音樂課教學論文范例6篇

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音樂課教學論文范文1

一、開放音樂課堂,為音樂知識注入生活氣息

開放的音樂教學是指音樂教學的多元性,它不拘于一種固定的模式,是學生對音樂的認識與對音樂的實踐。小學生,特別是低年級的學生,他們天性活潑、好玩好動、好奇心強、想象力豐富。他們對音樂的感受總是通過各種動作表現出來。因此,在小學音樂教學中,為了讓課堂成為學生充分展示生命智慧的舞臺,教師要為學生提供平等、寬松、自由的課堂氛圍,給學生提供一個自由活動的空間,讓他們插上想象的翅膀,盡情地施展自己的才華。我們教師根據兒童好動、好游戲的心理特點,把少兒的音樂學習與游戲、舞蹈有機結合起來,把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練,轉化成生動有趣的游戲、舞蹈,使之形象化、具體化,讓少年兒童過自身的活動,把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、表演、游戲、舞蹈等結合起來,從而把他們從座位的束縛中解放出來,讓他們既動口、動手、動腳,也要動腦,蹦蹦跳跳地進入音樂世界,在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能,培養思維能力,同時也受到美的熏陶。

在教學《小動物走路》時,我根據學生的年齡特點,創編出很多優美的舞蹈動作。這首歌的歌詞是這樣的:“小兔走路,蹦蹦蹦蹦跳,小鴨走路,搖呀搖呀搖,小烏龜走路,慢吞吞,小花貓走路,靜悄悄”。歌詞具有很濃的生活氣息。因此,我引導學生聯系生活實際和知識背景,運用多種充滿生活氣息的教學方法進行教學。模仿小鴨走路時,有一個小孩抬起屁股,左右扭動,雙手還放在嘴邊“嘎嘎嘎”叫,他的這一舉動,全班同學笑得眼淚都流出來了。在學習小花貓輕輕走路的動作時,孩子們個個貓著腰,腳步很輕巧地走著,還作出安靜的手勢提醒伙伴不要說話。這時,我及時對他們進行生活常識教育,讓他們知道在別人休息、學習、工作時,我們走路應放輕腳步,說話也要小聲點,不要去打擾別人,力爭做一位文明的、城市化的好小孩。當孩子們的動作有一定的協調度時,我把孩子帶出教室,在操場上進行表演。孩子們很興奮,都爭著表演不同的角色,而且他們還創編了許多自己喜歡的動作及表情,甚至有些同學還創作對白,設計動作造型。他們的神態是那么的認真,動作是那么的優美,節奏是那么的整齊。

在這種自編、自導、自演的實踐活動中,音樂不再是抽象的、虛幻的知識,而是充滿魅力和靈性的造物,與生活息息相關。在音樂課堂上,把生活經驗音樂化,音樂問題生活化,在音樂與生活之間架起一座興趣橋梁,它既激發了學生對音樂濃厚的興趣,樹立了自信心,孩子們的身心得到了發展,天真活潑的個性得到了解放。在這種開放愉悅的學習氛圍中,孩子們學生通過歌唱、表演、創作,達到對歌曲的體驗,師生之間平等互動,增進了彼此之間的交流合作。他們完全沐浴在優美的情境中,充分感受音樂的趣、音樂的美,激化和深化學生心中對音樂美的熏陶。

二、豐富情感體驗.,培養學生對生活積極樂觀的態度

音樂是一種善于表現和激發感情的藝術,可以說,音樂欣賞的過程就是感情體驗的過程。它既是欣賞者對音樂的感情內涵進行體驗的過程,同時也是欣賞者自己的感情和音樂中表現的感情相互交融、發生共鳴的過程。無論是對于普通的音樂聽眾,還是對于音樂的專家來說,感情體驗都是在進行音樂學習時不可缺少的一種心理要素。音樂是情感的藝術,它的魅力在于能給人們馳騁想象的空間。任何一首歌曲或樂曲都是藝術家的情感產物,它通過音樂特有的方式來表現,或活潑或婉轉或莊嚴或凄涼的情感,使人們受到美的熏陶,情感的陶冶。教師應充分挖掘音樂形象中的情感因素,引導學生由淺入深,由簡單到復雜,去體驗音樂中的情感,使學生的情感體驗在音樂的審美實踐與創造中逐步發展與豐富。由此,在音樂教學實踐中,我首先以自己的情感去撥動學生情感的琴弦,用愛心與激情在孩子們情感世界里播種出絢麗的彩虹。讓他們帶著一份真情去體驗音樂,享受音樂帶給他們的樂趣。使之產生共鳴,愉快地進行教學。

童年時,我學會了《世上只有媽媽好》這首扣人心弦的兒歌。教會我這首歌的老師是我的爸爸。爸爸是我們四年級的音樂老師。當時,學校沒有任何音樂器材,連一臺錄音機也沒有。在唱歌之前,爸爸給我們講了一段關于母愛的故事,說的是一位母親為了籌備子女上學的錢,多次賣血導致臥病不起的故事。我們被故事中感人的情節感動了。爸爸以帶唱的方式教我們學會了這首歌,雖然教學方式很簡單,顯得很枯燥,但達到“以情動聲,以聲帶情”,爸爸懷著感恩的心把我們帶到了愛的暖窩。從爸爸深情的帶唱聲中,我們對這首歌有了更進一步的體會。當時,爸爸眼中打轉的苦澀的淚花,只有我能體會其中的點點滴滴。自此以后,我開始學會如何去理解別人,如何去關愛別人,我的同學們也跟我一樣,經常說起生活中的媽媽。

沒想到,同樣的一幕在我的課堂上發生了。一首《愛的奉獻》把我的眼淚推向懸崖。那一刻,課堂格外安靜,孩子們的情感完全被我的感情牽引著,連平時愛在課堂上搗蛋的學生也一個勁地深情地望著我,也許他們也能體會到了愛的價值了。是的,愛是一個永恒的故事,只有開始,沒有結束;愛是一根接力棒,他傳給你,你傳給我。作為新時代的教育導航,我們只有把愛一代一代傳下去,用愛的魅力感染學生,完成“治人先治學”的使命。

音樂課教學論文范文2

美好的音樂作品是能帶給人以美感的,其實音樂審美的本質應是美感。法國作曲家圣桑說:“音樂是人的精神最精致的產物之一。人生其智慧的深處有一種獨特的神秘的感覺,即美的感覺,借助于它,人才能領悟藝術……”人的音樂美感屬于社會意識。美感必須是“賞心悅目”“悅耳動聽”的,“是經過感官到達于情感、想象、理智、意志等方面的高級心理活動,是在感性直覺中積淀著理性內涵的審美體驗”。因此,音樂教師在教學中應該熟悉音樂教材,面向全體學生,制定好每一節課的教學目標,把握住每一個教學環節,充分挖掘教材的歌詞美、旋律美、節奏美、力度美……以教師動情的演唱、演奏,生動有趣的講解,結合使用直觀形象的教具,啟發學生細細品味音樂,以達到培養學生正確的審美趣味、積極進行審美體驗、提高學生的音樂鑒賞力、音樂表現能力和創造能力的目的。

二、擴展學生的審美趣味,開闊音樂視野

在美學界流行著一句話:“趣味無爭辨?!边@是說,一個人喜愛什么音樂,不喜歡什么音樂是因人而異的,我們沒有必要讓人們都有相同的愛好。相反的,我們應該尊重每個人的興趣和愛好,但這并不意味著我們放棄了引導和教育。小學音樂教學負有不斷擴大學生音樂審美視野的任務,要讓學生不僅喜歡當代的音樂,對古代、近代、現代的優秀音樂作品也能逐漸欣賞、喜歡。除此以外,還可以利用課外音樂教學活動,如學校藝術節中讓有文藝特長的學生演奏民樂,演唱民歌、名歌,有的放矢地介紹民族樂器、樂曲、民歌或歷史上有名的聲樂作品,讓學生更多地了解和熱愛民族音樂。

低年級學生往往對本民族、本國家的音樂作品感到親切,因而感興趣。然而,世界上每一個國家和民族都有自己的優秀音樂作品,這就形成了豐富多彩的音樂風格和式樣。人們常說:“音樂是沒有國界的?!边@正是音樂教學的優勢所在。我們不僅要教好本民族、本國的歌曲、樂曲還要讓孩子們欣賞外國歌曲和樂曲,喜愛外國歌曲和樂曲。一位教師在教唱美國歌曲《祝你生日快樂》時,做了這樣的導入嘗試:(1)創設生日情景:在一個生日蛋糕上點燃臘燭;(2)教師手持賀卡,聲情并茂地表演《祝你生日快樂》,熟悉的情景、熟悉的歌聲喚起學生強烈的共鳴,學生情不自禁地拍著手跟著老師唱起來,老師也拍著手鼓勵學生用情演唱這首歌。在學生充分體驗歌曲歡快的情緒和因為成功演唱而獲得創造美的喜悅時,教師向學生介紹了《祝你生日快樂》是兩位美國老師在1893年創作的歌曲,不少學生感到意外,教師抓住時機發問:為什么一首歌曲能長上翅膀超越時空飛過萬水千山,飛遍世界?為什么在100多年后的今天,男女老少在過生日的時候還會常常唱起它?學生回答:“它有意義”,“它有感情”,“它好聽”。教師總結:“對,同學們說得好,一首好的歌曲不受時間的限制,它永遠不會老;一首好的歌曲不受國界的限止,可以傳到世界的各個角落!讓大家都喜愛它!”這個導入設計非常淺近,非常生動,非常煽情,視覺、聽覺獲得的美感,情感想象獲得的審美喜悅,音樂無國界的道理深深地留在孩子的心里。

當然,審美趣味的擴展是以生活經驗、知識結構和情感體驗的增長為基礎的,進行擴展審美趣味教育時不能脫離這個基礎。音樂教師要不斷地加強自身文化素養,特別是音樂素養的積累,不斷進行音樂教改的探索,由淺入深、循序漸進地培養學生從古今中外的優秀音樂作品中汲取精神養料,擴展音樂審美趣味開闊音樂視野。

三、提高審美品位,培養高尚情操

音樂是一門很特殊的藝術,一方面它很抽象,一方面它卻又能最深刻、最細膩、最準確地反映人的情感!欣賞者從這門特殊的藝術中感受歌曲(樂曲)的豐富情感和思想內涵,從中獲取精神力量,使思想得到升華,這就是音樂的社會功能。許多哲學家和音樂大師對音樂的這一功能作用都作出了充分的估量,給予高度評價。

當前,文化市場發展不平衡,在相當范圍內主旋律不響亮,優秀民族文化不占主導地位,流行歌曲作為一種商品進入市場,滲透到各個角落,學校也不例外。音樂老師應從中省悟自己身上的重任,在音樂教學中充分利用教材提供的優秀音樂作品,精心設計音樂教學課內外活動,通過聽聽、唱唱、講講、跳跳、演演、比比等教學手法,讓學生體驗每一個音樂作品的美感和思想內涵,同時教給他們必要的音樂知識以促進學習,引導學生樹立健康高尚的審美觀念;提高音樂審美品位;逐步培養學生對高雅藝術的好感、興趣,從而凈化學生心靈、培養高尚情操。在音樂游戲“好朋友來了”的教學過程中,讓學生們愉快地邊唱邊進行角色表演:“客人”來了,輕輕“敲門”,主人“開門”,互相問好;主人招待客人“請坐”,告別再見。在唱唱、動動的活動中學生體驗了朋友見面的快樂,懂得了團結友愛、禮貌待人的重要……事實就是如此,提高學生審美品位,培養學生高尚情操,對學生德智體全面發展會產生不可估量的作用。

總之,在中小學低年級音樂教學中,一方面,音樂老師要加強美育、音樂審美教育理論的學習,正確地認識音樂審美趣味的作用;一方面,在教學實踐中,教師要重視對學生審美趣味的培養,從而達到提高學生藝術素質的最終目的。

音樂課教學論文范文3

【關鍵字】小學音樂教學 課堂提問 技巧 應變能力

新課程改革以后,培養學生的綜合素質和能力成為教學最重要的目的,隨著素質教育的實施,小學音樂教學逐漸被重視起來。提問不僅是一種教學方法,還是一門藝術,掌握提問的方法和技巧能夠使提問發揮更大的作用,有效培養學生的應變能力。

一、小學音樂課堂提問教學存在的問題

1.提問內容定式。有些音樂教師受到傳統教學方式的影響,沒有更新教學觀念,嘗試新的教學方法,使得課堂教學的內容陳舊。有些教師認識到提問教學的重要性,但在嘗試過程中,只是在表面上改變了教學方法,實質上并沒有什么突破。課堂提問的內容枯燥單一,在對歌曲進行分析時,還是采用定式的提問內容,比如分析歌曲的段落、歌曲內容、思想感情等,這些確實是學生應該了解的,但教師沒有改變提問的方法,直截了當的提問,會顯得提問內容過于枯燥,定式的提問會讓學生的思維定式,不利于學生思維的發展。

2.盲目提問。課堂提問能夠活躍課堂氣氛,因此有些教師忽略了課堂提問本身的作用,單純的把課堂提問當成了活躍氣氛的工具,造成“滿堂問”的現象。有時候很多問題是不需要發問的,比如問學生想不想唱歌、想不想學歌、想不想學得快唱得好之類的問題,這些問題是沒有必要問的,學生的答案一定是肯定的,教師在提問和學生的回答中也不能得到有效的信息,也許在短時期內能夠活躍一下課堂氣氛,但是時間長了學生會產生厭倦心理,對于教師的提問機械的回答,或者對于有意義的問題都會懶得回答,這樣會使課堂氣氛變得更加壓抑,得到適得其反的效果。

3.提問遠離了教學目標。教師為了讓學生們活躍起來,有時會設定一定的情境,比如做游戲,教師鼓勵學生的主動參與,在游戲的過程中進行提問,讓學生快樂的學習。教師的初衷是好的,但是在實際操作中,往往沒有達到預想中的效果。小學生天性活潑好動,教師在課堂中組織游戲,會不同程度的造成課堂秩序的混亂,教師很可能就忘記了提問,或者對問題的針對性不強,不能吸引學生的注意力,學生在游戲的過程中離課堂主題越來越遠,教師也沒有及時發現問題,導致課堂時間不夠用,教學目標不能按時完成。

二、有效實施課堂提問的方法

1.提出的問題要有知識含量。針對提問的盲目性問題,教師要認識到盲目提問的危害,在設置問題時要經過思考,使提出的問題有一定的知識含量,盡量減少那種回答只有“是”或“不是”的問題,具有暗示性的問題會使學生不去思考,懶于動腦,也不利于鍛煉學生的應變能力。

2.合理設置問題的難度。問題的設置要結合學生的成長特點來設定,并且要把握好問題的難度,如果問題太難,會打擊學生的自信心和積極性,如果問題過于簡單,又得不到鍛煉學生能力的效果。小學生對音樂的樂理結構沒有專業的了解,因此教師在講授樂理知識時,不能直接問很專業的術語,而是設置容易理解的問題,加以引導,讓學生積極思考。學生的認知能力的培養是一個由易到難的發展過程,認知結構也是由簡到繁、由易到難、由少到多的順序,教師要結合學生認知能力的結構和認識能力發展的過程,由易到難、由淺到深、由表及里的設置問題,使問題層層深入,學生的思考也由淺入深,達到鍛煉思維能力的目的。

3.問題要與日常生活接近。任何一個學科教學的目的都是為了讓學生在掌握知識以后,熟練的運用到日常生活中去,解決實際遇到的問題。音樂是一門藝術,是人們生活中永恒的主題,在日常生活中隨處都有音樂的存在,教師在提問時不宜問一些與生活相差甚遠的問題,學生對那種音樂沒有概念,只靠想象不能充分理解教師提出的問題,使得學生對教師的提問一頭霧水。教師應該從日常生活中尋找素材,結合本節課要教授的知識來進行提問,由于與生活接近,學生會產生極大的興趣,并且在課下,學生也能夠把日常生活中的音樂與課堂中教師的講授聯系起來,使得學生時時刻刻都在學習音樂,提高了學生的音樂素養。教師的提問能夠帶領學生去探索更加廣闊的音樂世界,培養學生創造音樂生活的能力,無論是在課堂中還是在生活中,都在體驗音樂。

提高課堂提問的有效性,有利于課堂氣氛的活躍和學生能力的發展,迎合了素質教育的要求,教師要充分利用課堂時間,根據學生的成長特點和心理需求,抓住提問的技巧,講究提問的藝術,使課堂提問真正達到培養學生音樂素養、提高學生應變能力的作用。

參考文獻:

[1]燕琳.新課改下音樂課堂提問類型探討[J].北方音樂.2009(8).

[2]人民教育出版社音樂室編著.中等師范學校教科書音樂第三冊[M].北京人民教育出版社.2001.

音樂課教學論文范文4

在小學音樂教學中,興趣是學生最好的老師。小學生的好奇心非常強,對新生事物有著獨特的情感??陲L琴的出現,就像枯燥音樂課中的一塊磁石,牢牢地將學生的注意力吸引過來。他們對口風琴真是愛不釋手,摸著、敲著、鼓起腮幫子使勁地吹著,學生們一個個可愛的表情映入我的眼簾,真是覺得格外欣慰。如果此時教師再吹奏一曲學生喜歡的歌曲,那更是引發了學生的興趣,教師的表演會如魔術師般吸引住學生。比如在帶領學生學唱《其多列》這首歌曲的時候,我并沒有按照以往的傳統模式進行,因為這樣會讓學生感覺非??菰铮荒軐W生的積極性調動起來,更不能達到素質教育的目的。我用口風琴的形式教唱,讓學生在課堂上欣賞到口風琴的優美旋律,增強了學生的學習興趣。這樣,學生們不僅很好地學習了這首歌曲,還解決了在教唱中的一些音準問題。學生喜歡上了音樂課,愛上了口風琴,從而實現了新課程標準倡導的“生本教育”理念。由上可見,當一件樂器作為教學工具出現在課堂上時,學生們肯定會非常好奇。當他們拿到口風琴的時候,即使不知道口風琴的演奏原理,也會不約而同地吹奏??陲L琴的出現,激起了學生學習音樂的欲望,讓學生迫不及待地想要去了解它、使用它。學生因為興趣去學習這首歌,效果一定會非常棒。

二、利用口風琴教學,可以提高學生的音樂素養

在小學音樂教學中,學生聽與教師唱是教學的老方式。自從口風琴出現在小學音樂課堂上之后,大大充實了課堂內容,學生除了聽與唱,還可以進行演奏,使音樂課堂教學內容變得豐富多彩??陲L琴教學,可以幫助學生直觀準確地掌握音樂知識,提高節奏感與旋律感,讓學生的視聽與演奏能力都有所提升。教師在音樂課堂中,要充分利用口風琴進行教學,讓學生通過識譜、學唱、演奏等環節,更加深刻地認識這首歌曲。比如在教學《幽靜的山谷》這首歌的時候,我就將口風琴教學融入到課堂之中。我先為學生播放了一遍歌曲,然后又用口風琴演奏了一遍歌曲,讓學生欣賞不同風格的音樂。在學唱的過程中,口風琴的演奏還可以調動學生的多種感官,讓學生的手、眼、口、耳并用。而且,我還讓學生進行口風琴表演,讓學生參與活動之中,在口風琴訓練中,學生不僅學會這首歌曲,還對自身的音樂素養有了潛移默化的作用。除此之外,教師還可以將口風琴演奏與欣賞教學融合在一起,伴隨著學生的聽與看,還可以讓學生演奏一番。讓學生在愉悅的欣賞音樂中,親身地體驗音樂、感受音樂、理解音樂??陲L琴的融入,既豐富了音樂的課堂內容,培養了學生的音樂興趣,又擴大了學生的音樂視野,提高了學生的音樂素養。

三、利用口風琴教學,可以培養學生的合作能力

無論是在學習與生活中,都不能缺少團結合作的意識。一個懂得合作的學生才會更好地適應新環境,取得更佳的成績?,F在的小學生,獨生子女比較多,平時家長都比較嬌慣,所以學生以自我為中心的問題比較嚴重,沒有集體榮譽感,不考慮別人的感受。通過口風琴教學,可以幫助學生改變這種自私的意識,鍛煉學生的團結合作能力。所以,教師要在學生之間構建一種開放、民主的學習氛圍,讓學生之間相互鼓勵,相互促進,共同享受成功的愉悅。比如在《小雪花》這首歌曲的教學中,我就為學生提供了一次共同合作的機會。我先讓一部分學生演奏這首歌曲的主旋律,我則為這些學生演奏副旋律,讓其他學生靜靜地聆聽。當他們都熟悉以后,我會讓學生兩人一組,用口風琴進行合奏,接著將合作的感受轉移到合唱之中。學生們輪流演唱與演奏,如果有一個同學做得不好,就會影響整個小組。這種合作式模式,不僅順利地將歌曲中的難點解決了,學生們學唱效果也很好,學生之間的合作意識也更加強烈了。如此看來,口風琴教學與音樂課堂有機地結合在一起,所起的作用是其它教學方式無法取代的??陲L琴的使用,不僅讓所學歌曲的表現形式變得更加豐富,也為學生提供了更加廣闊的合作空間。學生在進行音樂學習的同時,合作意識在增強,團隊精神在提高,以自我為中心的缺點也正在逐步地改善,教學效果真是一舉數得。

四、總結

音樂課教學論文范文5

一個國家的民族文化是其根是其本,所以在音樂課程內容安排上應該更大比重的增加我國的民族音樂文化,這也是弘揚我國民族音樂的一個絕佳手段。我們只有在更好的掌握并理解了中國民族音樂的精髓,我們才能更好的把我們的傳統音樂文化發揚光大,這是展現我國軟實力的一個絕佳策略,同時還能使學習者認可中國自己的音樂文化并產生更加濃厚的愛國情操。所以,我們在構建學前教育音樂課程時應該把中國民族文化作為基點完美地融入到學前教育音樂課程中,課程內容安排上增加一些民歌、傳統戲曲,理論課可以加強民族文化的傳授,潛意識中去提高學生的母語文化素養,這樣才能夠實現學生音樂素養的全面發展,為我國培養更多的音樂人才打下堅實的基礎。

二、與世界多元音樂文化的有效結合

世界全球化發展是一個不可改變的大趨勢,這樣的時代就促成了經濟文化的多元化,在此大背景下,音樂教育也脫離不了全球一體化的發展大趨勢,這就使得中國的音樂教育必須與世界多元音樂文化有效結合起來,這樣才能更好的順應時代的發展。而且世界多元化的文化不僅能夠豐富我國的學前教育音樂課程,而且能夠在很大的程度上開拓學生的眼界,會塑造學生們形成一顆包容的心,這是構建多維內涵的學前教育音樂課程的一個有效手段,并且效果是極其明顯的。

三、與信息化的充分融合

音樂課教學論文范文6

論文摘要:新課程的實施為我國基礎音樂教育的繼續發展奠定了良好的基礎。本文總結出一些與新課程改革理念相適應的音樂新課程教學方法,以豐富新課程的教學手段。在課堂教學中,教師要營造愉快和諧的教學氛圍,培養學生的學習興趣,讓學生被一種愉快和諧的氣氛所陶冶、感染和激勵,使創新意識得到很好的激發。

音樂新課程的核心目標是通過音樂教學豐富學生的音樂情感體驗。而當情感體驗積累到一定程度時,便會上升為審美情趣,最終通過審美達到育人的目的。因此,教師應善于從情感的視角,創設音樂審美情境,融情感化與審美化為一體,使學生在最短的時間內進入音樂課堂教學的最佳狀態。

一、新課程音樂教學理念

我國站在音樂學科本體這個角度,按經濟合作與開發組織教育研究中心的精神將音樂教育課程定義為包含教學目標、教學內容、教學方法、教學活動及評價方式等等在內的各種范疇的總和。我國21世紀基礎音樂教育課程改革主要是以這個定義為邏輯起點進行各方面的展開研究的,是一次從理念到實踐、從宏觀到微觀、從管理到實施的徹頭徹尾的深入式改革。它反映了新世紀我國社會發展和人才培養的需求,融會了多年來廣大音樂教育工作者在教學和課程理論方面研究和總結的新理論、新成果。一方面,教師在教學活動中實行的禮儀及符合審美規范的儀表、姿態、舉止等應恰到好處,充分展示音樂教師的審美修養,給予學生優雅感,另一方面,教師親切真誠的問候,簡潔而具有啟發性的談話,激勵性的話語,富有感染力的語調,精巧規范的樂譜,自信、幽默、真誠的氣質,熱愛生活、充滿愛心、童心未泯、興趣廣泛的心理品質,以及學識基礎,都會使學生在和諧愉快的氛圍中產生音樂審美的渴望。因此,音樂新課程不僅指時間上的“新”,更是指一種“新”的課程理念和“新”的課程實施方式。

二、新課程音樂教學方法的創新

1、在合唱教學中培養學生的創新能力

合唱以它特有的美的方式,表達出豐富、生動的思想內涵。在普通高職的合唱教學訓練中,教師首先抓好課堂上視唱練耳、節奏等各種基本功的訓練,為合唱教學提供先決條件。在合唱教學的訓練中,應堅持教師為主導、學生為主體、訓練為主線、發展能力為目標的指導思想。合唱藝術有著極為豐富的藝術表現力和感染力,它能表現如詩如畫的意境或史詩般的氣魄,以及深刻的思想內涵,能培養學生的獨立感、協調感、均衡感等綜合音樂感覺,以及集體觀念與協作精神,能讓學生親身感受多聲部豐富美妙的音樂,體驗音樂的無窮魅力,提高審美能力。合唱還能使學生最直接、最簡便地走進音樂世界。參與合唱活動,既是合唱者欣賞感受音樂,又是合唱者(二度)創作音樂的過程,從而能夠得到多層次音樂思維能力的培養。

2、利用電腦音樂培養學生的興趣與創造力電腦音樂系統進入音樂教學領域必將對現行音樂教學的教學目標、教學內容、教學方式等諸多方面產生全方位的沖擊,不僅可以激發學生的學習興趣,還可以幫助學生更好地感知音樂。

傳統的歌曲教學往往是教師彈琴、伴奏、范唱,學生跟唱、模唱的方式。盡管目前課程改革的大力推行讓死板的教學方式有所改觀,現在的歌唱教學可以有統一的教學參考磁帶和教學用光盤課件,但并不足以吸引學生的眼球和沖擊學生的聽覺神經。利用Soundforge母帶處理軟件的音頻采集、變調、速度變化等功能就可以輕松地解決這個問題。例如音樂教師可以利用課件進行二次創作。經過電腦音樂制作加工的音樂課件,豐富多彩,學生很快就能學會、學好,而且每次播放都有變化,給學生新鮮感,讓學生的學習興趣總保持在高漲的狀態,對每一次的練習都很期待。

3、在聲樂教學中培養學生的創新能力

聲樂教學是一門復雜的藝術,也是一個不斷變化發展的過程。聲樂教學中,“創新”因素起著十分重要的作用。如何把創新因素融人“教”與“學”的過程培養學生的創新精神和創新能力,是每一位聲樂教師肩負的重任。在聲樂教學中。教師可以讓學生為歌曲重新填詞;可以讓學生根據自己的想象,用不同的方法處理歌曲;可以由學生自己決定采用不同的演唱形式;甚至可以指導學生把某些歌曲加上少量對白。改編成有情節的音樂小品,等等。

在某種意義上,歌與舞是相互融合的,學生通過對舞蹈的視覺接觸能認識和理解樂曲所表達的深遠意義,學生還可以把自己置于舞蹈的氛圍中,親身體驗音樂的美麗、歌舞的結合。欣賞歌舞也是理解音樂意義的重要部分,在音樂課堂上教師可根據樂曲內容需要,伴隨音樂教學生一些動作,讓他們在欣賞和被欣賞中融人音樂意境之中。

4、在配器和表現形式上創造力的培養

為歌曲配上打擊樂器,不僅可以烘托課堂氣氛,更能表達歌曲氣氛及內心情感,再通過幾個簡單的動作。更會把歌曲的情緒表現得惟妙惟肖。這樣做也符合學生好奇好動的心理。對于一些情緒優美、抒情的歌曲,可先要求學生選適合歌曲伴奏的打擊樂器,如三角鐵、碰鐘、鈴鼓等,然后請學生為歌曲設計伴奏,并請他們考慮為什么這樣設計。這樣設計有什么好處等?!哆^新年》一歌,表現了過年時熱鬧、喜慶、祥和的場面和氛圍。筆者先是詢問學生每年的春節是怎么過的,學生馬上想到了放鞭炮、踩高蹺、扭秧歌、逛廟會等活動。加上歌詞中出現了“咚咚咚”詞語,學生聽出這是鑼鼓聲,馬上就想到《過新年》這首歌用打擊樂中的鑼、鼓伴奏再合適不過了。于是,他們便隨著歌詞中“咚咚咚”的出現,敲響了手中的鑼鼓。筆者進一步啟發學生,能否再創設一些過年的氣氛。許多學生便主動要求到教室前面進行秧歌舞表演。他們手中拿著筆者事先準備好的彩帶,邊唱歌邊隨著節奏做著動作,仿佛是身著節日盛裝的秧歌隊正在翩翩起舞,生動地表現了歌曲的內容。

三、小結

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