前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的初中生美術學習興趣的幾點感悟，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
在初中階段，學生的審美意識逐漸形成，他們尤其是女生會很好地體會美術這門藝術中的情緒、氣氛、色彩、形式方面帶來的感受。一部分學生對美術的興趣倍增，課外也主動學習和創作，且創作出的作品日趨成熟，另一部分學生眼高手低的矛盾日益突出，思想在理想中的美術里，現實卻在失去了原有生氣的美術學習中，因此失去了學習美術的信心，繪畫和思考的熱情逐漸消失，繪畫技能逐漸削弱，對美術常識的學習更是沒有興趣，從而產生焦慮情緒。初中階段已成為公認的美術教育困難期或稱美術教育危機階段。對此現象，專家們作了如下分析。
藝術教育家屠美如等推測：“可能由于教育的不重視、讀、寫、算的壓力和兒童開始建立起客觀評價標準，因而對自己繪畫能力喪失信心。”［1］學習負擔并不太重的國外也未能幸免，美國哈佛大學“零點計劃”主任霍華德•加德納博士發現：“兒童早期的成長易于進行，但至少在美國，天才兒童經常在青少年時期遭遇到許多困難，而我們叫‘青少年危機’，它使許多青少年想要停止實踐，我們不清楚這個危機的原因。”［2］他還指出：“這個年齡段由于身心的發展，學生們逐漸由參與者變成一個批評者，對自己的作品要求嚴格，因此青少年必須在這段過渡期內取得足夠的進步，使他在具有自我評判能力之后，不至于發現自己的作品太不夠格而停止繪畫，由藝術活動的積極參與者變成旁觀的批評者。”
在這個美術教育的困難期，如果沒有得到有效的引導與幫助，對能力不足的學生來說，這一階段將標志著美術發展的結束。幫助學生順利渡過美術教育的困難期，激發興趣是解決問題的關鍵。廣州市美術教育研究會的戴立德等人從開展素質教育的角度出發提出了“開放式多元化角色活動”的課堂教學結構。其原則為：開放式、多元化與角色活動。［3］幾年來，我根據學生的年齡特征和個性心理，努力探索富有時代氣息的新的教學形式和教學方法，從實踐中得出了一些保持初中學生美術學習興趣的有效策略，現將方法與體會闡述如下。
一、課題導入，抓興趣點
“興趣是最好的老師”，這就要求教師要把怎樣發現、發展學生的興趣、好奇心、探索精神放在重要的地位并促使學生保持這種興趣。英國優秀教師內森里•伯格說：“開始比什么都重要，在第一分鐘就迷住你的學生，他們就再也舍不得離開你的課堂。因為，好的開始是成功的一半。”［4］在課堂上，教師要帶領學生走進課堂情境中，主動、愉快地進行敏銳的觀察，豐富的想象，保持昂揚的學習勁頭，這是上好一節課的基礎。但是如何激發學生的學習興趣呢？這就要求教師善于發現“課引子”，創造新穎、獨特的導入方法，開啟學生思維的門扉。“轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情”。導入情境的創設可以使學生很快排除外界及內心因素的干擾而進入教學內容的學習。以下幾種導入課題的方法容易激發學生的興趣。
1.游戲激趣。如第十六冊教材中“奇特的視覺圖形”一課，我首先以拼字游戲揭示課題，引入新課，為學生準備字的筆畫，讓他們拼出正確的字，如圖（1）、圖（2）、圖（3）。學生看到游戲都非常興奮，都想做拼字游戲。拼好后又有新發現，如圖（4）、圖（5）、圖（6）。接著老師結合圖講解運動員永不放棄、永不言敗的拼搏精神，以及2008奧運會我國運動健兒為國爭光、頑強拼搏的精神。這樣，學生很自然地由“游戲”導入“奇特的視覺圖形”。
2.音樂激趣。音樂有極其強烈的情緒感染作用，能調動人們的情緒。在美術教學中適當運用音樂將更好地促進學生對美術的學習。比如在欣賞達•芬奇的《蒙娜麗莎》時，播放優美舒緩的鋼琴曲，美妙的旋律配上老師娓娓動聽的介紹，可以把學生帶進對神秘微笑的無限遐想之中。學習中國畫單元時，在學生練習的過程中，播放如流水聲般的琵琶、古箏樂曲，既能消除疲勞，使課堂氛圍變得輕松愉悅，又有助于學生體會國畫中特有的韻味情趣和意境。美術學習過程不再枯燥、單調，學生自然樂在其中。
3.故事激趣。有一次聽一堂公開課，老師上的是第十五冊教材中“卡通天地”，老師講述了一個善良可愛的小女孩的故事，這個小女孩經常幫助窮人的孩子。學生被小女孩的故事深深吸引住了，然后老師引導學生根據故事情節畫出可愛小女孩的卡通形象。這樣，學生很自然地沿著“故事”導向的思路想象，發散思維。
4.課件激趣。課件色彩艷麗、生動直觀，能吸引學生的視覺、聽覺。
5.實踐激趣。在教材中，有不少課題需要學生走出教室，實地寫生。如七年級十三冊“徒手畫校園”，九年級十八冊中“從生活中吸取設計的靈感”等課，我們可以帶領學生走出校門，學生在走進環境感受生活的過程中，感悟能力增強了，繪畫水平提高了。
二、豐富學生的想象
進入想象氛圍只是達到教學目的的基礎，引導學生大膽想象并表現出來才是教學的重點和難點，那么怎樣敢想敢畫并且具有一定的美感呢？只要通過恰當的方法啟發、引導和點撥，學生的想象就不難展開翅膀自由飛翔。感悟生活情境，迸發創新火花
1.直觀教學。充分利用現有設備直觀教學。例如：在國畫課程中，因為教室條件限制，教師示范很麻煩，而且學生不容易觀看。我們可以用VCD通過電視演示，讓學生先欣賞作品，再觀看繪畫過程和技法表現。這樣既能夠激發學生的興趣，又能夠減輕老師的負擔。
2.技能訓練，增強學生自信心。從易到難，從臨摹到寫生或創作，讓學生體會到成就感和自豪感，學習興趣高了，學習效果好了。
3.動手實踐。動手操作，學生很感興趣。比如九年級的雕塑課，不妨讓他們回到童年玩“泥巴”時代，自己動手挖紅泥，在課堂上由老師引導從兒時的“捏娃娃”游戲開始講解雕塑，更真實地感受到藝術源于生活、生活是創作的源泉。這樣的課堂才是學生興趣的樂園，既能在興趣中吸取知識和掌握技能，又能充分發揮課堂活躍的優勢作用，還能培養觀察能力、思維能力。
我們要根據不同的教材內容采取不同的教學方法活躍課堂。教師為學生營造一個寬松愉快的課堂氛圍，讓學生在這種課堂氛圍中，充當主角，主動積極地把自己的內心世界表現出來，必然能迸發出創新的火發，使創造性思維得到發展。#p#分頁標題#e#
三、充分利用好課堂的反饋信息
1.實踐是檢驗真理的唯一標準。任何理論體系的確立，任何知識的形成，實踐是辨別其真偽的試金石。古人曰：“讀萬卷書，行萬里路。”也說明了實踐的重要性。由于美術具有極其豐富的表現力，因此學好它不是很容易，不是一兩個月或一兩年就可以學完的，需要長時間堅持不懈地努力學習。故學校、家庭要盡量創造條件讓學生在學習過程中感到有趣而充滿愉快，然后提出一點小小的要求，使學生覺得只要再努力一點，就能做得更好，對自己的學習有信心。因此青少年學習美術應該是啟發和引導他們喜愛美術的過程，而不能成為老師、家長意愿的體現。
2.學生創作的美術作品或成果，教師應努力給予肯定及鼓勵，作出積極的評價與反饋。只有這樣，才能更好地激發學生的興趣，增強信心，有成就感，認為學習美術是一件非常有趣的事情。“贊美永遠都不是多余的，尤其是對于那些從未有人贊美過的學生來說，一次真誠的贊美，可能勝過一萬次嚴厲的責備。”［5］例如第十六冊中“影子的聯想”一課，學生通過學習，創作出的作品如圖7。我讓創作的學生先講講自己的想法和思路，她說從裙子上漂亮蝴蝶結的影子聯想到剪刀。我請其他同學評價，有同學說她的想法有新意、別出心裁，有同學夸她畫的顏色鮮艷，有同學說她畫得工整細致。最后我對同學的評價作總結反饋。經過及時反饋，激發同學的學習興趣。學生創作的興趣更濃了，又相繼創作了其他奇特的視覺圖形。課堂創造活動的反饋開展，既能對學生的美術學習情況、教師的教學效果快速檢測，又是提高學生美術學習能力的一種良好的途徑。
3.初中生對于美術學習的態度出現兩極分化是正?，F象的，需因材施教，區別對待。對有興趣的學生可通過第二課堂使他們的美術學習進一步提高，而對其他學生來說，我們應當看到：他們雖然對美術學習要求更高，但興趣廣泛，知識面更廣，思維活躍。只要消除他們在美術學習中的焦慮情緒，就有可能提高對美術的學習興趣。心理學告訴我們，初中生處于興趣分化期，卻未定型，學生興趣往往取決于教師的教學態度和教學水平?，F代美術教育的目的是提高人的審美文化素質和人文素養，促進人的全面發展，一方面為了提高人對于人類文化各個領域的視覺感受力、審美能力和鑒賞能力，另一方面，由于美術的功能并不僅僅是模仿自然，更是為了創造一個能表達個性、思想的“第二自然”，因此在美術學習中，即使部分繪畫有困難的學生也完全有可能在手工制作、工藝設計、裝飾畫等寫實性要求不高的美術學習中產生興趣，并取得很好的效果；初中學生的能力日趨成熟，美術教師可以搭建一個平臺，讓學生在美術作品欣賞、分析、評論等方面“一展身手”。
實踐證明，成功的美術教育完全有可能重新激發并保持初中生學習美術的興趣，幫助他們度過“青少年危機”。二十一世紀需要高素質的人才和充滿激情、正直的人。
美術教育必定會起到廣泛而深遠的作用，反映時代的最強音。美術教育應隨著時代的發展、社會重大的變革有所突破和創新，使學生樹立正確的世界觀、人生觀、道德觀和價值觀，充分利用美術教育的特殊功能，培養美好的心靈，成為國家的有用之材。
