前言:一篇好的文章需要精心雕琢,小編精選了8篇舞蹈課論文范例,供您參考,期待您的閱讀。
舞蹈基訓課賞識教育論文
一、賞識教育的概述
在舞蹈基訓課程實施的過程中,要想獲得一個較為理想的教學效果,賞識教育是必不可少的一種方法。在教育教學活動實施的過程中,若能夠準確理解并準確的應用賞識教育,將能夠取得事半功倍的效果。從根源上而言,賞識教育其實就是教育者在實施教學的過程中依據相應的教學理念和教學方法,對學生給予鼓勵和幫助,促使學生在學習的過程中能夠達到自己預期的學習效果。實施賞識教育的目的其實就是有效激發學生潛能,促使學身在接受教育的過程中能夠實現自我教育,提高自身綜合素質。賞識教育特點主要就是在教學的過程中能夠將學生的發展作為教學活動的中心,在課堂上教師與學生之間處于平等的狀態。這樣教師在教學的過程中采用多種方式鼓勵學生實行自我教育。
二、舞蹈基訓課的概述
在舞蹈學習的過程中,基訓課是其重要組成部分。通過基訓課的學習學生就可以接受系統、嚴格、科學的規范性舞動訓練,有助于學生柔韌性、軟開度以及身體各部分的靈活性。學生通過基訓課就能夠達舞蹈所需要的身體素質。從這就可以看出,舞蹈基訓課對培養學生良好的形態與優雅的氣質具有積極作用,促使學生在后期的舞蹈學習中更好地學習。舞蹈基訓課的開展主要是在教學與訓練中訓練學生的體態。教師在此過程中應用身體語言,實施教學活動。舞蹈基訓課的開展無論是在學生舞蹈素養方面還是在教師教學質量方面都具有一定的積極效果,在有效激發學生學習積極性的同時,提高教師的教學質量,提高學生舞蹈綜合素質。
三、舞蹈基訓課中實施賞識教育的有效途徑
在我到基訓課程開展的過程中,教師教育方法的選擇不僅對學生學習成果的獲得具有重要的作用,同時還會對學生舞蹈的興趣產生一定的影響。采用有效的途徑將賞識教育應用到舞蹈基訓課,能夠凸顯課程教學的真正含義。
(一)增強素質教育,樹立正確的育人觀
大學人文通識教育課教學方法初探
一、人文通識教育課教法調研
大學通識課教育的建設到今天已走過了十多個年頭,在這十多年中,國人對通識課教育的相關問題進行了諸多研究。查詢中國期刊網、博士論文數據庫以及優秀碩士論文數據庫,有關大學通識教育課的文章和碩士、博士論文共達600多篇,這說明大學中的通識教育課的問題已經引起了國人的關注和重視,并多有研究和討論。綜觀這些論文,主要涉及五個方面:(1)介紹國外經驗或對比國內外做法;(2)對通識教育課的歷史、現狀的概述和總結或對未來的展望;(3)通識教育課的課程設計和評價研究;(4)某門通識教育課程的個案研究;(5)某校通識教育課程改革實踐經驗介紹和總結。
這些文章中還未見有一篇是研究通識教育課的教法的。可見,通識教育課的教法問題目前關注的人還比較少。誠然,每門課都應有符合本課實際的具體的教學方法,不必每門課程都統一用一種教法,這是不符合教學規律的。然而,通過對某校的人文通識課進行調研,對該校人文通識課的教學方法的特點或規律進行總結分析時,它們是否能給我們一些有益的啟示呢?尤其是在目前很少人對這個問題進行探討的情況下。本文即是通過實證調研的方式探討人文通識教育課的教法,以期獲得啟迪。
本文通過對華南理工大學2012—2013年度第二學期全校人文通識教育課的調研,目的在于探察:(1)在目前的實踐教學中,人文通識課有幾種教法;(2)這些教法各自的特點和效果如何?(3)目前的這些教法其缺點是什么,怎樣改進?為使調研全面、深入,本課題成立了6人調查組,其中5人是外國語學院英語專業2010級在校本科生,他們有些選修了人文通識課程,作為學生的他們在進行聽課和在調查咨詢時,其視角更為合理、感受更為真實,其調研結果更符合客觀實際。
調研組員們分工負責,分別在大學城校區和五山校區進行調研,采取聽課和詢問選課學生的調研方式。調研成員每人負責聽某一類課程,如中國文學、外國文學、中外文化、歷史或哲學、藝術、繪畫、音樂、影視、考古、收藏、集郵等,平均每人要聽十多門課和咨詢選課的學生,調研內容包括教學內容、目的、方法、教學效果、學生反應等。
二、人文通識教育課兩種教法的分析
華南理工大學2012—2013學年度第二學期(2013年2月~7月)共開設通識教育選修課106門220個班;本調研組調研了其中的69個班共42門人文通識教育課,其中,中外文學或文化課17門,影視、音樂、舞蹈藝術類17門,哲學、美學、歷史類課程8門。根據調研,發現人文通識課大致有兩種教法:(1)以教師在課堂展示的ppt為主要線索的口頭講述法;(2)以ppt為講述線索,輔以音頻或視頻,然后以此進行分析的綜合法,這類教法的課堂,學生注意力較為集中,在有視頻片段瀏覽的課堂里,師生互動較多。文學文化類課程以及哲學、美學、歷史類課程主要采取以ppt為講述線索的講課方式;影視、音樂、舞蹈藝術類課堂在ppt之外往往輔以音頻或視頻材料進行講授。
創新藝術人才培養思考
《國家中長期教育改革和發展規劃綱要(2010—2020年)》再次強調提高學生實踐能力、創新能力的重要性。創新是藝術的生命。有效培養學生的藝術創新能力,正是藝術高校提高教學質量的核心。根據時代的要求與藝術學科的本體發展,如何在給定的學制內培養創新實踐型藝術人才,是目前各藝術高校面臨的共同挑戰。為此,高等藝術教育應從課程結構、教學理念、考核機制等方面作出重大變革,探索人才培養模式改革路徑,以促進人才培養目標的實現。 一、推行多樣化的人才培養模式 創新能力的培養,首先強調培養模式的多樣化,對學生進行個性化培養。為學生設計多樣化的培養目標和方案,提供多種人才成長模式,使專業不同、志趣不同、特長不同的學生在學校里都能找到最適合的成長之路。每個專業的人才培養目標、實現目標的手段和方法以及評價的方式不盡相同,勢必形成不同的培養模式。因此,創新型人才培養模式、應用型人才培養模式、技能型人才培養模式、復合型人才培養模式改革與實施在一所高校同時出現是理所當然且十分必要的。比如,美術類專業可以實行專業工作室制和導師工作室制培養方式,根據工作室風格設置特色課程,對學生進行基本技能、創新意識、理論知識“三位一體”的培養,積極探索美術創新型人才培養模式;設計類專業嘗試將社會項目引入課堂進行實戰教學,能有效提高學生綜合運用知識的能力和動手能力,探索設計專業應用型人才培養模式;中國畫專業將書畫教學統一互進,以中國畫為主,書法、設計為輔進行寬口徑教學,通過“修為、作文、習藝”綜合協調發展,探討復合型人才培養模式;音樂類專業以學術交流為手段,以藝術實踐為檢驗,突出技能訓練、理論提高、本土音樂融入,探索音樂實踐型復合型人才培養模式;舞蹈類專業將重大演出實踐教學與課堂教學相結合,利用各種藝術實踐載體,結合舞蹈專業特色和現代市場需求,進行舞蹈創新型實踐型人才培養模式改革。 二、優化以重實踐、強能力為核心的課程結構體系 (一)課程結構突出綜合化 課程是構成專業的最基本單元,設置什么課程、如何實施課程教學直接影響人才培養質量。構建課程體系要處理好課程與學科發展、培養目標、學生發展的關系,堅持“厚基礎:重實踐、強能力”,關注學生綜合素養和能力的形成與提高,以及創新精神的培養與自身潛能的發展,優化課程結構,推進課程綜合化。在課程結構上,以課程模塊的形式構建課程群。 如設置專業素質能力培養與提升課程、綜合性實踐課程、素質拓展通識課程、專業知識性課程等,將學科課程、實踐性課程、科研創作課程緊密結合,保證創新能力、實踐能力、素質結構與課程設置高度融合,使學生在知識、素質、技能、創新實踐等層面都得到系統的培養,以促進學生藝術理論素養、藝術創作水平、藝術創作能力技藝、綜合實踐能力的提升。在課程體系上,應處理好第一課堂與第二課堂的關系,開設數量足、水平高的課程,以滿足學生的興趣、特長及職業發展需要。在課程質量上,既應重視單門課程的質量,也應關照課程之間的關聯性,發揮課程整體質量。學校應分層次抓好課程建設工作,以此帶動課程整體質量的提高。 (二)課程內容凸顯素質與能力 對課程內容的整合應以“素質拓展與能力培養”為主導,遵循藝術類專業課程教學規律,充分利用綜合性藝術院校專業多元、結構互補的優勢,培養學生的創新能力與實踐能力。一是增加選修課的比例,從總體上提升課程內容的質量。按照專業方向設置專業選修課,以素質拓展為指導提升公共選修課的整體質量。公共選修課既有通識性課程,也有能力訓練課程,還可開設一些創新思維及創業能力訓練課程,鼓勵學生跨專業、跨院系選修課程,例如,可要求音樂舞蹈類學生至少選修l門美術類課程、美術設計類學生至少選修l門音樂類課程,促進學科專業交叉滲透,完善學生的智能結構。二是突出實踐性課程內容,融人民族藝術資源。在培養方案中明確每門課程的理論教學、實踐教學的學時與學分,在課程教學大綱中,對學生的實訓課時、實踐能力培養提出明確要求。還可將豐富的民族藝術資源融入教學,為學生積淀厚實的傳統文化基礎及富足的創作素材,這將對培養學生的創新能力起到積極的作用。 比如,舞蹈類專業可嘗試“取材于民間、應用于教學、形成于實踐、升華于舞臺”的課程開發思路,將壯族、瑤族、苗族等民族民間舞蹈元素融入課堂教學,進行創作表演,必將取得良好的效果。三是課程內容突出重點、體現精講多練。在總學分、總學時基本保持不變的前提下,壓縮每節課的上課時間,例如,可將每課時50分鐘調整為每課時40分鐘,變更教學工作作息時間表,每天可凈騰出1~2個課時由學生自主安排學習,這可提高學生的學習主動性,為學生從事科研創作、社會實踐提供寬裕的時間。 三、構建以創新為導向的實踐教學體系 “創新之根在實踐”H1。為有效培養學生的實踐能力、創新能力、創業能力,開展實踐教學是一條有效的途徑,藝術類專業實踐教學要體現課內實踐教學與課外多種實踐活動的相互融通與相互促進,以創新為導向,形成教學體系。 (一)拓展實踐教學渠道 1.依托課堂,加強課內實踐。積極探索研究性實踐教學,創新傳統實踐教學內容與教學方式,突出學生在學習中的主體地位,倡導啟發式、探究式、討論式及參與式教學,構建由基礎實踐、專業實踐、綜合實踐三大教學模塊組成的立體化實踐教學體系。 2.利用多維的活動形式,拓展課外實踐。以學生社團為載體,大學生校園文化藝術節為平臺,全國各級各類專業比賽為契機,著力提高學生的專業能力與素質;以大學生“三下鄉”、志愿者和各類社會實踐活動為途徑,大力提高學生的綜合素質;以承接的大型社會工程項目以及直接服務地方經濟、文化產業、文化事業發展的藝術實踐項目,如“南寧國際民歌藝術節”、“中國一東盟博覽會”開幕式、“高雅藝術進校園、進社區”、“中國一東盟博覽會旅游品設計、會展設計”等,為學生的藝術創作與實踐能力的培養提供更高更廣的舞臺。#p#分頁標題#e# 3.建設校內外實習基地,搭建良好的實踐平臺。良好的實踐教學平臺是保障實踐教學得以高效運作的關鍵,沒有平臺的支撐,再好的內容、方法、設計也只能流于形式。藝術高校首先應優化校內實踐基地,根據音樂、美術、設計、舞蹈、影視等不同專業教學需要,建設先進、科學的實驗教學中心,以滿足專業實踐教學的需要。其次,應探索校外實習基地建設的長效機制??膳c工廠、企業、演出團體、公司、媒體、風景區等單位緊密聯系,形成布局合理的校外實習基地網點。因地制宜,充分利用社會資源為學生提供良好的實踐條件,走學校安排與學生自主實踐相結合之路。 (二)完善實踐教學課程設置 四年本科教育,應當安排一定的時間讓學生走向社會,與社會接觸,了解社會需求,這樣才能更好地促進其成長。在完成專業課實踐教學的同時,可將有利于提高學生實踐能力、創業能力、創新能力的活動內容提升到課程層面,把社會調查與實踐、專業主題實踐、藝術考察、教育實習、畢業設計、畢業展演、畢業論文、畢業實習等課程納入培養計劃,融入各教學環節。這對推進實踐教學實施是極其有效的。 (三)加強實踐教學考核 實踐課的安排是一個重要的培養環節,必須制定嚴格的、操作性強的考核辦法,對實踐教學進行全程監控,充分發揮考核評價的導向激勵作用,激勵師生參與實踐教學的積極性與主動性。在實踐教學內容、方法、手段、參與度、效果等方面制定教學考核評價指標體系。加強中期檢查,嚴格執行實踐教學的終結考核,對教師和學生分別進行考核,以多種形式開展實踐教學的總結與表彰,進一步激勵學生的學習。從而保證實踐教學質量。 四、踐行以能力培養為導向的畢業環節考核機制畢業環節是以強調綜合能力考察為基礎的環節。為了更好地發揮畢業環節的作用,促進學生創新能力、實踐能力的培養與提高,還應改革畢業環節考核機制,以專業為基點建立一套畢業環節考核方式并嚴格實施。 (一)選定適宜各專業人才培養的畢業環節形式 我國學位條例指出,高等學校本科畢業生,成績優良,達到下述學術水平者,授予學士學位:較好地掌握本門學科的基礎理論、專門知識和基本技能;具有從事科學研究工作或擔負專門技術工作的初步能力。畢業環節形式是多樣的,有畢業論文、畢業設計、畢業展演等。顯然,從事科學研究工作的,可主要通過畢業論文形式來突出科研能力的培養;擔負專門技術工作的,可主要通過畢業設計、畢業展演等形式來突出專業技術能力的培養。應改變千篇一律按照普通人文學科的畢業論文模式,根據專業特點及專業培養目標選擇適合的一種或幾種形式,制定出一個科學合理的畢業環節方案。例如,側重理論類的音樂學、美術學等專業可采取畢業論文形式;側重設計類的藝術設計、廣告等專業可采取畢業設計形式;側重創作表演類的繪畫、舞蹈、影視表演等專業可采取畢業展演形式。 (二)嚴格踐行畢業環節考核機制 首先,強化開題報告工作。無論是畢業論文還是畢業設計、畢業展演,都應做好開題報告工作。應根據本專業畢業環節的質量評價標準擬定工作方案,在二級院系范圍內組織召開畢業環節開題報告會,按照以下程序進行開題:學生闡述畢業論文或畢業設計、畢業展演文案.÷審核小組成員提問、學生回答一審核小組討論審核提出意見。其次,重視答辯評分工作。畢業論文的答辯工作一直都得到高校的高度重視,積累了豐富的經驗,關鍵是要積極探索如何成功開展畢業設計、畢業展演的答辯評分工作。 畢業設計、畢業展演的答辯會場可設在作品展覽廳、音樂廳等,與作品的展示同步,要求學生從創作主題、作品分析、創作成效、改進設想等方面進行作品陳述,接著是問答環節,最后由評分組老師根據學生的畢業設計、畢業展演文案綜述、作品質量與水平、答辯情況等進行公平、公正的評價。 五、引入素質拓展與創新實踐學分激勵機制在深化人才培養模式改革中,引入素質拓展與創新實踐學分激勵機制是培養學生創新能力、實踐能力的有效途徑。可實施“五個一工程”,即構建一個含“科研學分”、“技能學分”、“實踐學分”、“管理實踐學分”四個板塊的創新學分認定與管理體系,建立一個科學有效的激勵機制與考評機制,設立一個大學生創新活動資助項目專項資金,建設一支大學生創新活動導師專業輔導團隊,搭建一個校內外創新能力培養平臺,將科研創作、專業競賽、行業服務、社團活動等引進人才培養計劃,進一步增強學生的創新積極性,發揮學生的特長。此外,還可將素質拓展與創新實踐學分評價機制與研究生的招生考試改革結合,把素質拓展與創新實踐學分高的學生推薦免試攻讀研究生,引導學生全面發展,為學校創新實踐教學的實施提供良好的政策支持。 當然,種種路徑的實施還有賴于教師的能動性發揮及良好的制度環境。學校應采取有力措施,促進教師專業發展,建設一支高素質高水平勇于創新銳意改革的教師隊伍。以學生為本,積極推進制度創新,切實實行彈性學制,建立有利于創新能力培養的考試評價機制,加強人才培養全程管理,重視人才培養目標實現度的評價,為人才培養模式的改革提供良好的制度保障與條件保障。
課程思政在體育舞蹈教學中實踐
摘要:為了落實立德樹人的根本任務,課程思政成為當前高校課程改革的主旋律。體育舞蹈教學是高校體育教育的一環,其中蘊含著豐富的思想政治元素,對于學生綜合素質的全面發展有著非常重要的意義,對實現立德樹人根本任務具有推動作用。該文在對課程思政的內涵進行解讀的基礎上,對課程思政融入高校體育舞蹈教學的實踐路徑進行探索,全面發揮體育舞蹈課程的思想政治教育功能,從而推進我國德智體美全面發展人才培養目標的實現。
關鍵詞:課程思政體育課程體育舞蹈教學實踐路徑
《高等學校課程思政建設指導綱要》指出,立德樹人成效是檢驗高校一切工作的根本標準。落實立德樹人根本任務,必須將價值塑造、知識傳授和能力培養三者融為一體,不可割裂。全面推進課程思政建設,使各類課程與思政課程同向同行,將顯性教育和隱性教育相統一,形成協同效應,構建全員、全程、全方位的育人大格局。
1課程思政的基本內涵
課程思政不僅是增加一門思想政治課,也是要把高校思想政治教育融入課程教學和改革的各環節,實現立德樹人“潤物細無聲”,即實現各科與思想政治教育相融合[1]。在教學過程中,將思想政治教育滲透學科教育中,使思想政治理念外化于行,內化于心,傳播社會主義主流意識形態。通過體育舞蹈課堂教學,將德育內容潛移默化地滲透到體育舞蹈教學的設計及教學過程中,使高校體育舞蹈課程與思政課程在教學實踐中完美融合,從而將更深層次的體育舞蹈文化傳達給學生,這將體育舞蹈的現實意義提升到了新的高度。
2課程思政融入高校體育舞蹈教學的意義
《高等學校課程思政建設指導綱要》指出,高等學校人才培養是育人和育才相統一的過程。必須抓好課程思政建設,解決好專業教育和思政教育“兩張皮”問題。體育舞蹈教育作為高校體育教育的重要組成部分,蘊含著豐富的德育內容,在高校體育舞蹈教學中融入課程思政教育理念,一方面,有利于擴大課程思政的覆蓋面,使高校思政教育向其他專業發展;另一方面,有利于豐富體育舞蹈教學內容,創新體育舞蹈教學方法,實現體育舞蹈教學中技能傳授與思政教育的創新發展。同時,還有利于學生自覺提高思想政治品德修養,在潛移默化中引導學生樹立正確的人生觀和價值觀,培養學生爭做合格的社會主義建設者和接班人[2]。
舞蹈教學教育敘事應用
【內容提要】
目前,教育敘事研究已進入國內教育界各個領域,但迄今為止,還未引起舞蹈高等教育者的關注與重視。本文根據筆者近幾年的教學體會,試圖從課堂氣氛、教學效果和教師成長等方面,對教育敘事研究進行論述和探尋,力求為舞蹈高等教育教學及研究做些嘗試。
【關鍵詞】
教育敘事;舞蹈高等教育;教學
教育領域引進敘事研究最早開始于20世紀80年代末,隨后,在全球興起教育敘事研究的熱潮。本世紀初,我國教育學者開始將西方教育敘事理論與本土教育實踐結合,教育敘事研究才開始在國內植根發芽,引起學界的關注。所謂教育敘事,就是教師以講故事(敘事)的形式,記錄自己在教育教學中發生的各種真實鮮活的教育故事或讓人思考的感人故事,表達自己在教學實踐中的親身經歷、內心體驗以及對教育教學的真實理解。教育敘事研究是教育學中的重要研究課題,也是目前比較熱門的教育教學研究課題,但是在舞蹈高等教育領域中還少有論述。筆者主持的2011年廣州大學教育教學課題“教育敘事在舞蹈實踐教學中的應用”應算是初步的涉入,結題論文《試論教育敘事在舞蹈實踐教學中的應用》首次將教育敘事引入舞蹈教育的范疇。本文將在前期研究的基礎上,對教育敘事在舞蹈教育教學中的應用作更詳細的論述和探討。
一、利用教育敘事來活躍課堂氛圍
目前,我們在舞蹈教學中基本都是采用“口傳身授舞蹈教學法”,“口傳”就是教師通過口頭的敘述來傳遞教學內容,“身授”就是教師親身示范舞蹈動作供學生效仿,同時還要手把手糾正學生的動作。高等院校舞蹈專業課程設置一般分為專業技能課和文化理論課,專業技能課包括舞蹈基本功、民間舞、舞蹈編創、劇目排練等課程,該類課程以“身授”為主,一般安排在舞蹈房進行,授課時間大多數為上午或下午;文化理論課包括大學英語、思想道德、歷史政治等公共文化課和舞蹈史、舞蹈理論、舞蹈分析等專業理論課,該類課程以“口傳”為主,一般安排在文化課教室進行,授課時間一般為下午或晚上。在專業技能課上,教師一般只是通過“口傳”來講解動作的規范、動作的要求,更多的時間用于“身授”,讓學生不斷地練習,因為“勤能補拙”、“熟中生巧”,一堂課下來“累倒一大片”。然而,在文化理論課上,教師通過“口傳”來傳遞知識,講解內容,過多的講解,使勞累一上午的學生懵懵懂懂、毫無興趣,一堂課下來“睡倒了一大片”。“累倒一大片、睡倒一大片”是筆者近20年在師范院校、專業院校和綜合大學從做學生到做教師的真實體會,盡管略帶有些夸張,但卻是一個普遍存在的事實,也是藝術院校“重技輕藝”的具體表現。面對這樣的事實,我們需要在課堂教學中做些調整或者改變。在專業技能課上,我們都知道高超的舞蹈技能來自無數次的埋頭苦練,但是學生的體能和專注力在課堂上是有限的。這時,我們需要調節學生的體能和專注力,課堂敘事(講故事)是一種不錯的選擇。教師在做教學設計時要對教學過程做合理的安排,利用課堂敘事來活躍課堂氣氛,使學生在課堂上處于一種積極放松的狀態。課堂教學“故事”扮演了“催化劑”的角色,正是因為浸潤在課堂教學故事情境之中,學生樂于學習,思維得到發展,思想不斷交流,智慧獲得增長[1]。在文化理論課上,如果教師只是簡單機械、照本宣科地“口傳”教材上的教學內容,“睡倒一大片”也就在所難免,大學生對于這樣的教學方式興趣不大。她們喜歡既能活躍課堂氣氛,又能促進學習的“口傳”。為此,筆者在做教案(教學設計)時,每節課都會安排一段與教學內容相關的教育敘事。例如,在講述藏族民間舞文化時,問學生為什么藏族民間舞的體態是松胯弓腰曲背。有一部分同學認為藏族同胞生活在青藏高原,那里空氣稀薄、高原反應呼吸困難所致。筆者告訴她們藏族同胞生活的藏區也有海拔2000多米地勢較低的河谷地區,那里氧氣充足,沒有高原反應,但是她們的舞蹈也是這樣的體態。另外,從小“生于斯長于斯”的藏族同胞在藏區會有高原反應嗎?這時同學們會互相討論,課堂氣氛開始活躍。然后我繼續反問,塔吉克族生活在平均海波4000米以上的帕米爾高原東部,為什么塔吉克族鷹舞卻昂頭挺胸呢?沒有受高原反應呢?這時同學們對教學內容開始好奇,對話題有了興趣。接著我開始講述西藏的自然環境、宗教信仰、社會制度以及風俗習慣,也講述自己在甘南藏族自治州藏區采風時的一些所見所聞,同學們非常喜歡這樣的故事。最后我告訴她們,藏族同胞虔誠的宗教(藏傳佛教)信仰意識,舊社會農奴制以及繁重的勞動生活都影響著藏族民間舞蹈體態的形成。學生通過故事獲取知識,完成了學習任務,達到了課堂教學要求,教師通過這種方式,吸引學生注意力,活躍了課堂氣氛,拉近師生間的距離,師生從中感受到教與學的快樂。
舞蹈高等教育發展的歷史研究
作者:鄧佑玲 楊陽 單位:北京舞蹈學院 北京師范大學
引言“”之后,中國面臨百廢待興、百業待舉的局面,中央多次召開會議決定恢復生產,恢復文化藝術事業。1978年底十一屆三中全會在北京召開,確定了“解放思想,開動腦筋,實事求是,團結一致向前看”的指導方針,我國的科學文化等各項事業逐步恢復發展。在這樣的大背景下,中國的舞蹈教育事業迎來了新的機遇。1978年10月,國務院正式批準北京舞蹈學校由中專改制為大學,北京舞蹈學校更名為北京舞蹈學院。以此為標志,正式翻開了新中國舞蹈高等教育的新篇章。經過三十多年的發展,中國舞蹈高等教育已成為中國高等教育體系的重要組成部分,在教育理念、人才培養、科學研究、教材建設、專業、學科理論建設、學位點建設、師資隊伍建設、教育管理與制度建設、教育層次、教育的規模與結構、社會服務等諸多方面已漸趨完善和成熟。本文擬從舞蹈高等教育發展的三個階段回顧其發展的歷史。
一、中國舞蹈高等教育發展的起步期(1978—1992)
成立之初的北京舞蹈學院①,在教學機構及專業設置、課程設置、人才培養、師資建設、教學科研、社會服務及對外交流等方面不斷探索、穩步發展。在中國舞蹈高等教育的發展歷史上,北京舞蹈學院在這一時期處于一支獨秀的地位。北京舞蹈學院的發展基本上代表了中國舞蹈高等教育誕生之初的那段歷史。但我們也看到,中國舞蹈高等教育在北京舞蹈學院之外的一些地方開始逐漸起步。如中國藝術研究院舞蹈研究所在1982年開始招收舞蹈史論專業碩士研究生,這意味著中國從此開始培養舞蹈高等教育碩士研究生人才,舞蹈高等教育的結構和層次由單一的本科教育發展為本科和碩士研究生教育構成的二級人才培養體系。
(一)教學機構及專業設置日趨完善1979年全國藝教會議通過了北京舞蹈學院設立舞蹈表演專業、舞蹈教育專業、舞劇舞蹈編導專業、舞蹈史及舞蹈理論專業四個本科專業的設想,確定“表演、教育、編導、史論”為學院的四大專業。從1978年到1992年期間,為了適應新形勢及人才培養的要求,北京舞蹈學院多次調整或設立新的教育機構(系)。1986年11月,原來分屬中國舞系和芭蕾舞系管理的中專部從兩系分出,成立了北京舞蹈學院附屬中等舞蹈學校。到1987年,北京舞蹈學院逐步形成了比較穩定的專業及教學系部,以本科專業教育為中心的北京舞蹈學院基本完成了從中等專業教育向本科教育的“脫胎轉型”。學院各級教學機構共設6個系1個部,分別是中國民族舞劇系、中國民間舞系、芭蕾舞系、編導系、史論系、社會音樂舞蹈教育系及社會科學部。6個系共設置11個專業(包含大專和本科),分別為古典舞教育、古典舞表演、民間舞教育、民間舞表演、芭蕾舞教育、芭蕾舞表演、中國舞編導、民間舞編導、芭蕾舞編導、舞蹈史與舞蹈理論、社會音樂與舞蹈教育[1]。這樣的專業設置一方面考慮到了舞種的不同,另一方面也考慮到了學科分類的因素。這種理論與實踐、專業與舞種相結合的專業劃分有效地促進了舞蹈事業發展,培養出了以舞蹈表演、舞蹈教學、舞蹈編導、舞蹈理論為主的各類人才。這些人才正是其后舞蹈事業發展的中堅力量。因此,我們可以說北京舞蹈學院在此期間形成的系(部)機構及專業設置,為中國舞蹈高等教育乃至中國舞蹈事業的發展打下了良好的基礎,為中國舞蹈高等教育及舞蹈事業的可持續發展提供了保障[2]。
(二)師資與科研的總體水平漸進提升經歷十年“”,北京舞蹈學院的教職工人數不但沒有增加,反而處于停滯狀態。1978年升格為大學之后,學校面臨舞蹈專業師資不足的問題。1980年學院設置中國民族舞教育系時招收60多名學生,到1984年畢業時有28人留校。從1989年到1991年,學院各專業畢業生有50余人留校。此外,從北大、北師大、中國藝術研究院等院校畢業的本科生及研究生共20余人也給北京舞蹈學院注入了新的血液。到1992年底,全院共有教師257人②,比改制為大學時的1978年增加了88%[1]。其中擁有本科學歷的教師占據了很大的比例,有不少教師擁有碩士學位。另外,學院還通過夜大學、函授等方式不斷提高了學院教師的文化素質,學院教師的數量和整體水平得到了較大的提升。隨著北京舞蹈學院師資學緣結構、學歷結構的不斷優化,加上師生的共同努力,學院于1984年成立了科學研究處,著手研究改善舞蹈學院的招生、培養機制以及職業病等急需解決的課題。學院還多次舉辦學術論壇,這些論壇一方面提高了教師的科研水平,另一方面也提高了學院的學術內涵及辦學水平。學院的多項科研成果獲得了文化部的科技進步獎,教師的論文及著作也相繼出版。隨著學術活動的不斷增多,學院于1985年創辦了院刊《舞蹈教育與研究》,即目前《北京舞蹈學院學報》的前身??锏膭撧k成為了中國舞蹈教育研究的重要學術陣地,也是推動舞蹈學走向學科成熟的重要載體之一。
(三)招生與課程設置目標明確,成效初顯在招生方面,從1980年到1992年北京舞蹈學院一共招收了550名大學生,其中女生303名,男生247名。由于舞蹈專業的供求特點,舞蹈學院采取了靈活的招生方式,學院在1981年、1983年、1986年、1988年并未招生,其他各年份多考慮生源與社會需求情況確定招生人數,并未盲目地擴大招生人數。這期間的學生畢業去向清晰,大都流向了各種文藝團體及各類藝術院系,專業對口,學有所用。在這些畢業生中涌現出了一批優秀的舞蹈家及舞蹈教育家。這期間學生在校主要學習的課程為政治課、專業基礎課、舞蹈史論、文化課、選修課及講座,其中專業課(專業基礎課和文化史論課)占據了較大比重,而專業課中基礎訓練所占比重最大。在所有專業中,各類舞蹈專業的基礎訓練課一般占據了50%以上。這樣的課程結構,特別是較大專業基訓課的比例安排,對于當時院團表演人才的培養和成才發揮了積極的作用。
學前教育專業舞蹈課程建設思考
摘要:本論文是針對學前教育專業舞蹈課程建設的探索和思考,目的在于明確課程建設目標,提高該專業學生自身的舞蹈表達能力和舞蹈文化素養,提高學生對學齡前兒童舞蹈律動、認知成長等方面的專業教學能力,滿足幼教行業人才需求。
關鍵詞:學前教育;舞蹈課程建設;思考
1現狀分析
學前教育專業是針對培養幼兒教師設置的專業,學前教育在兒童成長中占據重要地位,該專業畢業生就業面對的是0~6歲的學齡前兒童。學齡前時期是幼兒性格形成發展的重要時期,近年來許多發達國家嘗試各種新的改革,以促進學前教育的發展,因此學前教育出現新的發展趨勢。學前舞蹈課程屬于該專業的專業基礎課程之一。隨著教育體制發展的新趨勢,該課程同樣面臨著如何改進教學思想體系、課程建設的難題。長期以來學前教育專業舞蹈課程沿用舞蹈專業的培養方式,沒有明顯的專業特點,而學前教育市場需要一專多能并且具有舞蹈藝術特長的人才。針對以上情況的形成原因,筆者進行了分析,具體如下:
1.1教學目標不明確,方法單一
教學目標是舞蹈課程的核心問題。目前該專業因目標不明確,在實踐教學中的現狀不容樂觀,教師以學習舞蹈為教學目標,學生則是被動接受學習。另外教學方法是實現教學目標的手段,是調動學生內驅力最有效的方式,教學方法可以提升教學目標完成的質量?,F實中多數學前教育專業舞蹈課程依然是教師一招一式教,學生逐個動作學。舞蹈課程結構上呈現固化狀態,學生不知道為何而跳舞,動作僵硬、身心分離、周而復始,缺乏趣味性和藝術審美性。
1.2教學課時不足
學前教育舞蹈創編研究
摘要:
本課題研究以幼兒舞蹈創編為切入點,結合當前學前教育專業的舞蹈教育現狀,探討有效性、實踐性的幼兒舞蹈創編教學體系,旨在為我國幼兒園舞蹈教育的發展提供有益參考。
關鍵詞:
幼兒舞蹈;學前教育;創編
本文系長沙師范學院院級一般項目《地方本科院校舞蹈創編研究——一幼兒舞蹈為例》,項目編號:XXYB201535
一、學前教育專業學生幼兒舞蹈創編教育的現狀與分析
(一)學前教育專業的幼兒舞蹈創編教育