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藝術創想范文1
小鳥要參加比美大會，她不知怎樣才能把自己打扮得與眾不同。小鳥一邊飛，一邊冥思苦想。
突然，她看見路邊有一棵美麗的小樹，小鳥向小樹打了招呼，并把自己的煩惱對小樹講了。小樹想了想說：“也許我身上的樹葉能幫助你。”小鳥高興極了，“對呀，我可以用樹葉做一件美麗的衣服！”可她又擔心地問：“如果我摘掉你身上的葉子，你會不會疼?。?rdquo;小樹微笑著說：“不會！摘掉葉子過不了幾天就會再長出來，放心吧。”
于是，小鳥就從小樹身上摘了幾片樹葉，用彩筆在樹葉上涂了顏色，再把它們粘在自己的身上，做成了一件美麗的蝴蝶衫。小樹看著漂亮的小鳥，心里有說不出的高興。
小鳥穿著用樹葉做成的蝴蝶衫參加比美大會，獲得了大獎。
（自編童話）
點評：
這篇小童話編得多好?。⌒∽髡咄ㄟ^了小樹不惜犧牲自己的葉子，幫助小鳥在比美大會上獲得成功的事，贊美了小樹樂于助人和無私奉獻的精神。
藝術創想范文2
關鍵詞：工藝美術設計；藝術創想；應用與分析
一、藝術創想的概念
所謂藝術創想即藝術的創新思維，創新也就是通過對過去的經驗與理論進行分析總結，并根據時代的特點，并分析出潮流的走向與發展趨勢，做出適應當下市場需求的理論和理念。
二、藝術創想的重要性
社會在進步，時代在快速發展，大家開始追求物質和精神上的享受，尤其是對各種生活物品的要求也逐步提高，大家往往不只是滿足于它本事價值所在，越來越多的人開始在意其外在形式。自從我國實行改革開放，使得國民生活水平得到大大改善，過去大家追求的不過是一日三餐可以吃飽，現在大家物質生活得到了顯著提高，就要求精神上的愉悅和滿足，更多的人對藝術和美都有了自己的看法和理解，因此，如果還是一味的在工藝作品上不思進取，不做藝術上的創新，就會對大家缺少吸引力，讓大家覺得沒有個性化，讓大家缺少興趣。要想滿足大家對工藝品精神上的追求，就這要求工藝品的設計者不僅僅擁有創新思維的理念與能力，還能夠把這種理念與自己作品融合起來，讓其作品可以在其他作品中嶄露頭角，更具有時代特色和吸引力。這也就充分體現了藝術創想在工藝美術設計中的重要性。
三、藝術創想在工藝美術設計中的表現形式
讓設計者在設計過程中通過對藝術品的主要元素進行創新以后，運用獨特的表現形式進而呈獻給社會大眾，這就是藝術創想的主要作用。具體表現在如下方面：
（一）圖形上的創新。工藝美術設計的魂之所在就是圖形，當給大家一件作品時，工藝品的外在就是大家最先關注的。因此，設計者既要擁有創新意識，還應該把創新思維和自身特點相融合，進而把自己新的有內涵有特點有創新的東西展現給更多的人。
（二）色彩上的創新。工藝美術設計中色彩上的創新同等重要。各種各樣的色彩存在于我們的大自然之中，這些色彩代表的含義不同，大家對不同色彩的含義也存在不同的理解。所以，工藝美術的設計師就要根據色彩不同傳達效果以及大家對待不同顏色的不同理解這一特點，結合自身藝術信息，不斷創新色彩的搭配和運用，讓設計本身更彰顯生命力，也能夠更好的凸顯出設計者的意境所在。
四、藝術創想含括的領域
（一）時間與空間
時間不是靜止不動的，我們時時刻刻都能體會到時光流動。藝術創想的動態性就是說隨著時間的推移，過去的設想即將成為現實，隨時調整與發展同時也是藝術創想的特征之一。藝術創想的動態性在工藝美術設計中是不容忽視的。藝術創想的方向會在時間和空間的互換交織下，變得難以捉摸。因此要求藝術創想不僅要順應時代潮流還應該與時俱進，面向于未來。所說的空間是和時間處在同等地位的不同事物，具體指的是上下左右四個方向的具體輪廓。很多事物都只是以自我存在，沒有目標和方向，這些基本都處于第一性范疇內。可是一種事物被給予了適當方向和目標后，這類事物就進入了第二性的范疇內，換而言之，這類事物和周圍的環境、人、物都有了一定的關系。因此，在工藝美術設計的藝術創想中，尊重第一性的存在的同時還應該關注第二性的存在，只有這樣才可以創造出具有方向性和吸引力的作品。
（二）主體與客體
工藝美術設計中，我們重點注意的就是人的生產與生活活動，以及人在一定的生活環境中所面臨的問題及其產生的影響?？萍嫉倪M步，社會的發展，人和事的關系也越來越明了，聯系也越來越密切。客體在工藝美術設計中，說的是物體本身擁有的屬性。事物自身就具備物質與精神的兩種屬性，不論在價值還是形式與內容上都是息息相關、互幫互助的。首先，在價值方面。一件藝術作品的價值不僅體現在物質上還體現在精神上。物質層面的體現是固定的，換言之就是其所擁有的商品價值。精神層面的體現是不固定的，根據每個人的對待美的認知不用而定的。具有差異性。其次，在表現形式上。物質與精神是工藝美術的2種表現形式。物質所代表的是功能性。精神所代表的是審美的不同。由于大家觀念不同，對待美的理解和角度也不盡相同，因此，在進行藝術創新時既要從物質層面出發又要注重精神層面的理解和運用。做到兩手抓，兩手都要硬。最后，在內容方面。工藝美術在內容上既包括物質層面又包括精神層面。所謂物質層面就是指功能與結構。所謂的精神層面就是指風格與特性。在藝術創想過程中，物質層面普遍性嚴重，缺少特色。而精神方面應具有個性和獨特的特色，不僅在物質層面達到高度還應運用獨特的視角與大自然相結合，做到人然合一，只有這樣才可以讓作品獨樹一幟，達到激勵世人拼搏奮斗的目的。
五、如何在工藝美術設計中培養創新的思維
藝術創想在工藝美術設計中具有相當重要的作用，它不僅是一種全新、全方位的思維創造理念，還能夠推動現代工藝美術設計事業更上一層樓。把藝術創想與工藝品設計者的設計作品相互融合，不僅可以讓設計者更好的詮釋自身作品，還可以讓大家深入體會到其心得和所要傳播的積極能量。工藝美術設計者要想培養藝術創想能力可以從以下幾種方法入手：
（一）調查分析法
根據實地調研考察，收集大家對產品的不同看法與體會，進而抓住問題所在，通過對主要問題的研究與分析從中找尋出最有效的解決辦法。我們可以通過這種方法在工藝美術設計創新中確定其目標和具體實施方案。
（二）經驗交流法
所謂經驗交流法其顯著特點就是總結經驗，集思廣益。大家可以在一起進行探討，提出不同的想法和觀點，同時分享各自的經驗教訓，互幫互助，既能幫助別人少走彎路，又可以拓寬自己視野，知道自己的優勢和缺點，揚長避短，彌補不足。進而使大家都能夠完善自身缺點，發揚自身優點，吸取有用經驗的效果。進而在達到創想出更多的設計思想的同時可以使自身的創新思維能力得以提高。
（三）列表總結分析法
既通過不同藝術作品的設計出發點與目的性，列出創想中可能出現的問題與一定要達到的目標，進而一一排查分析，從中得到靈感和解決問題的方法。
六、結語
藝術創想在工藝美術設計中存在重要作用和巨大意義。創新思維的運用在工藝美術設計的過程中尤為重要。設計者不能固步自封，要運用創新思維把工藝品價值與自身特點相結合起來，進而呈現出更有生命力和吸引力的作品。設計者只有將藝術創想完美的融入到自己的作品中，喚醒沉睡的思想，打開廣闊的創新思維的大門，在實際的工藝美術設計中運用新的理念，才可以創作出令人過目難忘的作品來。
【參考文獻】
[1]陳曉明.藝術創想在藝術設計中的應用探討[J].藝術品鑒，2016（05）.
藝術創想范文3
手持《我的大海》攝影藝術展請柬，我走向中國美術館。想象著一定會看到遼闊的大海，澎湃的浪濤，飛舞的海燕，沖浪的航船……那肯定是一場海景的視覺盛宴。然而，到了展廳，這一切全不見蹤影，有的是《失海的漁木》，《冰化的灘魂》、《裂變的礁石》。冷靜、深刻的抽象攝影作品，替代了我們對大海的傳統認知，而且作品拍攝精細。制作精致。展板大氣。
這是一個不見大海的《我的大?！罚?/p>
這是作者心靈中的《我的大?！罚?/p>
這是個別開生面，令人感觸多多的展覽。
攝影家的視覺
現在是全民攝影的時代。只要有眼睛，只要有相機，人人都可以拍照。
然而，照片不等于作品。會拍照的人不等于攝影家。音樂，需要聆聽的耳朵，繪畫，需要造型的眼睛，攝影，需要歸納的視覺。
何謂攝影家的視覺?這是一種超常的視覺，在人所見之景，人所共歷之事中看到別人沒有看到的精彩畫面。能在平凡中發現獨特，能在般中表現個別，并且用相應的技術技巧很有造型感地再現或表現出來。
攝影家的視覺在于展現“看不見的長城”，“看不見的故宮”，“看不見的風景”……每一個攝影家的視覺都應該是自己的，有所發現的，有所創造的。
張弘的《我的大?！妨钊烁械揭馔獾模撬毺氐陌l現與感悟，并且很有感染力地表現出來。
《失海的漁木》展現了離開了大海的漁木的豐富表情。雖然破舊，但質地堅硬；盡管蒼老，但年輪依然；船體斑駁，色彩迷幻。歲月流逝，堅守孤獨。這是一種堅韌生命力量的象征。
《冰化的灘魂》顯現了不為人關注的海灘的演化，潮起潮落，暑往寒來，或水或冰，水可以流動也可以是固體的靜態。這是四季的輪回，這是大自然生命的輪回。在這些具體而抽象的圓融中，潔凈的生命在轉化，在新生，仿佛是海灘生命的涅磐。
《裂變的礁石》，這是不引人注意的海邊礁石，但引起了作者的關注與思考。自然有大美而不言，大海無止息而永恒。在這些礁石的裂變中有時空的變換，有堅持有崩潰，在這些形態各異的裂變中有自然生命的美感。
作者的視覺觀察與心靈感受是獨特的，他的《我的大?！凡皇且话阋饬x上的大海，而是從漁木，灘魂，礁石中發現的大海的思想與靈魂，一種生命與精神的風景。景觀中的哲思
觀賞《我的大?！凡粌H要看，更要想。
作者在他所拍攝的海洋景觀中，都是蘊含著自己對人生、對自然對社會，對藝術的種種思考，影像是具象的形式，而真正打動人心的，是其中蘊含的人生觀、世界觀藝術觀。
這里的形象來自過去，直面現在，通向未來。這里有消失的生命，有正在萌生的生命，生命的靜態與動態在這里互動；這里有暴風驟雨的吹打，也有水滴石穿的削磨，老與新紅與黑、日出日落風生水起都在這里演繹著生命的交替。作者用他的作品講述著自己心靈的感受，讓我們同他一起去感受自然的不朽，生命的永恒，變化的常在，靈魂的不斷升騰。
一個現代人不能只看腳下的路，那是生活的必需，但同時也要仰望星空，星空籠罩大地，星空開拓思想，星空是創造力的無窮天地。
影像洋溢詩情
人應該詩意地生存。沒有詩情的生活是枯燥的。沒有詩情的作品是蒼白的。
何謂藝術，藝術就是美好情感的表達。藝術就是用恰當的形式把自己的美好情感表達出來而且去感染別人，因而，感情在藝術創作中至關重要。
作者不僅是攝影家，而且是作家詩人。他說，他喜歡用文學的思想去拍攝精神的風景。這一優良的文化傳統在作者的作品中得到充分發揮，讀圖誦詩、美感聯通，目悅心暢。作者讓我們同他一起，得到一種美于大海的別樣美感享受。
藝術創想范文4
關鍵詞：藝術創作思維；繪畫；藝術創作；認知
思維是人腦對現實事物間接的、概括的加工形式，含蓄或隱藏在語言或行動的呈現。思維是由復雜的大腦機制所產生。思維離不開意象，意象也包含思維的活動。思維觀念是人腦對客觀現實的反映的。藝術家的開展各種藝術創作的前提是視覺思維活動。藝術創作活動的實現包含了已形成的藝術心理定勢和創作能力之上。藝術家使用必須掌握藝術創作手段和方法，將來源于生活的各種素材，按照一個特定的主題方向，展開藝術思維，尤其是形象思維，以形成一個相對完整的藝術意象，并且利用繪畫語言和表達手法，物化為藝術形象，這個過程揭示了所有的藝術品的創造活動的規律。繪畫創作來源于社會生活，但生活不是簡單的復制現象，從本質上來說是一種特殊的審美創造。藝術家和藝術作品，總是從特定的美感和經驗，使用形象思維，按照美的規律生活的材料選擇、處理、總結和提煉，主客觀交融的審美意象的構思，然后使用材料的審美形象做藝術的呈現，最終形成一個完整的藝術作品。藝術創作活動不同于一般的審美活動，最重要的是，這是一個工藝性和藝術性兼具的媒介活動。
繪畫藝術創作是依附于觀念之上總結的新的理論和方法，既是一種繪畫行為，同時也是創造一種思維方式。可以說藝術創作思維是完全為了個人藝術創作而進行的思維方式。
1 藝術創作思維的形成與自我認知
當藝術家被一定的社會生活所吸引，激發創作欲望和意愿后，隨即可能進入藝術思維。藝術思維主要指的是藝術創作和藝術欣賞的統一形象思維和抽象思維的過程中的系統，捕捉藝術形象為目標，形成表象上偏向形象思維的思維方式?，F在由于藝術觀念的更新，對于畫面效果的追求已不再是藝術創作的唯一的終極目的。多元化的繪畫藝術創作形式和觀念，也已不再局限于普通的呈現效果或傳媒介質， 直覺和靈感也不是藝術的創作的唯一途徑，更在于藝術家的藝術觀念，即思維方式和意識功能的集成。每一個藝術創作思維的形成是為藝術家提供了更多的可能性。
藝術創作思維的形成在藝術個體特性的前提下，在學習和研究過程中逐步給出一種創造性的思維方式。由這樣的思維方式演化形成或狀態是因人而異。簡而言之，藝術創作思維和核心內容的源于藝術家的自我認知。
在這個時代，更好的自我意識，這不僅是藝術家的個人問題，而是一個社會問題、文化問題。自知之明是自己的洞察和理解，包括觀察和自我評價。觀察指的是你的意識等方面感知、思維和意向；自我評估指的是他自己的想法，期望，行為和個性特點的判斷和評估，這是自我調節的重要條件。個人自我存在的行為和心理認知將會有一個發展過程。首先是模糊的，孩子們經常出于好奇和做一些危險的行為和事情。這一次他們的自我意識模糊。經過反復試驗，不斷加深記憶和思維，在研究自我存在的身體會逐漸成熟。然后有意識地為自己的行為。最后是對自我的心理認知。一般來說，這需要一個人的思維和想象力在一定程度上有能力感知自我的心理變化。藝術創造者是需要這樣的自我心理認知。不僅找到吸引你想要的，但發現自己的內心或保留真正需要釋放。一般來說，我們的工作人員，基本停留在認知“他人”。大部分的思維方向是由他人決定的。對于別人的模仿，甚至一些媒體在帶給自我的思考?？此普业侥撤N形式的結果無論好或壞，至少不是從他們內心的軌跡。這就是為什么今天的人們認為“一致”生活藝術所左右的“相似”的真正原因。個人開始區分個人身體，不同的行為和心理行為是自我心理認知的開始。藝術創作思維的形成有利于個人的心理認知。人們的心理認知一般是一個無限的過程，因為心理活動本身是無限的，它將按照個人經驗和記憶和思想和想象力不斷地發展。所以那些看起來和前一階段或期后不同的心理活動，個人的心理自我又將會有一個總結和調整。和藝術家的創作意識到自我，了解自我和運作的本質，放棄自我或找到我，是一個超越的過程。和藝術思想促使我們認識到自我的特殊性，以及藝術本身的特殊的思維方式和表達。
2 強調“過程”的個人繪畫藝術創作
一般說， 繪畫藝術創作過程可以分為生活體驗，藝術構思和意象物化三個重要階段。藝術構思是藝術家的根據藝術構想建立了心理定勢和創作目的的指導下，初步形成主題 ，概念在腦海中形成一個新的藝術，即完整的藝術形象。意象物化意味著藝術家使用的藝術語言，成熟的藝術圖像顯示的審美和欣賞藝術形象的藝術。藝術家在創造不會有意識地表達自己的內心感受和情緒 ，但他們往往完成后的作品已經忘記之前的創造性思維的過程。藝術家可以創造一個好的藝術作品，但是一般很難清楚地解釋他的創造。這是因為形象思維的藝術創造的過程中充分發展，隨機漫步在任何一個繪畫創作的階段，但形象思維無法描述，只與藝術家的藝術才能密切相關。這在繪畫藝術創作的過程中最珍貴，也是最難以捉摸的。
藝術創想范文5
關鍵詞：藝術偶像；藝術構思；藝術傳達；藝術欣賞；特征
“偶像”本是指巫師制作的神佛之像，從哲學的角度可解釋為幻象或假象。到今天它卻演繹成為那些受眾人癡速、充斥著商業包裝人為炒作后所誕生的“明星”的代名詞，實屬荒誕。從藝術的角度來說，藝術偶像是貫穿藝術創作過程始終的本原，它是藝術家的人生觀和宇宙觀通過幻想的處理后，以其獨特的藝術語言所呈現出來的一種象征性的形象。下文以藝術創作的三個階段作為分析視角。試圖闡述藝術偶像的基本特征。
一、藝術構思——藝術偶像形成時的特征
(一)模糊性廈瞬間性
以《雷雨》為例，成功地把握住了以一扇模糊的窗戶為藝術偶像的事實說明：藝術偶像的形成很大程度上來自于藝術家的靈感。這種靈感很可能只是一個模糊的影像，若不對它進行迅速的把握和反復的捉摸，它極有可能稍縱即逝。曾經無數次面對藝術偶像的突然來臨。我們該反問一下自己是否珍惜過他們：或放棄隨之而來的世俗的欲望及雜念，好好地回味、琢磨過這份來之不易的藝術靈感。
筆者尤為推崇《阿甘正傳》中塑造的憨厚的藝術形象——阿甘，在面對最心愛的人Jenny的不辭而別后茫然的看著Jenny送給自己的一雙跑鞋。突然他的心中涌現出一種想跑步的沖動，他穿起愛人送的跑鞋一跑就跑了一年半。一路上無數費解的記者不斷詢問他：“你究竟是為了什么而跑?”“是為了環境保護嗎?”“是為了教育基金嗎?”在無數個“為什么”的背后，這幫習慣于用理性化的公式思考問題的記者誰會知阿甘此刻正在從事一項藝術創作?阿甘一句簡單的回答“我只是想跑”充分體現出了他對自己靈感的珍惜。他把自己瞬間閃現出的一個想跑步的藝術偶像化為一種實際行動，用永不停歇的步伐來傾泄對心上人綿綿不斷的愛。誰敢說阿甘這種表達自己愛意的方式不是一位藝術家所為呢?對比今天自稱善于思考，善于分析的我們，有幾個能像阿甘一樣敢于去表現自己心中模糊的藝術偶像?理性的分析導致了多少寶貴的藝術靈感還沒有來得及形成藝術偶像就被扼殺?所以，在藝術面前沒有聰明與傻瓜的界限，它是一種人的天性。只看你是否用同樣藝術的眼光來看待閃現于你腦海中的藝術偶像。敏感地捕捉這種稍縱即逝的感覺，用藝術的加工-使這種模糊的靈感逐漸成為一種清晰的形象。
(二)想象性特征伴隨經驗性特征
藝術的偶像必須是伴隨著想象的特征誕生的。如果你的偶像不是你的想象力的結晶，那就必然是抄襲別人經驗的結果。由于想象性特征是原始人類思維活動的基本狀態，是藝術思維的基本特征之一。所以我們的藝術偶像在產生時必定是一種對現實的升華，而不是一種對現實的歸納。這也許正是“藝術源于生活，卻又高于生活”的真諦吧。我們的藝術偶像可以存在于詩歌中，而永遠不可能產生于報告文學中，也正是這個道理。但同時，這種想象并不是一座空中樓閣。他是以藝術創作者個人的世界觀、經驗為基礎，從而誕生出來的藝術偶像。曹雪芹不身處封建家庭的盛衰變故中，怎會創作出《紅樓夢》這樣的經典；錢錘書若不是有過海外留學、抗戰流亡的經歷，又怎會寫出《圍城》這樣的佳作。雖然賈寶玉和方鴻漸都是作者幻想出來的偶像，但不難看出他們身上依稀留有作者的影子。
二、藝術傳達——藝術偶像轉述時的特征
(一)必須有藝術家獨特的語言特征
藝術偶像一旦在創作者腦海中成型。下一步的工作就是創作者通過自己的語言把這種偶像轉述成一種可視的形象。這一步被稱為藝術創作過程，往往它也是評判創作者是否可稱得上藝術家的最見功力的一步。由于藝術家藝術語言的差異性，以及語言表現力的差別，藝術偶像是具備個性特征的。同樣是對交響樂《天鵝湖》的解讀。傳統芭蕾《天鵝湖》、《男版天鵝湖》以及王玫老師創作的《天鵝湖記》所傳達的藝術偶像卻截然不同。傳統芭蕾《天鵝湖》講述了一個唯美的愛情故事，把傳奇性的色彩渲染到了極致。而《男版天鵝湖》天鵝湖卻是以一些極為生活化，寫實化的啞劇語言，把整個社會不同階層人群的內心活動刻畫得淋漓盡致。而《天鵝湖記》中，編導用最易懂的舞蹈語言把“中國舞蹈比賽”這一現象夸張丑化到了極致，從而引起我們舞蹈人對這一現象的反思。區別于借代別人經驗偶像的蹩腳做法，一個真正的藝術家在表述自己的藝術偶像時，所采用的語言必定是要有一定幅度的視野范圍的。并要有舉一反三的能力。他所創作出的偶像相反會成為其他人爭先恐后模仿卻又永遠望塵莫及的藝術原型。同時，這種藝術語言的個性不應該僅限于對藝術偶像的一度創作中。這就是為何當不同演員在說著完全相同的臺詞，或是表演著同樣的舞蹈動作時所表現出來的藝術偶像會大相徑庭的本質原因。
(二)藝術偶像必須通過規定情境呈現
規定情境所指的是藝術偶像存在的相關背景。一個藝術偶像需要最貼切的時代背景、社會背景、環境背景來襯托，才能表現得淋漓盡致。試想《雷雨》如果沒有兄妹、母子的情境為依托，何以一鳴驚人。離開了規定的情境的依托，沒有時空限制的藝術偶像很難被恰如其分地轉述出來。所以規定情境即起到了襯托、反襯藝術偶像的作用，同時也起到了限制藝術偶像的作用。
三、藝術欣賞——藝術偶像呈現時的特征
(一)藝術通感特征
行家道：“好的舞蹈應該能聽得見，好的音樂應該能看得見?！边@指的就是藝術偶像的通感特征。優秀的藝術偶像一旦呈現，其肯定不會局限于一種藝術形式的唯一性。記得小學時候學過的一首詩《畫》“遠看山有色，近聽水無聲，春去花還在，人來鳥不驚”。人們常常沉醉于這首詩的意蘊中：它究竟是一幅畫。還是一首詩?作為一首詩它卻比一幅畫還要形象逼真；而作為一幅畫，它卻比一首詩更加意境深遠。它讓人在“天人合一”的和諧中忘卻了這個藝術偶像的呈現形式。由于藝術源于人類的想象的天性，優秀的藝術偶像自然是融會貫通于所有的藝術形式中。這就解釋了為何張旭在觀賞了公孫大娘舞劍后書法技巧大增。一位編導常常借助一些唐詩宋詞來刺激自己創作古典舞的靈感，同時也鐘意求助于幾米的漫畫和音樂來開闊自己想象的空間，他的作品往往瀟灑、超脫，富于想象力與感染力。可見藝術偶像的表現由于具備了通感特征。由此可以達到觸類旁通的境界。
(二)審美判斷特征
藝術的審美判斷特征指的是其象征性特征。由于“偶像”一詞源于面具，所以在一開始他指的是一種視覺的象征形式。但其還有另外兩大判斷特征。
其一為性別審美判斷特征。從原始社會起，雖然從母系到父系，性別的地位有所交替，但兩性一直有著明確的絕然不同的社會分工形式。還是那句話，藝術源于人的天性。在河南博物館中，筆者有幸親眼目睹原始社會的一些文物。母系氏族時期所鑄造的“鼎”，其三個支撐角顯然是以女性為原型的?？梢?，在藝術起源時期，藝術偶像的呈現是突顯性別特征的。在今天的藝術界中，卻涌現出大批所謂“中性化”的藝術偶像。無性別即代表藝術偶像無人性，所以對于這種反自然，反人性的做法，我們是不應該茍同的!
其二則為民族審美特征。民族和性別一樣具有人類性特征。不同的文化孕育了不同的民族。因此不同民族中的藝術偶像必須反映自身文化特征。“只有民族的，才是世界的”，談到民族文化，不禁令人痛心疾首：唐朝婦女的服裝成為日本具民族特色的和服；《春鶯囀》等多部唐代樂舞舞譜如今只能在朝鮮的舞譜中才能找到；原屬于我國的《蘭陵王》卻被朝鮮申請了專利，不允許我國進行“非法”演出。當看到龍門石窟的石象被鑿得面目全非時，卻又聽說龜茲石窟多年失修，甚至還有住戶在里面生火做飯。為何我們能眼睜睜的看著我們博大的文化在不斷喪失，卻依舊如此麻木?難道真要等到我們的藝術偶像完全失去文化依托的那一刻，才會開始大徹大悟的反思嗎?
在藝術偶像的審美判斷特征中，性別和民族都應該具備“以一斑窺全豹”的象征性特征。但如今我們的一斑”卻在不斷被全球化一體化的熱潮所吞噬著。這種個性淡化的趨勢。與外來文化思想的入侵有關系，與我們自身文化保護的忽視有更大的關系!
藝術創想范文6
一、基本概況
1.地理位置
本案位于xx創意街區a段（慶春路至鳳起路）東側支路二圣廟前（中山北路至浙報公寓），全長約160米。
2.業態現狀
該地段現有商業空間除“唯藝56創意園區”10000余平方米樓宇外，有沿街雙向商鋪共28家，總面積為1434平方米。
目前，沿街商鋪業態分布為：理發洗頭類5家（面積150平方米）；餐飲小吃類4家（面積422平方米）；公共事業單位2家（面積198平方米）；服裝類1家（面積96平方米）；小型超市1家（面積28平方米）；煙酒雜貨1家（面積35平方米）；搬家公司1家（面積35平方米）；體育彩票銷售點1家（面積40平方米）；連鎖酒店接待大廳（面積100平方米）。
目前，空置或正在裝修的商鋪7家，面積為204平方米。
3.物業產權
該地段沿街商鋪屬公房性質為20處，總面積1174平方米，產權所有人為武林街道（由財富盛典公司代管）；屬私房性質為8處，總面積260平方米。
二、項目分析
優勢
1.深厚的歷史文化積淀。二圣廟舊稱“二王廟”，以唐忠臣南霽云、雷萬春二神為化身。宋時香火很盛，為杭城一大景觀。xx陶文化的發展歷史源遠流長，曾經是著名的陶瓷集散地。其代表作有“哥窯”、“弟窯”。
2.創意產業基礎形成。二圣廟前為xx創意街區的有機組成部分，已經形成“唯藝56創意園區”體量10000余平方米的核心區域，為創意產業連線成片打下了良好基礎。
3.房產整合具有優勢。二圣廟前沿街商鋪的物業產權大部分為武林街道所有，便于物業資源的整合與重組。
3.商業運作條件成熟。立足優秀的創意團隊、成熟的商業品牌、完整的產業鏈條和領先的市場理念，整體打造成功機率較大。
劣勢及風險
1.路段北側底層店面先天條件不足，空間格局較小，房屋進深較淺（約5米），門面較窄（約2.5-3米），結構柱較密，樓梯間北墻突兀，與整體不協調。
2.路段環境比較雜亂，并且缺少文化氛圍。
3.房屋租金成本較高有一定的市場風險。目前，二圣廟前店鋪平均租金為每平方米元/天。這使承租者承受較大的壓力，影響經營信心，特別是在街區運營初期，風險較大。
三、項目定位
1.主題概念
xx創意街
2.產業背景
“xx”是中國美術學院旗下“xx國際創作中心”10多位藝術家在傳承歷史的基礎上，以現代藝術的視角研發創作的文化藝術品品牌。
“xx”整個陶藝品牌系列包括高端藝術品——“xx·秘色”、“xx·官窯”、“xx·國美”。時尚藝術品——“xx·都市”。
旅游紀念品——“xx·大運合”。
陶瓷首飾——“xx·陶時代”。
3.市場定位
“xx創意街”作為中國美院xx國際創作中心的一個重要市場門戶，將納入整個陶藝品牌系列。同時，還將引進有關文化藝術品牌，豐富街區的業態布局。以“xx” 創意文化為品牌，走專業化、精品化路線，打造“一主二副”的多元商品街區及特色、專業創意街區。
一主：以“xx”為代表的陶藝文化為主，打造學院派藝術文化交流體系。
二副：一是以雞血石為代表的賞石文化為副，展現浙江的賞石收藏歷史文化體系；二是以琉璃、紫砂所代表的傳統民間工藝文化為副，展現歷史與當下有效競合的民間風情文化體系。
“xx創意街”將開設? xx精品館。
? 創意紫砂文化館。
? 雞血石賞石館。
? 琉璃創意坊。
? 越窯·官窯陶瓷鑒賞中心。
? 陶藝咖啡茶吧。
? xxxx創藝市集。
中國美術學院陶藝畢業生優秀作品展廳。
?xx少兒陶藝培訓中心。
4.市場評估
產品具有高附加值?！皒x”系列產品是中國美院當代著名藝術家群體在傳承歷史文脈基礎上，創意設計制作的陶藝產品，具有原創性、唯一性，在收藏品、禮品市場上獨樹一幟，且市場空間很大，附加值高。
產業具有完整的生產鏈?！皒x”產品除了創意設計上有很強的團隊，在燒制、加工、包裝上業已形成完整的生產鏈，產業運營和品牌運營也趨于成熟，同時，發揮教育培訓的資源優勢，延伸文化產業鏈。
街區特色非常鮮明?！皒x創意街”是目前國內第一條以xx產品為主題業態的商業街，對于提升文化品位、拉升街區人氣、創造商機具有明顯作用。同時，在運營成功的基礎上，可進行跨區域“復制”，拓展市場空間。
四、項目推進
在突顯街區的人文性、景觀性、藝術性、公共性，打響文化創意產業牌，深化街區旅游功能的前提下，“xx創意街”將通過優秀文化藝術的植入和本土創意文化的發揚，打造具有濃郁人文藝術氣息的富有下城休閑購物旅游特色的引領xx創意街區發展方向的本土文化和國際交流平臺。
“xx創意街”的打造必將帶動二圣廟前支路業態的合理布局，把“維意56創意園”點狀布局呈線狀拉伸，最后將二圣廟前支路地段連成一片，最終與中山北路連為一體。
1.推進目標
打造一條集藝術品交流、展示、交易、休閑、觀光、旅游、少兒藝術教育為一體的特色品牌商業街。
2.推進原則
整體規劃、分步實施原則
在實際的操作過程中，根據街區的整體定位、規劃方向及思路進行，做到整體規劃，分步實施。第一步對沿街雙向店面進行整體包裝設計；第二步對業態進行整合配置；第三步對環境空間進行重塑。
創新創意原則
創新將表現在五個方面：弘揚華夏陶瓷文明；營建特色鮮明功能多樣的特色街區；創意、藝術聚合及相關配套；創意產品宣傳展示交易以及在擁有中國美術學院學術背景的當代著名藝術家為第一梯隊的基礎上，廣泛吸收各種社會文化資源和力量，持續性制造社會熱點，及具有可持續性效應的藝術文化熱點。
效益原則
效益包含社會效益與經濟效益兩方面。經濟效益需建立在社會效益的基礎上，強調旅游、創意、互動的價值最大化，努力實現的社會效益與經濟效益同步。
保護與發展原則
保護與發展是針對街區建筑而言的，即在目前對其所做的修繕及保護的基礎上，賦予其新的歷史功能與價值，使其實現新時期的發展。
適應不斷變化的市場原則
市場唯一不變的就是時刻都在變化，必須密切監測市場變化，并根據市場的變化做出及時調整，使項目立于不敗之地。
3.構建載體
以中國美術學院美術中心為主體，打造“一集”、“一展”、“一?！钡亩嘣幕M載體。
“一集”：以中國美術學院、浙大城市學院、xx師范大學美術學院、浙江藝術職業學院等高校學生藝術創作實踐成果展示、交流、交易為主體的“xxxx創藝市集”；每月定期無償為在杭藝術類高校學生提供了一個展示、交流、交易學習成果的平臺，助力大學生堅定專業信心，拓展就業渠道，創造廣大市民、游客有了休閑淘寶的機會。
“一展”：中國美術學院陶藝系等高校優秀畢業生陶藝作品展；每年舉辦一次優秀畢業生陶藝作品展，展示中國美術學院等院校陶藝教學的最新成果，使市民、游客能和中國陶藝最前沿的教學成果開展互動對接和鑒賞。
“一?！?以中國美術學院美術中心·xx為主體的少兒陶藝培訓中心，致力于從理論上培養少兒對中國國粹——陶瓷傳統文化的認識，從實踐上培養少兒的動手能力和造型想象力，從傳統文化和當代美學的角度從小培養其愛國主義熱情。
五、項目改造
1.項目體量偏小，爭取不斷整合物業資源，擴大商業空間。
2.通過改造沿街人行道布局、增加室外座椅、遮陽設施、移動綠化等，使項目具備戶外休憩場所的功能，既延展了室內不足的空間，同時又增添了室外的休閑文化特色，豐富了創意街區的亮點。
3.以“文化墻”的形式修建樓梯間北墻，突出專業文化特色，予教予學，既弘揚了文化，又可促進廣大市民、游客的學習熱情。
4.對沿街雙向店鋪門面、環境加以整治，使之與整個街區協調一致。
5.在街口設立大型標識牌的形式，擴大宣傳，并起導示、引入作用。
6.街區停車設置為單向停車。
六、運營模式
1.由中國美院美術中心與xx創意街區管委會合作開發，采取向財富盛典公司整體承租沿街店鋪方式進行項目建設。
2.由中國美院美術中心負責總體規劃設計、店面改造和環境整治。
3.中國美院美術中心負責組建專門機構，負責管理、招商、營銷、后勤服務等，實施街區運營。
4.由xx創意街區管委會負責環境整治。
七、街區改造經費概算
1.景觀環境改造。
以提升街區形象，營造良好商業環境為目標，景觀環境改造包括建筑外立面改造和景觀改造，經費投入預計x萬元。其中外立面改造：總面積約x平方米，按x元/平方米計算，共計x萬元。
景觀改造（鋪裝、綠化）：改造面積x平方米，按x元/平方米計算，共計x萬元。
2.商鋪內外裝修改造。
以提升商鋪檔次形象，營造舒適優雅的購物環境為目標，商鋪改造包括門面改造和內部改造。
