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關于贊美老師的詩歌范文1
慚愧地說，在偉棠寫的這么多作品里，我只能背出那首最著名的《一九二七年春，帕斯捷爾納克致茨維塔耶娃》其中的一小段：“大雪落在/我銹跡斑斑的氣管和肺葉上/說吧：今夜，我的嗓音是一列被截停的火車/你的名字是俄羅斯漫長的國境線?！钡@絲毫不影響我喜歡聽他談論詩歌。
傍晚的上海，偉棠拉著我從浦東殺到浦西，來到淮海中路的康綏公寓，我們尋找一家剛剛從廣州開過來的二手書店。在這棟民國時期的建筑里，我們按照甲乙丙丁的門牌號摸索著，終于找到了這家名為Mephisto的二樓小書店。書店老板是偉棠的好友，大家坐下來寒暄，我則好奇地研究起書架上的書。在一排靠墻而立的鐵書架上，擺放了大量的文史哲舊書，還有上世紀80年代出版的外國詩歌和戲劇的譯著，那是一個吟詩唱歌的年代。中間還夾雜著不少馬恩選集及左派思想家的著作，以及一些不知道從什么地方找到的內部資料。書架邊上的地上，則擺放了一個彈藥木箱，里面堆著多種舊期刊和早期的少數民族調研報告?？看暗牡胤竭€矗立著一個大書柜，擺放著書店老板自己收藏的珍貴舊書，不對外售賣。打開其中一本黃燦然簽名的小書，扉頁上寫道：“總得有人在黑夜里聽巴赫和/總得有人迎接黎明迎接晨光。”
很多優秀的好書，其實都隱藏在過去，需要有發現的眼光和耐心的時間才能尋找到。我們從Mephisto抱著一袋子舊書出來，偉棠提議再去紹興路，那里有一家專門售賣詩集的書店。
書店隱藏在紹興路上一個不起眼的家庭小院子里，對面就是在上海大名鼎鼎的漢源書店。店名叫開閉開，不大的空間里堆滿了中國現代以來出版的一切與詩歌相關的書籍和雜志，很多都是品相較好的二手書，也有獨立詩人出版的簽名書在寄賣。原來我也孤陋寡聞，這家最早開在大光明影院歷史長廊的詩歌主題書店，一直是上海詩歌愛好者的精神花園，后來卻因為不可抗拒的因素不得不關門結束營業。這次在紹興路重開，象征著要讓詩歌重新回到人們的視野。
偉棠和開閉開的老板開始熱烈的交談，討論詩人和他們的作品，討論中國現代詩波折的命運。詩歌重歸公眾視野，傳播著、滲透著、啟迪著，可是詩真的有用嗎？詩人又有什么用？
偉棠說，在這個功利社會里，一切東西我們都會問它有什么用，它能給我多少錢，它能讓我賺到什么。詩當然是沒用的，正是因為它沒用，它才稀罕，反而變成了我們真正在里面獲得自由的一個途徑或者一個空間。
然而現實的吊詭，卻是詩越來越有用。詩不再是抽象，而是具象成為了各種帶有明確目的的工具產品。在北島選編的《給孩子的詩》一書的序言里，北島就說，他因為被老師布置給兒子兜兜閱讀的一首名叫《假如我是一支粉筆》的詩歌所震驚，所以才決定編纂一本陪伴孩子成長的詩集，讓孩子繼續保有童心和想象力。這首詩的內容是這樣的：“假如我是粉筆/我會很樂意犧牲自己/讓老師在黑板上寫字/讓同學在黑板上畫畫/我不需要你們保護/但求你們不要讓我粉身碎骨。”在此意義上，詩歌不再是美的映射，而轉變成了一種價值觀的灌輸，強調統一的思想、統一的行動導向，而忽略了個體的自在和活力。
關于贊美老師的詩歌范文2
關鍵詞: 李鎮西老師 《再別康橋》 教學過程
陶行知先生有句關于教學方法的名言:“活的人才教育不是灌輸知識,而是將開發文化寶庫的鑰匙,盡我們知道的交給學生。”[1]李鎮西老師在《再別康橋》這堂課中很好地詮釋了這句話。
李鎮西老師的課是他自己的課,是他的心靈、他的思想、他的情感,是他對課文的理解、他對生活的認識和他與學生碰撞之后而生成的課,他的課帶有他鮮明的個性特色。[2]李鎮西老師的課堂教學追求的是讓學生的心走進課文、貼近作者,讓學生通過朗讀產生共鳴。他在教育實踐中,默默地引導學生找到那把“鑰匙”,他沒有把詩歌當作文章來分析,而是充分地注重誦讀,一遍遍地引導學生朗讀,讓學生在逐步深入的朗讀中領會詩歌的意象美、意境美和音韻美,通過誦讀加深學生對意象和語言的感受,讓學生在朗讀的過程中感受到美的同時更能體會到詩人內心深厚的感情,最后讓學生朗讀徐志摩的其他作品來拓寬視野,激發學生進一步了解徐志摩及其作品的興趣。
李鎮西老師不是課堂結論的“惟一終結者”,而是引導者。他把對學生朗讀及回答的效果的評價權交給了學生,讓學生在相互評價中體會、促進、提高;注重了合作學習,學生在相互討論、評價中學會了傾聽別人的意見,形成了反思、批判和調整自己的能力,讓學生掌握走進課文的“鑰匙”。整個教學過程雖然可以分為三步:品讀、體悟、拓展,但“品讀”是貫穿始終的一條主線,并且三個步驟始終是融合在一起的。
第一步:“品讀”。
首先,李老師通過簡單介紹徐志摩的有關情況導入課文,讓學生在預習的基礎上朗讀全文。但是學生還沒讀幾句就被李老師打斷了,他的理由是學生朗讀的語氣與詩歌本身的風格不符,于是介紹了徐志摩寫作《再別康橋》的相關背景,并朗讀了徐志摩寫的《我所知道的康橋》。李老師通過介紹和朗讀感染學生,提出要用溫柔眷念的情感朗讀《再別康橋》,并在此基礎上范讀,讓學生感受他所理解的詩歌的風格和情感。
李老師自己范讀后讓學生又讀了三遍,抓住文本中的情感信息。第一遍,要求學生齊讀,體會作者當時的感情;第二遍,讓學生按照自己的理解自行朗讀;第三遍,讓學生一邊讀一邊在書上做好記錄,記錄停頓、重音等。仔細分析李老師對學生三次朗讀的不同要求,會發現其實都是讓學生通過品味和朗讀走進文本,為“體悟”打基礎。
然后,李老師先請一位學生朗讀,那個學生的音色很美,抓住了詩歌的感情基調,很富有感染力。李老師在肯定她的朗讀的同時指出了在朗讀過程中出現的兩個讀音錯誤,不留痕跡地完成字詞正音的環節。李老師又讓另一位學生朗讀詩歌,抓住她聲音的低沉,通過學生自己的回答,強調了詩歌所表達的依依不舍的感情。緊接著,李老師又讓前一位朗讀的學生談談她朗讀的時候的情感處理。這種無形之中的對比和品味是李老師從“品讀”到“體悟”的轉折點。
李老師在兩位女生朗讀完后本想請一位男生朗讀詩歌,讓學生體會男女聲朗讀的不同之處,但沒有人舉手,李老師并沒有“點兵點將”,而是以開玩笑的口吻“點”自己以學生的身份朗讀。綜觀整個教學過程,在李老師的課堂上都是學生自愿舉手朗讀和發言,并把對學生朗讀及回答的效果的評價權交給了學生,讓學生在相互評價中體會、促進、提高;注重了合作學習,學生在相互討論、評價中學會了傾聽別人的意見,形成了反思、批判和調整自己的能力。通過這些細節也可以看出李老師的課堂追求,他把學生看作活生生的人,把自己看作課堂教學的“引路人”,帶領學生尋找進入知識寶庫的“鑰匙”,不愧被錢夢龍先生稱贊為“一個心里真正裝著學生的李鎮西”。[3]
第二步:“體悟”。
李老師在教學中,很強調從“品讀”到“體悟”?！捌纷x”是“體悟”的基礎,“體悟”是“品讀”的思索?！对賱e康橋》很美,但這美是學生通過一遍遍的朗讀體會到的,而學生對朗讀效果的把握,又涉及對課文所表現的思想感情的體驗和感悟。李老師以此切入,讓學生理解了全詩。所以“體悟”的過程實際上也是通過“品讀”的形式完成的。
李老師讓學生客觀地評價他和兩位女生的“朗讀大賽”,由此作為“體悟”的開端。然后讓獲得“朗讀大賽冠軍”的女生作朗誦指導,引導全班學生一段一段地朗讀《再別康橋》,讓學生在不知不覺中實現了從“品讀”到“體悟”的升華。
通過確定第一節中的“輕輕地”作基調;第二節中的“金”“新娘”“波光里的艷影”“蕩漾”等詞句的朗讀語氣;第三節中的“油油的”的停頓;第四節中的“天上的虹”的朗讀聲調;第五節要通過“輕讀―昂揚―豪邁”的語氣變化朗讀出明朗的風格;第六節中的要在輕讀中體現出一種愁腸百轉的感嘆;第七節要懷著一種依依不舍的心情慢讀。時而模仿、時而點撥、時而范讀、時而評價,以“品讀”的形式實現“體悟”,在潛移默化中使學生逐步體驗和感悟詩歌的美和詩人的情感。
然后全班學生再次朗讀詩歌,讓學生自由地表達對《再別康橋》的感覺,說說喜歡和不喜歡的理由。有的學生提出詩歌第一節和最后一節的結構形式非常相似;有的學生提出詩歌中出現的“金柳”、“夕陽”、“云彩”、“水草”等是帶有感彩的意象組成意境;有的學生提出徐志摩寫的詩歌感覺比較細膩;有的學生對“虹”、“清泉”、“揉碎”、“水草”、“放歌”等表達出來的情感提出疑問;李老師也指出“水”、“彩”、“娘”、“漾”、“搖”、“草”等字的押韻,甚至“溯”和“歌”用徐志摩的家鄉話也能讀出押韻……
通過朗讀、感受、提問、討論、評價等形式,李老師把“體悟”的過程還給學生,讓學生在“過程”中享受到思維的碰撞和感悟的樂趣,自然而然地“體悟”出《再別康橋》的意象美、意境美、音韻美。
第三步:“拓展”。
李鎮西老師在這堂課中的拓展是貫穿始終的。李老師通過引入有利于學生理解徐志摩在《再別康橋》中所表達的思想情感的相關課外資源,注重引導學生一起參與到“品讀”和“體悟”的過程中,最終找到那把“鑰匙”。
實際上李老師在“品讀”過程中就朗讀了徐志摩寫的《我所知道的康橋》,為學生的朗讀提供了必要的背景鋪墊;在“體悟”過程中李老師通過學生發言引出徐志摩的另一首詩《偶然》,還聯想到徐志摩的《沙揚娜拉――贈日本女郎》,讓學生感受到徐志摩詩歌感情細膩的風格;聯想到流沙河的《那就是一只蟋蟀》印證詩歌可以用作者的家鄉話押韻;以及對比《沁園春?長沙》、《贊美》和《再別康橋》在朗讀氣勢上的不同之處,讓學生通過聽、讀并相互對比,感受《再別康橋》的獨特魅力。
最后又讓學生朗讀徐志摩的《沙揚娜拉――贈日本女郎》,簡單介紹寫作背景和詩歌展現的意境,同時還聯系其他類似的詩人,拓寬學生的視野。
看完這個課例,我進一步感受到“活的人才教育不是灌輸知識,而是將開發文化寶庫的鑰匙,盡我們知道的交給學生”,感到要上好一堂詩歌鑒賞課,除了自己的情感儲備要充分以外,還要讓學生在逐步深入的朗讀中領會詩歌的意象美、意境美和音韻美,通過誦讀加深學生對意象和語言的感受,讓學生在朗讀的過程中感受到美的同時體會詩人內心深厚的感情。
參考文獻:
關于贊美老師的詩歌范文3
關鍵詞：巧于設計；適當點撥；合理拓展；尊重解讀
中圖分類號：G427 文獻標識碼：A 文章編號：1992-7711（2012）22-069-2
一、巧于設計，激發學生學習興趣，把握詩意
一位老師在教學《曉出凈慈寺送林子方》這首詩時，先讓學生回憶以前學習古詩的步驟，朗讀、釋題、了解作者、理解句意、體會感情，然后按部就班引領學生亦步亦趨學習。很多學生對于這樣的學習感到索然無味。這樣的教學難以引人入勝，相反引人入睡。古詩教學可以有模式，但不能模式化。對于學習方法的指導不能貼標簽，在教學的過程中老師滲透了，學生就能感悟。楊振寧先生在《談談我的讀書經驗》中說：“滲透性學習方法就是在學習的時候對學習的內容還不太清楚，但就在這不太清楚的過程中，已經一點一滴地學到了許多東西?！?/p>
另一位老師在學生自由誦讀基礎上，問學生你們看到了一幅怎樣的畫面？（看到一池的荷花荷葉）哪些句詩描寫了荷花、荷葉？學生興致盎然地進入古詩的學習。“隨風潛入夜，潤物細無聲”教師在不露痕跡中導入對古詩的學習。良好的開端是成功的一半，古詩的教學和閱讀教學一樣，需要找準切入口，切入巧不僅能激發學生的學習興趣，更能牽一發而動全身。
學生充分感受到“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”描繪的美景后，問學生你會情不禁地贊嘆什么？詩人又會發自內心的贊嘆什么呢？引入第一二行詩句“畢竟西湖六月中，風光不與四時同”的學習就水到渠成，這樣學生很容易就走進了作者當時的內心世界，很好地把握詩句表達的情感。
理解整首詩的詩意后，問學生學到這兒學完了嗎？老師巧妙地引出課題，繼而引導學生關注課題，從課題中你了解到了什么？
從課堂教學的情況來看，學生更喜歡第二位老師的教學，對于這樣的引導學生學得專注、投入。方智范老師說：“哪一位老師上小學語文能把孩子的情緒調動起來，能把孩子的體驗過程拉長，能讓他和作品里的情緒發生共鳴，溝通，那么這位老師就是一位了不起的小學語文老師?！?/p>
二、恰當點撥，夯實文字理解運用，想象情境
有專家統計，建國以來歷次“教學大綱”和“課程標準”中關于語文學科的基本任務基本上都一直是表述為正確理解和運用祖國的語言文字。古詩的教學也應重視字詞的教學，使學生能夠依據文本理解字、詞在詩中的確切意思，不能僅不停留在字典上的意思，要把字典上知識變成自己的知識，會聯系詩句理解，會抓關鍵詞想象畫面，感受古詩語言文字的精妙。
這位老師引導學生從通過“無窮”、“接天”感受到荷葉多后。繼而又讓學生體會碧到什么程度？在教學中由于之前受“多”的影響，學生一下子沒有什么反應，教師順學而導，提示學生，除了碧綠還有什么樣的綠？深綠、粉綠、嫩綠、綠油油……體會滿池的荷葉，綠得幽、綠得美、綠得讓人心醉。在有陌生感的語言處，要引領學生駐足涵詠品味。在體會到荷花的“別樣紅”和怎會“別樣紅”后，教師引導學生誦讀詩句，體會詩句的對仗美。緊接著讓學生想象畫面，用自己的語言描寫看到的情境。
小學時期是一個人直接感受最強的時期，兒童的思維以形象思維為主，形式、聲音、色彩這些形象直觀的元素，最能引起孩子們的注意。在自主誦讀的指導上，注重指導學生在讀中去想象畫面，想象畫面的景物。進而抓住景物的色彩特征，讓學生捕捉心中的感覺，帶著感覺去讀，并且要求學生用自己的語言描述內心的感覺，在描述中加深了對詩意的理解。教師的目的十分明確，就是引領學生用心體會、感受詩人對滿池荷花荷葉的贊美之情。指導層層推進，一環緊扣一環，詩歌所表達的情感呼之欲出。這樣的引領，恰當地發揮了學生在學習中的自主性以及教師的主導性作用。同時也彌漫濃濃的語文味，夯實了語言文字的理解，達到了“言——意——言”學習、理解、運用的教學效果。
三、精心拓展，教材為本把握好度，深入文本
對于高年級的學生來說，一節課學一首詩，課堂的容量太小了。對古詩的學習不應局限于作品本身，而應對教材進行適當的拓展。根據詩的內容、情感進行合理拓展，使學生更深入地理解作品，感悟作品的情感內涵。
學生感悟了“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”的詩意后，教師告知學生詩人楊萬里一生酷愛荷花，寫了幾十首描寫荷花的詩，是全方位描寫荷花的高手。然后把“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。”這句詩呈現在學生面前，引導學生比較這兩句詩有什么不同。一句寫的是荷花、荷葉，一句描寫的是小荷，描寫的對象不同。還有呢？學生靜思。作者用什么手法寫小荷的？荷花、荷葉呢？在教師的指導下，學生了解到細節描寫和整體描寫。描寫的方法不同。學習語言，不僅要了解寫什么，還要了解作者是怎樣寫的，學習語言的同時，要學會運用語言。
四時的西湖又是一番怎樣的景象呢？教師圖文結合把其它三季的景致展現在學生面前，學生了解到西湖春有“蘇堤春曉鶯啼柳”，秋有“秋霞夕照雷峰塔”，冬有“冬寒不眠斷橋雪”，你喜歡哪個季節的西湖？為什么？作者呢？切回文本的學習，感受作者更喜歡盛夏的西湖。
當學生了解題目的意思后，知道這是一首送別詩。古時交通不便，一別后很難知道何時再相見，詩人把濃濃的離別情融在了詩里。讓學生背一些送別的詩句嗎？“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。” “孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流?！?/p>
當然，對教材的拓展也應注意把握好一個度。如果教師在課文中碰到什么，就引出什么話題，碰到歷史就說歷史，碰到地理就講地理?；蛘呓榻B作家事無巨細，將他的生平像流水帳一樣講出來。那么，這將會使古詩的課堂教學變成“雜貨筐”。無論是對作家的介紹，對歷史文化背景的補充，還是與其他相關作品的比較，都應該緊緊圍繞作品，圍繞作品的情感內涵來展開，以學生對作品內容、情感的領悟為最終目的。
四、誦讀記誦，尊重個性促進交流，體會意蘊
關于贊美老師的詩歌范文4
這篇韻文向我們展現了一幅江南暮春時節早晨的靜謐、和緩、自然的彩色圖景――紅綠交映、水霧彌漫，動靜相宜，每一句都帶給人不同的美感，但又十分和諧。
詩中首先揭示了整幅畫面的時間：“五更天欲曉，三月春漸濃”；接著為我們描繪了一幅如詩如畫的美景：兩岸的楊柳綠了，籠罩在淡淡的水霧之中；一園的杏花在細雨的滋潤下更加嬌艷；綠葉映襯紅花，令人賞心悅目；接下去，詩人用燕子與小蟲，賦予了這幅畫面動態美。聲色俱備，使得安靜之中有了活力。最后放眼望去，“新荷浮水層層碧，小草漫坡片片青?！报D―把綠刻畫得淋漓盡致。
設計理念：
識字教學中，遵循學生識字規律，從大語境到小語境，并且注重識字方法的指導。
根據詩歌的語言特點，在教學中應注重引導學生入情入境地讀。所謂“入境”，就是引導學生想象詩句所描繪的畫面；“入情”，即充分調動學生的情感體驗，從而，真正走進文本。因此，在教學中，我努力做到：
以讀促想象。學生通過不同層次的讀，想象文中描繪的美好情景，體會文章意境，感受文章的語言美。
想象激發朗讀。通過學生想象到的美景，來激發學生“喜愛”的情感，引領學生讀出自己的獨特感受和體驗，讓想象和朗讀促進學生能力的發展。
教學目標：
正確認讀本課三個生字和由這些生字組成的詞語，認識其中的多音字“更”。正確、流利、有感情地朗讀課文。背誦課文。反復誦讀課文，整體感受課文大意，想象文中所描繪的美好情景。
教學重點：
正確認讀本課生字；想象畫面，誦讀課文。
教學難點：
誦讀課文，想象文中所描繪的美好景色，激發學生熱愛大自然的感情。
課時：第一課時
教學過程：
1.課前預習。
圈畫生字；借助文中拼音初步朗讀課文；查閱相關資料了解詩意；查閱有關春夏秋冬的詩歌句子。
2.導入新課。
（設計理念：從學生學過的古詩和學生的生活入手，喚起并建立自己頭腦中春天的畫面。看圖猜古詩中既積累了古詩詞，又調動了學生的情感。教師激勵性的話語點燃了學生學習的欲望。）
談話引入：孩子們，聽說你們背過很多有關春天的古詩，今天老師想和大家做個游戲，看圖猜古詩
出示第一幅圖片（柳樹），看到這滿目的垂柳，你想到了我們學過的哪首詩？出示第二幅圖畫，這桃花如此的嬌艷美麗，你們又想到了哪首詩？一場春雨過后落花滿地?。∧阆氲搅四鞘自?？
學生猜到后背誦古詩。
古人用那優美的詩句寫春天，你們眼中的春天什么樣子呢？想用哪些詞語來表現他？春天的美麗，無論用多少華麗的辭藻也無法把他的美淋漓盡致的表現出來。今天我們學習一首描寫春天的現代詩，再次來品味春天之美。
出示課題，齊讀。并解題通過這個題目你知道這首詩寫的是什么時候的景色呢？就讓我們一起走進春天的早晨。
3.初讀課文學習生字。
（設計理念：二年級以識字為主，所以教學中遵循著從大語句到小語境的方法教學，放手讓生自學生字詞。“我和大家來分享”這個環節，學生通過換偏旁學會了很多字，不僅僅是學會了課本上的字，還認識了課外的形近字，增大了識字量。在學習“更”字的時候，因為它是理解的重點，利用鐘表，直觀的巧妙的給學生展示了其含義。）
同學們請你們輕輕的打開語文書，自己讀一遍課文，爭取把課文讀正確流利
教師：現在請同桌兩人檢查讀文，一人讀一人聽，發現同桌讀錯了，要幫他糾正，讀不通順的地方你就教他讀一遍。讀好之后馬上坐好。
檢查讀文：誰來展示讀文？讀的同學要做到聲音洪亮，語句通順，字音準確。聽的同學結合老師的要求進行評價。
去拼音讀課文；讀生詞：自己讀――一生領讀――檢查讀；讀字；同桌讀――開火車讀；分享字；更：多音字；漫：漫過，慢慢蔓延饅頭。
4.品讀感悟。
（設計理念：所謂“三分詩，七分讀”，詩歌是有節奏、有韻律并富有感彩的一種語言藝術形式。因此，朗讀是理解詩歌意境的最佳方式之一，所以我運用了很多形式的朗讀，在讀中，讓學生由淺入深地理解詩歌；在讀中讓學生漸入佳境，來表現對詩歌理解；在讀中讓學生互相感染、彼此激發，并產生探究詩歌情感美、意韻美的沖動，而這種沖動，是學習詩詞最好的催化劑。）
下面，請同學們快速地看一遍課文共有幾句話。
下面就請你用你喜歡的方式讀一讀課文，邊讀邊畫出你最喜歡的詩句，仔細地讀一讀，邊讀邊想像，在你的頭腦中浮現了一副怎樣的畫面呢？用自己的話說一說，再帶著自己的感受美美的讀一讀。
小組交流：小組交流的時候要先讀讀自己喜歡的句子，然后說說你想象到的美麗畫面，還可以給你的小組同學讀一讀。別人說得時候要注意傾聽，并說出自己的想法。
匯報：同學們學得可真認真，誰愿意第一個與大家交流？
（1）“兩岸輕煙楊柳綠，一園細雨杏花紅?！睂W生想象畫面：河兩岸的楊柳抽了淡綠的葉子，淡淡的顏色相互掩映著，好似薄薄的煙霧。春雨過后滿園的杏花開的更加嬌艷了。
結合課件理解“輕煙”，楊柳抽出淡綠的葉子，她長長的枝條垂在水面，那淡淡的綠色相互掩映著，朦朦朧朧，好似薄薄的綠色的煙霧，，楊柳如煙啊，我們再來看看這滿園的杏花課件展示圖片，教師語言渲染：若置身于此，仿佛走進了花的世界，花的海洋，我們在走進杏花再來看一看。這杏花比賽似的開放著，有的花朵已經完全綻放了，有的只是舒展了他的一兩片花瓣?；鸺t的骨朵不甘落后啊，飽脹得馬上就要裂開了。這樣的杏花我們喜歡，古代詩人王涯贊美道：萬樹江邊杏，新開一夜風。葉紹翁也寫過：春色滿園關不住，一枝紅杏出墻來。這兩岸綠，一園紅，交相輝映，美得耀眼，快來讀一讀。
（2）“堂前住燕子，籬下飛鳴蟲?！睂W生想象畫面：燕子在房前飛舞著，有的快樂的玩耍，有的尋找食物?；h笆下的小蟲子吱吱的叫著，為這春天增加了生機。
教師指導朗讀：你真是個想象力豐富的孩子這幅畫面好生動啊。五更的時候天剛剛亮，周圍一切靜悄悄的，而燕子、鳴蟲的飛舞則讓這春天充滿了活力充滿了生機啊。誰來讀一讀
（3）“新荷浮水層層碧，小草漫坡片片青?！睂W生描述畫面：新長出來的荷葉嫩嫩的綠綠的，層層疊疊的浮在水面上面。小草早已長滿了山坡，遠遠望去就像穿上了綠色的外衣。
教師出示圖片引導生體會“層層碧”的含義。指導朗讀：一清一碧，真是綠意盎然啊，誰來讀一讀
（4）整體回味畫面，有感情讀詩。教師出示課件：孩子們，你們看，天剛剛亮，周圍一切靜悄悄的。一場春雨悄然過后，兩岸煙柳如煙，一園杏花紅艷，新荷小草蔥蘢多姿。這個春天美得無與倫比。如果說這是靜靜的美，那么燕子、鳴蟲的飛舞則讓這個春天變得熱鬧，生機勃勃，有動有靜，也難怪作者說說三月春漸濃啊，如此生機勃勃的早晨，你們喜歡嗎？（喜歡。）來讀一讀這首奇麗的小詩吧。（生練讀。）
配樂朗讀。
5.拓展。
（設計理念：以讀引讀，拓展更多的閱讀資料）
朱自清的《春》片段；學生交流搜集到的關于四季景色描寫的古詩、詞語、句子。
6.作業。
關于贊美老師的詩歌范文5
5月的最后一個星期六晚，上海音樂廳熱鬧非凡。這天音樂會的門票早早售罄。電視臺的轉播車停駐于音樂廳門外，數臺攝像機早已在音樂廳各角落設置了機位拍錄。前來的各界名流有上海市市長韓正，上海交響樂團藝術總監余隆、作曲家譚盾、名媛靳羽西、小提琴家黃蒙拉場內衣香鬢影，各界名流和樂評人聚首，甚至有從北京、廣州趕過來的樂迷
這一切，都只為了一個人—約翰·科里亞諾。大家共同企盼的，是上海交響樂團與紐約愛樂樂團共同委約作品《甜美的早晨》的亞洲首演。
光環下的科里亞諾
音樂會無疑是成功的。在華裔指揮家水藍的指揮棒下，上海交響樂團和次女高音薩沙·庫克將《甜美的早晨》發揮得淋漓盡致。這首為紀念9·11十周年的委約作品難度極大，雖然說它有傳統交響樂的外表，每個樂章也打著標題以及唱詞，但是作曲家的寫作手法是絕對的非主流。
在長達30分鐘的樂曲里，大部分樂段絕非標題所示的“甜美”，更多的是展現暴風雨來臨前的隱約不安，殘酷戰爭殺戮場面的血腥，痛失家園和親人的無助，就連樂曲最后該表達甜美之意時，旋律其實并非那么大團圓結局般的明亮，而是眾多不和諧音將樂曲漸漸地消褪在一個美麗的場景：“玫瑰會開花春天會綻放和平會到來在一個甜美的早晨”。
水藍的手還停駐在空中尚未放下，此刻的觀眾席如時空靜止般屏住呼吸。待作品結束時最神圣的那刻靜謐過去后，如雷般掌聲才久久響起。作曲家約翰·科里亞諾，身著深棕色皮夾克，一身黑衣黑鞋，稍白的頭發，從容地從觀眾席走上舞臺，用不抑不揚的語調，向獨唱的薩沙·庫克、水藍、上海交響樂團和在場所有觀眾致謝。
如此簡單而樸素的步伐，很難讓人聯想到科里亞諾頭頂的光環：身為一位作曲家，科里亞諾把該拿的所有作曲獎項收入囊中—奧斯卡最佳電影配樂、格萊美最佳古典音樂當代作曲獎、普利策音樂獎和格勞梅耶作曲獎。他是當今世界上最多產、最獨特、最廣受贊譽的作曲家之一，在過去四十多年里作品無數，包括三首交響曲、八首協奏曲在內的一百多首室內樂、聲樂、合唱和管弦樂曲，已被世界上最優秀的樂團、獨奏家和室內樂演奏家多次演奏和錄音。
為了讓記憶不被遺忘
2001年9月11日的那個早晨，晴朗，天藍。紐約依舊繁忙，人們早起上班，看電視，遛狗，一切看上去都是那么平靜。世貿中心數公里以外的科里亞諾也不例外，他在煮心愛的意大利面—這是他多年來的愛好。友人急促的電話打斷了這一切。扭開電視的那一剎那，他下意識地察覺，“這是走向萬劫不復的開始”（It’s the beginning of the end）。他跑出去，街上的人神色凝重，一句話都不說，一反常態地完全沒有交流。他說，同樣的場景他只遇過一次，是肯尼迪被刺殺的那天。
待第二座高樓坍塌，他才徹底意識到，家園，已不再是往昔那片無憂無慮的土地。那一刻的他，坍塌了，無法寫出任何與之相關的旋律。直到阿蘭·吉爾伯邀請他為9·11十周年寫點什么。
“寫點什么呢？我實在不知道，我只知道不應該寫什么—不該寫一部抽象的管弦樂作品。而且我心中唯一能確定的，就是這部作品要以《綠野仙蹤》、《彩虹仙子》等戲劇和電影的詞作者—詩人E·Y·哈堡的標題詩《甜美的早晨》結束，因為它幻想了一個和平安詳的美麗世界?？勺髌吩撛趺撮_始呢？”他問自己。
在詩歌中找尋靈魂安息
為了尋找這個答案，科里亞諾拜訪了位于紐約第九十二街的詩詞中心，請館長給他推薦詩歌。他想要一個寧靜卻又不安的開始，一個最血腥的殺戮場景，一個悲涼的鏡頭，然后才是那個烏托邦般甜美的早晨。館長給他發來數以千計的詩歌，他仔細地將各種詩歌分門別類，一份一份地閱讀，去感受，足足用了兩個多月才挑到最合適的詩歌：波蘭流亡詩人切斯拉夫·米沃什的《關于世界末日的歌》，《伊利亞特》，以及中國唐代文學家李白的《戰城南》。在挑選詩歌的時候，作品的結構已經漸漸成型，然而這短短30分鐘的作品，卻耗費了他將近一年時間。
《關于世界末日的歌》作于1944年的華沙，二戰尚未結束之時，講述在世界終結之日一個寂靜的場景：一片寧靜，蜜蜂在轉圈，漁夫在修網，菜販在吆喝，女人正打算穿過田間。唯獨一位白發老人的預言讓人膽寒：“沒有人相信正在發生的事?！边@和9·11發生之時如出一轍?？评飦喼Z給這首詩的音樂是輕聲而靜止的，音量和張力都沒有增加，卻是接踵而至的不和諧與弦樂撕扯的音讓人寒顫。
擊碎這份平靜的是第二首詩《伊利亞特》。每一次擊殺都有細節敘述，而音樂也格外殘暴冷酷?？评飦喼Z不僅運用了大量打擊樂器模仿各種血腥的刀光劍影，還利用分布在樂團左中右的嘹亮小號吹響了戰爭的號角，絕對能讓人想起9·11飛機撞入大樓時整個美國的潰敗坍塌。
難道他就不怕讓美國人再次想起那份不忍回首的重創嗎？“我就是希望他們不要遺忘，要揭開他們痛苦的回憶，喚醒他們對和平的向往。這首曲子并不是只寫9·11，它描述著所有戰爭，呼喚的是世界和平?！笨评飦喼Z說。
誠然，聽著第三部分李白的《戰城南》，沒有人不為此動容。一個無助的婦女看著戰火連綿之地哀嘆，“昨日城上人，今日城下鬼。妾家夫與兒，俱在鼙聲里?！边@并不是李白最著名的詩，卻無阻它對科里亞諾心靈上的深深觸動。對話在弦樂與單簧管中交流，女高音的呢喃愈發傷感，音樂逐漸悲涼。
直到第四首詩《甜美的早晨》，這份悲涼被不斷升高的唱詞“一個甜美的早晨”取代，描述的是一個春天花會開，和平會到來的甜美早晨，就像海子的“面朝大海，春暖花開”，夢想著一個沒有戰爭的世界—這個夢也許無法實現，但無疑值得留存，值得人們渴望。
冒險而不冒進，望新而不忘舊
科里亞諾看似輝煌的一生，其實走得并不順暢，至少最開始他沒有得到生命中最重要的人—擔任紐約愛樂樂團首席長達26年之久的小提琴手父親的首肯。
他的室內樂作品有一首《為小提琴和鋼琴而作的奏鳴曲》，最初是獻給父親和彈鋼琴極為出色的母親的禮物。出生在音樂世家，父母親對于科里亞諾音樂生涯的態度可謂惡劣，毫不關心，也沒有任何鼓勵。只有中學時期的老師貝拉·蒂里斯夫人在鼓勵他，“你有天賦，你知道嗎？”科里亞諾嘗試著讓父母點頭，寫了首奏鳴曲送給他們，可是父親隨即放進了抽屜不了了之，直至這首作品獲得了意大利的作曲獎，他本人也被邀請至現場領獎與聆聽首演，父親也不為所動。后來這部作品在波士頓首演，父親的朋友苦苦勸說，并給予了熱情洋溢的贊美，父親才緩緩從抽屜拿出譜子開始拉琴，這一拉，便成為了父親余下演奏生涯中的保留曲目。
父親的首肯來之不易，比所有獎項都顯得更彌足珍貴，這也許也造就了他如今淡定從容的睿智。科里亞諾不冒進的人生哲學中，藏著的是一份冒險的心。他愛旅游，愛新鮮事物，愛各種冒險經歷。他說，人生就是一場冒險。
【對話科里亞諾】
我永遠不做重復的事情
記者：在中國你開始最廣為人知的作品，應該是《紅色小提琴》的配樂。
科里亞諾：我非常喜歡《紅色小提琴》，它是一部非常優秀的電影，講述了一把制造于17世紀晚期，有三百多年歷史紅色小提琴的故事。制造者嘔心瀝血將它完成，涂上了夫人難產而死后的鮮血。這把價值連城的琴漂洋過海，在數個國家流浪，從制造地意大利流落到奧地利的一座修道院，陪著優秀的拉琴男孩埋葬后被偷，又被吉普賽人帶著橫跨歐洲到了英國，新主人死后又被其男仆帶到中的中國，成了當時被禁止演奏的樂器，數十年來藏著。每一段故事都是如此凄美，我在給電影配曲時要將這幾百年跨地域的故事結合一起，而且要讓觀眾感覺到這些曲子是圍繞著一個整體。
記者：通常是什么激發了你作曲的靈感呢？
科里亞諾：這可得要說上至少七小時了，因為我每次的靈感來源都不一樣。我曾經為在紐約愛樂樂團擔任首席的父親寫過一首曲子。當他去世后，我又寫了一首單簧管協奏曲。在這首協奏曲的第二樂章，我特別安排了一段獨奏和樂團首席的二重奏—因為我的父親曾經是一位樂團首席。我還為一對摯友夫婦25周年結婚紀念寫過曲子，卻因為丈夫在首演之際去世，于是又加上了安魂曲的元素。所以說，寫作的靈感來源是各種各樣的。
記者：那你為鮑勃·迪倫寫的那首曲子呢？
科里亞諾：那是很特別的一次經歷！卡耐基音樂廳委托我為Sylvia McNair寫一首大型歌曲作品，于是我想到了要用美國詩歌—悲傷的詩歌。但它們不僅要為美國詩歌愛好者所喜，還應該是全世界都耳熟能詳，且深受愛戴的。那該選誰呢？當我毫無頭緒時，好友建議我去看看鮑勃·迪倫的歌詞。沒人相信我從來沒聽過他的歌，你大概也不相信吧。
記者：確實難以置信。
科里亞諾：但這的確是事實，我從來沒聽過他的歌曲，因為鄉村音樂并不能吸引我。所以我采取的辦法是，從他厚厚的歌詞本從中尋找靈感，這正如我為《甜美的早晨》做的準備工作一樣。先是挑選出一批我喜歡的詞，復印好整整齊齊地放在眼前。此刻，他的詞在我眼中是優美的詩歌，我一首一首地閱讀，從中編織串成一個故事。在作曲時，我完全不去聽鮑勃·迪倫的版本，看著那些優美的文字，心中就有了節奏和旋律。最終，我寫成的曲子與他的版本完全不一樣。七首詩歌我選擇了《鈴鼓手先生》（Mr. Tambourine Man）、《晾衣繩》（Clothes Line）、《答案在風中飄揚》（Blowing in the Wind）、《戰爭的主人》（Masters of War）、《沿著了望塔》（All Along The Watchtower）、《自由的鐘聲》（Chimes of Freedom）和《永遠年輕》（Forever Young），全是表達了對戰爭的厭惡，對和平的向往。
記者：你從來不聽鮑勃·迪倫，那平時你都聽些什么呢？
科里亞諾：你可以試著理解我為什么不聽鮑勃·迪倫，因為當我最終聽到他這些歌曲時，發現他通常只用三到四個和弦，而且架構都很近似，所以我的耳朵會受不了。但我很愛披頭士，他們的音樂非常有趣，因為他們無論從和聲還是節奏來看，都加入了許多新鮮元素，不斷變化的配器，讓音樂變得豐富多彩。我平時聽的東西非常廣泛，但老實說，在作曲的時候絕對不聽任何曲子，因為那樣會讓我緊張且不知所措。我最喜歡聽的是古典和浪漫派的室內樂作品。
記者：室內樂作品？
科里亞諾：像勃拉姆斯的鋼琴四重曲，莫扎特的弦樂四重奏給我帶來了巨大的愉悅感，旋律是如此的美麗，以至于在聽這些音樂時，我絕不會去分析它們的作品結構，因為早已爛熟于心。但在聽現代音樂作品時我就會不自覺地想，這作曲家在這里意圖是什么，那里為何要這樣安排呢？我總是忍不住去想。但當我真的希望去享受音樂，尋求寧靜，那么室內樂音樂絕對是首選。
關于贊美老師的詩歌范文6
關鍵詞：語文教學 詩意
我認為：對語文課堂的最高贊美應當是：“就像一首詩！”
這里的“詩”，并不是指那些在書上供人反復吟詠的作品，而是指那些在課堂上讓師生感受到的綻放、閃光，或者激蕩。詩是語文課堂的生命，是語文課堂的本體。 可以想見，師生在課堂上進入的是怎樣一個境界：用“蕩胸生層云，決眥入歸鳥”來作比，或許并不過分。
我以為，師生，尤其是語文教師自身的哲學意識與詩意審美感受，是決定課堂美學追求成功與否的關鍵。詩意的課堂應當浮動師生的情緒、靈氣和悟性。這種情緒、靈氣和悟性是師生對人生經驗、情感經驗、社會經驗、生活經驗、閱讀經驗、課堂經驗等各種經驗集合起來。目前語文課堂缺少哲學層面的讀解，尤缺悟讀語文課堂上師生最缺少的經驗是讀解。
令人扼腕的是，我們的語文課堂常常只在一個層面給學生讀解。就是在一個層面讀解，也拿了條“標準化”的繩索，給學生的思想來個五花大綁。這好比我們旅游時看到某處自然風光，比方一座山，可以看成豬八戒背媳婦，也可以看成孫悟空出世，還可以看成唐僧騎馬，這完全是由于未經人工雕琢的天然的混沌狀態才可能給游客這多樣的感受，但我們偏要把它搞成豬八戒背媳婦的準確形狀，搞得一點意思都沒有?；氐健霸娨獾暮魡尽敝黝}上來，我主要講兩點。
第一、我認為語文教育應重視詩歌教學。中國是一個詩歌的國度。后來新教材編寫注意到了，但是現在詩歌在中學語文教育中實際并沒有開展起來。高考一度允許學生作文寫詩歌，現在很多地方又取消了。赫茲里特說：“詩是構成生活的一種東西?！薄吧钪幸磺兄档糜洃浀臇|西，都是生活中的詩?！薄霸娛俏覀兩钪械木毑糠?，它擴展、凈化、提煉我們的心靈，它提高整個人生。”
第二，我認為語文教育應當追求課堂詩意。以深厚的生活和精妙的閱讀為基礎，創造出詩意，這應當是我們語文課堂不懈的美學追求。對語文課堂的最高贊美應當是：“就像一首詩！”這里的“詩”，并不是指那些在書上供人反復吟詠的作品，而是指那些在課堂上讓師生感受到的生命的綻放、靈感的閃亮、思維的碰撞、情感的激蕩。詩是語文課堂的生命，詩是語文課堂的靈魂。
以《清明》為例，若誤讀文體，將它作“小令”讀：“清明時節雨，紛紛路上行人，欲斷魂，借問酒家何處？有牧童，遙指杏花村。”即詞以明快節奏，一掃原詩愁緒。如果我們再誤讀成“短劇”：“清明時節（時間），雨紛紛（背景），路上（地點），行人欲斷魂（人物神態），借問酒家何處有（對白）？牧童（人物）遙指（動作），杏花村（遠景）?！眲∏檎归_，只見méng@①méng@①細雨中，行人快速穿過田間阡陌，向杏花村酒店走去，留下長長的空白，暗示人生匆匆，寄寓無限惆悵，則又是一種意義，這兩扇“風景”都不錯，都可以引導學生去看一看。其實可以用兩個詞來區別合理的誤讀與不合理的誤讀：一個是“誤讀”，一個是“讀誤”。
“誤讀”和“讀誤”都只能是插曲。我們應當突現另外一個詞，那就是“悟讀”。悟是悟出內涵，悟出自己的“哈姆雷特”，悟出適于自我的人生哲理、永恒意義。因為解析不是終極，在審美溝通中，尚有“溝通后”一環，其所謂“仁者見仁，智者見智”。
舉例：《讀者文摘》上曾轉述一位臺灣作者的話。作家說，年輕時看《羅密歐與朱麗葉》，為這對殉情的青年愛侶落淚，而人到中年再看這部莎翁經典，他同情的是羅密歐與朱麗葉的父母。其實，讀解一般需經歷三個階段。第一認讀，為泛覽，感知階段，先掃除文字障礙，認知文本的表層結構，以期進入作者世界，不妨謂之“讀”；第二理解，為精研、沉思階段，先反復誦讀，待胸中豁然，然后進入文本的深層結構，揭示作者的創作意圖，不妨謂之“解”；第三創造，為發展、生產階段，聯系時代，貫通古今，必有意義的重建，不妨謂之“悟”?！拔颉弊钪匾?，是在汲取、滋養的基礎上發揮主觀能動性。“悟”是閱讀教學的理想歸宿。
“養氣”是產生課堂詩意的關鍵，是語文回歸本體的前提要“悟”得好，必須提到和“詩意”相關的一個詞——“感覺”。感覺，尤其是語文課堂上的感覺是師生各種情感、經驗、體驗蒸騰出來的，不是可以任意揮霍的，也不是取之不盡，用之不竭的，它需要“養氣”?！梆B氣”才能養出感覺的充沛與靈敏。就像氣功師，發氣不是每時每刻都能發的，發一次功，他們要休息一段時間。語文課堂上要“氣盛”，須得在課后充足。現在的語文課堂之所以缺少詩意，缺少悟讀，主要是“氣虛”?！梆B氣”是產生課堂詩意的關鍵，是語文回歸本體的前提。
文本之間有著時空聯系?！稅凵徴f》與《荷塘月色》兩個文本相距一千年，卻在語言、思想、風格上互相發生聯系；再往前尋蹤，《史記。屈原賈生列傳》中司馬遷說屈原：“濯淖淤泥之中，蟬蛻于濁穢，以浮游塵埃之外，不獲世之滋，爝然泥而不滓也?！庇峙c之發生互文關系。由此可見，現代文本只有置入歷史文本中去讀解，才能顯示出厚度；歷史文本須要與現代文本相聯系，才能顯示出深度。同一時代的文本則必須嵌入與之相聯系的文本系統，在整體中才能顯示出局部或個別的意義。一個教師不貫通中外古今讀書，就很難成“氣”；一個課堂不縱橫千里去勾連，就很難為“詩”。
