前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的小學音樂課程改革探析(6篇)，希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
【摘要】在傳統的音樂教學中音樂教師是“權威”，學生是被動接受音樂知識，教師說一，學生不能說二。這樣的教學，忽視了學生的主體作用，教師很少站在學生的角度，為他們提供主動學習的環境、方法與條件，因此，音樂教學效果較差。而在音樂課程改革中，音樂教師的作用從原來的主動傳授音樂知識技能，轉變為主動提供條件，充分發揮學生的主體作用，為學生的主動學習創造機會，使他們成為課堂的主人。
【關鍵詞】音樂課程改革；學習伙伴；協助者；交流者；指導者
在音樂新課程改革中，教師的傳統角色已經改變。“在新課程中，教師的主要職能已從知識的傳授者變為學生發展的促進者。教師作為促進者，其角色行為表現為：幫助學生確定適當的學習目標，并確認和協調達到目標的最佳途徑；指導學生形成良好的學習習慣，掌握學習策略和發展能力；創設豐富的教學情境，激發學生的學習動機和學習興趣，充分調動學生的學習積極性；建立一個接納的、支持性的、寬容的課堂氛圍。”[1]教師不再僅僅是知識的擁有者、知識的給予者、“傳道授業解惑者”、主宰者和指揮者，在教學過程中教師同時還應該是學生的學習伙伴、協助者、交流者和指導者。
1．教師是學生的學習伙伴
在傳統的音樂教學中，教師是知識的擁有者和傳授者，是學生獲得音樂知識的唯一來源，走上講臺，教師就是權威，教師的答案就是標準。而在音樂新課程的教材中，很多知識突破了課堂教材教學內容的局限，有的知識關注音樂與社會和生活的關系，有的知識需要將音樂與其它學科綜合起來研究。知識的廣泛性大大削弱了教師專業知識的優勢，經常會感到自己與學生處于同一起跑線上。同時，信息社會使學生的認識領域大為拓展，吸納知識的途徑由單一變為多元，教師也不再是學生知識的唯一來源。我們的教師如果僅僅滿足于原有在師范院校掌握的音樂知識技能，已不能勝任課改的要求。教師必須去重新學習許多新的知識，向書本學，向學生學，向同行學，向社會學。如廣東省廣州市廣雅中學的宋蔓蕾教師在《爵士樂》一課結束時說道：“今天，我們通過音樂了解了一種文化，通過文化又讓我們更好地理解了音樂。我很感謝大家，是你們的作業給了我無數的靈感，是你們讓我了解了‘什么是爵士樂’，是你們讓我看到了‘什么是爵士樂’，讓我真正領悟到‘什么是爵士樂’，謝謝大家。”宋蔓蕾教師在教學后記中還寫到：“我感謝我的學生，是他們的作業給了我信心、給了我無數的靈感，提供了所有的素材……最終讓我了解了這種能觸動人的‘靈魂’的音樂”。“而收獲最大的是我，課中對研究性學習的嘗試、在教法與學法上的突破、對學生潛能的發掘以及師生交流所產生的良好效應，都是我嘗到了甜頭”。這充分說明教師是學生的學習伙伴。[2]
2．教師是學生學習的協助者
音樂課程改革中的主體是學生，那么教師合作的對象自然也包括學生，即教師是學生學習的協作者。學生在學習中遇到問題時，教師要幫忙協助解決。如學生在學習中碰到的一些技巧問題、學生需要卻無法獲得的音像資料等等。比如筆者在“不同版本的樂、歌曲的演奏、唱形式”的比較教學中體會到：獲得多方面的資料是學生遇到的難題，教師就要有意識地考慮這些資料的有效獲取之處，以教師的知識和其音樂素養，協助學生進行音樂學習。同時因為在音樂教學過程中的參與者可能還遠不止限于教師和學生，還包括家長和社會各方面人士，那么教師要協助學生創造一個良好的交往環境，如耐心做好家長的思想工作，使家長樂意為孩子們創設自由、開放的環境，激發他們的學習主動性，并能參與他們的學習活動，分享學生的學習過程。當學生在音樂交往活動碰到難題，教師不可能全部予以解決，這就需要社會相關人士的協作了，我們甚至可以與某些社區或社會單位建立固定長久的合作關系。如廣東省廣州市第五中學的楊靜芬教師在講授《客家山歌》一課時，教師本人不是客家人，對客家山歌了解甚少，但教師動腦筋、想辦法：把學生帶向社會——“走出去”，來到廣州烈士陵園——客家人聚會唱山歌的地方，提供機會讓學生與客家山歌手面對面直接交流。最后教師與學生商量決定邀請兩位山歌手到學校課室內教學生說客家話，并感受體驗“對歌”，充分為學生提供了交流、合作的機會。在交流過程中學生不僅學會唱一首短小的客家山歌，而且了解到了更多的與“客家山歌”、“客家人”的相關文化知識。教師、學生與客家人建立了感情，學生對客家人為什么喜歡唱山歌有所了解，增強了感性認識，激發了唱山歌的興趣。教師的有效引導、協助學生與校外進行交往活動，使學生積極主動參與到學習中來，充分地發揮了學生的主體作用。
3．教師是學生學習的交流者
音樂課程改革主張師生共同討論，教師親身參與音樂教學活動。但教師應該注意不要以權威的身份加入，而是以平等交流的態度融入，接受學生的質疑，與學生共同探討。“能最快地深入學生內心世界的途徑是建立平等關系。熱愛學習和師生間、同學間的互相愛戴，激勵學生在學習中投入更多的精力。”[3]教師要建立起民主、平等的師生關系，試著從學生的角度考慮問題，用一顆真誠的心去對待每一位學生，無論是在課堂上還是課余時間都應該面帶微笑給與學生鼓勵的眼神，“在與學生交往中設身處地的以學生的想法體察其心情”，[4]時時刻刻提醒自己不僅僅是他們的良師而更要像是他們的益友，力爭通過自己的言行舉止讓學生感到教師對自己的期望，點亮他們抒發自己見解的自信，尊重每一位學生的自尊和價值。如廣東省廣州市廣雅中學宋曼蕾教師在高中音樂課例《什么是爵士樂》的教學中，學生以小組為單位各負責了解爵士樂一個方面的內容：有的小組展示他們搜集的有關爵士樂的文字材料，有的模擬爵士樂的表演風格，有的演奏爵士風格的鋼琴曲，教師作為欣賞者和評價者，和學生們一起感受爵士樂的魅力。遼寧省沈陽市實驗學校陳運成教師在小學課例《東北好》上的教學過程則更多的是讓學生們進行現場討論，創作節奏、創編歌詞，教師穿梭在各個小組進行交流、指導。這兩節課的，都強調以學生為核心，在活潑而溫馨課堂氣氛中師生以及生生之間進行交流，讓學生去發掘美，體驗美。
北京市第八中學特級教師李存還說過：“不要把學生當觀眾，不要把聽課教師當觀眾，而是要當成一種教學資源”。在《唱響國歌》一課的教學設計中，李存教師巧妙地從聽辨大小三和弦的音響效果入手，采用音樂語言與學生進行直接交流的方式，在第一時間就讓學生學會用音樂思維來思考問題，把握音樂情感的要素。在《唱響國歌》的最后一個環節——萬眾一心的歌中。臺上40名學生揮動雙臂，臺下全體教師同唱國歌。在他的音樂課堂中，沒有教師、學生、聽課教師的角色分別，有的只是共同被音樂感動的人，共同參與教學交流活動的人。對于“在這個崗位上，最終在做什么”，李存教師的回答是“和學生一起在音樂中感悟人生”！這是一位音樂教師對音樂教育的獨特領悟。[5]
4．教師是學生學習的指導者
“在藝術及其教育中，最出色的教師并不是將自己的所知傾囊相授，也不是滴水不漏，而是憑著一個優秀園丁的智慧、觀察、判斷，在需要幫助的時候，給予幫助。”[6]在學生進行音樂活動時，由于他們的不成熟，對于學習目標和過程的認識是有限的，他們還不能從系統的角度去考慮和組織學習的全過程及具體的環節，因此，教師的指導是必要的，這種知識并非具體知識內容的指導，更多的應是關于學習本身的指導。在學生無法選擇一個合適的主題時，在學生偏離主題卻渾然不覺時，在學生不知道如何去尋找與主題有關的資料時，在學生以馬虎應付的態度對待學習時……教師應遵循學生的心理特征，適時進行指導，有效地引導學生參與課堂教學。如北京市第八中學特級教師李存在高中和初中講授同一內容《京劇》時，根據學生的具體情況，做了不同的導入指導。李存教師分析認為初中生各個方面都處在迅速發展的階段，具有思維活躍，比較叛逆，對事物的興趣維持時間不長等特征，他把激發學習興趣放在首位。所以在上初中《京劇》這一內容時，李存教師先向學生展示武場的樂器（武場中使用的都是打擊樂器，學生很容易學會），盡可能地讓每位學生都有機會上來摸摸、敲敲，這樣首先就抓住學生的興趣了，然后再讓學生跟著教師學走京劇中一些簡單的臺步，學生在親身實踐中，對京劇的興趣也就越來越濃，注意力也就越來越集中后，李存教師便問學生想不想看京劇藝術家是怎樣表演的?？梢韵胂螅@時學生一定很迫不及待地想看了，看后，有的學生就會主動要求學唱幾句，更有趣的是，下課后，很多學生都不愿走，都爭著向李存教師借碟片看，有幾個學生還在教師面前搖頭晃腦地模仿京劇藝術家的動作，這也就達到理想的教學效果了。而對于高中生，李存教師認為高中生有一定的知識積累，心理上趨于成熟，能夠理性地思考問題。所以，在對他們進行教學時，則盡可能地啟發他們對教學內容的理性接受。如在講述剛才《京劇》這一內容時，他用這樣的話進行導入，“雖然京劇對于大家來說，都很陌生，也許你們很多人并不喜歡這門藝術，但是京劇作為我們的國粹，我們作為高中生有必要對我國優秀的傳統音樂文化進行了解，這會提高你們的藝術修養,提高你們今后的生活品位，因此,你們要好好聽”。高中生聽了這番話,通常就會有意識地提醒自己這節課要認真聽。所以教師要懂得如何抓住學生的心理，選擇恰當的教學方法，充分發揮指導者的作用。[7]
綜上所述，音樂教師在音樂課程改革中，應努力體會課改的精神，嘗試與學生建立民主、平等的師生關系，根據學生的發展需要以及本單元或本節課的教學目標、學生的好奇心與興趣、學生關注的話題來設計每一節課，引起學生關注與興趣，展開師生之間、生生之間的相互對話，繼而形成師生之間以及生生之間的共同話題進行交流。教師要跟學生“打成一片”，廣泛與他們“交流、合作”，及時鼓勵他們，幫助他們，成為學生的親密學習伙伴。鼓勵學生大膽發表自己的觀點，提出疑難問題，充分發展學生的發散思維、相互激勵、啟迪智慧、開闊思路、拓展視野，讓音樂課堂成為他們的“樂園”。
參考文獻
[1]傅道春；《新課程與教師行為的變化》.《人民教育》2001年第12期.32頁
[2]《全國中小學音樂教學錄像課評選一等獎教學設計》江蘇少年兒童出版社，38-43頁
[3]【美】大衛.w.約翰遜、羅格.t.約翰遜、卡爾.a.史密斯；《合作性學習的原理與技巧??在教與學中組建有效的團隊》.劉春紅、孫海法編譯.北京：機械工業出版社，2001年版.11頁
[4]姚本先，方雙虎；學校心理健康教育導論[m].東方出版中心.上海.中國科學技術大學出版社，2002：118頁
[5]楊迎，馬達指導：“新手型——熟手型——專家型”——音樂教師教學專業發展策略研究.福建師范大學音樂學院碩士論文.28
[6]【美】魯道夫阿恩海姆著；《對美術教學的意見》.郭小平等譯.湖南美術出版社.1993年版.431頁
[7]楊迎；馬達指導：“新手型——熟手型——專家型”——音樂教師教學專業發展策略研究.福建師范大學音樂學院碩士論文.43頁。
第二篇:淺談小學音樂課程改革之課堂教學
摘要：“改革”雖只兩字，但在我的課堂中，它卻是一段文字，它是改變，改變觀念、改變枯燥、改變理念。改革之后的音樂課不再是機械式的學歌、唱歌。而是更多地讓學生通過欣賞、玩樂的方式感受到音樂獨特的魅力和感染力。讓他們從玩中學，從游中學，從賞中學。
關鍵詞：音樂；改革；教育
何為改革？沒有困惑、苦惱，甚至彷徨，說明改革還未真正起航；沒有問題和挑戰，說明改革僅僅停留在表面；沒有爭論、甚至反對聲，說明改革還沒有觸及問題的要害；真正意義上的改革，一定伴隨制度重建，一定沖擊文化傳統，一定觸及人的心靈。傳統單一枯燥的小學音樂教學模式早已不適應當前基礎教育的發展趨勢。近年來，隨著新課程理念的提出，音樂課程標準所倡導的教學理念在音樂課堂教學中逐步體現。在新課程理念的指導下，學生對學習音樂的興趣大大提升，學生從以往的被動教學變成主動參與，這讓我們的音樂課堂頓時充滿活力，氣氛異?；钴S，讓人深陷其中，不忍下課。在慶幸新課程理念帶來的欣喜成果之時，我們發現了它并沒有真正體現學生音樂學習的有效性。我們應該更加努力，認真研究、探索，不讓新課程理念的教學流于形式，走走過場。因此，在音樂課堂中關注如何讓學生的音樂學習更加有效，成為每位音樂教師在音樂教育中值得深思的緊迫性問題。
一、如何進行小學音樂基礎性教育
對于小學音樂的基礎性教育，我們應該針對小學生活潑好動，求知欲強的特點，因材施教。新課程改革后，把音樂與故事及游戲相結合，并適當利用多媒體，多元化實施音樂教學，成為課堂的必需品。改變枯燥是我對新課程改革的第一步行動，借此讓學生在音樂課堂玩起來，使他們融入音樂所要表達的情境中去切身感受。這樣寓情于理、寓理于情和寓情于境，寓境于情能讓他們對歌曲的含義有更深層次的理解，這正是音樂教學的目的與意義。
1.低年級的游戲音樂教學法
正如在開始小學低年級《時間像小馬車》的教學之前，我會先提問同學們：“在你們的心目中，時間像什么呢？”鼓勵他們根據自己的想象力暢所欲言。然后開始引出當天的教學課程――《時間像小馬車》。而對于《時間像小馬車》的教學，首先，我選擇先給學生一個比較全面的視聽享受，這時候多媒體就要發揮作用。比起機械地學唱，老師唱一句，學生跟一句，多媒體教學就顯得生動而有趣。等歌曲表演視頻播放完畢，這首歌曲在同學們腦海中已經有了大概的印象。這時我會讓同學們看一下時鐘。然后，讓同學們把桌椅挪到邊上，空出一塊地，讓他們排成兩排。開始教他們騎馬揚鞭的姿勢，以及邊揚鞭邊雙腳交替踏地的動作，這個動作就好像馬兒在奔跑。接著，我清唱，他們跟唱。等學生歌曲練熟點了，開始播放多媒體的伴奏，并讓他們把唱歌跟動作一起跟上。聽著他們清脆的歌聲，看著他們靈活的舞步，還有什么比這更能帶給音樂老師成就感呢！一堂課下來，學生對于這樣蹦蹦跳跳、唱唱鬧鬧的場景顯得十分適應，氣氛活躍，也配合得極好。瞧，音樂停了，他們都還在那邊騎馬揚鞭似的歡樂地跳著，個個小臉笑得跟朵花兒似的。末了，我特意留了5分鐘時間，又讓同學們看了一下時鐘，告訴他們這堂課就要結束了，對比剛才看時鐘的時候，時間是不是過得很快呢，就像今天的課程一樣――《時間像小馬車》，同時告誡他們要好好珍惜時間，不然時間就像小馬車一樣溜走了，什么都沒剩下。這樣，不僅讓學生學會了唱這首歌，而且還讓他們懂得這首歌所要表達的意思及道理，更讓他們樂于接受，音樂教育的目的便已經達到了。
2.高年級的聯想音樂教學法
對于小學高年級的學生而言，蹦蹦跳跳實在是太小兒科了，他們需要更高層次的鍛煉，這便是開啟、發揮他們的想象力。我在教《牧童》這首歌時會提前讓學生根據他們所想象的、心目中的牧童形象收集、查找相關資料，并告訴他們答案不是唯一的，鼓勵他們描繪與眾不同的牧童形象。這個布置讓我和同學們收獲頗多。課上，同學們紛紛奉獻了自己收集的資料。有純文字的，有圖片的，有視頻的，還有同學們聯想到的相關歌曲的。我先選擇了圖片的展示，其中有清清的河水邊，牧童一手牽著牛兒一手調皮撥弄蓮花，盡顯童真無邪的可愛畫面；有在云霧繚繞的深山牧童騎在牛上若隱若現的墨水畫圖片；還有在廣闊的草原上，牧童一邊牧羊一邊讀書，滿臉嚴肅似乎在思考問題的圖片等等。然后由于時間關系，我還選擇了學生覺得有相關聯系的歌曲《放牛班的春天》給學生欣賞。同時就學生為何選擇所共享的圖片做了答記者問式的采訪，這樣的形式可比提問效果好得多。就撥弄蓮花的圖片，選擇該圖片的學生覺得他對于牧童的形象腦海里浮現的就是這樣調皮可愛的畫面；選擇深山牧童的學生覺得，以前的小孩子很可惜都沒書讀還要幫忙放牧，自己有這個機會應該要好好讀書；而選擇草原牧童的學生是因為“風吹草低見牛羊”的詩句選擇了這樣的圖片……同學們因一首歌曲而引發的看法、想法并且還聯系到了自身的情況，這已經不僅僅是學習音樂的過程了，更是獲取知識、情感培育與體驗的過程。
二、生活中如何更好地寓教于樂
生活中處處有音樂，從音樂中我們都能找到自己的喜怒哀樂，音樂有時候會成為我們生活中不可缺少的“柴米油鹽”。小學生的生活里也充滿了豐富多彩的音樂，從幼兒開始，他們就一直接觸著形形色色的音樂，動人的音樂會使孩子們的生活變得絢麗多彩。然而作為從事幾年音樂教學的一線教師，我卻感到了無奈與急切，因為音樂課堂中孩子們的歌聲越來越少了。針對這一現象，我在課后和許多學生進行了一次朋友間的對話，很大一部分孩子表示他們不喜歡音樂課本里的歌曲，他們覺得這些歌曲都太難聽了，一聽到就嚇一跳。當我詢問你們喜歡什么歌曲時？孩子們爭先恐后地表達著他們對流行音樂的無比喜愛，說著便哼唱起了他們最朗朗上口的流行歌曲。面對這一問題的出現，我開始重新審視自己對音樂課堂的預設，嘗試讓“音樂”回歸孩子們的生活，也讓孩子們有著他們的流行音樂。
《義務教育音樂課程標準》中關于“音樂體裁與形式”中指出：3～6年級以聆聽少年兒童歌曲和頌歌、抒情歌曲、敘事歌曲、藝術歌曲、格調健康的流行歌曲等各種體裁和類別的歌曲，能夠隨著歌曲輕聲哼唱或默唱。從這一觀點中，我們感受到了新課程標準的改革符合了時代的要求，融入了學生的生活，對于進入課堂的流行歌曲也有了明確的規定。孩子們既然喜歡流行歌曲說明這種形式的音樂在孩子們的生活中有著很頑強的生命力，我們不該繞開或避免與流行音樂的正面接觸，可以嘗試將孩子們的真實生活中的情境加入到流行音樂中，這樣孩子們在演唱歌曲時，便成了一件愉快的事，從而積極地參與到演唱中來。例如，最近孩子們喜歡上了鳳凰傳奇的《月亮之上》，他們喜歡這種演唱風格，于是在教授《火車來了》這首歌時，我帶頭在間奏部分加入了類似的詞，學生一下子就被吸引過來了。這樣一首對于學生絲毫沒有吸引力的歌曲，瞬間也能被津津有味地學習了，這是多么可愛的畫面。
改變應該從小做起，改革則需長期探索，不斷積累。對于基礎教育階段的學生來說，小學音樂課程的實施，需要老師的引導，營造良好的氛圍，讓學生真正感受到學習的樂趣，實現寓學于樂的教育目的，而不是一味地灌輸知識。在新課程理念指導下，如何提高小學音樂教學的有效性，還有很長的路要走，作為專職音樂教師的我們還需共同攜手努力探索。
第三篇:淺談小學音樂課程改革
【摘要】根據《義務教育音樂課程標準（2011年版）》倡導的“以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力、強調音樂實踐，鼓勵音樂創造、突出音樂特點，關注學科綜合、弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性、面向全體學生，注重個性發展”的全新教學理念，本文立足新課標，從教師的有效教學、學生的綜合素質培養、對學生的評價三方面進行總結和思考。
黨的十八大報告指出，“加強社會主義核心價值體系建設，社會主義核心價值體系是興國之魂，決定著中國特色社會主義發展方向。要堅持教育優先發展，全面貫徹黨的教育方針，堅持教育為社會主義現代化建設服務、為人民服務，把立德樹人作為教育的根本任務，培養德智體美全面發展的社會主義建設者和接班人。”音樂課程改革是我國課程改革的內容之一。新中國成立以來，我國中小學音樂教育取得了空前的進步，《義務教育音樂課程標準（2011年版）》倡導“以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力、強調音樂實踐，鼓勵音樂創造、突出音樂特點，關注學科綜合、弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性、面向全體學生，注重個性發展”的全新教學理念，如何在課堂教學中滲透《義務教育音樂課程標準》的新理念、新思想進行教學實踐，筆者根據自己的實踐感悟，談談以下幾點收獲：
一、教師的有效教學
教師是“人類靈魂的工程師”，教師職業被視為“太陽底下最光輝的職業”。這是人們對教師職業的贊禮，也是對教師職業的歌頌。作為一名光榮的人民教師，我們肩負培育祖國花朵的重任。實施有效教學，筆者采用：
1.情境中教學，激發學習興趣
現代心理學家曾說過：“兒童只有在輕松、愉快、和諧的環境中，才有利于拓寬視野，促進思維的發展，迸發出想象力和創造力的火花。”新課改重視教師的主導作用，教師在音樂課若能根據教材內容，創設生動、有趣的情境教學，既符合小學生的心理、生理特點，又能迅速激發學生的學習興趣。
例如：在教學《我的小綿羊》一課時，筆者首先將教室進行簡單的場景布置，在黑板寫上“動物聯歡會”幾個大字，再將幾盆盆栽分別放在教室的周圍，代表著茂密的樹叢，緊接著通過快板講故事的方式將學生帶進動物園聯歡會的現場，告訴大家小綿羊走丟了，讓我們這群聰明的小伙伴們一起想辦法幫助綿羊爺爺找回小綿羊，但是無論我們怎么喊，小綿羊就是不出來。正當大家發愁的時候，關鍵時刻綿羊爺爺提醒大家小綿羊最喜歡唱《我的小綿羊》這首歌了，說不定我們學會唱這首歌，它就會跑出來了。在老師的引導下，學生個個猶如身臨其境，都很認真地幫綿羊爺爺找小綿羊，課堂教學環環相扣。最后，在全班同學唱好歌曲的前提下，我將畫有小綿羊頭像、綿羊爺爺頭像和各種小動物的頭像分別發放給學生，學生爭先恐后地想表演，整堂課得到了升華。
2.編創中教學，鼓勵學習創新
新課改關注學生對音樂知識的自然體驗，筆者在授課過程中始終堅持立足教材的基礎上，對學生提出節奏訓練要求。從剛開始看黑板上出示的節奏進行模聲唱、拍擊，到后來聽老師拍節奏能整齊地拍出來，再到后來，根據老師所給節奏型進行整合，為歌曲伴奏。
例如：在教學《郊游》一課時，當學生熟練掌握四分音符、四分休止符、八分音符的節奏后，通過變換隊伍橫向、縱向等形式進行節奏型整合，學生注意力高度集中，在變化的節奏中增強了節拍感，同時也得到了創新體驗，享受到成功的樂趣。
3.反思中教學，鞏固學習內容
美國心理學家波斯納提出教師的成長公式：成長=經驗+反思。筆者注重每次的教學反思，并做好課堂中出現的師生對話、解決問題的措施、課堂中好的教學方式等等作出記錄，從自己的教學實踐進行細心審視和分析，從而促進自身專業水平和教學能力的提高。
二、學生的綜合素質培養
黨的十八大報告指出，“要堅持教育優先發展，全面貫徹黨的教育方針，堅持教育為社會主義現代化建設服務、為人民服務，把立德樹人作為教育的根本任務，培養德智體美全面發展的社會主義建設者和接班人。”新課程標準中強調“以人為本”，要求確立學生在音樂學習中的主體作用，充分發揮學生學習的主動性。因此，筆者認為，充分發揮音樂教育的美育功能，對培養學生的綜合素質起到關鍵性作用。
1.通過音樂欣賞，培養審美能力
新課標指出“感受與鑒賞是音樂學習的重要領域，是整個音樂學習的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與欣賞能力的形成，對于學生豐富情感、提高文化素養、增進身心健康具有重要意義。”在教學中，可引導學生帶著問題進行欣賞、聆聽主題片段、圖譜滲透等方法讓學生體驗內心感受和審美愉悅，并把自己的想法表達出來。通過生生、師生之間的傾聽、交流、討論和總結，培養自我音樂的審美能力。
2.通過合唱學習，培養團隊精神
合唱是人生藝術表達形式的最高境界，它是團隊精神的最好體現。社會主義核心價值體系提出“要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。獲得成功感和自信心，從而形成良好的身心狀態與人際關系。”通過合唱歌曲的學習，教師觀察學生在活動中的合作態度和參與程度，做好協調和平衡，給出平臺，讓學生充分時間和展示，培養學生合作意識和集體主義精神。
三、對學生的評價
教學評價是新課程改革的重要環節，對學生的評價則是課程評價的主要方面。筆者通過情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能方面的掌握情況，設立“自評、小組評和師評”多元評價，并繪制成星星評價表，如圖所示：
1.重視學生自評，引導學生在自我發展縱向上給予正確評價
之所以要重視學生自評是因為小學生正值人生兒童時期，辨別是非的能力不強，在老師沒有給予肯定的時候，經常顯得不自信，學生在老師的引導下對自我表現進行自評的環節有利于認識自我，樹立自信心。
2.鼓勵學生小組評，引導學生善于發現別人的閃光點
每個學生都有其優勢和特長，我們要積極發現別人的閃光點，肯定我們的小伙伴，同時，對照自己進行取長補短，使自己朝著健康、積極、向上的方向發展。
3.教師總結性點評，提出形成性評價
充分考慮學生個體差異和個性化發展的價值，提出形成性評價，課堂總結性點評以激勵為主，肯定孩子的優點，讓學生在評價中快樂成長。
音樂課程改革任重道遠，我們要堅持育人為本、德育為先，實施素質教育，根據音樂學科教學的特點，在課堂教學中滲透社會主義核心價值體系教育，把音樂課程標準融入課堂教學中的各個方面和各個環節。
第四篇:淺談新課程背景下小學音樂課程改革策略
【摘要】音樂教學是小學素質教育的重要組成部分，受到教育體制的影響，小學教育一般偏重在語文、數學、英語等基礎科目的教學之上，對音樂教學的重視不夠，音樂課上，教師往往只是給學生聽聽音樂了事，這樣的音樂教學顯然嚴重違背了素質教育的要求，為了讓小學生的素質在德智體美方面全面發展，小學音樂教學一定要改革。
【關鍵詞】新課程背景；小學音樂；課程改革
一、小學音樂有效教學的內涵
音樂是什么？不少學者對它下了定義，有的學者認為聲音的藝術表現是音樂，有的學者認為語言的極致是音樂，不管怎樣，我們都承認音樂是一門優秀的藝術，它能夠陶冶我們的情操、提升我們的品味，在無形之中讓我們變得更加熱愛生活、注重體會人生。
正是由于以上特性，音樂教學也有其自身的特點和特性。音樂教學不同于數學教學要寫寫算算，也不同于語文教學要聽說讀寫，音樂課是給學生美得感覺的課程，要在音樂教學的過程中將聽覺的訓練貫徹其中，在音樂課堂上教師僅僅教導學生去欣賞音樂是不夠的，教導學生去感知音樂、表現音樂，音樂創作并評價音樂的感情和優劣，讓學生通過音樂的學習豐富情感、陶冶情操。
在本文中，筆者認為有效地音樂教學應該注重教學的方法和策略，運用有效的教學藝術，遵守音樂教學應遵守的客觀規律，提高學生的音樂欣賞能力，音樂審美能力及其音樂的創造力。教師為了提高音樂課的課堂教學效果，應該尊重音樂課的教學規律，但是教學規律不是死教條，教師應該創造的運用規律，創新自己的叫教學方法才能實現真正的有效教學行為。這里所指的有效的教學行為是指培養學生良好的音樂情操，并在此基礎上培育學生積極的心態和人生態度。音樂課要培養的就是學生的音樂鑒賞力、表現力和音樂的創造力。
二、新課程改革下的小學音樂教學
新課改要取得實際的效果首先要改變的就是教師的教學理念，教師如果能改變一直以來在音樂課上的教學方法和理念，那么多年來音樂課課堂效率低下、音樂課虛設的缺陷就可以改善。近幾年來，教師通過對新課標的學習，已經轉變了自己的音樂教學理念，改變了自己傳統的教學理念，讓音樂課堂呈現了全新的面貌，在教學中教師和學生之間的關系和諧多了。在以前的音樂教學中教師注重的只是形式上的教育，把很多精力投入在活躍課堂氣氛上，對學生音樂能力的挖掘和培養，學生對音樂表達的情感把握不準，導致學生缺少了對音樂美的體驗和理解。現在的教師把握了音樂對于學生品質的教育，把音樂教學和學生的情感聯系在了一起，讓學生在緊張的基礎學科的學習之中有美的感受和體驗，讓情感的交流成為音樂課堂教學的重中之重。
教師還要改變的觀念是小學音樂課堂并不是要把每一個學生都培養成音樂方面的人才和精英。小學教育是義務教育范疇，教師的教學要針對全體的學生進行，讓每一個孩子的音樂潛能得到激發并使學生從音樂中獲得審美感和正確的人生觀念和價值取向觀念。就像一千個讀者有一千個哈姆雷特一樣，每一個孩子對音樂學習的理解都是不相同的，他們對音樂的理解也大相徑庭，教師要學會根據每一個學生在學習音樂時遇到的不同狀況進行針對性教學，讓學生在音樂課堂上能夠發揮自己的個性，在小學低年級的時候教師可以選取曲調明快、歌詞簡單、感染力強的歌曲來教導小學生，并將游戲因素加入到小學生的學習之中，比如說在學習音樂的時候設計簡單的舞蹈動作來渲染小學生的情感，培養小學生對音樂感染力的感知。在小學高年級的時候，音樂教學就應該更注重在音樂要表達的內容的挖掘之上，并通過對音樂所表達的情感來教育學生，讓小學生領略到歌曲的內涵和本質，譬如說在學習紅歌的時候，由于當今時代的小學生出生在和平年代，無論是物質生活還是精神生活都非常優渥，他們可能難以體會紅歌所表達的情感和意義，在這種情況下，教師可以給學生先放一些紀錄片或者與紅歌產生的時代背景相關的電影，讓學生充分了解到是在什么樣的歷史條件和社會背景之下產生的這些歌曲，這樣孩子對紅歌的記憶加深，對紅歌表達的感情也能產生共鳴。
音樂教師還要做的就是創新自己的教學模式。素質教育的目標是在教學中把激發學生的創新能力和探索的精神，讓學生不要讀死書，要學會思考，這一點當然也適用于小學音樂的教學。為了達到這樣的教學目標，教師首先要做的就是讓自己的教學模式活起來。小學生面對學習還比較茫然，沒有掌握學習技巧，學習能力偏低，他們對學習或多或少存在迷茫的感覺，這時候教師要做的就是給他們自信，讓他們產生我可以做的好的信心，鼓勵他們積極參加到音樂課堂的教學之中來。音樂課堂教學的模式也應該得到創新，教師要教導學生的不僅僅是識別五線譜，聽音樂這樣基礎的知識，教師還應該在適當的時機給學生聽聽音樂劇。組織學生進行音樂大賽等，這樣的教學活動有趣活潑，小學生更愿意參加，通過這樣的課堂組織形式，小學生不僅可以提高自己的音樂表現力和音樂鑒賞力，還能對團隊合作有新的認識，并懂得了如何進行良性競爭，對于小學生綜合素質的提高也是一件有意義的事。
總而言之，小學音樂教學對于小學生綜合素質的提高是非常重要的，教師應該注重音樂教學的作用，在實際教學中轉變自己的教學理念，豐富課堂的教學內容，培養學生的學習信心，針對每一個小學生的實際情況有針對性的開展教學，使得音樂教學能夠提高小學生的音樂鑒賞能力和音樂表現能力，并在一定程度上具備音樂創造能力。
參考文獻
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第五篇:淺談中小學音樂課程改革
【摘要】音樂教育是中小學教育的一個重要組成部分，音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，也能培養學生優良的品德和高尚的情操，對于培養學生德、智、體全面發展，有著重要的作用,新課程改革在音樂教學中倡導了一種新型的學習方式。但在師資力量上和教材上仍存在著問題,重視音樂實踐和音樂創造。為新時期的音樂教學做了一個全新的注解。
【關鍵詞】音樂;課改
我國的中小學音樂教育在發展，與此同時也面臨著諸多問題。例如：音樂教育的非藝術化的傾向，即中小學音樂教育沒有很好地突出音樂藝術的特點，以至于中小學音樂教育往往在實踐中變成了非中小學的、非音樂的教育。現代社會，音樂正成為人們學習生活中不可缺少的一部分，要做一名合格的音樂教師不僅要有過硬的音樂知識、文學知識和基本技能，還要不斷探索，不斷研究。同時，我國的音樂教育基礎不高，發展失衡，盡管在某些方面取得了一定的成績，但問題仍存是著的。
在上述問題中，雖然有了一些成效，但是也存在這一些實際性的問題；我在實習期間做了很多關于中小學音樂課程的了解，例如；音樂教育的管理和管理隊伍不健全，開課不平衡，有的還很低，對音樂教育認識不科學不全面，教師素質低，具體表現在，并不是沒有音樂課而是音樂課被文化課教師占用，文化課教師還嘲笑著說“音樂課沒有用，就是帶孩子們唱歌，還不如讓學生多學點知識”。其實，學生都很渴望對音樂知識的學習，只不過，音樂課時間被文化課教師給占用了。還有就是音樂專職的教師學歷低，口頭上說的多，學歷高的音樂教師真正在音樂課上投入卻很少，在實習期間我了解到。音樂課上，音樂教師還是以“口傳心授”的形式授課，音樂課不用琴，唱幾句就自習了，對工作不認真等等。這些都是很嚴重的問題。
教材編寫具有兩個依據：以學生為主體；以教師為主要依據，具體到中小學音樂教材，前者則主要表現為以音樂學習的主體——中小學生為中心，后者則是以教師為中心。
近幾年來，雖然我國各種版本的中小學音樂教材不斷的進行改革和修訂，無論從教材編寫上，還是教材的質量上都有很大的革新和提高，但整體來說，仍是在傳統專業音樂教育教材體系的束縛下，教材的結構和內容的選擇都沒有突破，沒有創新，教材封閉、刻板，理性化，專業化，而忽視了音樂教育自身的特點。
我們要改革傳統的音樂教育手法音樂教育長期受專業音樂教育的影響，過于強調音樂知識傳授的系統性，專業性較強，教師教學方式單一，教學的理性化色彩濃厚，忽視音樂教育的作用和愉悅性。這些都造成了學生喜歡音樂而對音樂課沒有興趣。
現代社會，音樂正成為人們學習生活中不可缺少的一部分，要做一名合格的音樂教師，不僅要有過硬的音樂知識、文學知識和基本技能，還要不斷探索，不斷研究。本著讓每一個愛好音樂的人都能學習到音樂知識的原則；我們更要認真學習，認真研究，努力探索，音樂教育期待著我們探索出更多的音樂教育方式，培養出更多的音樂人才。
對中小學教育改革的問題上，我了解到，雖然在教育理念、教材內容、教育模式、教學方法、教學評價體系等方面均做了全方位的改革。新課程改革也在音樂教學中倡導了一種新型的學習方式。以突出音樂審美為中心，師生互動，強調學生主體性的培養與發揮，注重合作小組的建立與評價，重視音樂實踐和音樂創造。為新時期的音樂教學做了一個全新的注解。但是，在實際的小學音樂教育課程當中仍存在這很大一部分問題。
中小學音樂教育的管理和管理隊伍仍不健全。音樂課開課率不平衡，有的還很低，音樂師資缺額大，文化課教師素質低以及音樂課學歷達標率和崗位合格率低，外流情況嚴重；對音樂教育的重視往往只停留在口頭上，真正的投入少，整體上教學設備奇缺：對音樂教育的認識不科學全面；教學水平和教學質量不高等等，我們也不難看到，中小學音樂教育目前所取得的成績更多的還是一種量的壯大和硬件上的加強。音樂教育的非藝術化的傾向，即中小學音樂教育沒有很好地突出音樂藝術的特點；中小學教育的專業化傾向，即中小學音樂教育沒有很好地突出中小學生的特點，以至于中小學音樂教育往往在實踐中變成了非中小學的、非音樂的教育，教材和教材編寫者的問題等等。
在當今的現代化社會中小學音樂教育改革，應給中小學音樂教育一個正確的定位，把音樂教育看成是面向全體學生的普及音樂藝術的教育，是對學生實施美育的重要途徑，而不是一味的灌輸音樂理論知識。我們要認真學習、認真研究、努力探索；音樂教育期待著我們探索出更多的音樂教育方式，培養出更多的音樂人才。
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第六篇:淺談關于小學音樂課程改革的一點思考
摘要：我們知道，音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、合唱、合奏、歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂活動同時也是一種通過音樂進行的人際交流活動，它有助于培養學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神.在新課程的實踐與創造中，許多活動都要通過小組合作的形式來完成，目的是培養學生團體的合作和競爭意識，強調合作動機和個人的責任。
關鍵詞：淺談;小學音樂;課程改革
音樂課程改革，改了什么？
一、音樂教學的核心實現了由“輔德”“益智”向“美育”的真正轉變
長期以來，在小學音樂教育實踐教育的過程中，由于指導思想不明確，音樂教育往往喪失了自身的本質特征，音樂教育沒有藝術性，存在著一種異化現象，即音樂教育的德育化、智育化問題。我們要先明確兩個不同的概念：一個是“借助”于音樂藝術的形式所進行的思想政治教育；一個是能夠潛移默化地發揮德育作用的音樂教育；前者例如戰爭年代的文工團員在戰斗前線進行演出，鼓舞戰斗士氣。而音樂教育的最主要目的是為了提高受教育者的藝術審美修養，它具有一定的輔德功能是音樂的審美功能所派出來的。音樂教育具有智育的功能并不是音樂能直接開發學生的智力，而主要是因為它能有效地減輕智育本身對學生身心施加的壓力，從而使智育獲得更好的效果。因此，新的音樂教育觀念必須首先確立起音樂教學要以音樂審美為核心的思想，一切教學活動都要以審美體驗為中心。
二、在教學過程中實現了由“重教”到“重學”的轉變
新的課程標準要求教師在課堂上不僅要教會學生，而且要使學生樂學、會學、學好，我們教師要圍繞“怎樣使學生積極主動地學習？”“如何培養學生的良好習慣”等主題做好文章。學生是學習的主人，這一點是不容置疑的。
三、課程設置上體現了由“分”到“合”的轉變
課程的整合既是人文性的需要，也是時展，人的素質趨于綜合化的需要。“整合”既是知識的融合，也是能力的貫通，因此，我們教師首先要在學科綜合性上下功夫。例如：在學習《天山之春》中，我們在教學中結合這個新疆地域介紹一些新疆的少數民族。如：熱情好客的哈薩克族、聯合互助的維吾爾族，散居新疆的烏孜別克族，居住冰山上的塔吉克族等，再欣賞這些少數民族的歌曲、樂曲。觀看一些有關這個地域風土人情的影碟。讓學生較全面的了解新疆這個熱情的、能歌善舞的民族。
四、課程內容上體現了由難到易的轉變
新的音樂課程內容上注重加強了音樂與現實生活、社會的聯系，原來的專業知識方面要求則有所降低，但這種轉變對我們教師來說反而更難了，因為知識面加寬廣，備課量更大了。例如：學習《雪絨花》時，要讓學生了解歌曲的來源，作品反映的時代背景，以及歌中表達的愛國之情。再如：第一單元中，雖然每首歌曲都是學生較熟悉的，但教他們唱會并不是我們的最終教學目標，而是要通過這一類歌曲的欣賞和學唱，達到以情育人，以情感人的目的。
五、課堂的教學方法和教學氛圍由“死”變“活”的轉變
這里有兩層含義：
1、教師不再采用“死教硬灌”的教學方法，學生也不只是一個裝知識的容器。2、課堂氣氛由“死氣沉沉”變為“生機勃勃”師生之間建立起和諧、民主、平等的關系，求知環境輕松、愉快。例如：在第一課討論“多次呼喚母親，表達了什么樣的感情？”以及提問五次“母親”用什么力度來演唱時，我們要讓學生主動體會，不要做出統一答案，讓他們根據自身的感受去表現音樂，而我們在教學時重點把握這節課的核心即“情感”，對祖國母親的情感應該至始至終貫穿于本課的教學過程中。
六、教學評價中體現由“偏”到“全”的轉變
新課程改革倡導發展性評價，在體現素質教育目標的前提下，綜合評價機制正在建立，評價采用自評、互評和他評等多種形式，評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生的興趣、愛好、情感反應，參與態度和程度。另外要用發展的眼光看待每個學生，核心是關注結果，更關注過程。學生的音樂成績考核不應是唱一首歌曲就完成，而要采用多種方法，真正了解學生對音樂的了解、參與、熱愛程度，培養學生音樂興趣，建立學習音樂的自信心。
七、教學對象由“點”到“面”的轉變
我們在教學中要明確小學音樂教育屬于基礎教育，培養目標應該是全體學生，而不是專業人才，要使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益，音樂課的全部活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。
八、教學渠道由“單項”向“多方位”的轉變
改變以往音樂課堂一架琴一張嘴的局面，引導學生利用現代信息技術學習音樂，充分發揮學生在學校、家庭和社區運用電腦、網絡方面所蘊藏的巨大教育潛力。教師應加強學生在影視、廣播、網絡上學習音樂的指導，自己更應努力掌握現代信息技術，利用其視聽結合，音像一體，形象性強、信息量大資源寬廣等優點為教學服務。只有這樣才能使音樂教育插上信息技術的翅膀，實現新的飛躍。但我想多講一句，音樂課堂教學要避免矯枉過正的現象，有的音樂課從頭到尾像放電影一樣讓人眼花繚亂，老師只說“上課了”“下課”兩句話，學生的注意力都在屏幕上，這樣的音樂課也不能稱之為成功的音樂課。那么，在新的教學實踐中，我們教師到應該注意哪些問題呢？
（一）、課堂上，您真的關注學生了嗎？是否關注了全體學生？
（二）、知識是你直接“給”的，還是經過了真正的“引導”后學生獲得的？
（三）、你的教學環節是否過于飽滿
（四）、教師角色如何變化
（五）、你組織的小組合作學習是有效的嗎？
我們知道，音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、合唱、合奏、歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂活動同時也是一種通過音樂進行的人際交流活動，它有助于培養學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神.在新課程的實踐與創造中，許多活動都要通過小組合作的形式來完成，目的是培養學生團體的合作和競爭意識，強調合作動機和個人的責任。
