前言：中文期刊網精心挑選了魔幻巧克力范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
魔幻巧克力范文1
PART1
濃情巧克力
濃烈的巧克力深深地吸引著我們的味蕾，給了我們新年放縱的理由。讓愛的卡路里來得更猛烈些吧！
1 歐珀萊完美指甲油 ￥55
色彩鮮麗，光澤柔和，是效果持久的快干型指甲油。
2 BOBBI BROWN星紗亮唇蜜 ￥220
晶亮星紗為唇蜜更添炫亮光彩，淡雅芳香令人愉悅，也令雙唇閃動健康的自然亮澤。
3 BOBBI BROWN 防曬珠潤粉底露SPF15 ￥420
防曬保濕雙重配方，均勻膚色，使肌膚細膩柔滑。
4 植村秀單色眼影 ￥180
醇厚璀璨的珠光令雙眸清新冷艷，魅惑高貴。飽和濃烈的巧克力色令雙眼性感迷人。
5 植村秀水嫩保濕粉底液 ￥390
富含40%深海水配方，并延續了深海滋潤修復系列的植物精華成分，締造柔潤健康、水嫩透皙的肌膚。
6 安娜蘇魔幻媚惑腮紅 ￥280
其獨特的顏色與包裝，凸顯安娜蘇的獨特氣質，還有清香而不易模仿的薔薇味道。
7 BOBBI BROWN 粉底刷 ￥350
可以非常理想地修飾粉底，為鼻側和唇邊帶來額外的修飾。
8 日月晶采凜香眼影 ￥350
將巧克力色大波斯菊醇厚的光與影，用米色到棕色的漸變色調來表現，略帶枯澀的巧克力濃情陣陣飄曳。
9 日月晶采指甲油 ￥105
直觀所感受到的顏色原原本本在指尖呈現，是干性能優越的指甲油。
10 日月晶采水凝粉底霜 ￥350
讓人感動的延展性和輕盈透薄質感，接觸肌膚瞬間，猶如水份般立即在肌膚上得到延展。
11 資生堂緊致粉底液￥400
特效光滑的感覺，像貼合在肌膚上一樣，覆蓋色斑、小皺紋以及毛孔，形成明亮，充滿活力的肌膚。
12 BOBBI BROWN 完美輕盈遮瑕組盒 ￥360
遮瑕膏和蜜粉的完美組合。鑲嵌鏡子的雙層包裝，內附迷你粉撲，用好遮瑕膏后撲上粉蜜，使妝容更自然更持久。
PART 2
糖果蜜語
當彩妝遭遇糖果，就充滿了無限誘惑和甜美！在這個冬季，讓這些五彩的顏色帶給我們無限的性感和美麗吧！
1植村秀無色限唇膏 ￥220
秉承了植村秀一貫的簡約時尚，如水晶般剔透，色彩躍然眼前。
2 植村秀單色眼影 ￥180
3安娜蘇魔幻果漾唇蜜￥220
獨特的防褪色和暈染的配方，讓雙唇維持一整天的豐盈亮澤和水漾感，絕對令人無法拒絕。
4安娜蘇魔幻媚惑腮紅￥280
5 安娜蘇銀燦薔薇粉 ￥620
奢華薔薇造型和珠光纖細的蜜粉質地，內添加珍珠光澤粉末，能使五官更立體、明亮。
6 BOBBI BROWN星紗亮唇蜜 ￥220
含亮粉光澤，使唇部展現飽滿光澤滋潤的質感。
7 BOBBI BROWN眼唇彩妝組合 ￥780
想要立即使自己看上去神采奕奕，卻不想隨身攜帶太多的瓶瓶罐罐？它可以為你解決這些難題。
8 日月晶采光潤唇彩 ￥180
精心添加美容液配方，厚實豐富的色澤，演繹出立體、豐潤性感的雙唇。
9 （左）倩碧絲滑恒潤唇膏 ￥180
閃亮完美無憾。突破性，高亮度晶亮凝膠，融入先進滋潤成分，柔潤驚艷，演繹性感。
10（右）倩碧持久唇膏 ￥160
滋潤霜質配方，最大限度發揮色彩亮度。持久保濕，防止水分流失，不易脫妝。
11 安娜蘇薔薇唇膏 ￥220
全新柔滑基礎配方和性感復合光彩配方，賦予雙唇半透明又水潤豐滿的光澤。
12 資生堂新魅彩唇彩￥260
揉合透亮色彩與珍珠光澤，締造亮麗豐滿、奪目迷人的唇色，面龐瞬間染上清新光采。
13 植村秀彩虹光指甲￥160
折射出如萬花筒般璀璨晶瑩的多重光澤，同時配合更多滋潤成份，給予雙唇更具立體效果的彩虹光澤。
PART 3
水果誘惑
閃亮、透明、鮮果般誘人，我們總是本能地為自己增添一抹誘惑的色彩。滋潤心靈的成分，肆意涂抹的果色，這個新年，肌膚想不性感都難。
1 日月晶采光潤唇彩 ￥150
滋潤但不粘膩，輕薄，色彩粉嫩,具有輕柔的觸感，賦予唇部水潤和透明感。
2 日月晶采指甲油 ￥105
高雅的顏色,其中的細碎亮澤,完美遮蓋指甲的瑕疵。
3安娜蘇魔幻果漾唇蜜 ￥220
4安娜蘇薔薇唇膏 ￥220
5資生堂新魅彩唇彩￥260
6 歐珀萊絲柔魅彩散粉 ￥150
絲般細致的超細微粒，延展順滑，演繹盈光亮澤肌膚。
魔幻巧克力范文2
未來的糖果是怎樣的呢？想著想著，突然間，我來到未來的世界中，日歷上寫著2090年3月13日。
這時，我的機器人送來了“酸甜水果棒”，我馬上嘗試，一開始是酸酸的檸檬味，慢慢地會有一種酸甜的葡萄味，后來就有一股濃濃的蘋果味，味道千變萬化，令人百吃不厭。接下來是草莓味，味道更佳，給人的感覺不同凡響。
還有“魔幻巧克力”呢！咬下去，又香又甜，有松又酥，含在口中，立即融化成巧克力牛奶。如果將巧克力牛奶冰凍過后，則變成巧克力冰棒，吃起來清涼又爽口。還有無數不同的新奇糖果，美味又可口，包你滿意又喜歡。
接下來就一定要吃“泡泡果”了，因為這是一種能保持牙齒清潔不長蛀牙的糖果，吃下去就不會長蛀牙了。
突然，“叮鈴鈴”一響，我才知道我在做夢??！夢醒后，我想：“隨著科技的發展，我相信，只要我們不斷努力，這些糖果一定會問世的。”
魔幻巧克力范文3
日前,依托《圖蘭朵》品牌打造的“中國公主”娃娃正式亮相。它的身高比例按真正的中國女孩形象設計,比“芭比娃娃”更多了一層中國文化的內涵。
娃娃高30公分,有47個關節,使用了目前世界最先進的塑膠手工制作而成。它五官精致,服裝則完全仿制鳥巢版《圖蘭朵》“中國公主”形象,包括內襯裙、紗、大披肩,共三層,并可以自由穿脫。同時可以擺放出各種造型,盡展喜怒哀樂。
拜亞頂級新品Tesla1
德國拜亞動力日前推出全新的Hi-end級旗艦動圈耳機,型號為Tesla1,簡稱T1。Tesla1的命名是為了紀念偉大的科學家Nikola Tesla。T1選用全新設計的驅動單元,能提供超過1 tesla的驅動功率,達到技術上全新級限,這大概是普通耳機單元換能轉換能力的二倍。
作為拜亞動力經典系列的全新旗艦型號,每個耳機都是在德國海爾布隆由資深的技術工程師們手工制作完成。官方售價890歐元。
全球最貴的家具
這應該算是全球最貴的家具了。該家具源于意大利佛羅倫薩,是17世紀的風格,由意大利貴族的作坊手工制成。精選的烏木,紫水晶、瑪瑙、象牙、古銅和堅石鑲嵌其上,高3.86米,長2.32米,1720～1732年為意大利福格尼家族所有,后來由亨利•薩默塞特公爵收藏在“拜明頓莊園”,因此而得名。目前在拍賣行拍出的最高價為3600萬美元。
電話簿上的名人臉
美國藝術家亞歷克利用電話地址簿創作了這些維妙維肖的三維人像。他使用刀片在厚厚的黃頁本上雕刻,再用一點丙烯顏料進行適當的點染,然后我們就看到美國總統奧巴馬在電話地址簿上笑開了。
優美絕倫的“音之河”
這臺施坦威藝術外殼鋼琴被命名為“音之河”,由日本畫家西澤千晴執筆。藝術家通過純手工的方式將眾多人物、藍色的海浪,以及充滿幽默感的“音之河”故事繪制成一幅溫和、美麗的畫卷,遍布于整個鋼琴的外殼之上。
據介紹,該鋼琴是為紀念日本施坦威株式會社成立10周年特別設計。售價300萬元人民幣。
糖果家具
這套家具的設計靈感來自冰激凌、巧克力、糖果等美味的甜品。荷蘭設計師將甜品的質感模擬得惟妙惟肖,板正的皮革家具外表下包裹著柔軟的填充物,坐上去十分舒服。喜歡可愛風格的女生可不要錯過哦!
取片樹葉做名片
名片大家見得多了,有立體的,有金屬的,也有外形取勝的,但你見過樹葉制作的名片嗎?巴西設計公司Tatil Design最近就別出心裁推出樹葉名片,通過激光在天然樹葉表面雕刻出文字和圖案,整個過程完全無需油漆和染料介入,成本低廉。可謂是集廣告、環保、藝術于一身的真正綠色名片。圖案內容既可以鏤空,也可以是淺層的切削或碳化,非常具有層次感。當然,它也可以當作書簽來使用,廢棄時隨手扔掉也不會對環境造成污染。
魔幻房屋戒指
法國鉆石設計師菲利普•杜河雷以女人們對愛情與婚姻的夢想為靈感,在指尖上創建了屬于女人自己的城堡。設計師運用世界上多種不同風格的建筑為模型,包括英式住宅、法式城堡、阿拉伯式宮殿和日式閣樓等,親手打造了這套“魔幻房屋”系列的戒指,充滿奇思妙想與地方特色。18k的金材料打造戒指圈,幾款不同造型的戒指鑲嵌不同顏色的寶石組合,其工藝令人震撼!
不倒翁杯子
倫敦設計師Ingrid Ruegemer創造出“滾球”形象的玻璃杯。每一個都設計巧妙,酷似不倒翁,充滿了頑皮的元素。
帶有垃圾桶的辦公桌
無紙化辦公畢竟還屬理想階段,所以工作臺上難免有垃圾產生,或者小孩子會把削鉛筆的碎屑弄得滿桌子都是,而他們又不善于整理,如果是這樣的工作臺就方便多了,只需將垃圾掃落至這個小小的垃圾袋里即可。
頂級巧克力GODIVA登陸中國
全球頂級手工巧克力品牌GODIVA(歌帝梵)終于來到中國,將于今秋在上海港匯廣場開設國內首家專賣店,并在新天地開設全球首家歌帝梵巧克力咖啡館概念店。
據了解,極富歐洲風情的咖啡店將為甜點愛好者帶來形式多樣的巧克力制品:從飲品、甜點、糕餅,到巧克力火鍋,充滿創意,新穎誘人。
作為比利時皇家御用巧克力,GODIVA一直堅持以高貴的品質、精致的工藝、華麗的包裝及遍布全球的專賣店來完美傳承比利時巧克力之經典。其中,金裝巧克力禮盒系列是GODIVA最具代表性的產品之一,是奢華禮品絕佳首選。
全球最奢侈的玩具公仔
魔幻巧克力范文4
魔幻現實主義作為一種文藝創作理論最早出現在20 世紀上半葉的拉丁美洲，當時拉丁美洲的文學家受西方現代主義文藝創作思潮的影響，開始通過書寫神奇現實或魔幻故事來展現拉丁美洲的社會生活，其中最具代表性的就是馬爾克斯的《百年孤獨》。在以馬爾克斯為代表的拉丁美洲文學家的不斷創作中，魔幻現實主義逐漸發展成為一種馳名于世的文學流派。縱觀魔幻現實主義文藝作品，不難發現魔幻即為其核心，這種魔幻并非單純的通過象征手法、意識流方式來實現魔幻風格的呈現，更為重要的是通過魔幻來展現現實，抵達傳統現實主義難以觸及的事物的本質與內核。可以說，魔幻是魔幻現實主義所采用的手段，而現實才是其呈現的核心內容和真正的出發點。
被稱為第七藝術的電影在發展過程中無疑會受到傳統藝術形式的影響，就魔幻現實主義在電影中的應用而言，早期的魔幻現實主義影片大都改編自魔幻現實主義的文學作品，如榮獲奧斯卡金像獎最佳外語片的《鐵皮鼓》就是改編自格拉斯的同名小說; 創造萬人空巷的觀影熱潮的《巧克力情人》則改編自勞拉的《恰似水之于巧克力》，通過呈現此類文學作品中的魔幻故事、運用其中的魔幻元素實現了魔幻現實主義與第七藝術的交鋒。在改編魔幻現實主義文學作品的影片拍攝實踐之上，一些帶有魔幻現實主義特質的原創影片開始登上歷史的舞臺，《太陽照常升起》《地下》《大魚》等影片均為其中的代表作品。這些影片不僅引發了廣泛的關注，還標志著魔幻現實主義真正進駐第七藝術領域。本文將首先呈現魔幻現實主義在第七藝術中的應用發展，在此基礎上全景式展現宮崎駿的魔幻動畫世界，以其中人與自然、人與自我的兩大主題為重點，解讀宮崎駿魔幻外衣下對生存與生命的人文關懷。
二、宮崎駿的魔幻動畫世界
20 世紀80 年代以來，宮崎駿的動畫電影在全世界范圍內施展著動人心魄的魔法，在獲得眾多鐵桿影迷的同時受到了文藝批評界的廣泛關注，宮崎駿不僅成為日本動漫大師，而且被贊譽為第一位將動畫電影上升到人文關懷程度的文藝創作者。宮崎駿所創作、執導的動畫電影《千與千尋》分別在2002 年和2003 年折桂柏林電影節金熊獎和奧斯卡最佳動畫長片獎，使動畫電影獲得了前所未有的高度肯定和廣泛關注。
自宮崎駿涉足動畫以來，魔幻一直是其創作過程中的關鍵詞，他通過魔幻的情節布排、魔幻的場景設置以及魔幻的人物現象呈現出了一種獨特的神奇現實。出生于20 世紀40 年代的宮崎駿自幼喜愛漫畫，在其少年時期日本上映了首部動畫電影《白蛇傳》，這部影片深深地吸引了宮崎駿并點燃了其動畫電影之夢。在完成學業后，宮崎駿開始進入東映動畫公司創作動畫，1978 年的《未來少年柯南》就是其開山之作。1984 年，宮崎駿將其創作的漫畫《風之谷》成功搬上銀幕，其中所蘊含的哲學思考和人文關懷在日本影壇產生了強烈的震動。1985 年，宮崎駿與高畑勛等人一起創建了專門創作動畫電影的吉卜力工作室，隨后推出的《龍貓》《魔女宅急便》《天空之城》《幽靈公主》均成為20 世紀八九十年代名震影壇的優秀作品。其中《幽靈公主》一度成為日本電影史上最賣座的電影。進入新世紀以來，宮崎駿延續了以往的魔幻風格和人文內涵，相繼創作了《千與千尋》《貓的報恩》《哈爾的移動城堡》《起風了》等動畫電影，并創建了自己的動畫理想國，即吉卜力美術館，2015 年，宮崎駿榮獲奧斯卡榮譽獎。
縱觀宮崎駿的動畫電影，不難發現其魔幻外衣下的人文關懷，在這種魔幻而純美的人文關懷中，主要包括人與自然、人與自我兩個層面。從《風之谷》《天空之城》到《幽靈公主》，宮崎駿展現了自然中的人及人與自然的關系，上述影片或是批判了工業文明對自然的破壞，或是展現了人類在與自然對立中所處的生存困境，抑或是體現了人與自然相依相存的關系。在宮崎駿書寫人與自我的動畫電影中，主要以《魔女宅急便》《千與千尋》《哈爾的移動城堡》為代表，此類電影主要講述了人對自我的迷失與追尋，闡釋了生命對個體的專屬意義和內在價值。無論是講述生存的電影，還是感悟生命的影片，宮崎駿的動畫電影一直是在魔幻與現實的交織中體現人文關懷，用魔幻的方式來拓寬敘事空間，最終實現以魔幻達現實的目的。
三、宮崎駿動畫電影中的生存畫卷
隨著工業化進程的不斷發展，人類為了自身的發展不斷從自然中攫取財富，砍伐樹木、毀壞森林、獵殺動物等使自然遭到了嚴重的破壞，而人類也遭受了包括空氣污染、臭氧空洞、氣候變暖等一系列自然的報復。在宮崎駿對于人與自然的探討中，一幅幅生存的畫卷鋪展開來，在其中不僅能夠看到人與自然的相依相生，還能夠看到人類對自然的破壞和自然對人類的報復。
在上映于1984 年的影片《風之谷》中，宮崎駿就魔幻跨越了時空，展現了在資源枯竭的未來的人類生活，塑造了一個擁有純潔、博愛心靈的人物形象，借以表達對人與自然關系的思考。在《風之谷》中，故事發生在未來的人類世界，此時的人類正在為破壞環境而付出著慘痛的代價，人類為了發展工業而破壞環境，環境的破壞導致了能夠威脅人類生命的巨蟲的產生，從而將人類創建的工業文明毀于一旦。風之谷是未來世界上為數不多的凈土，這里的公主娜烏西卡善良、勇敢、博愛，她不僅帶領風之谷的居民以和諧的方式與自然相處，而且用真誠的心去感化破壞自然的鄰邦，在影片中成為未來人類生存希望的代表，在影片之外成為宮崎駿對人與自然和諧共生的希望。在《風之谷》上映后的第二年，宮崎駿開始創作動畫電影《天空之城》，這部影片及影片的主題曲已然享譽世界。在《天空之城》中，宮崎駿繼續運用魔幻之思講述了一個懸于天空之中的城邦的故事，女主人公希塔在帕索的陪伴下尋找著自己的故鄉，即天空之城，但當她抵達天空之城時卻發現故鄉的文明已經失落。在這部影片中，宮崎駿通過魔幻的天空之城闡釋了一個深刻的道理無論人類文明如何高度發展，科技如何快速進步，人類依然無法離開土地，無法離開賴以生存的地球。
在20 世紀80 年代，宮崎駿的動畫電影可謂轟動整個亞洲，但他并未止步于此，在90 年代創造了更大的輝煌，上映于1997 年的動畫電影《幽靈公主》就是最好的例證?！队撵`公主》將故事的背景置于過往，虛構了一個為躲避戰火而建立起來的深山中的人類文明。影片中，人類為了自身的發展大肆砍伐森林，恣意開發自然資源，嚴重破壞了自然環境和生態平衡，遭到了動物神的報復，少年阿席達卡因此受到詛咒。為了解除詛咒，阿席達卡只身來到了遙遠的鋼鐵之城，在女總督的帶領下繼續與自然之神進行抗爭，在鋼鐵之城周圍的森林中，一位由犬神撫養長大的女孩阿珊開始保護自然家園、抵御人類進攻，這位女孩便是電影題名中的幽靈公主，雖然影片的結尾是女總督及其帶領的鋼鐵之城對自然的和解，阿席達卡的詛咒也得以解除，但幽靈公主阿珊始終不肯原諒破壞自然家園的人類。在《幽靈公主》中，山林守護者麒麟神無疑是一個重要的意象，麒麟神不僅能夠瞬間復蘇生命，也能夠瞬間終結生命，當阿席達卡歸還頭顱后，麒麟神解除了阿席達卡身上的咒語，賦予了自然新的生命，這里的麒麟神無疑象征著自然強大的生命力和不可撼動的支配力量。在這部動畫電影中，阿席達卡一直在自然與人類之間周旋，他希望通過自己的努力使自然與人類達成和解，但卻一直未能如愿，同時阿席達卡在影片中也一直在思考人類與自然為什么不能共生，宮崎駿正是借主人公阿席達卡之思為人類留下了深沉的疑問。
四、宮崎駿動畫電影中的生命之歌
在快速發展的工業社會中，日益疏離的不僅僅是人類與自然的關系，還有人類與自我的關系，經濟的發展所能帶來的并非精神的絕對發展，人類精神世界中的迷惘與困惑也絕非經濟的發展所能解決的。在動畫電影《魔女宅急便》《千與千尋》《哈爾的移動城堡》中，宮崎駿就在人與自我的追尋中高唱起了一曲曲生命之歌。
魔幻巧克力范文5
石浪
石浪位于美國猶他州和亞利桑那州交界處，由1.9億年前的沙丘演變而成。在不到200平方米的山間縫隙中，血紅的砂巖如海浪翻騰，剛和柔的奇妙結合令人嘆為觀止。順著砂巖的紋路觸摸著精致的波浪痕跡，仿佛還可以感受到億萬年前沙暴的精心設計和雕刻。
羚羊峽谷
羚羊峽谷位于美國亞利桑那州的最北部，過去是野羚羊的棲息處。羚羊峽谷同其他狹縫型峽谷般，是由柔軟的砂巖經過百萬年的各種侵蝕形成的。狹縫型峽谷分為兩個獨立的部分，也就是上、下羚羊峽谷。上羚羊峽谷亦稱“裂紋”，而下羚羊峽谷則稱做“螺旋”。自然光通過不同深度的紅色巖層的縫隙折射入洞內，光線時刻變化，不同的時間，從不同的角度看到的色彩都不同，置身其中，好似進入了一個五彩繽紛的魔幻世界。
藍洞
距洪都拉斯伯利茲市60英里的海域有一處叫做“藍洞”的水下坑洞，這個大洞直徑為1 000多英尺，洞內水深480英尺，是冰河時代末期形成的一個石灰石坑洞?，F今的大藍洞是一個聞名遐邇的潛水勝地。
巨型水晶洞
巨型水晶洞擁有地球上最大的天然水晶，位于墨西哥南部奇瓦瓦沙漠，洞深達1 000英尺。洞內高聳著壯觀的晶體，有如松樹，長度超過7米。晶體清澈，多面，由于含有硒元素，所以呈現出半透明的金黃和銀白色，令人驚嘆叫絕。
撒哈拉眼
在撒哈拉大沙漠西南部毛里塔尼亞境內有個十分壯觀的圓形地貌，直徑約30英里，這就是著名的“撒哈拉眼”。最初人們以為它是由隕石落在地面形成的，但后來地質學家認為它是地面隆起并受到侵蝕的產物，至于圓形的成因仍然是個謎。
藍湖洞
巴西馬托格羅索地區擁有很多神奇的地下湖泊，世界著名的“藍湖洞”就是其中之一。其內部的鐘乳石、石筍數不勝數，更有美不勝收的遼闊無邊的藍湖，令人贊嘆不已。藍湖洞中各種各樣的地質風貌令人叫絕，深藍色的湖水更使游客流連忘返。
巨人之路
巨人之路位于北愛爾蘭東北海岸，是全球最著名的柱狀玄武巖結構，由總計約4萬根六角形石柱組成，石柱連綿有序，呈階梯狀延伸入大海，看起來就像巨型石階。巨人之路是古老火山噴發的產物，最高的石柱約為12米，懸崖上部分凝固熔巖厚達28米。
地獄之門
地獄之門位于烏茲別克斯坦達瓦茲附近，因一年四季如火海般燃燒而得名。地獄之門是地質學家在鉆探天然氣時意外發現的巨大的地下洞穴。因洞穴中充滿了有毒氣體，當時人們只好用點燃的方式阻止氣體泄漏。從那以后，洞內的天然氣就不間斷地燃燒。沒有人知道這么多年來有多少寶貴的天然氣被白白燒掉。
波浪巖
澳大利亞西部有一些天然巖層就像高高的海浪，因而被稱為波浪巖。波浪巖露出地面的部分占地幾公頃，“浪潮”部分的巖石高約15米，長約110米。
魔幻巧克力范文6
許多影迷以及影評家形容蒂姆·波頓的時候，總是喜歡用魔法世界的意象來形容，例如“巫師”“魔法師”“鬼才”等，從這些詞語就能夠看出蒂姆·波頓的主要電影風格。從總體來說，蒂姆·波頓的電影中總是充斥著黑暗、恐怖、神秘的內容，影片的整體風格帶著一絲神經質，但是這種神經質和陰暗卻又用非常天真和單純的敘事風格表現出來，這樣就能夠非?？焖俚刈プ∮^眾的心靈，并且這樣矛盾且陰暗的風格也為蒂姆·波頓的電影打上了一個獨有的標簽，這個標簽就證明了蒂姆·波頓在電影界所擁有的獨特地位，也表現出了他作為一位偉大的魔幻現實主義導演所擁有的獨特魅力。
二、最獨樹一幟的導演
現今比較知名的導演，每位都有自己獨特的風格，這種風格形成了他們影片的獨特魅力，同時也是影片能夠成功、獲得大部分影迷喜歡的主要原因。而在這些導演中，蒂姆·波頓是一位非常特立獨行的導演，他的影片內容一般都是非?？鋸埖?，童話、哥特、魔法、陰暗等，這些因素是他電影中經常出現的內容。但是觀看他的影片可以發現，他并不僅僅是在講陰暗恐怖的內容，恰恰相反，他的影片所講述的主題一般都是矢志不渝的愛情、細膩溫柔的親情，或者僅僅是某種奇特的、讓人感覺到溫暖的小小心意，這樣的反差讓他的影片能夠直擊觀眾的內心。
與蒂姆·波頓類似，很多導演都喜歡將荒誕、離奇的事情融入電影當中，但是這些導演的荒誕離奇多是將某種奇特因素融入現實世界當中，或者將時間設定在某一個奇特的時間段。但是蒂姆·波頓不是這樣，他影片當中的玄幻世界仿佛真實存在一般，能夠讓觀眾身臨其境地生活在那樣的世界，如同童話故事一般，惡毒的巫婆、擺著下午茶宴的王后、沒有雙手的機器人、長生不死擁有奇特能力的人類、能夠制造最奇特糖果的工廠等，這些影片，類似于一種童話敘事，從這一點來看，蒂姆·波頓的確是最獨樹一幟的導演。
（一）蒂姆·波頓
蒂姆·波頓是美國的導演，他出生在加利福尼亞州的伯班克。每一位比較有特點的藝術家或者文學家一般都有一個相對于其他人比較特殊的童年，而正是這樣的童年，讓他們的思想與眾不同，最終形成非常奇妙的作品，蒂姆·波頓也是這樣。他童年時曾經度過一段非常封閉、孤獨的時光，而這樣的時光使他養成了喜歡將自己沉浸在奇妙的小世界中的習慣，在這個時段，他喜歡用繪畫來表達他對于世界以及人生的看法。后來他就讀于加利福尼亞州藝術學院，在這一階段，他得到了迪士尼公司贊助給年輕動畫人的一筆獎學金，這筆獎學金是專門為了年輕人追逐夢想、實現夢想而設立的，在這筆獎學金的幫助下，蒂姆·波頓開始正式學習并且從事電影動畫的制作工作，并且最終從動畫導演轉到了電影導演，開始從事電影的導演以及制作工作。
蒂姆·波頓被稱為“好萊塢鬼才”，這個稱呼是從1981年開始流傳的，當時他執導了一部卡通短片《文森特》，后來又以第二導演的身份執導了劇情短片《小科學怪人》，之后又導演了電視片《阿拉丁神燈》，這幾部影片都是以神怪內容為題材的，主要講述的內容基本上也是與現實生活脫節的，許多鏡頭的設置以及情節的構思都需要天馬行空的想象力，而蒂姆·波頓最不缺的就是想象力。在這幾部影片中，他把之前所學過的所有電影和動畫知識與他天馬行空的想象力做了初步的融合，給這幾部影片打上了極其濃烈的蒂姆·波頓的烙印，而這些影片播出后，許多觀眾驚艷于這幾部影片當中的絢麗光影和獨特影像，他的導演才能也引起了好萊塢業界的注意，而他“好萊塢鬼才”的稱呼也開始流傳于世。
蒂姆·波頓擅長使用象征和隱喻的手法，這些手法在他所有的影片中基本都能找到。他本人是非常喜歡獨辟蹊徑的，所以在一些影片中，即使是講述了一些傳統的愛情故事或者觀眾非常熟悉的不容于世的愛情故事，他也喜歡用非常獨特的敘事角度以及充滿個人風格的光影和色彩，并且常常使用黑色幽默的手法表現人物的性格以及內心，這樣就讓他的影片充滿了獨特的視覺效果和觀看體驗。
（二）主要電影及內容
蒂姆·波頓最為人所熟知的，同時也是他代表作的影片是《剪刀手愛德華》，這部影片講述的是不容于世的愛情故事，這樣的愛情故事在很多電影中都有所體現，但是蒂姆·波頓采用了一種完全不同的敘述方式以及鏡頭構成。一般影片中的男主角會是吸血鬼或者狼人或者僵尸，或者是某一種獨特的生物，但是蒂姆·波頓的《剪刀手愛德華》中的男主角是一位機器人，并且這位機器人最主要的特征就是他的雙手是許多把剪刀，所以就造成了影片最經典的場景，他想要擁抱女主角，但是想到自己的雙手，如果擁抱心愛的女人的話，會傷害到她，于是他選擇回到孤單的城堡中。這樣的劇情非常動人心弦，再加上蒂姆·波頓式充滿魔幻風格和哥特美感的畫面，讓觀眾在感動于愛情偉大的同時，也能夠欣賞到極具美感的影片畫面。
除此之外，蒂姆·波頓還有許多經典電影，包括《決戰猩球》《查理和巧克力工廠》《黑影》《蝙蝠俠》等，在這些影片中，都有非常鮮明的蒂姆·波頓式風格。其實與其他電影導演相比，他的電影成片并不多，但是每一部都非?？廴诵南?。
三、魔幻現實主義
魔幻現實主義有兩個主要因素，一個是“魔幻”，一個是“現實”，這兩個藝術因素構成了魔幻現實主義的最主要特征，即將現實放到一個充滿奇思妙想的世界當中去表現，表現的方式有許多種，其中包括荒誕、夸張、扭曲、黑色幽默等，這些表達方式都是為了整體表達效果服務的。從整體上來說，魔幻現實主義打破了現實與非現實的界限，在非現實的世界中表達現實世界中司空見慣的情感。
魔幻現實主義電影一般都是非常引人入勝的，因為它將人們幻想中的或者是無法想象出來的事物以及故事情節表現出來，并且融入普通人類的感情，讓觀眾在感嘆導演出人意料的想象力的同時，還能夠在觀看電影時與角色和故事情節產生共鳴。從這一點來說，魔幻現實主義的表達效果主要有兩點，一點是想象力的急速飆升，一點是情感的共鳴，失去第一點就不能算 是魔幻現實主義，失去第二點就只能算是魔幻現實主義的空架子，而不能達到真正打動觀眾的目的。
（一）荒誕
魔幻現實主義最基本的內容就是神奇、荒誕的幻想，但是僅有幻想還不夠，還需要將這種充滿奇思妙想的幻想與新聞報道一般的寫實原則結合起來，造成一種既現實又虛幻的表達效果，這樣充滿矛盾的表達效果能夠將魔幻現實主義最引人入勝的部分表達出來。
但是從本質上說，做到這兩點還并不能將魔幻現實主義的真正內涵表現出來。其實，魔幻現實主義之所以能夠給觀眾造成一種奇妙的觀影體驗，主要是因為魔幻現實主義打破了傳統的思維模式，并且顛倒了因果關系，讓觀眾在觀看的同時，產生一種不適應，而這樣的不適應，經過影片劇情的發展，又變成一種震撼感。例如在《剪刀手愛德華》中，一個本來應該沒有感情的機器人卻深深地愛上了一個人類，這種事情本來是不可能存在的，這個機器人怎么可能為了這個女孩愿意做任何事情，但是在魔幻現實主義影片中，不能思考這種看似毫無邏輯、毫無因果關系的故事情節，只需要去仔細感受影片中所要表達出的細膩感情。
（二）夸張
夸張是一種表現手法，同時也是一種表現效果，是魔幻現實主義的常用手法之一，就是將人們所熟知的事情陌生化，并且通過一種完全陌生的敘事角度和描述角度來細細表達這些事物和劇情。
例如在《大魚》這部影片中，出現了許多次大魚，而這條大魚亦真亦幻，讓觀眾難以拿捏它的真實性，例如愛德華的離奇出生以及幽靈鎮等，這些事情的解釋和介紹占據了影片的絕大多數內容，但是魔幻現實主義影片的特點就在于，這些所有的奇怪、異常都是為最普通的現實所服務的，例如以上這幾個奇怪的故事和事物其實是為了介紹影片主角愛德華的一生。
四、哥特風格
哥特電影指的是用哥特文化做背景，或者表達悲傷、死亡、絕望和痛苦等負面情緒的黑色風格電影。這些電影風格一般是非常華麗的，營造出來一種黑色的頹廢和華麗，這類風格的電影與哥特文學和哥特音樂有著非常緊密的聯系，這一類影片，雖然內容上表述的是絕望、痛苦、悲傷等充滿負能量的情緒，但是其本質并不是為了宣揚陰暗和絕望，恰恰相反，它是在借黑暗表達光明，表達影片中的角色以及觀影的觀眾對于光明和希望的渴求。
蒂姆·波頓影片中的哥特風格非常明顯，最著名的電影是《剪刀手愛德華》，在這部電影中，并沒有塑造任何哥特的因素，沒有吸血鬼、狼人、巫術，有的只是一個不能擁抱別人的機器人和一座巨大的孤獨的城堡，但是故事的內容同樣講述了絕望和掙扎、死亡和愛情，這是蒂姆·波頓對于哥特的全新解讀。
有一些詞是與哥特同時存在的，例如孤獨、黑暗和高貴，孤獨是因為哥特電影中的主角一般都不是正常人類，他們不能與人類正常溝通，不能與人類相愛，不能將自己的情感明顯地訴之于人。黑暗是因為籠罩在主人公心上的永久的絕望和孤獨，同時也是電影中充斥的暗色調，例如《剪刀手愛德華》中高聳入云的哥特式古堡，顏色鮮明的玫瑰以及暗色的城墻，造成了一種非常妖艷的視覺效果。
“因為孤獨，所以高貴”，這句話是對哥特式電影最恰當的評價和詮釋。高貴是因為影片中的主角一般都不食人間煙火，他們慣于品嘗孤獨，慣于享受黑暗，但是不擅長與人類溝通和交流，這樣的高貴是從舉手投足以及每一個神情中表現出來的，主要是因為他們的思維方式與人類有極大的不同。
例如《剪刀手愛德華》中，男主角愛德華被好心的派格帶回了家，但是由于他常年生活在孤獨的古堡中，沒有與人溝通交流過，不懂得如何與人相處，最終也就無法融入人類社會當中，于是他只能逃回古堡，繼續品嘗他特有的孤獨與高貴。
五、結語
蒂姆·波頓是一位頂級的造夢師，他就像是一個守著一堆積木搭來搭去樂此不疲的頑童，他總是靠著自己天馬行空的想象，為觀眾制造出一個夢幻的、充滿奇思妙想的世界，并且在這個世界中產生一些細膩的、溫柔的、神經質的感情，這些感情互相交織，最終又形成一個扣人心弦的故事。在蒂姆·波頓的電影中，失真 ;波頓來說，現實世界的無聊與蒼白是他在影片中極力避免的內容，他讓充滿無趣的現實世界充斥了幻想因素，這樣就讓觀眾仿佛回到童年，在他的影片中找到失去的童真。
[參考文獻]
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[2] 劉萬里.淺論表現主義電影的審美初衷[J].電影評介，2007（14）.