前言：中文期刊網精心挑選了文化藝術的意義范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
文化藝術的意義范文1
漢代墓室壁畫藝術的興起與發展是當時社會文化的一種反映，其主要功能特點有以下幾點。首先，具有傳遞人們精神信仰的功能。不管是墓室的建造形制或者是墓室內的壁畫內容，可以看出當時人們深受“天人相應”“神仙學說”等思想觀念的影響，墓室內的壁畫內容不乏四靈祥瑞圖、天界神仙圖、引魂升仙圖等與神明或者羽化成仙有關的壁畫，人們相信會受到天上神明的庇護，死后能夠進入到理想世界中的天界，這些都反映出當時人們對于神仙的膜拜和信仰。人們將自身的信仰與死后的世界相聯系，想象著人類從人間步入天界，體現出了當時漢代人的精神追求。其次，墓室壁畫是一種圖像式的墓志銘，墓志是存放于墓中載有死者傳記的石刻。它是把死者在世時持家、德行、學向、技藝、政績、功業等，濃縮為一份個人的歷史檔案，以補充家族史、地方志乃至國史的不足。這里說的圖像式的墓志銘是用圖像來替代文字起到墓志銘的作用，在漢代的墓室壁畫中，很多圖像是描寫墓主人生前的一些事跡、生活狀況等，記錄了墓主人的生活以及政績、功勛等，體現了墓主人的身份、地位以及個人品行狀況。這種墓志銘的方式相對文字方式來說更加直觀，能夠讓后人更加清晰地了解墓主人生前的生活、工作狀態。再次，體現漢代的政治文化制度。我國古代政治文化制度提倡禮樂教化，禮樂教化承載著維護政治制度以及維持社會秩序的重擔，漢代也非常重視禮樂教化，尤其提倡孝道。在出土的漢代墓室壁畫中，很多都是體現孝廉、孝道的圖像，用于宣揚墓主人生前的孝行，從側面體現出漢代的政治文化制度。從現有的出土漢墓壁畫來看，墓室壁畫作為一種獨特的藝術風格，具有強烈的民族特色和地方色彩，鮮明地體現出我國傳統的本土繪畫藝術。漢代墓室壁畫在構圖方面簡單、質樸，總的看來有多種構圖形式，包括獨幅式構圖、長卷式構圖、全景式構圖、滿屏式以及分片式構圖，大幅面的設計使其氣勢壯闊。在造型方面繽紛復雜，通過人們豐富的想象，營造詭秘的意境，對于物象的描繪，線條豐富、流暢，粗中有細，剛中帶柔，對物象的神態、表情、動態描寫非常細致。漢代墓室壁畫色彩絢麗，改變了傳統喪葬黑白色調，豐富的色彩展現出壁畫藝術的無窮魅力，墓室內壁畫沿用了春秋戰國時期的紅、黃、黑、白等色彩，而且還大膽地加入了青、綠、橙、灰等色彩，強烈的色彩對比，使壁畫五彩絢爛、豐富華麗，且色彩之間的搭配和諧、巧妙，表現熱烈。
二、漢代墓室壁畫的重要文化藝術價值
漢代墓室壁畫內容涉及廣泛，包括思想、政治、軍事、科技、禮儀、、神話以及生活的方方面面，非常直觀清晰地展現了當時的歷史、社會狀況、文化環境、政治制度、經濟發展等情況，絢麗地再現了漢代的歷史。在繪畫藝術領域中，漢代的墓室壁畫藝術是其中重要的一部分，是我國早期繪畫發展過程中一個重要的環節。漢代墓室壁畫是在中國本土文化的環境中發展形成的，繼承了古代楚地文化藝術的古樸凝重、飽滿婉轉的特質，將漢代人們的思想觀念與藝術完美和諧地結合到一起，豐富了我國古代早期的繪畫內容與題材。從繪畫技法上看，漢代墓室壁畫更加完善了繪畫技法，在透視、繪畫的造型、線條、色彩搭配等方面，都彰顯了漢代人豐富的想象力和無限的創作能力，對周邊地區的繪畫藝術影響頗深，為日后中國繪畫的發展奠定了堅實的基礎。
三、結語
文化藝術的意義范文2
關鍵詞：東西方；文化藝術；差異分析
藝術與文化有著很大的關聯，但在它們之間又并非是直接作用的關系。藝術家都是不同國界的人，他們有著不同文化與風俗，自然也有著不同的生活背景。藝術風格必定會受到來自于文化、社會、成長背景、受到的教育等這些因素的影響和制約。
一、東西方文化的差異
東方文化與西方文化之間存在著比較明顯的差異，從藝術的角度來看，兩者間的差異主要表現在以下的幾個方面：
1.開放的西方文化與含蓄的東方文化
從整體上來看，文化可以分為東方文化與西方文化。
1)開放的西方文化
從根源和發展的情況來看，西方文化相對外傾化，屬于商業海洋文化。西方文化的兩大源頭一個是希臘文化，另一個則是希伯來文化。
希臘文化是帶有顯著外傾化海洋文化特色的。在古希臘，海上貿易相對發展較快，其發展也帶來了許多的外來文化，人們在接受這些外來文化時也造就了自身文化的開放性。而另一西方文化源頭的希伯萊文化，它具有著濃郁的外傾化商業文化特色。西方希伯萊文化源于猶太人，猶太人頻繁的大規模民族遷徙與商業活動，將原有的固定生活圈子打破了，將封閉轉為開放。這種海上貿易文化與商業經濟文化致使西方文化擁有著社會性與開放性。
2)含蓄的東方文化
相對來說東方文化就顯得保守的多，它屬于農業陸地文化。東方國家主要是靠農業為發展基礎的，其經濟形式為陸地型經濟。農耕的生產比較穩定，這種經濟方式擁有著自給自足的特點，也造就了東方人相信自然態度。這使得人們的思想比較保守，不愿去改變、去冒險，人們追求和平，重視先人們的說法與傳統，并且對此不會去輕易的逾越。這種相對穩定的農耕陸地型經濟造就了東方文化中的自然性與保守性的特點。
2.西方文化講究個體性而東方文化講究整體性
1)個體性的西方文化
在西方文化中比較重視人的外在與實踐活動，是強調個體性的文化。西方國家認為個人是構成人類社會的基礎元素，他們強調每個人的價值體現，崇尚自我的發展與實現。這種個性價值在現代的各個層面中都有體現，西方國家的人們追求多元化，這就促使了他們在實踐活動中敢于創新與發明。
2)整體性的東方文化
由于東方文化起源于農耕文明，而在農業經濟中的競爭性也不是不大，就使得人們的生活始終是一種相對穩定而又平和的狀態，就致使東方人看待世界的眼光也比較平和，他們追求穩定與和諧，講究秩序，提倡團隊的合作精神。久而久之，在這種文化傳統的影響下就形成了東方文化中整體性、集體性的特征。
3.西方文化中的理性，東方文化中的感性
1)理性的西方文化
在西方文化中，強調崇尚理性，并且他們認為理性能夠決定一切。這種思想、觀念就是理論學說、理性主義。西方國家在科學上同樣遵循理性主義，他們注重科學的研究與實驗分析，強調數據，重視實效。
2)感性的東方文化
相對來說，東方文化就是感性的文化。對于實驗的研究以及數據分析都沒有西方國家理性與重視，在處理問題中常常是定性而非定量。比較傾向于從大處著手、論整體而言。東方文化充滿了神秘色彩，東方人往往會通過直觀、內省等等這些個人體驗來獲得對世界的感知，較西方理性文化而言東方文化顯得更為感性。
二、藝術根源的不同
所謂藝術，它是一種能夠激發人們想象的東西。再確切一點地說：藝術，首先它應該是對人們思想的反映。其次，它應該是人們根據藝術的性質與特征在自己思想中塑造的一個形象。最后，才會有藝術價值。在不同的國度中，人們對藝術的理解也會有所不同。而藝術的根源，它的最主要的依據是歷史。
看東、西方文化的歷史背景以及人文環境，就大體決定著東、西方藝術的發展形勢。也就是說，東、西方國家的主流思想將主導著藝術家所創造的藝術形象。雖說，現在文化交流變得越來越頻繁，也變得相對容易了，但是一個地域賦予人們的傳統思想在受到多種潮流文化的沖擊時，它依然還是會根深蒂固地生長在設計者的思想深處，這是很難得抹滅掉的本性思想。
東、西方藝術體現的差異，從另一個層面來講，就是民族與民族之間，東、西方不同地域的人在思維模式上是不相同的。
三、東西方國家在思維方式與藝術的反映形式有所不同
從某種意義上來說，藝術是一種概念，它存在于人們的思想中。歸根結底，藝術它的載體是人，是人的思想，而思想是無限的、活躍的。藝術它可以以任何一種形式來完成人們思維、思想的變現與傳播，這就說明了不同國度的藝術家之間存在著對藝術理解的差異，同時這個差異是必定的。藝術它本身是一個很廣的概念，不同的是藝術形式，是不同藝術形式下的藝術形象。
東方國家的藝術在理念上更注重從整體上去把握、去透析，其藝術風格大體是把客觀的東西溶入設計者主觀的感情與思想。或者也可以說，藝術家將自己的感情發泄于客觀的事物中，利用藝術手段將其表現出來。
而西方國家的藝術創作理念，他們往往會更主觀化，藝術家自身的抒情會變得相對客觀化?；蛘呖梢赃@樣說，西方國家的藝術家會更直接的去描述事物的本身，對塑造的藝術形象不做過多的修飾與評論。
另外，在東方國家的藝術作品中，有時會很難從外表看出什么東西。東方國家的藝術重視內在美，他們的作品多是以其獨特的內蘊美而被大家欣賞。鑒賞東方國家的藝術品，不在于對表面的視覺感官，更重要的是挖掘其更深層次中蘊含的意義，重視內在美。
而西方國家的藝術，往往會做得更大膽，更直觀。他們更注重在人們的視覺沖擊。他們更強調形式美，西方國家的藝術會更直接的表達美。
四、東西方藝術的差異
看現代藝術作品的風格，不難發現呈現出了多種思想、多利，流派并存的現象。但在總體上，仍可以歸結為東西方兩種不同的表現風格。西方的藝術有著多變、充實、大膽、性感、理性等特點；而東方的藝術有著整體感強、含蓄、收斂、神秘、玄妙、有內涵等特點。
1.西方藝術性感而又開放
由于西方文化，西方人在情感方面更習慣于情感外化。這科，情感的表達突出的表現在藝術創作中，使西方的藝術創作顯得更為性感化。在西方的藝術觀念中，藝術家們更重視個人的主觀意念、原欲，追求情感上的直接表達與思想上的解放，這些表現在藝術創作中，使得西方國家藝術的風格大膽而又前衛，他們往往在藝術的取材方面多種多樣，追求創新。
2.東方藝術收斂而又含蓄
相比之下，東方文化的含蓄內斂就促使東方國家的藝術家注重整體表現，他們往往擁有內蘊天成、含蓄自然的風格。東方國家的藝術家更注重人與人、人與自然的這種和諧關系的表現。他們在表達主題的手法上也相對含蓄收斂，不張揚、不夸張，所以
東方國家的藝術創作往往沒有西方國家藝術創作的夸張外型與艷麗花哨的色彩，相比較而言，東方國家藝術造型會更簡潔，色調也相對冷靜。
3.西方藝術的多樣性
西方的藝術充實、多變，這個特點形成了多種藝術的思想與流派。這都是源于西方文化中求新、求變的精神以及張揚、主觀、個性的作風。這種文化賦予的精神與作風體現在西方藝術中，就是藝術家在個人作品風格中的不斷探索與大膽創新，這就促成了西方藝術的多樣化。
4.東方藝術的整體性
東方的藝術具有較強的整體感，表現為對傳統的繼承性。雖然說現在西方文化對東方的藝術有一定的影響，不少東方國家的藝術家也受到了社會發展與文化思潮的影響，但是在他們不停向前發展的同時，卻還是放不下對于傳統性理念的保持思想，并且這一點在東方藝術中還是體現的相當明顯。
5.理性的西方藝術
西方藝術中，藝術家們會十分看重幾何學中的構圖原理。他們會認為只有嚴格的遵照幾何比例，才能表現出內含的秩序。
6.感性的東方藝術
而在東方藝術中，常常會出現古老的吉祥符號、神秘的圖騰又或者是具有某種特殊含義的元素，藝術家們會將它們融入到現代藝術創作中，借以表達某種情感，這也體現了東方藝術的感性與神秘。
五、東西方藝術的差異與東西方文化差異的關系
根據以上的分析和比較，可以得出一個這樣的結論：東西方在藝術上的差異其主要原因是因為是東西方文化的差異。從本質上來講，藝術的差異可以等同于文化的差異。沒有開放、大膽的文化，就不可能鑄造出西方國家大膽、有創造力的藝術；同樣，沒有東方長期收斂、含蓄的文化熏陶，也不會滋長出含蓄、感性的藝術作品。
當今社會，是一個多元化的發展時期，在東方藝術立足于自身本土文化的同時，可以學習借鑒一些西方藝術的思想與理念。但借鑒不是簡單地模仿，要首先去了解西方的文化與思想。只有多學習西方文化，發展多元化的文化，才會有可能發展多元化、多樣化的藝術。
而東西方的文化差異，歸根到底是來自于世界觀與價值觀上的差異。由此才衍生出了東西方在審美觀以及藝術風格上的差異。當今社會變得越來越全球化，面對著東西方兩種不同文化的沖撞，在審美觀與藝術風格上，如何做到的更多樣、更精彩?或許應該是從如何將傳統與反傳統結合起來，即從傳統本質上出發但在藝術的形式中可以借鑒西方國家的、大膽的突破傳統，敢于創新，只有這樣才能將藝術的道路變得更寬，也才能在這條大道上走得更遠。
參考文獻
[1]陳學博.中國傳統文化與西方極簡主義的共性[J].雕塑.2010
[2]馬婷婷.中西方文化差異之我見[J].金融經濟學術版.2010
文化藝術的意義范文3
關鍵詞：群眾文化藝術活動創新策劃基本原則基本方法策略
一、開展群眾文化活動的作用
（一）豐富群眾的生活
當前，由于社會的快速發展，人們的生活節奏加快，生活壓力相對較大，開展群眾文化藝術活動可以有效的豐富群眾的業余生活，舒緩人們的壓力，從而有效提升人們的生活品質。開展豐富多樣的文化藝術活動，不僅可以滿足人們對于文化藝術的追求，同時通過群眾參與文化藝術活動可以極大豐富群眾的文化生活。群眾可以在文化藝術活動中欣賞別人的作品或者表演等，也可以在活動中展示自己的表演或者作品，使人們的生活更加豐富多彩，而且也能傳播積極健康的文化。
（二）提升群眾的文化素養
目前，在開展全民藝術普及的活動中，我國各地區開始注重文化機構的建設，譬如文化館、博物館、文化站等等。這些文化機構通過策劃各式各樣的文化藝術活動，讓人們在活動接受文化藝術的熏陶，可以促進群眾文化素養的提升。群眾在這些文化藝術活動中可以欣賞到多種文化藝術形式，可以了解更多的文化知識。同時隨著群眾文化藝術活動的不斷創新和完善，可以讓群眾更深入的了解各種藝術形式，開拓群眾的視野提升群眾的文化藝術修養。
（三）傳播積極健康的文化
從當前我國各地區開展的群眾文化活動的形式和內容來看，大部分群眾文化藝術活動都注重與傳統文化風俗、傳統節日、公益事業等內容相結合，通過開展文化藝術活動向群眾傳播積極健康的文化。通過這些形式的文化活動使人們可以更加深入地了解我國悠久的文明，激發群眾的民族自信和愛國熱情，并且將社會正能量與文化藝術活動相結合更有利于建設和諧社會。群眾受文化藝術活動中所蘊含的積極健康的文化的影響，可以形成良好的社會輿論氛圍，弘揚社會主旋律。
二、群眾文化藝術活動創新與策劃的基本方法
（一）注重創新
當前人類正處于信息大爆炸的時代，群眾可以通過互聯網了解到各種信息，因此單一的群眾文化藝術活動形式和內容很容易使群眾產生審美疲勞，無法有YiShuPingJian效的吸引群眾參與其中，開展群眾文化藝術活動必須注重創新。只有群眾文化藝術活動的形式和內容足夠新穎，才能吸引群眾積極主動參與其中，才能使群眾文化藝術活動的作用得以有效發揮。在開展群眾文化藝術活動時，不能流于形式，要真正從群眾的實際需求出發，結合本地區的文化特色，注重文化藝術活動形式和內容的創新，文化機構工作人員要積極發揮自身的作用，開創新穎的活動形式和內容，有效滿足人們的文化需求。
（二）注重資源整合
當前，隨著社會經濟的發展，科學技術得到了極大的發展，文化機構在組織開展群眾文化藝術活動時，要注重合理利用各項資源，包括相關的人員、設備以及技術等等，通過合理配置這些資源，開展一些可以吸引群眾參與其中的文化藝術活動。文化機構可以分析本機構內文化工作者的優勢以及現有的技術和設備，并積極邀請部分具有較高的文化素養的群眾共同參與活動的舉辦，無論是音樂、書畫，還是舞蹈以及其他藝術形式，都可以開展相應的主題活動。此外，文化機構應主動與企業、商家等進行合作，吸納部分社會資金以及技術資源，這樣就可以使群眾文化藝術活動的質量得到有效提升，并且也能進一步擴大活動的影響。
（三）注重借鑒與融合
我國幅員遼闊，各地區基本都有自身獨特的文化和藝術形式，在開展群眾文化藝術活動時，各地區都有自身的特色。因此，文化機構應注重借鑒與融合其他地區的群眾文化活動的形式和內容，并結合本地區的實際情況有選擇的加以利用，從而開創出新的的文化藝術活動形式。他山之石可以攻玉，在借鑒其他地區的群眾文化藝術活動的過程中，也能有效來開拓文化工作者的思維，從而更好的完成群眾文化藝術活動的創新和策劃工作。此外，文化工作者在平時的工作中也要多注意了解和學習各種文化藝術形式，以便在策劃活動時可以有的放矢。
三、群眾文化藝術活動創新與策劃的基本原則
（一）結合實際
開展群眾文化藝術活動，必須要從實際出發，從現有的實際條件著眼，能夠圍繞著活動主題，充分的考慮活動場地、活動經費、參與人員等具體情況，并且在保證安全、協調各方，切實獲得場地、電力、城管等相關部門支持下開展群眾文化藝術活動?，F代群眾文化藝術活動的創意發展更注重短小精悍，強調小規模、高質量、長期性開展。著力滿足群眾的積極參與需要，強調有效降低活動的門檻，在低成本的原則下開展群眾文化藝術活動。
（二）貼近群眾生活
現代群眾文化藝術活動來源于群眾生產生活，注重群眾文化活動從人民群眾的生活出發。貼近群眾生活就是走向群眾生活，注重群眾文化藝術活動為群眾的生活服務，首先，能夠深入百姓中間，在社區和進校園、進企業等“結對子種文化”活動中，滿足廣大市民的文化活動需要。其次，傳遞優秀群眾文化活動樣式，從群眾生活中挖掘藝術源泉，著力在群眾生活中讓群眾受益，引導群眾更積極主動的投入到各種文化藝術活動中，更好的展示百姓精神風貌，促進基層群眾文化活動開展。第三，打造文化志愿服務體系，著力運用市民點餐制滿足群眾學習藝術樣式的需求，真正的在上門送服務基礎上開展群眾文化藝術活動。
（三）結合群眾需求
開展群眾文化藝術活動的主要目的在于滿足人民群眾的精神文化需求，豐富群眾的業余生活，因此文化機構在組織開展群眾文化藝術活動時，要注重分析和了解群眾真正的精神文化需求，并在組織開展活動將群眾的需求考慮在內。文化機構開展群眾文化藝術活動不能僅僅通過機構就組織開展相應的活動，這樣的活動往往無法有效滿足群眾對于文化藝術活動的預期，從而也就難以發揮群眾文化藝術活動的作用。文化機構在日常的工作中要注意做好群眾精神文化需求的調研工作，挖掘群眾的文化需求和藝術喜好，有針對性的開展相應的群眾文化藝術活動，這樣才能有效的吸引群眾參與其中，并且獲得一定的收獲。
四、創新和策劃群眾文化藝術活動的注意事項
（一）明確群眾文化藝術活動的定位
我國政府鼓勵各地區文化機構積極組織開展群眾文化藝術活動的本質是為人民群眾提供文化藝術服務，所以群眾文化藝術活動的開展必然是以群眾為基礎，從群眾的實際精神文化需求出發，滿足群眾對于文化藝術活動的預期，這是群眾文化藝術活動的基本定位。文化機構以及文化工作者在組織開展文化活動時，首先要明確群眾文化藝術活動的定位，不能使群眾文化藝術活動脫離群眾，脫離群眾的精神文化需求。文化工作者在日常工作過程中切忌閉門造車，要多走訪群眾，多了解本地的文化特色以及群眾的藝術喜好，這樣才能有效確保群眾文化藝術活動得到人民群眾的認可。
（二）明確當前舉辦活動的條件
文化機構在組織開展群眾文化藝術活動時，要明確當前舉辦活動的各方面條件，譬如相關工作人員、演出人員、展覽作品、活動場地、活動經費等等。所謂知己知彼百戰不殆，文化工作者在組織開展群眾文化藝術活動時必須要嚴格明確當前可利用的各項資源，并進行合理配置，從而才能確保群眾文化藝術活動的順利開展。在組織開展群眾文化藝術活動前，文化工作者必須各項可利用資源做到心中有數，統計好各項資源，以便在開展活動時合理的調配，保證活動的順利進行。
（三）明確群眾文化藝術活動主題
文化機構在組織開展群眾文化藝術活動時，必須要明確本次活動的主題，切忌在一次的活動中融合多種藝術形式，要明確當前活動的定位和主題，這樣有利于文化工作者在策劃具體活動流程和內容時選擇適合的模式。譬如以娛樂為主體的活動就可以在開放性的場地中舉辦，活動形式以輕松娛樂為主；文化定位的活動適宜在室內環境中舉辦，可以采用展覽、講座等形式，活動要注重突出文化內涵和主要的藝術形式。如果在一場活動中需要有多個主題，文化工作者在策劃活動時要注意加以區分，從而便于不同受眾參與。
（四）活動策劃要周密
開展群眾文化藝術活動時往往參與人數較多，活動中不可控的因素相對較多，因此文化機構在組織開展文化活動時必須要做好周密的策劃，注重活動的各項細節，將活動的各項流程細化，將可能出現的各種意外狀態或者突發事件要開率在內，并做好相應的預案。在活動開始后，要安排相應的人力做好活動現場的安保工作，以便在發生突發事件或者意外時進行按照緊急預案做好應對。
五、群眾文化藝術活動創新與策劃的策略
（一）發揮先進文化的引領作用
開展群眾文化藝術活動主要目的是為了滿足群眾的文化需求，豐富群眾的生活，但是同時也具備一定的社會教化作用，因此，在策劃群眾文化藝術活動時，要注重文化藝術形式對于群眾所起到的教化作用以及示范作用。在策劃群眾文化藝術活動，要注重優秀傳統文化的滲透和融合，加深群眾對于傳統文化的認知，從我國諸多的傳統文化和藝術形式中提煉出適合當前開展群眾文化藝術活動的元素，從而發揮出先進文化對于人們的引導作用。
（二）創新群眾文化藝術活動的組織載體
隨著當前社會的發展，群眾文化藝術活動也必須隨之進行一定的革新，以適應當前社會的發展趨勢。文化機構在組織開展群眾文化藝術活動中，要想確保各項工作的目標得以實現，必須要創新群眾文化藝術活動的組織載體，以小組為基本單位，讓各個藝術形式的人才分別組成相應的小組。這種模式的優勢在于一方面讓藝術人才在組內進行有效的交流，一方面在開展群眾文化藝術活動時可以更加有效的利用好人力資源，提升籌辦文化藝術活動的效率。
（三）注重群眾文化藝術活動的內涵
當前，隨著我國的發展，群眾的受教育層次和知識水平層次都相對較高，對于文化藝術的欣賞水平也有了極大的提升。因此，文化機構在策劃組織群眾文化藝術活動時，要注重文化藝術活動的內涵，不能浮于表面，這樣才能使群眾的文化需求得到真正的滿足。同時群眾在參與文化藝術活動的過程中也能深入參與其中，并有所收獲，使得群眾的文化藝術素養得以提升。文化工作者不斷的豐富文化藝術活動的內涵，不斷在活動中融入優秀文化藝術，可以使群眾不斷的融入到文化藝術活動中。
（四）注重培養基層文化工作人員
開展群眾文化藝術活動需要大量的文化工作者參與其中，進行群眾文化藝術活動的策劃和組織，但是當前我國大部分地區文化機構的工作人員都相對不對，在策劃組織群眾文化藝術活動時往往捉襟見肘，無法有效滿足開展活動的需求。因此，我們必須注重基層文化工作人員的培養，構建一支高素質的文化工作者隊伍，從而組織策劃高質量的群眾文化藝術活動，最大限度的滿足群眾的精神文化需求。
文化藝術的意義范文4
藝術團體,來學校為師生普及高雅藝術,使學生們近距離享受高雅藝術的魅力,感受經典、學會欣賞、懂得藝術,豐富了校園文化生活,提升了校園文化內涵,受到師生熱烈的歡迎,在校園中產生了強烈的反響。堅持長期開展,提倡普及教育。高雅藝術并不像人們想象的那樣,與現代社會脫節,也不是只有少數專業人士才能享受的專利,學生們希望學校能更經常性的、有計劃、有步驟地將高雅藝術引進校園。普及高雅藝術是一項長期的工作,不可能一蹴而就。必須要建立長效機制,由國家制定相應的政策,在高校建設大學生文化素質教育基地,推動“高雅藝術進校園”活動長期深入開展下去,為高職院校學生創造學習、欣賞和參與高雅藝術的條件,從而達到培養全面高素質人才的目的,提升校園文化的內涵。
倡導紅色校園文化,營造高雅藝術氛圍。紅色校園文化作為高職院校校園文化的一種新途徑和有效形式,具有感染力強、形式多樣化、與時俱進、價值高等優勢,有利于幫助大學生樹立正確的人生觀、價值觀、世界觀,對加強和改進大學生思想政治教育,提升校園文化內涵有重要意義和作用。例如本校每年舉辦一期青年者團學干部培訓班,將理論與實踐相結合,連續三年赴革命圣地西柏坡進行紅色教育;利用寒假“三訪三學”社會實踐活動,進行紅色教育,使學生切身感受到黨的偉大。通過主題班會、我的團日我做主、廣播臺、QQ群、微博等途徑,加強對學生進行紅色校園文化活動的宣傳,形成濃厚的校園文化的輿論氛圍。
加強學生藝術團建設,促進學生全面發展。2002年,教育部頒發的《學校藝術教育工作規程》中指出,今后每三年舉行一次全國的大學生藝術展演活動。為了響應教育部的號召,各個高校都應當組建自己的大學生藝術團。這些藝術團招收有一定藝術素養背景的學生作為主要群體,組建舞蹈隊、合唱團、管樂隊和話劇社等藝術團體,并給藝術團提供相應的場地、教師等資源,使其成為大學生藝術展演活動的主力軍,在校內外各種文化交流與藝術教育展演活動中承擔重要的任務。
本校從2002年開始,一年一度的藝術節已經舉辦了10屆。在學生中產生了廣泛的影響,給同學們提供了施展才華、張揚個性的舞臺,是學生組織和學生社團活動的一次盛會。參與人數和獲獎人數都是全年學生活動中最多的。此外,目前我院已有包括大學生藝術團在內的學生社團80個,學生中不乏會小提琴、鋼琴、古箏的同學,且有幾位達到八級、十級水平。學生參與各個協會的興趣也很大?？梢哉f,全院師生對文藝生活有著極高的熱情和期盼。通過這些活動的舉辦,陶冶了學生的情操,提升了藝術修養及綜合素質。各個高校應當高度重視藝術教育的作用,把藝術教育作為培養學生綜合素質的重要一環,大力開展大學生文化藝術節,普及高雅藝術,讓藝術的氣息充滿著校園的每一個角落,讓每一個普通的學生都有機會欣賞高雅藝術、參與高雅藝術,構建真正符合學校特色的高品位校園藝術。這不僅培養了廣大學生的審美意識,促進了校園舞臺藝術水平的提高與繁榮,更是促進大學生的全面發展,促進藝術教育水平的提高。
文化藝術的意義范文5
唐卡繪畫藝術與漆畫藝術的結合，發掘漆畫藝術本源審美內涵的多元性，讓漆畫藝術繼承發揚少數民族優秀藝術的文化內涵，再通過少數民族藝術的傳承促進漆畫藝術的發展，保護和傳承好祖先創造的優秀文化遺產，提高漆畫的文化價值。
關鍵詞：
漆畫藝術；唐卡繪畫；創新；文化價值
一、漆畫藝術對唐卡藝術文化語言的吸收
七千多年來，漆藝以其獨特的文化視角和藝術語言記錄著中華民族不同時期的歷史形態和美學意識，記錄著人們對于美好生活的無限向往，所以傳統漆藝具有濃厚的文化內涵和審美研究價值。漆畫的脫胎之變無異于擺脫了傳統漆藝對于器皿功能性胎體的依賴，進入平面的獨立視覺繪畫語言的創作空間，在當代漆畫在成長過程之中，傳統漆畫的輝煌不可能在新的藝術創新環境下只繼續享用老本，順應自然地進入了以精神傳達為主題、材質與精神相融合的理性時代。唐卡藝術，源于藏族繪畫藝術的發展，是青藏高原上特有的一種繪畫藝術。唐卡的起源和發展與藏傳佛教是息息相關的。唐卡這種主要以卷軸畫形式出現的藝術，滿足了信徒的宗教生活需要，畫在唐卡上的佛、菩薩，代替了寺廟中的塑像和墻上的壁畫，成為他們可以隨身攜帶的崇拜物。唐卡藝術因此應運而生，蓬勃發展起來。所以，有人又針對唐卡便于攜帶的特點，把它稱之為“流動的壁畫”或“流動的廟宇”。中國當代藝術的發展與創新正通過對精神內涵的追求，構架人類精神和心靈的守望地，提升其人文價值與精神內涵。現代漆畫藝術發展與創新應當從我國優秀少數民族藝術文化中吸收養分，展現漆畫藝術獨特的少數民族文化精神。唐卡繪畫藝術與漆畫藝術的結合，力求推陳出新，踐行具有地域特色少數民族韻味的漆畫藝術風格，拓展材料與技法可延伸性的同時，發掘漆畫藝術本源審美內涵的多元性，讓漆畫藝術繼承發揚少數民族優秀藝術的文化內涵，再通過少數民族藝術的傳承促進漆畫藝術的發展，保護和傳承好祖先創造的優秀文化遺產，提高漆畫的文化價值，讓其煥發出更加燦爛的光彩。如范迪安所說：“一定要發揮漆畫語言的長處，不僅要發揮長處，而且要把這種語言推向更為深刻的探索……不僅從語言的角度，還應該上升到文化的層面，精神的層面”。
二、漆畫形式對于唐卡藝術形式的保護創新
1）漆畫藝術材料對于唐卡藝術表現形式的保護。
傳統唐卡藝術創作大多還在用礦物質顏料，從保留下來的唐卡可以看出都已經出現氧化變色、破損的現象了，這是我們不愿看到的。傳統唐卡藝術制成材料的主要成份是動物纖維和植物纖維，所以材料脆弱、易損、不宜長久保存。一是唐卡制作材料自身由于時代性，使其內在結構不斷發生變化，導致材料本身老化；二是由于環境如溫度與濕度、光照、供奉等原因，造成唐卡霉菌繁殖、灰塵附著、收藏環境是否適合都將影響到唐卡藝術的保護。而漆畫的主要材料是天然大漆，這種材料有其獨特的耐久性，耐磨、耐水、耐酸性，使得漆畫可以長久保存也有助于體現漆畫形式自身價值。
2）漆畫藝術獨特的工藝和材質對于唐卡藝術表現形式的創新。
漆畫材料由肌理、材質、構成等多因素組成其表現多元化。大漆具有沉著豐潤的色調和優美含蓄的色澤，使漆畫具有不可替代的材質美感。漆液粘稠，可吸附各種質材使不同材料都有了入漆的可能，無限拓展了漆畫材料的豐富性、未知性。另一方面漆畫脫胎于被世人譽為中國傳統藝術“活化石“的漆藝，承載蘊涵了中華文化豐厚的歷史底蘊及文化內涵。唐卡繪畫歷經千年的融合演變及《造像度量經》的程式化發展，形成了刻畫細致綿密、色彩富麗堂皇和裝飾趣味濃厚的整體特征，體現著濃郁的藏族特色。首先，線描和色彩的有機組合和巧妙變化是藏族傳統繪畫的主要特色。線描為造型骨架，是藏族傳統繪畫的基本手段和一脈相承的審美表現技法特質。其次，色彩是藏傳佛教繪畫的另一重要傳統。繪畫的顏料多是畫工采集植物礦石顏料自制而成。其色彩純度高、色相豐富且不易變質褪色。再次，畫面構圖及人物造型講究豐富圓滿，講究對稱，嚴謹的秩序。多采用散點透視手法，不受時間、空間的限制，將同一主題而發生在不同時代的不同地點的事務組合在一起，形成連續性情節。最后，唐卡繪畫都有寓意性的造型，唐卡表現內容采用了象征性意義的手法，用高度提煉后的圖符造型信息達到傳播教化眾生的目的。漆畫唐卡的創新是以唐卡繪畫藝術與漆畫傳統相結合作為切入點。以藏傳佛教文化為本體，以漆文化和西方現代藝術為異質參照，通過借鑒和提煉藏族傳統唐卡繪畫傳統因素與中國漆藝傳統相結合，融匯漆畫的包容性、創作材料及工藝的特殊性，以虛實相生的手法，并適度吸收西方現代平面構成的技巧，逐漸探索漆畫唐卡這一種新的唐卡藝術表現形式，從材質、色調、構圖到主題，都更多地繼承了藏族傳統藝術的主體元素。
三、漆畫唐卡藝術創新的文化價值
漆畫唐卡這種藝術形式的創新是在對藏族傳統文化藝術的全面考察和系統深入的史學梳理和審美辨析的基礎上，重建了藏族本土美術現展的內在的歷史視野，并逐漸萌生出以藏文化為主體性意識、以漆畫表現形式相結合的實踐創新。依托于西部藏族地區的民族文化，自覺地從藏傳佛教文化的歷史文明中發掘現代文明的潛力和文化的創造力，并以開放性的眼光與中國傳統漆藝相結合，立足于藏文化傳統本體的繼承與弘揚基礎上吸納融化外來異質文化因素，探索唐卡藝術的現代化創新傳承保護，試圖建構一種符合本民族現代特征的新的唐卡藝術形式，呈現藏族傳統文化以及正在經歷的現實變遷。保護唐卡藝術的傳承創新應從觀念角度尊重藏文化的傳統思維方式，將少數民族傳統文化、中國傳統文化相貫通，從中華民族大文化的歷史文明中發掘對文化藝術傳承保護的有益因素和創造力，鍛造具有中國文化特質的藝術風格，開拓新的藝術資源和表現形式，并在多元民族文化的互動共生中創造一種民族文化認同和精神價值的重建。漆畫藝術語言與唐卡文化藝術的創新結合作為地域性、民族性藝術的當代表現與中國傳統藝術表現形式的整體構建是一種互補共生的關系。
綜上所述，漆畫唐卡藝術的創新立足于豐厚的民族文化，以更加開放的視野、更加廣闊的胸襟，積極吸收和借鑒優秀的文化及其表現形式，將技藝與思想、技藝與文化融為一體，完美結合，并在實踐中錘煉和培育獨特的藝術品格，完成對唐卡繪畫藝術的傳承和保護。
參考文獻
[1]宼焱，對漆畫語言的思考[N]，江西科技師范學院學報，2003
[2]王向陽，陳銳，陳圣謀，當代漆畫[M]，江西美術出版社，2012.12.
[3]喬十光，立足傳統綜合發展-振興中華漆文化之我見[J]，裝飾，1997.1.
文化藝術的意義范文6
關鍵詞：平面廣告；廣告設計；傳統文化藝術
隨著市場經濟的不斷發展，如今的企業在宣傳中更多的出現了平面廣告的宣傳形式，這種形式能夠將自己的產品以藝術化的形態展示在人們眼前，提高了產品宣傳的效率。中國作為擁有豐富藝術資源的國家，在長期的發展中積累了深厚的文化藝術基礎。將傳統文化藝術應用于現代平面廣告設計中，不但能夠提高廣告藝術價值，而且能夠同時促進傳統文化藝術的傳承與發展?，F代平面廣告與傳統文化的有機相容是平面廣告最為完美的表現形式，它能夠對平面廣告藝術設計直接產生重要的影響。
一、現代平面廣告與傳統文化的內容與特點
任何一個優秀的廣告設計都離不開民族傳統文化的完美融合，傳統文化元素是現代平面廣告設計的靈魂。廣告作品是一種藝術的表達形式，傳統文化是現代平面廣告藝術表達形式的賴以存在的根本基礎，對廣告設計有著十分重要的影響。
1、現代平面廣告設計的內容
近年來，經濟的快速發展帶動了廣告行業的迅速崛起，作為一種新興行業，已經全面的超越了傳統行業，成為社會經濟結構中的重要組成部分。在廣告行業中，平面廣告以其獨有的視覺傳達能力成為了廣告的主要形式之一，設計中具有的強烈的視覺沖擊力是其主要特點。圖像在信息傳播中具有獨特的優勢，能夠快速的引起人們的注意并將需要傳達的信息準確的表現出來。在進行平面廣告設計的過程中，最常用的表達工具就是圖像，為了使圖像能夠更加準確的表現出想要傳遞的信息，設計者必須在設計時對圖像進行特殊處理，使其更加視覺化，這樣才能夠實現自身的作用，表現出蘊含的信息。如果圖像的視覺化做的不到位，就會影響信息的傳遞與思想的表達。
2、傳統文化的特點
傳統文化是針對文化的傳承而言的,它強調的是文化的淵源和傳承下來的客觀存在的文化遺產。中國傳統文化的特點就是其具有悠久的歷史。并能夠集統一性、獨創性以及包容性為一身。傳統文化是中華民族在發展過程中必須實現傳承的重要財富，傳統文化能夠在人們的生活中發揮重要作用，促進國家和民族的進步。傳統文化與人類屬于相互依存的關系，我們既可以在社會發展中將傳統文化傳承下來，又可以對傳統文化產生各種影響，是傳統文化在現代文化的作用下改變傳統的狀態，使其更加具有時代特色。在社會發展的不同時期，人們都會根據每個時期的不同特點創造出不同的文化藝術。
二、在平面廣告設計中應用傳統文化藝術的重要性
1、能夠傳承并發揚傳統文化藝術
在科技不斷進步的今天，人們在生活中享受著先進科技為我們帶來的便利，在這種快節奏的生活中，人們對傳統文化的認識已經越來越淡薄，甚至不再重視他們，導致一些文化藝術瀕臨消失，因此，我們需要保護這些傳統文化藝術。平面廣告設計中應用傳統文化，能夠體現傳統文化的藝術價值，提高了平面廣告設計的藝術水準，同時也使傳統文化藝術得以傳承。與此同時，在設計中將傳統文化與現代藝術互相融合，對傳統文化進行現代化的改造，使其能夠順應時代的發展，重新煥發出新的生機。
2、促進經濟發展
改革開放以來，我國的經濟發展取得了長足的進步。在快速發展的過程中，商品經濟已經成為經濟發展的主流形式，各項事物的商業化也逐漸開始被人們所接受。在完成平面廣告設計的過程中，一般會通過設計向人們傳播商品信息，如果這種信息量過度的呈現在人們眼前，就會引發人們產生一種反感的情緒，甚至是厭惡。而將傳統文化藝術運用到平面廣告設計中，就會豐富設計的表現形式，使商品信息變得更加容易讓人接受，不會引發人們的反感，進而提高宣傳效果。這種設計方式要求設計者具有很高的文化素養，了解并能夠熟練的使用傳統文化藝術，選擇適當的素材及表現形式，保證設計在完成宣傳功能的同時又具有一點的藝術價值。
3、促進現代廣告設計的發展
在當前的廣告行業中，競爭十分激烈，一個廣告設計師或設計團隊想要在行業中占有一席之地，就必須依靠自已設計的創意和質量來奪取人們的關注。想要完成這種設計，不但要在設計中融入傳統文化藝術，而且需要改變傳統文化的表現形式，以保證設計符合現代審美標準。所以，平面廣告設計者必須明確傳統文化的意義，使二者的結合更加和諧。此外，利用這種方式進行平面廣告設計，對現代平面廣告設計的發展具有一定的促進作用。
三、現代平面廣告中傳統文化藝術的應用
我國的傳統文化具有風格多變、種類繁多、底蘊深厚等特點，大部分能夠用于進行平面廣告設計，應用這些文化藝術能夠提高設計的藝術價值，增強宣傳效果。在現代平面廣告中，設計的主體是由文字、圖形以及色彩三個環節構成的，在這三個環節的設計中，傳統文化都能夠為其提供豐富的素材，提高設計的藝術價值，增強廣告的宣傳效果。
1、平面廣告文字設計中傳統文化藝術的應用
在平面廣告的設計中，文字的主要作用是介紹商品的基本信息，保證人們通過閱讀文字能夠直觀的了解到商品的相關信息。與此同時，產品的外包裝也是平面廣告的一種，其不僅能夠發揮保護商品的作用，同時也能發揮廣告的作用。在一些具有一定歷史傳統的商品，例如歷史悠久的白酒、知名的傳統食品的包裝上，可以運用傳統書法的文字書寫商品名稱，以體現出其具有悠久的歷史和傳統。與此同時，平面廣告中的企業標志代表著整個企業的形象，這些標志中，文字已經成為一種符號，象征著企業的文化與精神。在企業標志中使用篆刻字體，既能表現出企業的精神面貌，又可以展示出企業的特點。
2、平面廣告圖形設計中傳統文化藝術的應用
圖案是傳統文化的主要表現形式之一，在現代平面廣告的圖形部分使用傳統文化圖案，能夠在設計中體現出更高的藝術價值。在設計中應用傳統圖案，必須要掌握圖案中蘊含的意義，通過新穎的創意設計出優秀的作品，這種設計能夠體現出傳統文化藝術的內涵，需要設計者具有一定的文化修養，能夠體會傳統文化藝術的精華，在設計中發揮自己的優勢。例如，中華民族最有代表性的圖案就是龍的圖案，而龍的形狀可以有多種變化的方式，設計者可以使用龍的圖案形成多個字母或漢子的偏旁，將這種圖案運用在平面廣告的設計中，能夠使廣告具有較強的象征意義，體現出產品的品質與情懷。此外，在我國的傳統圖案中，還有許多適合應用在現代的平面廣告中，例如祥云、魚紋、如意、中國結等，將這些圖案應用在平面廣告中，同樣能夠提高廣告設計的藝術水平。
3、平面廣告色彩設計中傳統文化藝術的應用
在我國的傳統文化中，不同的色彩能夠表達不同的意義，現代平面廣告設計中可以利用色彩的這一特性對其進行合理的組合，在展現出不同視覺效果的同時也增加了設計的不同含義。紅色是最能代表中國的顏色，因此在宣傳具有中國特色的產品時，平面廣告的主色調通常為紅色，這種設計方式將民族的代表色用于廣告中，不僅提高了產品的辨識度，而且能夠快速吸引人們的目光。再適當的配以明快的顏色，能夠提高廣告的宣傳效果。
四、結束語
在全球經濟一體化的今天，廣告已經是人們日常生活不可或缺的重要組成，無論是在大街小巷，還是城市廣場，以各種形式出現的廣告設計充實著城市的每一個角落?，F代平面廣告發展迅猛，已經成為城市一道靚麗的風景線。在現代平面廣告的設計中應用傳統文化藝術，不僅能夠促進我國傳統文化藝術的傳承與發展，而且能夠提高廣告設計的藝術價值，增強宣傳效果。
參考文獻
[1]任小敏.怎樣將文化融入平面廣告設計之中[J].新課程學習(學術教育).2010(10)
[2]王巧星.傳統文化在現代平面設計中的應用[J].美術教育研究.2014(18)
[3]吳芳菲.淺談平面廣告設計教學中的常見問題[J].科技創新導報.2010(03)
[4]蘇毅.中國傳統吉祥紋樣與現代平面廣告設計[J].韶關學院學報.2010(08)
