高校音樂教育與傳統音樂傳承解析

前言:尋找寫作靈感?中文期刊網用心挑選的高校音樂教育與傳統音樂傳承解析,希望能為您的閱讀和創作帶來靈感,歡迎大家閱讀并分享。

高校音樂教育與傳統音樂傳承解析

摘要:隨著社會經濟的發展,我國各方面都在發展進步,例如信息網絡、文化、教育等。在進入21世紀以后,我國領導對教育重視程度明顯提高,在教育方面的改革創新不斷改善,高校音樂教學內容更注重與實際藝術生活相結合,但忽略了傳統優秀文化的滲透。我國是一個文化大國,擁有五千年的華夏文明,其中有很多優秀文化值得我們傳承,因此,音樂教育也更應注重優秀傳統文化的滲透。

關鍵詞:高校教育;音樂教學;傳統音樂;傳承延續

夏、商、周及春秋戰國時期,戰爭促進了國與國之間的交往,為我國文化的形成蓄積下了良好、多元、開放的文化基因。而這種基因也為后來我國傳統音樂的萌芽與發展埋下了一個良好的伏筆,為我國音樂的長期發展注入了長盛不衰的生命力,為傳統音樂烙上了鮮明的時代特色。五千年的中華文明孕育著生生不息的傳統文化氣息,想要真正了解中華民族的優秀傳統文化就必須要首先了解我國傳統音樂文化的底蘊,必須對其所存在地區的歷史傳承進行深刻研究,同時,在社會飛速發展的信息時代,作為教師的我們應該努力將我國各地區的傳統音樂進行采集、挖掘,將其更好的傳承下來。讓學生以及更多的人去認識了解我國的傳統文化歷史。筆者結合自己多年的學習經驗,就高校音樂教育同中國傳統音樂進行探討。僅供參考。

一、高校音樂課堂教學

世界經濟的快速高效發展,促使我國經濟得到了長遠的發展,而經濟的發展也帶動著信息網絡技術的迅猛提升。尤其當今社會,網絡信息技術在音樂教學中發揮著舉足輕重的地位。綜合二者,經濟是一個國家硬實力的體現,教育是一國軟實力的體現。而信息化技術在教學中的運用,則是一個國家在提升教育水平上的綜合體現。因此,教育的發展是國家發展的根本。此外,最重要的還有學生的文化建設,這在當前社會中是更加重要的。當然,在教育水平穩步提升的新時代,教育全面化發展過程仍舊存在問題。

(一)學習課堂不積極

兩彈元勛錢學森曾說過這樣一句話:“我們不能人云亦云,這不是科學精神,科學精神最重要的就是創新”。創新是一個國家,一個民族持續發展,長盛不衰的源泉與動力。在音樂的教育教學當中,創新更是扮演著十分重要的角色。在傳統音樂的課堂教學中,教師的創新力,直接關系到傳統音樂在課堂上的活力。教師的教學方式不夠創新,學生的思維方式就難以創新,回答問題時反應不夠活躍,都將影響到課堂最終的表現效果。簡單的傳統音樂教學,也會在創新力度不夠的情況下,最終流于形式,流于表面。作為教師的我們,應該將古典音樂、經典音樂、現代音樂以及流行音樂融合引入課堂,從不同方面吸引學生參與課堂,激發學生學習音樂的興趣,增強音樂的感染力,從而滲透德育的相關教育。

(二)欣賞局面狹窄

對待音樂的學習,教師不能僅僅的局限于書本上的教學知識,學生的思維也不能僅僅局限于教師的引導。同時,教師在授課的過程當中也應該更多的拓展出新的思維,開發出新的教學方法,使得傳統音樂的課堂氛圍更加的活躍,更加的具有藝術氣息。我們要學會透過事物的現象看到問題的本質,整體的剖析傳統音樂的藝術內涵,從中更多的汲取中華傳統文化的精髓,領悟博大精深的傳統文化。只有這樣,才能做到帶領學生從課堂中感受到傳統音樂的魅力,體會到傳統音樂的精神。從而使得學生從許多層面了解音樂、感受音樂,并吸收外來音樂的新鮮血液,打開眼界,享受音樂。

二、高校音樂課教育方式

(一)了解學生內心

興趣是最好的老師。音樂這門課程走進課堂,最大的優點就在于能夠讓學生在緊張的學習之余放松心情,讓學生在音樂課堂上,可以盡情的享受音樂,欣賞不同音樂的魅力,緩解學生緊張的學習氣氛,同時又可以促進學生對下一節課程的專注與投入。教師播放的音樂可以是帶有經典回憶的紅歌系列,既帶給同學們有關音樂的經典知識,又能夠在音樂課上學習有關德育知識。

(二)提高個人能力

教師在學生成長成才過程中起著非常重要的作用,一位好的老師,勝過讀萬卷書,教師是靈魂的工程師,在傳授知識的過程中,教師要注重個人學識能力的提高,提高自己音樂專業知識的儲備,提高自己的人文素養,要博覽群書,廣泛閱讀。通過豐富的專業與人文知識,從而為學生答疑解惑。同時,音樂課在大學期間作為一門主修課,學生對課程的求知欲很高,教師要填充這些學生求知欲,就必須嚴格要求自身,時刻與時俱進,提高個人能力,加強知識掌握,提高學生專業化發展、深化專業文化教育。

(三)了解背景

在進入高校學習期間之前,學生對音樂的了解層面有限,接受程度也是有局限性的,所以在大學期間,教師要將課本上的知識變活,讓內容更加豐富,選擇一個學生容易接受的教學方法,提高學生對音樂鑒賞的可辨識度,不斷培養學生對音樂的興趣,在授課內容上也要加入德育方面的知識。比如了解作曲家的生平、作品的背景等。好比《黃河大合唱》,不僅要教學生會唱,還要負責學生對本歌曲的了解,什么時代創作的、作者的生平簡介、創造時對當時的社會影響。要擅長在音樂教學過程中對知識的分析,以及對學生的引導。在自己理解專業知識的基礎上,更好的引導、幫助學生。使得學生可以深刻的理解授課內容。讓學生在上課的過程中,不僅在專業課上有所收獲,同時也在思想與情感上得到極大的升華。

(四)感同身受

身臨其境才能體會其中的美好。同樣想要吸引學生對音樂的學習,并讓學生積極投入其中感受音樂的魅力,這就需要教師利用多媒體在音樂課堂上創設情景教學。在課堂上,教師可以將所學音樂內容編排一個小的情景劇,將學生分為幾個小組,組織學生對課題進行討論,然后讓每個學生都參與進來,共同展示音樂情景劇,感受音樂劇的魅力。讓每個學生切身感受不同音樂的魅力,不僅增強了課堂感染力讓學生對學習音樂感興趣,同時還能夠讓學生傳承經典。

三、教學與活動相濟

(一)活動在教學中的角色

在傳統的教育教學當中,中華民族一直傳承著傳統的教學模式與教學方法,尤其在一些基本的課程上面,更是如此。這其中缺乏的就是教師與學生們的活動?;顒拥呐e辦在教育教學當中其實充當著一個更加重要的角色,好的教育是身體力行的,在音樂等藝術類的教學當中,活動———筆者認為是相當的重要。每個人都有自己的思維方式與方法,而活動的舉辦,也就意味著學生與教師在一定程度上可以不用受到書本上思維的干擾,更多的激發學生與教師自主思維的開發與運用。這樣,也會讓音樂的教育與教學在不斷的創新中起到一個事半功倍的效果。

(二)活動舉辦的方法

在教育與教學當中舉辦出一場好的活動,起到一個事半功倍的效果也許在部分人的眼中看起來難以實行,難以運用??墒窃趯嶋H的操作情況當中,活動的舉辦可以因地制宜,靈活變通。教育的模式可能受到環境條件的影響而難以改變,但是活動卻完全可以不受影響!因此,好的活動,只要創新,融入課堂所學,最終就可以回歸到課堂教學當中。而這就要求教師與學生都應該緊跟時代變化的步伐,不斷的拓寬自己的文化視野,讓自己的思想努力緊跟在時代的前沿。

(三)教學注重活動

音樂作為一門藝術,單單以傳統的教學方式進行教學勢必會顯得枯燥而又乏味,而將教學融入活動中去便會顯得不一樣。因此,一個學校,一門學問的發展,都少不了相關活動的舉辦與宣傳。傳統音樂要想在當今流行音樂的發展中不被時代甩在后面,也就應該努力的通過相關活動的舉辦不斷的進行新的開發與創新。綜上,活動的舉辦在傳統音樂的教學當中就顯得十分的重要了。

四、結語

社會的繁榮昌盛,中華民族幾千年的文明薪火需要教育的傳承與延續,而國家的發展與進步更是離不開良好教育的推動。在國家發展的層面上,教育是最重要的。作為一個優秀的教育者,我們應該努力的提高自身的文化涵養,豐富自己的知識儲備,以更高的標準去要求自己,要求學生,努力為國家培養一批又一批的棟梁之才。而在音樂課堂上的教學也應該讓更多的學生了解我國幾千年來的悠久歷史,使得學生通過經典傳統文化能夠樹立自己正確的世界觀,培養高尚的愛國情懷,提高自己的思想覺悟。

參考文獻:

[1]人民音樂出版社編輯部.音樂詞典詞條匯輯:民族音樂學[M].北京:人民音樂出版社,1988.

[2]李侃,陳廣忠.中國地域文化叢書序兩淮文化[M].沈陽:遼寧教育出版社,1995.

作者:程詩佳 單位:北京師范大學藝術與傳媒學院

亚洲精品一二三区-久久