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紫砂的工藝流程范文1
關鍵詞：宜興紫砂；壺藝；創新
1 前言
宜興紫砂是我國乃至全世界獨一無二的傳統工藝陶瓷，這種傳統的陶瓷工藝無論在中國，還是在世界上都是獨具一格的。宜興紫砂壺在市場上出現了繁榮昌盛的局面，紫砂壺藝品種群芳爭艷、欣欣向榮。歷史在發展、社會在進步、藝人要創新，發揚和光大紫砂壺藝是我們每個紫砂藝人應盡的責職和義務。
宜興紫砂陶歷史悠久，素以制作技藝精湛、造型質樸大方、形制完美莊重、色澤沉靜雅致而聞名，并有實用價值。紫砂造型的形成是歷代陶工和民間藝人利用紫砂陶土的優異性能，結合生活的需要，掌握和運用一整套的制作技巧和藝術處理手法逐步形成的，凝聚了前輩藝人的智慧和心血。而作為當代紫砂從藝人員的我們應該在繼承傳統的基礎上不斷創新。
2 紫砂壺藝的創新基礎
紫砂的創新首先要深入地了解和學習傳統，將紫砂語言靈活的運用，將紫砂造型的設計扎根在優秀傳統造型藝術的沃土之中。社會不斷前進，觀念要更新，以現代觀念的參與構成新的創意主題。以點、線、面的組合表達作者的情感，體現時代精神，同時考慮到消費對象的審美情趣。探索壺藝的創新既要有取舍地繼承傳統的優良特色，又要吸收新的東西，要有新的突破，要能夠發現在外形下透露出的藝術真諦，而這個真諦的本身就是美的真正含義。
3 紫砂壺藝的創新途徑
宜興紫砂的創新離不開材質的開發和利用。宜興紫砂包含著感性美和理性美的雙重內涵，紫砂材質的特殊性能呈現出特殊豐富的觀賞效果，凡是有所成就、有所創新的紫砂藝人無不在紫砂材質的選擇上、配置上、運用上下功夫。將五彩繽紛的陶土加以配置運用，給人以舒適的觀賞感受，以體現紫砂材質的特有的肌理美、靜態美和典雅美。
宜興紫砂的創新還離不開特有的工藝技法的掌握和運用，宜興紫砂的成形工藝技法和其他的工藝技法相比，可以說是獨一無二的。特有的模式、特有的工藝流程、特有的專用工具加以配合是其他陶器成形方法不能比擬的?；炯妓嚰挤ǖ倪\用和制壺的熟練程度，能衡量出一個藝人的手藝高低，也只有將工藝技法運用自如、得心應手，制作者才能將其創意、構思和主題及思想內涵完完整整地體現在作品上，才能創造出比較完美，具有較強生命力的紫砂作品。
宜興紫砂的創新還應注意三個要素。其一是形，既壺的形體。這來源于對造型的熟悉深度，取決與自己的精心設計，處理好點、線、面，深入空間獲得形的深度；其二是神，即通過壺的形體表達出的一種情趣和意境。創作時不僅要在平面上探求，還要在起伏上思考，要使他人觀賞其作品之后能產生一種強烈的內在沖動，這樣的作品就具有了生命；其三是氣，即壺的氣質。紫砂壺是實用工藝美術的產物之一，具有實用性，又具有藝術氣質的裝飾性。取材與生活、適用與生活，既方便實用，又能陶冶性情，從使用中獲得美的感受，這就是氣質上的美、健康的美。壺的創作如能做到形、神、氣三者融會貫通，方可稱之為佳作。
紫砂的工藝流程范文2
很多人覺得徐振海瘋了，從買下快倒閉的紫砂廠，到一頭扎入紫砂工藝學習，“不知道失敗了多少次了，但一直有個信念，喀左也能做出好的紫砂壺。”徐振海正是憑借著這股不服輸的信念，打造出了喀左“綠色”紫砂新品牌。
投身紫砂
“家鄉有這么豐富的紫砂資源，卻沒人開發，不等于是抱著金飯碗要飯嗎？”身為喀左人，徐振海意識到，這是一座“金礦”。
頭腦靈活的徐振海，當時已經是一家知名裝飾公司的老總。一個偶然的機會聽朋友說起了喀左紫砂，才知道喀左擁有豐富的，可與宜興相媲美的紫砂資源，但生產工藝卻非常落后。
“我就是膽子大、臉皮厚?！毙煺窈＿@樣總結自己的特點。在所有人都不看好的情況下，徐振海開始了艱難的紫砂創業之路。
他不顧家人、朋友的反對，拿出130萬，買下了一家瀕臨倒閉的紫砂廠。到廠里的第一件事，就是清理那些已有半人高的野草。
對于紫砂門外漢的徐振海來說，認識學習原料加工是必修課。那個時候，徐振海每天都去礦山上轉，風雨無阻。每次上山，徐振海都帶著鎬，隨時刨土，取樣，帶回去反復試驗、燒制。當他拖著疲憊的身體回到家時，幾乎變成了“泥人”，連洗臉水都被染成紅色（紫砂礦土多為紫紅色）。
徐振海知道，發展喀左紫砂，除了原料，解決技術問題是關鍵?！皼]技術，就去學，要不恥下問?！毙煺窈ＧЮ锾鎏龅亻_車去宜興學習紫砂工藝，包括選礦、開采、煉泥、制壺、燒成等等，不漏掉任何一個環節。
一個月、兩個月、三個月……最初那段時間，徐振海幾乎天天泡在宜興，給人送禮，請人吃飯，虛心向宜興的紫砂藝人請教。功夫不負有心人，魯迅美術學院畢業的徐振海，憑著扎實的美術功底，也成為了高級工藝美術師。
其作品構思新穎，風格清新灑脫，線條流暢和諧，勾勒出自然與藝術的有機結合。其中“蒙古風情系列紫砂壺”和“紅山神韻紫砂壺”在中國·喀左鴻盛杯紫砂作品評比中獲金獎。
徐振海向記者展示了他的得意之作——“蒙古人壺”。以圓潤的壺身表現出蒙古人憨厚、豪氣、彪悍、直爽的性格。壺蓋為蒙古人頭飾，壺身下部為蒙古服的衣領，壺把采用蒙語“博爾吉根”字是成吉思汗的姓氏，意為“寶”。壺形以粗礦的線條勾畫出蒙古人的性格，體現了草原神韻。
在紫砂藝術上初有成就的徐振海，不是悶頭自己發展，他更多的是考慮如何帶動整個喀左紫砂產業的發展。
綠色紫砂
“喀左紫砂要有區別于宜興紫砂的特色。”徐振海有著清晰的品牌發展規劃，“那就是打造綠色紫砂，環保紫砂?！?/p>
特別是宜興紫砂行業遭到央視曝光后，更加堅定了徐振海打造綠色紫砂的信念?！翱ψ蟮淖仙百Y源豐富，做出來的紫砂作品，雖然工藝上不及宜興，但卻是真材實料?！?/p>
第一年，徐振海幾乎沒賣出去一把壺，但隨著人們對綠色，對環保的重視，徐振海的生意也越來越好。在記者采訪的兩三個小時里，就有四五撥客人到徐振海的廠里選購紫砂產品。
如今，玉龍紫砂廠區占地面積5600 平方米，有技術人員 120 多人，工廠從原料、成型、燒成到產品包裝出廠，整個生產工藝流程設施齊全，技術實力雄厚。
玉龍紫砂廠主要生產紫砂茶壺、茶具、花盆、花瓶、酒具、餐具、電飯煲內膽、文具、雕塑、及其他各種紫砂、日用陳設工藝產品，年產量在五萬件左右，致力于打造綠色紫砂，環保紫砂的品牌。
由于之前裝修公司的經驗，徐振海還別出心裁地設計出紫砂文化墻磚。
“裝修材料中或多或少都會含有有害物質，也許桌子含有的有害物質沒有超標，椅子也沒有超標，但是兩樣家具加在一起就有可能超標了?！毙煺窈８嬖V記者，紫砂墻磚不僅無害，還可以凈化空氣、吸收甲醛、調節空氣濕度，深受賓館、酒店、家庭的歡迎。
除此之外，紫砂墻磚造型美觀，頗具文化內涵。紫砂文化墻磚圖案花樣繁多，有龍飛鳳舞的毛筆字，有傳統的吉祥符號，每一款都美得像幅畫。
徐振海還表示，紫砂墻磚可以根據客戶需要制作圖案，刻印人物圖像或素描都可以。“更重要的是，喀左紫砂的儲藏量非常豐富，因此，完全可以實現紫砂文化墻磚的產業化生產，這一點與宜興大大不同?！边@也將是玉龍紫砂未來發展的重點。
“創業要有堅持的韌勁，像小馬過河一樣，別人說水深，但我一定要自己試一試?！比缃竦男煺窈＃诉^河流，找到更明確的發展方向。
紫砂的工藝流程范文3
關鍵詞：紫砂壺;刀法;陶刻藝術;畫案
中圖分類號：J527 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2015）35-0018-01
中國陶瓷自問世以來，陶刻就是它不可缺少的裝飾內容。最早的陶刻來自于古代人在制作原始陶器時在泥坯的上劃刻，燒成后留下的印記和符號紫砂陶也是如此，最初是機械的沒有生命的刻劃印記。后來在紫砂發展的明清兩代，許多當時的大畫家，大文人參與，如文征明，董其昌，陳鴻壽（號曼生），人們將文學、書法、繪畫和金石手段融入紫砂陶刻之中逐步形成一種獨特的裝飾手段和風格。在工藝流程中演變為相對獨立的陶刻行當。其文化內涵隨著紫砂文化的發展而博大精深。
紫砂陶刻藝術是伴隨著紫砂造型藝術發展而發展的。它是融合書畫、詩詞、金石、文賦等多種傳統文化為一體的綜合藝術?？刺湛陶咚降母叩?，不僅要看刀法如何，更要看他所刻作品所表現的文化、修養、韻昧、意境、藝術功底等各方面。陶刻者不是簡單的被動的臨摹，而是要表現出與載體相得益彰的藝術效果。書法陶刻的施行一般是在泥坯（半成品）時銘刻。近年來有人創造出一種紫砂在燒成成品后銘刻的新工藝，即窯外刻。二者不同之處在于載體的性質不同，前者泥坯容易刻劃，燒成后不易漫漶磨損，后者成品堅硬如石，極難操作，
特別是要講究字體的起伏跌宕和格局變化，用豐細不等，肥瘦不同，大小不一的字跡流動出活潑生動的氣韻，這不是一般陶刻者所能做到的，至今能夠掌握手工窯外刻（不是電腦刻）新工藝的人寥寥無幾。以下就書法在陶刻上的應用，就刀形，執刀，技法三方面作個簡略論述。
一、刀形
陶刻多為薄型斜口刀，它的切口整齊光滑，細如毫毛的牽絲和書法中筆鋒，止、行、留的精彩細部。而在表現書法的運筆轉折處能筆意連綿地用刀尖輕輕帶過，相當于書法用筆的提。
二、執刀的方法
紫砂陶刻的執刀法是用執筆法。陶刻用刀薄而利，陶壞質地潤而嫩，以執筆法執刀只須指腕用力，就能運刀如筆，心手相應地表現出十足的筆味。用執筆法執刀還有一個重要的因素，就是陶刻用刀需要捻管法，這是最基本的方法，因為陶刻中要以刀就坯，而捻管法是將陶刻用刀的把柄套在一個圓形空心筆桿中，坯件不動，只要稍稍捻動刀（筆）桿，就能調轉刀鋒的方向，如此便可解決以刀就坯的問題了。
三、刀法
紫砂陶刻的刀法，主要有兩種，即為雙刀正入法和單刀側入法，而這兩種刀法也是圍繞（筆桿）這個中心來設計的。雙刀正入就是從墨跡的一邊下刀，刀桿微側，用來表現書法中的側鋒。而用刀的輕重，深淺，粗細，力度的剛柔，線條的曲折......則皆能表現作品的意念和思想。
雙刀正入一般要在陶刻前，先用筆墨書寫，后循真跡而運力，技法講究運行自如，不留痕跡，上刀吃力重，復刀輕行，跡可順刀自左至右逆刀自右至左，但行刀時要一刀到底，不要滯刀，恰到好處，各種書體和畫面的表現也有不同用刀的方法來處理。其中要領是以明快果斷，氣息相通來表達筆墨的神韻。單刀側入，一般不易掌握它要匯集書畫，金石，文學修養而綜合的表現操作，并且一定得具備雙刀正入法的熟練基礎，扎實的運刀技巧，并能通曉詩書、畫、金石等諸藝術恰到好處地融匯在一體，要達到較高的境界則要操作者胸有成竹，意在刀先，下刀時準確而干練，一刀起落，都要注意筆劃的起落和收勢，刻時要全神貫注，一氣啊成，既要放得開又要收得準，干凈利落，膽大心細才能從刀中見神采，刀下見神韻，這樣的作品給人以氣勢磅礴奔放雄渾的感覺以及極大的精神享受。
前人云：“壺隨字貴，字隨壺傳”。此話應作兩面觀。紫砂器是無釉陶，制作工藝的高低直接影響壺的價值，而書刻雖說是紫砂器最佳裝飾手段，只屬次要位置，這與獎品上對字畫的要求不可相提并論。玩古董的朋友都知道景德鎮”珠山八友”和任淦庭各自作品的價值。因此壺價高低的決定因素在壺的本身，好壺無字自是好價。有時好壺刻了字畫，反而對壺是一種破壞。什么壺要刻字畫，誰刻，怎么刻，壺藝家的創作時不能不考慮，應多一些講究。
另外字因刻，因燒，其本來面目已失些許，也不同于紙上的字，所傳之字也只是“誤傳”而已，其刻才是“正傳”。只有做到壺、銘文、字畫、鐫刻結合俱佳，融為一本，方能“壺隨字貴，字隨壺傳”。
參考文獻：
紫砂的工藝流程范文4
關鍵詞：紫砂；技藝；內涵
中圖分類號：J527 文獻標識碼：A 文章編號：1008-4428（2013）10-159 -01
人類創作的第一件器物是什么？我們想了半天。舊石器時代，新石器時代，它只是對自然界存在物體的一種利用，真正被創作出來的是什么？大家也可能知道是陶，第一件陶器是干什么用的？人居住一般都會離水遠，人離開水不能活，所以他想要創造的第一件東西可能就是一個盛水的東西，盛水的東西叫什么？就叫壺。所以我認為，壺是人類所創造的第一件器物，壺這個名字很怪，如果了解紫砂就會看到宜興的罐，什么李大瓶，時大名？都叫紫砂壺，為什么名字不一樣？后來我翻書發現皇上用的才叫壺，老百姓文人用的叫瓶、叫罐。所以說，壺這個名字還不是一般能用，它象征著皇家的地位。
紫砂，被譽為“東方紅色瓷器”和“陶都奇葩”，它那獨步藝林的颯爽英姿和豐富的藝術文化內涵，堪與聞名中外的國之精粹──瓷器并駕齊驅。明代林古度有詩云：“世間茶具稱為首，玩賞揩摩在人手”。說起紫砂，不得不追溯它那歷經四朝的千年發展史。與近萬年的陶瓷史相比，紫砂的誕生似乎有些姍姍來遲，當宋代已形成哥、官、汝、定、鈞五大窯系，呈現瓷器全盛的壯觀時，紫砂還在襁褓中嗷嗷待哺。人離不開三樣東西，陽光、空氣，還有水，陽光是沒法裝起來的，空氣也沒法裝起來，但是水是可以裝起來的，水用什么裝？用壺裝，所以是大到人類，小到中華民族都不可離開的，所以它跟人有著極強的親切感。上到皇家貴族，下到老百姓都喜歡它，這不足為奇。
一件紫砂壺的內涵，必需具備三個主要因素：夸張的形象結構，精湛的制作技巧和優良的實用功能。所謂形象結構，是指壺的嘴、扳、蓋、紐、腳，應與壺身整體比例協調。精湛的技藝，是評審壺藝優劣的準則。優良的實用功能，是指容積和重量的恰當，壺扳的便于執握，壺的周圓合縫，壺嘴的出水流暢。除此之外，還要考慮色地和圖案的脫俗和諧?？梢杂梦鍌€字來概括：“泥、形、工、款、功?！?/p>
前四個字屬藝術尺度，后一字為功用尺度，紫砂壺之所以得名于世，雖然與它的優良制作分不開，但根本的原因，是在于制作原材料紫砂泥的優勝。近代很多陶瓷專著分析紫砂原材料時，均說其含有氧化鐵的成份。含有氧化鐵的泥，全國各地不知有多少，但別處就產生不了紫砂，只能有紫泥，這說明問題的關鍵不在于是否含有氧化鐵，而在紫砂的“砂”。根據現代科學的分析，紫砂泥的分子結構確有與其他泥不同的地方，就是同樣的紫砂泥，其結構也不盡相同，一句“玩賞揩摩在人手”就能說明紫砂質表感覺的重要性。紫砂手感不同于其他陶泥，摸紫砂物件就如摸豆沙——細而不膩，而非紫砂物件就如摸玻璃質器物——粘手。因此，由于原材料不同，帶來功能效用及給人的官感也就不盡相同。近年來時行的鋪砂壺，正是強調這種質感的產物。
紫砂壺之形，是各類各類存世器皿中最豐碩的，素有“方非一式，圓不一相”之贊譽。如何評價這些造型，也是“仁者見仁，智者見智”。藝術的社會功能是為了滿足人們的心理需要，有各種各樣的人，就會有各種各樣的心理需要：大度的愛大度，秀氣的愛秀氣，古拙的愛古拙，喜玩的愛趣味，人各有愛，不能強求。從文化角度講，筆者認為古拙為最佳，大度次之，清秀再次之，趣味最末。首先紫砂壺是整個茶文化的組成部分，它追求的意境，應為茶道所追求的“淡泊和平，超世脫俗”，而古拙正與這種追求最為融洽。例如石桃、井欄、僧帽、掇球、茄段、孤菱、梅椿、仿古等等傳統造型，皆是時代沖刷后僅存的優秀作品，以今眼光細細打量，仍在閃光。
中國藝術有諸多相通的地方，例如京劇的跳舞動作，與國畫的大寫意，同是屬于豪放之列；京劇唱段與國畫工筆，則屬于嚴謹之列；而紫砂壺成型技法，乃與京劇唱段、國畫工筆技法，有著同工異曲之妙，也是十分嚴謹的。
款即壺的款識。鑒賞紫砂壺款的意思有兩層：一層意思是鑒別壺的作者是誰，或題詞鐫銘的作者是誰；另一層是賞識題詞的內容、鐫刻的字畫、還有印款（金石篆刻）。
所謂“功”是指壺的功能美。近年來，紫砂壺新品層出不窮，如群星璀璨，讓人目不暇接。制壺人講究造型的形式美，而往往忽視功能美的現象，隨處可見。尤其是有些制壺人自己不飲茶，所以對飲茶習慣知之甚少，這也直接影響了紫砂壺功能的施展，有的壺甚至會出現“中看不頂用”的情況。
茶壺的創新如能做到形、神、氣三者融匯貫通，方可稱為佳作。紫砂藝術是一種“源于生活，更高于生活”的藝術創作形式。一件好的紫砂壺，除了講究形式的完美與制作技巧的精湛，還要審視紋樣的適合，裝飾的取材以及制作的手法。所以一件較完美的作品，必須能夠發抒藝術的語言。誠然，這不是容易的事。它需要有扎實的基本技能，豐富的生活積累，嚴格縝密的技巧，要有對泥原料、成型、燒成一系列錯綜復雜的工藝流程的深入了解和掌握等等?？傊?，藝術要有決斷，要樸素、率真，要把親自感覺到的表達出來，以達到形、神、氣兼備，只有這樣才能使作品氣韻生動，顯示出強烈的藝術感染力。
參考文獻：
[1]韓其樓.紫砂壺全書[M].華齡出版社，1980.
紫砂的工藝流程范文5
“藝術”“裝飾”完美結合， 門類令人眼花繚亂
版畫家具亮相“飾博會”，展現版畫與家具完美結合
你方唱罷我登場，國畫、油畫市場是此起彼伏，版畫也姍姍走入藝術品市場。此次飾博會的一大亮點就是版畫家具。凸版木刻版畫在我國已經有將近1000年的歷史，這是一種在版平面上用刀刻去畫稿的空白部分，留下有形象的部分使之凸起形成生動畫面的藝術。凸版畫中具有的普遍性與典型性來源于已有二千多年優秀傳統的木刻藝術，并在制作工藝流程和表現形式上，達到了鮮明、滋潤的完美境界，可以把水墨畫的渲染、皺擦等筆墨效果酣暢淋漓地表現出來。經過長時間的發展，版畫藝術的獨特風格逐漸到達了完美境界，藝術家們開始努力尋求新的突破，為傳統藝術駐入新的活力。于是，版畫與家具的合二為一成為促進雙方發展的理想結合模式，由此誕生了“版畫家具”。版畫家具的家具部分以淺色或臘飾家具為主，突出木紋肌理，與木刻版畫的木味相和諧，形成“天作之合”。
中國古代家具史是一部“木頭構造的絢麗詩篇”，明清家具呈現出“金屬般的流利雄渾的力感”，現代家具已是一種宣揚個性、展示自我的媒介。在家具制造工藝技術已達相當水準的條件下，版畫的融入和點綴，使其升華為一種藝術品，在家居生活中，帶給人們優雅的古典氣息。在“飾博會”中，來自深圳的藝術家對版畫與家具的結合形式、創作內容都進行了深入的探討與研究，使版畫成為家具的靈魂，同時讓家具作為承載版畫的最佳載體，感染現代都市人的生活。
創意紫砂壺 亮相“飾博會”
紫砂壺一直是古玩瓷雜中比較重要的門類，紫砂是江蘇宜興丁蜀鎮出產的一種特殊陶土，因其質地細膩，含鐵量高，燒成的無釉細陶器――紫砂壺為雙重氣孔結構，因而具有良好的透氣性。江蘇宜興的紫砂文化有超過六百年的歷史，在漫漫歲月中，一代又一代藝人們以摶土做壺為生，他們的辛勤勞作為紫砂壺留下“人間珠玉安足取，豈如陽羨一丸土”的贊語（陽羨，宜興之古稱）。早先紫砂壺還是作為茶具中的精品出現在人們視線中，隨著明清文人的介入創作，紫砂壺逐漸集書畫、詩文、篆刻、雕塑諸藝術于一體，成為一種完整的藝術品。
此次參展的紫砂壺出自宜興藝術大師崔龍喜之手，這位自幼與紫砂相伴的藝術家在他諸多的壺藝作品之中，都體現出傳統文化和收藏給他帶來的靈感和深邃的文化內涵。他用充滿激情創造的心和靈巧的雙手，創造出個性的龍喜紫砂壺藝，將藝術與創新融入其中，深受廣大紫砂愛好者喜愛。崔龍喜是蜀山人，1985年他涉足紫砂壺藝后，在短短二十年間制作出了許多令人贊嘆的紫砂作品。龍喜先生的新作圣泉壺，整個造型猶如一滴清泉，那泛著漣漪的茶湯里，有“滴水之恩”，有“清心的禪話”，也有“無邊的風月”。相對無言壺則通過一個手勢，表現出龍喜先生對現代都市中人浮躁、物欲的世界觀的反思，經過無數孤寂的不眠之夜，用他寬廣的胸懷，才創作出如此絕妙的作品。此外，龍喜紫砂壺藝還繼承了距今4700年至3800年左右的良渚文化，創造了眾多質感、色澤、氣質和神態都更加圓熟、富有古玉感的玉琮壺。
南京“云錦”、濟寧“蘇繡”成為“飾博會”又一亮點
自古以來，“錦”在眾多織物中代表了最高的技術水平，南京的云錦、蘇州的宋錦、四川的蜀錦并稱我國三大名錦，其中又以云錦最為華麗高貴，被喻為“東方瑰寶”，亦是中華民族和全世界最珍貴的歷史文化遺產之一。云錦是南京傳統的提花絲織工藝品。其用料考究，織工精細，圖案色彩典雅富麗，宛如天上彩云般的瑰麗，故得其名。它擁有1000多年的歷史，在元、明、清三朝均為皇家御用貢品，其中以清朝乾隆時期的江寧織造最為繁榮。云錦主要是采用傳統花縷織機手工織造，每臺織機長5.6米，寬1.4米，高4米，由2人操作，織造過程中大量使用金線，銀線，并配以五色絲絨線等稀有名貴錦線織造而成，使之富麗堂皇，光彩奪目。云錦的圖案主要以“龍”“鳳”“麒麟”“牡丹”為主，顯示出宮廷裝飾的豪華氣派，也因此有了“寸錦寸金”的美喻，成為贈送、收藏之極品。1956年10月，總理親自指示：“一定要南京的同志把云錦工藝繼承下來，發揚光大?！边@句話帶動了云錦藝術家們不斷突破老的制作模式，開拓云錦工藝品在裝飾藝術及生活各個領域的應用。2003年，一套燦若彩霞的云錦禮服裝裝扮著春節晚會主持人登上了舞臺，讓所有觀眾感到震驚，如此華貴的禮服還是首次出現在春節晚會上，也正因如此，“云錦”這一詞語走進了全國人民的生活。此次參展的云錦織品中形式多樣、內容豐富， “江南好”、“機杼奪天工”、“孔雀壯花云錦燦”“冰蠶吐鳳霧消空”“新樣小團龍”等名家作品都將在展會中亮相，讓觀眾切實體會到云錦不同于其他藝術的絕妙之處。
在此次飾博會上，一家來自孔孟之鄉山東濟寧的“蘇繡”吸引了記者的目光，這位藝人長時間跟隨蘇州刺繡名師――濮鳳娟及多位書畫名家學習。此次展出的“百貓圖”“清明上河圖”“桃園三結義”等蘇繡藝術，不僅形象逼真，而且人物栩栩如生，動物活靈活現，在情景的處理上也是意境幽遠，富有詩情畫意，堪稱妙品入神、巧奪天工。
“飾博會”吸引海外展團 黃花梨木家具欣然登場
飾博會以其權威性和專業性吸引了眾多國家和地區廠商的關注，來自海內外的精美藝術品會聚一堂，其中，越南展館的黃花梨木家具成為本次展會的一大亮點。
黃花梨木是當今僅次于紫檀木的珍貴稀有硬木材，與紫檀、酸枝、菠蘿格等木材一樣，早在唐代，就已經成為宮廷家具的高檔木材。時至明朝，黃花梨木家具的制作工藝已達到巔峰水平，更是突顯出其簡約自然之美。由于它色澤溫潤，不易開裂、變形，易于加工和雕刻，紋理清晰而有香味，因而用黃花梨木制作而成的家具一直以來都是“古典家具之美”的代名詞。人們在制作當中，大多采用通體光素，不加雕飾的方法，充分突出其自然肌理，加上它在陰天時散發出的淡淡的清香，讓人從視 覺、觸覺和味覺都同時體味到它特殊的美。目前，我國海南出產的黃花梨木幾成絕唱，越南地區的黃花梨木家具逐漸成為主流，吸引了眾多海內外藝術收藏家及愛好者的廣泛關注。
中日韓漆藝精品當仁不讓
漆是亞洲特有的天然植物材料，漆藝是全亞洲各國共同的文化藝術結晶。中國是漆藝術發源國，中華民族悠悠幾千年歷史，在世間留下了無數瑰寶,漆工藝是古老華夏文化寶庫中一顆璀璨奪目的明珠。漆器的出現表示人類已經不滿足簡單的生活，對于藝術的需求使我們的祖先早在7000年前就發明并使用漆，而西方世界在17世紀之前仍不曾見過漆器的蹤影。中國、日本和韓國都擁有的世界頂尖得漆藝技術，各國結合自己的文化特點發展出了不同的技藝。
本屆博覽會還專門開設了國際展館展示來自各個國家的裝飾藝術品，除越南部分以外，法國、日本、加拿大、捷克斯洛伐克等國家都分別帶來各自國家最具特色的藝術品，在國際館中占據了一席之地。此外，博覽會還將設有中國國家館、意大利館、韓國館以及國際別墅文化與頂級品牌、藝術品展、全球華人設計成就大展、中國繪畫名家作品展、家庭裝修設計展等多個主題展館。
“飾博會”上書畫藝術遭冷落
在農展館三號展廳，陳列著微雕、家具以及大量的書畫作品，這里是中國繪畫名家作品展的主展廳，令記者感到奇怪的是這里不論是參展商還是參觀者都是寥寥無幾，可謂是門前冷落。有一些展位甚至沒有工作人員，只有幾幅畫掛在那里，有些留了聯系方式早早回家。在和一些畫家的交談中，他們似在抱怨，原本說的展覽場地在國貿，最后改成農展館，不想參展吧，可是費用交了也不退還，算是血本無歸。
繪畫作品――藝術品市場的寵兒，為何在“飾博會”無人問津，記者認為：其一，此次博覽會雖為藝術裝飾博覽會，裝飾和藝術在廠商那里結合起來，但是對于廣大消費者來說，還是沒能將兩者很好的結合起來，認為這次飾博會以“裝飾”為主，即便來參觀的重點也不在繪畫作品上。其二，此次參展的畫家雖然大多數都是美協會員，也有一些優秀的畫家，但可能考慮了此次飾博會的性質，多數畫家都沒有將精品之作帶來，多是一些平庸無奇的畫作。其三，大多數參展畫家此次參展的目的是想賣畫，而不是宣傳，但是真正的書畫買家都將眼光放到畫廊、拍賣會或者書畫博覽會上，就算是好的作品，在這個裝飾味較濃的博覽會上，也難以引起共鳴，進而找到知音。其四，藝術是高雅的享受，此次展覽會雖說可以出售，但是記者見到一位所謂的“著名畫家”當場叫賣他的作品，還推出如打折等活動，這種擺地攤性質的出售藝術品的行為確實讓人不能接受。其五，人氣不旺，據現場工作人員介紹，此次飾博會參觀者不多，第一天才1000多人，后面幾天還要打個折扣，所以主辦方的宣傳不力，也是直接導致此次飾博會繪畫名家作品展遭遇尷尬的原因之一。
藝術消費時代還未到來
紫砂的工藝流程范文6
創業教育是培養人的創業意識、創業思維、創業技能等各種創業綜合素質，最終使被教育者具有一定的創業能力的教育。在“大眾創新，萬眾創業”背景下，創業教育正被前所未有地重視起來。創業教育是為了使人人都成為創業者嗎？當然不是。創業教育專家布羅克豪斯認為：“教一個人成為創業者，就如同教一個人成為藝術家一樣。我們不能使他成為另一個梵高，但是我們卻可以教給他色彩、構圖等成為藝術家必備的技能。但是成為一個成功的創業者所必需的技能、創造力等卻能通過創業教育而得到提升。”
教育部規定，2016年起全國所有高校要設立創業創新課。但是，目前所有的創業教育大多數都針對大學及以后階段，中小學的創業教育仍然是一片空白。從國際看，英國、法國、日本、印度等國家都非常重視中小學階段的創業教育，重視從孩提時代就培養學生的領導能力、溝通能力、商業和經濟意識等。本次泥藝工作室的項目，作為綜合實踐活動課程一個新的實踐領域，讓孩子們從小就有了自己的夢想，并明確了自己未來發展的方向。
項目目標
1.了解工作室的運行機制，能夠做到各司其職，統籌安排，為共同的目標去努力。
2.經歷筆筒的制作過程，做出外表美觀、質量過硬的產品。
3.學做成本核算和營銷策劃，提升商業意識和經濟規劃能力。
4.創新信息技術的應用方式，讓技術成為工作室成員中的虛擬伙伴。
第一階段：成立泥藝工作室
活動內容：
1.在綜合實踐活動網上組建工作室，開展前期籌備工作。
2.了解古今中外傳統泥塑藝術，形成一份研究報告。
活動過程：
1.同學們參加過學校的愛心義賣活動嗎？你義賣的物品是什么？銷售情況如何？如果今年繼續舉辦愛心義賣活動，你覺得賣什么可以更吸引人？
2.播放北京史家小學舉辦的“小學生商業創意挑戰賽，體驗公司創業全過程”的新聞視頻，請同學們談談觀看感受。
3.提出項目主題：今天老師也要帶領大家一起來體驗創業的過程，讓大家的產品在學校的愛心義賣活動中成為“明星”，而且還要開微店，在網上銷售。
4.網上成立工作室。
學生分組，擬寫工作室準備方案，命名，設計產品草圖，準備需要的原料、工具等。
學生在綜合實踐活動學習網上注冊，在協作小組模塊成立小組，收集泥藝資料在小組工作室頁面，共享研究成果。資料包括我國泥藝發展歷史、傳統工藝流程，特別要到淘寶和京東上去看相關的泥藝商品，了解商品的材質、特點和定價。
第二階段：產品的制作與裝飾
活動內容：
現場制作泥塑筆筒。（進行藝術設計，形成個性化成品。）
課前準備：
桌上鋪好臺布，工具裝筐：紫砂泥2包，搟泥杖2根，定型框2個，墊布2塊，泥藝刀2把，直尺1把。
1.揭題：同學們，大家曾經在四年級制作過筆筒。你還記得當時大概花了多少時間，用去多少紫砂泥嗎？如果說有一種方法，只需要20分鐘、大半包紫砂泥，就能做出一個精致的泥藝筆筒，你們相信嗎？
2.學習：觀察工具筐內的材料，紫砂泥是主要材料，搟泥杖用來把泥搟薄，定型框限定搟泥的寬度、輔助搟泥的厚度，墊布鋪墊在桌上，泥藝刀切割泥片，直尺測量及輔助切割。播放教師示范制作的微課，引導學生邊看視頻邊對照自學單，思考是否有不明白的地方。
3.制作：大家制作時要充分結合設計的草圖，如果有難度，可以作調整。導師團集體行動，巡視發現學生制作有難度和問題的點。
預計可能出現問題的點：搟壓力度不當，厚度不均勻；粘貼不牢固，接縫未覆蓋；筒身變形。
預計可能出現的問題：手臂垂直下壓，用身體的重量增加力度，平視后再搟、橫過搟泥杖使泥片厚薄均勻；手指、泥藝刀涂抹的方向應垂直接縫，力度適當，筒身內壁也作相同涂抹；動作盡量輕，變形后稍作調整即可，4～6小時有一定硬度后可二次修整。
4.成型：同學們，經過大家的努力，每個工作室的作品基本成型，看到這樣的一個筆筒，你是否會產生“一見鐘情”非買不可的沖動呢？為什么？該怎樣使筆筒更有賣相，更吸引顧客的眼球呢？
泥筆筒的個性裝飾：
鑒賞文物，分析裝飾方法。課件展示張家港市東山村遺址出土的兩件文物和一件新石器時代的陶罐圖片。
同W們，請看這個陶罐，它是2008年在張家港南沙街道“東山村遺址”出土的文物之一，距今已經三四千年了。它有哪些特別的地方？用到了哪些裝飾？
學生回答：雕刻的花紋。
大家再看這兩件文物，它們又用到了什么裝飾？
學生回答：色彩、彩繪，或高挑的造型結構。
古代的陶藝作品裝飾很了不起，雕刻裝飾法和色彩裝飾法已經廣泛運用，請大家再看這些現代作品，它們又用上了哪些富有個性的裝飾？
根據學生回答出示：泥條裝飾法、綜合材料裝飾法。
PPT展示組合式、混搭式的筆筒。
小組討論交流：你最喜歡哪一種裝飾方法？為什么？
匯報交流：我們組最喜歡綜合材料與色彩的結合了，這樣的組合太漂亮了，可以賣出個好價錢。有的男生喜歡泥條，泥條裝飾更有個性。
請大家拿出你們的裝飾材料，小組討論如何利用這些材料來分工合作完成筆筒的裝飾。
小組代表回答：我們小組是這樣分工的，兩個男生負責盤泥條、淺雕刻，兩個女生負責貼泥條，還有兩個同學因為色彩感覺較好所以負責上色，最后加上我們最喜歡的小動物造型裝飾點綴。
學生創作環節導師團隊巡回指導。
第三階段：產品定價與營銷方案設計
活動內容：
1.對產品進行合理定價。
2.為自己的產品設計營銷方案，力求吸引眼球。
泥筆筒的價格核算：
1.引出定價。我們創作出了一個個充滿創意的泥筆筒，泥筆筒現在作為商品需要一個合理的銷售價格來投放市場銷售。剛才我們每個工作室完成了兩個產品，現在請選出一個最有賣點的產品作為我們今天定價的對象，并思考商品定價要考慮哪些因素呢。請小組討論后用關鍵詞記錄下來。
2.分組討論。各組討論后，部分代表上臺交流。教師對學生匯報的結果進行匯總，有以下因素需要考慮：材料費、工具折舊費、顏料損耗、設計費、人工費。
各個工作室根據自己產品的實際情況進行核算，填寫在定價單中。
部分工作室代表上臺交流，引導生生互動評價。
評價建議：學生在數學課上已經學過利潤百分比的知識，主要是根據產品的美觀、牢固和實用，確定一個合理的利潤百分比。
泥筆筒的營銷方案：
1.撰寫產品說明書。同學們，恭喜大家成立了泥藝工作室，擁有了自己的產品。那么，要想讓產品走向社會，自己的工作室在社會上有一定的知名度，我們需要做些什么呢？四年級時，我們已經學過寫藥品的說明書了，今天我們就來學寫一份泥筆筒的產品說明書?；貞浺幌拢趯懏a品說明書時要注意哪些問題呢？（項目清晰，語言簡潔，功能明確）那我們的說明書中可以羅列哪些項目呢？（交流）接下來，就請各個工作室完成你們的產品說明書。
有了這樣的產品說明書，接下來你們想通過哪些方式推銷我們的產品呢？
小組里討論、交流：微信平臺、網上銷售，發放宣傳單，設立流動攤位等。
2.小組選擇一種營銷方式撰寫一份營銷方案。
小組代表上臺展示交流，在交流過程中請其他小組補充完善。
營銷知識提示：
發放宣傳單：確定宣傳單內容；核算宣傳成本及份數，選定商家印制；通過實地查看，選擇發放地點及適合人群。
設立流動攤位：確定擺攤地點、時間、人員。
微信朋友圈、QQ空間：多角度拍攝照片，配上文字介紹，上傳朋友圈和QQ空間。