前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的劉依聞美術教育觀點的形成及實踐，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
【內容摘要】劉依聞是我國第二代油畫家、美術教育家。他在抗日戰爭中學習成長，環境形勢促使他形成了藝術為社會服務的思想觀念與現實主義的創作方法，帶有鮮明的民族特征。新中國成立后，劉依聞在美術教育工作中很好地解決了基礎課訓練與美術創作課教學之間的某些沖突，使二者相輔相成，培育了大量優秀青年藝術家。文章就劉依聞藝術歷程和教育之路兩個方面，分析其對湖北地區美術和美術教育的影響，以期梳理湖北美術和美術教育發展的特點及方向。
【關鍵詞】劉依聞;美術;美術教育
湖北油畫藝術自成體系，從早期留學西方的唐一禾，到對湖北美術做出了相當貢獻的劉依聞、楊立光等人，再到后來新一代油畫藝術家，他們對湖北油畫藝術體系的形成與發展有著積極影響。劉依聞在畫壇耕耘的80余年歷程，在教壇兢兢業業的77個春秋中，有著許多值得我們挖掘的寶貴經驗和成果。
一、劉依聞藝術歷程
（一）學生時期：現實主義藝術思想的起步
中國近代戰亂頻發，劉依聞在帶有革命色彩的環境中，于1935年考入武昌藝術?？聘街袑W習繪畫。劉依聞在老師唐一禾的教導下，很快融入了當時的社會環境，同時激發出強烈的愛國之情[1]?？谷諔馉幈l，劉依聞參加學?？谷招麄麝?，進行宣傳全民族的抗日斗爭活動，鮮明地體現了一位藝術家應有的社會責任。1938年初劉依聞創作油畫《日寇暴行》，表現了戰爭帶給人們的災難，呼吁和平，同時也鼓舞著中華民族勇敢抗戰。同年秋考入國立北平藝術?？茖W校主攻西畫專業，于冬天在貴陽與人合作《保衛大西南》壁畫等。在藝術歷程的初期，劉依聞便牢牢確立了現實主義藝術思想的根基，現實生活是劉依聞獲得藝術靈感和創作熱情的源頭活水，他加以自己的思索，將生活中的形象訴諸于畫面，傳達出對現實的情感、態度和認識等。
（二）個人創作時期：人物肖像畫寫生創作
1949年武漢解放，為包括文化藝術在內的各項事業發展掃清了許多障礙。1950年，劉依聞為中南地區抗美援朝展覽會創作《在天安門》。他學習吸收了蘇聯油畫的精華，加上自己一貫嚴謹的造型，形成了兼收并蓄、帶有自身特點的油畫藝術特征。同期與人合作，創作中國共產黨領導人和其他國家共產黨領袖油畫肖像畫，其中由劉依聞執筆描繪的有、列寧、金日成等[2]。后又創作《黃麻起義》等表現政治歷史題材的作品。這些創作體現出畫家在新中國成立后激越昂揚的精神氣質，表現了對共產黨人的敬佩和尊重，宣揚了新時期的社會主義文化。1958年，劉依聞經常到工廠、車間體驗生活，對生活進行細致地觀察。到江岸機務段和江岸車輛廠進行參觀訪問后，劉依聞滿懷熱情地創作了《在二七工人俱樂部里》。畫面氣氛溫和，人物表情生動自然，虛實處理得恰到好處，畫家深厚的藝術功力溢于畫外。1964年創作的《武鋼煉鐵爐》同樣是一幅源自生活的佳作，暖色調和幾個造型簡練的人物表現出工人冶鐵時的場面，令人過目難忘。劉依聞在展現個人創作熱情的同時，也不脫離寫生。這一時期有《畫家與其妻》《自畫像》等多幅油畫作品先后寫生完成，以及多幅社會主義建設時期的工人、農民、解放軍戰士的肖像畫。劉依聞的寫生肖像畫不僅外形準確，而且能準確捕捉對象的精神面貌和性格特征。
（三）“”以后至2018年：質樸形式美風格的確立
“”時期中國油畫藝術的發展陷入窘境，藝術家的創作思想也被禁錮起來。在“紅光亮”“高大全”的“美術”盛行環境中，劉依聞始終沒有放棄在生活中尋找靈感。1975年，劉依聞到大冶鐵礦悉心觀察、體驗工人開采鐵礦石，創作了露天鐵礦風景畫《大冶鐵礦》。劉依聞的油畫藝術發展至此，其作品可謂丹青過實。依附政治的藝術在“”后期已經是落日余暉，取而代之的是傷痕美術和鄉土自然主義美術，美術作品由塑造理想和英雄的形象向普通人的形象轉變。劉依聞曾為趙學田畫像，畫面選取趙學田坐在寫字臺前工作、寫字的場景，他的頭稍稍抬起，書架和書作為背景顯現出其文人的氣質特征。我國美術在發展過程中的自我否定帶來了轟動一時的“85思潮”，西方現代派的新鮮血液注入中國藝術，美術新思潮就此拉開歷史的序幕。此時的青年藝術家更加熱衷于學習西方，利用繪畫的形式語言和觀念表達自身的情感。為了更好地吸收西方油畫藝術進步性的因素，1989年他不顧年齡和健康因素，到法國及歐洲多國進行訪問、考察、講學。在法國，劉依聞的《絲綢路上》《藏族婦女》兩幅油畫作品參加了巴黎藝術國際城藝委會主辦的美術聯展。這一時期劉依聞油畫的畫面形式愈加質樸簡約，大多的畫面背景鮮明簡練，在細膩寫實的語言中突出點、線、面的排列組合。其中，作品《絲綢路上》最為典型，整個畫面統一在黃色調中，“S”型構圖中除了馱著貨物的牦牛幾乎再無其他景物刻畫，劉依聞作品質樸的形式美在這幅作品中發揮到了極致。其后成功舉辦個人作品展覽，《絲綢路上》《藏族老人》《母與子》等多幅作品被外國友人收藏。劉依聞遠赴歐洲數國交流訪問，把湖北油畫藝術思想帶到了西方，使更多國家對中國湖北油畫藝術中的民族性有了進一步認識，同時也汲取了西方油畫觀念和技法之長。
二、劉依聞美術教育之路
劉依聞于1941年畢業于國立藝專西畫系，之后留校任教，開始了其教育生涯。后回到武漢為家鄉的美術教育事業做貢獻。隨著時代的發展、崗位的變更，劉依聞不斷探索美術教育之路。應該說，劉依聞的美術之路也是教育之路，他經歷了中國新舊兩種美術教育，對新中國成立至今的美術教育有較為成熟的認知，對湖北美術教育產生了一定影響。
（一）關于基礎課：素描是一切造型藝術的基礎
劉依聞在其教學生涯中，結合俄羅斯契斯恰科夫教學體系，倡導寫生、尊重客觀物象，教導學生不要描摹客體對象的外在表象，而應理性分析其形體結構，追求解剖學的精確度。但是，全盤接受蘇聯的教學體系也造成了某些負面影響，由于過分強調結構，強調用面來表現每一結構的形狀，這抑制了國畫、油畫和版畫等畫種繪畫語言的作用，極大地限制了藝術家個性的表達。劉依聞很快認識到這一點，提出要學習其長處而非全盤接受。他進而提出基礎課訓練應有高低年級之分，對于低年級，更多的是講授基本知識、規律；對于高年級則多講藝術性，而藝術性和形式美的講解要貫穿到整個教學過程中，潛移默化地讓學生得到審美的培養，不可強行灌輸以免抑制個性的發展[3]。劉依聞認為，對于繪畫形式美的追求要以扎實的基本功訓練為基礎，如馬蒂斯、畢加索等人均接受過良好的造型基本功訓練，這一點也是引導學生走入藝術殿堂的必由之路。劉依聞提出的關于基礎課教育的問題，也正是后來幾代美術教育家所面臨的問題。直到今天，湖北美術教育依然貫徹其教育思想中的這部分，并且不斷進行完善，使越來越多的學子得到了良好的美術教育。
（二）關于創作課：感悟生活
在美術創作課教學中，劉依聞貫徹執行現實主義創作方法，比如提倡下鄉、下廠悉心體驗生活，在接觸人民群眾的基礎上，深入了解廣大人民的生活精神狀態，并進行生活速寫、素描和油畫創作。這樣的方法既培養了學生的藝術素養，使之為人民服務、為社會服務，也能夠指導學生進行創作，從體驗生活到收集素材，再到用繪畫工具表達自己的感悟。劉依聞認為：“只有在新的生活中去探索形式、技巧，才能創作出新形式、新風格的好作品，也能克服學生中盲目追求現代諸流派的不良傾向。”[4]他主張創作教學有自身的進程和規律性，講求循序漸進，應和基礎課訓練一樣有高低年級之分。在實踐中，劉依聞發現低年級的創作課程太少，以至于學生的創造能力偏弱，對此做出了及時調整，取得了良好的教學效果。
三、劉依聞對湖北美術和美術教育的貢獻及影響
劉依聞在長期的藝術實踐探索過程中，其現實主義油畫藝術深刻地影響著后來湖北幾代藝術家，他的藝術實踐直接參與構建了湖北油畫特殊的發展體系。后人或直接師從于劉依聞，或觀摩學習間接師法于劉依聞，他們鉆研劉依聞如何進行創作、如何畫好一幅作品，在此基礎上不斷容納吸收新的內容。例如，師從于劉依聞和楊立光的尚揚便將現實主義的氣質與當代精神糅合一起，多用灰色調子，線和面的趣味在畫面中給人以形式美感。無數后輩把老一輩藝術家建立的藝術體系繼續發揚光大。劉依聞勵精圖治、一生艱苦奮斗，為后人能夠擁有良好的美術學習和創作環境奠定了基石，影響深遠。劉依聞對于湖北美術學院的教學影響傳播至湖北其他地區，今天我們接受到的良好美術教育，正是前人一步一個腳印從實踐中摸索、傳承下來的。劉依聞一生從藝從教成果斐然，他的學生陳立言、魏楊、尚揚、徐勇民、石沖、曾梵志等，先后成為我國美術教育事業和美術創作領域的重要力量[5]。其中，尚揚的貢獻與作用尤為突出，其在教學中以“該教什么，該如何教”的思想命題為出發點，教學理念深深影響了下一代藝術家，如今天依然在湖北美術學院任教的胡朝陽、宋克靜等人。由此，湖北美術由一代又一代的藝術家、教育家不斷傳承與發展。結語在繪畫風格愈加多樣的今天，很多人思考到底要怎么畫才能稱之為繪畫，是寫實，還是抽象，或是其他風格。本文梳理了劉依聞的藝術歷程和美術教育之路，并不是讓大家效仿其模式，而是應該因地制宜，結合環境與形勢進行創作。年輕藝術家應該借鑒老一輩藝術家緊扣時代的藝術品質，思考當今繪畫需要呈現的面貌，要融合更多的當代元素，探索內容以外的趣味，表現當代人豐富多彩的生活。
參考文獻：
[1]公度，力行.論湖北著名畫家劉依聞[J].江漢大學學報，1996（5）.
[2]李洪瑞.畫壇壽星劉依聞[J].武漢文史資料，2009（2）.
[3]劉依聞.我的美術教育之路[J].湖北美術學院學報，2008（4）.
[4]袁藝.湖北美術學院油畫教學及發展歷史探究1985-2010[D].湖北美術學院，2011.
作者:牛晨逍 單位:湖北大學藝術學院美術專業2018級碩士研究生
