高校藝術教育問題分析(5篇)

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高校藝術教育問題分析(5篇)

第一篇:高校公共藝術教育改革

一、革新教學理念,提高藝術教育在高職高專院校中的地位

以往藝術教學的教學內容較為單一,教育形式較為狹窄,教育理念滯后,存在一定的問題。以往的藝術教學方式束縛了教師的教學觀念,降低了學生對藝術課程的學習興趣,已經無法適應當今高職高專院校藝術教學的要求。當今的高職高專藝術教育應是多元化、開放式的教學形式,這就要求高職高專院校的藝術教育必須與時俱進,不斷更新教育教學理念,需要對學生的藝術基礎素養和審美創新能力進行培養,建立和健全美術教育機制,把符合時代要求的全新的藝術教育理念貫穿于教學的全過程。

二、各專業打破壁壘,促進學生建立多元化的知識結構

愛因斯坦說過:“想象力比知識更重要,因為知識是有限的,而想象力概括著世界上的一切,推動著進步,并且是知識進化的源泉。”從某種意義上說,藝術則是想象力和創造力的本源。公共課是高職高專辦學水平的標志之一,在越來越重視基礎教育和通識教育的今天,高職高專在加強專業課建設的同時也要開發出高質量的公共課。教師應該打破專業壁壘,幫助學生建立適應時展的多元知識結構。只有核心知識的知識結構并不是完善的,還必須以核心以外的諸多層次的知識作為輔助。輔助性知識緊密圍繞核心知識,與之配合,發揮知識結構的應有功能。一個人掌握的知識愈多,對知識間的相關性理解得就愈深,就會將知識用得好、用得活。如果學生知識面狹窄,基礎知識薄弱,學習活動局限于某一專業領域,缺少一些必要的基礎理論知識修養,其最多只能成為適應某項職業技能要求的“匠才”,而無法成為適應現代社會要求的復合型“通才”。所以,知識結構單一的大學生是很難適應社會發展需要的,高職高專要打破專業壁壘,通過加強公共藝術教育,幫助學生建立合理、完善的知識結構。

三、結合學生的層次和專業特色,選取適宜的教材

對于公共藝術課程的教材選取,一直沒有統一的標準,若太過專業,學生往往望而卻步;若太空泛,學生往往覺得無趣。有些高校根據地域特色編寫校本教材,這些院校無疑走在了地域化、民族化的前列。據了解,湖南理工學院在編寫校本教材方面就為我們提供了他山之石。他們組織教師編寫了《巴陵藝術風情》等校本教材,吸收了作為湖湘文化組成部分的巴陵文化的養分,把賽龍舟、巴陵戲、岳陽樓等傳統文化藝術寫進了校本教材。并且在相關專家指導下,學校建立了“基礎理論教材+自選教材+校本教材”的公共藝術教育教材體系。編寫的教材既考慮到了工科、理科學生的特點,又注重了理論與實踐相結合,既通俗又易于接受,既提升了學生的藝術素養,又適合教學需要。公共藝術課程和專業建設,包括教材的選取都要綜合考慮系統性、連續性和積累性。公共藝術課教材的選取不能僅僅依照領導或任課教師的偏好而決定,應該既注重其內在價值,又能夠弘揚傳統,既注重學科的交叉性和相關性,又符合學生的階段心理特點,做到因地制宜、量體裁衣。

四、加強師資培養,提高藝術教師的整體水平

據走訪,部分高職高專院校教師認為,公共藝術課程教師的教學質量參差不齊,而教學經驗豐富的教授往往不愿意加入。有的課程學生不感興趣,只是為了拿到學分而選課。針對這種現象,部分教師認為,學校應設立公共藝術課程教學專項經費,完善公共藝術課程的建設,分類管理,激發教師的積極性。高職高專院校藝術教育教學質量能否得到有力保障,教師隊伍的整體素質是關鍵因素。應當看到,高職高專院校藝術教師尚有需要改善和進步的地方,如,由于師資結構較年輕,教師往往經驗不足,知識結構和儲備不夠完善,思維方式較局限,實際動手能力有待加強,等等。為避免藝術教學流于形式,高職高專院校應不失時機地加強藝術教師的培訓和師資團隊建設,必須把教師的培訓作為一項經常性的工作,常抓不懈,支持教師業務進修,激勵教師終身學習??梢圆扇∵x派藝術骨干教師到國內外重點院校和相關企業進行專業培訓,定期舉辦學者講座,派教師參加各類美展、設計展、經驗交流會,舉辦短期培訓班和各類學術研討會、專題培訓班等靈活多樣的形式,保證藝術教師不斷獲得新知識、新技術。

五、建立合理的教學評價體系,促進公共藝術教育健康發展

高職高專院校教學評價的合理性,在一定程度上為學校學科建設的完善及特色化提供了強有力的保障。因此,建立特色化的公共藝術教育課程教學評價體系,無疑會為高校公共藝術教育的發展減少障礙?,F階段,部分高職高專無論是學校層面還是教師層面,對公共藝術教育的目標和任務還沒有在思想認識上達成高度一致,藝術教育教學評價的標準多停留在各類藝術表演的成績或不同層次藝術競賽的獲獎名次等層面上。不合理的教學評價在一定程度上制約了公共藝術教育的健康有序發展。理論性占先導,理性與感性相參照,是高校公共藝術教育的主要特點。教學管理者應在認識上達成共識,進而制定并采取多元化的教學評價模式。對于學生的評價,除了評價其對藝術理論和藝術技能掌握程度,還應有效評價其審美能力、創新能力等整體素養,進而更多地關注學生的身心發展;對于教師的評價,除了評價其教學方法、教學成果,還應綜合考量其知識結構、教學設計、教學思路等方面。除了將靜態的教學結果與動態的課程實施結合評價以外,還應將學生與教師的長期發展融入整體實施綜合評價。

六、結語

高職高專院校公共藝術教育的一線教師,有責任通過多層次、立體化的公共藝術課程激發學生的參與熱情,把以美感人、以情動人、以美引善的本質始終貫穿于藝術審美教育活動中。公共藝術教育應通過良好的互動,使學生在長期的藝術熏陶下,更好地培養健康的審美情趣、豐富的內心世界,也更加和諧、完美地形成健全的人格和健康的個性。高職高專院校公共藝術教育應該把鼓勵學生的創造精神放在首位,在落實《學校藝術教育工作規程》的過程中,在實踐藝術教育的同時,多培養學生對自己民族傳統藝術的欣賞和運用能力。同時,在高職高專院校從事公共藝術教育的一線教師,也要從自己的教學實踐出發,做到善于總結、勤于交流、分享經驗,為促進高校公共藝術教育早日從“陽春白雪”走向“下里巴人”作出應有的貢獻。

作者:劉春恒 單位:商丘醫學高等??茖W校

第二篇:高職院校公共藝術教育探析

一、活動課程理論概述

活動課程的主要理論來源,是20世紀美國著名的教育理論家和教育實踐家杜威。他提出的“社會中心”“兒童中心”“活動中心”等教育原則,對于我們進行課程改革及活動課程的設計有著巨大的指導意義。

(一)教育是經驗的改造或改組

杜威以其實用主義哲學為基礎,把教育定義為“經驗的持續不斷的改組或改造。這種改造或改組,既能增加經驗的意義,又能提高指導后來經驗進程的能力”。他認為,教育的意義就在于在客觀條件和內部條件的交互作用下,有教育價值的經驗持續不斷地使兒童“獲得未來的更深刻更廣泛的經驗”。

(二)教育的目的在于促進生長

杜威認為,從成人的標準來看,兒童無疑缺乏經驗,因此無法理解抽象的系統知識,其心智水平不可能達到這個地步。但是,兒童的經驗是可以生長的,通過課程的設計在兒童的既有經驗與學科知識體系之間建立聯系,促進兒童的身體、智力和道德水平的發展,就是教育的目的。有組織的學科課程必須“以兒童生活中起著作用的各種力量的結果來解釋它們,并發現介于兒童現在的經驗和這些科目的更為豐富而成熟的東西之間的各個步驟”。

(三)教育即生活

杜威提出“,教育即生活”,這是他針對當時美國教育脫離社會生活尤其是脫離兒童生活提出來的。他認為,教育就是兒童現在的生活過程,而不是將來生活的預備;那種把兒童當作知識容器的教育方式,割裂了兒童校外生活獲得的經驗和學校教育獲得的知識,從而使兒童缺乏實際生活的能力。因此,最好的教育就是“從生活中學習“”從經驗中學習”,只有生活化的學習才是真正的學習,才能成為生長的過程。

(四)從做中學

“從做中學”是杜威教育思想的核心理念。杜威認為,兒童生來就有一種制造的本能和制造東西或建造方面的興趣,做事使得兒童的經驗與學校傳授的知識取得真實的聯系,也才使得知識真正成為兒童更廣泛更深刻的經驗。如果沒有做,兒童的生長就失去了最根本的基礎。

二、基于活動的高職公共藝術教育

從高職院校對學生的培養方式來看,最根本也最關鍵的環節——實訓——恰恰符合杜威的活動課程理論。在高職院校中進行公共藝術教育,也應該遵循這一路徑。

(一)課程內容必須以生活為本

教育部制訂的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》指出,該方案適用于全國普通高等學校非藝術類專業。必須確認的前提是,對非藝術類專業學生進行抽象的藝術理論、藝術知識灌輸是毫無意義的。對于高職學生進行藝術教育,必須牢記并緊緊圍繞該方案設定的課程目標:“通過鑒賞藝術作品、學習藝術理論、參加藝術活動等,樹立正確的審美觀念,培養高雅的審美品位,提高人文素養;了解、吸納中外優秀藝術成果,理解并尊重多元文化;發展形象思維,培養創新精神和實踐能力,提高感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力,促進德智體美全面和諧發展。”從這一目標出發,高職公共藝術教育必須去專業化而實現生活化,即貼近學生生活和學校生活的實際,變藝術教育為藝術活動,并使之成為學生生活的一部分,讓學生的審美經驗不斷生長、審美能力持續提高。

(二)課程活動必須以學生為中心

杜威批評舊有的教育方式只是把兒童當作知識的容器,重新定位經驗與經驗者的關系,確定了受教育者的主體地位。杜威認為,兒童與學科知識兩者之間是內在統一的,統一的基點就是兒童的經驗,而兒童的經驗才是教育的出發點。在傳統的教育觀念中,教育是“傳道授業解惑”的過程,教師是教育的主體,知識是教育的中心。這在高職院校公共藝術教育中,就體現較為嚴重的學科化傾向,體現為從知識、作品出發,而不是從學生的體驗、需要出發,造成教育與學生經驗的脫節。常見的現象就是,在藝術作品鑒賞過程中,即使面對最為杰出的作品,絕大多數學生也是興味索然。因此,公共藝術教育必須走出知識本位的窠臼,以學生為中心,了解學生的審美經驗和審美能力,使課程與學生需求有效銜接,逐步提高學生的審美品位和趣味。

(三)課程設置必須以活動為主

杜威指出:“學??颇肯嗷ヂ撓档恼嬲行?,不是科學,不是文學,不是歷史,不是地理,而是兒童本身的社會活動。”在他創設的芝加哥實驗學校,所有課程無不與社會生活相聯系,從低年級的以游戲為主,逐步發展到高年級的專門化活動,讓學生在直接參與的過程中獲得經驗的更新和增長。開展藝術教育的目的,不僅是要樹立正確的審美觀念和提升審美品位,更重要的是要提高展現美、創造美的能力。而這種能力的獲得與養成,絕不是學科式教育所能實現的,它需要通過課程的活動化,動員和吸引學生積極參與其中。有人曾說:“我聽過了,我就忘了;我看見了,我就記得了;我做過了,我就理解了。”因此,公共藝術教育課程必須圍繞活動進行設計,使活動成為藝術教育的主要載體,讓學生在活動中豐富美的體驗、感受美的精髓,最后成為傳播美的使者。

三、防止公共藝術教育活動課程的兩個偏向

目前,各高職院校學生文藝社團風起云涌,在指導老師的帶領下,各項活動開展得有聲有色,成為學校公共藝術教育的有效延伸和補充。即以本校為例,近百個社團,絕大多數為文藝社團,如民謠口琴社、紅樓協會、禮儀協會、哲軒劇社、Onlydance舞蹈社、理顏形象社、慶典創意社團等。在社團活動背后,有兩種偏向需要引起注意并切實糾正。

(一)重學生經驗輕學科知識

盡管杜威認為教育應以兒童的經驗為起點、應以兒童為中心,但他也批判了“個性、性格比教材更重要”的“兒童中心論”。兒童的直接經驗固然重要,但不能認為學科知識在教育中只是處于從屬地位,因為知識雖然對于兒童來說是間接經驗,但對前人來說就是直接經驗,正是無數前人的“有教育價值”的間接經驗的累積,才形成了今天的知識的海洋。顯然,知識與經驗不是主從關系更不是對立關系,而是內在統一的。杜威說,“兒童和課程僅僅是構成一個單一的過程的兩極”,這個過程就是從經驗到知識又從知識到經驗的過程,這個過程無限循環,才能使兒童“獲得未來的更深刻更廣泛的經驗”。因此,切不可強調經驗而荒廢知識,必須以科學的知識去除有礙生長的“反教育性”經驗。在高職公共藝術教育過程中,必須時刻注意以正確的審美觀念引領、校正學生的審美經驗。

(二)重活動教學輕知識傳授

經驗如果是靜態的,它就是人的認識、知識和思維的結果;經驗如果是動態的,它就是人的活動、實踐。“從做中學”,就是活動與知識的完美結合、辯證統一。但是,并不是每一個活動、每一次實踐都能自然而然地得到“有教育價值”的經驗、正確的知識,往往還需要老師的指引。杜威認為,有的即時性活動依靠一時的怪想和偶發事件來發泄過剩的精力,并且這些活動彼此毫不相關,這種瑣碎活動除了娛樂外,就沒有什么價值。因此,在高職公共藝術教育過程中,無論是作為活動課程的組織者還是學生社團的指導者,老師除了具體指導學生的藝術活動,還必須向學生傳授一定的藝術理論知識和藝術鑒賞方法,使學生的審美水平有切實的提高,使學校成為藝術的綠洲。

作者:朱琴 單位:常州輕工職業技術學院藝術設計系

第三篇:高校藝術教育傳承傳統文化

一、傳統文化與藝術教育的關系

中華優秀傳統文化是中華民族智慧的結晶。加強中華優秀傳統文化教育,“是深化中國特色社會主義教育和中國夢宣傳教育的重要組成部分,是構建中華優秀傳統文化傳承體系,推動文化傳承創新的重要途徑,是培育和踐行社會主義核心價值觀,落實立德樹人根本任務的重要基礎”。高職院校藝術教育的本質是為了提高學生的藝術修養,培養學生的健全人格,促進學生全面發展。要使藝術教育更好地發揮其育人功能,必須從中華優秀傳統文化中汲取營養,必須依托中華優秀的傳統文化。藝術教育唯有依托、傳承中華優秀傳統文化,才能使其理論更加完備、深廣,使其教育理念達到更高、更新的層面,進而擺脫單純“授藝”的現狀,轉而培養更多“德藝”兼備的學生,實現儒家提倡的“禮治樂教”。藝術教育是傳播和延續傳統文化的一種教育活動和社會實踐形式?!墩撜Z•述而》云:“志于道,據于德,依于仁,游于藝。”在孔子看來,“藝”是一個人得道成仁的手段和途徑,這里的“藝”就是指廣義上的藝術。中華優秀傳統文化是藝術教育的源泉,決定著藝術教育的形式和內容;藝術教育則是傳統文化的有效傳承途徑之一,傳統文化的繼承與發展有賴于藝術教育的支持和推廣。關于“傳承”一詞的概念及其內涵,袁恩培教授有過精辟的論述:“談及文化傳承,似乎就是將已有傳統優秀文化‘記錄在案’,不至于忘卻,但這正是傳承的大忌。‘傳’是對傳統文化的挖掘與整理,‘承’則是對文化的理解與重構,只有將二者融合起來才是真正的‘傳承’。感悟其中的思想與理念是傳承的重中之重,對優秀文化的保護和對文化思想精神層面的感悟與消解才是核心之所在。”在此,有必要對傳統文化的基本精神加以說明。傳統文化的精神至少應該包括以下幾個方面:一是“人文”精神,即重視人的道德修養,主張通過自身的修養和學習,成為高尚的人、有理想的人。因而古代的“人文”精神非常重視禮儀形式,提倡遵守道德規范,這樣的“人文”精神培育了中華民族的美德,而這些美德的傳承與藝術教育息息相關。二是“自然”精神,即所謂的“天人”關系,人和自然的關系,這一“自然”精神推動了中華古代科學技術的發展,在天文歷算、農學和中醫學等領域取得了巨大成就。但是,人和自然的關系不僅在于人類社會要從自然界取得生活資料,還有另一個重要的方面,就是人們從自然界吸取美感,以自然界的某種現象作為原型,進行藝術加工,給生活帶來美的享受和高雅的情趣,如書法、繪畫、文學作品、飲食文化以及園林建筑等,這些文化勢必要通過當代的藝術教育來得以發揚光大。三是“會通”精神,即善于學習各種文化體系的長處,又能加以消化吸收,用以豐富自己,這就使得傳統文化得以自我發展,生生不息。因此,面對博大精深的中華優秀傳統文化,高職院校的藝術教育,只有通過多種合理有效的方式對傳統文化的內涵和精神進行挖掘與整理、理解與重構,才能實現與傳統文化的對接,實現對傳統文化的傳承。

二、高職院校藝術教育傳承傳統文化的途徑

對于優秀傳統文化的傳承,需要在“深入學習中華古代思想文化的重要典籍,理解中華優秀傳統文化的精髓”的同時,更加重視校園文化環境的營造,在軟硬件上、從細微處,以“潤物細無聲”的方式,提高學生的文化內涵和藝術素養,培養其健全的人格。

(一)通過課堂教學,實現藝術教育對優秀傳統文化的傳承

以第一課堂為陣地,通過對教育對象、教學目標的分析,選擇恰當的傳統文化作為教學內容,以教師講授、學生討論、現場參觀等為主要方法,對傳統文化進行科學性的吸收與借鑒,以滿足受教育者對優秀傳統文化的需求,實現課堂內的藝術教育對優秀傳統文化的傳承。

1.教學內容的選取

中華優秀傳統文化博大精深,璀璨奪目,這是中華和世界史學家們的共識。中華優秀傳統文化內涵豐富多彩,既包括以儒家、道家、法家和佛教學說為主的思想文化,又有以陶瓷、瓷器、青銅器、玉器、金銀器、漆器、書法、繪畫、古建筑、服飾為主的歷史文物,還包括社會制度即所謂制度文化,以及文學、史學、醫藥養生、農學、天文歷算等內容。面對如此豐富的教學資源,高職院??梢蚤_設“古代文學賞析”、“中華書法”、“繪畫”、“文物鑒賞”、“古樂”、“民族舞蹈”、“學唱戲曲”、“太極拳”等藝術類選修課程,通過運用具體生動的教材以及參觀博物館、游覽名勝古跡、欣賞古典戲曲、彈奏古代樂器、練習養生拳法、學習民族舞蹈等直觀的方式進行教學,給學生以形象的實感,讓學生領略傳統文化的魅力,理解傳統文化的內涵,對其人生觀、價值觀的形成產生積極的影響。

2.師資隊伍的培養

第一課堂的主導者是教師,要充分發揮第一課堂對傳統文化的傳承作用,教師的作用至關重要。目前,高職院校藝術教育專職教師數量較少,普遍達不到配備藝術教師的規定比例,且多為兼職人員,由于業務素質不強,不能用專業術語來表述其內容,難以對涉及的傳統文化有深入詳實的了解。即便是部分專業藝術教師,也大多是“精而專”,對某一類藝術有著較高的造詣和較深的鉆研,但對其他藝術門類卻知之甚少,這都不利于藝術教育的發展,文化傳承的局限性也就顯而易見。因此,有必要加大藝術類教師的培養力度,通過繼續教育、學歷進修、短期培訓等方式,使其熟知各個藝術流派,掌握各種藝術風格以及相關的傳統文化,不僅僅做一個只有一技之長的“匠人”,更應該成為一個有著深厚藝術素養和人文情懷的“藝術家”,同時提高傳統文化教育教學的能力,使之真正勝任這一類課程的教學,讓傳統文化傳承過程中的主導者首先做到“禮樂”合一。

(二)通過課外藝術活動,實現藝術教育對優秀傳統文化的傳承

1.以本土文化建設為核心,開展特色校園文化建設

大至每個國家、民族,小至每個社區、村鎮都有自己的傳統文化。特色校園文化的建設,有利于本土文化的傳承和保護。如甘肅一所職業院校將學唱傳統京劇作為辦學特色之一,通過樹立“國粹礪人、文化立院”的教育理念,讓全院師生學唱京劇,開展京劇表演,邀請國家京劇團來學校演出,同時派出代表隊參加全國高職院校校園文化展演,獲得了廣泛贊譽。這一活動已不是一種簡單的文化活動,而成為一種在教育理念上的創新,既弘揚了傳統文化,又發揮了教育功能。湖南一所高職學院利用永州悠久的歷史文化資源,把永州傳統文化納入培養方案和專業建設,開設了“舜文化傳統與現代精神”、“周敦頤研究”、“宋明理學”、“柳宗元在永州”等專題品牌課程,通過開展“舜德學子”評比、組建女書協會、開展“校園十佳學子”評選、舉辦《愛蓮說》讀書講座與各種學術研討會等活動,大力弘揚永州地方傳統文化精神。

2.以傳統文化為導向,開展形式多樣的社團活動

高職院校的藝術社團是藝術文化的重要實踐場所,是構建和諧校園、營造陽光校園氛圍的重要陣地,是學生發揮特長、提升實踐能力的平臺之一。高職院校應以各類學生社團為主體,通過舉行傳統文化藝術節、民族音樂會、畫展、書法展、辯論賽、話劇演出、古建筑參觀、經典詩文誦讀等活動,將傳統藝術引出“象牙塔”,從“高處不勝寒”變得更接地氣。例如定期舉辦經典詩文誦讀活動,通過誦讀比賽,在全校上下掀起學習古典文學的熱潮。讓學生在誦讀的過程中感受古典詩文的優美,領悟其中蘊含的文化要義,進而凈化心靈,提升藝術素養。凡此種種,都可以讓學生在潛移默化中受到傳統文化的熏陶和浸染,讓博大精深的傳統文化走進每個學生的心中,以此實現藝術教育育人的目的。

3.以創建和諧校園為契機,合理規劃校園建設

中華傳統建筑是傳統文化中的重要組成部分,它從一個側面反映著傳統文化的特點。因此,高職院校應結合校園自身環境,合理規劃校園建設,讓傳統建筑和外來優秀的建筑形式兼容并蓄,同時強調人與自然的統一,建筑與自然的有機結合,在自然環境中融入人的思想感情和精神風貌,形成和諧的校園布局。如將文化墻、雕塑、校園廣場、藝術長廊等建筑引入校園空間,讓學生隨時隨地領略建筑藝術之美,感受建筑傳遞的文化意蘊。如藝術長廊的建設,可以借鑒“源于自然、高于自然”的古代園林建筑風格,建筑空間明暗有致、高低錯落,充分展現人們對自然生活的追求,以及“獨與天地精神往來”的內心寄托。

4.以校園廣播為宣傳陣地,大力傳播中華傳統文化

每個高?,F在都有自己的校園文化廣播站,有些高校的廣播站不但設施一流,而且廣播站人員也多為學生中的精英,廣播站儼然已成為高校重要的文化宣傳陣地。高職院校應充分利用廣播站這一優勢資源,在節目編排上做足文章,將古今中外的優秀文化如詩歌、散文、音樂、戲曲等通過廣播傳播出去,讓每個角落的學生都能耳濡目染,徜徉在藝術的海洋。文化決定教育的形式和內容,且文化的繼承與發展始終依賴教育的支持。藝術教育想要達到理想的效果,必須與中華優秀傳統文化相結合,認真挖掘中華民族的文化寶藏,積極探尋優秀傳統文化與藝術教育的契合點,以實現中華優秀傳統文化的現代復興和藝術教育全面健康的發展。

作者:李海英 單位:甘肅建筑職業技術學院

第四篇:高校藝術教育有效途徑

一、普通高校藝術教育的功能

普通高校藝術教育是指在高校大學生中廣泛開展審美教育的一種教育實踐活動。它通過對大學生進行藝術的培養和熏陶,使之掌握人類的藝術審美經驗,受到美的感染,具備良好的審美素質,從而達到身心全面和諧發展的目的。隨著我國高校教育改革的不斷深入,高校藝術教育已經越來越受到人們的關注與重視,其教育功能也更加凸顯。一是藝術教育具有開發智力、使人產生非凡創造力和想象力的作用,能有效提高學生的健康審美能力。在藝術教育中,學生可以學習知識,提升思想,增強藝術審美力。同時,直觀的藝術形象的創造過程還可以反映社會生活,表達思想感情,感動學生心靈。為了培養大學生的創造力和審美情趣,清華大學先后成立了歌詠團、藝術教育中心、美術學院等,并設立了各門藝術自選課。其他高等院校也都相繼成立了各類藝術團體,開展和普及此項教育。二是開展好藝術教育可以更好地培養大學生健全的人格。通過欣賞優秀的藝術作品并感知其中鮮明的藝術形象,可以加強學生的內在情感體驗,使其獲得心理的滿足和情感的共鳴,認識事物的本質和生活的真理,讓學生真正分清真善美和假惡丑,懂得是非曲直,從而激發學生的愛國主義情懷,培養民族自信心和自豪感,樹立當代大學生正確的世界觀、人生觀、價值觀、審美觀,激發大學生的自信心和集體榮譽感,形成良好的協作能力和團隊精神,肩負起時代賦予大學生的社會責任和歷史使命,使他們都擁有樂觀、向上、健全的人格。三是藝術教育對形成良好的校園文化有一定的助推作用。良好而高尚的校園文化對學生具有極強的教育功能,甚至可以潛移默化地影響在校學生的價值觀、人生觀和世界觀??梢姡囆g教育是提升校園文化建設水平的重要手段,藝術活動是校園文化中最富有魅力和人文精神的部分,它能夠極大地激發學生積極向上的前進動力。

二、普通高校藝術教育的現狀

高校藝術教育在高校教育中對大學生正確價值觀的構建、思維模式的培養及審美能力的鍛煉大有裨益,對高校教育和培養全面發展的人才有重要作用。過去,對高校藝術教育重視不足,在定位上也有偏差,很多高校將其看作是輔助性、益智性的學科,對其經費的投入與政策保障也十分有限。但隨著我國高等教育的良性運轉,許多學校還結合學校和學生實際,開設了一些具有學校和地方特色的藝術教育課程,如音樂欣賞、美術欣賞、合唱指揮、書法鑒賞、影視藝術鑒賞、戲曲鑒賞等數十門藝術類選修課。此外,各高校還以校園文化活動為載體,以省、市、校三級機構舉辦的大學生藝術節和各類藝術展演等活動為抓手,開展了豐富多彩的校園文化活動,既展示了大學生的藝術風采和自身素養,又展示了高校藝術教育的喜人成果。不僅如此,各高校還將一批受過專業訓練的高學歷的音樂、美術教師充實到高校的教師隊伍中,其他兼職教師也不斷通過學習、觀摩、實踐等各種途徑提高自身的藝術修養,提升自身鑒賞美、體驗美、表現美、創造美的能力,從而使藝術教師隊伍得到充實,師資結構更加專業,更趨合理。更可喜的是,許多高校不斷增加藝術教育的經費投入,努力改善硬件和軟件設施,建設了學生藝術活動中心、多媒體藝術教室等,同時成立了許多學生藝術社團,開展了豐富的藝術活動,創造了良好的校園文化藝術環境,營造了健康、高雅的校園藝術氛圍,使大學生深受藝術教育的熏陶。

三、普通高校藝術教育的有效途徑

1.與社會主義核心價值觀相結合,占領藝術教育的思想主陣地

社會主義核心價值觀是實現社會主義價值目標、社會主義核心價值體系的思想保證和行動指南,是構建和諧文化的根本。價值觀是人生觀和世界觀的核心與基礎,在當今價值觀多樣化、文化多元化的社會轉型期間,在青年學生中旗幟鮮明地倡導社會主義核心價值觀,能夠更深層次地影響青年學生的思想認識與行為方式,提高思想政治教育的實效。新的時代要求全體中國人民弘揚共同理想,凝聚精神力量,建設道德風尚,攜手并肩共同實現中國夢。而青年學生正處于人生觀、價值觀形成的關鍵時期,他們的思想觀念雖趨于成型,但仍具有較大的可塑性;他們接受新鮮事物的能力很強,但鑒別力明顯欠缺。贏得青年就贏得未來。只有用社會主義核心價值觀教育廣大學生,才能使其明辨是非,正確區分馬克思主義的世界觀、人生觀、價值觀和各種非馬克思主義的甚至是反馬克思主義的世界觀、人生觀、價值觀;才能使其排除干擾、驅除雜念、堅定信仰,為黨和國家的未來發展獻出他們的青春和熱血。青年學生作為有理想、有活力、充滿激情的優秀群體,對黨的理論創新成果反應快速,對黨中央所提出的必須共同遵守的價值目標和行為規范容易接受。高校藝術教育可以抓住大學生的這些特點,結合社會主義核心價值觀內容,擯棄死板的說教,以話劇、小品等多種形式,帶領他們自編、自導、自演,充分發揮自身的想象力和創造力,使他們在創作和表演的過程中,既教育自己,影又響了他人,從而帶動良好的校園思想氛圍的形式,使更多的人受到教育??梢?,用馬克思主義中國化的最新成果教育廣大學生,是實現高校藝術教育創新的重要抓手。因此,高校應該搶占先機,集中力量,占領藝術教育的思想主陣地,努力成為探討“將社會主義核心價值觀巧妙融入高校藝術教育”這一新型教育模式的領軍者。

2.與心理健康教育相結合,培養全面發展的合格人才

實踐證明,高校心理健康教育可以從如下幾方面進行:一是針對學生剛剛邁進大學的校門,對一切都陌生,對一切都不適應的客觀實際,抓住有利時機,進行有效的心理干預和指導,使他們克服依賴心理,增強自主性,盡快適應新的環境,度過充實而有意義的大學生活;二是針對大學生就業分配越來越難的客觀形勢,指導大學生要以健康的心理狀態,自立、自強、自律的良好心理素質,較強的社會交往能力,在變幻復雜的社會環境中,不怕困難和挫折,勇于挑戰自我和他人,做出適宜自己角色的正確抉擇,塑造完美的人格,為事業成功奠定堅實的心理基礎;三是針對當代大學生普遍表現出的思想較為活躍、善于獨立思考、參與意識較強的精神狀態,在心理方面對其進行科學而有效的引導,注入正能量,鼓勵其快樂成長,從而培養大學生健康的個性心理;四是針對當代大學生的心理品質進行教育,如結合大學生自卑與自負心理相矛盾、強烈渴望被認同、性格叛逆、戀愛觀模糊、人生目標茫然等不同心理特點,賞析一些相關的心理方面的有代表性的電影、戲曲等,對他們進行潛移默化的影響和教育,或者通過校園文化氛圍,辦好宣傳欄,做好宣傳廣播,使大學生時時處處接受美的熏陶,使心靈受到洗禮,不斷提高心理素質和審美修養。

3.與豐富多彩的活動相結合,凸顯藝術教育的獨特魅力

豐富多彩、形式多樣的高校藝術教育可以傳承人類優秀的文化藝術遺產,因此,多數高校都以舉辦校園文化節、社團藝術節為契機,開展歌詠比賽、舞蹈比賽、小品比賽、時裝表演、書畫展覽、才藝大賽等活動,向校園注入高品位的藝術文化,培養大學生的創新意識。同時,通過各類活動及廣泛的藝術傳播,使學生了解人類藝術發展的歷史,學會欣賞優秀的藝術作品,提高學生的審美趣味和審美能力,使心靈得到凈化,思想受到啟迪,行為找到依據,素質得到提升。如通過賞析最近熱播的電視連續劇《焦裕祿》,在大學生中產生了強烈的反響。焦裕祿對黨和人民赤膽忠心,工作上身先士卒,甘于奉獻,敢于承擔責任,心里永遠想著人民的優秀品質,深深地震撼了每個人的心靈,使大學生受到了深刻的人生教育,更加堅定了正確的人生觀??梢?,只有和豐富多彩的活動相結合,才能充分發揮校園內音樂、繪畫、書法等各類社團的作用,形成健康、高雅的藝術教育氛圍,凸顯高校藝術教育的實效。

四、結語

總之,藝術教育是普通高校素質教育的重要組成部分,是提高學生整體藝術素養的重要手段和措施。普通高校藝術教育只有和社會主義核心價值觀相結合,在豐富多彩的藝術活動中滲透心理健康教育,才能培養出新時代所需要的具有創新精神和競爭能力,遵守社會道德行為準則的優秀的新型人才,為和諧社會的建設,為實現偉大的中國夢發揮自身應有的作用。

作者:張妍 單位:天津科技大學藝術設計學院

第五篇:高校藝術教育管理研究與優化

一、我國高校藝術教育管理的特色及現狀

由于藝術學科相較于其他專業更加注重學生的個性發展與情感交流,因此藝術教育的管理工作應在基礎原則不變的前提下,靈活運用多種教學方式。高校藝術教育的管理特色主要體現在遵循教育規律的同時體現藝術的規律性。藝術院校是為我國文化、藝術事業輸送人才的重要機構,其管理工作是藝術教育可持續發展的重要保證。藝術教育管理的水平直接決定人才培養的的目標和質量。由于藝術學科自身的特殊性,其管理工作不能按照高校一般專業常規的方式來進行。在高校藝術教育管理中要抓住藝術教育的特點,遵循藝術發展的規律,只有這樣才能保證我國的高校藝術教育的可持續發展。目前,我國高校藝術教育管理工作只是將高校其它專業管理方式簡單應用于藝術教育管理,出現高校藝術教育發展受制于現有管理方式的問題。

二、我國高校藝術教育特色管理的問題及原因

(一)專業性藝術教育管理人員缺乏,特色管理方式沒有引起足夠的重視

現階段,我國高校藝術教育管理工作沒有專門的從業人員,也沒有對現有從業人員進行與藝術教育相關聯的管理方法的要求,因此在大多數高校藝術教育管理工作中沒有體現藝術教育的特殊性。究其原因,藝術教育雖然在我國發展較快,但藝術教育管理工作的特殊性并未引起高校及相關教育部門的足夠重視。只有在各方大力支持下,我國藝術教育管理工作才能在遵循藝術特色、體現管理規律的基礎上找到合適的發展路徑。

(二)藝術教育行政管理嚴格,管理方式單一

目前,我國高校藝術教育管理工作仍然是按照傳統教育的管理方式,依然以行政管理手段為主,輔助性管理手段較少。近年來,在大學教育中實行行政管理手段不斷受到批判,也有不少學者提出大學教育管理應該去行政化。行政性管理曾經了給予藝術教育較大的支持力度,對藝術教育發展起到過積極作用。但過去的行政性管理過于嚴格,在某種程度上限制了藝術的自由發展,并且由于缺乏其他的補充管理方式,沒有將藝術管理的原則性與靈活性相結合,使藝術教育管理工作始終在單一的行政化軌道上發展,必然陷入藝術教育管理工作的困境。

三、優化高校藝術教育管理的對策

(一)培養專業藝術管理人才,實施既有教育規律又有藝術規律的特色管理

為提升我國藝術教育的發展水平,應著力培養專業的藝術管理人才。專業的藝術管理人才能夠更好地把握藝術管理的特殊性,對藝術教育相關專業進行適時、適當的管理。藝術教育管理人才的培養需要社會各界的大力關注,需要在就業、人生規劃等方面得到支持。藝術教育管理專業人才的培養內容,既要包括管理學理論,又要包括藝術學理論,使其能夠在未來的工作中更好地將藝術與管理相融合,更好地通過管理手段促進學生專業素養的提高、個性的發展,以及創造力的提升。

(二)在高校藝術教育管理中引入柔性管理方式,發展高效的藝術管理

我國目前的藝術教育管理工作主要是行政化管理。而藝術本身是自由、開放的,如果在藝術教育管理工作中過于強調嚴格的行政化,就會在很大程度上限制藝術的自由發展,也違背了藝術規律。筆者通過研究發現,在很多注重研究性、創新性的機構的管理實踐中,特別注重對人員的柔性管理,例如美國硅谷地區高新技術企業的管理方式。柔性管理將人作為管理的核心,以人性化為標志,是在研究人的心理和行為規律的基礎上,采用非強制的方式,在人們的心中產生一種非強制的說服力,從而把組織意志變成人們的自覺行動。從藝術的特點分析,引入柔性管理方式是給予藝術類學生自由創作空間的有效手段。柔性管理與藝術教育行為相聯系,有利于學生個性化發展。在管理實踐中要充分考慮藝術學科的特點,將管理工作與藝術學科特點相結合,充分發揮柔性管理方式對藝術教育的促進作用。

四、結語

高校藝術教育管理特色研究是為適應高校藝術教育發展而展開的。筆者針對近年來高校藝術教育的發展情況進行理論探索,旨在使高校藝術教育管理在順應管理規律的同時也尊重藝術發展規律,進而更好地指導高校藝術教育管理工作。但在藝術教育管理中仍然存在很多需要解決的問題,如藝術教育特色管理的步驟、藝術教育管理特色的應用研究等。這些問題為我們進行高校藝術教育管理的研究指明了方向。

作者:單兵 萬立軍 董芫彤 單位:哈爾濱師范大學管理學院

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