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視覺藝術的表現形式范文1
關鍵詞：多媒體；藝術；視覺；傳達設計；表現形式
中圖分類號：J524 文獻標識碼：A 文章編號：1673-2596（2016）09-0202-02
隨著信息技術的發展，多媒體運用也越來越廣泛，并且以更加豐富的藝術表現在視覺傳達中占據重要地位，從而改變以往單一的傳統媒體?？陀^來講，多媒體技術的使用，能夠讓用戶體驗到藝術效果，視覺傳達效果更佳，將多種藝術表現形式與語言傳遞完美結合，極大的提升了作品表達的藝術美，以獨特的形式讓人們欣賞到豐富多彩的視聽色彩。然而，多媒體藝術的特征與發展現狀如何，多媒體藝術的趨勢、多媒體對視覺傳達設計的影響，以及視覺傳達設計的多媒體藝術表現形式，均急需進行一系列厘清?；诖?，本文從多媒體藝術特征與發展入手，對多媒體對視覺傳達的影響、視覺傳達如何影響多媒體的藝術表現形式進行一系列的探討。
一、多媒體藝術的特征與發展
（一）多媒體藝術的基本特征
多媒體藝術的表現主要是通過文字、圖像、符號等視覺方面的組合，再融入語音、音效等元素，通過空間藝術和時間藝術呈現了豐富多彩畫面。多媒體藝術是運用計算機技術的新發展，綜合了聽覺元素、視覺元素，對資訊、傳播及圖像等進行藝術創作的形式和過程。
多媒體藝術作為一門新的藝術形式必然有其自身的特點：（1）綜合性。藝術家在表現自己的作品，過去只能通過單一的圖像或者視頻進行展示，現在可以通過多種形式呈現，聲音與畫面結合，動態與靜態結合，視覺與聽覺結合等多種表現進行綜合，呈現出豐富多彩的畫面；（2）交互性。多媒體藝術改變以往單一的傳播方式，藝術家通過網絡藝術作品，也可以現場講解作品，借助網絡平臺展示，并與網友積極互動，創造出更具審美趣味的藝術作品。網絡多媒體也不再是被強迫閱讀，而是由觀眾根據自己的喜好自由選擇藝術作品。設計者與觀眾的良好互動，更好地促進了藝術作品的完善；（3）豐富性。多媒體藝術作品是豐富多彩的，通過文字排列、圖形規劃、色彩選擇等呈現出一個內容豐富的視覺系統。多媒體藝術將幾類視覺元素組合起來，使呈現的作品具有豐富性和節奏的美感，用戶能夠在感官上得到極大滿足。
（二）多媒體藝術的發展趨勢
視覺傳達藝術通過視覺傳達設計與人進行溝通，這種藝術形式承載著藝術家的情感，為受眾群體傳遞更多的信息，是大眾與藝術的互動交流。多媒體藝術在視覺傳達中豐富了其藝術形式，為藝術設計提供新的視角，促使視覺傳達藝術不斷地發展。隨著互聯網技術的發展，多媒體藝術通過網絡的形式進行大眾傳播，在今后視覺傳達藝術將以多種靈活組合方式呈現，代替之前傳統的媒體，從單向的視覺傳達發展為相互融合多元化的形式，多媒體與網絡共同發展。由于多媒體藝術的推動，在視覺傳達設計上將會使設計方式、設計風格、思維方式不斷發展變化。網絡作為一種新的傳播媒介，對視覺傳達設計帶來新的變化，多媒體設計作品傳達形態多樣、時效性強、交互傳達、傳達效果佳等特點，相對傳統媒介，網絡可以讓藝術作品可以無限制的傳播、內容信息更豐富。人們通過多媒體技術不僅可以傳達的信息內容，還為觀眾提供了互動的新情景，讓觀眾能夠接觸到藝術的美感，提升藝術體驗，從被動接受的方式轉變為主動欣賞。隨著網絡的交互性增強，視覺傳達設計不僅僅是傳遞作品信息，更多是一種情感的依托與交流。網絡的大眾化，為設計作品提供了良好的媒介條件，各種形式的交互、導航按鈕設計以及界面設計，也被廣泛地運用于視覺傳達設計上。
二、多媒體藝術對視覺傳達設計的影響
（一）多媒體藝術對視覺傳達設計具有積極導向作用
多媒體藝術具有動態性的特征，這對視覺傳達設計帶來的積極影響。多媒體藝術形式通過設計師的作品呈現出來，而現代藝術作品反映了現代人的思維方式，隨著技術的發展，社會的進步，人的審美情趣發生變化，藝術設計師要轉變觀念，迎合現代人的藝術需求。多媒體藝術是現代信息技術發展的新成果，網絡媒體的發展，對視覺傳達設計注入新的血液，多媒體藝術的新發展對視覺傳達設計具有導向作用。在網絡媒體藝術設計中，為了吸引觀眾的注意，設計師會改變以往的思維方式，在同樣的元素情況下使用動態化設計，因為運動著的視覺形態較之靜態的視覺形態更具有信息傳播力。因此，在多媒體藝術設計的影響下，設計師將會積極調動一切視覺和聽覺元素，使覺焦點或視覺中心是圍繞著信息資源的分布點進行移動，將信息資源進行主次分明、由弱到強的呈現，以達到縮短觀者視覺搜尋的所需時間，瞬間抓住觀眾的注意力，充分體現多媒體藝術對視覺傳達設計具有積極影響作用。
（二）多媒體藝術對視覺傳達設計的消極影響
多媒體藝術對視覺傳達設計的局限性主要表現：首先，多媒體藝術通過網絡傳播，而網絡具有交互特性，受眾可以自由地選擇瀏覽的內容，沒有傳統媒體的強迫性閱讀，這對多媒體藝術作品提出更大的挑戰。由于網頁的版面有限，設計的版面空間小，創意設計受制，相比其他傳播媒介的設計相比，視覺沖擊力上先天不足，設計師需要對多媒體藝術設計進行合理編排，優化視覺傳達設計；其次，多媒體為藝術創作開創了新的領域，改變了藝術的創作手段與交流方式。藝術家也要不斷創新，重塑藝術思想，運用多媒體的技術手段打破原有的思維模式，例如運用三維空間藝術，圖形和文字皆呈運動狀態，強化視覺沖擊力的目的。
三、視覺傳達設計的多媒體藝術表現形式
由于多媒體的藝術表現性與傳統媒介是不一樣的，因此多媒體環境下的藝術設計側重點也有所不同，主要表現在以下三個方面：
（一）多媒體藝術環境下信息設計的藝術表現形式
首先要明確信息設計是將原始資料轉化為信息的過程。多媒體作品設計要對數據進行組織加工，將數記錄信息的符號轉化為有意義的信息，能夠與受眾進行有效的交流。基于網絡多媒體的特點，在紙質資料轉化為網絡信息的過程，要對信息的重新設計，經過藝術設計的處理與加工，以達到有效傳遞信息的效果。相對紙質媒介，網絡傳播應更注重視覺效果，信息數據的呈現需要強化視覺傳達沖擊力，把握多媒體藝術特點，對信息進行加工處理，使信息表達形式更加豐富。根據網絡的多媒體藝術設計特點，視覺傳達應該注重信息的關聯性，不能只關注單一頁面的信息關系，更要注意各頁面之間的相關性，藝術設計師要注意組織方式的層次性，使藝術表現形式更具邏輯漸進性，具有層次感，從而達到最佳的視覺傳達效果。
（二）多媒體藝術環境下信息工具的藝術表現形式
多媒體為藝術創作開創了新的領域，改變了藝術的創作手段與交流方式。藝術家也用多媒體的技術手段，重新表現其藝術思想。圖在多媒體設計中，信息化體現具有多元化的表現形式，多媒體為藝術創造開創了新的領域，從以下三個方面增強藝術表現形式：一是圖形圖像處理，增強多元化美感，圖像能夠為視覺效果增強美感，使內容表現更直觀、明確，借助圖形圖像處理軟件，達到空間藝術效果。二是文字符號設計，文字符號通過設計、排列傳遞出視覺美感，例如字體的大小、字號的大小、行與行之間的距離、版面的層次性，要求文字內容和形式簡潔、清晰，通過文字顏色、輔助圖形和版面設計突出文字的美感和視覺沖擊力。三是色彩元素的美感，色彩能夠刺激人們的視覺感官，能夠表達出內心的情感，色彩運用得當可以很好地表達內容的主題。色彩的把握是體現多媒體作品的關鍵，不同色彩反映不同的情感，在視覺設計中把握色彩規律，利用色彩抓住觀眾的注意力，傳遞出的多元美感。色調的屬性在多媒體中運用表現出不同的作品概念，設計師要結合多媒體的特點，有針對性的用色，根據主題意境發揮出色彩語言的作用，比如綠色可以給人生命、活力和自然的感覺，適合用于表現醫學類或環保類題材。從藝術設計表現方面，多媒體藝術設計通過對圖形圖像、文字符號、色彩元素的設計、組合，通過傳統表現與現代因素結合，通過多媒體藝術的處理，最終呈現藝術作品。
（三）多媒體藝術環境下交互式設計的藝術表現形式
交互式設計是現代媒體發展的新特點，通過交互使用提升信息交流的互動性。交互設計能夠增強觀眾對信息的注意和理解，當交互的信息通過媒體傳播變成知識，需要對媒體內容進行不同的理解，不同種類的圖像、圖形、聲音、影像視頻以及時間等方面進行不同方式的處理，形成有色彩、光影、圖像和音響互補與交融的美感畫面，增強作品產生的藝術張力，以達到對信息更高層次的交互作用。與電視、報紙等媒體不同，網絡多媒體使用者是主動接受信息，因此，交互式設計的最高層次是能夠滿足用戶體驗需求，根據用戶的特點進行相應調整，藝術形式進行組合、再造，使信息內容呈現更加豐滿，更具藝術性。
四、結語
綜上所述，由于信息技術的發展，在多媒體藝術表現方式呈現出多樣化，多媒體技術手段的發展，為視覺傳達設計帶來了新的發展。本文通過對信息設計的藝術表現形式、信息工具的藝術表現形式、交互式設計的藝術表現形式等三個方面論述了多媒體藝術在視覺傳達設計的影響，展現出這種藝術打破了單一的傳統視覺思維，多媒體的互動過特征，讓信息的接收者也參與到信息設計中，設計要多維度、多空間組織信息，使信息更加豐富生動。多媒體藝術環境下的視覺傳達設計，改變了信息交流方式，藝術與技術高度結合，以新的形式推進藝術設計表現形式的發展。
參考文獻：
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視覺藝術的表現形式范文2
關鍵詞數字媒體；交互式；虛擬視覺藝術
隨著科技發展速度的不斷加快，我國的媒體行業得到了更大的進步空間，就在取得了巨大進步的同時，也衍生出了各種各樣的問題。在如今的社會環境中，人們對于數字媒體所提出的要求變得越來越高，如果想要在競爭激烈的市場環境中脫穎而出，媒體行業就必須要順應時代變化而不斷的朝向網絡化、信息化、交互化以及虛擬化的方向所發展?；诖?，針對數字媒體語境下交互式虛擬視覺藝術的創新之路著手分析，具有十分重要的現實意義。
1數字媒體語境下交互式虛擬視覺藝術的相關概念
1.1數字媒體語境
簡單一些解釋，數字媒體所指的即為通過二進制的方式所進行記錄、處理、傳播以及獲取過程的一種信息載體，數字媒體的表現形式包括視頻、聲音、圖片以及文字等。數字媒體語境是集大眾傳播與人際傳播于一體的，本身具有傳播速度快、交互性強、信息多元化等特點。數字時代中，在數字媒體的影響之下，媒體的傳播形式更加豐富、傳播內容更加完善，受眾群體更加廣泛。除此之外，正是因為數字媒體發展速度的不斷加快，在某種程度上促使了我國信息服務水平、信息研究能力以及科技創新能力的整體提高。如今，數字媒體已經充分得到了國家政府部門的高度重視，并且結合自身的實際情況制定出了具體化的發展方案。
1.2交互式虛擬視覺藝術
全民藝術需求水平的不斷提高對視覺藝術的發展創新提出了更高的要求，從而也在無形當中拉近了媒介與藝術之間的距離。媒介的真正價值即為將新媒體中的藝術理念提取出來，并將其應用到能夠促進新媒體穩定發展的藝術實踐當中。在數字媒體語境中，視覺藝術所指的就是將設計師的理性思維與感性思維結合到一起，在兩者相互碰撞的情況下形成嶄新的藝術表現。更加直白一些解釋，視覺藝術在數字媒體語境下的發展方式出現了悄然的改變，設計人員能夠根據自身的想法與設計需求來對作品進行數字化創造，從而產生更加符合時代特點的藝術作品。而交互虛擬視覺藝術則是在數字媒體語境中所衍生出來的一種新型傳播媒介，受眾可以在此平臺中了解到自己所關注的藝術作品信息，并完成相應的互動與交流活動。
2數字媒體語境下交互式虛擬視覺藝術的特點
2.1交互性
交互性特點具體表現為如下的三個方面：第一，虛擬空間。虛擬空間可以通過計算機設備的輸入功能、輸出功能以及使用用戶來完成交流互動；第二，現實空間。利用傳感設備與激發設備所共同構成計算機系統，而后再針對人體的空間位置、觸感、聲音等信息進行檢測；第三，信息傳播與信息擴散。在互聯網環境中，計算機與其他移動設備通過信息發送與信息接收功能來實現信息傳播。事實上，在數字媒體語境中，信息的傳播與擴散效率變得更加高效，不僅達到了豐富信息含量的目的，而且還為人與人之間的交流互動創造出了良好的空間體驗。
2.2現實虛擬
現實虛擬所指的即為通過計算機設備來對現實環境進行模擬，從而構建出一個具有觸覺、視覺、聽覺感受的三維立體空間，體驗者在現實虛擬環境中會有同真實世界無異的感受?，F實虛擬事實上就是對真實世界的另外一種表現形式，它同真實世界之間處于相互平衡的狀態，并且也存在著相互交叉的重疊部分?，F實虛擬的最大優勢即為可以充分滿足用戶的感官體驗需求與參與需求。
3數字媒體語境下交互式虛擬視覺藝術的創新策略
3.1進一步加強對視覺藝術觀念的創新
在數字媒體語境中，首先需要完成的一項任務即為對視覺藝術觀念的創新，在未來的發展歷程中，虛擬媒體與現實媒體的相互結合成為了主流的藝術表現形式，尤其是在科學發展速度不斷加快的同時，大眾對于視覺藝術的需求標準也會不斷提高。越來越多的人會不甘于只從視覺上來欣賞屏幕上的奇觀，而是想要親身融入到奇觀之中。基于此，視覺藝術創新的第一步即為觀念上的創新，通過虛擬現實技術來讓用戶的體驗感上升到新的層次之中。以游戲為例，由于受到了傳統觀念的影響，在很多人的認識中都對游戲存在著一定的誤解，認為游戲不應該被劃分到視覺藝術的領域中，而通過對傳統藝術觀念的創新引導，大眾將在交互式虛擬視覺游戲中獲得更多的體驗，從而在此過程中推動視覺藝術朝著更加多元化的方向發展。
3.2進一步加強數字媒體與傳統媒體相互融合
科學技術與信息技術的快速發展衍生出了多種形式的新興媒體，諸如3D電影、智能人工設備以及移動網絡等。這些新媒體如同雨后春筍一般的進入到大眾的視野當中，從時空層面上擴大了媒體傳播的覆蓋范圍。然而，在大力發展新興媒體的同時，我們也不能夠忽視對傳統媒體的創新工作，只有將新舊媒體的發展模式合二為一，才能夠更好的迎合大眾的真實需求，從而在充分發揮出視覺藝術價值的基礎之上達到融會貫通的效果，讓數字媒體的結構表現的更加多元化。3D電影事實上就是新舊媒體相互融合的最好代表，這種電影表現形式不僅可以有效促進視覺藝術的快速創新，而且還能夠實現視覺藝術的穩定發展。此外，新媒體的加入可以為傳統媒體指出正確的發展方向，而傳統媒體的進步則能夠為新媒體提供十分寶貴的參考經驗?；诖?，在未來的發展道路中，交互式虛擬視覺藝術要嚴格按照多元化的路線而不斷前行，只有迎合時代變化將傳統媒體與數字媒體有機的結合到一起，才能夠在創新視覺藝術的同時保留經典藝術，從而為大眾帶來更加優質的視聽享受。
3.3將高科技作為交互式虛擬視覺藝術的創新載體
自從視覺藝術正式誕生以來，它所經歷的發展歷程是比較坎坷的。在不同時期的背景下，視覺藝術對人們的日常生活也帶來了不同的影響，不僅讓人們的精神需求得到了滿足，而且還為人們的工作與學習創造了諸多的便利。尤其是處于數字媒體語境下的交互式虛擬視覺藝術，它對人們所帶來的積極影響更加的巨大，例如互聯網行業、電影行業、游戲行業以及電視行業等均成為了交互式虛擬視覺藝術的傳播載體，讓用戶在欣賞精美畫面的同時，真實的觸摸到設計師所要表達的藝術創新。高科技的應用為交互式虛擬視覺藝術注入了新鮮的血液，讓它能夠同時代一起進步與發展，從而為大眾創造出更多震撼人心的藝術盛宴。
3.4積極促進交互式虛擬視覺藝術的多維創新
在數字媒體語境中，交互式虛擬視覺藝術的創新工作主要針對的是藝術的表現形式，為了能夠更好地滿足大眾的視覺藝術需求，設計師一方面要對交互式虛擬視覺藝術的表現形式與整體風格進行創新，另一方面還要對藝術語言的核心內涵與藝術手段進行創新。在具體的操作過程中，設計師的思維方式就是創新靈感的最大來源，設計師必須要根據大眾需求的整體變化方向來不斷地調整自身的創新模式，才能夠讓交互式虛擬視覺藝術朝向多維創新的角度所發展。除此之外，設計師還要將高科技與人腦巧妙的結合到一起，以此來保證交互式虛擬視覺藝術的智能化與人性化，分別從藝術風格、藝術語言、藝術形式等多個角度入手，讓社會大眾可以充分享受到由交互式虛擬視覺藝術所帶來的創新體驗。
4結束語
綜上所述，通過筆者對數字媒體語境中交互式虛擬視覺藝術的創新形式所展開的研究，我們可以充分了解到視覺藝術與高科技技術手段之間的密切聯系。隨著我國經濟水平的不斷提升與科學技術的高速發展，我國的視覺藝術產業勢必會遇到更多的機遇與挑戰。如果想要在行業中脫穎而出，就必須要敢于突破傳統觀念的束縛，大膽的創新并應用先進技術，牢牢把握住數字媒體語境中的諸多優勢，從而讓交互式虛擬視覺藝術更好的為大眾服務。
參考文獻
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視覺藝術的表現形式范文3
1.1計算機在和藝術融合時
有效結合圖像、文本、聲音、動畫等因素，在豐富藝術語言表現形式時，也使作品更具有感染力。當計算機視覺藝術與數字媒體結合在一起時，使人們在觀看畫面時，不僅是欣賞畫面，也能夠感受到聲、色等。數字媒體通過計算機視覺藝術利用高度仿真的視覺、觸覺和聽覺，使大眾在觀看電影或玩游戲時，能夠真實感受到虛擬世界，同時還可以通過肢體語言、動作以及視線的轉移，與計算機進行有效交流。比如在2010年開展的上海世博會上，德國館所開展的動力之源”金屬球表演1.3噸重、裝有40萬根LED發光二極管的互動金屬球。在互動開始時，觀眾被分成兩批跟著解說員的指令呼喊，金屬球自動找到聲音最響亮的那個方向。然后，哪邊的呼喊聲大，互動球向那一邊的搖擺也更為劇烈，同時，球體表面上，亦不斷展現出一幅幅城市的美好愿景。使大眾不僅是單獨欣賞電影，而是可以參與到視覺藝術表演中。數字媒體通過計算機視覺藝術，在最大程度上滿足藝術創作對感受的表現。
1.2計算機視覺藝術在數字媒體中的應用
豐富了藝術的表達形式。交互技術的發展與成熟，使計算機視覺藝術的領域得到很好的拓展，并在各種數字媒體藝術中得到廣泛應用。比如在網頁、游戲等內容。交互技術的應用，使人們不再是被動的欣賞，而是參與到視覺藝術中，讓大眾去參與、選擇和判斷，而且可以通過不同的選擇將過程和結局進行不同的呈現，調動觀眾的興趣，提高大眾的參與度。
1.3計算機視覺藝術在電子游戲中的應用
首先是大型電子游戲應用的計算機視覺藝術。比如日本科樂美公司在推出警匪槍戰射擊《警察官2》游戲時，就受到許多玩家的歡迎。在游戲中，玩家不再只是使用鼠標和鍵盤來進行游戲，而是玩家可以通過身體行動，比如“蹲、閃及側身等行為以此進行移動。機器通過攝像機部捕捉到玩家的身體動作，玩家可以有效操作與機器相連的手槍，將屏幕中的對象進行射中。其次是手機上的小型電子游戲，比如在《神廟逃亡》，玩家只需要用手指向左、向右滑動屏幕，可以人物向左或向右轉向；而向上、向下滑動則可以讓人物跳躍或下滑過各種障礙。另外在需要游戲人物在左側或右側奔跑時，只需要側一下手機就可以，并且游戲畫面有著充足的聲光效果，可進行互動，有著極高的震撼力，對提高大眾的參與度有著積極的促進作用。
1.4計算機視覺藝術在數字媒體中的應用
使數字媒體技術將藝術進行有效表現，并在純藝術和實用藝術中應用到數字媒體，而數字媒體技術可以將單純的個人視覺進行有效的創造，并將藝術轉化為社會性視覺產品，并可以獲得經濟效益。而大眾可以利用拷貝、剪切等方式將數字媒體中的視覺藝術進行獲取，然后將藝術資源進行轉化，為個人視覺藝術的創作奠定了堅實的基礎。隨著大眾對獨特性以及個性化的藝術要求越來越高，在追求獨特的視覺藝術時，追求刺激的視覺藝術時，也提高了對視覺藝術作品的評價標準。計算機視覺藝術在數字媒體中的應用，給大眾帶來美的享受，使大眾在觀看視覺藝術時可以懷著愉悅、舒適的感覺進行欣賞，也可以獲得相應的審美評價，在潛移默化中改變著人的精神追求。計算機視覺藝術在數字媒體中應用時，沒有摻雜其他因素，使計算機視覺因素只是追求視覺形式和視覺美感，能夠在最大程度上體現藝術的本質。并且數字媒體本身就具有美的品格，與計算機視覺藝術相結合，使數字媒體藝術在具備了美時，也可以體現真。因此，計算機視覺藝術在數字媒體中的應用，提高了審美價值，大眾通過感受、體悟數字媒體所體現出的視覺藝術，領悟到視覺藝術中的美，能夠在很大程度上滿足大眾對美的追求。
2總結
視覺藝術的表現形式范文4
關鍵詞：攝影技術;油畫創作;聯系與影響;創新發展
現代光影成像技術的開發,推動了攝影藝術的發展。運用各種生活素材為載體,傳達主體特定的思想情感活動,是攝影藝術再現功能的泛化。油畫是繪畫藝術中常見的藝術表現形式。油畫創作是綜合多種線條、色彩和形體等藝術造型因素,通過造型、設色和構圖等藝術手段,塑造靜態視覺形象,表達作者審美感受的藝術創造過程。
攝影與繪畫同屬于藝術的范禱,具有相通的審美特征,二者通過物質材料媒介,用形體構成、色調選配、和明暗對比等藝術手段從生活中截取典型形象,實現平面視覺藝術的直觀表達,隨著現代攝影技術的不斷研發,攝影藝術的完美寫實再現功能,從一定程度上來說,深化了繪畫藝術特別是油畫創作的影響。本文結合攝影與油畫藝術的聯系特點,闡述了攝影技術對油畫創作的關系。
一、攝影技術與當前油畫藝術的聯系:
1具有相通的審美特征
在藝術形態的分類中,攝影藝術和油畫藝術既都是視覺空間藝術的類別;又同屬于再現性造型藝術的范疇。二者在藝術特征上同樣具有造型性、視覺性、空間性、靜止性、瞬間性特點。
2具有協調的視覺空間
攝影和油畫本來都屬于平面造型表現,借助光影、色調、線條和構圖的變化效應,通過平面描繪形式,熔鑄了自己對生活的思考和創作靈感,表現物象的空間立體感。
3具有瞬間的生活表現
攝影和油畫藝術表現,都需要針對生活中的典型素材進行瞬間捕捉,把要表現的內容,選擇一定的空間,用物化手段凝定下來,構成具有完美精神風貌和本質意義的藝術形象。
4具有統一的物象并列
作為平面造型藝術,攝影和繪畫都可以把彼此交錯的物象、形態和景象,通過造型、色彩、構圖的形式在平面上直觀并列地展現出來,構成和諧統一的完美整體。
二、攝影技術對當前油畫藝術創作手段的影響
攝影和繪畫藝術的發展,都需要借助一定形式的創作手段去實現,作為一種藝術表現形態,油畫創作就是藝術家運用油畫材料,通過多種藝術手段綜合體現的藝術形式,攝影技術的發展,豐富了油畫藝術創作的色彩、明暗、肌理、質感、光感與空間等造型因素。
1攝影技術的運用,減縮了寫生手段的繁雜化
油畫藝術的審美再現,首先取決于創作者運用寫生手段,對所要表現的物象進行長時間的觀察與取舍,把其形象依照嚴謹的構圖方式初步表現在草稿上,然后再進行具體的刻畫描繪。而現代攝影技術快捷的再現功能,為油畫創作提供了相當寫實的物象造型資料,省略了相當多的寫實活動。相對來說,攝影技術的運用減少了油畫創作寫生過程帶來的麻煩。
2攝影技術的運用,促進了繪畫材料的廣泛化
材料是藝術家內心表達的媒介,是視覺傳達的載體。攝影和繪畫所使用的物質媒介材料存在著很大的差異。攝影藝術是科技文明的產物,而油畫所用的媒介材料是油畫顏料、畫筆和畫布畫質等材料。攝影技術的發展,促進了越來越多的新材料以新的形式和新的表現方法應用于圖像藝術。同時也為油畫藝術創作材料的開發及綜合運用,提供了無限的發展空間,油畫材料也由傳統的布、紙、木、石、顏料、漆油、木板等拓展到金屬、纖維以及任意的現成物品。隨著時代的發展,繪畫制作條件和工具材料逐漸廣泛化。
三、攝影技術對油畫藝術表現形式和創作觀念上的影響
油畫是繪畫藝術中常見的藝術表現形式。油畫創作是綜合多種線條、色彩和形體等藝術造型因素,通過造型、設色和構圖等藝術手段,在平面基礎上塑造靜態視覺形象,以表達作者審美感受的藝術加工形式創造過程。攝影技術對油畫藝術的創作影響如下:
視覺藝術的表現形式范文5
關鍵詞：數字 插畫藝術 多元化 特征
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一、數字插畫藝術簡析和發展歷程
數字插畫藝術屬于數字視覺藝術的靜態形式，是運用計算機進行設計制作的插圖形式，即在虛擬狀態下，全部或者部分使用數字方式進行繪制制作，最終以直觀圖形進行展示。數字插畫的概念具有廣義和狹義之分，廣義的數字插畫指所有計算機設計制作的形式，即包括一切平面圖形部分。狹義的數字插畫必須具備繪畫、靜態、美感這三個要素，這也是普遍采用的描述。
數字插畫的基礎是計算機圖形學。從20世紀50年代美國麻省理工學院“旋風一號”的誕生標志著計算機圖形學的開端。20世紀60年代至80年代計算機技術高速發展，計算機繪圖超限差值計算、曲面理論、Bezier曲線、區域填充和剪裁等基礎圖形繪制概念紛紛出現，至此計算機圖形學開始行業的實際應用。20世紀90年代以后，由于計算機的小型化，服務于計算機的圖形軟件也得到快速發展，由此數字插畫開始普及。到2000年以后，隨著數字和電子技術的不斷發展，以及各種新媒體的涌現，令數字插畫藝術進入了一個全新的時代。
二、數字插畫藝術多元化發展分析
隨著數字技術的發展和市場需求的增加，現代數碼插畫藝術的多元化表現主要受到科技、文化和經濟三大方面的影響：
（一）科技對數字插畫藝術多元化的影響
1.數字技術的革命是數字插畫藝術產生的前提條件。數字技術的出現由于打破了傳統藝術的介質，新生的數字藝術成為20世紀90年代開始的一場藝術革命。數字插畫藝術的技術手段依靠數字技術，隨數字技術的發展而發展。數字技術既是數字插畫藝術產生的前提條件，也是使其多元化的要因之一。
2.軟硬件設備的進步推進了數字插畫藝術的發展?？萍嫉倪M步直接導致數字插畫工具的革新，現今發明的最為直接的繪畫輸入工具當屬數位板。最初數位板主要應用于計算機輔助設計當中，省去傳統紙張和制圖筆的使用。后由Wacom公司解決了壓感筆輸入的難題和計算機軟硬件的兼容性，隨即在數字插畫領域迅速普及起來，成為在鍵盤、鼠標之后強力有效的輸入工具。
3.互聯網技術促進了數字插畫藝術多元化的發展?；ヂ摼W從最初的展示平臺發展成交流平臺，囊括了插畫作品的展示、插畫技術的交流，以及插畫商業活動的洽談與合作。由于互聯網在全球范圍的廣泛使用，使得藝術創作的傳播速度更快，覆蓋空間更廣，實現跨地域地、實時地進行網上溝通展示、交流、傳遞最新信息。
（二）文化對數字插畫藝術多元化的影響
1.數字插畫從多元的視覺藝術中產生。數碼插畫藝術在傳統的視覺藝術形式基礎上產生，結合數字技術的優勢，對其它視覺藝術的長處兼收并蓄，吸收各種視覺藝術形式的養分，始終受到其它藝術形式的影響，具有更高的靈活性和自由表現力。
2.數字插畫受流行文化的影響。數碼插畫藝術在各個時期的發展，必然受到同時期流行文化、大眾文化的影響，大部分數字插畫作品始終圍繞同時期受眾的審美需求進行創作，其大眾化、流行化的特點使數碼插畫在現代視覺藝術活動中更加快速地傳播。
3.數字插畫是個性表現的需求。在流行化、大眾化的主流創作中，有部分“非主流”的創作者有表現自我的欲望，反其道而行，創作“非主流”的數字插畫作品，與流行文化下的其它作品形成強烈的反差，在與主流藝術碰撞的同時，進行互相吸收、互相融合。
（三）經濟對數字插畫藝術多元化的影響
由于“讀圖”時代的到來，信息的圖形化在社會生活中的應用越來越廣泛，因此，商業插畫的市場需求量也大大增加。數字插畫將插畫藝術更加快速更加高效地運用在各個領域，采用多元化的表現形式、風格、技術和載體以滿足多元的大眾消費品的需求。特別是隨著網絡游戲的百花齊放，為游戲創作的數字插畫占有了驚人的市場空間，從而涌現出許多優秀的游戲題材的數字插畫作品。
三、數字插畫藝術的多元化表現
（一）技術手段的多元化
隨著數字插畫概念的流行，計算機硬件和相關制圖軟件的成熟和普及，數字插畫藝術為插畫藝術增添了靈動的一筆，這種以計算機作為工具進行創作的插畫，愈加受到大眾的關注和接受，數字插畫也成為了新一代插畫家所熱衷的插畫創作方式。壓感手繪板等輸入設備的普及，以及二維和三維圖形創作軟件的快速更新，使得數字插畫的創作深入到社會的各個層面。而計算機圖形應用軟件的優點在于可以模擬各種的繪畫工具，操作起來更加便利和環保，表現力極為豐富。
（二）表現形式的多元化
數字插畫藝術的表現方式主要分為以下三類：
1.使用輸入硬件直接繪制的數字插畫。數位板繪制的數字插畫的表現形式是科技發展的產物，也是時代進步的標志。數位板或鼠標作為輸入設備取代傳統繪畫的畫筆工具，創作者通過這些輸入硬件將信號輸入到計算機中，通過計算機繪圖軟件來模擬各種繪畫工具的筆觸。逼真的筆刷樣式、無限的紙張數量、豐富的顏色種類、自由的創作空間，以及環保的工作方式，這些無疑具有強烈的科技特征和時代氣息。
2.使用圖形合成軟件制作的數字插畫。在計算機圖形軟件中，將準備好的素材進行設計和處理，有時部分內容也會使用數位板等硬件進行繪制，因此這種創作數字插畫的方式被稱為綜合表現方式。其中也包括了將傳統手繪作品的稿件經掃描儀、數碼相機等硬件轉化成數字圖像，作為一種特殊的素材，然后在計算機中通過繪圖軟件進行再加工。插畫家經常使用這樣的方式來進行豐富傳統手繪作品效果的工作，或是修補作品在掃描過程中出現的“壞道”，此時數字化的處理起到錦上添花的輔助作用。
3.使用信息可視化程序生成的數字插畫。信息可視化是“運用計算機技術將數據信息進行視覺化處理，并以圖形、圖表的形式呈現出來”[1]，這些圖形可以是具象的，也可以是抽象的。由于使用的固有數據或隨機采樣所得到的數據大部分情況下都存在一定的內部規律，所以生成的圖形也表現一定的節奏美感，這種富有美感的圖形設計也被使用在現代的數字插畫當中。
（三）表現技法的多元化
由于圖形軟件的差異和創作者的個人習慣不同，數字插畫在繪制制作的過程中所采用的表現技法也有很大的差別。例如使用二維圖形軟件進行直接繪制圖形與運用三維軟件制作模型再通過渲染得到最終效果的表現方式就完全不同。即便使用同一種圖形軟件并且要求達到同樣的視覺效果，也會由于創作者的個人習慣不同，使用不同的處理手段最后得到相同的視覺效果。
（四）表達技巧的多元化
數字插畫所表現的對象可以是客觀事物本身，也可以是通過某種“修辭”方式表現對象之外的非客觀事物，或者通過以小見大的方式來表現對象的局部。創作插畫作品需要從不同角度抓住表現對象的特色，通過多種表達技巧和其獨特的藝術形式表現出來，在數字插畫藝術中常見的表達技巧包括：比喻、聯想、象征、擬人、置換、夸張、變形、對比、影射、雙關、夸張、嘲諷等表達技巧。
（五）藝術風格的多元化
數字插畫主要包括寫實風格、幻想風格、裝飾風格、唯美風格、漫畫風格等。這些藝術風格沒有嚴格的界定，也沒有清晰的界線，只是每種風格的側重點不同，寫實風格重視視覺真實性的表現，幻想風格強調科幻元素的設計，裝飾風格側重平面構成的裝飾性，唯美風格表現超脫現實的完美形象，漫畫風格重視簡潔夸張的處理，在同一作品中出現兩種或兩種以上的風格，這樣的處理手法被統一稱作綜合風格。
（六）傳播載體的多元化
數字插畫是為滿足數字媒體傳播的需要而產生，隨數字媒體技術的發展而發展，因此數字媒體的存在形式就決定了數字插畫藝術的存在形式，而媒體技術的發展也影響著數字插畫的傳播形式。其傳播載體主要分為電子終端和傳統材料兩大類：
1.電子終端主要包括了計算機、手機、游戲機、電子相冊、電視機、室內展示屏、戶外大型顯示屏等電子顯示設備，由于近年高精度液晶屏和微型投影技術在大眾消費電子產品中的應用，大大促進了電子終端傳播載體的多元化。
2.傳統材料主要包括了紙張、布料、塑料，以及其它綜合材料等。雖然數字插畫本質上是一組復雜的數據，但是可以利用數字印刷、噴繪技術等手段轉換為更適合需求的大眾藝術。
（七）應用領域的多元化
隨著時代的進步、社會生活的轉變、市場經濟的發展，數字插畫藝術所應用的領域日益多元化。數字插畫藝術與社會生活的各個領域都緊密的連接在一起，市場經濟的發展為數字插畫藝術提供了更廣闊的發揮空間，數字插畫藝術也在適應不斷發展的經濟需求的過程中，進一步演變出諸多形式的數字插畫藝術，使其涉及的應用領域更加寬泛。例如：網頁設計、游戲設定、書籍插畫、包裝設計、廣告設計等美術創作和設計工作。
四、數字插畫藝術多元化的價值意義
（一）數字插畫藝術是文化創意產業的重要組成部分
數字插畫藝術以其多元化的發展軌跡，綜合區域經濟形態和特色文化組織成為一種嶄新的產業模式，成為文化創意產業的重要組成部分。在我國整個數字插畫創作規模不斷的擴大，數字插畫藝術成為高附加值的文化產品，將多元化的數字插畫藝術和市場經濟緊密的聯系在一起。由于經濟的國際化和信息的全球化，我國文化創意產業受到國際經濟形式的影響。我國經濟在從低級產業向高級產業轉型的過程中，多元化的數字插畫藝術的藝術教育體系、產業規劃、知識產權保護等各個方面將成為我國數字插畫產業的關鍵因素。數字插畫藝術的多元化本質上不應僅僅為了迎合市場的需求，而是綜合因素的共同作用。增強數字插畫藝術教育的理念培養，利用優勢資源，結合特色文化，從更廣闊的視角著眼，重視經濟與藝術的結合，從而推進我國文化創意產業的快速發展。
（二）數字插畫藝術是現代視覺藝術的重要表現形態
雖然大部分數字插畫作品的創作都與市場經濟活動有關，但是數字插畫藝術與傳統繪畫藝術一樣，它們同樣可以從音樂、文學、電影中吸取靈感，運用哲學思想和理論進行分析，最后將其創作成為一種視覺語言。由于經濟和文化所帶來的影響會作用于每一種視覺藝術形態，而數字插畫藝術基于傳統藝術理論和現代科學技術，所以隨著現代科技的飛速發展，數字插畫藝術的多元化進程遠元超過其它不依靠現代科技的藝術表現形態。正是由于數字插畫依附現代科技的特性，決定數字插畫藝術的多元化形式較快地應用在商業領域，并且影響人們的社會生活。人文關懷和人文精神成為文化和藝術進步的必要條件，數字插畫的創作者更應該注重從中汲取創作靈感和追求創作理念，關注人類的自身價值和精神表現，通過獨特的表達方式將精神文化展示在受眾面前，使其在閱讀中產生共鳴和分享。
結語
在經濟審美化的今天，數字插畫藝術具有時代感的藝術形式和強烈的視覺感染力，進而催生出巨大的經濟效益，為高端產業鏈增加附加值。市場經濟不斷加速的轉型以及側重的不斷變化，同樣影響和促進數字插畫藝術本身的多元化發展。從市場經濟角度分析數字插畫藝術的多元化發展，更具有針對我國現階段文化創意產業發展的戰略意義。深入分析影響數字插畫藝術多元化的因素和其外在表現形式，通過洞悉經濟學與藝術學之間深層次的辯證關系，探索適合數字插畫藝術多元化發展的規律性和可實踐性的正確方法，為數字插畫藝術在市場需求與藝術本身之間開辟更新的應用領域和更寬廣的創作空間。
注釋
[1] 孫湘明：《信息設計》，第1版，北京，中國輕工業出版社，2013（14）。
視覺藝術的表現形式范文6
關鍵詞：民間藝術；視覺傳達設計教學；應用
民間藝術是我國傳統文化范疇，有著明顯的地域特色和民族風味?，F如今社會是以多元文化為主流，這給視覺文化帶來了一定的沖擊和生機，使得多元化需求成為視覺傳達設計的一個潮流性方向。不少設計者開始把民間藝術引入到視覺傳達設計中來，并受到可社會的認可和追捧，從而使得民族性的設計成為當代設計者所追求的，也達到了大眾視覺欣賞的“境界”。同時，民間藝術形式多樣、種類豐富、內涵深厚，一直是視覺傳達設計的源泉
1民間藝術表現形式在視覺傳達設計教學中的應用
表現形式是視覺傳達設計教學的整體性也是基礎性的學習內容。民間藝術形態多樣且種類繁多，表現形式更是多元化的，將民間藝術引入視覺傳達設計教學中，其表現形式一方面能夠給學生視覺以沖擊力；另一方面也是學生學習和創新應用的最佳選擇。我們知道，民間藝術的產生本身是人們對當地的生產、環境、自然美的再加工和創造，是以特定的符號來表現傳遞信息的。對此，筆者在教學中應用民間藝術的表現形式來強化學生對視覺傳達設計的整體感知和了解。例如，黑龍江民間藝術帶有薩滿文化的特點，在表現形式上是對傳統的圖案、圖形的夸張和象征意義傳達信息的。主要是通過夸張和抽象的表現形式來彰顯當地人民開朗、憨厚的性格等?，F代視覺傳達設計中有不少浮夸式的作品頗受大眾的喜愛。筆者在教學中，以黑龍江民間藝術的表現形式來讓學生感知視覺傳達的整體形態，進而鼓勵學生嘗試融入現代的科級手段來創新黑龍江民間藝術的表現形式，也可以是運用黑龍江民間藝術的表現手法來創造表現現代人感興趣的事物，通過感受視覺傳達設計作品的文化內涵和表現形式，充實自我的設計思路。
2民間藝術造型手法在視覺傳達設計教學中的應用
視覺傳達設計教學中學生往往不知道從何著手，確定不了設計作品的結構。而民間藝術作為設計的源泉，其生存方式和發展方式都有著獨特性，其涉及的造型元素稱為是“極其豐富而完整的原生態的中國本元文化與本元哲學的表現形式”。從設計的角度來說，民間藝術的造型手法與視覺傳達設計有著異曲同工之妙。諸如，民間藝術造型手法是對自然形體的夸張、變形、概括展示，而現代設計在造型上追求的是形象的鮮明、簡約等。例如，在教學中，筆者首先引導學生收集民間藝術作品，《年年有余》《福祿壽》《萬花開》《農民畫》等；之后師生、生生共同分析，討論，總結這些民間藝術作品在造型上選取的是什么手法。諸如，象征手法、夸張手法、變形手法等等。再次，結合現代設計作品，引導學生進行模仿造型手法，從實踐上尋找設計靈感，如學生將寓意“平安”的花瓶進行變形設計，塑造時尚性的商品廣告設計作品；在平面設計中選取象征性的諧音來進行造型設計，如福以蝙蝠代替、余以魚代替等。引導學生找到能夠彰顯視覺傳達的設計源泉，拓寬學生的設計思維，強化學生更深入地掌握視覺傳達設計技巧。
3民間藝術圖案在視覺傳達設計教學中的應用
圖案是視覺傳達設計教學中的基礎內容，也是最直接展示信息的內容，同時也是大眾欣賞和審美感知的藝術形式。視覺傳達設計專業中的基礎課是《基礎圖案》，其教學目標在于：通過教學使學生掌握圖案基礎理論和各種表現技法，熟悉圖案設計的造型、色彩和組織形式的規律及應用，學會實際表達的基本能力。例如，在學習《基礎圖案》教學時，筆者以民間的剪紙藝術為例，讓學生觀摩剪紙藝術中的圖案，鼓勵學生嘗試拷貝、挪用剪紙中的一些圖案，如團花、動物、人物等，對圖案的創作有初步的了解和認知。在掌握圖案的結構之后，可以對其進行調整，如結構調換、邊緣轉型等等，啟發學生通過民間藝術圖案找到新的圖案設計創意點。學生在學習之后，為了更好地展示自我的設計技能，開始主動的去尋找民間圖案，并結合其原有的造型、色彩、組織形式等進行規律化的整合，進而得出新的圖案，強化了學生的圖案設計實踐技能，深化了視覺傳達設計教學。
4民間藝術內涵和精神在視覺傳達設計教學中的應用
視覺傳達設計教學中的難點在于讓學生的設計充滿靈性，能夠吸引大眾的眼光。從藝術設計的角度來說，設計的最高境界在于設計的內容能夠通過視覺傳達刺激大眾的情感，使其產生一定的共鳴。一位藝術者提出“藝術的成功，在于有根。”民間藝術可謂是視覺傳達設計的根源，是大眾物質文化和精神文化沒有得到分解之前的原始狀態，有著特殊的精神和韻味，是人們最自然的思維表達方式和感覺，帶有強烈的自然靈感。因此，民間藝術也一直被稱為是“母形文化”。筆者在教學中引導學生去汲取民間藝術這種原始的內涵和精神，并升華自我的視覺傳達設計學習。例如，民間藝術的內涵是祥和，即人與人之間、人與自然之間的統一，其展示的精神都融合了團圓、祥和、平安、富貴等內容，而這些精神和內涵也正是現代人所追求的，是藝術創作亙古不變的主題。筆者以實際的案例讓學生感受這種精神，并體驗其中最能夠刺激人感官系統的內容，如情感、情形合一等。以農民畫為例，母親繡圖：母親給出門在外的兒女的鞋墊那一針一線，一花一木都飽含著母愛和深深的情意，能夠很直接地讓人感觸。又如，情竇初開圖：圖中羞答答的少女在刺繡。讓學生明白視覺傳達設計的靈魂東西在于：情感。要學會在藝術設計作品中真摯的傾注自己的情感，進而創作出有強烈的感染力的作品，打動受眾?？偟膩碚f，民間藝術中包含了太多的視覺傳達設計內容，值得教師引入到課堂教學中。通過應用民間藝術來讓學生從根本上感知藝術、體會藝術，進而創造藝術，層層遞進、循序漸進的強化學生視覺傳達設計技能的形成和發展。
參考文獻：
［1］尋勝蘭.源與流：傳統文化與現代設計［M］.南昌：江西美術出版社有限責任公司，2007.
［2］靳埭強.視覺傳達設計實踐［M］.北京：北京大學出版社，2015.
