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科學藝術論文范文1
我認為組織教學能力的關鍵還是“問題”二字。教師課前應當充分預設每一個教學環節的引領性問題，并根據學生在課堂上不斷生成的新問題，調整、重組、靈活機動的組織教學。其中教師的課堂提問尤顯重要，它能打開學生求知的天窗，也能使它過早地關閉?，F在我就從以下幾個方面談談數學課堂提問的藝術。
一、提問的基本要求
我國著名的教育家陶行知說過：“行是知之路，學非問不明。”英國哲學家培根也說過：“疑而能問，已得知識之半?！边@都說明“問”是何等重要。教學中的“問”。包括學生問與教師問兩個方面。學生“疑而能問”，教師只需“解惑”。但對于“讀書無疑者”，則“須教有疑”，正是“學非問不明”，但是在數學課堂上問什么？如何問？這里又頗有一些學問。
經常在課堂上聽到這樣的問題：對不對呀？是不是？等等這樣過于簡單的問題。不該設問處卻設了問，且提問又不具有思考性，啟發性，學生無須思考，也無法思考，只能機械地做出應答。那么怎樣講求提問的藝術才能收到最佳的教學效果呢？大致有以下三點內容。
1、問什么？大致有四問四忌：（1）問有關知識，忌離題太遠。（2）關鍵處發問點撥，忌不痛不癢。（3）難點處反復設疑，深入淺出，忌避重就輕。（4）鞏固性提出問，歸類記憶，忌膚淺零雜。
2、問誰。也有四問四忌：（1）高深或靈活性大的問題問優生，其他人復述，各有所得，忌“槍槍卡殼?！保?）基礎題，綜合題，最好依次問，忌“留死角”。（3）少數人舉手時，提問要選擇代表多數人水平的學生，忌“以情緒定人?！?/p>
3、問法。（1）提出問題，要給學生留一定的思考時間。（2）問題的提出要簡明、準確、循序漸進。（3）問題要有啟發性。（4）教師要善于引導，鼓勵學生思考。（5）提問要因課堂內容而異，靈活運用。
在把握了問什么，問誰，問法三者的基本要求之后，教師要注意結合所教學科和學生進行具體實踐，使教師的“問”有助于學生的“學”，真正達到“教學相長”。
二、提問的方式方法
1、開門見山的問
所謂開門見山的問，是直截了當地提出問題。這種提問有助于集中學生的注意力，引導他們積極地分析問題，解決問題。在許多教學環節如引入新課、復習鞏固及講解分析之中，常用這種問法，。如在數學課中，教師問：“全等三角形的判定有哪些？”“完全平方公式是什么？”等等，這些問題都屬于開門見山的問。
2、創設情景的問
創設情景的問是要激起學生學習的興趣，是整堂課的眼睛。古人云:“學起于思，思源于疑”，“小疑則小進，大疑則大進”，懸念法就是用疑團、困惑激發學生學習興趣的一種方式。選用懸念式提問創設問題情境，容易捕抓學生的注意力，激發學生的好奇心，使學生產生躍躍欲試，急于求知的心理，為整堂課的主動學習埋下伏筆。
例如，在講授有理數的乘方前，教師把厚度為0.01毫米的薄紙演示對折，然后問:“請同學們估計，若對折32次后，將有多厚?”學生有的說:“電線桿那么高”，“五層樓那么高”，……。最后教師指出:“比世界最高峰--珠穆郎瑪峰還高得多!”，學生不信，教師及時提出:“如果利用我們這節課將要學習的知識----有理數的乘方，你會很快算出結果的”。這時學生流露所出迫切的求知欲望，使問題產生了一種余味無窮的吸引，學生愿學，自然的引入本堂課的學習。
3、窮追不舍的問
窮追不舍的問是要引導學生掌握知識和方法，是整堂課的核心部分。此時采用遞進式提問，通過一連串的問題，環環相扣，步步推進，由此及彼，由表及里，拓寬思路，抓住本質。這樣不但能挖掘知識信息間的落差，而且能展示教師思維的全過程，給學生一頓思維的套餐，師生之間產生共鳴。而采用逆向思維發散式提問，又能促使學生多重角度思考問題，在思維的火花不斷碰撞中發現、分析和解決問題，加強思維深廣度的訓練，培養創造性精神。例如九年級數學上冊《車輪為什么做成圓形》一節中，設計了這樣一些問題：
（1）車輪為什么要做成圓形？設想一下，車輪如果做成正方形或者是長方形，結果會怎樣呢？
（2）想一想，車輪的軸心和車輪邊緣上的任意點之間的距離有什么特點？
（3）如果是方形的話，車輪的軸心和車輪邊緣上的任意點之間的距離有什么特點？
（4）根據上面的問題，想一想，要使車輪能平穩地滾動，車輪的軸心和車輪邊緣的任意點之間的距離，應當滿足什么關系？
這些設問不僅是給學生解決問題的一種暗示，而且也給學生流露出教師思考問題的方式。這樣處理，重新把問題拋給學生，促使他們多重考慮問題，增加思維的深廣度。
4、層次分明的問
層次分明的問是引導學生進行歸納整理，把知識方法系統條理化。教師可以把所要復習的內容設計成一連串的問題，讓學生去討論。例如在九年級數學下冊第一章的復習中，我設計了這樣幾個問題：
（1）本章中你學過的三角函數有哪些？
（2）這些三角函數的值隨著角度的變化是如何變化的？
（3）請探索一下，這些三角函數之間有怎樣的關系呢？你是如何探索的？
（4）你可以用什么方法求得特殊角的三角函數值的？
（5）舉例說明三角函數在現實生活中的應用？
（6）如何測量一座樓的高度？你能想出幾種方法？
這樣層次分明地提問，歸納出本章的知識點，使學生系統地掌握三角函數的概念，性質以及不同三角函數之間的關系等方面的知識。
三、課堂提問中需要注意的幾個問題
1、問題不宜過大、太寬泛
在進行課堂教學時，創設情境問題是必要且重要的一個環節，好的情境問題，不僅能提高學生的積極性，調動學生的學習熱情，對于提高課堂效率，更是能起到事半功倍的作用。而如果情境問題過大，過于寬泛，學生容易“跑調”，很難被引入課堂學習的正軌，造成課堂教學時間嚴重不足，寶貴的學習就這樣白白浪費了，從而導致課堂效率低下。
2、問題要有需要性
有時候在課堂上，由于水平有限，不由自主出現教師一言堂的現象。如此一來，隨時對學生提問，便是我們最好的選擇。比如我們有時就問：“這道題是不是一次函數題呀？”，“這樣做對不對呀”，“這個混合算式該不該先算括號里的呀？”……。過后想想，這些問題實在沒有提問的必要。課堂中的熱鬧、動態都是表面的，學生沒有深層次的思考。我也經常反思：這種問題有價值嗎？這種問題能激發學生的“斗志”嗎？學生獲取知識還需要“努力”嗎？學生的思維能得到鍛煉嗎？這種泛濫的問題，對學生是有百害而無一益的。會讓學生養成被動、懶惰、依賴等不良學習習慣。這種把知識嚼爛了再喂給學生的所謂“問題”，是有違課程改革理念的，對發展學生主動獲取知識的學習能力是不利的。
3、問題要有創造性
在數學課堂上，教師提的問題，都應具備創造性，無論是在引導學生主動探究知識方面，還是在培養學生的學習習慣方面。前者自不用說，后者可謂更難。要提創造性的問題，本身就意味著對教師本人素質的挑戰。
4、問題要有激發性
孔子語：“疑慮,思之始,學之始?！庇幸蓱]才能產生認識需要和認知沖突。通過數學課堂教學的設問使學生產生疑問，激發學習新知的興趣，以教師的“問”激出學生的“問”，在“問”中學，在學中“問”，由“問”引發出的一種內在的、持久的、強大的教學吸引力，不正是教師教學的魅力所在？追求設問的藝術，深化課堂教學的育人功效，使數學課堂教學充滿活力，是每一個教師教學的一種理想的追求。
教無定法，教要有法，同樣，“問”無定法，“問”要有法，數學課堂教學離不開設問，成功的設問可以開啟學生的創新思維，影響著數學課堂教學的效果。把握數學課堂設問的藝術，是教師展現課堂教學藝術的畫龍點睛之筆。數學課堂的設問要和課堂具體環節的目的、時機、作用相結合，講究設問的方式的科學性。
科學藝術論文范文2
課程設置相對滯后不利于高職畢業生就業，課程開發主體應進一步擴大范圍，將行業、企業、學校、學生相結合，使行業和企業成為課程開發設計的重要主體，積極爭取行業、企業參與專業建設，才能確保畢業生就業能力的提高。具體方式有：第一，建立學校與企業的長期校企合作關系，讓企業參與教學和專業建設，讓教師參與社會實踐，不斷更新、完善現有的課程體系，根據裝飾行業企業對人才的需求進行課程開發；第二，建立由行業和企業管理者、設計施工一線專家、政府就業部門共同組成的專業指導委員會，發揮政府的協調和宏觀調控能力，制訂招生計劃，進行專業剖析，進而讓行業、企業的專家直接參與制訂教學計劃，確定教學內容和評價標準，充分發揮多方主體在課程開發和建設中的作用。
二、以就業為導向設定課程目標
高職裝飾藝術設計專業進行課程目標設計，要具備以下三點要求：第一，要具備高職教育的共性目標要求；第二，要以就業為導向確定符合社會發展規律的職業崗位人才規格、知識結構、能力結構的目標定位；第三，要制訂明確的職業核心能力要求、專業核心技能、職業拓展技能以及具體職業崗位的工作標準。根據職業崗位和具體崗位標準確立課程目標，就業方向要明確體現在人才培養的課程方案中，符合以就業為導向的高職教育思想，使課程目標與就業目標達成一致，這樣才能大大提高學生的崗位競爭力，使學校教育貼近就業需求。
三、選擇職業能力本位的課程內容
以就業為導向設計高職裝飾藝術設計課程內容，要求知識本位轉向能力本位。能力本位是高職教育課程改革的趨勢和方向。能力本位以裝飾專業群的知識和技能為目標取向，在進行職業能力分析的基礎上制訂能力標準，再將職業能力進行分類和量化，進行課程標準整合，由此出發選擇具有實際性、實用性、實踐性的教學內容。第一，要完成職業任務所必需的基礎理論；第二，要形成職業任務應具備的關鍵能力；第三，要形成職業能力拓展和應變的能力，使學生具有一定的職業崗位轉換的適應能力和就業彈性。以能力為本位的課程內容設計思路，符合高職教育人才培養目標，使畢業生具有較強的就業能力和可持續發展能力。
四、實行課程結構模塊化
以就業為導向，通過課程結構的模塊化設計，增強課程內容的靈活性，增加課程的彈性，便于實現不同教學階段的內容銜接；對職業能力課程進行優化和柔化，促進知識與知識、知識與技能之間的銜接。相對于傳統課程形式，模塊化課程便于形成裝飾藝術設計專業職業崗位所需人才合理的知識和能力結構，即針對裝飾崗位職業能力分析，構建符合工作崗位要求的知識目標、技能目標和態度目標的課程體系。裝飾藝術設計專業教學模塊主要采用階段式教學形式，體現出“能力遞進、學訓結合”的特色。裝飾專業基礎課主要安排學生在大學一年級完成學習，以基礎實訓練習為主、設計理論為輔。裝飾藝術設計專業主干設計課作為課程體系的重點，安排學生在大學二年級完成學習，包括效果圖表現技法、AutoCAD、3dsMAX、Photoshop、裝飾材料與構造、裝飾預決算、室內設計專題等課程。通過畢業設計、實訓報告、優秀畢業生評比等工作，學生可培養社會工作能力與職業素質，完成由學校到社會的實踐能力轉化。
五、開放性教學方式
開放性的教學過程是以就業為導向的高職裝飾藝術設計教學的必然要求。首先是教育過程的開放，教學過程由教師向學生灌輸現成的學科概念和結論轉變為學生自主學習。教師通過為學生提供學習方法、學習實訓場地和學習路徑，讓學生自己搜集信息，發現學習的樂趣，從而鍛煉學生的各項工作技能。其次是教學評價的開放，從單一的教師對學生的評價轉變為融入企業行業一線行政與技術人員對學生的綜合評價，把單一的書面試卷評價方式轉變為注重學生在實際工作情境中操作能力的評價。這種開放的教學方式激發了學生的學習興趣，將學生集中學習變為分散學習，使學生逐步養成敢于探索的工作態度，利用社會教育資源和教育評價機制提高教學質量。培養學生創新精神和實踐能力的開放式教學模式，對于學生就業能力的形成具有現實意義。
六、重視實踐教學，加強實習實訓建設
科學藝術論文范文3
關鍵詞：藝術課課程綜合生態式藝術教育
引言
藝術教育作為素質教育的一個有機組成部分，其地位日趨得到確立。對于藝術教育的重要性，人們已達成了這樣的共識：沒有藝術的文化是不完整的文化，沒有藝術的教育是不完整的教育，僅有技法教育的藝術教育是不完整的藝術教育，僅有專業知識而無藝術素養的人是知識經濟時代不合格的人才。
課程是教育的重要載體和現實形態，對它的改革與創新直接關系到預期學習標準的實現以及受教育者知識經驗的獲得情況。在這樣的大背景下，中小學藝術課程的改革正在如火如荼地進行著，作為藝術課鮮明特征的“綜合性”原則也由此受到人們的特別關注。
一、對“課程綜合”的解析
1.概念
“課程綜合”這一現代教育領域的高頻用詞，經歷了先有“實”后有“名”的發展過程。具體地說，對“課程綜合”的定義，現并無定論，它是教育領域派生出的一個新的復合詞，它強調學科領域間的聯系和一致性，避免過分強調各個領域的區別和界限，防止各學科領域間彼此孤立、重復或脫節的隔離狀態。對于藝術課而言，“課程綜合”是基礎教育新課改下對藝術課的“綜合性”在課程設計方面的一種思想理念和原則方面的體現，是運用藝術門類間內在的關聯,諸如通感、聯覺以及藝術學習內容、形式上的通性,在同一人文主題下,構建的課程模式,是藝術課程改革發展的趨勢。
2.“課程綜合”的依據與前提
發展“課程綜合”的教學理念并不是人們憑空的想象，更不是不切實際的空想，它是依據基礎教育的特殊功能、現代人的素質需求以及兒童的認知方式而提出的，它主要涉及在國家層面的課程結構中，以何種方式和怎樣的程度體現課程綜合化的潮流。①從藝術間的關系來看，真正的藝術能力不是單一感官的，它是以各門類藝術之間的共性作為堅實基礎和“綜合”前提的，即一種藝術領域為另一藝術領域提供靈感和刺激，通過一定要素的恰當融合與對話，產生一種新質，從而創造出相關聯的、層出不窮的意象活動?；旧纤械乃囆g都涉及情感、知覺、審美愉悅、創作過程、文化背景等，它們的這些共同特征，為藝術課程成為一種綜合性課程打下了強大的基礎。
二、“課程綜合”下的教學誤區
藝術課程的實施是一個系統工程，它涉及到教學體系中多方位的變革，其不僅僅是個認識問題，首先更是個觀念問題，由于教學觀念上的滯后和扭曲，導致一系列教學活動不能健康開展。
觀念上的不適應使得大多數單科藝術教師表現出思想意識準備不足，對“課程綜合”的相關理念認識不夠到位，無法擺脫“新瓶裝舊酒”的尷尬，把“課程綜合”簡單地理解為內容上的增多、科目上的增加，對“課程綜合”在教學方式上的兩種模式：“一科切入，兼及數科”和“多科綜合”，②不能真正理解把握，為了迎合開放綜合性課程新體系的構建，片面強調審美意識或課程綜合，課上各學科間的橫向聯系不夠，不是被上成文學欣賞課、思想品德教育課，就是被上成各藝術學科的大綜合課，忽視學科間相關內容、知識點的有機滲透和運用，以及學科內部的聯系和互補、互利的生態關系，沒有致力于改變以往單純以學科邏輯來組織課程內容的方法，沒有真正強調以學生經驗為線索的學習，沒有注重情感的體驗，更別說“藝術能力和人文素養的整合發展”。
因此，在基礎教育新課改下，課程內容的安排更需要精心設計、適時適量，學科的綜合更要自然、合理、適度。三、對“課程綜合化”的理性認識
“課程綜合”強調多種藝術形式和表現手段的融合，旨在拓寬受教育者的視野，培養其融會貫通、整合創新等多種能力，所謂“夫和實生物，同則不繼。以他平他謂之和，故能豐長而物歸之，若以同裨同，盡乃棄矣?！保ā秶Z·鄭語》）只有多種要素的相互作用，相互碰撞，造就一種知識的融合、共生、開放、可持續發展模式，才能達到一定的“生態”發展。具體可以從以下幾個方面理解：
（1)改變以往單純以某一學科的知識體系構建課程思路的做法，重視多門藝術學科的融合、多種藝術的綜合滲透，相互補充、相互豐富。
在20世紀的藝術教育中，藝術學科大多是分離狀態，學科本身的綜合被忽視，更不用說藝術與人文、科學領域之間的相互滲透、融合。進入21世紀后，藝術課提出要注重多門藝術的綜合，綜合化已成為課程發展的趨勢，它不只是改變四門藝術學科的一種課程組織方式，其本質上更強調的是課程價值觀的深層變革。
（2）注重綜合發展學生多方面的藝術感知與欣賞能力、藝術創造與想象能力等，培養學生多種藝術能力的綜合生成與發展。
生態式藝術教育不再把藝術知識技能作為最終的課程目標，而是培養學生的“藝術能力”。所謂“藝術能力”是藝術知識技能與人文素養的相互滲透融合的產物，它主要包括藝術的感知與欣賞能力、藝術創造與想象能力，以及通過學習形成的與非藝術學科的連通能力、合作能力、解決問題的能力，以及藝術綜合發展能力等。人文精神則是對人類生存意義和價值的關注，強調以人為對象，以人為中心，對人無限關愛的思想傾向，而“綜合”的用意也在于此。人文與藝術能力的結合，不是簡單的加法算術，而是兩者生發出的一種“出于藍，而勝于藍”、涵蓋了兩者又超越兩者的綜合素養。
（3）改變藝術學習遠離日常生活和真實生存環境的現象，注重藝術課程與生活經驗的緊密聯系，汲取和拓展藝術想象及創作的素材和靈感，豐富內在情感，發展綜合實踐能力和探究能力，最終目標使學生成為一個完整的人。
藝術課作為一門新型課程，其成長不是一蹴而就的，同樣“課程綜合”的實施也不是一朝一夕之舉。讓我們在不斷學習、研究、探索、實踐中完善藝術課的教學，對于它的發展，我們拭目以待。
注釋：
①鐘啟泉《〈基礎教育課程改革綱要（試行）〉解讀》華東師大出版社2001年8月版
②《藝術課程標準（試驗稿）》[S].北京師范大學出版社
參考文獻：
[1]胡知凡《藝術課程與教學論》[M].浙江教育出版社2003年9月第1版
[2]騰守堯《藝術與創生》[M].陜西師范大學出版社2002年1月第1版
科學藝術論文范文4
關鍵詞 數學課堂 提問藝術性 提問誤區
在教學過程中，課堂提問是一項設疑、激趣、引思的綜合性教學藝術。它是聯系教師、學生和教材的紐帶，是激發學生學習興趣、開啟學生智慧之門的鑰匙；是信息輸出與反饋的橋梁；是溝通師生思想認識和產生情感共鳴的紐帶，引導學生一步步等上知識的殿堂。只有對提問進行藝術設計，巧妙使用，恰到好處，才能產生積極作用，達到良好的效果。課堂教學的主要目的是使學生獲取知識、形成技能、訓練思維，而課堂提問是實現這一目標的主要手段。
一、提問要講究藝術性
提問是課堂教學的常用方法，教師講課離不開提問。人們常說：課堂教學是一門藝術。作為課堂教學方法之一的提問，應該是也必須是講究藝術的。
1.目的性
目的性是指課堂提問要有明確的目的。提問是為教學要求服務的。為提問而提問是盲目的提問，盲目的提問無助于教學，只能分散精力，偏離軌道，浪費時間。備課時就要描述出提問的明確目標：為引出新課？為前后聯系？為突出重點？為突破難點？為引起學生興趣？為引起學生爭論？為促使學生思維？為總結歸納？等等。要盡可能剔除可有可無、目標模糊的提問，保留目標明確、有實際意義的提問。明確提問的目的性，就能使提問恰到好處，為教學穿針引線，產生直接的效果。
2.啟發性
啟發性是指提問能觸動學生的思維神經，給學生點撥正確的思維方法及方向。啟發性不僅表現在問題的設置上，還表現在對學生的引導上，要適合學生的心理特征和思維特點。教學實踐證明，提問后出現冷場，不是學生啟而不發，而是問題缺少啟發性所致。提問有啟發性，是啟發式教學原則在提問藝術上的體現。
3.針對性
一方面，要針對教材實際。提問要緊扣教材，把握住重難點，有的放矢。教材的重難點，是教學的主導方面。在重難點上發問，在關鍵段落、關鍵字句上發問，在突出教材結構的關結點上發問，就抓住了主要矛盾。另一方面，要針對學生實際。對不同基礎的學生、不同性格的學生、男生和女生，都應有所區別，因人而異。
4.適度性
適度性即所提問題難易適中，不貪大求全。要防止淺——缺乏引力，索然無味；偏——抓不住重點，糾纏枝節；深——高不可攀，“聽”而生畏；空——內容空泛，無從下手。提問適度，就是要掌握好難易間的“度”。太易，脫口而答，無法引起思考，對培養學生思維能力不利。太難，難以下手，造成心理壓力，效果適得其反。提問適度，是量力性教學原則在提問藝術上的體現。
二、當前數學課堂提問的誤區
我們的教師在教學過程中經常會遇到這樣的情況：教師一個問題提出后，半天沒有反應，出現一段長時間的沉默；而當教師點名讓某同學作答時，該同學也不愿開口，只是支吾以對。尤其這種情況出現在開公開課時，會讓教師因擔心教學進度完不成，或課堂氣氛不活躍而驚惶失措，急得滿頭大汗，要么自問自答下去，要么責怪學生不配合教師。出現上述現象的原因可能有以下幾點：
（1）教師提出的問題過難，超出了學生的能力范圍，使得學生不會回答。有的教師提問超出學生知識范圍，大而空；甚至未開講，就把需要深化的內容提出問題。這樣的問題學生無所適從，只能面面相覷，目瞪口呆，抑制了學生的思維熱情和信心。俗話說“善問者如攻堅木，先其易者，后其節目?！苯處煹奶釂栯S意拔高，違背了學生的學習規律，導致學生思維斷層，“跳來跳去夠不著”，這樣提問毫無效果可言。
（2）教師提問的用語不當，學生不愿回答。課堂上，教師經常這樣問學生：“這個問題誰會？這是一個非常簡單的問題，會的請舉手?！边@樣的用語就非常的不準確，學生答上來是理所應當，因為這是一個非常簡單的問題；如果回答不上來，說明連這樣“非常簡單”的問題都不會，其他的知識可能更不會，學生的自信心嚴重受挫。一些尖子生也不屑回答這樣“非常簡單”的問題。既然“非常簡單”，讓那些學困生回答好了。學生的積極性得不到鼓勵，效果就不好。而有的老師說這是一個“非常難”的問題，這樣說也不好，既然是“非常難”的問題，學困生就不愿思考了，反正我答不上來；尖子生回答后，感覺非常容易，易產生驕傲情緒，不能對問題進行深入的分析。從另外一個角度說，教師認為非常簡單的問題，對學生來說不一定是非常的簡單，如幾何題“連接某一條線段”，知道了就非常的簡單，不知道就非常難，這就造成了師生之間的交流障礙。我們認為：問題的難易不是由教師說了算，而是學生對知識的理解程度，不理解的就是難的，能理解的就是簡單的。所以在課堂上，教師不要輕言：“這是一個‘非常簡單’或是‘非常難’的問題?！倍鴳撜f：“這個問題誰會，請回答！”如果回答得對，是難的問題應該鼓勵：“這么難的問題都能回答上來。”如回答不上來：“這個問題非常難，不會也是正常的?！倍嬲唵蔚膯栴}就不要問，以免浪費學生的學習時間。
科學藝術論文范文5
一、有目的地討論，把握討論契機
課堂討論是合作學習的一種有效手段，它使師生、生生之間都能夠形成信息情感的交流，可以集思廣益，加深對知識的理解。組織學生有目的地討論、開展合作學習無疑是學生自主學習、探求知識的好形式，它是數學教學過程中師生、生生交往共同發展的多向的互動過程。而有些教師由于理解偏差或操作不當等原因，使課堂討論在教學實踐中走入了誤區。例如采取“分組式”討論教學，一般先給出問題，最恰當的討論契機是當學生們經過思考，開始嘀嘀咕咕地小聲交流時。此時學生通過思考，對問題本身已經有了一定的認識。從行為學上講，小聲交流就是擁有結果但不明了的表現，學生開始主動交流見解，內心對完善自己的認識有比較強烈的需要。在一題多解、一題多變時采用課堂討論，效果則較好；在新課講授完后，讓學生討論一節課的收獲，以這種組織方式作為課堂小結，效果也較好。
二、關注素質發展，培養合作能力
數學課堂除了注重學生的知識目標，更應關注育人、發展的目標。課堂討論是一種合作學習，教師應采取措施，讓每個同學都發表自己的見解，充分發揮生與生之間的互補作用，為全體學生，尤其為學習較差的學生提供更多更好的課堂參與機會，互相幫助，達到對不同思維和方法的解釋與分享，并將個人獨立思考的成果轉化為全組、全班共有的認知成果，達到知識共享，培養學生的群體意識及合作能力，如討論前分好小組、學困生做討論記錄、讓學生參與討論的評價之中等。
三、考慮客觀因素，謹慎采用討論
實踐表明，在學生群體中困難生較多的班級，課堂討論效果較差。一是課堂難以控制，學生中“天南海北”聊天、思維游離于課堂之外的情況較多，開展難度大；二是學生本身知識水平限制，討論深度低；三是學生心理“自卑”因素多，參與積極性低。在這種情況下，教師開展課堂討論，應先解決大部分學生的心理問題，再有效地開展討論。在人數非常多的班級，教師在開展討論之前，應做好充分的準備，如課前提前讓學生進行分組、分工、分階段準備，防止課堂上花較多時間組織學生討論。
教師還要對學生在課堂上的表現進行及時總結，給予適當鼓勵。在教學過程中，要隨時了解學生對所學內容的掌握情況。比如在講完一個概念后，讓學生復述；講完一個例題后，把條件中的數值變換一下，請學生仿照例題板演，然后再進行變式訓練或者下一個題目。對于基礎差的學生，切記不可以打入“冷宮”，要對他們多提問，讓他們有較多的鍛煉機會；同時要根據學生的表現，及時進行鼓勵，培養他們的自信心，讓他們能熱愛并學習數學。
科學藝術論文范文6
隨著二期課改的不斷深入與發展，人們的各種教育觀念也在不斷更新，美術教育的內涵也在日益豐富。教師在“以學生發展為本”的教學理念指導下，應當改變以往單一的教學模式，在如何優化美術課堂教學方面大膽嘗試、不斷創新，使美術課堂教學優化為生動活潑、充滿活力的教學過程。
第一、激發學生的學習興趣，是優化美術課堂教學的重要前提。
興趣是學習心理中最現實、最活躍的因素，它能夠成為學習的直接動力。能否激發起學生的學習興趣，是打開學生心扉、提高教學質量的捷徑，也是優化美術課堂教學的前提。從興趣入手，調動學生的學習動機，充分利用美術學科的特點優勢來激發學生的學習興趣，如在美術室注意環境布置營造氣氛，教學中除了運用實物教具和掛圖等簡單手段，還運用音樂、幻燈、投影儀、電視錄像、多媒體等電教手段來激發學生的學習興趣，在美術課堂教學中如何激發學生的學習興趣呢？
（一）應用多媒體手段輔助美術教學，增加美術課堂教學對學生的吸引力。
在信息技術日益發達的當今社會中，現代教育呼喚教學手段的現代化，運用多媒體技術輔助美術教學既是當前教學改革的必然發展趨勢，同時也是推進素質教育的一種必然要求。與傳統教學手段相比較而言，現代多媒體教學的實效性強，有省時、省力、直觀、靈活、生動、節奏快、容量大等特點。比如，在七年級的《結構素描》一課中，運用FLASH動畫可以將“近大遠小、近低遠高”的透視規律直觀地呈現出來，使學生一看就懂、一學就會；還可以在FLASH制作的運動畫面中隨心所欲地變化字體，使學生從中掌握美術字體的變化規律，同時大大提高學生的學習興趣。再如：在以往的美術欣賞課的教學過程中，教師的資料來源往往局限于書本圖片或幾本書籍、雜志中的精彩圖片，但那一張張小得可憐的圖片使學生即使睜大眼睛，也看不清楚。如今，教師可以在課堂教學中運用多媒體技術，導入各種信息，并有機組合，聲形并貌，這樣，學生無論在課堂的任何角落都能看得清楚，也不會因為教師的語言不夠生動、演示的畫面過小而對美術失去興趣。隨著“校校通”的開通使用，一個美術課件可以為多所學校下載，網上資源可以共享，使得美術課堂素材更加豐富，有限資源得到無限使用?？上攵?，只要老師能夠充分地發揮多媒體的作用，對美術課堂教學來說，無疑大有裨益。
（二）拓展美術教學材料，豐富美術教學課程的內容。
當今的美術在現代藝術材料和藝術技術、交流傳播媒體、視覺研究和信息技術的沖擊下，在表現手法上已經發生了巨大的變化。這就要求老師用發展的眼光對待美術教學和學生，而不能只停留在教授學生掌握某種繪畫技法上。比如，在七年級的《標志設計》一課的教學過程中，老師可以讓學生采用即時貼進行剪貼的方法制作和創意小隊活動的標志，從而塑造可愛、活潑、健康的小隊形象，這樣既省時、省力、又符合初中生好動的心理特點。美術材料的日益更新使得老師在設計教學思路和教學方法上有了拓寬思維和想象的空間，如雞蛋殼工藝畫的制作體現了變廢為寶的環保意識，版畫的制作體現了這種繪畫流程給人帶來的視覺美感和；再如，在八年級《紙的造型藝術》一課中，老師不僅僅要教學生紙的剪、折、裁、疊、卷等方法，還要使學生了解和感受到不同材質的紙張的制作特點，更主要的是讓學生怎樣運用學到的知識和技能美化自己的生活，做到學以致用，這就大大提高了學生的學習熱情。
第二、創建輕松愉快的課堂教學氛圍，是課堂教學的關鍵。
課堂氛圍是師生共同在課堂上創造的心理和環境氛圍。良好的課堂氛圍能增進師生的情感交流，會產生更多的師生互動，學生愿意更多地表達自己。如何創建輕松愉快的課堂教學氛圍呢？
（一）充分運用教師語言的藝術。
課堂并非是老師的一言堂，因此老師的話不一定多，但要能給學生以啟發和引導。老師就象是一位出色的演講家，充分展示自己的教學語言藝術，言詞中透露著思辯與智慧，話語中體現著幽默風趣、語調中包含著抑揚頓挫。老師在主導教學時應努力營造出一種寬松、愉快的課堂氛圍，針對不同類型的學生，提高他們的學習主動性，使學生在繁重的學業中得以輕松地展現自我，那么，學生就會把對老師本人的喜歡遷移為對美術學科的熱愛。以六年級的《發射構成紋樣》一課為例，我先從生活中的一些自然現象，比如旋渦、波紋、射擊的靶心等例子出發，用生動的語言幫助學生在頭腦中引起暫時神經聯系的興奮，以喚起學生對感知過的事物或場景的聯想；再促使學生比較這些現象的共同點：由中心向四周擴散，和由四周向中心集中；接著我以這些現象的共性向學生提問，從圓形引申到正方形、三角形以及不規則的圖形等。最后我運用多媒體的動畫效果展示一些發射構成紋樣的作品，同時加以具體形象的描述，使學生從視覺和聽覺上對發射構成紋樣有了更深的了解，從完整意義上看，這是從認識到理解再到發展創造力的過程。在此教學過程中，老師的教學引導起到了很大的作用，課堂氣氛寬松，學生思想活躍，他們的想象能力和動手能力得到了發揮，學生學會了發現與思考、同時也學會了探索與創造，從學生的作品中表現的正是不同層次的創作。
（二）嘗試失敗，因材施教，增強學生學好美術的信心。
與其他學科比較來說，美術學科更注重實踐性和操作性。實踐必然會有成功與失敗，嘗試失敗的教學方法，就是事先不必給學生過多指導和框框加以限制，讓學生在多次嘗試與失敗中自我進步。當學生在實踐中出現錯誤時，或出現抵觸情緒、不想畫時，老師不應該責怪、批評學生，而應該意識到這是一個教育的契機，及時地給學生以鼓勵和引導，幫助學生完成心中想要表現的作品，使學生在失敗中學到許多東西。而對于基礎較好的學生，教師可以鼓勵他們大膽的嘗試更新穎、獨特的繪畫方式，以培養他們的創新思維。比如在《剪紙》一課的教學過程中，學生很容易把剪紙和紙貼畫混淆在一起，因此，學生的作業中有剪紙，也有紙貼畫，出現這樣的情況，老師只有通過展示一些個性鮮明的圖例，幫助學生了解和區分紙的這兩種不同的表現手法，而不能完全否認學生的作業，要幫助受挫的學生樹立自信。隨著時代的進步，美術課堂教學設計的目標已不再局限于區分門類和傳授繪畫技法上，而是能夠利用所學的知識和技能進行變化和組合、創造出無數個新造型、新形象、新形式。
第三、注重對學生的個性化教育是課堂教學的重要目標。
個性化教育是未來教育的重要特征，它在承認學生共性的前提下，在教學過程中強調學生個性的培養和發揮，突出學生的個體差異性。在個性化教育過程中，師生間的情感聯絡和交流得到加強，學生能發揮更大的積極性和主觀能動作用，從而增強自學、觀察、分析、判斷的能力和自我識別、自我評價和自我控制能力。
