前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的招貼圖形設計論文，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
1.符號化表現法
眾多創作者在設計實踐中，都形成了一些個性化的表現手法，經過長期和廣泛使用后，就形成了創作者的標志和符號。具體來說，符號化主要包含符號性技法和符號性元素兩個方面。首先是符號性技法。即創作者對某一種具體表現手法的偏愛。如香港設計師靳埭強，其對中國水墨藝術十分青睞，很多作品都使用了水墨技法。如創作于2006年的《漢字》系列招貼中，作者就選取了山、水、風、云這四個漢字作為主要表現對象，并全部使用水墨形式予以表現，將山之偉岸博大、風之聚動無影、云之飄逸非凡、水之靈動幽遠體現得淋漓盡致。此外，《北京奧運會》《歲寒三友》《運動與健康》等作品也都采用了水墨的形式，所以一看到水墨，人們自然就會想起靳埭強。另一位香港女性設計者蘇敏儀，則對水彩藝術青睞有加。如《環保2000》中，先是用水彩技法畫出了四片鮮綠色的葉子，給人以十分逼真的感覺，然后再將“2000”四個數字錯落有致地放在每一個葉子的底部，傳遞出一種輕松自在的感覺。此外，《蘇州印象》《卓越女性頒獎展》等作品也都使用了水彩的形式，因此蘇敏儀被譽為是將水彩和平面設計有機結合的第一人。其次是符號性元素。即設計者對某一個元素的青睞。觀眾看到這個元素，就可以推斷作者是誰。如德國著名設計師岡特蘭堡，他被稱為是“土豆設計師”，原因就在于他的很多作品中都有土豆元素的出現。為什么會對土豆情有獨鐘呢？因為二戰后作為戰敗國的德國，物質極度匱乏，人民普遍處于饑餓中。后來德國政府從美國引進了產量豐富、生長期較短的土豆，幫助包含岡特蘭堡在內的德國人度過了那段最艱苦的歲月。沒有土豆，也就沒有岡特蘭堡，所以他才會對土豆有著特殊的感情。此外，靳埭強的“紅點”元素、劉小康的“椅子”元素等，同樣成為了他們的“名片”，彰顯著他們獨特的創作理念和風格。
2.三維化表現法
傳統招貼的圖形都是以二維形態來傳遞視覺信息的，但是伴隨著三維、四維形態的出現，二維圖形的局限性也逐漸凸顯出來，所以很多設計者都對招貼圖形從二維到三維的轉變，進行了一系列有益的嘗試。到今天，這種三維化表現手法，已經成為了一種常見和善用的表現手法之一。具體來說，包含圖形自身的三維化和與周圍環境形成的三維化兩種形式。首先是圖形自身的三維化。即通過對點、線、面三元素的巧妙運用和對觀眾視覺思維的把握，讓畫面實現從二維向三維的擴展。如日本著名設計大師福田繁雄，就是一個創作三維圖形的高手。在1987年創作的《福田繁雄招貼展》中，其將靜坐在臺前的四個人放置在同一個畫面中，每一個人都有著不同的視角。在此基礎上，利用線和面部的穿插以及黑黃色的對比，營造出了一個立體的畫面，這種空間上的刻意模糊，讓人分不清到底是二維還是三維。又如1999年為日本松屋百貨集團創作的招貼中，畫面中間是一張照片，但是照片的頂邊和底邊又分別放置了兩個不同視角的人形，一個仰視，一個俯視，由此產生了視覺上的悖論，再一次讓人產生了空間的不確定感，從而給觀眾帶來了全新的視覺體驗。其次是與周圍環境形成的三維化。即讓招貼圖形和周圍環境相配合，實現從二維向三維的擴展。比如一則保護野生動物的招貼中，作者將一只象牙的圖片放在了一個九十度轉折的墻壁上，依附在畫面上的象牙也自然形成了強烈的彎曲，生動地展示出了砍取象牙給大象帶來的痛苦。又如一則跆拳道的招貼中，畫面左側是一個跆拳道的踢腿動作，但是順著這個動作向前望去，卻是一片現實中破碎的墻壁，讓人感覺好像是這個動作推倒了這面墻一樣。這便是利用招貼周圍真實存在的事物來替換原有的二維圖形所形成的實體的三維化。
3.動態化表現法
招貼圖形在其發展歷程中，一直都是以靜止形態出現的。但是伴隨著社會的進步和招貼的發展，設計者們已經不滿足于這種靜態表現，并在圖形的動態化方面做出了一系列嘗試，從而使畫面呈現出了鮮明的動態感。具體來說，包含圖形本身的動態化和與周圍環境形成的動態化兩個方面。首先是圖形本身的動態化。即通過對圖形的加工和處理，使之呈現出動態化的效果。既可以直接選擇具有動態形象的圖片，如奔跑中的人或動物、行動中的交通工具等，又可以從視覺生理學的角度入手，讓觀眾的眼球動起來，如模糊圖形、不對稱圖形等，這些圖形都能引發觀眾視覺的自覺調整，從而獲得運動的感覺。尤其隨著數碼技術的發展，在制圖軟件的幫助下可以將這種動態感描繪得更加逼真。當觀眾感受到作品的動感之后，會禁不住上前一探究竟，從而使作品具有了強大的吸引力。比如著名跑車品牌蘭博基尼的一則宣傳招貼中，就采用了運動加模糊的圖形處理。當畫面中的汽車飛馳而過時，周圍的景物都是模糊的。這樣既顯示出了汽車的速度之快，又充分激發起了觀眾的好奇心，當觀眾紛紛上前仔細觀看時，也就達到了設計者的初衷。其次是與周圍環境形成的動態化。即讓招貼圖形和周圍環境相配合，實現由靜到動的轉變。比如著名電影《殺死比爾》的宣傳招貼中，特意將張貼環境選在了多個大樓的電梯間。電梯門上是電影中比爾的背影，每當電梯門打開時，比爾的身體就被一分為二，并慢慢地消失，而電梯間內部的墻壁上，則是拿著一把尖刀的女主人公布瑞得。最終通過對位置和主體行為的有機統一，獲得了令人拍案叫絕的視覺效果。
4.殘缺化表現法
心理學研究表明，人類視覺有主動的完形意識，當面對一些不完整的圖形時，他們會自覺地予以補充和完善，并在腦海中形成一個完整的圖像?；谶@一原理，很多設計者在圖形設計過程中，經常會有意地將圖形進行部分省略，使之成為一個殘缺的形象，而觀眾看到這些殘缺圖形后，則會自覺地將其補充到完整狀態，這樣既可以獲得具有視覺沖擊力的畫面效果，又可以增強作品和觀眾的互動。具體來說，包含圖形自身的殘缺和構圖造成的殘缺兩種形式。首先是圖形自身的殘缺。很多常見的圖形都有著自己固定的形態，但是如果設計者特意使其殘缺，則會充分引起觀眾的注意力，并促使觀眾去思考為什么會出現這種殘缺。如陳幼堅創作的《圓》，該作品以呼吁海峽兩岸統一為主題。畫面中是一個晶瑩剔透的玉鐲。玉鐲作為中國傳統文化中的吉祥物，有著圓滿、團圓的寓意。但是這個玉鐲上，卻有一個明顯的裂口，所殘缺的那一部分，正好是臺灣島的輪廓。該作品先讓人心生遺憾，繼而又明白了作者的良苦用心，使渴望祖國早日統一這個主題得到了更加深刻的表達。其次是構圖造成的殘缺。所謂構圖的殘缺，其實就是對畫面元素的取舍。在有限的畫面中，不可能將所有元素都展示出來，而通過恰當的取舍，反而能夠起到突出主題的作用。如資生堂美白乳液的宣傳招貼中，類似的作品都是將整個臉部作為主要表現對象，但是這則招貼中，畫面中的主體卻是一位年輕女士的額頭。額頭的左邊黯淡無光，右側卻是健康亮澤，這顯然是使用了該產品所致。僅僅是額頭部分，就有如此顯著的效果，那么整個臉部的美白效果更是不言自明了。通過這種構圖上的刻意取舍，充分激發起了觀眾的想象力，并給觀眾留下了深刻的印象。
二、結語
綜上所述，在招貼的視覺傳達過程中，形式是先于內容的。換言之，就是觀眾對一幅招貼的欣賞，往往都是從對圖形的感知開始，所以招貼圖形的外在表現就顯得尤為重要。長期以來，很多創作者都結合創作實際探索出了許多創新、個性的表現手法，不僅獲得了新奇的視覺效果，還讓作品的內涵和情感得到了更加充分的表達。這不但是現代設計藝術的發展方向和趨勢，也是大眾的審美需求。所以在個人的創作實踐中，也應該在保證圖形信息有效和正確的前提下，對各種新的圖形表現手法進行不斷探索，以創作出更多的符合時代特色的招貼作品.
作者：阮勁梅 單位：成都信息工程學院銀杏酒店管理學院藝術設計系