前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的高校藝術教育探尋(6篇)，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
摘要：
隨著社會經濟的發展與國家科技的日益進步，現如今的教學管理已經很難滿足社會對高素質、高水平的人才的需要。因此，對于高等藝術院校來說，研究藝術教育教學，創新更改教學管理的模式成為院校發展的新要求。
關鍵詞：
藝術教育；教學創新與發展；高校
近年來，藝術生的數量不斷增加，來自各省各地的學生聚在一起學習新的專業知識。在提升學生的水平之前，應該先對學生進行良好的素質教育，使他們具有團結合作精神，以集體的利益為重，不搞特殊，這對于學生今后的專業學習、合作都有著很好的基礎作用。只有形成良好的素質，同專業的同學在課后練習時才能更好地互相幫助和溝通，有利于同學之間共同學習、共同進步。學生具有良好的素質，會認真努力地學習專業知識，認真對待對作業，深思老師說的話，老師的教學成果也就能有好的展現。因此，學前的素養教育是很有必要的。通常藝術生的思維比較開放，不會太拘謹。上課時可以利用這一特點利用一些外向、活潑的教學方式，讓學生更加容易、快速地學習技巧，還可以進行合奏來帶動學習情緒，把課堂氣氛推向高潮，學生也更容易配合。隨時了解學生對專業知識的理解和掌握程度，知道問題所在，及時發現并及時更正，以免出現問題積壓而影響以后新的教學內容的開展工作。也可以通過了解他們的思想來獲得一些與眾不同的想法，并進行藝術創作，開創新的教育研究項目。
藝術生大多有很強的表現力，可以多開展表演活動，為他們創造平臺，給他們展現自己的機會，讓他們把自帶的舞臺感染力呈現給觀眾。也有一些學生是比較靦腆、內向的，他們不善表達自己的想法，也可以利用這種教育方式鍛煉他們，減少其緊張感，激發他們內心的表現欲望。經過一段時間的學習，可以與同學一同進行匯演，并一同觀看學習成果，讓學生了解自己的不足，讓他們在今后的學習中更加努力。藝術教育在通過實踐教學課傳授專業知識的同時，還可以與同學進行視頻資料的學習，觀摩其他老師與學生的互動情況，學習怎樣完成樂曲講述，如學習了解每首曲子的作者、創作時期、背景等，這樣可以讓學生熟悉創作者的風格和生活的特點，也就更容易融入曲子中，從而把樂曲活靈活現地展現出來，展現每首曲子的獨特魅力。藝術教育不同于其他專業的知識傳授，不是死板的知識輸入，而是每一樣都具有生命的音符跳躍，會隨著演奏者的情緒、身體靈活度進行改變，所以老師要在課后留給學生的練習中加入與他們近期學習知識相匹配的基礎練習；注重基礎音階的練習，只有有堅實有力的基礎作為后盾，才會更快提高演奏水平。藝術教育具有靈活性，要根據每位學生的不同風格、掌握的能力進行教學，不同的教學風格更容易被學生接受，從而實現快速提升，利于每學期教學任務的完成。高校的藝術教育不同于普通學校的教學方式，具有屬于學校的獨特風格和特色。在每學期開展不同的任務演出活動，讓學生在演出活動中實現專業能力和綜合能力的雙重提升，而且這對于學生來說，不管是在今后的學習中，還是在未來的工作中都是寶貴的經驗。對于學校來說，則是為學校以后的教學工作開展積累了經驗，多方面的嘗試也可以知道哪些方案適合院校的教學。道一先生認為，現代學術的建設和發展，對實用型和應用型的期待很高，重點的一個方面就是發展的交叉。藝術學本身的建設是有待完善的，在交叉學科的橫向發展道路上也是顯得困難重重，所以整體規劃、有序地進行建設科學是必要的。
培養學生的綜合能力，學習多種樂器，更好地了解音樂的魅力所在，學習音樂不是乏味、死板地完成作業，更不是為了學習而學習，要真正體會藝術的魅力，對藝術充滿興趣、熱愛，要渴望了解音樂而學習音樂。這樣才能夠在今后持之以恒、越走越遠。在專業學習的過程中，會出現一些難度較高的問題，也許學生會感到困惑、吃力，老師可以根據具體情況開展困難技巧課，有針對性地幫助同學解決困難，讓難點不再是難點，不再只是通過自學來解決問題。羅丹說：“藝術就是感情。”藝術是極為本性的東西，表達情感需要的是激情和愉悅，技巧只不過是表達情感的手段。在學習藝術的時候，不是指手畫腳瞎命令，而是要調動、激發學生的情感，營造良好的學習氛圍。在教育教學方面，在課后、課余時間開展學習心得交流會，讓學生們聚在一起共同討論對近期學習的感悟，說出自己學到什么、感受到什么、得到的啟示是什么。讓同學們一起交流學習的心得體會，以促使他們在今后的學習中得到提升。學會聽取別人的意見往往是向成功邁進的標志，但這并不是盲目跟風，而要做一個真正懂得聆聽的人。在近幾年來，學習藝術的學生普遍都表現出以自我為中心、盲目的自信、不理解他人的特征，而這些心理特征通常會成為他們專業學習的絆腳石。筆者認為可以開展早功，通過最普通、最簡單的鍛煉方式可以有效地鍛煉學生的刻苦精神，每天早晨的報到可以提升學生的意志力，改變他們的自由散漫的狀態，而且還可以在早功的過程中練習專業的基本功，鞏固基礎，在學習方面也可以取得較大的進步。老師是學生的一面鏡子，在平時的交往過程中、課堂上，教師可以通過言行來影響學生，讓學生在模仿的過程中學習專業知識；老師上課的態度要認真，老師對待問題的專一性能夠讓學生明白要認真對待問題，不能只是看問題的表面，要學會分析問題。如此一來，學生在今后的學習過程中自然也就會認真對待藝術專業，以認真負責的態度對待自己和他人。
高校的藝術教育，一直本著以人為本的教學理念，教師有責任幫助每個學生，帶領他們到達新的高度。在研究教育的同時分析每個學生的特點和優點，給予他們鼓勵，增強他們的自信心；提供一定的平臺條件，讓他們有更多實戰經驗；根據學生開放的思維方式，不斷更新教學內容。與時俱進的教學模式已成為高校的教學亮點與特色，并在院校交流的過程中不斷運用到各個高校的課堂，這樣老師們的辛勤付出對學生們今后學習藝術的態度和未來發展也能起到非常重要的作用。
作者：常弘 單位：佳木斯大學音樂學院
參考文獻：
［1］張道一.藝術文獻研究的機遇與挑戰［A］.全國藝術學研究生教育暨張道一先生八十誕辰學術研討會講話［C］.南京大學，2011：105-108.
［2］羅丹藝術論［M］.羅丹，述，傅雷，譯.天津社會科學院出版社，2006：91-92
第二篇：高校藝術教育湘楚文化木雕應用
摘要：
本文討論的藝術教育是相對于綜合人文素質教育來說的，是在美育層面上，以桃源木雕這種特定民間藝術形式為對象，通過審美的、文化的分析，指出任何一種藝術，本質上都包含著特定時代的深刻內容，是社會生活、社會意識的綜合反映。地方普通高校向應用技術型人才教育轉型的當下，要結合當地特有的藝術資源和民間藝術形式，立足本土資源，大力發展藝術教育，加強學生民族文化教育、人格教育、修養教育等，提高學生的綜合人文素質，為技術應用型人才提供自我成長、自我實現的人生動力，為他們的人生和未來進行必要的精神關懷。
關鍵詞：
桃源木雕；善德文化；藝術教育
高等藝術教育分為專業藝術教育和通識藝術教育。專業藝術教育是以培養專門的藝術人才為目的，以滿足社會對藝術類專業人才的需求；通識藝術教育是指把藝術作為一種手段，對所有專業學生進行的藝術教育，其目的是提高學生的綜合人文素質。兩種藝術教育由于培養人才的目標不同，在教育內容、教學方法、教學手段等方面有根本性的區別。但就教育的根本目標來說，他們都是為了“成人”的教育。也就是說，不管是專業藝術教育還是通識教育，共同的一條是首先要培養一個合格的“人”，然后才是一個專門的“人才”。因此，本文討論的藝術教育是相對于綜合人文素質教育來說的，是在美育層面上，以桃源木雕這種特定民間藝術形式為對象，通過審美的、文化的分析，指出任何一種藝術本質上都包含著特定時代的深刻內容，是社會生活、社會意識的綜合反映。地方普通高校向應用技術型人才教育轉型的當下，要結合當地特有的藝術資源和民間藝術形式，大力發展藝術教育，提高學生的綜合人文素質，為技術應用型人才提供自我成長、自我實現的人生動力，為他們的人生和未來進行必要的精神關懷。
1桃源木雕獨特的藝術性
湖南木雕在具備整體風格的同時，又具有特色鮮明的湘楚文化色彩。特點突出的地域性又呈現出自由多變的特點，無一例外與湖南文化緊密結合，表現出較強的獨創性和人文情懷。桃源木雕作為常德地區特有的藝術形式，主要有以下三個特點：
1.1注重神韻，手法簡約
得益于湘楚文化中浪漫元素的影響，相較于中國“四大名雕”①的雕刻技法而言，桃源木雕更加側重于通過造型夸張的人物刻畫和簡潔生動的刀法運用來完成作品的塑造。以雕花洗臉架為例，該作品以雙龍戲珠和劉海戲金蟾為主題，雖然歷經200年風霜之沖刷，但是整體神韻的把握卻表現出簡而不凡、粗而不糙的特點。整件作品在基座、鏡托和巾架等部分都通過高浮雕裝飾的技法，體現出作品自然、天成的風格。桃源木雕的這種簡約渾厚、詳略得當的造型風格深受楚文化浪漫神韻的影響。
1.2以線造型、形式樸素
桃源木雕繼承了我國民族藝術中“以線造型”的傳統表現形式，以浮雕和鏤空雕技法為主，配合以圓雕技法來展現形式樸素的作品。在岳麓書院、永州文廟等建筑或者雕花洗臉架等家具的技法運用上，均是以線造型并且形式樸素。桃源木雕在作品的表現技法中更加注重虛實結合、層次分明的線刻技藝，很少追求人物、花鳥的逼真與寫實。相反，桃源木雕在選擇人物、花鳥、動物進行構圖的過程中，為了突出其簡潔洗練的樸素形式感，更加偏愛將各種元素自由、自然地組合在一起，不受限于各自的比例而呆板排布。
1.3應物構形、寓意豐滿
花床、花架、洗臉架或飛檐梁柱都是以實用功能為主，其藝術裝飾性原為附屬功能，而隨著時間的推移，其實用功能漸次喪失，而木雕的藝術價值逐漸以主體的形式凸顯出來，具有了全新的意義。相對于其他木雕以實用性為主的特點，桃源木雕通過建筑裝飾、家具、工藝品等木雕載體，體現出了其自身選材的考究和構思巧妙。桃源木雕在滿足家具的一般性功能之后，成為民間用以表達理想的藝術形式，人們在上面刻畫人物故事、美麗傳說等以達到祈福納吉、寄托厚望的目的，是一種承載希望、美化生活的藝術形式。這樣一來，木雕的裝飾形態進一步拓展和充實了器物的形象和內涵，使其超越了實用功能而強化了其表述功能，在手法上不再苛求于具體物象細節，而表現出自由灑脫的藝術特征。
2桃源木雕與善德文化的相互聯系
善德文化起源于堯舜時代，當時正處在澧縣城頭山城市文明開始走向衰微的石家河文化時期。苗族部落首領善卷，為實現由尚武向尚文的德治轉化，選擇枉山作為自己躬耕揚德理想實踐的基地，開創了積極向上的德治隱逸文化、合乎實際的德育文化、“天人合一”的生態文化和善德文化的廣闊前景。桃源木雕是宮廷寫實精神與民間拙樸寫意精神的結合。史料記載：明孝宗弘治四年，明憲宗第十三子朱?樞封王于常德府。朱?樞為了修建規模宏大的榮王府，從京城調集大批能工巧匠來到常德府，在能工巧匠中有大批量的宮廷木雕藝人，他們技藝精湛很快就將宮廷木雕在常德推廣。此后，明末李自成兵敗歸隱夾山寺，他所率的將士及工匠也隨之來到常德。明朝前后兩次大規模的宮廷匠人遷來常德，在很大程度上促進了宮廷技藝與地方手藝的相互融合。在彼此結合的過程中，逐漸形成了桃源木雕集精美細致和粗獷質樸完美結合的特有風格。更重要的是桃源木雕在審美功能上，把皇室修身、齊家、治國、平天下的價值精神與民間的審美嗜好結合起來。也就是說，桃源木雕在文化精神上，超越了普通的民間工藝審美形式，成為當地人民表達美好愿望和精神追求的一種藝術形式。這樣一來，它在內容上必然鐘情于表現善德文化。于是桃源木雕工藝與善德文化融合在一起，成為常德地區民間文化生產、文化傳播的主要形式。
2.1木雕文化的人文地域影響
在傳統農業時期，社會經濟的發展主要取決于周邊環境的優劣。湖南省屬于亞熱帶氣候，終年雨水充沛、陽光充足，所以長期以來湘楚大地農業生產發達，百姓生活富足、家藏富足。很多家庭在財富積累到一定階段之后便開始大興土木，他們建設了很多風格獨特、設計精美的建筑精品。在建筑與家具的發展過程中，眾多的木雕藝術作品開始被社會接受并持續發展。在這些湖南木雕作品中，以桃源木雕為代表的湘楚木雕集中體現了濃烈的湖湘風土和高超的桃源木雕技藝。湖南作為春秋戰國時期楚國地域的中心地帶，數千年來受楚文化的影響頗深。楚文化極大地保留了中原姬周文明的特色，而且吸收了大量優秀的蠻夷文化。經過長時間的演化沉淀，幻化成了渾厚的、具有楚文化特點的湘楚文化。桃源木雕在藝術創作的過程中將深刻的湘楚文化內涵，借助湖南地區特有地域條件下產出的優質木材為載體，通過木雕匠人心靈手巧、技法獨到的雕刻技藝，形成了生動形象、風格迥異的桃源木雕。桃源木雕深受楚文化的影響并在其作品中將楚文化體現得淋漓盡致。木雕藝術是人類心靈與優質木材的完美結合，也是人類靈魂與自然物態的結晶。木雕藝術品將天時、地氣、材美、工巧四者完美結合，體現著“道法自然”與“天工開物”的集美寓意。
2.2木雕藝術中體現出的善德文化
“上善若水，君子以厚德載物。”［1］起源于遠古時期的善德文化以善卷為代表人物，傳說善卷常年居住于常德枉山，也就是現在的德山。“善德文化”主張以“善”“德”為核心來陶冶和磨礪人的精神品格。善卷提倡的善德文化在遠古受到了各個時期君主的贊賞和青睞。堯仰慕善卷的德行與品質拜他為師，舜欣賞善卷的品德與才能進而聘請他治理天下，大禹在治水途中也數次前往善卷的住處求教。伴隨著善德文化在中國傳統文化中不斷被繼承和發揚，善卷與堯、舜、禹三位先賢君主的傳說也流傳至今。堯、舜、禹三位先賢帝王在四方征伐的過程中也將具有善德文化的思想向外推廣，同時也促成了善德文化的快速發展。“德最早就是一種神靈附體的那種狀態”，［2］原本初義作為原始先民最為推崇的圖騰開始被賦予生命的形式，原始先民認為圖騰是生命的起源，生命是圖騰的表現形式。湖南木雕在發展初期就是先民對于圖騰的崇拜，也是圖騰在先民生活中的具體表現形式。建國以來，湖南地區先后出土了多種木雕殘跡，木雕主要裝飾在各類載體中，如牌樓、藻井、門窗、神龕以及各種具有實用功能的家具中。它們歷經將近千百年歲月洗禮，從木雕作品的用料、形式都可以看出其恒久不變的藝術魅力。以桃源木雕為代表的湖南傳統木雕，既是以善德文化為核心的民俗文化的承傳者，又是善德文化不斷豐富和提升的助推者。木雕作品在體現時代信仰的過程中，也融入了手工匠人對社會、自然、生活的理解。選材方面，桃源木雕主要選取材質結實、紋理細密的樟木；構圖方面，桃源木雕以對稱均衡、自然樸素的原則來實施；表現方面，木雕借鑒山水國畫的表現形式將自然環境和人物山水相互結合。桃源木雕中較為突出的善德文化集中體現了“天人合一”的觀念，善德文化中的“善”和“德”在木雕器具的處理手法上借助外圓內方的形式，在外形內涵中體現著自然哲學的思想。
3桃源木雕中的善德文化對藝術教育的啟示
3.1藝術教育要立足本土資源
在傳承與保護傳統文化遺產的過程中，高等學校特別是藝術類院校的作用不可忽視。高校相較于其他社會組織而言，具有豐富的信息資源、人才資源和培訓資源。植根于本土資源的藝術教育，有助于提升高等學院在傳統文化教育中的重要作用。同時，也有助于整合、發掘民族文化的新資源，推動本民族文化的可持續發展。植根于湘楚本土文化中的桃源木雕，是融入高校藝術教育的最佳選擇。本文認為，藝術教育需要在湘楚優秀文化的熏陶下，不斷建構具有民族特色和地區特點的藝術教育理念。在高校的藝術教育中，投入桃源木雕元素將能極大地促進美術發展與民族文化的繁榮。高等藝術教育融入本土文化元素后將不斷提升藝術教育的科學性和系統性，在經濟全球化的環境下將進一步推動民族文化的保護和傳承。因此，將具有本土文化特質的傳統文化融入高校藝術教育，有利于地域特色文化的繁榮和社會經濟的發展。
3.2藝術教育要加強民族文化教育
藝術教育需要對民族文化的科學內涵進行系統的梳理。桃源木雕作為民族傳統文化，可以在藝術教育中幫助高校學生獲取藝術欣賞的經驗，從而在潛移默化中提高大學生的藝術創作能力。在藝術教育的過程中，具有傳統文化色彩的藝術教育將有助于高校學生在學習的過程中提升對民族文化的認識，同時也能讓歷史情感得到積淀和升華。融入傳統文化的藝術教育過程也是高校學生對民族本土文化的延伸過程，伴隨著民族文化的繁榮和發展，在開展藝術教育的過程中融入民族文化元素，也將有利于高校學生不斷提升自我的創造能力和創新水平。本文認為，在藝術教育中加強對大學生進行民族文化熏陶，不僅能夠推動藝術教育以及教育事業的全面發展，而且更能夠強化高校學生對于民族文化重要性的理解和認識。“對藝術的愛，必定是對真、善、美的愛，必定是一種終極的和純粹的愛。”［3］目前，高校藝術教育并沒有實現最大限度地提升高校學生民族文化內涵的教學目的，高校大學生更熱衷于對藝術技能的提升。“民族文化在民族內部有巨大的凝聚力和影響力”，［4］湘楚文化具有深厚的文化內涵，能夠為高校大學生藝術教育提供豐富的內容和素材。具備實踐性質的藝術教育，不僅是民族文化得到傳承和發展的過程，也是高校學生自身文化素質不斷提高的過程。包含民族文化的藝術教育在高校教育系統中是不可或缺的一部分，高校學生的氣質、情感需要在民族文化的熏陶中不斷修煉、不斷提升。舉止得體、內心高雅的高校學生更容易在藝術教育中激發民族情感和創作靈感，從而提升民族文化在藝術教育中的作用。
3.3藝術教育要加強教育功能引導
藝術教育是秉承提升藝術能力和審美能力的教育宗旨，借助藝術媒介的雙向作用，從而實現文化傳授和技能培訓的過程。高校在實施藝術教育的過程中，要注重技能培育和其他功能的雙重引導，主要是強化藝術教育對高校學生的人格教育、修養教育以及道德教育。藝術教育的功能是通過對藝術品的欣賞、分析以及評價，提高高校學生的審美修養和鑒賞能力，進而達到多層次地提高高校學生品德、智力、體能、情懷的目標。因此，藝術教育的功能不僅僅是單一的傳授技能，應當看到其教育目標中深層次的多種功能。所以，在藝術教育的過程中對于多種教育功能的引導才是應有之義，并且多種功能的引導顯得更加重要。正如張同道教授所言：“藝術教育是人類靈魂泯滅后人類精神生存的唯一載體。”在現代社會的藝術教育過程中，不斷強化傳統文化教育至關重要。以桃源木雕為例，在賞析作品的過程中不僅能夠使高校學生學會認識木雕的技法美，而且還能夠讓高校學生領悟到善德文化的精髓，從而引導學生更好地創造美。藝術教育中對于桃源木雕的鑒賞過程本身就是寓教于樂、賞心悅目、心手相通的領悟過程。欣賞木雕作品不僅能促使高校學生提高藝術認識、感受傳統文化，而且還能在欣賞的過程中針對學生開展具有愛國主義色彩的人文教育和人格教育。在藝術教育的多種功能引導下，完善高校學生的國家情懷和高尚品格。所以，融合傳統文化的教育不同于抽象的理論講述和古板的只是傳授技藝的教育，它是在潛移默化中塑造道德品質的自我領悟過程。
4結語
具有善德文化精髓的桃源木雕較好地體現了湘楚文化的價值，更表現出了民間木雕匠人的創造性和文化自身的兼容性，這讓我們藝術工作者在藝術教育方面得到了一些啟示。藝術教育應該立足本土資源，讓優秀的民間美術和民族文化得到傳承和發展，地方特有的民間藝術更能在藝術教育中起到民族文化教育作用。藝術教育不能只重視技能教育，更應從人格、修養、道德等方面加以教育。
作者：吳丹 單位：湖南文理學院
注釋：
①四大名雕：浙江東陽雕、福建雕、安徽雕、山西雕。
參考文獻：
［1］老子.老子道德經注［M］.北京：中華書局.
［2］李澤厚.浮生論學［M］.北京：華夏出版社，第228頁.
［3］滕守堯.藝術與創生——生態式藝術教育概論［M］.西安：陜西師范大學出版社，2002：299.
［4］張文勛.民族文化學論集［M］.昆明：云南大學出版社，1993：15.
［5］譚均平.木雕工藝［M］.北京：中國林業出版社，1992.
［6］李飛.中國傳統木雕藝術鑒賞［M］.浙江：浙江大學出版社，2006.
［7］龔明偉.中國木雕品鑒［M］.天津：天津人民美術出版社，2010.
［8］龔明偉.東陽木雕［M］.浙江：浙江攝影，2008.
［9］王篤芳.中國民間木雕技法［M］.北京：中國勞動社會保障出版社，2010.
［10］劉范弟.善卷、蚩尤與武陵——上古時期一段佚史的破解［M］.長沙：湖南大學出版社，2003：87.
［11］李燾（清）.善卷先生祠堂記［A］.嘉慶常德府志（山川考三：卷六）［M］.長沙：湖南人民出版社，2001：166.
［12］梁頌成.善德文化的發生與傳承［J］.武陵學刊，2010（2）：1-5.
［13］佘丹清.善卷善德文化的現代價值論［J］.武陵學刊，2010（3）：14-17.
第三篇：高校藝術教育創新探討
摘要：
通過調查我國藝術設計教育如今的狀態，并結合藝術設計教育的目標，本文將從基礎教學、實踐教學、學生能力培養、師資力量建設四個角度，全方面地探究如何實現我國高校藝術設計教育的創新與發展。
關鍵詞：
高校；藝術教育；創新途徑
0前言
因為藝術設計教育具有學術性強、實用性高的特點。與此同時，藝術設計教育與當前社會的生產已密切相關，藝術設計行業在社會中的價值地位也在逐漸提升。在當今社會中，培養人才的方式越來越多，社會所需要的人才種類也是很多，加之如今就業市場的競爭愈發激烈，這些因素都使藝術設計教育不得不朝著全新的方向發展。如何緊跟時代的步伐，在科學發展觀的指導下，謀求藝術設計教育的創新與發展變得十分重要。
1藝術設計教育的現狀
1.1學生現狀
目前來看，大多數學生之所以選擇藝術專業是因為文化基礎薄弱，想通過學藝術這條路考上理想的大學。因此，并非因為愛好而選擇藝術這條路，學生的學習積極性必然不高，如果沒有進行正確的引導，學生的主動性便會逐漸減少，最后甚至厭惡該藝術專業，而這樣自然沒辦法設計出有內涵和深度的藝術作品。
1.2教師現狀
如今，我國大多數教師未能夠與時俱進，其知識體系沒能跟上時代的步伐，仍處在較為陳舊的狀態。并且，我國現在的教學模式大多忽略了對學生藝術修養的培養，以及傳授知識時沒有注重知識結構的系統性。單一的教學模式只能帶來短期的效果，并不能對學生未來的發展帶來幫助。
2藝術設計教育的目標
隨著時代的發展，藝術設計教育也應該結合世界發展趨勢而做出改變。藝術設計教育要加強與高校的聯系，并且將文、理科類的知識體系相互結合，為藝術設計教育的開展創造更加優越的環境。在知識、能力以及素質等方面對學生進行多維培養的關鍵在于對學生創新意識的培養。專業知識、對于科技的了解、對于社會的關注、對人文和經濟甚至管理方面的掌握等，不是知識培養的內容。而學生應該被培養的能力有學習能力、應變能力、交際能力，還有最重要的創新能力。所謂的素質培養，無非是培養思想道德、文化素質、專業素質以及身心素質。其中，靈魂與根本是思想道德的教育，而文化素質教育是最為基礎的一個方面，至于專業素質教育則是素質培養的主干，當然，這些教育都得有身心素質教育作為保障。如今的藝術設計教育更加注重的是對于學生優良品質以及優秀能力的培養，而不僅僅只是像傳統教學那樣簡單地傳授知識。通過對學生品質以及能力的培養來幫助他們提高自身的素質和文化水平，使他們成為一個兼具藝術素養、科學素養及人文素養的、具有較強創新意識和較強實踐能力的、被如今社會所需要的高素質應用型人才。此外，我國的藝術教學體系也對人才的綜合素質提出了更高的要求。因此，在教學的過程中，教師應當對課程的設計進行補充和發展，并在基礎課程中加入新的教學科目，使學生可以熟練地掌握各項技能，提升學生的綜合素質。
3實現我國高校藝術設計教育創新發展的途徑與方法
當下對于藝術設計的要求越來越高，這一專業的教學方式也要因此做出改變。目前，我國使用的藝術設計教學系統與方式已經無法實現當代的教學目標，所以我們要在科學發展觀的指引下改革傳統的藝術設計教學方式。在推動藝術設計教學變革的時候，各高校應當將素質教育視作宗旨，將知識與實踐相結合，把握資源，努力培養符合市場要求的能人，實現教學改革，達到教學目的。
3.1加強基礎教學
藝術設計專業的基礎教學要符合當下時代的特點，教學內容也應當有本專業的特色，切忌片面與模式化。在進行基礎教學時，要著重強化學生的思維方式，設計與造型能力的訓練。讓教學內容更符合藝術設計專業的要求，建立更完善的藝術設計教育系統。
3.2加強實踐教學
傳統藝術設計教學對實踐不夠重視，制定的教育目標、教學模式以及設備都比較簡單，不夠開放，所以藝術設計的教育與實際并不貼切。若學生沒有了解與拓展市場的想法，就不能很好地進行創造，使得藝術設計的學生無法符合市場的要求。并且，教育過程中多進行實踐有助于教學模式的革新和教學系統的改良，有助于教師提升自身能力和汲取新知識，并傳授給學生。為了清楚怎樣充實課堂內容，了解市場對藝術設計者的需求，制定能夠培育專業人才的教育體系，我們可以建立一個工作室作為學生的另一個課堂，讓學生能夠進行實踐，這樣不僅可以豐富教學內容和提高教學質量，還可以提升學生團結協作的能力。并且，學生還可以通過實踐學習到國內許多著名專家、學者的設計觀念。如此，學生就能夠在提升自身能力的同時，活躍學術交流的氛圍。這一工作室能夠將教育、科研與企業聯合在一起，讓教育更符合當下的要求。
3.3注重能力的培養
學校與老師要同時關注學生知識與技能的教育，創造良好的交流學習氛圍。授之以魚不如授之以漁，教師應當注重培養學生良好的學習方法和思維，根據學生的差異性因材施教，讓每個學生都能激發自身潛能。同時，在學習過程中更積極主動和具有創造性，能夠自主完成學習任務，解決實踐過程中出現的問題。
3.4提高學生學習的積極性
在學生入學第一年，學校應當給學生做一個具體的專業講解，讓他們對自身專業有所了解，明白該專業的特色，從而激發他們對該專業的興趣。各個班級都應當配備一名能夠帶領學生深入了解專業目標和教學計劃的教師，其主要任務就是通過各種手段讓學生了解專業、專業知識結構和各類課程之間的聯系，并根據學生個人能力的不同，指導他們選課、選方向和制定學習計劃，讓他們有目的地進行學習。同時，在學習的過程中，讓學生形成團隊合作意識，達到知識、技能、品德的共同進步。
3.5加強師資隊伍建設
對專業教師進行培訓，高校要以各教師的年紀、學歷和經驗等為依據設置詳細的培訓計劃，以增加教師的學術知識，提升教育及管理能力。組織教學觀摩，高校以課堂教學為主，因此進行教學觀摩能夠很好地提升教師的教學水平，有利于教師之間互相溝通和交流經驗。在進行教學觀摩的同時，教師可以就語言表達、教授形式、PPT的制作等進行討論，同時針對課堂出現的問題及時提出解決辦法，促進教育的進步。建立教學團隊，主干課程是專業課程的核心，是本專業發展的支柱。因此，應當讓經驗豐富的精英教師來領導本課程的教學工作，并關注教師的階級分配，加強年輕教師的培育。讓經驗豐富的教學組長組織討論課程的前進方向、授課模式和知識系統，建設一個關注專業長久發展，又腳踏實地的教學團隊，強化團隊責任感和危機意識。
4結語
課程體系的改變必須緊跟著時代前進的步伐和市場經濟的發展方向。教師則必須要結合社會現狀對教學手段做出相應的改變，以培養具有思維性的創新型高素質應用型藝術人才為目標，逐步調整設計教育的模式，使其與社會的發展相匹配。
作者：丁陽 單位：鄭州航空工業管理學院
參考文獻：
［1］張妍.探討新形勢下普通高校藝術教育的有效途徑［J］.大舞臺，2015（08）.
［2］陳高雅.高校藝術設計教育創新模式探索［J］.產業與科技論壇，2015（14）
第四篇：高校藝術教育傳統工藝發展
摘要：
毋庸置疑，傳統工藝是民族文化的重要組成部分。隨著全球化趨勢的推進，諸多優秀傳統工藝的傳承、發展面臨嚴峻考驗。憑借高等院校藝術教育傳承和發展傳統工藝是不二選擇。該文分析了當下國內傳統工藝的發展情況，并在此基礎上探究高校藝術教育中傳承、發展傳統工藝的路徑。
關鍵詞：
高校藝術教育；傳統工藝；繼承；發展；路徑
傳統工藝是民族文化的特有標志，充分映射了民族群體的生活百態，更是國家歷史文化長期發展的命脈所在。然而，現代化的迅速推進使傳統工藝的繼承與發展面臨不少問題，呈現瀕危的困境。對于傳統工藝的傳承和保護勢在必行，尤其是在高校藝術教育過程中可以利用現有的技術、設備及場所資源充分挖掘和發展傳統工藝，為傳統工藝發展、傳承注入新的活力。
一、明晰傳統工藝既有發展狀況
第一，宣傳和研發力度有待加大。由于傳播內容和方式的限制，以往單一化的宣傳力度明顯不夠，諸如網絡媒體和相關部門在傳統文化方面的宣傳推廣極易在信息爆炸的時代被湮沒，難以有效吸引新生代人群的注意。當然，也有諸多政府部門和社會團體投身于傳統工藝的保護與開發，但是由于軟硬件設備設施、專業知識和對應物力、人力資源的匱乏，不能真正完成對傳統工藝的整理、保存和創新開發，研發力量相對薄弱是一個不可忽視的重要問題。第二，工藝傳承者綜合素質有待提高，優質人才斷層狀況突出。不少民間傳統工藝的傳承者往往專于技術，而在知識面的拓展上頗為局限，尤其是對于傳統工藝的傳承保護的認知較為單一，多數停留在以往的審美標準層面上，繼承人整體綜合素質水平亟待提升。再加之一些熟練掌握精湛傳統工藝技藝的民間傳承人由于生活壓力而被迫轉行的情況不時發生，很多年輕人對傳統工藝接觸不多，缺乏見解和經驗，更是不愿從事相關行業的工作，長此以往，制約了傳統工藝的保護、傳承與發展。
二、探索高校藝術教育促進傳統工藝傳承和發展的有效路徑
當前國家倡導創新發展，高校教育理應與時俱進，順應時代要求，傳統工藝的發展應當更好地借助高校教育力量，合理革新，只有堅持創新，才能真正為傳統工藝在新時代的發展增添活力。盡管當下借助高校藝術教育這一平臺傳承與發展傳統工藝有所成效，但是仍然任重而道遠。創新并不是一蹴而就的，需要在創新素質人才教育與相關設備設施資源上多做準備。高等院校藝術教育在專業知識和藝術修養上與傳統工藝傳承和發展相契合，由此可見，高校藝術教育是傳統工藝傳承與發展相對理想的平臺。
1.運用高校既有資源強化傳統工藝傳承平臺
高等院校藝術教育擁有諸多資源，運用多樣手段和方式傳承傳統工藝可以讓廣大學生更充分地接觸與了解博大精深的傳統工藝。如，通過鼓勵學生加入傳統工藝相關藝術團體與工作室，進一步創設對應的藝術活動，真正將傳統工藝文化引入校園藝術教育。尤其是運用相關藝術課程教育，在課程設置方面有依據地囊括當地傳統工藝文化知識和學校育人的發展態勢，繼而開發出具有本地特色和地域文化特征的傳統工藝教育課程。通過高校課程教學，可以深化學生對傳統工藝的了解程度。高校藝術教育尤其要有針對性地拓展學生對于傳統工藝技藝的認知路徑，從而構建傳承與發展傳統文化的濃厚氛圍。
2.設立相關科研項目，著力創新開發
科研項目的設立可以側重對傳統工藝對應資料的挖掘、整理與保存工作。與此同時，開展社會實踐與傳統工藝文化傳承講座是直接路徑，設立有關實踐的調研項目，能夠切實幫助學生深入民間或企業工藝作坊，真切體會到傳統工藝生產流程和現狀，有效激發高校學生在傳統工藝傳承、發展上的思考，并且適當結合創新創業發展項目培養學生在傳統工藝技藝上的創新實踐能力?，F代文化創意產業的迅猛發展也有助于傳統工藝的發展，高等院校在藝術教育過程中應當依循文化產業的發展趨勢，有機結合校企合作和項目教學等多樣的實踐型教學模式，繼而將傳統工藝教育納入相關實踐教育體系，充分培養學生在市場需求和產品設計上的整合與創新能力。
3.引進傳承人作坊、工作室
為了確保傳統工藝后繼有人，高?？梢杂羞x擇性地邀請傳統工藝傳承者在校園設立作坊或者工作室，將傳統工藝傳承者的培養與學生創作學習有機結合，從而實現生產環節、設計環節的一體化。繼承和發展傳統工藝、傳統技藝離不開創新型技術人才的作用，高校藝術教育將傳統工藝納入課程教育，一方面可以傳承優秀的傳統工藝，另一方面有益于培養高素質接班人才，高校也能夠獲得特色化創新成果。
結語
傳統工藝在新經濟時代和信息大爆炸的背景下亟待革新自身的封閉性。充分把握時代特征，在繼承與發展傳統工藝過程中注入高等院校藝術教育這一新鮮力量，一方面強化了傳統文化的傳承，另一方面匯集了現代人的審美需求，為傳統工藝的市場發展及其人文、科技價值的提升奠定了堅實的基礎。
作者：李蓓 單位：周口師范學院美術學院
參考文獻：
[1]孫偉.讓民族傳統文化薪火相傳——論高校藝術教育在非物質文化遺產保護中的作用.民族藝術研究，2011（4）.
[2]宋生貴.當代民族藝術之路：傳承與超越.人民出版社，2007.
[3]鞏珊珊.開設陜西民間藝術課程促使地方特色融入高校藝術教育發展.陜西教育（高教版），2012（6）.
第五篇：高校藝術教育問題和對策
【內容摘要】
高校開展藝術教育是美育的重要內容，有助于提高學生的綜合素質。文章梳理了我國高校藝術教育的相關政策文件，闡述了高校開展藝術教育的重要意義以及當前我國高校藝術教育工作中存在的問題和不足，并從教育部門、高校和社會三個方面出發，有針對性地提出提升高校藝術教育工作成效的對策，以期為教育工作者提供一些參考。
【關鍵詞】
高校；藝術教育；對策
高校藝術教育是高等院校開展的以藝術為媒介，對受教育者進行教育的一種藝術實踐教學和美育活動，目的是提升大學生的人文素養和審美能力，同時陶冶情操，塑造健全的人格，使學生成為具有綜合素質、人文精神、審美情趣和一定藝術修養，且具有創新意識的“完整的人”。藝術教育是我國高校人文素質教育的重要途徑與內容之一，具有鮮明的人文價值取向。近年來，我國高校藝術教育取得了一定成績，開設了專門的藝術教育課程，眾多學者對高校藝術教育進行了研究，促進了大學生人文素養的提升。藝術教育能為學生的終身發展奠定良好的基礎，應予以重視。
一、高校藝術教育的政策依據
我國高度重視并積極開展素質教育，高校藝術教育是素質教育的重要一環。為保障高校藝術教育的順利開展，我國教育部門制定了一系列促進政策。1988年4月，原國家教委印發《在普通高等學校中普及藝術教育的意見》，是專門針對高校藝術教育的政策性文件，明確了高校藝術教育的發展方向。1996年7月，原國家教委印發《關于加強全國普通高等學校藝術教育的意見》，并開展了普通高校藝術教育的試點工作。1998年，教育部印發《高等學校<交響音樂賞析>教學指導綱要（試行）》。1999年6月，中共中央、國務院印發《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》，文件要求高等學校的學生應選修一定學時的人文學科課程，其中包括藝術學科。中華人民共和國教育部令第13號《學校藝術教育工作規程》，自2002年9月1日起施行。其中指出，“藝術教育是學校實施美育的重要途徑和內容，是素質教育的有機組成部分。學校藝術教育工作應以馬克思列寧主義、思想、鄧小平理論為指導，堅持面向現代化、面向世界、面向未來，貫徹面向全體學生、分類指導、因地制宜、講求實效的方針，遵循普及與提高相結合、課內與課外相結合、學習與實踐相結合的原則。通過藝術教育，使學生了解我國優秀的民族藝術文化傳統和外國的優秀藝術成果，提高文化藝術素養，增強愛國主義精神；培養感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力，樹立正確的審美觀念，抵制不良文化的影響；陶冶情操，發展個性，啟迪智慧，激發創新意識和創造能力，促進學生全面發展。”2002年，教育部印發《全國學校藝術教育發展規劃（2001-2010年）》，要求“所有普通高等學校均在2005年前普遍開設藝術類選修和限定性選修課程，并逐步納入教學計劃，計入學分。至2010年前，建立符合素質教育要求的大、中、小學相銜接的，具有中國特色的學校藝術教育體系”。并提出，“普通高等學校藝術教育的主要任務是：通過藝術類課程和開展豐富多彩的課外文化藝術活動，培養和提高學生的審美能力和文化素養。在藝術類課程的開設和教學內容的選擇上，高等學校要結合本校的實際，努力創造條件，開設各種藝術類選修和限定性選修課程，滿足學生的不同需求。要重視和加強高校藝術教育教學的管理和研究，逐步使藝術課教學規范化，不斷提高教學質量。力爭經過3至5年時間，推出一批質量較高、特色鮮明的藝術類課程。”另外，高等學校要成立藝術教育委員會或藝術教育領導小組。2006年3月，教育部辦公廳印發《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》。這些文件為高校開展藝術教育工作進行了頂層設計，具有重要意義，為開創我國高校藝術教育的新局面發揮了積極作用。
二、高校開展藝術教育的重大意義
第一，加強高校藝術教育是建設文化強國的內在要求。我國實施文化強國戰略，亟須具有藝術修養的人才做支撐，高校作為培養人才的重要陣地應當有所作為。第二，加強高校藝術教育是文化傳承與創新的主要手段。高校具有文化傳承與創新的功能，藝術教育是其發揮這一功能的重要途徑之一。第三，加強高校藝術教育是區域文化建設的題中之義。高校藝術教育不僅要培養在校大學生的藝術素養，還要與所在區域進行頻繁的交流互動。區域的藝術文化精品應以高雅藝術進校園的形式在高校普及。同時，高校學生創作的藝術作品也要走出校園，主動融入區域文化建設，并在當地藝術文化氛圍中汲取精華，豐富高校藝術教育的內涵和外延。第四，加強高校藝術教育是培養大學生綜合素質的有效手段。高校藝術教育能夠訓練學生的形象思維，有效激發其創新意識，并培養創新思維和能力。學生可以通過了解國內外的優秀文化藝術，進一步擴大視野。第五，加強高校藝術教育是學生成長成才的內在需求。悠揚的音樂、造型獨特的雕塑、意蘊豐富的畫作對大學生具有很大吸引力。大學生對高雅藝術和藝術教育的興趣是其發展的內在需求。
三、當前高校藝術教育存在的問題和不足
藝術教育對大學生的全面發展具有重要意義。但是，目前我國高校藝術教育仍存在一些問題，主要體現在以下三個方面。
（一）認識不足
因為受到商業經濟的功利主義影響，部分高校存在學科本位主義、就業至上主義的問題，在一定程度上導致了藝術教育的缺失。教師和學生比較忽視藝術教育，認為藝術教育“無用”。對高校而言，其工作重心更多放在專業建設、學科建設以及學生的招生和就業上。而官僚體制下的功利主義，使得一些高校領導熱衷于做表面文章，導致藝術教育工作臨時化、隨意化的短期行為成為常態。
（二）投入不到位
由于部分高校領導對藝術教育的地位和重要性認識不足，導致藝術教育的組織機構不健全、經費投入不足，并且缺乏開展藝術教育的設施設備，因此無法進行有效的藝術教育教學活動。
（三）師資匱乏
部分高校缺少高素質的藝術教育師資隊伍，教師教學水平不高，影響了藝術教育的效果。一些高校在公共藝術課程方面，以人設課的現象普遍存在，形成了以教師專業特長設課、以教師興趣愛好設課的公共藝術課程設置模式，其結果會造成高校藝術教育視野的片面化，不利于實現藝術教育在高校的全面發展。
四、提升高校藝術教育成效的對策
（一）加大投入力度
各級教育行政部門和學校應當在年度工作經費預算內，保證藝術教育的經費投入，同時鼓勵社會各界及個人捐資支持藝術教育事業。教育部門要加強對高校開展藝術教育的投入力度，加大財政補貼，落實激勵措施，以此提高高校開展藝術教育的積極性。高校應該充分認識到開展藝術教育對學生發展的重要意義，加大師資、教學場地及設備的投入力度，積極開展藝術教育。例如，結合學校實際，通過引進專業人才、加強專業培訓、開展交流研討會等形式，建設高質量的師資隊伍，提高教學質量。另外，高校應加快建設藝術教育精品課程，利用網絡資源，借鑒“互聯網+”的分享理念，擴大優質教學資源的覆蓋面和受眾群體，提升藝術教育成效。
（二）教育部門應加強督導
教育部門在高校藝術教育工作中應當發揮積極作用，督導、評估高校開展藝術教育工作的成效。教育督導部門應表彰和獎勵取得突出成績的單位和個人，對藝術教育開展效果較好的高校，進行表揚和經驗推廣，形成各校之間相互交流、優勢互補的良好局面；對履行藝術教育責任不到位、落實情況不理想的單位，進行批評教育并責令限期改正；批評教育后不加以改正的單位，按照情節輕重，對直接負責人予以行政處分。教育部門要加大督導力度，并對整改情況跟蹤檢查，確保高校認真開展藝術教育工作。
（三）設置合理的課程安排
高校應樹立以人為本的教學理念，將必修課與選修課相結合進行課程設置，突出大學生的主體地位，使學生結合自身實際學習藝術知識和技能，滿足其個性化需求。同時，高校應結合地區特色文化和藝術形式，開設具有地區特色的藝術教育課程，滿足學生的多元化需求。另外，可以增加人文類課程，如文藝思潮、社會文化現象、美學、藝術心理學等，輔助藝術教育的主干課程，以此拓寬學生的藝術視野，鼓勵其獨立思考，從而實現藝術教育從內容到形式的創新。
（四）加強社會單位的廣泛參與
用人單位在招聘員工時，除了考查應屆生的專業能力，還會注重其綜合素養，如表達溝通能力、團隊合作能力、藝術修養和創新意識，這些能力的提升在一定程度上得益于藝術教育。藝術教育開展效果較好的高校，其畢業生更加具有就業優勢。因此，用人單位提高具有藝術素養的大學生的就業率，是藝術教育形成就業需求導向的重要因素，有助于提高高校開展藝術教育的積極性和學生的主動性。
結語
為促進我國高校藝術教育的長足發展，教育部門應加強投入和督導力度。高校應轉變觀念，充分認識藝術教育的重要性，加強師資隊伍建設，開設一批藝術教育精品課程，并進一步創新課程形式和教學手段，提高學生的主動性和積極性，著力培養既有藝術修養，又有專業技能的高素質人才。
作者：趙辰光 廉晨 單位：哈爾濱師范大學管理學院
（注：本文為黑龍江省社科規劃項目，項目名稱“基于協同創新視角的公共文化服務評價指標體系研究”，項目編號：14B018）
參考文獻：
[1]鞠向玲，賀秀梅.藝術教育離我們有多遠？——高校公共藝術教育現狀分析及價值探討[J].藝術教育，2012（8）.
[2]賈韜.論高校藝術教育的性質與功能[J].江蘇高教，2015（2）.
[3]趙小梅.高校藝術教育和大學生綜合素質的培養[J].藝術教育，2010（2）.
[4]王建平.對高校藝術教育現狀與發展的思考[J].藝術探索，2010（1）.
第六篇：高校思想政治綜合素質藝術教育作用
【內容摘要】
大學生的思想政治教育工作，特別是對其思想政治綜合素質的培養，值得整個社會關注。藝術教育是具有情感性、愉悅性、形象性、滲透性和典型性等特點的教育活動，其在高校思想政治教育中的作用日益凸顯。藝術教育對高校思想政治教育的影響主要體現在模式的創新、渠道的拓寬、內涵的豐富等方面。藝術教育可以發揮其他教育形式無法替代的育人作用，形式多樣的藝術活動、強大的師資隊伍建設和精品課程建設是其得以實施的前提和保障。
【關鍵詞】
高校；思想政治教育；藝術教育；綜合素質
隨著“互聯網+”時代的到來，社會對高校思想政治教育有了新的要求，其中的素質教育作為一項綜合系統工程包含了較大的學科容量。高校思想教育工作具有復雜性、系統性等特征，其課程的合理進行有利于調動大學生學習的積極性與主動性，增強師生的愛國意識及政治覺悟。各種教育因素對高校思想政治教育過程都會產生影響，其中，藝術教育對于建立健全學生人格、提升學生綜合人文素養具有重要影響，其在高校思想政治綜合素質教育中的作用正在逐漸顯現。
一、高校思想政治綜合素質教育
“堅持以人為本，全面推進素質教育”是我國高等教育改革發展的戰略主題，也是貫徹黨的高等教育方針、適應時展要求、培養高素質創新型人才的重大戰略舉措。從教育學的角度出發，大學生的綜合素質應包含道德修養、心理生理、文化修養、人文情懷、專業素養、技藝技能等方面。其中，道德修養主要是指人們的道德認識能力和道德行為技能，在每個人的成才過程中都起著引導和推動的作用。大學生擁有較高的認識價值和奉獻、回報社會能力的前提，是要具備較好的道德修養素質。高校是培養大學生的教育陣地，綜合素質教育更是一項長期、復雜、系統的教育工程，需要引起高校及教師的充分重視。
二、高校藝術教育的基本特征
當下，藝術教育已經成為中國教育事業中的重要內容之一，對大學生的綜合素質培養起著重要的作用。藝術教育的水平已經成為衡量我國教育水準的一項重要指標。高校的藝術教育是平等、普及、以促進大學生全面發展為目標的教育行為，要努力做到去崇高化、去專業化、去精英化，致力于提高大學生的審美能力和藝術水準，以及他們的綜合素質水平。高校藝術教育有四點基本特征。第一，藝術教育是一種綜合性的教育形式，可通過對藝術的批評與探索，實現“由技入道”和“由理入道”兩種教育方式的有機結合，最終實現對學生整體素質的提高?；谝陨夏康模囆g教育的重點不是對學生進行相關知識的傳授，其內容不同于一些藝術院校中的純技法教學，更不是抽象的美學理論訓練。藝術教育倡導提升學生創造性思維能力、發展和健全學生的個性和人格，對相關知識的傳達與教育應通過倡導性和引導性的方式方法。第二，藝術教育是在相關理論指導下對藝術進一步的深化理解和認識，并在實踐的基礎上進一步解讀藝術理論。藝術教育可通過作品欣賞、作品體驗、作品創等實踐方式進行，要深化這一教育過程，還需借助藝術批評、美學探討和藝術史學習等方式對其進一步完善和提升。理論和實踐的結合與相互促進是藝術教育中不可或缺的環節。第三，藝術教育在當今社會呈現出有序性、多學科性、綜合性特點，脫離了傳統的手工制作和作品欣賞課程的初級范疇，日益成為融合戲劇、音樂、舞蹈、視覺藝術、藝術批評、藝術史、美學等學科知識的綜合化、系統化、多元化的培養模式。第四，藝術教育作為一種全程性和全民性的終身教育，應伴隨學校教育的整個過程，貫穿人們成長的全部歷程。藝術教育不能只作為學校某階段教育的組成部分，還應該切實肩負起培養人格健全、有創造性、有責任感的公民這一長期教育任務。藝術教育必將超越學校教育的階段，走出校門、走向社會、走進家庭，成為一種繼續教育、終身教育、全民教育。由此不難看出，藝術教育的本質目標是為了提升學生的綜合素質，藝術教育是高校思想政治綜合素質教育不可或缺的組成部分。
三、藝術教育在思想政治綜合素質教育中的作用
全球化背景下，我國的主流意識形態受到西方各種文化思潮的沖擊，高校思想政治綜合素質教育工作面臨了許多新問題和新挑戰。在教學中，思想政治綜合素質教育更偏重理論講解，學生理解起來相對困難。同時，傳統思想政治綜合素質教育的教學結構和教育模塊相對單一，缺少立體交叉的互動體驗，趣味性不足，這些都制約了學生的學習興趣?？梢哉f，高校思想政治綜合素質教育相對缺乏趣味性、文化感染力和藝術美感，成為其發展的瓶頸。而藝術教育包括音樂、舞蹈、美術等多個門類的知識，能在感性教育的同時陶冶學生情操，是思想政治教育方式極好的補充。藝術教育對于高校思想政治綜合素質教育具有不可替代的作用與意義。首先，藝術教育能培養和提高學生的審美趣味和審美能力。學生通過親自動手、親身參與體驗課堂藝術教學和課外藝術活動，在藝術氛圍中培養樂觀的情緒和性格，對藝術審美有更加直觀、全面的認識，以有效培養和提高自身的審美能力。其次，藝術教育能幫助學生獲得審美的能力和技能。藝術教育要使學生了解人類藝術發展的歷史和脈絡，掌握藝術的基礎知識、基本技能、基礎理論，并在藝術的陶養下端正學習態度。再次，藝術教育能激發學生的愛國主義情懷。在優秀藝術作品的引領下，學生能感受“江山如此多嬌”的盛景，體會“天地有大美而不言”的大氣，感受“月是故鄉明”的牽絆，從而飽含深情的熱愛腳下這片古老土地。最后，藝術教育能培養學生的創新精神和實踐能力。相比于傳統教育，藝術教育更像是春風化雨般潤物無聲，在潛移默化中培養學生樂觀向前的精神。高校思想政治綜合素質教育可借助開展各類藝術形式和藝術活動，發揮藝術教育在素質教育中的作用，大幅度提高學生的審美素養。
四、發揮藝術教育作用的措施
當前，在部分高校中，一些非藝術專業學生功利性地看待藝術教育的心態和現象并不少見，對培養自身審美能力并不重視。在以往的教育模式中，藝術教育與思想政治綜合素質教育在大多數狀態下是兩門并行的課程，兩者之間沒有實現資源的結合和互補。如何積極有效地借助藝術豐富的資源進行思想政治綜合素質教育，是一個具有探索價值和現實意義的教育新課題，如果相關教師能做好這一點，對高校思想政治綜合素質教育工作的開展將具有非常大的益處。
（一）向開放化和多元化方向發展
在思想政治綜合素質教育領域開展藝術教育時，教師可積極采取組織、引導、協調、推進的開放式教學，同時積極發揮課堂教學傳道、授業、解惑的傳統功能，培養學生的人文素養、技術能力、創新能力、國際化視野等。這些都需要教學模式的與時俱進，更應側重對學生學習方法與創新能力的培養。同時，教師還應鼓勵學生參加藝術實踐，如增加舞臺表演、寫生創作等內容，讓學生在大量的實踐中領悟真理，也讓理論知識更好地服務于實踐。
（二）提高教師的綜合素質和教學水平
高校思想政治綜合素質教育工作是由高校各級各類思想政治工作者和教師承擔的。提升高校思想政治素質教育教師個人的綜合素質和教學水平，加強師資隊伍建設是確保藝術教育的堅強保證和后盾。高校思想政治工作者和教師要深入學習貫徹同志的重要講話精神，不斷提高馬克思主義理論素養，練好“三門功”：經典研讀功、社會實踐功、科學研究功，不斷推動高校思想政治綜合素質教育的向前發展?？梢哉f，教師的政治立場與人文素養決定了其認知與教學水準的高度。
（三）構建藝術類教學評估體系
近年來，大多數高校都建立起完整的教學評估體系，有力地推動了教育實踐的發展，但一些評估標準并不適用于部分教學中的具體實際操作。例如，高等院校藝術類教學評估體系如果簡單地套用理工科或文科的教學方式或評估模式，容易忽視藝術學科自身發展的規律性和建設藝術專業學科的需求。因此，高等院校藝術類教學應構建符合自身特點的教學評估體系。
（四）充分利用、開發、整合教育資源
高校要充分利用、開發、整合藝術教育資源，讓學校藝術教育與社會文化建設相融合，如邀請藝術界的相關專家走進學校，讓學生與藝術家面對面進行交流，并開展戲劇演出活動和“非遺”進校園活動。同時，高校應鼓勵學生參加社會藝術實踐，鍛煉其處理人際關系的能力，如組織學生定期開展登臺匯報演出、聲樂比賽等，把思想政治綜合素質教育融入其中。
結語
綜上，藝術教育在大學生受教育階段有著不可或缺的作用，對于塑造大學生的綜合素質具有十分重要而深遠的影響。高校應用≠國際化視野，用“互聯網+”思維來看待今天的藝術教育，努力把大學生塑造成人文關懷和理論素養兼備的優秀公民，培養其應具備的品格、能力、思維與行為方式。這是教育工作者及教育領域應深入思索和研究的重大課題。
作者：程曉光 單位：哈爾濱師范大學
參考文獻：
[1]許萌.思想政治教育：大學生素質教育的核心[J].學理論，2013（2）.
[2]陳迪立.藝術教育的價值及其在高校思想政治教育中的作用[J].遼寧醫學院學報（社會科學版），2015（3）.
[3]畢迎新.發揮藝術教育在素質教育中的重要作用[J].青年工作論壇（山東省青年管理干部學院學報），2003（1）.
[4]張治銀，韋文英.練好“三門功”推動高校思想政治工作“強起來”[N].人民日報，2017-2-20.
[5]周遠清.素質、素質教育、文化素質教育──關于高等教育思想觀念改革的再思考[J].中國高等教育，2000（8）.
