前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的國產電影美術設計論文，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
一、拼貼式的審美形態
拼貼式的美術設計在實質上受到了后現代主義文學思潮的影響，這種美術設計可以包含通俗與時尚、反諷與戲謔、趣味與激情等于一體，在對歷史的模仿與調侃中獲得一種新的審美形態。首先，對歷史的模仿與調侃。這種美術設計其實就是借鑒歷史或原有電影中出現過的場景，并對這些場景進行模仿，但是這種模仿不僅僅是單純的借鑒，而是在模仿中增加了調侃性與戲謔性，通過這樣的美術設計使得影片具有一種內在幽默感和荒誕式的游戲感，但影片本身卻不是粗糙低下的，而是在一種厚重感中體現出了反莊重、反嚴肅的一種審美精神。如周星馳的影片《功夫》，這部影片堅持了周星馳一貫的夸張、無厘頭、好笑的風格，在幽默戲謔中表現了對中國武文化的敬仰之情。這部影片中的許多美術設計就是拼貼式的，從這部影片中我們可以看到美術模仿了好萊塢經典電影、香港漫畫以及日本漫畫。影片的故事背景發生在20世紀40年代的上海，但是電影中的場景設計卻努力營造出20世紀70年代的情懷，這種場景設計明顯模仿了電影《馬永貞》，而且影片中的多處空間設計造型都充滿了日本游戲和漫畫的味道，阿星打劫啞女的造型則模仿了電影《亂世佳人》的海報等。這種美式設計形態不是抄襲，而是在顛覆傳統經典的同時表達出一種深刻的主題寓意。其次，超現實主義隨意拼貼。電影美術設計具有開放性，美術設計者可以充分發揮選擇性，不斷進行不同常態的隨意拼接。如賈樟柯的影片《三峽好人》，主要講述了煤礦工人韓三明和護士沈紅從山西來到重慶奉節，分別尋找自己的妻子與丈夫。這部影片雖然是一部劇情片，但是賈樟柯卻運用了許多超現實主義元素，讓這種超現實主義鏡頭承載現實生活中的沉重與無奈。影片中出現了三峽樹型紀念塔尾樓的飛走和天空中出現神秘飛行物的場面，這兩個超現實主義場景的穿插充分體現了賈樟柯本人的意愿和表現方式的隨意性，并且影片出現了大量地戲謔手法，這些戲謔手法大量的穿插在寫實的敘事空間中，寫實與隨意戲謔沒有統一的使用規則，完全是賈樟柯自己的直覺進行處理，他在戲謔中將苦難現實性與荒誕不稽超現實主義相結合。這種美術設計審美形態沒有什么創作規則，卻可以在出其不意中對傳統的美術設計進行革新，在變化游戲戲謔味中創造出一種新的審美形態。
二、混雜式的審美形態
電影美術設計本身包含著許多審美元素，這些元素既可以包括東方的元素，也可以是西方元素;既可以是時尚的元素，也可以是復古的元素;既可以是古典元素，也可以是現代元素，這些元素都可以在美術設計中相互融合，共同表現電影的整體風格。首先，雙重譯碼。雙重譯碼的美術設計實質上體現了矛盾的二元論，也就是美術設計中的元素看上去是相互矛盾不可調和的，但是從深層次上講，兩者又是可以調和兼容的，就像矛盾本身一樣，既相互斗爭，又相互轉換包容。這種美術設計就好像古典文化與現代形式的結合，商業模式與精英文化的結合，但是通過美術設計的剪切、混合、抽象等手段就可以相互貫通，進而相互融合，在矛盾性、復雜性中找到統一性與和諧性。如張藝謀的電影《英雄》，這部電影本身就是商業氣息與古典文化的相互結合，并且在色彩的運用上也體現出了這種雙重譯碼的審美形態，色彩運用上既包括了西方心理學意義上色彩，也包括了中國古代“五行”色彩的內涵意義，這種雙重理論上的色彩在相互矛盾中又相互結合，這樣就可以在視覺上給我們帶來強烈的視覺沖擊，并且可以讓我們對東西方文化底蘊進行深入的思考。影片《綠茶》中的美術設計也充滿了現代意識，將人物與字體進行結合，也充分地顯示出了雙重譯碼的審美形態。其次，中西結合。眾所周知，中國文化與西方文化存在著很大的差異，這就決定了東西方的電影在美術設計上也同樣存在著巨大的差別，但是這種差別并不能限制電影美術設計，這種差異反而為美術設計者提供了巨大的想象空間和創作平臺，中西結合的美術設計更能體現出豐富的美學思想。電影《夜宴》就是這方面的典型，這部電影的美術設計師葉錦添就把影片的風格打造成了東西結合的美術設計形態，影片中兼顧東西文化，將古典與前衛結合，為此葉錦添打造了許多宏大的場景，大大豐富了國產電影的視覺效果。影片中最讓筆者過目不忘的就是宮殿場景，影片中的宮殿都是非常華麗恢弘的，與西方戲劇中的宮殿比較類似，特別是莎士比亞戲劇中的宮殿場景，但宮殿總體造型上的風格卻是中國式的，影片中有東方式的園林和舞臺。在葉錦添的設計中，這些宮殿雖然宏偉華麗，但是總體上的色調是陰暗的，體現出了劇中人物悲劇的命運，進而烘托出影片整體上的悲涼哀傷氣氛。在東西結合的美術設計中我們可以感受到東方的意境美，也可以感受到西方的現代表現手法，除了這部電影，《無間道》《雙雄》《新警察故事》的美術設計都是這種中西合璧式。
三、虛擬式的審美形態
隨著電影技術的不斷發展，電影的美術設計與科技之間的結合也越來越密切，電影中的美術設計將數字技術美學與傳統美術設計相結合，隨著CG技術的廣泛使用，真實存在的布景被綠幕所取代，因而設計師更可以天馬行空、無所顧忌地進行美術設計。首先，數字特效的應用。這種特效在美術中的應用源于電影二維影像的基本特征，電影向我們展示了生活中的各種場景和各種人物關系，這些都必須通過視覺畫面向我們呈現出來，但是這些其中有的是真的，有些則是假的，這種視覺上的假象性是數字技術產生的前提。隨著數字技術在電影中的應用，電影美術設計的方法越來越多樣化，通過模型以及電腦的合成等手段大大改變了美術設計傳統單一的表現手法，同時數字技術的介入也使得美術設計超越了傳統的物質空間，即以表現傳統物質空間的美術審美形態得到超越，數字技術更多的是再現物質世界的客觀真實，表現豐富真實的主觀世界，這種美術審美形態是傳統的美術設計無法企及的。這種數字技術在魔幻商業片的運用較為廣泛，它補充、拓展了傳統美術設計的表現方面和藝術功能。美國的好萊塢一直是電影技術發展的前沿，數字技術首先在好萊塢的電影中得到運用，如《霍比特人》《侏羅紀世界》等。其次，國產的許多電影中也運用了數字技術，這大大拓展了國產影片的視覺表現力，同時也改變了我國傳統電影的制作觀念和美術設計思維，進而使得國產影片的藝術表現力和美學表現得到強化?！段饔斡浿篝[天宮》是一部真人版魔幻動作IMAX－3D電影，這部影片就運用了數字技術，通過數字特效營造出了宏達壯闊的打斗場面和無與倫比的天上仙境，將奇幻冒險故事與波瀾壯闊的場景呈現到了我們面前。電影中有許多虛擬的空間場景，這些都是通過數字特效完成的，進而使得整部影片的美術設計增加了虛擬的力度，虛擬的視覺畫面取代了實體的場景造型，在這種虛擬的畫面場景中，觀眾得到了視覺上的感官體驗以及精神享受，這些體現在傳統的美術設計中是無法體驗到的。3D技術還將傳統的平面空間變為立體空間，使影片獲得了新的審美空間維度性。所以影片的視覺效果得到影片制作者和觀眾的重視。
四、結語
綜上所述，電影美術設計是影片的重要環節，美術設計審美形態的不同直接影響著影片的風格、基調等。隨著電影美術設計的不斷發展，國產電影美術設計的審美形態也不斷地發展豐富。電影的美術設計承載著本民族文化傳統，筆者相信，隨著國產電影美術設計的發展，我國的文化傳統會隨著電影走向世界各個角落。
作者：胡淼 單位：牡丹江師范學院美術與設計學院