英文動畫片范例6篇

前言:中文期刊網精心挑選了英文動畫片范文供你參考和學習,希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感,歡迎閱讀。

英文動畫片

英文動畫片范文1

[關鍵詞] 中國動畫 民族化元素 創新意識 民族特色

doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2012.15.015

引言

1960之后出現的代表有中國本土特色的“中國學派”,自成一格的動畫創作風格,曾風靡一時,卻在外來動畫的強烈侵襲下停滯不前,日益萎縮。然而迪斯尼動畫利用中國元素制作的《花木蘭》卻在全球引起轟動。由此可見,中國民族化元素在商業動畫中有很深的挖掘潛力和發展前景,因此我們要致力于民族動畫的研究與創作,發揚民族風格,把具有中國特色的動畫推廣至世界各國。[1]

1、中國動畫民族化的概述

1.1中國動畫民族化元素的概念。所謂中國民族化元素是泛指具有中國民族文化特征的、凝結著中國傳統文化精神并凝結了中國國家尊嚴以及民族利益的形象、符號、或者風俗習慣等等。

1.2.中國民族文化在動畫中的表現。

1.2.1在題材上,主要指采用了神話故事與民間傳說,成語、寓言故事等動畫類型。例如《哪吒鬧?!贰ⅰ冻Φ墓适隆?、《鷸蚌相爭》等。

1.2.2在造型上,主要采用了水墨、工筆、年畫、皮影、木偶、剪紙、折紙等中國傳統的造型藝術形式。例如《鹿鈴》、《孔雀公主》、《豬八戒吃西瓜》、《聰明的鴨子》等等。

1.2.3在音樂上,主要是指在影片中采用中國傳統音樂及樂器,如器樂音樂、戲曲音樂、說唱音樂、民歌民間舞蹈音樂等等。

1.2.4在文化審美方面,融入中國傳統美學思想。其思想精粹主要包括:中和之美、協調之美、和善之美、和合之美等和諧思維。將中國傳統美學的思想精粹,融入了中國古典美學,以最簡潔的語言、圖形形象表達最深厚豐富的人生、哲學、宇宙含義。[2]

2、動畫片《花木蘭》中的中國元素

2.1中國化的圖案在《花木蘭》中的應用。在《花木蘭》中有很多的具有中國民族特色的圖案裝飾,比如具有中國特色的龍紋等等。在動畫造型上也尊重了中國的風俗文化,木蘭,木須,花家老少,以及將軍武士和單一的造型都極力彰顯本片古老的東方趣味和情節,服飾、衣帽都嚴格恪守中國古代服飾制度。

2.2中國化的色彩在《花木蘭》中的體現。在《花木蘭》中大量運用了具有典型性的中國色彩。例如影片中的建筑,具有典型的中國北方建筑色彩風格。運用色彩的對比與調和,往往具有鮮明活潑的特點。房屋的主體部分,即可以經常照到陽光的部分,一般用暖色,特別是用朱紅色;房檐下的陰影部分,則用藍綠相配的冷色,這樣就更強調了陽光的溫暖和陰影的陰涼,形成一種悅目的對比。朱紅色的門窗部分和藍綠色的檐下部分往往還加上金線和金點,藍綠之間也間以少數紅點,使得建筑上的彩畫圖案顯得更加活潑,增強了裝飾效果。 [3]

2.3中國文化思想在《花木蘭》中的繼承。在《花木蘭》中,木蘭的出場就是以祠堂為引,祠堂中供奉的祖先牌位,花狐的拜祭等一系列均體現的是中國的祭祀風俗。然而木須作為花家的守護神來保護木蘭的安全,木須的形象依照中國龍的形象來表現,因為龍是中國古老傳說中的神獸。在花家祖先的對話以及花狐的自白中都體現的是一種光宗耀祖,光耀門楣的思想,木蘭的代父從軍體現了對父親的愛及孝順,其中表達得最充分的就是儒家的"仁"的思想,透過木蘭的言行和故事中的詳細情節從多角度表達了仁愛思想、孝悌思想、三綱五常思想,充分表達了儒家的仁學精神。[4]

3、中國動畫民族化的現狀

3.1動畫作品題材不夠多元化。一些中國動畫作品一味地去畫那些歷史文獻,過于強調教育意義,就像一個古板的老學究一樣,缺乏動畫作品本身應有的娛樂元素,缺乏現代感,以至于作品單一化,難以推動動畫的發展。

3.2制作理念上過于保守。中國的一些動畫作品故事情節平淡無味,缺乏創造性,部分作品換人頭不換情節,動漫形象不可愛,缺乏幽默感;故事老套、幼稚說教、缺乏自主創新;人物刻畫草率,造型平庸,缺乏美感。這些困擾中國動畫多年的老問題依舊沒有多少改觀,因此,在人們心中,動漫世界尚沒有“中國制造”的概念。

3.3過分歐美日化。在中國動畫停滯不前的時候,大家把發展的眼光投向歐美日本等動畫大國,在技術、設備、人才還沒有達到完善的情況下引進國外先進技術,制作屬于中國的國外的動畫,其結果可想而知。例如中國首部三維動畫影片《魔比斯環》,公映前,《魔比斯環》一再被宣傳為中國首部“原創”動畫電影,但事實上,無論從片名還是故事情節,無論從人物造型還是表演方式,包括背景、音樂、英文原創對白,看不到所謂的“中國元素”表現在哪里,因此導致了影片票房收入的慘淡。

4、中國動畫民族化的出路

4.1 對民族化題材的挖掘??梢愿嗟剡x用古典民間傳說或名著、大受好評的小說漫畫、通俗文學等對其進行改編。動畫片是化無形為有形的,是一個充滿幻想的世界,需要我們發揮無限的想象力來制作。

4.2 對中國傳統文化表現形式的改進。將傳統美學與影片的制作緊密結合,盡量發揚中國的美術風格。如中國傳統美術元素的紋飾是民族工藝美術的重要組成部分,如果將這些富有民族形式特征的元素有機的組合到動畫影片的設計中,無疑會給動畫風格帶來一股清新的空氣。在背景音樂的選擇中也可以加入民族化的音樂因素。例如戲曲、曲藝、民歌與歌舞、民族器樂等。

4.3 更新創作思路,探索適合自己的創作方式。在《花木蘭》中,不難發現,迪斯尼只是借助了中國古老傳說的題材,從內容上,思想上以及表現形式上,更多的是在中國文化的基礎上表現美國人民自己的東西。它的人物內核是美國式的,人物身上體現的是一種美國式的叛逆精神,美國人充分展開他們的想象力塑造了一個善良勇敢的花木蘭形象,片中充滿了美國式的詼諧幽默,如極富特色的配角木龍和蟋蟀。中國動畫要獲得成功,美國、日本在動畫上體現的思維創造值得借鑒學習。

結語

歷經了近半個世紀的輝煌,中國動畫進入了一個相對艱難的時刻。充滿抉擇和探索的道路異常艱辛。堅持走民族化的道路,用平等的眼光看待外國動畫,借鑒而不是模仿,交流而不是同化,繼承而不是拘泥。只有這樣,才能有效促進民族動畫產業的良性發展。也許路很長,但我們的創造必將使我們無愧于自己作為動畫創作者的歷史使命。

注釋

[1]周鮚.動畫電影分析[M]廣州:暨南大學出版社,2007.

[2]蔣勛.寫給大家的中國美術史[M].北京:生活,讀書,新知三聯書店,2008.

[3] 佚名.中國傳統建筑色彩的裝飾藝術[EB/OL].

/bjpd-zhuanti/2008-09/26/content_14509334.htm

[4]佚名.動畫片花木蘭中文影評 [EB/OL]./question/71403757

參考文獻

[1]宮承波、王大志.動畫概論[M]京:中國廣播電視出版社,2006.

[2]周鮚.動畫電影分析[M]廣州:暨南大學出版社,2007.

[3]蔣勛.寫給大家的中國美術史[M].北京:生活,讀書,新知三聯書店,2008.

[4] 佚名.中國傳統建筑色彩的裝飾藝術[EB/OL].

/bjpd-zhuanti/2008-09/26/content_14509334.htm

[5]佚名.動畫片花木蘭中文影評 [EB/OL]./question/71403757

英文動畫片范文2

關鍵詞:西方文化 日本文化 武士道 悲喜 內心探索 戲劇

黑澤明的作品在西方得到了極高的評價,被譽為電影屆的莎士比亞。在外國人看來,黑澤明的作品充滿了濃濃的日本民族氣息,一些日本人卻認為黑澤明的作品西方的味道太濃,被指責過分的迎合國際觀眾。

一、亂世中的武士道

黑澤明影片不被當時一些日本觀眾認可的很大一個因素是因為他的影片中總是強調著一種西方式的個人英雄主義色彩。

日本人有一種“隨波逐流”的傾向?!氨绕饛娬{自我來,更注重保持相互間的心里依存關系和協調的社會關系、人際關系。與先追求個性鮮明的自我主張和奮斗,后才考慮人際關系的西方不同,日本是從一開始就重視考慮他人。”這是因為人們擔心微妙的人際關系早到破壞,于是出現了被現代社會學者稱為“間人主義”,“相互關系”的人際關系。

但黑澤明的影片中總是有著一些嫉惡如仇的人物。他們并非流于一般茍且偷安的蕓蕓眾生,而是孤獨而高傲的活著,用生命守護正義與良知,仿佛是高山上的旗幟,充滿了浪漫主義情懷。

黑澤明早期的影片當中充滿了武士道的忠勇,擁有著年輕人的昂揚精神。他的處女作《姿三四郎》就為我們塑造了一個積極向上的人物形象,他刻苦學習柔道,通過不斷的求教和磨練,從池中的荷花頓悟了生命的美感與柔道的真諦,從好勇斗狠的魯莽青年成長為一代成熟的柔道大師。這樣的影片,給戰敗后低落的日本人帶來了鼓舞。

中年時期的黑澤明多了一些對社會與人性的思考,加入了對武士生存狀態變化以及武士道精神流傳的分析。在著名的《七武士》當中,它突出地表現了武士所具備的英雄氣質和崇高精神。影片描寫了七個性格迥異的武士,不過與以往的武士不同,這七名武士幫助的是比他們低賤的農民階層,這已經跳脫出了慣常的武士為主人效忠至死的傳統,全然是出于一種除暴安民的英雄氣概。然而影片中農民,武士,山賊之間錯綜的關系相互作用將這部影片的矛盾沖突推向極致。正如菊千代所說,農民是卑劣,狡猾的,可造成農民卑鄙、狡猾的根源就是武士,就是這些被大名利用來達到自己私欲的戰爭棋子讓農民流離失所,引得戰火不斷。從農民對武士的害怕以及他們曾殺死野武士可以看出,農民與武士在階級上的根本對立。但是以勘兵衛為首的一眾武士還在這個沒有任何道義可言的時代堅守著武士道的精神。在結尾,勘兵衛悲哀的說出:“勝利者是農民,不是我們?!比毡倦娪霸u論家認為《七武士》中蘊涵著一種“狡兔死、走狗烹”的哲理。這也是黑澤明對于日漸淪喪的人性與道德的控訴。

二、絕望之美與希望之歡

西方人普遍希望在戲劇小說中看到“大團圓”結局,他們希望看到劇中人物可以善有善報惡有惡報,最終過上幸福的生活。但是日本民族有一種物哀情懷,或者說將悲慘的經歷看作是對劇中人物人性的歷練,“人們常常經歷殘酷的痛苦,它使人生艱難坎坷……他們不斷地放棄自己并不以為壞的享樂,這需要堅強的意志,這種意志正是日本人最贊揚的美德?!币蝗缛毡救怂缟械臋鸦ǖ拿栏校杏幸淮谓k爛的綻放就已足夠。

黑澤明的電影也絕大部分以悲劇結局,美好善良的人物最后大都逃脫不了死亡的結局。不過黑澤明以他所特有的人道主義精神,又讓絕望中充滿了人性的希望。也因此,可以被世界更多不同的文化所接受和理解。在黑澤明看來,仁愛是健康人性的標志,而這種仁愛是建立在黑澤明對人性的深刻認識基礎之上的,使黑澤明產生了療救病態人性的強烈愿望。他始終對人性抱有希望,認為病態的人性是可以治療的。他的影片充滿了社會責任感,希望通過自己的努力可以改良這個社會。他通過塑造充滿正義感的英雄人物,希望為人們指出一個道德的路標。

無論多么黑暗的世界,總有希望存在,這是黑澤明留給觀眾的最美好的禮物。而且比起西方電影中,大戰之后一場雨水洗掉了一切罪惡,帶來了新生這樣慣用的喜劇結局橋段,黑澤明的影片明顯要深刻和真實了很多。

三、日本化的歐洲戲劇

黑澤明能夠做到將商業味和藝術性審美相統一。他的影片中運用了西方電影的拍攝手法,加入了強烈的戲劇沖突與好萊塢的審美趣味,抓住熒屏前得觀眾饒有興味的看下去,跟著主人公的命運而心境跌宕起伏。但這些并沒有讓他失掉日本所特有的民族特點。

他的影片《亂》為例,電影改編自莎士比亞戲劇《李爾王》。黑澤明取西方戲劇沖突的精髓,將之融入日本的社會家族人物關系之中,被稱為“迄今為止最成功的改編”。其中無論是在取景或者構圖以及蒙太奇剪切上都體現了對西方電影的借鑒。他的蒙太奇干凈利落,剪接流暢,極具象征色彩,構圖高遠而開闊且充滿神秘感。但是同時,他的構圖又深深的受到日本繪畫,或者說是東方繪畫的影響。在《亂》中,畫面大氣洗練而且古樸,仿佛水墨畫一樣的大量的留白給觀眾留有瞎想的空間,創造了東方特質的平靜而悠遠的美感。黑澤明還深愛著日本的古典歌舞劇,能劇。影片開篇毛利元就和兒子們一起談話的場景,以及人物略顯呆板的表情和有板有眼的動作,都讓人想到能劇。對話上,黑澤明用狂阿彌的無韻語言代替了莎士比亞作品中的詼諧小調,頗具東方古典詩歌的韻味。音樂上,日本古典的弦樂和管樂始終烘托了一種蒼涼凄楚的氛圍。于是這部歐洲經典戲劇就被披以日本文化的外衣,又灌注了日本文化孝道為上的內核,以一種嶄新的姿態出現在人們面前。

不同于西方人總是勇于探索外部世界的冒險精神。在日本的人性中,存在著磨練內心的傾向,其實這也是東方文明重視修身養性的一種特征。

從意識到前意識到潛意識,黑澤明對內心的探索從未停止。他渴望探尋人類心靈產生善與惡,勇敢與恐懼的根源。運用現實和超現實的手法,揭開人格面具的表象。例如在《影子武士》的最后,出現了一場現代派繪畫藝術的詭異的夢境,內心的怯懦被具象化。再比如影片《生之欲》,探究的就是人對生存以及死亡的態度。更直接的例子就是《夢》,它是黑澤明最自己一生的一次回顧,它圍繞著死亡的主題展開了黑澤明對社會、對歷史、對戰爭、對人類環境的多種思考。這種凝視自己內心的姿態,存在于日本的民族文化特性中,存在于“能樂”、茶道、花道中,也存在于黑澤明的影片中。

參考文獻:

英文動畫片范文3

色彩 鮮艷跳躍毀視力

動畫片的色彩和畫面變換速度會影響孩子視力和視神經發育。首先,為吸引兒童,動畫片往往使用鮮艷的顏色、跳動的畫面。色彩過于鮮艷、對比度太強會影響孩子的視力發育,長時間觀看,會對孩子的視力和身體產生不良影響。

其次,畫面頻繁變化會引起視覺疲勞。大多數動畫片每6秒就變換一次畫面,超出了幼兒視神經系統的承受能力。研究人員觀察發現,??磩赢嬈暮⒆尤菀准痹旰蜕窠涃|。

情節 轉換太快傷記憶

優秀的動畫片情節緊湊、合理,寓教于樂,帶給孩子一種生活中體會不到的新奇感受,但動畫片情節太快、過于消極都會影響孩子的身心發育。

首先,一些情節轉換過快的動畫片對5~6歲的低齡幼兒有一定影響。人的認知形成往往在交互條件下才會得到良性發展,比如人與人之間的交流,會對大腦形成鮮活的刺激。但電視是單向的交流,不會給孩子回應,會使幼兒產生一種依賴,覺得無需動腦,很省事省心,在心理學上被稱為恃物情結,影響孩子的認知發展。

其次,動畫片會阻礙孩子培養專注力。幼兒適應了電視強烈的聲光影刺激,就很難再把注意力集中到書上,甚至造成學習障礙。

最后,動畫片的情節還可能束縛孩子的思維。心理學家做過這樣一個實驗:把孩子分成兩組,一組聽老師講白雪公主的故事,另一組看白雪公主動畫片,之后讓兩組孩子畫出心目中的白雪公主。結果,聽故事的孩子會賦予白雪公主不同的形象、裝束和表情;看動畫片的孩子,畫出的白雪公主全都一模一樣。

言行 暴力骯臟受模仿

很多人認為,動畫片里面的對話能幫孩子學習語言,但語言發展中最關鍵的因素是人與人的直接交流,而非電視中的單向語言。孩子學說話,除了語言本身,還需感受聲調、表情、說話節奏和身體語言等,這些通過動畫片是無法獲得的。

還有一些動畫片情節消極、負面,比如某熱播動畫片,僅10多分鐘就出現20多句臟話。

相比之下,大多數歐美動畫影視公司有明確的受眾年齡定位,專門針對幼兒的動畫片會嚴格控制與暴力相關的道具、動作和畫面。而國內目前沒有這么詳細的規定,要靠爸爸媽媽的“火眼金睛”來鑒定。家長最好陪孩子一起看電視,評論與分享動畫片。通過與孩子一起觀看動畫片并對內容進行適當的解釋,引導孩子正確分辨理想與現實。

音效 尖利刺耳引狂躁

英文動畫片范文4

1、選擇孩子感興趣的材料。少兒階段的孩子是需要興趣來進行學習的,枯燥的課本對于這個時期的孩子來說,是沒什么吸引力的,而兒歌、動畫片、故事繪本這類材料對于孩子來說是比較容易接受的。我們可以經常播放一些簡單易學的英文兒歌,比如一閃一閃亮晶晶的英文版twinkle twinkle等,都是孩子比較熟悉的。英文原聲動畫片也是很好的資源,在看的過程中家長和老師可以適當地引導孩子,重復一些表達,讓孩子也跟著說,這樣可以讓孩子了解動畫片的情節,也記住了一些簡單的英文表達,理解起來也相對容易。另外,睡前繪本也是一個不錯的選擇,有能力的家長可以在睡前給孩子讀幾個小故事,還可以增進親子關系。

2、用獎勵來激勵孩子。這個年齡段的孩子都還是愛玩貪玩的,那么,我們就可以利用這個特點,把英語學習放在日常的游戲中,比如現在市面上很常見的單詞卡,我們可以讓孩子識記,當孩子正確說出英語時,我們要給予一定的獎勵,口頭上要有,物質上也要有??梢栽诩依镌O定一些小任務,比如在一個時間段內,全家都說英語,如果孩子順利完成,要給一定獎勵。獎勵的形式和大小不是關鍵,重要的是讓孩子對英語產生興趣,主動要求學習英語。當孩子有了主動學習的想法,那么,英語學習就不再是一件難事。

(來源:文章屋網 )

英文動畫片范文5

1、是《海綿寶寶》的第17集。海綿寶寶(英文名稱:SpongeBob SquarePants)是美國動漫《海綿寶寶》中的主人公之一。黃色長方形海綿,其身體構成如同清潔用海綿。生日是1986年7月11日。擁有兩只手,各四根手指。以棕色短褲、白色襯衫和紅色領帶為主要服裝。身體如果被破壞皆可恢復原狀。雖然有正常進食,但純濾食海水也能繼續存活。體力薄弱,且所謂的啞鈴其實是絨毛玩具;但隨著劇情發展似乎逐漸提升,平常喜歡說的口頭禪是:“我準備好了”。

2、派大星(英文名稱:Patrick Star)是美國動畫片《海綿寶寶》系列的主人公之一,也是海綿寶寶的好朋友。它是一只粉紅色的海星,說話嗓音粗,頭腦簡單,四肢發達,常給大家制造麻煩,在睡覺或發呆時還會不停的流口水。它居住在自己精心打磨的石頭下面,在關鍵時刻會想出絕妙的點子,但下一秒就已經遺忘,可是在動畫片中它卻是說出最多飽含深意的話的人物。

(來源:文章屋網 )

英文動畫片范文6

【關鍵詞】第二語言;母語影響;聽力輸入;語言輸出

【中圖分類號】G612【文獻標識碼】B

兒童習得母語是在一個自然的環境中進行的,同樣,要想學好第二語言,營造出類似于母語的語言環境是更好更快的掌握第二語言的重要條件,小孩在學習語言上,不論他處于何種社會,不論他的智能如何,背景怎樣,他總能很快地學會并掌握他周圍環境里的通用語言。韓禮德研究發現,兒童在應用語言時全看“語言能做什么而不是看語言是什么”只要能表達出意思就滿足,而且他們的短時記憶強,大腦沒有固定化,接受新事物快。所以,兒童更容易學到地道的發音和語調。

但是如何學,怎樣才能讓孩子從小就對外語感興趣,自然而然的去接觸,去學習,讓孩子通過學習外語掌握多一個了解世界的方式,用另外一種語言感知外部世界,讓孩子長大后能把外語作為享受生活和做好工作的工具。我們通過一些外語學習的實例來分析兒童的第二語言習得的相關問題。

一、以下是JACK的英語學習記錄,以英語為例。

JACK的英語學習之路

孩子小名:帥帥,英文名Jack8歲

第一階段:聽音頻磨耳朵,目標讓孩子接受英文音頻,聽音頻成為習慣

這一階段進行得比較好,孩子看動畫片、電影、情景劇,聽視頻提取的音頻,從3.15晚開始粉紅豬到6.10已經達到100個小時(保守計算聽音頻時間,不計算看動畫時的聽),但就是不接受繪本、故事音頻。

第二階段:情景對應品繪本看分級讀物,目標讓孩子接受英文讀物,習慣于捧起英文讀物來看。這是眼下正要進行的,不是很順利。嘗試從動畫片的配套繪本著手,看能不能找到孩子的興趣點。

聽:聽有情節的故事音頻,Jack所接受的都是之前沒有看過書,也不知道情節的故事音頻,并且故事音頻一般都是只聽一遍,沒有重復聽。

讀:自主閱讀I can read Level-2的故事,自己看圖,看文字。繪本也是自己看,不讓我參與。 看自己感興趣的章節書,遇到不認識的單詞就猜。有時遇到比認識的單詞影響到對故事情節的理解,就會問。

說:沒專門練或學,現在只能偶爾冒點單詞或句子,有些是模仿動畫、情景劇的臺詞,下意識脫口而出,發音比較地道,語法錯誤很少。

寫:還沒開始訓練。偶爾有興致,會寫一些自我介紹,家里人員介紹,房間介紹什么的。都是一些簡單的句子,沒有什么語法錯誤。六一兒童節老師讓班上幾個英語好的同學制作英語小報,Jack根據動畫片peppa pig獨自改編了制作了一份小報,文字加圖畫,獲得了學校一等獎,張貼在學校報廊。

聽、說、讀、寫四項語言基本技能是緊密相聯的。聽和讀,是語言的輸入,說和寫,是語言的輸出,沒有足夠量的有效輸入,就不會有輸出。“讀書破萬卷,下筆如有神”這句話,就很好地說明了“輸入——閱讀”和“輸出——寫作”之間的內在關系。

通過Jack的英語學習,我們可以看出,外語的學習可以概括為:最難、最關鍵、最簡單三個階段,其實這也是對于興趣進展的劃分。第一個階段最難,因為中文太強勢,解決排斥期不容易,第二個階段最關鍵是孩子興趣開始萌芽,一定要抓住這個可貴的星星之火,讓它燎原,這個時期需要時間和量來累計。第三個階段,靠著自己的興趣,自主閱讀,自我發展,自由縱橫。

孩子在開始閱讀的時候,家長就要去引導孩子怎么樣去發現問題,去思考。這個引導不是在孩子閱讀的過程中不斷地打斷孩子去問問題,也不是去總結中心思想,而是在孩子閱讀過后跟孩子一起談談感受,對某件事、某個人的想法,幫助孩子形成自己的看法和理解。

按照母語的方式,用最自然的方法學習外語,從聲音和圖形、場景的對應來學習外語,才有可能擺脫中文思維的控制。要做到這一點,需要的是大量情境的積累。在這個過程中,閱讀的作用要比看動畫片更廣泛、更持久些。

二、成年人的外語學習的一個誤區

很多人認為掌握聽力的標準是:幾乎所有的東西都能聽懂,包括時事、娛樂、體育、美劇、脫口秀等,這是因為成年人已經理解了這個社會上的大部分事物,因此在學習過程中也讓自己的英語材料種類繁多,各式各樣,認為把它們全部聽懂了才是真正地聽力提高,并把該方法延續到兒童的英語教學當中。但我們想過沒有,為什么一個中國孩子在學本國語的時候,就沒有這個問題呢。一個5歲的小女孩,如果讓她聽體育新聞,很多詞匯他很可能根本不知道,什么角球、任意球、三步上籃、大滿貫等,他根本不知道什么意思,但為什么大人從來不會覺得這個小孩還沒掌握聽力呢?相反,一個小孩一般的輸入十分的狹窄和有限,大部分都是家人每天重復來重復去的一些日常用語和動畫片等,但他/她就是根據這么狹窄的輸入范圍,而完全掌握了聽力。聽力的掌握不是在某個階段能聽懂所有的東西,而是打開了耳朵,形成了正確的語言思維,以后的輸入只是為了擴大聽懂量,而不是練習聽力。

三、建立聽力理解能力和聽力詞匯量的路線圖。

首先積累聽力辨音能力,同步或者稍后加強聽力理解能力,在此過程中通過多聽不同的內容建立聽力詞匯量。積累聽力辨音能力,利用背景音就可以解決,當然如果有孩子的注意力在就更好。建立聽力理解能力則需要根據孩子的愛好、經歷、認知水平等找孩子感興趣并且難度相當的內容,然后在家長或者老師的幫助下或者利用繪本、動畫片等提高對聽到的內容的理解,不斷重復中聽明白每個細節,積累語音表達的情境對應。其實這個過程就是所謂的精聽,精聽不同的內容提高聽力理解能力,再加上大量的泛聽,交叉重復建立了真正的聽力詞匯量,是對聽力詞匯的英文理解以及不同場合下的運用,而非詞匯的中文意思,這和精讀和泛讀提高閱讀詞匯和閱讀理解能力是一樣的道理。先有泛聽,讓孩子有辨音基礎并且聽英語不排斥,然后找到合適內容加上媽媽或者老師的互動等做精聽提高聽力理解能力,能力提高后精聽變得更加容易,需要重復聽的遍數越來越少,到后來就是邊玩邊聽也都能聽明白,泛聽和精聽合二為一,整體水平到了一個新的高度。

因此,在寶寶學習英語的啟蒙階段,我們不可急功近利,而是要始終保持淡定和足夠的耐心。這就好比種花種樹,種子播下去只管給予陽光雨露,如果每天去看一次,你會覺得沒有變化,如果非要挖開土看看種子有沒有發芽,結果就是傷害了。孩子的學習最怕著急。孩子是非常敏感的,家長的著急情緒,不管你怎么藏著掩著,也會被孩子捕捉到,讓孩子對學習產生反感情緒。

參考文獻

亚洲精品一二三区-久久