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文藝美學論文范文1
關鍵詞：蘇軾；文藝美學；主體間性；自我主體；對象主體
中國古典美學具有樸素的主體間性特征，儒家有“天人感應”學說、有“仁者樂山，智者樂水”的觀點，道家直接提出“道法自然”、“天人合一”，其思想內涵與西方現代主體間性理論遙相呼應。蘇軾是宋代學者型文人的代表，在思想上，融貫儒釋道三家精華，形成獨特的文學觀點和美學思想，在詩書文畫方面都有巨大的成就。對于他的美學思想，雖然沒有專門著述，但在他的文學創作中卻時時可見，是中國古典美學的突出代表。在對傳統主客對立的二元論哲學的反思下，現代西方哲學、美學逐漸向主體間性過渡。主體間性打破了二元論哲學的桎梏，主張將世界納入主體范疇。在主體間的存在中，世界不再是被主體征服的客體，而是另一個自我，兩者是平等和諧的關系。審美主體間性理論則強調審美活動中自我與世界的平等，反對傳統的主體與客體割裂的二元論，通過了審美體驗、審美同情和審美理解等現象學的闡釋表達了對物我合一的本體論境界的訴求。主體間性理論由西方哲學家胡塞爾提出，直到上世紀90年代才開始進入我國，金元浦先生在《文學解釋學》中較早地將主體間性理論運用于文學理論中，此書可稱得上是我國介紹主體間性理論的開山之作。當代學者楊春時教授則創造性地針對主體間性所針對的三個領域進行了劃分以及闡釋。
近年有陳士部先生撰寫了《論中國古典藝術的審美主體間性特質》一文將主體間性理論運用于闡釋中國古典藝術的特質，很具有啟發性。以上是針對主體間性較為宏觀的研究。而從微觀上看，許多研究者也開始運用主體間性理論分析具體的文藝理論著作或者理論家，如孫琳的《論文心雕龍的主體間性》，洪世林的《蘇軾文藝美學的主體間性》，后者對筆者有較大的啟發。蘇軾文藝美學融合儒釋道三家思想精華，具有中國古典美學的典型特征，本文試圖從本體論層面上的主體間性美學出發，對蘇軾的文藝美學進行闡釋與反思。對于審美活動中的主體，蘇軾沒有直接提出過相關表述。但是其豐富的審美體驗和藝術創作卻使他產生了獨特的審美觀念，并通過其文學創作表現出來。他曾寫過有關道教丹訣的《大還丹訣》一文，蘇軾寫作此文雖在于講述道教煉丹之秘訣，但道教內丹理論與兩宋道學有著密切聯系，蘇軾的哲學美學思想受其影響很大，甚至許多觀點都根源于此。其本意是在構想一種內丹生成的過程，即“性靈”與“六華”生成人，再不斷汲取天地“六華”養成內丹。但以美學的視角來看，這段話可以說是蘇軾對于審美思想的總括，包含著蘇軾對于美的感悟。首先蘇軾提到形器之外的“英華”即其概括為“六華”者，實際上就是世界萬物“美”的具體表現。在蘇軾《赤壁賦》中曾說：“惟江上之清風與山間之明月，耳得之而成聲，目遇之而成色，取之不盡，用之不竭，是造物者之無盡藏也”。造物者之美，賦文中之略舉“聲”、“色”，而在《大還丹訣》中更加豐富，演變為“聲”、“色”、“光”、“味”、“力”、“膏”等六華。在蘇軾的美學觀念中，他不只把世界局限為個人審美的對象和客體，而是強調世界在與個人的交流中的主體性地位，這與道家道法自然的思想是一脈相承的。在下文中，蘇軾進一步提出審美過程的另一主體即“我”的存在，所謂“此了然常知者與是六華者蓋合而生我矣”。從主體間性理論來看，“六華”無疑是世界萬物美的表現，而“了然常知者”可視作審美判斷力，只有在世界與個人的審美交流即“與吾接”的過程中，審美主體性與美的表現相融合，審美主體才具有存在的可能性。在后文中，蘇軾進一步說道：“此了然常知者存乎中，則必與是六華者皆處于此矣”，通過審美主體的審美交流，自我主體與對象主體實現了超越個體與社會的本真存在。這也是現代主體間性哲學的核心觀點?？梢娫谔K軾的文藝美學中，在文學活動中的我與世界是平等的兩個主體，主體間的交流是審美成為可能的根本原因。從這個意義上看，蘇軾文藝美學與主體間性美學的本質論遙相呼應。那么審美活動中主體的關系是怎樣的呢？在個人審美體驗的基礎上，蘇軾的文藝美學強調自我主體與對象主體間的平等關系，兩個主體之間不是主體對客體的征服，也不是單方面的認識，而是在充分交流的基礎上產生審美同情，從而相互融合，達到一種身與物化的審美境界。蘇軾關于這方面的論述有很多，如“人之所以信者，手足耳目也，目知多寡，手知輕重，然人未有以手量而目計者，必付之度量與權衡，豈不自信而信物？蓋以為無意無我，然后得萬物之情?！薄芭c可畫竹時，見竹不見人。豈獨不見人，嗒然遺其身。其身與竹化，無窮出清新。莊周世無有，誰知此凝神?！薄熬邮恐谏揭?，不留于一物，故其神與萬物交，其智與百工通”。以人之耳目和度量權衡設喻，蘇軾提出只有自我主體深入藝術對象中，擺脫外界干擾，擯棄個人的主觀判斷，即“無意無我”，去認知體會，才能獲得對藝術對象的審美理解，將其表現得真實可信。
在評論文與可等人的藝術實踐時，蘇軾將其成功歸因于“與物化”、“與物交”，亦是其物化主張的表現。蘇軾雖然強調了物我合一、以物觀物的審美境界，但同時也強調了審美過程中個人的主體性。以物觀物表現了一種物化的傾向，強調了審美過程中個人對萬物的體驗與同情，這種審美同情在老莊哲學中發揮到極致。然而經世致用的儒家文化教育使得蘇軾難以徹底成為老莊的信徒。他十分關注現實世界，有著致君堯舜的政治抱負，也有著不俗的政績。然而坎坷多舛的征途令他不得不回到了獨善其身的精神世界中。因此在審美過程中，他強調“寓意于物”的非功利態度，以獲得審美愉悅和自由，實現對現實的超越。這個觀點出自蘇軾《寶繪堂記》：“君子可以寓意于物，而不可以留意于物?！痹凇冻慌_記》中他也有進一步的闡述：“凡物皆有可觀。茍有可觀，皆有可樂，非必怪奇瑋麗者。哺糟啜醨皆可以醉；果蔬草木，皆可以飽。推此類也，吾安往而不樂？”蘇軾對比了自我主體的兩種態度，并指出只有“寓意于物”才能獲得審美愉悅，“微物”、“尤物”在這方面沒有差別，而“留意于物”則讓人難以得到審美愉悅和自由，而是為物奴役。這種論述與現代德國哲學家黑格爾在其美學著作《美學》中關于“非功利性關系”與“功利性關系”的論述有相似之處，黑格爾強調非功利性是審美活動是否成立的標志，蘇軾雖沒有上升到本體論高度，但談到非功利性對于審美愉悅的決定性意義。蘇軾的文藝美學中既有身與物化的傾向，亦有寓意于物的追求，表面上二者似乎是矛盾的，而事實上二者卻是對立統一的。身與物化從對象主體的角度出發，強調對象主體對自我主體的影響；而寓意于物則從自我主體的角度出發，強調自我主體的審美修養和判斷，尤其是非功利性的態度。兩者出發點不一，但卻互相補充，有利于審美主體間的和諧交流。這種和諧的交流在創作論上演繹為“與造物者游”，在創作實踐中表現為“隨物賦形”。陳士部先生在《論中國古典藝術的審美主體間性特質》時曾談到三個方面的內涵，“藝類融合的文本互滲性”是其中之一。孫根在《中國古代文論的審美主體間性特征研究中》進一步闡釋為“注重藝類滲透的文本融合性”。兩者都指出在抽象思維處于潛隱狀態的農耕文化語境中，古代文學理論中的許多范疇具有超越藝類的概括力，古代文人常強調“得意忘言”，而不甚介意文本的藝類歸屬。不同藝類間的融合是中國古典美學主體間性的表現。蘇軾文藝美學中也表現出了這一點，他主張打破藝術形式的束縛，進入一種時空一體的審美境界。
針對詩詞，他在《祭張子野》一文中說道：“清詩絕俗，甚典而麗。搜研物情，刮發幽翳。微詞婉轉，蓋詩之裔”，將詞視為詩之苗裔，以致時人“以詩為詞”的批評。針對詩畫，他最早提出“詩畫一律”的觀點———“論畫以形似，見與兒童鄰。賦詩必此詩，定非知詩人。詩畫本一律，天工與清新”。詩中強調了形似之外的神韻作為詩畫的共同追求，從而提出“詩畫一律”的觀點。此外在藝術創作中，他也常常打破藝術門類的限制，如以古文句法入詩，以致南宋嚴羽“以文字為詩，以議論為詩，以才學為詩”的批評，再如在繪畫理論中首次提出“士人畫”（后稱為“文人畫”），師法王維的寫意畫，一定程度上反映了書畫藝術的融合?？梢姡K軾自覺地將各種藝術門類相互聯系，創造性地推動了我國古典藝術門類的交流與進步。蘇軾的文藝美學思想具有主體間性特征，但是總體來說是一種前主體性的主體間性，因此具有歷史局限性，是中國美學的主體間性特征的古典性的體現。從根本上看，其局限性表現在蘇軾文藝美學的主體間性是在主體性沒有獲得獨立和充分發展的歷史條件下形成的，而西方的主體間性理論則是在已有的主體性理論確立后的修正。因此這種主體間性美學在明代逐漸被，被陸王心學等更強調主體性的哲學美學思想代替。但是蘇軾在審美體驗和理解方面的許多論述仍然是很有借鑒價值的，如在《答謝民師書》中說：“求物之妙，如系風捕影，能使是物了然于心者，蓋千萬人而不一遇也?！逼渲姓劦綄徝肋^程中對象主體的復雜性以及進入審美理解的艱難。此外從美學方法論的角度看，蘇軾運用了中國古典美學慣用了“體驗———理解”的方法，同時由于他又是一位杰出的文人，在文藝創作方面有著獨到的審美體驗，因此他的文藝美學可以為理論研究提供重要的參考，避免理論研究的形而上學缺陷。但是，蘇軾的主體間性美學畢竟屬于古典的美學思想，從根本上看，其主體間性是不充分的，沒有進入一種哲學思辨的思維層面，其側重點在于生命體驗。蘇軾是一位學者型的文人，貫通了儒釋道三家的思想，正如中國古代許多士大夫一樣，他在儒家思想與道家思想之間徘徊，在出仕與歸去之間搖擺不定。無可否認的是，無論是其文藝理論還是藝術創作，都是隨著其仕途的逐漸衰落而走向成熟的。一定程度上，文藝創作只是現實人生的一種彌補，蘇軾曾自述：“筆墨之跡，托于有形，有形則有弊。
文藝美學論文范文2
[關鍵詞]醫學美學演進過程思想內涵發展展望
醫學美是醫務工作者維護與塑造人體美的創造性實踐的產物，是醫務工作者在維護人的生命力的實踐活動中體現出來的一種和諧的信息，是醫務工作者醫學道德美、學術理論美、專業技能與技巧美、服務行為美、醫學環境美以及它所維護、修復、塑造和強化了的富有形體美和生命活力美感的醫學人體美。恩格斯指出，科學的發生發展一開始就是由生產決定的。無論醫學還是美學，其發生和發展都離不開人類的生產和生活實踐。作為這兩者的結合，醫學美學也是隨著人類社會的進步逐漸形成和發展的。醫學美學思想的發展源遠流長，探尋其來龍去脈和科學內涵，對于認識美、維護美、創造美意義重大。
一、中國醫學美學思想的發展歷程
1.中醫美學思想的發端（遠古——春秋）
數百萬年前，人類祖先經歷了漫長的原始群體生活。隨著物質生產活動的開展，出現了衛生保健和愛美傾向的萌芽。人類通過了解自身疾病的知識的積累和擴大利用自然物治療，回歸健康。通過實踐的探索，產生了醫學美的萌芽。
2.中醫美學思想的初創（春秋——三國）
人們對疾病和衛生工作有了新的了解，建立了醫事制度。一批醫學家撰寫了《黃帝內經》，形成為中醫早期美學思想的基礎。南陽張仲景的《傷寒雜病論》，為我國辨證醫學的發展奠定了醫學審美的堅實基礎。外科專家華佗，創造了“五禽之戲”的醫療體操，開創了我國保健體操之先例。
3.中醫美學思想的豐富（晉——元）
西晉短期統一以后，經南北朝的分裂局面，至隋代又復歸于統一，到了唐代呈現出經濟文化的空前繁榮，為中國封建社會的極盛時期，中醫美學思想隨之出現向縱深發展的趨勢。在醫學理論、臨證醫學、藥物學、方劑學等方面，都體現了醫學美的要求和醫學審美思想。
隋唐時期，隨著生產的恢復和發展，科學文化的進步，醫學獲得了迅速發展，醫學著作大量出版，臨證醫學、預防醫學出現了新的成就，擴大了醫學美學思想的范疇。
宋朝的全盛時期，由于醫學教育的發展、教育方法向真實性方面不斷改進。醫學繪圖在求真、求美方面要求更高。
宋、金、元時代的中醫學美學思想很活躍。人們常以劉、李、張、朱四家為代表。劉河間在闡發了《素問•至真要大論》病機十九條時，大量地觀察了人們在生活環境中不協調而出現的疾病作為火熱證的辯證論治依據，充分發揚“亢害承制”的理論，在臨床上具有一定的控制疾病轉化的意義。李東垣強調要避免疾病的發生則應從增強胃腸機能著手，必須增加營養，加強人體對疾病的抵抗能力，著成《脾胃論》。張子和在治法上獨樹一幟，善用汗、吐、下三法，根據不同發病原因和疾病發生的不同部位進行辨證施治。朱丹溪以“陽常有余，陰常不足”立論，提倡“收心養心”調養神明。除四大家外，養生學家丘處機，營養學家忽思慧，骨科專家危亦林，外科學家齊德之，治癆專家葛可久等，都以各自特長著稱于世，并豐富了中醫美學思想。
4.中醫美學思想的發展（明——清）
明、清中醫美學思想表現了曲線發展或持續過程。許多醫家在人與自然的協調中，追求整體美，內在與外在的統一，維護了人體陰陽的平衡。由于溫病的流行，溫病學派興起。葉天士系統地提出了溫病的衛氣營血辨證，吳鞠通又提出三焦辨證，從而豐富和發展了中醫在防治疾病中的辨證美。
二、西方醫學美學思想的演進過程
公元前五世紀左右的古代希臘是歐洲醫學史上值得驕傲的時期，百家爭鳴的學術風氣，使醫學納入了理性的軌道。醫學美學思想以古希臘、羅馬醫學和美學為基礎，隨著自然科學的進步和人們的審美意識不斷完善而逐漸形成和發展，經歷了人體美與健康的和諧統一；基礎醫學的發展促進醫學審美認識的提升；醫療實踐豐富美的內涵；醫德與醫美相得益彰的演進過程。
三、醫學美學思想的形成與發展階段
1.樸素的自然哲學醫學模式階段。這一階段由于科學文化還很不發達，人們對自然和人體健康的認識非常模糊，認為患病的原因就是邪氣侵入，治病的手段也以驅邪為上，其理論是極其樸實的，施治方法源于某種簡單的推理，命運確定著人的健康歸宿。
2.生物醫學模式階段。隨著現代工業的發展，醫學家對于疾病有了借助認識的手段，也有了對抗病因的生產能力。這一階段，醫學家從細胞學水平上認識人體的健康與疾病，從消滅、控制生物學致病因素上驅除疾病，保護人體健康?？咕嘏c磺胺類藥物的發明與產生，在這一階段被譽為第一次衛生革命。
3.生物心理社會醫學模式階段。這一階段，醫學服務的宗旨從生物學范疇向心理學、社會學方向擴寬，它不僅使人軀體上沒有疾病，同時還重視消除心理社會致病因素，從生物心理和社會適應維度確定健康的質量。
4.增強健美素質，提高生命質量階段。隨著社會文明的發展，社會人群對健康的需要提出了更新的要求，這就是軀體無病損，心理上要健康，社會適應上使人有美感。人們的生命質量層次從初級生命質量觀，經過中級生活質量觀正向著高層次的滿足生理、安全、愛與隸屬、尊重和自我實現過渡。要實現人們生命質量的高要求，必須把醫學人體美作為醫學審美對象的核心，進行醫學審美實施，評價醫學實施質量，從生物、心理、社會圓滿適應的基礎上，滿足人們的醫學人體審美需求。
四、醫學美學的科學內涵和研究對象
綜上所述，對于醫學美學及其研究對象大致可以從以下三個方面加以表述。
1.醫學美學是一門以醫學和美學原理為指導，運用醫學手段和美學方式的結合來研究、維護、修復和塑造人體美，以增進人的生命活力美感為目的的邊緣學科。它既具有醫學人文學科的性質，又具有醫學技術學科的性質。一方面，是由于它與傳統美學的親緣關系所決定；另一方面，則是由于它的醫學應用技藝的廣泛性特征所決定，人們可以運用醫學美學知識于美容醫學的各個方面，也可以把它廣泛地應用于預防、康復及臨床醫學各科的醫學實施中。醫學美學將會把傳統的“醫學科學”升華為一門“醫學藝術”。醫學美學的研究對象是醫學領域中一切美和審美及其規律，即醫學美與醫學審美及其規律。這是醫學美學研究的基本對象。醫學美主要包括兩個方面：一是具有生命活力的人體美及其健康之美，即醫學人體美。二是維護、修復和塑造醫學人體美的一切醫學現象，包括有助于增強醫學人體美的醫學技術實施、醫學審美理論、醫學審美行為、醫學審美環境和醫學審美關系等。因此，醫學人體美是醫學美學研究的核心。強調“具有生命活力的人體美”。
2.醫學美學是一門研究和實施醫學領域中的美與審美的一般規律和醫學美的創造的科學。其宗旨在于調整和增進人與自然、人與人、人自身的高度和諧和統一，不斷提高人體素質和生命活力美感。它具有人文醫學和應用醫學的雙重性質。
3.醫學美學是在研究人的健康美的基礎上，對醫學領域中的一切美和審美及其規律的研究。
五、醫學美學思想發展展望
隨著醫學發展的進程，人們在醫療和醫學科學研究的實踐中，日益擴大了對醫學美的認識，重視和突出了醫學審美觀點在醫學中的應用。我國十幾年來，陸續出現了醫學文章論述醫學美學問題，但多數文章還是在探討各分支醫學和臨床各科醫學論述中，涉及醫學美和審美選擇，審美處理等方面。為了把醫學實踐求美的經驗提高到理論高度，推廣應用，使醫務人員、醫學生在工作及學習中按照醫學美的客觀規律更好地解除病人的心身疾苦，滿足人們追求健美的正當需求。全國第一次“醫學美學”學術討論會上對醫學美學系列問題進行了深入的研究和探討，初步形成了醫學美學的理論體系。
愛美是人的天性，社會文明程度的提高，使人類對自身健美提出了新的更高的要求，醫學美和審美理論將得到更普遍的運用。醫學美學研究和應用的發展前景將是燦爛的，將主要表現在以下幾個方面。
1.從生物醫學模式向生物—心理—社會醫學模式的轉化
著名的瑞士醫史學家HSigerist指出：“醫學的目的是社會的，醫學的目的不僅是治療疾病，使機體復元，醫學的目的還要使人調整以適應周圍環境，作為一個有用的社會成員，為了做到這一點，醫學經常要應用科學的方法，但是最終目的乃是社會的……增進人的健康無疑是一項社會任務，要求政治家、勞資雙方，教育工作者和醫師等各方面協調努力?！弊晕乃噺团d時期以來，由于機械唯物主義的思想方法滲透醫學領域，對健康和疾病普遍存在著“生物醫學觀”，形成了基于生物科學的單一醫療模式。但是，人作為自然界本身及社會人員的綜合體，人體的健康和疾病就不僅僅是生物體變化的一面，而且社會和心理等因素也不斷交融影響，原來的醫學模式已被生物心理社會醫學模式所取代。醫學美學的研究，正是適應全方位醫學模式的轉化。它要求研究人際關系的和諧、環境美、審美心理對健康的作用，還要求研究所有能增進人體健美的廣闊領域。我們還應注意研究因長期保持著中國傳統文化所鑄就的中國傳統醫學的物質和模式：天地人綜合整體的醫學模式；以五行—臟象學說為主體的哲理性醫學理論；實用理性精神的醫療體系；倫理主義的醫學精神等等。
2.醫學重心從治病向防病的轉化
隨著現代科學技術的進步，生物工程和新材料新技術的興起，醫學美學對于指導防治疾病，保障人體健美將產生巨大的作用。貝爾納指出：“未來醫學所關切的，當是健康而不是疾病。”人類不希望一旦疾病纏身而去求醫，而是追求疾病的預防。因此，除了營養和適當運動維持健美的手段外，凡是有利于保障健美的因素都將是預防醫學中的課題。向保障“健康”人的健康發展，是醫學發展的前景。這些都將以醫學審美觀為引導，作出最好的抉擇。
3.健康需要從防治疾病到追求形體美
當今醫藥已進入日用品領域。如保健食品、抗衰老藥、藥用化妝品、藥物肥皂和藥物牙膏等，這些物品有助于維護機體和容貌健美，適應了人們追求青春常駐，推遲衰老的需要。還必須看到，隨著社會生產的發展和人民生活水平的提高，人們將并不滿足只在一定程度上保護形體和容貌的健美措施，還追求能在原有基礎上增添健美的途徑。因此，對醫學，美學提出了更高的要求，對能真正改善、糾正形體容貌的某些缺陷和不足的整形外科、整容外科、口腔科、運動醫學等產生了新的需求。不遠的將來，有助于人的形體美的醫學技能將不斷脫穎而出。
4.保健需要從單純延長壽命到提高生命質量的轉化
老年人比其他年齡組更易患病，特別是慢性病。因此，保健問題更為突出。近年來，老年醫學正在蓬勃發展。增加老年人的生活福利設施和適合老年人娛樂的場所；在人際關系方面給老年人以尊敬和溫暖；開展適合于老年人的體育活動；創設能使老年人舒暢心情的美好環境；使老年人健美、長壽，也將成為醫學美學研究的課題。
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文藝美學論文范文3
小學美術教學既要立足于教材又不能拘泥于教材，要從教學設計環節開始，對教材的拓展擴充進行深入研究，補充相關信息素材，讓美術教學具有更加豐富的信息量。一方面，教師要立足于教材內容進行拓展，如對名家的其他作品通過投影展示的方式揭示在學生面前，讓學生通過更多的作品演示領悟某一位藝術家的藝術表現風格，此外實用美術的生活化成果也可以作為教學內容的有效補充。另一方面，教師還可以精選本地鄉土文化中的精華，有些地區農民畫、木版畫等多種民間美術發展較為活躍，對于打造生動課堂具有積極意義。
二、以活潑的教學互動為高效美術課堂增加活力
小學生生性好動、活潑可愛，尤其是在美術課堂這樣更具開放性和操作性的開放環境中，教師更要注意激發學生的活力，不能禁錮他們的天性，要以活潑的教學互動打造高效美術課堂。首先，教師在藝術欣賞領域不能代為包辦，要讓學生自己學會觀察，學會思考與表達，將自己對藝術的領悟用語言描述出來。教師重在指導學生學會觀察和欣賞美術作品，從造型、色彩以及明暗等方面鑒賞藝術作品，并學會用自己的語言表達出來。這樣的引導過程不僅幫助學生加深了對藝術作品的理解感悟效果，而且有助于學生鑒賞能力的提升。在一些操作類、實踐類學習中，無論是繪畫還是手工創作，教師都要給予學生更加寬泛的自主空間，可以提示之后讓學生獨立的去完成，這既是培養學生動手能力、訓練美術技巧的過程，也是培養創新思維、激發創新靈感的重要路徑。教師對學生創作出的不同風格、不同類型、不同主題的作品，要以包容的思維進行評價，本著激勵性原則肯定學生在藝術創作中的創新思維，同時也要強化技巧技法的指導讓學生既能夠掌握本領，也能夠發散思維，提高創新創優能力。
三、以先進的教學手段為高效美術課堂拓展空間
小學美術教學僅僅依靠教材的圖片，不僅數量少，而且觀察效果也不理想。教師應當將多媒體手段的運用納入到高效美術課堂打造之中。一方面對教材中涉及的圖像通過教學課件進行生動演示，提高學生觀察效果，進一步感悟畫面所蘊含的意境思想，更加直觀地分析色彩比例等等，讓學生的感官刺激更加深刻，有助于提高學生鑒賞能力。另一方面。教師還可以運用多媒體手段直觀演示動物的圖片、景觀的圖片等等，讓學生邊欣賞邊臨摹，整個教學過程信息量更大，直觀性更高。教學手段在美術教學中的運用還可以體現在圖像演示與音樂播放的融合，讓學生在輕音樂烘托下，身心愉悅地進行欣賞和創作，讓學生感受到美術學習過程的輕松愉快。
四、以激勵的教學評價為高效美術課堂營造氛圍
文藝美學論文范文4
人文環境素有“教育之鄉”美譽的南通，師資力量比較雄厚。北宋初年，著名教育家胡璦就是從南通這塊土地上走出去，推行“蘇湖教學法”，開啟了全國一代教育新風。100多年前，清末狀元張謇提出“父教育而母實業”的主張，把教育事業放在有關國運盛衰和民族存亡的高度來認識。他畢生辦校400余所，可謂教育大家。南通也因此而誕生了中國第一所獨立設置的中等師范學校及中國近代教育史上諸多個第一。南通擁有一批名校長和名教師，現有特級教師100多人，其中江蘇省首批名校長、名教師6人。南通市政府很重視，組織拍攝過專題片，全方位向外介紹南通的葫蘆藝術，海門的徐晉庭先生還專門撰寫了《葫蘆王陳寶龍》一書，經中國文聯出版社正式出版。葫蘆藝術是土生土長的民間藝術，這一文化形式在南通傳統文化體系中占有一定的位置，傳承人的經歷、對藝術的敏感和對藝術的執著追求促成了精湛的葫蘆藝術，在風格上與其他地區的有很大的差異性，反映了南通地區的地域文化。2010年，南通葫蘆藝術正式納入南通市非物質文化遺產保護名錄。目前是入住南通非遺工坊的18種民間藝術之一。隨著經濟全球化的高速發展，現代生活方式對傳統文化的沖擊，據筆者與傳承人交談得知，葫蘆藝術這一文化由于兩個孫女都無意繼承，已經面臨缺少傳人無以傳承的尷尬境地。筆者渴望將南通的葫蘆藝術引入地方初中教學中，將它的區域性特點、文化內涵、審美特征、制作工藝、情感表現等多方面串聯起來研究，以此為南通的民間藝術研究添磚加瓦，為非物質文化遺產的保護和傳承貢獻力量。
二、初中美術教學內容在編制與設計上的針對性
1.選擇適合初中學生身心發展的內容我國的美術教育大約集中在童年期、少年期、和青年期這三個階段。我國的初中生年齡一般在十一二歲至十四五歲之間，稱為少年期。這個時期他們對各種顏色比較敏感，分析與綜合能力，探究新奇事物的主動性，對抽象材料的使用能力都有所加強。記憶范圍也在不斷的擴大，從無意識記憶到有意識記憶發展，記憶中情緒來體驗材料的興趣也增強。初中生的抽象思維正在逐漸發展，這使他們的思維活動也變得空前的廣闊。但在很大程度上，具體形象思維仍起到重要作用。在南通葫蘆藝術課程資源開發的校本課程中，本著以采風為基礎，帶領學生們去參觀傳承人的種植，采用雕刻彩繪和鑲嵌，并巧妙利用松針,草,羽毛,植物纖維,藤蔓,樹葉等材料與葫蘆本身結合，分析和比較各個地區的葫蘆藝術特點。
2.選擇能夠培養學生創新能力和動手實踐能力的內容通常初中美術開設的教材，看重對美術文化的理解和審美能力的提高，卻忽視了美術創作與應用的實踐能力的培養。藝術作品不僅局限于形式美法則，還在于技術美及藝術功能性。現在的教育將以培養學生的創新精神和實踐能力為教育教學的重點。培養學生創造性，不僅在于加強教學中引導和啟發學生的創造性的教育內容，還在于課程安排的教學內容。因此，南通葫蘆藝術校本課程的教學在這方面的內容給予加強。
3.選擇能夠拓展文化視野的內容南通葫蘆藝術的開發和利用將進一步挖掘，我們在教學過程中也結合當代的時代特點由學生運用現代的形式和題材進行創作。時代的不同因而孩子們的思想也有所不同，運用葫蘆這個載體，使孩子們發揮想象，拓展思維，從而使這一民間藝術發揚光大。
三、結語
文藝美學論文范文5
（一）何為環境藝術設計環境藝術設計不同于其他設計的首要表現在于對象的不同，比如說服裝設計以服裝為對象，家具設計以家居用品為對象，每種設計種類都有其特定的目標群體。環境藝術設計的目標是一定的空間或者說是環境，在這種設計中要把環境中的所有因素考慮進去，設計的最終目標是：在環境的承受能力的范圍內力求舒適度和美感達到最高水平。
（二）從本質上理解生態理念從本質上說生態理念區別于以往理念的不同之處在于更加強調生態的重要性，相關行業的開發設計人員必須要把人的活動和自然的規律統籌起來進行考慮。
二、環境藝術設計中生態學理念的基本價值取向
（一）把生態納入考慮范圍的價值觀。生態價值觀是一種嶄新發展觀念，在這種觀念的指導下人們不再狹隘的只以自我的利益為中心，不再肆無忌憚的為了達到經濟目標隨意破壞環境。人們開始意識到征服自然是一個多么愚蠢的想法，還認識到人類只有把自身的行為和活動范圍控制在一定程度和一定范圍內才有可能最大限度的實現自身的創造力。
（二）把生態納入考慮范圍的倫理觀。一提到倫理觀，大多數人的思想都會局限在人類社會范圍內，然而現在的倫理觀在衡量一個人的道德水平時開始把生態作為一個衡量標準。這種新型的倫理觀念在評價一個人道德水平的高低時不僅考慮他的行為是否有利于社會中其他人的生存發展，還考慮到這個個體的行為是否會對生態系統中的其他成員造成危害。而“生態系統中的其他成員”是一個涵蓋范圍很廣的領域，不僅包括除去人類以外的其他生物，還包括非生命體。生態倫理觀把其他成員放在與人類同等重要的位置上，強調人類要規范自己的行為，以盡量避免或減少對地球上生存的其他生物和非生物的負向影響。
（三）把生態納入考慮范圍的美學觀。這個美學新理念產生在生態學和美學的交叉領域，這個觀念的研究范圍是：什么是生態美學；生態美學究竟用何種形式展現自己；生態美學的核心內容是什么等。這個新觀念認為基于生態平衡的生機盎然的環境，比人為創造的環境更具有吸引力。
三、環境藝術設計中生態理念的基本原則
（一）要敬畏自然。雖然我們一直在探索自然的奧秘，但不得不承認有很多領域我們人類尚未能發現和解釋。唯一有一點我們已經逐漸達成共識：自然界偉大而神秘，尤為值得人們敬畏的是它對自身的維持和修復功能，我們要盡量少干預，以便為實現生態的白我恢復留出足夠的空間。
（二）少干預多促進的原則。前面已經說過自然界自身具有強大的恢復和維持功能，這種功能是我們人類無法比擬的，為了最大限度的在環境設計中保護生態，我們能做的就是最大限度的避免對場地的的影響，除此之外，還要為自然界最大程度地發揮發揮自我恢復功能提供和創造必要的條件。
（三）以科技的力量做輔助。在全球人類的共同努力下，當今的科技發展以達到一個很高的水平，這種高水平的科技發展現狀在很大程度上為更加生態性的環境開發和創造提供了可能性。
（四）使藝術參與其中。設計既是一門學問，更是一種藝術。為了實現人們對美感的追求，設計師在開發和設計環境時要使藝術參與到設計的全過程，這樣才能使新環境在展現社會價值的同時也展現藝術的美感，使人們在享受便利的同時接受藝術的熏陶。
四、環境藝術設計中生態理念的應用
結合上述的論述來說，生態理念在環境藝術設計中的影響和作用范圍主要體現在以下幾點：
（一）對生態設計與保護的影響。接受生態理念的設計師與排斥這種理念的設計師相比，前者在進行創作時，只有在必要的情況下才去對自然環境做一定程度的更改和變動。
（二）在恢復與促進生態中的作用。與過去相比，現在的設計師開始以廢棄地作為設計對象，而且這種現象會越來越普遍。用生態的方式修復場地肌膚和創造條件促進場地的自我恢復，將成為設計師工作的一個重要內容。
（三）在補償與適應生態方面發揮的作用。在生態理念的指導下，人們開始著手恢復被自己損壞的環境，補償性環境藝術領域的工作者目前的主要工作集中在運用科學技術的輔助力量，尋求對環境干擾最小的設計方式和元素。
文藝美學論文范文6
【關鍵詞】 英美文學評論;語言;文化;策略;影響
縱觀英美文學的發展歷程可以看出英美文學評論受社會環境、文化內涵、語言特征、生活習慣、知識結構、文學家主觀因素等各方面的影響。特別是文學評論家依據的評論方法不同，從而造成評論的結果不同。因此，正確認知和理解英美文學相關概念，對加強英美文學建設具有積極的促進作用。
一、英美文學評論概述
英美文學評論的理論基礎是建立在英美文學的形式和作品中，通過研究英美文學的特點或者英美文學中存在的特殊事物及其發展規律來鑒定英美文學，從而得出英美文學差異的具體表現。英美文學評論的形式具有多元化特點，根據英美文學作品的語言特色和文化差異可以將文學評論的形式劃分為以下三種：小說評論、詩歌評論、戲劇評論。在英美文學評論體系中，對英美文學作品進行一個全面性、多角度、多層次、全方位的品讀與鑒賞是英美文學評論的最終目的。比如在評論英國著名文學家簡?奧斯汀的《傲慢與偏見》和美國著名文學家海明威的《老人與?！愤@兩部文學作品時，評論家們就需要對這兩部文學從作者寫作背景、思想內容、文學表現風格和形式等方面對文學進行理解與鑒賞，為文學愛好者提供一個專業性的評論方案，從而為提升其鑒賞水平提供理論基礎。
相較于一般文學作品而言，英美文學評論的層次更加鮮明。文學評論家們對英美文學作品全方位、多層次地深入分析是英美文學評論的基礎，也是英美文學綜合評論體系的主要內容之一。評論家們要想完整、全面地理解文學作品所表達的含義，就需要對作品從背景、時間、題材、創作風格等方面做出深刻的文學評論。由此可見，英美文學評論與一般文學評論之間的最大差距是英美文學評論具有鮮明的文學色彩、藝術表現特點。因此，文學評論家們要將評論的著重點放在英美文學作品本身具有的屬性上，全面綜合評價文學作品。
二、評論視角選取策略
1、時效性策略
時效性是文學評價家評論視角選取策略考慮的首要策略，其原因是英美文學作品具有極大的現實意義，對后世文學研究具有極大的參考價值。因此，評論家要想達到英美文學評論可以啟發文學創作思維的目的就需要把握時效性策略和英美文學作品的特點，為英美文學的發展提供保障。時效性策略研究是以英美文學作品的創作背景、創作風格、作品特征、藝術表現形式等方面作為研究內容，以文學作品自身藝術屬性和作品特色作為時效性策略的研究重點，以推動英美文學的發展作為研究目的。因此，重視英美文學評論的時效性是推動英美文學評論得以快速有效發展的關鍵因素，也是發揮英美文學評論加快精神文明建設腳步的重要策略之一。
2、差異化策略
文學表現形式和文學作品體裁的多樣性賦予了文學作品文學樣式的多元化特征，因此不同的文學作品具有不同的屬性，這也是區分文學作品差異的主要方式。針對文學評論體系中的文學作品差異認識，評論家需要正確把握差異性策略在文學評論體系中的應用原理，把提升英美文學評論質量作為差異性策略研究的主要目的，以提高英美文學評論水平、提升英美文學評論的整體效果、幫助文學閱讀者正確理解文學內涵作為差異性策略研究的方向。由此可見，評價家要以差異性策略研究的方向作為提升英美文學評論的重要手段，從全新的角度把握差異性策略，從而為英美文學評論體系提供理論基礎。
三、英美文化差異對英美文學的影響
1、語言差異對英美文學評論的影響
作為一個民族的根基之一的語言，在文化體系中占據著重要的地位。首先，英語是英美文學作品創作的工具，也是傳達文學內容和表現形式的主要方式。英美文學作品與一般的文學作品在語言表現形式、抽象概念表達方面極具鮮明的主觀色彩和濃厚想象力。英美文學評論家就需要利用英語傳達出文學作品的精髓，為文學閱讀者們提供簡潔、華麗、通俗或者高雅的評論與見解，幫助文學愛好者們更加深入地了解文學內容。由此可見，作為語言體系的主要組成部分之一的英語，在語言表達方面具有極強的語言表現了和文體風格。
英語與漢語一樣，在表達文學思想內涵方面會受到一個國家的地理環境、宗教文化、文化歷史等方面的因素影響，導致英語在英國和美國的發音、表達方式等方面具有差異性，從而形成了“美式英語”和“英式英語”。造成美式英語和英式英語之間的差異元素有很多，主要包含諺語、典故、俗語等。諺語、典故、宗教的不同，一方面造成英語的語法結構不同，另一方面使英語表達的含義存在一定的差異，導致其他國家理解別國的文學作品含義上存在一定的難度。英語是英國的母語，國家在傳承與發揚英語文化的過程中會根據英語文化的“正宗”結構和表達形式來表達文學作品。雖然正宗的英語表達形式會給文學評論家和文學閱讀者們帶來方便，但是也會造成英國文學作品沒有美國文學作品的隨意灑脫。其原因是作家在表達語言時嚴格遵循英式英語的正規表達結構，使作品帶有濃厚的“莊嚴”色彩。
相較于英式英語而言，美式英語在表達結構方面注入了新鮮的血液，沒有完全遵循英式英語的傳統文化，在美式英語結構改革方面加入了創新元素，使美式英語充滿“叛逆性”和“革新性”。另外，美式英語的歷史背景沒有英式英語那么濃厚，人們在傳承語言文化時沒有背負沉重的思想包袱，因此作家在文學作品語言表達方面更加開放、隨意，帶有鮮明的個人主觀色彩。美國文學評論的特色是自由、創新，與英國文學評論相比，美國文學評論不僅可以激發文學家們的創作熱情，還可以促進美國文學領域的快速發展。
2、文化內涵差異對英美文學評論的作用
相較于美國文學評論而言，英國文學評論家們在繼承英語傳統文化與堅持自由開放、創新的評論體系之間掙扎。英國文學評論創作手法在17世紀與18世紀之間發生了明顯的變化，從遵循濃厚的宗教色彩向創新的創作表現方向發展，從思考歷史文化向思考人性力量方向發展。創作手法在英國文學評論體系中的不斷變化表明文學家和評論家在以一種創新發展的相關思考文化差異對文學的作用，以傳統文化內涵作為依托，將傳統文化理念結合后現代文學主義、女權主義、后殖民主義思想向獨立、個性、自由的文學方向發展。作為英國文學思想的主要組成部分之一的解構主義，在美國后現代主義文學思想體系中具有引導作用。文學是文學評論產生的理論基礎，英美文學評論體系的不斷發展與英美文學研究結構體系息息相關。在文學價值方面，英國文學評論和美國文學評論具有相同的文學價值：構建一個獨立自由、共性與個性并存、富有獨特魅力的文學評論價值體系。
四、結束語
綜上所述，美國文學評論在語言、文化、結構等方面受傳統文化的影響并不大，相較于英國文學評論而言，美國文學評論注重創新思維理論的應用。英國文學評論與美國文學評論之間是一種相輔相成的關系，英國文學評論體系遵循的傳統語言文化對美國文學評論體系具有指導作用，美國文學評論是對英國文學評論的傳承與創新，從而共同構成了一個多元化視角的英美評論體系。
【參考文獻】
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