前言：中文期刊網精心挑選了回憶里的你范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
回憶里的你范文1
有些話你還沒有說
有些事我還沒有做
有些故事只能放在心里
而你
無需揭秘謎底
就像
你想象中完美的嫁衣
......
你說
花兒的生命
就是為了綻放青春一季
你說
人生的價值
豈能只留下美好的回憶
你說
為何一場相遇
就讓人不顧一切以身相許？
......
我走了
不帶走你的惦記
我走了
不留下白云掠過的痕跡
就像徐志摩的《再別康橋》
揮一揮手
作別這別離后的情誼
......
此后
我用一生慢慢回憶
那些
我們路過的燦爛風景
那些
你提出的一個又一個無聊的問題
那些
你虛榮而關切的目光
還有
回憶里的你范文2
不管是相隔遙遠的天涯，還是近在咫尺的并肩，回憶似乎與我達成了默契，時時刻刻的讓我感覺到你一直就在身邊。
還記得你第一次自我介紹時的微笑，還記得請教你題目時你的認真，還記得課外交談時你的幽默，還記得坐在窗口前你呆呆的表情，還記得自己曾經遠遠的看著你安靜的學習，還記得因為意識到高考后的離別，一個人在家放肆的大哭。記得那一個冬天，我也不再安靜，偷偷的拿著一團雪塞進你的脖子，你笑著說：“再這樣我就生氣了啊?！蔽覇柲闵鷼饬藭趺礃?，你說：“生氣了我就回家?！泵看蜗肫鹉氵@時的表情都還忍不住大笑，笑的感覺到有一種幸福。好多好多跟你有關的回憶，雖然這些已是幾年前的畫面，可是今天還是那么清晰的出現在眼前。
；如果現在你在，我們一定會很幸福，我喜歡被你牽著走腳下的每一步，我喜歡用一秒鐘的時間看你用一分鐘的時間去笑，跟你在一起我覺得自己又像個孩子一樣幸福，無憂無慮，這種感覺只有曾經跟媽媽一起才會有的感覺，真的很幸福。我喜歡安靜的靠在你的肩膀，喜歡你溫暖的懷抱，喜歡你給我這些我早已失去的溫暖和幸福。
回憶里的你范文3
現實中的吳奇隆與《步步驚心》中的四爺最大的不同之處，可能是四爺當上皇帝是一直以來的夙愿以，而吳奇隆踏上演藝生涯卻是無心插柳柳成蔭。
吳奇隆家里有三個孩子，他排行老二，上有兄下有弟，自小獨立為家里分擔家用。1988年的吳奇隆還是學生，平時除了上課，業余時間就是打工，利用暑期時間掙學費。白天洗車擦樓梯，晚上在街上擺地攤。外形俊朗，眼神清澈的吳奇隆在熙攘的人群中頗有一副鶴立雞群之勢，引來星探的不斷關注。
當時的吳奇隆生活很單純，很少看電視，對娛樂圈的動態更是了解甚少，平時除了體育鍛煉就是打工，所以，對于星探的游說，吳奇隆都會拋出一句冷冷的話：“不關我事!”最后，一位星探連續三天站在吳奇隆的攤位對面來觀察他，弄得他很是難為情，吳奇隆實在是拗不過這位星探的執著，才去參加了小虎隊組合的選拔賽。
沒有任何準備，看到密密麻麻幾千人來參選，吳奇隆也不緊張，一副無所謂的樣子，不會跳舞，不善言辭，就連自我介紹都沒有出彩的地方，可是，在快要下場的瞬間，他木訥地說了一句：“我會空中翻?！比缓笞灶欁缘胤似饋恚珗稣?當時擔任評審的資深電視節目主持人張小燕回憶當時的情形是這么說的：“吳奇隆的舞跳得不好，可是他很有架勢、很亮眼，他一站出來給我的感覺就是這個人是要當明星的，那個后空翻尤其翻得好?！边@個空中翻為他贏得了滿堂彩，從此讓吳奇隆徹底翻上了星途。
在幾千人的選拔中，吳奇隆最后成為了小虎隊的一員。對吳奇隆來說，雖然是無心插柳，但也算是另一種打工性質的工作，所以沒再拒絕。小虎隊成立之初，他們還是非常稚嫩青澀的三個大男孩。在三個人里面，吳奇隆是惟一沒有懷抱明星夢的。陳志朋小時候家里開過唱片行，從小就有強烈的表演欲，有過許多唱歌、跳舞的經驗，雖是姐姐幫他報名小虎隊選拔，成為歌星卻是他一直有的夢想。而蘇有朋亦曾自言，當初之所以會報名參選，完全是因為他喜歡唱歌，希望有天能站在舞臺上高歌。而吳奇隆在試鏡時連手腳都不知道要擺哪兒才好，渾身不自在，很是笨拙，舞蹈是臨時觀摩亂湊的，怕出錯丟人，只好故意裝酷，沒料到自己會入選，可是那個故意裝酷的表情，卻成為了吳奇隆以后二十多年的形象重點。
雖是無心插柳地進入了演藝圈，吳奇隆卻并沒有為此懈怠過，相反，他勤奮努力不服輸，在競爭激烈的演藝圈里創下了諸多佳績。
《青蘋果樂園》、《愛》、《蝴蝶飛呀》、《紅蜻蜓》等一首首小虎隊的曲目成為諸多70后、80后心目中永恒的經典，隨著小帥虎陳志朋服兵役、乖乖虎蘇有朋上大學，霹靂虎吳奇隆開始單飛了。在他單飛的短短幾年間，推出了十張個人專集，連續兩年的《追風少年》、《追夢》專輯在短短一個月內就突破了雙白金銷量100萬張。
當《還珠格格》風靡大江南北，蘇有朋、陳志朋再次活躍在人們視線之時，而吳奇隆毅然放下自己如火如荼的演藝事業選擇了服兵役，他說：“人處于長期的作戰情況下，停下來透透氣是必須的。從前我每天只會往錄音室鉆，根本沒時間去想一些東西，究竟做出來是否值得，當兵給我時間去檢討和反思過去，思想成熟了就更能明白自己的目標，也就懂得如何安排自己的前路。”
吳奇隆服完兵役后的第一部作品是與徐若合作的《好孩子》，這時的他，第一個出擊的是《創世紀》一部長達百集的連續劇，而后又出演《蕭十一郎》大獲成功，一周之內突破了各大電視臺的黃金收視率。接著又馬不停蹄地拍攝了《名鋪鎮關東》、《絲路豪俠》等武俠劇，吳奇隆瞬間成為了的戲劇一哥。
《記得我愛你》在網絡的收視次數高達2000萬人次以上，這部偶像劇的播出，讓吳奇隆迎來事業的第二個巔峰。
2010年，吳奇隆又跨行做起了監制和制作人，他監制了網絡劇《無憾青春》大獲成功，并將影視公司運作得井井有條，而于同時開機的都市情感勵志劇《完美丈夫》，吳奇隆則又擔任了制片人。商業方面，吳奇隆的餐廳生意也是紅紅火火，每年固定收益頗豐。
撲朔迷離的感情世界
20余年的演藝生涯，讓吳奇隆從一個青澀的絕色美少年，變為一個成功的形象型男。可是，他依然謙遜，在綜藝節目上他黑衣白褲，身型俊朗，對觀眾鞠躬幾乎都是90度，他的眼神依然清澈，少了一份書卷氣，多了一份豁達。在現場依然有90后的粉絲為他尖叫，他還會有含羞的表情，這個過了40歲的男人，舉手投足間更多了一份從容與淡定，依然是那么惹人愛，惹人仰慕，惹人追捧。
就是這樣的一個男人，卻在深夜的博客上，寫著這樣的文字：“我喜歡半夜里坐在我的書房／看著落地窗外喧囂的城市夜景／我住在北京最熱鬧的不夜城旁邊／人來人往，車水馬龍／有喝醉酒的，有呼朋引伴的／外面越是熱鬧，我的心越是平靜／曾幾何時我愛上了這完全極端的兩個世界／彼此矛盾卻又活生生的共存在這個空間／跟我的工作生活一樣人前極動，人后極靜／當然靜的一面只留給我自己很難跟別人分享／想到我這惟一獨有的空間／嘴角不自覺地泛起微笑／這是屬于我自己的秘密花園／只有咖啡，香煙和我知道”這些文字留給他的粉絲無限遐想空間……
最初讓大家記得的一段情，應該是蔡少芬吧。那時他帥她美，他憂郁她愛笑，都是風華正茂時，他為父還債她為母還債，相似的家庭背景讓兩人在變化無常的娛樂圈里多了一份惺惺相惜。港商的一家婚紗館找來正在熱戀中的他們來代言拍廣告，他穿禮服她穿婚紗，一對璧人對著鏡頭笑得甜蜜。在拍攝間隙的采訪，她每回答一句都是半含情半含笑地看著他，他則在后邊幫她把答案補充。那時的他滿臉陽光，她那嬌羞的女兒態也是一覽無遺，這是他們在一起的幸福模樣吧。后來的后來，兩人宣布分手，說著一些大眾化的分手理由，什么“彼此性格不合適”、“雙方忙著拍戲，聚少離多”等等，讓大眾一頭霧水，再后來他結婚，再離婚，而她如今已是時常拿著女兒照片出來秀的幸福媽媽。
關于那段婚姻，許多人都不看好，他是曾經的臺灣美少年，后來紅極一時的知名演員，而她不知名，許多人是因為這次婚姻才知道了她。沒有隆重的婚禮，結婚照也只是在一家路邊店，甚至門都緊閉的小店里，隨意一拍就結婚了，的確夠倉促。婚后沒度蜜月，幾天后就各自分頭拍戲，兩人聚少離多，他也在媒體面前自曝與老婆一年零八個月才見上五次面，讓人覺得匪夷所思；他們結婚后幾乎很少去臺灣，他的家人說他那幾年很是不開心，而他習慣了一個人忍，家人也不敢多問，媒體鋪天蓋地地報道她的劈腿事跡。他習慣性地選擇了一個人承擔，最后道出了緣分已盡。
關于媒體爆料他的離婚代價是付出含6棟房產及現金共約1億元臺幣(約合2000萬人民幣)時，粉絲都出來替他打抱不平，連他身邊的熟識人也忍不住出來說話，說他太傻老被人利用被人騙，可是他僅僅發了一條離婚聲明，寫了幾句“為自己走出自己”的文字，然后就置之不理。
在影視劇里他塑造了很多熒屏形象，外向善交際的葉榮亨，至情至性的蕭十一郎，儒雅書生梁山伯……而在銀幕下的他是自己也不肯向自己認輸的人，所以無論遇到什么事，他都會去面對，就只他一個人去面對，尤其是感情這回事。
回憶里的你范文4
瑪麗亞?拉斯尼克1919年出生于奧地利克恩頓州（K?rnten）的小鎮卡珀爾（Kappel），1941年至1943年就讀于維也納美術學院時，拉斯尼克無法接觸到被納粹禁止的“墮落”的現代藝術，但想方設法利用尖銳大膽的色彩逾越常規。戰后，拉斯尼克位于克拉根福（Klagenfurt）的畫室成為藝術家與作家的聚點，她和朋友們研究表現主義、立體主義、超現實主義、自動主義等各種流派，如癡如醉。本次畫展展出的最早作品，是1945年的《表現主義自畫像》。超現實主義對可見世界的懷疑，對幻想、記憶、夢和癲狂的合法化，以及對感官和欲望的釋放，把年輕的拉斯尼克從學院派傳統中解放出來，是她個人藝術風格的催化劑。上世紀50年代初拉斯尼克赴巴黎，在那里她受到了法國非定形藝術（Art Informel）和塔希主義（Tachisme）表現手法的影響，同時力圖擺脫這種影響，創造個人風格。
探索身體意識
上世紀40年代末到50年代初開始的“身體意識繪畫”，是拉斯尼克藝術的里程碑，也是貫穿其一生的藝術探索。1980年她回顧這個轉折時說，自己的藝術創作，開始于觀察和表現可見世界的傳統，此時轉為向內的自我探索，成為激進的前衛派。
“身體意識”，也就是“身體感覺”或“內省體驗”。身體具有二重特性，不僅通過器官感知，也能察覺自己正在感知?！吧眢w意識繪畫”的作畫方式是全新的：畫家面對畫布――沒有事先的意圖或計劃，沒有模特，沒有照片，畫室成為藝術家與自我交流并以圖像表達感知的場所。作畫的起點是覺察，身體軀殼內知覺的展開是唯一的真實。為了感受身體的張力，她長時間蹲伏、倚靠或者撐在畫布上，很多畫是躺在畫布邊閉眼畫出的。不同于非定形藝術和塔希主義那種爆發式、不受控制的即興發揮，她的作畫方式介乎儀式和冥想之間，在畫布上上色的動作是緩慢而全神貫注的。拉斯尼克把自己從模仿的繪畫方式和對圖像的記憶中解放出來，“進行身體意識繪畫時，我要對抗記憶中的形象，把它們抹去――不要提鏡子，那是一種障礙?！?/p>
“無形的身體意識難以用視覺定義，它從哪里開始，哪里結束，是尖的、弧線形還是鋸齒狀？”拉斯尼克借助了法國非定形藝術和塔希主義用線條表現的方法。例如，在作品《靜止冥想》（1951）和《非定形圓團自畫像》（1952）中，她用確定的線條，畫出類似圓或橢圓的封閉圖形，賦予無形的感覺以清晰的形式。拉斯尼克說，這種形式，在他人看來是想象，對她本人來說則是現實，想象本身就是現實。
50年代早期，拉斯尼克關注線條而摒棄色彩，很快，她意識到這使她陷入了抽象貧乏的危險。為了展示鮮活、肉質的現實，50年代中期她給自己、家人、朋友作肖像時，開始運用色塊（如《自畫像/抽象的頭》，1956）。盡管她本人后來不認同這些作品，但充滿力量的色彩開始在她的繪畫中獲得一席之地。1960年創作的《身體分裂》，淺色半透明的身體不斷膨脹，充滿畫布直到畫布外，身體外厚重的藍色空間似乎因擠壓逼迫而濃縮了。
這種膨脹和擠壓的效果繼續出現在一年之后的大幅油畫系列中，如1960/61年的《大圓團形體》。早年《非定形圓團自畫像》向左擴張的圓團形式被沿用，兩米見方的畫布上，紅、橙、綠等鮮艷繁復的線條表現膨脹感，單一、黯淡、簡潔的線條則描畫出下部的被擠壓感。正如她自己所說，她不斷地“在模糊的知覺和模糊的表達可能性之間，在曲線和折線之間，在左和右之間，在向前與后退之間，在繁冗與簡潔之間苦苦思索”。
寫實主義轉向
1968年，帶著母親過世的悲傷，拉斯尼克前往美國。1971年她創作了畫風寫實的《拿棍子的自畫像》。畫中的藝術家上身坐在椅子上，雙手握著折斷的木棍，身材年輕健壯，目光陷入回憶與憂傷。背后的大畫框上是她母親肖像的草圖，母親的雙手仿佛從畫面中伸出，輕搭在她肩上。1972年，她創作了表現自己正面站、正面坐和側面站立行走的《三重自畫像/新自我》，畫家口微張，悵然悲傷的面容從灰暗模糊的背景中浮出，仿佛身無棲息之所。
拉斯尼克回憶，她在1968年至1980年旅美期間轉向寫實主義畫風的重要原因是，“身體意識繪畫”在美國完全無法被接受，當時的美國人將抽象變形視作病態。她的鄰居直接對她說，“你根本不會畫畫”。為了接受這一挑戰，她轉向寫實以證明自己的繪畫能力，不再排斥外部世界。1978到1980年她專門探求過去企圖關閉的視覺回憶、聯想和想象，創作了系列鉛筆和水彩水粉畫，描繪她在閉上眼睛后想象“愛”、“美國”、“狗”等名詞或概念時腦中浮現的畫面。
內部世界與外部世界的連接
拉斯尼克開始反思身體內外兩個世界的關系，嘗試由封閉轉向連接。她不再把對內部世界與外部世界的感知相隔絕，而是嘗試將二者并置在同一畫面中。比如，她坐在桌邊，前臂擱在桌上，看著桌子和水果。她覺得自己像個沙發椅，身體下墜，桌上的雙手，像掛在桌面上的椅扶手。所以當她自我觀照自己的感覺時，隨著聚焦的不同，可以“看”到兩種景象：向內看到垂掛扶手的沙發椅，向外看到擺著水果的桌子，二者結合成《身體和紅色自畫像》（1969）。
此后，拉斯尼克的作品多嘗試以不同視角連接內外世界。比如《科幻小說自畫像》（1995）中，人物輪廓以鮮艷的粗線條勾勒，邊界清晰確定；身體所處的空間，模糊璀璨、深不可測，仿佛科幻世界。而另一件相近主題的作品《科學》（1998），描繪的則是滿導線的被測試者的感知。動物式的頭顱、突出的吻部，身體內部被線條分隔成不同色彩領域，顯示出各部位的知覺類型和強度的差異；身體所處的背景空間被隱去，以凸顯“意識”存在的空間――身體。
顯然，前者更偏重外部觀察和記憶，后者則偏向內在知覺。上述兩種視角，在《兩種存在形式》（2000）中被進一步強化，在此，藝術家將自己迥然不同的兩種形象并置在了一張畫中。
變體與肉色的器官
80年代后期開始，拉斯尼克開始大量運用變形手法。她以身體同時感受自身和外部，然后將其結合為奇異的變體。例如，《書塔》（1990）畫面下方那不堪重負的是雙腿和書柜腳的結合變體。在拉斯尼克作品中，身體或器官有各種變體，有時是機器，有時是瓶子或者馬桶，利用變形和色彩，她一面清晰揭示肉體，一面含蓄隱蔽肉體，令身體避開觀者的直接注視。
拉斯尼克作品中經常出現的肉紅色器官或身體部件，仿佛被砍下似的鮮血淋漓，令人覺得怪異或不適。這是冥想的關照，當她選擇性關注身體某一部分的感受，同時自我關照自己正在感受，所“見”即是如此。在《關系》（1992）中，她用顏料飽滿到往下滴的線條聯系各種器官，鮮紅的肉色表現皮膚下的肉體知覺，同時也表達欲望。她說，“我作畫時，一切都是被允許的，難堪是種挑戰。我想畫些讓人不舒服的東西?！?/p>
晚年獲終身成就獎
七十歲之后的拉斯尼克從心所欲，創作更加自由。她不再在作畫方式上自我設限，常常請親朋好友擔當模特、擺造型，人與人之間的關系，成為她最近十多年來熱衷表現的主題。她說，“一個人的肖像畫不足以成為故事，兩個人就是故事，三個人就成為一出戲?！彼龔脑缒暝诿绹锌吹降陌O果的玻璃紙得到靈感，把塑料膜描繪成婚紗。作品《一對》（2005）中，透明塑料膜準確傳達了親密伴侶被禁錮的情感欲望和對安全感的渴求。
回憶里的你范文5
不少人通過網絡在家上班，威客恰好適應了這一群體的生活方式
博客、播客、黑客、閃客……如今，互聯網上又來了位“新客人”――“威客”。它與博客、播客的以文字、用聲音引人關注不同，同黑客們“惡作劇”式的侵擾迥異，和閃客憑flash技術和創意“出位”不搭界，“威客族”靠的是智能勞動在網上為自己賺取“真金白銀”。在威客世界里，陳怡很紅，被稱為“威客王”。少有人知的是，這位著名的職業威客曾是一位普通的家庭主婦，作為威客的第一桶金是美元。
（一）家庭主婦變身“威客王”
大學畢業后，陳怡一直在廣告公司從事平面設計工作，整天要加班，累人累心。好在她是一位優秀的平面設計師，老板安排的急活兒能出色地及時完成。
2004年，陳怡因為懷孕而辭職在家。期間，作為準媽媽的她一直擔心自己落伍，被社會淘汰，畢竟自己的專業與社會潮流結合得比較緊。
好在經常有朋友找她做一些標志設計、VI（視覺識別）設計、企業樣本畫冊設計、產品包裝設計、網站設計服務等工作，她樂于宅在家里干這些老本行。但那段時間客戶源比較固定，業務拓展的速度相對緩慢。
陳怡變身“威客”，則屬機緣巧合。2006年2月，一位相交多年的網友推薦了（國內最早的威客網站），比較閑的陳怡抱著玩玩的態度登錄上去看了看，沒想到一下子吸引了她： “懸賞100元，給我聰明、頑皮又漂亮的寶貝女兒起個名”、“懸賞1000元，為我公司設計一個太陽能熱水器的LOGO圖標”、“懸賞100元，為我的婚宴征集小游戲活躍一下婚禮氣氛”……這樣的信息在人氣很高的K68網站上層出不窮。懸賞告示一經，在短短的幾天時間里，會有幾名、幾十名甚至上百名“威客”參與競標，最終，最令懸賞人滿意的答案被選中，出賣這個答案的威客則成了光榮的中標者，然后領到自己的“賞錢”。
原來，通過網上信息可以接“私活”。于是，她的威客職業生涯從此開始。
1996年起，陳怡就開始觸網，可謂年輕的“老網蟲”。她說，老公都是從網上“下載”的。仗著對網絡的熟悉，如今的她找到直接從網上“下載”人民幣的方法，加入到日趨繁榮的威客一族。
在K68網站注冊后，陳怡在這里通過向網友學習與交流，再通過一次次接活鍛煉，盡管起初一次次競標失敗，她一次次揣摩別人作品，讓自己有了慢慢的提高。在威客網站這個業余鍛煉的平臺，起初她盡管沒有得到報酬，但也從中得到經驗和鍛煉，她十分滿足。
一天，陳怡上網注意到K68第816號任務。當時，美國Biodiesel University在威客網上“設計校標”任務，學設計出身的陳怡格外重視，她仔細查看了客戶的項目要求，接著苦苦思索：校標是學校整體精神的抽象體現，要有地域特色、還得反映出學校的辦學歷史、辦學特色和辦學理念……終于，她創作出了一個自認為簡潔明快而又特色鮮明的校標。隨后，陳怡在威客網上向客戶提交了自己的第一份設計。對方認為不錯，并提出自己的修改意見。
陳怡用心研究客戶的反饋意見，進行完善，及時提交新的方案。沒想到，她的“威客”處女作受到了這所美國大學的青睞，此次中標讓她進賬150美金?！昂茈y想到我一個家庭主婦能為美國的高等學府設計標志，這可能就是網絡的神奇之處?！?/p>
開門紅！想法變現錢！陳怡特別興奮，“能那么快就中標，而且從那么多人當中被選中，特有榮譽感?！?/p>
陳怡很興奮，熱情來了，一天接三四個任務，每個任務做好幾個方案，頻頻中標，馬上在網站里小有名氣，自己還上了強人榜。這時，陳怡感覺自己“就像小學生被獎勵了小紅花似的，特別開心，簡直上癮了”。
2006年9月2日，陳怡作為威客代表出現在中央電視臺的“新聞聯播”節目中。報道后，很多企業慕名找到陳怡。一不小心，陳怡成了“威客世界”里的名人。
“我應該是威客中的幸運兒?！标愨f，如今即使自己不去威客網接活，依靠在威客網積累的業緣也已經可以拿到不菲的報酬了。
（二）威客創收大戶善于“夜生活”
國內第一個威客模式的網站“K68”成立于2004年，創立人康錄發（網名“阿康”）受一本名叫《橫刀立馬》的小說啟發，將“懸賞”模式引入到網站中。阿康說：“《橫刀立馬》是本玄幻小說，其實我不太愛看類似的書，那天純粹是湊巧。小說中的工會制度，我感覺到這套東西完全可以搬到網上，建立任務――懸賞招標――中標領賞的模式。”
2004年4月12日，K68接到了“第一號”任務，客戶以300元的價格懸賞制作“flash片頭”，K68將客戶付費的80%即240元支付給選中設計者，20%留給網站。此后“豬八戒”、“任務中國”、“威客中國”、“創意網”等越來越多的威客網站的相繼誕生，威客才逐漸走進人們的“視野”。
“威客”源于英文單詞witkey（中文意思是“智慧的鑰匙”），指的是通過互聯網把自己的智慧、知識、能力轉換成實際收益的人。在威客網上，個人和企業有任何需求，只需任務，公布任務期限和賞金，在網站上等活的“威客”們就會競標來爭取接下任務?！巴汀比蝿招〉綄櫸锶∶?，大到廣告設計應有盡有，賞金也根據難度不同從幾十元到上萬元不等。
目前威客網站的交易模式主要有兩種。一為知識出售式。在這種模式下，威客根據個人的技能、知識、智慧形成智力作品存放在網站上。有需要者通過查詢尋找到相關的作品進行買賣；另一種是懸賞式。提問者將問題以標價的方式懸賞，威客利用個人的技能、知識、智慧競爭中標。
陳怡就屬于參與懸賞任務的威客。在一個懸賞任務中，任務者（以征求創意設計為主），將自己的要求貼到威客網上，并設定一定額度的賞金，標價由者自己決定。任務一經公布，威客們開始競標，期限截止后，者可在所有競標方案中選擇滿意的；如果沒有滿意的方案，者可選擇增加賞金繼續懸賞，或是放棄任務（網站不退款）。威客們可以在已注冊的網站中，挑選自己感興趣的任務參與競標。一旦方案被方選中，威客可以得到八成左右的賞金，其余歸威客網站所有。
在目前的威客網站上，懸賞的內容五花八門。據K68管理員“蘋果”介紹：目前，國內共有各種類型的威客網站10多家，威客規模已達230多萬人，包括設計師、程序員、撰稿人、策劃人等各個職業人群以及在校大學生、甚至殘疾人。
威客的日常工作，很多是不產生物流的，比如：設計、撰稿、編程、網站制作等等。“蘋果”說，這些工作，只需要員工間的便捷溝通和辦公室網絡的數據文件傳輸就可以完成?！凹词故欠稚⒃诟鞯氐膯T工，也完全可以通過互聯網來溝通協作，順利地完成這些工作。k68正是利用了這一點，在互聯網上聚集了幾十萬工作人員，來為客戶完成各種各樣的工作?！?/p>
陳怡說，在網上想中標也是有訣竅的，怎樣在眾多的競標者中推薦自己，讓自己的作品吸引人，也是一個很重要的內容。陳怡有自己的小竅門，一般在看到適合自己的任務時，她都會和任務者進行一下前期的溝通，而不是自己盲目地照著上面的要求直接去做。
入行不久，陳怡就拓寬了自己的客戶源。名氣漸漸打響，但她并不滿足現狀。現在主動找上門來的客戶多了，陳怡開始在自己另設的“怡人設計”網站接活，但她時常還會去威客網站尋找懸賞任務。用她的話說這是“閑時可以當成游戲來玩”。
“我一般白天很少干活，大多都是晚上才會干。白天用來處理一些雜七雜八的家庭瑣事，或者做一些設計前的思考策劃準備工作。晚上才會靜下心來上機操作。”善于“夜生活”的陳怡把自己的生活打理得井井有條。
2008年金融危機的肆虐，各行各業都不可避免地受到沖擊。有些企業、個人選擇退縮、觀望，而另一些則在危機中發現商機，獲得再次發展的機會。威客便是其中之一。豬八戒網站的創立者朱明躍坦言：“因為金融危機，一些中小企業縮減開支，希望用最少的錢辦最好的事，他們試著把一些‘活’通過網上‘外包’。與此同時，金融危機下工作難找，讓更多人變身威客?！?/p>
一般來說，現實中的客戶比較固定，而網絡客戶傳播性強，只要做得好，客戶源能拓展得十分迅速，現在就經常有客戶在網上看了作品后主動上門找陳怡。陳怡說：“我主要是做企業形象、動畫這類，剛開始收入每月可能有兩三千、三四千，只要你做得好，就會有越來越多的客戶發現你，收入當然也越來越多?！标愨鐾兔吭掠?000元左右的收入，多的時候超過萬元。一次，一家威客網上有家企業懸賞幾十萬元一項大任務，“我參與了其中的一項小任務?！标愨峤坏脑O計中標后，收獲了1萬多元的懸賞金。
威客模式已經從概念的萌芽逐漸變成一株應用的樹苗。經過多年的培育和開發，威客模式正逐步走向成熟。已是威客創收大戶的陳怡說，威客就是在互聯網上實現自我價值的一群人?！叭巳硕伎梢猿蔀橥?，只要有網絡和一技之長。至于收入如何，就要看個人的勤奮程度和機緣?！?/p>
（三）威客崛起正當時
威客正在成為互聯網時代的新興職業。陳怡覺得做威客最大的好處就是“不是活挑你，而是你挑活”。這位知名的職業威客笑著說，這種職業可以隨意選擇和支配時間，自己目前的“職業”仍是帶孩子，空閑時間才是威客。
威客沒有門檻，具備“草根性”，只要你有點子，能滿足人家的需求，你的中獎幾率就高。有關報告顯示，威客人數正在呈幾何級數增長。目前，把威客當成“第二職業”，甚至當成“第一職業”的網絡青年開始涌現。在家靠一臺電腦就上班，不少人的月收入達到幾千元以上。
據陳怡介紹，威客網上有意思的任務非常多。她在威客網上看到過一個女孩花數百元的任務，引起了特別多威客的關注。女孩在任務要求里說，她到了談婚論嫁的年齡，但身邊的男性朋友都把從小就是假小子形象的她當兄弟伙，她要征集一個讓自己變得有女人味的方案。該任務吸引了眾多威客的熱情支招。最后，女孩選中了一個特別詳盡的方案，從穿衣、談吐、坐姿甚至到最適合其臉型的發型，該方案都為其提供了極為細心的幫助。
北京大學網絡經濟研究中心主任楊冰之說，威客作為一種全新的工作形態，正改變著傳統的創意服務產業和知識服務產業，“中國人有巨大的創造力，但因為渠道不夠暢通，這種創造力沒有被人發現，今天威客的誕生改變了這一點，把所有人放在平等的平臺上競爭，如果威客早兩三年問世，說不定北京奧運的標志就是一個農民設計的，也說不定會更精彩、更廉價?！?/p>
隨著威客人群的壯大，競爭也越來越激烈，中標的不確定性越來越大。陳怡說，現在最大的快樂已經不是掙錢，而是中標后的滿足感。一個任務多人競標，幾年下來威客們就成了朋友。平時一起聊天切磋，有了任務全力競爭，最后再看誰的作品更能迎合市場，這種快樂比掙錢來得暢快得多。她覺得，抱著學習的心態，在校大學生可以多上威客網試試，既是對學習理論的實踐又可以在獨立完成整個任務的過程中得到最好最快的提升。
隨著社會多元化的發展，自由職業者越來越多，不少人通過網絡在家上班，威客恰好適應了這一群體的生活方式。同時，威客網站也給眾多的中小型企業打開創意之門，降低了許多不必要的成本。
“剛開始，有些人覺得只有出不起價的小公司才會到網上任務?！标愨f，現在包括國家開發銀行、清華大學等很多知名單位也來到威客網上任務。這就是互聯網帶來的觀念和生活上的轉變，威客網對傳統的廣告公司已經形成很大的沖擊。一些廣告公司會將安排不過來的任務到威客網上，能節約人力并應用人才。
威客網上一般憑借個人力量單打獨斗，但逐步會有更多的大企業開始到威客網上大任務。陳怡和身邊的一些威客朋友正在考慮，是否可以大家合作以完成更高質量的大任務。
不過，陳怡認為，這個職業對大多數人來說不適合全職做，畢竟收入不穩定。“尤其是現在知道威客的人多了，一個標通常有好幾百人投，中標的幾率太低。新入行的威客應該多積累經驗，千萬別抱著賺錢的目的，做威客重在鍛煉?！?/p>
回憶里的你范文6
?chapter.2?你腦袋里裝的是什么?(徐夕燁)
在第25次追求譚筱逸失敗后,我選擇了放棄.
說這話的時候,樸逝言那家伙只知道一個勁地笑,完全不理會我作為失戀者心中的痛.
“大不了再找一個.”他說,“雖然你的長相相對于我來說遜色一點,但還不算太丑.”
“樸逝言.”
“誒?”
“你是變態么?”
……
我想,我現在很想回憶一下以前的事.
第一次遇到樸逝言……嗯,是在初中.
老師讓他介紹自己,說了半天,也只有支支吾吾的幾句話.我看了看他漲的通紅的臉,突然想,他究竟是不是男生?而至于現在的樸逝言臉皮為什么這么厚,恐怕我辛勤的培養占據了主導地位吧.
后來一次是在文學部(那時我才知道原來他也對文學感興趣).
接觸久了,我發現他的詩寫得很棒,很多時候我都看不懂.我說他弱智,他說這叫藝術.
于是我說,你才幾歲啊,跟我談什么狗屁藝術.
他眨了眨眼睛,俏皮地說,孩子要從小抓起.
我頓時吐了一地.
他依然眨了眨眼.
“你腦袋里裝的是什么?”
“你知不知道我腦袋里裝的是什么?”
“我不知道你腦袋里裝的是什么才會問你你腦袋里裝的是什么.”
“你不知道我腦袋里裝的是什么我怎么會知道我腦袋里裝的是什么.”
“你怎么會不知道你腦袋里裝的是什么?”
“我為什么要知道我腦袋里裝的是什么?”
“比豬還笨.”我說.
像上面那種兜圈子的吵架方式常常光顧我們這里.實在生氣了的時候,我真的很想拍他兩巴掌泄憤,不過這樣的想法總是輕易被樸逝言及時送過來的某某牌薯片擊潰.
大概可以定義為表面上吵吵嘴,實際上感情很好的朋友吧.
我想應該是這樣的.
可能是這幾天一直沒睡好,所以今天我竟然在公認為最恐怖的數學課上打起了盹.
天妒英才啊!
“徐夕燁.”老師叫嚷著我的名字.
當然,我在打盹,聽不到.
“徐夕燁!”這次是震耳欲聾的響聲.
我清醒了,第一個想法是,建議他去參加歌唱大賽,前途無量啊.不必在這里教書,一輩子遭人唾罵.
“這道題的答案是什么?”他又是一吼.
哇塞,這聲音和麥克風發出回饋反應的嘯叫聲絕對有的一拼.
不過,我想,眼下的首要任務是如何解決正在面臨的尷尬局面.
于是我以極好的視線控制能力成功地避過了老師的目光,直射入樸逝言的眼簾.在接受到我求助的眼神后,他緩慢地將腦袋扭到一邊,混蛋!
這時,前排女生從后面遞給我一張紙條,我知道,救星來了.
“±√13.”我說.
“很好,你坐下吧.”
我回過神來,看了看我前排的女生,嗯……好像有點印象,叫什么晨來著的.
“你好,我叫顧落晨.”
