文化和現代城市文化的影響，加之生產生活方式的轉變，導致不少布、苗傳統文化漸漸失去生存環境，漸行漸遠，許多非遺老藝人也漸漸退出歷史舞臺，年輕人傳承意識淡漠，布、苗傳統文化出現了斷層。盡管有的已經進入了國家級非遺名錄、省級非遺名錄，但由于缺乏必要的提升和保護，至今仍游離于地理標志和品牌商標保護之外，直接影響其知名度和“身價”的提升，尚未成為知識產權等法律認可的“知名品牌”。
1 貴定具有豐富的非物質文化遺產
地處苗嶺北坡、黔中腹地的貴定縣，屬黔南布依族苗族自治州，全縣近三十萬的人口中，聚集在此的布依族、苗族、水族、侗族、壯族、仡佬族、土家族等二十多個少數民族人口占約占了總人口數的一半。而貴定世世代代友好相處的各族兒女經過千百年的文化往來、文化沉積、文化融合，在歡慶豐收、慶賀太平、祈福納財、歡呼盛世之時，都喜好用載歌載舞的方式表達情感。
貴定縣布依族、苗族豐富的民族文化資源以及長期的民族習俗和傳統文化的歷史積淀造就了許多耳熟能詳的特色文化品牌——既有首批國家級非遺代表名錄苗族《鼓龍鼓虎-長衫龍》，被列為第四類民間舞蹈，屬4l項民間舞蹈之一，排列序號為126Ⅲ-23苗族蘆笙舞；省級非遺代表名錄海葩苗《蘆笙長鼓舞》；《益肝草》；布依山歌《九板十三腔十八調》；州級非遺代表名錄《月子湯》；《引思鼓》等，這些非物質文化遺產是貴定縣布依族、苗族厚重人文和燦爛歷史的經典之作，是不可多得的民族瑰寶，它已經不僅僅是一張張文化名片，更是一種民族精神，一個文化品牌。
2 傳承與保護措施
在新的歷史條件下，貴定縣布、苗傳統文化非物質文化遺產的傳承與保護筆者認為仍應堅持“政府主導，社會參與，挖掘搶救為主，傳承保護并重”的原則，從以下幾方面抓好和抓實管理工作：
2.1深化改革，轉變職能
優先考慮列入非遺名錄地區的基礎設施建設，將其傳承保護納入財政預算，設立專項資金為非遺相關部門抓好此項工作提供必要的物質保證。同時要制定吸納社會資金的優惠政策和措施，逐步形成政府主導，社會力量廣泛參與的投入機制，采取政府投入一點，部門支持一點，社會募捐一點，企業捐贈一點的方式，多渠道籌集資金，設立非遺傳承保護基金，大力扶持非遺文化產業，對非遺進行開發，在開發中加以保護。
2.2繼續對布依、苗族傳統文化的普查
全面了解、掌握全縣布依、苗族文化資源的種類數量、分布狀況和生存環境。通過實地調查，深入挖掘，運用文字、錄音、錄像以及實物展示等方式，對新發現的非遺名錄或過去的名錄拾遺補缺都進行全面、真實的記錄，細心整理，鑒別真偽，同時加強對非遺知識產權的保護，建立檔案數據庫。
2.3采取多種方式，加大宣傳力度
切實提高對非遺的傳承保護意識，充分認識其重要性和緊迫性，形成以主管部門為主，相關部門、社會組織各司其職，密切配合，齊抓共管的格局。采取政府主導，專家學者、群眾參與的方式，切實有效地開展工作，通過建立貴定特色非遺精品網站、廣播電視對外宣傳及把非遺工作納入目標考核體系等一系列有效措施提高對非遺的保護、傳承意識。
2.4加強非遺人才隊伍建設
制定落實好非遺教育的整體規劃，大力培訓非遺專業人才隊伍，提供必要經費，創造必要的工作生活條件，開展形式多樣、生動活潑、內容豐富的非遺活動，促進對外交流。另一方面積極引進專業人才，強化工作力量，建立一支高素質具有實干精神的專業隊伍，充分利用貴定師院的人才優勢和科研優勢，努力培養文化專業人才，讓更多的人走進非遺工作。其三大力推進非遺名錄進校園工作，把非遺名錄作為貴定地區學生素質教育的主要內容之一，納入教學計劃安排，編寫鄉土教材，培訓師資，通過學校教育保障非遺名錄的傳承和發展，提高布依、苗族特別是廣大青少年的文化自覺意識。其四是加強非遺傳承人的申報評定工作，建立非遺傳承人名錄體系，對傳承人制定具體保護措施，為授予榮譽稱號，給民間藝人的生活補貼等，進一步掀起尊重和愛護非遺人才的熱潮，使非遺傳承和發展后繼有人，興旺發達。
2.5加大對“非遺”的開發和利用
發掘一個民族文化品牌不易，要使它發揚光大，長盛不衰，造福桑梓更難，如“云霧系列貢茶”、“益肝草”等，這就要求我們必須用發展的眼光，改革的思路，創新的思維，市場的觀念去應對工作的挑戰，去探索新的機制，使這些非遺文化品牌的發掘和保護走上法制化、制度化、規范化的軌道。加快建立以企業為主體，市場為導向，產學研相結合的民族文化產業技術創新體系，引導和支持創新要素向這些非遺企業聚集，促進科學成果向現實生產力轉化。與此同時對布依山歌《九板十三腔十八調》、《鼓龍鼓虎-長衫龍》等非遺品牌，則應與旅游精品景點（如“金海雪山”）的深度開發相結合，依托旅游市場帶動演藝產業的發展，并積極開發以旅游者為主要消費對象的非遺民間工藝品、紀念品，逐步壯大非遺民間工藝品加工業，努力增加“非遺”在旅游業中的作用，使非遺文化品牌優勢成為經濟社會發展的新增長點，以此帶動經濟社會又好又快，更好更快發展，促進民族文化事業的繁榮。
3 小結
總之，為了能保護好珍貴的非物質文化遺產，貴定縣應健全組織機構，設立非物質文化遺產保護中心或者非物質文化遺產保護工作專家組等，同時，還不斷的加強資金政策扶持，設立非遺保護專項資金，各區鎮也安排專門的保護經費并制定保護規劃。
隨著全球一體化進程的加快，各種文化現象、藝術模式空前地交織在一起，形成了相互影響、相互借鑒的氛圍。
參考文獻：
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非遺文化種類范文5
關鍵詞：河北省，非物質文化遺產，旅游資源，整合開發
非物質文化遺產是指各族人民世代相傳的、與群眾生活密切相關的各種傳統文化表現形式和文化空間。非物質文化遺產種類繁多，內容復雜，有它的基本特點，按照不同的分類標準具有不同的類別，如表演藝術、社會風俗、禮儀、節慶、傳統的手工藝技能、民間文學等，這些非物質文化遺產都有自己的特殊性，表現出了社會性、多元性、活態性、民族性、本土性、整體性等多種特征。而隨著非物質文化遺產的概念日益深入人心，國家對非物質文化遺產活動的重視，非物質文化遺產也展示了獨具特色的價值，其文化價值、歷史價值、傳承價值一直是被人們認可，但隨著近些年旅游業的發展，非物質文化遺產也體現了其重要的旅游價值，使人們在旅游過程中通過欣賞、參與體驗進一步了解其文化、歷史價值，也可以說旅游開發是非物質文化遺產的另一種保護方式。
一、河北省非物質文化遺產資源簡介
河北歷史上是中華民族重要的發祥地，河北文化資源豐富，包括物質文化遺產和非物質文化遺產。對非物質文化遺產是近年來才開始重視的。2002年6月7日，518項首批國家級非物質文化遺產名錄正式公布，我省共39項入選。在全國居第四位。6月8日，河北省確定的13類130項省級非物質文化遺產正式公布。河北省絢麗多彩的非物質文化遺產內容在這份名錄中得到充實印證。雖然這些不能完全涵蓋河北的整個文化遺產，但毫無疑問，在一定范圍里它們是河北文化遺產最杰出和最典型的代表，構成了河北獨具風味的深厚文化背景。
河北省非物質文化遺產旅游資源按地域主體分類遍布全省11個市30多個縣區，其地域分布范圍較廣，但相對分散。按國家劃定的表現形式主體分類，河北省的非物質文化遺產資源也是種類豐富，涵蓋了全部10個大類。河北省國家級和省級的非物質遺產就有230項之多，民間文學類有9項，包括伯夷、叔齊的傳說、契丹始祖傳說、邯鄲成語典故文化、孟姜女故事傳說、牛郎織女傳說等；民間美術類有12項，有武強木版年畫、衡水內畫、蔚縣剪紙、豐寧滿族剪紙、曲陽石雕、無極剪紙、白溝泥塑、八溝石雕工藝等；民間音樂類共34項，有豐寧滿族吵子會、涉縣寺廟音樂、任丘大鼓等；民間舞蹈類共35項，有昌黎地秧歌、井陘拉花、豐寧蝴蝶舞、曲周龍燈、二貴摔跤等；傳統戲劇類共40項，有河北梆子、評劇、唐山皮影戲、定州秧歌戲、冀南皮影戲等；曲藝類共15項，有西河大鼓、燕山大板（三河市、平泉縣）、木板大鼓、樂亭大鼓、西河大鼓、京東大鼓等；雜技與競技類共24項，吳橋雜技、邢臺梅花拳、楊氏太極拳、滄州武術等；傳統手工技工藝類共41項，有著名的板城燒鍋酒五甑釀造技藝、衡水老白干傳統釀造技藝、劉伶醉酒釀造技藝、劉美燒雞手工制作技藝、山莊老酒釀造技藝、直隸官府菜系烹飪技藝等；還有民俗類24項及傳統醫藥類1項。如此之多的非物質文化遺產具有多樣的旅游開發價值，但是不能泛泛開發，要與某些旅游資源進行整合開發，才能發揮其更大的價值。
二、非物質文化遺產旅游資源整合開發原則
原真性保護原則。許多非物質文化遺產都有其產生的特定歷史社會文化背景，經過長時間的歷史人文積淀形成的，具有特定的文化空間，在進行旅游開發時，一定要保持原真性保護原則。有些地方為了大肆開發旅游業，不顧某些非物質文化遺產的原真性，將其舞臺化、不正當的演繹，單純為了利益或開發而開發，不能體現非物質文化遺的真正價值，失去了其旅游開發的真正意義。
可持續利用原則。目前旅游業的可持續發展是人們關注的焦點。非物質文化遺產作為旅游資源進行開發也要注重可持續發展及可持續利用原則。在開發過程中，一定要注重保護非物質文化遺產的傳播載體、民族的和地方性的原生態文化環境以及遺產傳承人，這樣才可以保證非物質文化遺產旅游資源的永續利用。
利益均衡原則。非物質文化遺產旅游開發不單純是某個部門的工作，需要多個部門的協調、配合共同完成，這樣在開發過程中就會遇到各方利益不均衡的情況。所以在開發過程中不僅要照顧到某些部門的經濟利益均衡，更重要的是要考慮傳承人的利益、考慮旅游開發空間的環境效益及社會效益，要從全局及長遠利益考慮，使所有的參與者及至全民族世代都是受益者。
三、非物質文化遺產旅游資源整合開發策略
1.借助著名旅游景區整合開發非物質文化遺產旅游資源。此種開發模式主要可以整合對旅游都吸引較小的遺產類型，如民間文學類、民間音樂類、民間舞蹈類和民俗類遺產，因為這些非物質文化遺產對旅游者的吸引力不強，單獨進行旅游開發的難度較大，因此將其依托著名旅游景區，輔助開發此類非物質文化遺產，這樣人們在旅游的同時可以順便欣賞、了解這些非物質文化遺產，提高對此類遺產的認識。例如，契丹始祖傳說、乾隆民間傳說、豐寧滿族吵子會、承德清音會等可依托著名的承德旅游景區進行開發表演；孟姜女傳說可依托山海關及長城景區進行開發表演等。
2.借助產業及產業旅游整合開發非物質文化遺產旅游資源。此種開發模式主要可以整合民間美術、傳統手工藝類遺產。一些企業在生產加工此類遺產時，可以在美術品上附著產品文化簡介、粘貼或內贈非物質文化遺產簡介的標簽等，如將蔚縣剪紙、武強年畫等做成小型產品或標簽樣式，在山莊老酒、板城燒鍋酒、劉美燒雞等外面貼上標簽或盒內放置標簽，小型工藝品等，并可以借助商場、超市等商家進行促銷、采用包裝內附簡介或集標簽等活動，通過促銷宣傳非物質文化遺產的相關知識，拓寬公眾了解的渠道。還可以開展產業旅游的形式吸引游客觀光、體驗、學習。
3.借助非遺文粹園整合開發非物質文化遺產旅游資源。此種開發模式可以整合各種類型的遺產資源。如建立一個非遺文粹園，將全部各類非物質文化遺產納入園中，在園中按一定時間進行展示、展演、銷售等活動。在園中不僅可以展示非物質文化遺產的物質載體，如服裝、道具等，還可以現場展演技藝，如表演音樂、舞蹈、曲藝、雜技競技、傳統工藝技藝等精美的技藝，使人們在現場了解其全過程，更重要的是可以讓人們共同參與、親身體驗，人們可以親自娛樂，或親自參加傳統工藝品制作，還可以品嘗美味，同時開發單位還可以向人們進行產品銷售，有人們親身參與的宣傳應該會收到不錯的銷售效果。
4.借助媒體整合開發非物質文化遺產旅游資源。此種開發模式可以整合各種類型的遺產資源。首先，可以借助電視，拍一些紀錄片，在省市臺進行專題介紹民間傳說、民俗、音樂、舞蹈、美術、傳統技藝等各類非物質文化遺產，介紹其歷史、現狀、表現形式等多方面的內容，加大宣傳力度；還可以借助電視，編排一些動人的短片，優美動聽的歌曲，做一段央視的廣告進行播放，效果會大大不同，如現在央視播出的五糧液的廣告，配以歌曲、短劇《香醉人間三千年》，使得五糧液廣告家喻戶曉。其次，可以借助網絡，建設專題網站介紹各類非物質文化遺產，將遺產的圖片、簡介、視頻等資料全部放在網上，便于人們隨時在網上查閱、了解、學習。此外，還可以借助報紙、雜志等媒體進行連載介紹。
5.借助名人效應開發非物質文化遺產旅游資源。此種開發模式主要適合于商品類遺產。現在許多產品都借助名人效應，無論是日常用品、食品還是家具家電，甚至是藥物，只要有名人做廣告，產品的知名度就大大提高。如，板城燒鍋酒的代言名人是杜雨露，衡水老白干的代言名人是胡軍，其他商品類非物質文化遺產也可以采取這種方式擴大知名度，深度開發非物質文化遺產旅游資源。
當然，在具體開發非物質文化遺產旅游資源的時候，要針對各類非物質文化遺產旅游資源的特點進行準確、適度開發，確保開發的投入與效益的比例關系，也真誠地希望更多的非物質文化遺產能夠實現其旅游價值，為人們所熟知。
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非遺文化種類范文6
【關鍵詞】非物質文化遺產；川?。换顟B傳承；價值；途徑
中圖分類號：G122 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）11-0267-01
一、川劇“活態”傳承的現狀
“活態”傳承是人民群眾在生產生活過程中，對非物質文化遺產的發展進行傳承與保護的一種方式，用文字、音像、視頻等記錄非物質文化遺產項目的方方面面，以此來達到對川劇乃至非物質文化遺產的保護。
隨著城市化改造，一些傳統村落正在不斷消亡，非遺文化產生的源頭在發生改變。大量傳承人離開原生地，他們也從此與“根”斷裂。前文化部部長蔡武曾表示，“非遺”的傳承鏈條正在中斷，60年間傳統劇種損失了三分之一，傳統文化目前的生存境地已危在旦夕。
二、川劇“活態”傳承的價值
川劇“活態”傳承的關鍵在于“活”，結合文化的民族性與時代性，加以融合創新，完好地繼承和發展民族藝術文化的精髓。川劇是傳承本土民族文化藝術的核心，是對充滿著民間生活情調和地域風情的蜀地文化的重塑。
川劇是四川省優秀的文化資源。加強非物質文化遺產的保護是對國家和四川省“十三五”規劃中，遵循創新發展理念，推動文化創新，遵循協調發展理念，構建優秀文化傳承體系等戰略部署的實踐探索，也是服務地方精神文化需求、助力地方經濟社會發展的有效途徑。
三、川劇“活態”傳承的途徑
（一）以創新形式開展川劇文化藝術的傳播
其一，廣播、電視、電影、網絡等媒體的迅速發展成為川劇新的發展途徑，通過電視節目的展演并加以創新，不斷豐富川劇戲曲類節目的種類及內容；改革或翻新傳統的川劇戲曲劇目，結合時代編寫符合現代社會要求的新劇，使川劇以全新的面目走向大眾的視野。
其二，把川劇戲曲引進校園，將川劇藝術搬上高校課堂，不僅豐富了校園文化內涵，還為廣大在校師生提供了多彩的校園生活和展現自我的舞臺，為延續川劇的“活態”發展打下堅實的基礎。
其三，針對川劇的地域性發展，在西南地區或成都本地設置川劇文化生態保護基地，實行“一帶一”的政策，加強與周邊地域間的文化交流，讓非物質文化遺產的生存環境“活”起來。
（二）對川劇傳承人的事業扶持
非物質文化遺產的“活態”載體即傳承人，他們最大的價值是其對信息的傳遞，將傳統技藝繼承下來，傳承下去。從被忽視到被關注，傳承人身份的認定，是基層民間藝術家得到上層文化的重視。傳承人們不僅要有使命感，還要通過傳習手段引導社會的關注與保護，弘揚中華民族傳統文化。
四、結語
綜上所述，在非物質文化遺產保護背景下，川劇的根本便是“活態”傳承。從“活態”傳承的角度出發，為川劇的延續尋找一份新的途徑，為川劇更好地發展謀求一條新的道路，建立一種良性循環，完善整個非物質文化遺產保護系統。
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作者簡介：
第一作者：李夢詩，女，湖北宜昌人，成都理工大學傳播科學與藝術學院2014級戲劇影視文學專業；
第二作者：魏園，男，河北張家口人，成都理工大學傳播科學與藝術學院2014級戲劇影視文學專業；
