小學音樂分層教學范例6篇

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小學音樂分層教學

小學音樂分層教學范文1

[關鍵詞]層次分析法;教學評價;指標體系;音樂教學

[中圖分類號]G642.4 [文獻標識碼]B [文章編號]1005-6432(2008)52-0155-02

1 引言

音樂學科教學評價是指對音樂學科教學過程及教學效果進行評估的過程。通過音樂學科教學評價,可以鑒別學生的學習能力、學業狀況和發展水平,了解音樂教師的教學質量和教學能力,提供音樂教學的反饋信息,對提高音樂學科教學質量有著極大的促進作用。

教學評價具有:①激勵功能:較高的評價能給教師、學生以心理上的滿足和精神上的鼓舞,可激發他們向更高目標努力的積極性。即使評價較低,也能催人深思,激起師生奮進的情緒,起到推動和督促作用。②教學功能:測驗就是一種重要的學習經驗,它要求學生事先對教材進行復習,鞏固和整合已學到的知識技能、事后對試題進行分析,又可以確認、澄清和糾正一些觀念。③有助于評估教師:在許多教師評估系統中,學生的測驗成績都被作為一個關鍵的評判依據。

2 音樂課教學評價指標體系的建立

影響音樂教學效果的因素有很多,包括教學設計、知識內容、提問練習和反饋、教學時間分配、多媒體課件等。因此在掌握了影響課堂教學效果的因素的基礎上,必須建立完善的評價指標體系,同時對各個評價指標分別賦予不同的權重,才能對課堂教學效果作出正確的評估。在上述研究成果的基礎上,筆者建立了更加具體的、易量化的、可操作性強的評價指標體系。該體系包括5個評價因素和12個評價指標。

3 用層次分析法確定各個指標的權重

層次分析法(A H P)是將與決策有關的元素分解成目標、準則、方案等層次,在此基礎之上進行定性和定量分析的決策方法。該方法是美國運籌學家匹茲堡大學教授薩蒂于20世紀70年代初,在為美國國防部研究“根據各個工業部門對國家福利的貢獻大小而進行電力分配”課題時,應用網絡系統理論和多目標綜合評價方法,提出的一種層次權重決策分析方法。運用AHP法解決問題,大體可分為4個步驟:①把問題分解組合,建立遞階層次結構;②根據所掌握的資料數據,通過兩兩比較的方法,按規定的比例尺度,構造兩兩比較判斷矩陣;③進行層次單排序和一致性檢驗;④進行總排序和總的一致性檢驗,從而得到各方案對總目標的優劣順序和整個遞階結構所有判斷的總的一致性指標,并據此進行決策。

3.1 建立遞階層次結構

根據層次分析法的原理,將評價指標按其屬性進行分組,各組構成遞階結構,形成多層次評價指標體系。本文所建課堂教學效果評價指標遞階層次分三層:第一層為目標層A,課堂教學效果評價;第二層為準則層B,包括教學設計B1、知識內容B2、提問、練習與反饋B3、教學時間分配B4和多媒體課件B5;第三層為方案層C,包括教學設計有創新,反映教師獨特的思想C1,以學生為主體,突破教學演示模式C2,有利于培養學生的創造能力C3,內容經過選擇,體現教學重點和難點C4,提供豐富的信息和相關資料C5,提問有啟發性,提供模擬游戲等活動C6,練習和活動能引起學生的興趣C7,提供小組活動,培養團隊精神C8,及時提供測評、反饋、矯正C9,教師授課時間與學生思考時間的分配C10,課件的界面友好性C11和藝術水平C12,共12個評價指標。

3.2 構造兩兩比較判斷矩陣

為了使各個因素或指標兩兩比較以求得其相對權重,引入相對重要性的標度。采用A.L.S a a t y建議的1~9比例標度法。由兩兩比較的方法得出判斷矩陣。

3.3 層次單排序和一致性檢驗

(1)計算判斷矩陣每一行的乘積M:

綜上所述,從總排序可以看出,指標“內容經過選擇,體現教學重點和難點”權重最大,即課堂教學內容的重點和難點的選擇對教學效果影響最大,其次是“教學設計有創新,反映教師獨特的思想”對其影響次之。所得結果和學生對教學效果影響因素的重要性大小的直覺判斷是吻合的,因此該研究具有一定的實用性、合理性和可操作性,為課堂教學效果評價打下了基礎。

參考文獻:

[ 1 ] 許樹柏. 層次分析法原理[ M ] . 天津: 天津大學出版社,1988:160-165.

小學音樂分層教學范文2

    關鍵詞:分層教學 小學音樂

    所謂分層教學,就是教師充分考慮到學生中存在的差異性,有針對性的加強對不同類別學生的指導,讓每個學生都能在其原有的基礎上提高,在原有水平上發展。分層教學,它強調了“教師的教要適應學生的學,學生是有個性差異的,不能以犧牲一部分人的發展來換取另一部分人的發展,學生的個體差異是一份寶貴的可供開發的教育資源”。

    在小學音樂教學中,按照“因材施教”的原則,我根據學生對學習音樂的興趣與激情等方面,按學生音樂技能、舞蹈技巧的掌握程度和歌曲演唱綜合能力由高到低依次分成A、B、C三個層次。A層是指進行過音樂系統學習過,且達到比較高的水平,或是沒有受過單獨音樂學習,但音樂感覺非常好、喜歡展示、嗓音和音準突出的學生,在平日的課堂上所起到的作用是帶頭、引領,帶動其他孩子向更高的目標努力的學生。B層略低于A層,是指嗓音和音準一般,由于膽小導致唱歌聲音小、不自信老師平時容易忽略的學生,C層是指對學習音樂的興趣與激情少,音準差且學習態度、學習自覺性、主動性極差的學生。各層次內學生合理搭配,建立學習小組(每個學習小組由3-4位學生構成,并任命一名學生擔任小組長)。中途根據學生的情況或請求可以調整一次。然后根據每組學生的特點進行有針對性的教學。這種有針對性的教學分別體現在以下三個方面:

    一、根據教學目標分層,使每個學生都能“摘到果子”

    以蘇少版第九冊為例:每個單元的教學內容多,知識面廣、樂理知識多等等。照顧到不同學生的特點,對三組學生要掌握的內容和達到的要求有所區別。教師在教學中要善于根據學生的實際情況,分層制定難易適中的目標,使這些目標恰好落在他們的“最近發展區”,讓學生們都“跳起來摘果子”。教學目標大致分為以下三層:

    這樣的分層,能使每個學生在各自的“最近發展區”內有效的學習,盡可能的發揮出最好的學習水平。當然教學目標的制定不是一成不變的,如:當學生能夠完成“簡單識讀樂譜,學習一些簡單樂理知識”后,可讓他嘗試達成下一個目標“能夠唱簡單樂譜,能夠表現自己,了解一些樂理知識”……各學生可根據自己的實際情況選擇不同的教學目標,依據課時內容適當調整。

    二、根據課內訓練分層,讓每個學生都能快樂學習

    在課堂教學中,教師一方面要注意采用靈活多樣、生動活潑、通俗易懂的方法進行教學。另一方面要把握課堂提問策略,讓層次較好的學生,適當加大音樂知識的技巧訓練的難度、深度、而對層次較差的學生,教學進度就要放慢,難度也要降低一些,讓各類學生有輸出信息的均等機會。

    1.歌曲教學

    識譜是學習音樂的工具,也是一個長期積累熟練的過程。所以在教學中,需要調整教學方式:如在學習歌曲《七子之歌》時,在學生都唱會了之后,我出示了《七子之歌》的簡譜旋律,并分成了幾部分,先請A層的個別同學完整的演唱歌譜,然后請B層的同學跟著琴聲完整唱譜,最后再請C層的個別學生跟琴唱上一兩句歌譜。這對于A和B層的同學來說肯定沒問題,對于C層的學生來說,難度也大大降低了,因為歌曲已經唱會,對音高有概念了,而且A和B層的學生也起到了示范的作用,所以這些孩子唱得都很好,讓他們感到視唱并不是一件難事,這在無形中樹立了他們學習音樂的信心。

    在歌曲教學中就同一學習內容,我對學生提出了不同的要求。這樣利于調控其情緒,因為過高的要求會使一部分學生為難,過低的要求又會使優等生覺得無味,他們可能缺乏激情而敷衍了事。比如在歌曲《白蘭鴿》的教學中,我分層提出了下面的要求:

    2.音樂創造

    在學生音樂創造方面也要注重各個層次之間的差距,定好各層的要求:如在《紅河谷》一課中,我請學生進行歌詞創編,主題是漂泊在外的中國人思念自己的祖國,這部分A、B層的學生還是占主導,然后請歌唱水平欠佳,也就是C層的學生改用朗讀的形式聲情并茂地傾訴著思鄉之情……最后師生一起在鋼琴的伴奏中哼唱改寫的歌詞。

    三、根據層次擬定評價標準,讓每個學生都有收獲

    音樂課程標準也十分強調評價的作用,提出通過評價,能使學生在音樂課程的學習過程中不斷體驗進步與成功,認識自我,建立自信,促進學生綜合語言運用能力的全面發展。

    為了全面考察孩子們的學唱情況,嘗試用分層評價,將學生分為三個等級,都有不同的測試要求:

    A:除了要求能有感情地背唱歌曲外,還要會演唱一兩首歌曲旋律。

    B:要求能熟練演唱歌曲,還能用肢體語言和拍手等形式來掌握好歌曲的節奏。

    C:只要能會唱一半歌曲就可以了。

小學音樂分層教學范文3

[關鍵詞]音樂課 聆聽藝術 聆聽步驟 創設聆聽 分層聆聽 相互聆聽 主動聆聽

學習音樂,首先要學會聆聽。聆聽是通向音樂的橋梁,開啟音樂之門的鑰匙,步入音樂天地的階梯。因此,聆聽教育是音樂教學中最重要的啟蒙教育。蘇霍姆林斯基認為:“我們的音樂教育,既不是培養作曲家,也不是為了培養演奏家,而主要是培養合格的聽眾?!庇纱丝梢?,注重聆聽,感受音樂,在整個音樂教學中顯得尤為重要。那么如何培養學生樂于聆聽,養成聆聽音樂的好習慣,來享受音樂呢?

在音樂教學過程中,有效地聆聽伴隨整個音樂課堂教學始終,我把聆聽這一教學方法分為四個步驟:創設聆聽、分層聆聽、相互聆聽和主動聆聽,讓聆聽為學生有效地掌握學習內容來服務,讓學生持久地養成一種好的聆聽習慣,從而有效地實現我們的音樂教學目標。

一、創設聆聽

音樂是情感的藝術,注重聆聽,感受音樂,是音樂審美的一個前提。享受音樂就必須有一種美的氛圍,因此想讓學生通過聽覺來初步感受美,培養審美感知,教師在創設音樂情境至關重要。因此,在教學中,要有的放矢地設計教學情境,讓學生走進音樂,感受和欣賞音樂。

俗話說:“興趣是最好的老師”。每個小學生都有著好奇的天性,對一切新鮮的有趣的美妙的事物他們都有著探索的熱情。所以聆聽教學中的創設聆聽——“導入”十分重要,它能緊緊抓住學生的心,吸引學生主動參與到音樂活動中來,有效地導入也是指導學生理解、感受音樂的前提。導入的方法有很多種,不同音樂有著不同的藝術形象,故要采取不同的導入方法,以激起學生聆聽音樂的期待心理。

例如:我在欣賞楊小望素華老師執教的湘教版四年級《春曉》一課中,在開課時望老師運用多媒體教學手段,精心制作了精彩的課件,她用完美的畫面形式展現給學生春天萬物復蘇,充滿生機的美麗景象,然后用自己動聽的聲音解說在春天里人和自然親密接觸和諧共處的美好情感,學生聆聽著優美的音樂,欣賞著春天大自然的景色,感受著老師美好生動而又富于情感的表情和語言,完全沉浸在審美的情境之中,這樣身臨其境的感覺幫助學生很快地融入音樂情景中。這種創設的聆聽達到了以情動人,以美育人的審美境地。學生情感和音樂作品有了“共鳴”。他們也能更好地去理解、感受音樂作品所包含的思想和情感內涵。

節奏是音樂的靈魂,節奏與時間的快慢、力度的強弱密切相連。舒緩的節奏使人心境平和,密集有力的節奏使人情緒跌蕩。我在教長江版一年級下冊《藝術》教材第三單元的《好個長鼻子》一課時,首先我播放歌曲《小象》,讓學生在音樂聲中愉快地走進教室,給學生創設輕松愉快的學習氛圍促進學生積極主動地參與。然后讓學生在不知道課題的情況下聽管弦樂《大象》和《小象》,讓學生通過節奏的不同對比分析音樂:你們聽了音樂后感受到了哪里?想到了什么?學生紛紛舉手發言談自己的感受。學生通過聆聽,能很快的說出樂曲的不同,并對樂曲產生了濃厚的興趣。

二、分層聆聽

人感知美的能力,是在感受音樂音響的過程中逐步形成的。學會感知就是學會用審美的耳朵去發現、探索音樂作品的美。學生在學唱歌曲時,要想達到事半功倍的效果,教師就必須加強學生對音樂的感知能力訓練。所以重視學唱前的聆聽在音樂教學中尤為重要,這個階段可以是教師范唱,也可以是聽音響。但目的都是使學生熟悉新歌旋律,并對之產生初步的情感體驗。這時的聆聽,可根據歌曲難易程度及學生的接受水平來決定聆聽的次數,讓學生在教師的引領下多方位的、有目的地聆聽,不能單純的重復播放,每一次的聆聽都要逐步提高要求,而且目的要非常明確,分層的聆聽,教師設計難度依次提升,這樣聆聽才能真正地體現出“有效的聆聽”。

我在設計人教版五年級《蟈蟈和蛐蛐》這課時,由于這是一首戲歌,歌曲的曲調汲取于北方戲曲、說唱的音樂素材創作而成,學生對這樣的音樂旋律不是很熟悉,所以我通過三次(和京劇的對比找不同處、說出故事、找出印象最深處)不同地分層聆聽,讓學生熟悉音樂并喜歡音樂到最后能吸引他主動的學習音樂,如此反復聆聽、對比、演唱,加深了學生對歌曲的理解,學會了正確的演唱,提高了鑒賞能力,也讓學生在不斷的聆聽中學會了歌曲里出現的休止、倚音、唱腔等要學習的基本音樂常識。有些樂感好的學生還能簡單的哼唱幾句了。

特別是在欣賞課時這種分層聆聽顯得格外重要,讓學生靜心聆聽,帶著問題去聆聽,在音樂中找答案,在答案中去感知,在感知中去探索,從而增強學生對音樂作品的感受和理解。

培養學生有效傾聽的習慣和能力是音樂教學的重要任務,也是一個必須長期努力的循序漸進的過程。作為音樂教師,我們不光要有細心,更要有恒心。只要我們能持之以恒、堅持不懈,學生一定會養成良好的聆聽習慣和能力。

三、相互聆聽

音樂是聽覺的藝術。音樂通過聽覺浸潤心靈,使心靈進發創造性的音樂。聆聽音樂時,當學生和樂曲產生了情感的共鳴時,音樂就走進了他們的心里。情動了心弦,便溢于表,這時學生體驗到了聆聽所帶來的美的感受,他們迫不及待地用各種方式很自然地流露出對音樂的理解,比如歌唱是最易表現的一種方式。教師在這個環節中教唱歌曲時,應培養學生相互聆聽,以避免學生在情緒興奮激動時大聲忘我的歌唱,以至于忽略周圍的聲音。

小學音樂分層教學范文4

關鍵詞:小學音樂 有效課堂 策略

音樂是一門獨特的藝術形式,能夠在愉悅人們心情的同時,放松心情,調節情緒,激發人們的創造欲望,提升人的思想品質。我國著名思想家、教育家孔子強調禮樂治國,在我國的小學教育階段,音樂是重要的基礎課程,是素質教育的重要途徑。新課改明確指出,音樂教學一定要注重課堂教學實效,注重課堂教學的有效性,筆者結合多年的小學音樂教學實踐,在此探討一下有效課堂教學的實踐和認識。

一、激發學生的學習興趣,提高學生的參與熱情

興趣是最好的老師。學習音樂不是一時的沖動,而是需要持久的動力。小學音樂教學中,只有讓學生對音樂產生濃厚的興趣,才能激發學生無盡的學習動力,挖掘學生的學習潛能,產生強烈的認知動能,從而取得較好的音樂學習效果。音樂學習需要學生投入足夠的熱情,充分調動學生的積極性和主動性,學生才能更好地掌握知識、提高能力。學生只有對音樂充滿興趣,學習音樂熱情很高,才能更加積極主動地投入學習,才能跟著老師進行互動,更好地感知音樂,培養學生的初步樂感,培養學生的音樂基礎和初級能力,培養學生的模仿能力,鍛煉學生的思維,豐富學生的情感,在輕松愉悅的氣氛中開發學生智力,培養學生的思維創造力,促進學生表演、演奏、演唱、欣賞等綜合能力的提升。

二、立足學生基礎,實施分層教學

新課改強調因材施教,根據學生的基礎和接受能力,實施分層次教學,讓不同層次的學生都能夠在教學中學到知識、提高能力。小學生由于家庭的成長環境各不相同,有不少學生家庭比較重視學生的音樂培養,經常給學生一定的輔導,有的從小就已經在家買了鋼琴,并請專業老師進行輔導,有的對音樂從小就有天賦,在幼兒園就有了一定的基礎。也有不少學生由于家庭條件的原因或者其他原因,一直沒有接觸過音樂,沒有一點基礎。這有要求老師在了解學生的具體情況的前提下,做到因材施教。對于基礎較好、接受能力較強的學生要給予更多的機會和更大的發展平臺,提出更高的要求和目標;而對于基礎較為薄弱、接受能力不強的學生,要讓他們掌握基本的基礎知識,訓練掌握基本能力,幫助他們樹立信心。要滿足全體學生的發展需要,促進學生的全面進步,實現整體有效教學,并促進學生個性化發展。例如,學習舒伯特的《搖籃曲》,對于基礎一般的學生,讓學生聽音樂的旋律,體會音樂的和諧,培養學生的音樂美感;對于基礎較好的學生,他們可能早就練習過這首音樂,就可以引導他們根據自己的理解分析這首音樂的主題,讓學生感知母愛的偉大,培養他們的審美能力,同時鼓勵學生根據音樂進行表演,培養學生的綜合能力,也有利于基礎薄弱的學生更好地感知。

三、突出學生主體,發揮主體作用

學生是學習的主體,有效教學的出發點和歸宿是學生的有效學習,只有學生真正學習了,音樂教學才有效果。為此,小學音樂教學一定要突出學生主體,發揮學生的主體作用,讓學生成為學習的主人。教師一定要明白,教師的教永遠都不能替代學生的學,老師教得很精彩,教得很用心用力,這只是學生學習好的外在條件,學生只有真正用心學習了,有興趣學習,積極主動學習了,真正把知識掌握了,真正學會演奏了,真正唱得合乎韻律了,真正學會欣賞音樂了,才是真正的有效學習,教學才是有效教學。因此,小學音樂教學一定要注重學生興趣的培養,調動學生的積極性,真正讓學生成為學習的主人,發揮學生的主體作用,這樣才能實現有效教學,提高教學效率。如在學唱《小烏鴉愛媽媽》時,我在課堂中安排學生邊聽音樂邊根據與歌曲情境相配合的活動圖片來給歌曲編故事和題目,同學們馬上展開豐富的聯想,積極發言,各抒己見,在這個環節中準確地敘述了小烏鴉的可貴品行,并表達了同學們自己對父母的愛,形成了積極熱烈的交流環境,同時也達到了良好的教學效果。

四、做好學生評價,增強學生自信

教學評價是課堂教學的重要內容,教學過程中,要注重對學生的有效評價,對學生出現的問題及時給予指正,對學生表現出的進步和創新給予充分肯定,激發學生的學習興趣,增強學生的學習信心,讓學生在音樂學習中不斷獲得成就感和滿足感,不斷收獲自己的成就與快樂,培養學生音樂學習的持久動力,促進學生不斷進步。如學習音樂歌表演《哦,蘇珊娜》,鼓勵更多的學生演唱表演,個體與群體同演,學生情緒放松,課堂之中充滿著生氣。這種互動方式能增進學生個體與學生群體之間的情感交流,提高學習興趣。對于學生的演唱和表演,要給予更多的肯定和表揚。

總之,小學音樂教學一定要注重課堂有效性,立足學生基礎,突出學生主體,充分激發學生的學習興趣和熱情,讓學生愛上音樂,不僅讓學生獲得知識,更讓學生的綜合能力得到全面提升,促進學生的健康成長。

參考文獻

小學音樂分層教學范文5

關鍵字 新課標 小學音樂 有效教學

有效教學主要是指通過教師在一段時間的教學后,學生所獲得的具體進步或發展。教學有沒有效益,并不是指教師有沒有教完內容或教得認不認真,而是指學生有沒有學到什么或學生學得好不好。學生有無進步或發展是教學有沒有效益的惟一指標。結合新課改的教學理念,小學音樂有效教學逐漸成為提高音樂教育質量的重要目標。如何提高小學音樂教學的有效性,結合筆者的工作實踐,主要總結為以下幾點。

一、讓充分的課前準備成為有效教學的基礎

新課改形勢下的課堂教學提倡開發利用教學資源,而教材是教學資源中非常重要的。要想提高音樂課的有效性,教師就必須研究文本并充分理解,整合教學目標,注重情感、態度與價值觀三維目標的有機結合;確定教學的重點,結合學生的實際情況,考慮哪個環節對學生的學習會構成挑戰,并針對性地設計策略以便幫助學生解決可能遇到的困難;挖掘訓練要素,并選取符合教材與學生實際的教學方法。充分的課前準備要將教材分析與教學目標相結合,突出鮮明、具體的特點,遵循分層教學、分類指導的原則,根據學生的知識經驗和個性差異,分層次、分類型、分程度進行備課。真正吃透教材,充分掌握音樂作品中哪些要素學生需要掌握,才能更好地將教材內容完整地詮釋給學生,讓學生對于課堂的學習內容有個全面的掌握并很好地吸收,所以做好充分的課前準備是音樂課堂有效教學的基礎。

二、讓發揮學生主體性成為有效教學的前提

現代音樂教育要突破傳統的以“教師為中心”的“講壇式”教學格局,音樂教學不再局限與教師的單向活動方式,新課改下的有效教學強調的是教師與學生、學生與學生的多變互動,突出學生的主體性。教師的“教”是為了學生的“學”,教師在教學過程中應當起到引導作用,讓學生充分發揮主體性,激發學生的主體意識,調動學生學習音樂的主動性,讓學生在“教”與“學”的過程中培養自主學習能力,達到學生主動的“學”的目標,讓發揮學生主體性成為有效教學的前提。

三、讓恰當的教學方法成為有效教學的關鍵

(一)創設良好的教學情境

良好的教學情境可以使教師愿意教、善于教,學生喜歡學、勤于學。當教師在課堂上擁有飽滿的熱情、最佳的心境和高昂的教學激情時,學生也會被深深感染,從而引起學生強烈的求知欲。教師在課堂上應十分注重情境創設激起學生的好奇心,利用多種先進的現代教學手段,把抽象的音樂具體化、形象化、戲劇化。如利用VCD片、講故事、游戲等多種手段進行情境創設,吸引學生的注意力,激發他們的興趣。又如在五線譜識譜教學中,為了使抽象的音樂知識形象化,在地板上畫上五條線代表五線譜,讓學生像跳格子一樣,在上面邊唱邊跳,這樣識譜既好玩又有趣,學生易于接受,識譜能力在玩中得到了提高。教學情境是課堂教學方法中的重點,好的教學情境是提高教學質量的有效手段。

(二)運用靈活的課堂語言

音樂課堂因其藝術性和與生活的密切關系,需要更精妙的語言激發學生對音樂的興趣。在運用教學語言的時候應該注意抓住學生特點,對待不同年齡階段的學生應該運用不同的教學語言。教師要充分了解小學生羞于表現卻又渴望個性的特點,語言中帶著對學生的尊重和挑戰。這樣在整堂課中,教師與學生的全身心投入可以獲得很好的教學效果。

(三)充分利用課堂評價

隨著課改的不斷深入,教師應遵循學生的年齡特征進行評價,根據學生的心理成長進行評價。課堂評價是為了引導學生更準確的學到知識,更好的開展課堂教學工作,所以評價的前提是尊重學生。尊重學生的怪異、尊重學生的選擇、尊重學生的創新成果,讓學生成為評價的主人。通過在課堂上運用不同的評價方式,使學生更積極的投入課堂,參與課堂,更好的實現課堂的有效性。

四、讓豐富的實踐能力成為有效教學的保障

實踐是最有效的學習方法,學習興趣在實踐中產生和發展。通過學習音樂,并把音樂融入生活實踐,培養學生鑒賞美,創造美的能力,是音樂教學目標的延續。蘇霍姆林斯基說:“讓學生體驗到一種自己親自參與掌握知識的情感乃是喚起少年特有的對知識的興趣的重要條件”。實踐是教師在引導學生通過音樂知識觀察分析的過程中,教給學生鑒賞美的能力,并在指導學生自己模仿、重新編排、自唱旋律等創作過程中,讓學生們在體驗美妙音樂的同時,在實踐中提高鑒賞美和創造美的能力。通過體驗音樂活動、音樂游戲、音樂競賽等形式,豐富學生的音樂實踐經驗,從而教會學生將音樂融匯到生活當中,讓豐富的實踐能力成為有效教學的保障。

總之在新課改的教育形勢下,作為教師,我們應不斷更新教育觀念,學習新的教育理念,充實和豐富自己,大膽創新,為小學音樂有效教學的不斷發展付出努力。

參考文獻:

[1]中華人民共和國教育部.音樂課程標準[M].北京:北京師范大學出版社,2001.

小學音樂分層教學范文6

關鍵詞:小學;音樂教學;效率提升;策略

一直以來,小學音樂教學的效率提升問題沒有得到應有的重視,這樣的現狀對于小學音樂教學的有效開展是非常不利的,因此,本文以小學音樂教學效率的提升作為重要的研究內容。

一、更新教學觀念,促進教學效率的提升

長期以來,小學音樂教學一直承襲著應試教育的理念,小學音樂教學活動的實施也是以學生的音樂知識掌握作為唯一的教學目標,沒有以素質教育作為小學音樂教學的根本出發點與落腳點。教師在小學音樂教學的實施中,始終以教師的教學需要作為教學實施的依據,教師是教學活動的主體,是教學開展的核心,小學音樂教學活動的開展始終圍繞著教師的活動而展開,學生在小學音樂教學過程中主體地位缺乏應有的重視,學生在小學音樂教學中的主體性沒有得到有效的彰顯。因此,要改變這樣的教學現狀,就要求小學音樂教師要從教學觀念的更新入手,小學音樂教學的實施要以學生的學習需要為依據,要以學生素質的全面提升為目標,充分尊重學生在小學音樂教學中的主體地位,調動小學生音樂學習的積極性與主動性,要以生本思想作為小學音樂教學的指導思想,以新課程所倡導的促進學生發展的教學理念開展小學音樂教學活動,這樣的教學理念的轉變,對促進小學音樂教學活動的高效開展具有重要的作用。

二、創新教學方式,促進教學效率的提升

在傳統的小學音樂教學方式的運用中,教師所采用的教學方式,大多都是以音樂知識的機械講述為主,教學的內容枯燥乏味,對學生缺乏吸引力,教學活動的開展都是圍繞著知識的傳授與缺乏個性的音樂訓練為主,學生在小學音樂教學的實施中難以滿足其音樂學習的需要,學生的學習實效性不強,教師的教學活動難以達到預期的教學目標,不利于小學音樂教學效率的有效提升。應該看到,在新課程改革開展以來,小學音樂教學的方式也進行了一系列的改革,小學音樂教學方式的轉變也比較大,但是我們應該明白現有的小學音樂教學方式依然有許多需要改進之處,即便是一些已經改革的教學方式由于各種原因的影響,也沒有收到良好的教學效果,有的教學方式改革只是流于形式,不僅沒有促進小學音樂教學效率的提升,還有可能成為小學音樂教學效率提升的絆腳石。因此,要改變小學音樂教學方式的不盡如人意之處,就要求教師要根據小學音樂教學的實際,以及小學生音樂學習的現實需要,創新現有的小學音樂教學方式,教學方式的創新要善于在原有的小學音樂教學方式中取其精華,去其糟粕,將一些實效性的小學音樂教學方式保留下來,將一些不適應現階段小學音樂教學的方式淘汰,與此同時,還要對小學音樂教學的方式進行創新,通過小學音樂教學方式的創新促進小學音樂教學效率的有效提升。

三、創設教學情境,促進教學效率的提升

在以往小學音樂教學活動的開展中,教師缺乏對小學音樂教學情境創設的重視,教學中很少根據教學的內容需要設計出充滿吸引力的教學情境,這樣的小學音樂教學活動對于學生學習活動的開展來說也是缺乏吸引力的。我們應該看到,良好的小學音樂教學情境的創設對促進小學音樂教學活動的開展是大有益處的,好的小學音樂教學情境的創設是小學音樂教學效率提升的催化劑,好的教學情境可以有效地激發學生的學習興趣,促進教學活動的有效實施。因此,在小學音樂教學中,教師要想提升小學音樂教學的效率,就要充分重視在小學音樂教學中創設良好的教學情境,教學情境的創設要根據教學的重點與難點,以及學生音樂學習的興趣點,結合現有的教學內容,在小學音樂教學的諸多環節中,分層次地開展教學情境的創設,在不同的教學情境創設中都要盡可能地聯系學生的生活實際,這樣的小學音樂教學情境的創設一定是充滿魅力的。如,在小學音樂教學活動的實施中經??吹揭恍┏錆M大自然氣息的音樂作品,教師如果運用那種填鴨式的教學開展教學活動,很難引起學生學習這部分音樂內容的興趣,因此,教師要根據這些教學內容的特點,通過多媒體播放一些有關的自然風光片,教師要讓視頻內容的播放與音樂作品巧妙地聯系起來,讓學生通過這樣的情境創設充分感受這類作品的審美意蘊,讓學生在音樂作品的欣賞中享受充滿魅力的視聽盛宴,這樣的教學情境創設是符合學生的年齡特點與心理特點的,學生在諸如此類的教學情境創設中,音樂學習的興趣會變得越來越濃,也越來越喜歡參與到音樂學習活動中,因此,在小學音樂教學中創設良好的教學情境是非常必要的。

對小學音樂教學效率的提升進行研究,對促進小學生音樂素養的形成具有重要作用,現階段小學音樂教學的實施依然有許多不盡如人意之處,因此,開展相關的研究活動是非常必要的。

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