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滄浪之歌范文1
當然，這只是玩笑一句。哈導當時就說了：有的時候好多節目跟自己預想的不一樣，而且還有一些跟自己最后想呈現的東西也不一樣……“我們只是決定的執行者，縱有千般不舍，我們只能最終按春晚審查小組的決定執行?！?/p>
年前馮小剛在一檔綜藝節目的錄制現場，突然將“炮口”對準當下勢頭飆升的綜藝大電影，指其過分營銷而忽視本體：“這將導致沒有制片人會繼續愿意投資一部嚴肅的、付出了很大努力的電影”。
馮導的炮轟并非無的放矢，當初《爸爸去哪兒》票房大賣過7億，爾后的《奔跑吧兄弟》照方抓藥，6天拍完，搬上大銀幕后，賣過3億。記得馮小剛當年就曾多有疑惑：“隨便拍的《私人訂制》一周4億元，認真拍的《一九四二》不賣錢?！庇芯W友認為“馮的這個擔憂是對的，社會輿論應該有正確的導向?！钡恍┚W友翻起了舊賬，“馮導是怎么起家的？現在人壓力大、活得多累啊，看電影就圖個樂呵還不行咩？”也有人覺得“電影應該怎樣不是由權威定的，是觀眾用腳投票而定的，綜藝電影是形式新穎的電影，它的生存應該由市場決定?！?/p>
“小小紅包，塊兒八毛，引無數土豪競折腰。”羊年春節，國內消費未見井噴式的火爆，而基于移動平臺的互聯網市場因為電子紅包的橫空出世，大有“消殺滅”人間一切的強勁勢頭。業內人士于是便匆忙得出定論：“紅包最大的功勞，就是培養了一批消費者和企業用戶，有了移動支付的習慣，就會有許許多多的使用場景。”好吧，沒出正月都算過年，讓我們由衷地祝福他們，羊年吉祥，一路走好。
終于，我們可以點題了。一般意義上說，“喜羊羊”都是有那么一點意思的，那么問題來了，如何讓一個有意義的物件，都呈現出“暖羊羊”的姿態呢？詼諧不應該僅僅是表皮的輕佻，鼓動人不等同于糊弄人?！段沂歉枋帧贰吨袊酶枨分T如此類的歌唱類節目，都在努力給人以外在的感官享受和內心深處的感動，而如果幸福都如臺上導師夸張的肢體語言和佯裝沉醉其中的表演那樣簡單容易，是否也太廉價了。于是我們只好祭出內容為王的大旗，重歸沒有好的創造就不會留下任何印記的古老話題。順帶問一句，央視春晚、馮氏賀歲還有介個電子紅包，它們的內核究竟是些個什么呢？操辦者是否違背過自己的意愿，對形形的干預和花花綠綠的誘惑真的完全抵御住了。
抄錄一段網絡文字：我們要相信別人在動情時說過的話都是真的，許下的承諾也是真的。至于后來誰辜負了誰，誰脫離了誰，誰又能提前預知呢？我們不能因為結局的不夠完美，就否定了開始，畢竟人生中有太多看似完美的事情，真的是沒有后來的。
俺知道，俺有些矯情了，請您不吝賜教，或者說懇請您點撥，要不您也吐個槽？
電影與歌曲的聯姻互惠
文/邢大軍
讓?雅克?阿諾的電影《狼圖騰》欽點汪峰獻唱主題曲。據媒體報道，這首《滄浪之歌》由汪峰親自填詞，據說是他通過對原著及電影作品的理解，和之前在草原采風的經歷，洋洋灑灑寫出了充滿詩意的歌詞，這不僅是對原著的解讀，更是對“男人精神”的完美詮釋。
作為造勢已久、狼嘯羊年的電影《狼圖騰》的主題歌，汪峰憑借著一首單曲《滄浪之歌》橫掃各大音樂排行榜，同時也成為歲末年初歌壇為數不多的純音樂話題，這對于汪峰個人、或是對于歌壇來說，都算是一件可喜可賀的好事。
所謂可喜可賀，最值得一說的是此舉更加明確了電影與歌曲聯姻的一條彼此惠及的新出路。
似乎從去年韓寒的電影《后會無期》找到久未露面的樸樹唱了一首大熱的《希望之路》開始，歌壇就已經明確了這樣一個操作方式，那就是與電影聯姻，而非電視劇。上世紀七八十年代，曾有過這樣一段時期，電影插曲壟斷歌壇，并成為流行風向標。其后，這一風光曾被電視劇插曲接棒，并造就了一大批當紅歌手和此起彼伏的佳作。再往后進入唱片時代，歌壇找到了自主紅火的出路，但這并非影視劇插曲沒落的主要原因。說起來，近些年來唱片時代的沒落，網絡傳播及無視版權的盜版下載可以歸為主要原因的話，那么影視劇插曲的沒落則該歸為另一領域范疇。影視劇在近些年異常紅火，為了迅速回本套現，商業廣告的插播已經完全擠占了主題曲、插曲和片尾曲的空間。除了這個外因，壓縮制作成本、忽視影視劇歌曲質量則是內因之一。內因之二則是大家都沒找到一條突破困境的出路，無論是影視劇制作方，還是歌曲創作方，就更別提能想出如今這樣一條互為廣告、互惠雙贏的路數。
如今的歌壇已經從唱片時代過渡到單曲時代，樸樹的《希望之路》為單曲時代確立了一個榜樣，一個可以盈利的標榜。當然，與之配套的是韓寒的電影《后會無期》，在前期宣傳中，很大程度上也借了《希望之路》的光，在這一過程中，甚至連萬曉利翻唱老版《西游記》插曲《女兒情》的走紅也可以拿來佐證。如今，汪峰的一首單曲《滄浪之歌》與電影《狼圖騰》的拉郎配，不但明確了這一發展思路，而且更應該說再創新高。
千千涂鴉
今年過節不收禮，收禮就來搖一搖
滄浪之歌范文2
關鍵詞：李白 詩歌 逸氣
在歷代對李白詩歌的評論中，“縱逸”“逸氣”“逸態”“奇逸”“飄逸”“豪逸”的字眼俯拾皆是。如“李白性嗜酒，志不拘檢，常林棲十數載。故其為文章，率皆縱逸”（《河岳英靈集》），“李太白詩逸態凌云，映照千載，然時作齊梁間人體段，略不近渾厚”（《西清詩話》），“太白天才豪逸，語多率然而成者”（《滄浪詩話》），“李翰林天才縱逸，軼蕩人群”（《唐詩品匯》）。再如，胡應麟《詩藪》云“李才高氣逸而調雄，杜體大思精而格渾”，《唐詩選脈會通評林》亦云“青蓮雄姿逸氣，變化無方”等等。
通過對歷代論者評品的解讀，我們發現“逸”與“氣”是李白詩歌的鮮明特點。實際上李白詩歌確實以“氣”貫穿其中，有仙氣、豪氣、酒氣、骨氣、奇氣、怨氣，更有逸氣。詩人因受主客觀原因的影響而形成逸氣，詩中的逸氣不僅是追求自由精神的體現，還是一種平和淡然心境的反映。
一、“氣“與文學創作的關系
“氣，云氣”（許慎《說文解字》），段玉裁注曰“象云起之貌”，“氣”原指自然界大氣之意。后來“氣”漸與文學創作有關，被注入了人的生命意識，與創作主體緊密相連。孟子稱“吾善養吾浩然之氣”，曹丕亦云“文以氣為主”，劉勰則謂“清和其心，調暢其氣”等。“氣”已成為“作家、藝術家在進行文藝創作時思想境界、人格力量、性情才調，以及創作的激情、沖動、勇氣等心理準備”。“太白以氣為主”，甚至“以氣奪人”，展示了其詩作無窮的魅力。
二、李白詩歌“逸氣”的表現
“逸，失也。從辵兔，兔謾訑善逃也”（許慎《說文解字》），在《古漢語常用字字典》中常有“逃跑”“隱逸”“釋放”“安逸”“放縱”之意。李白詩中“逸”與“氣”的結合常有以下幾種表現：
首先，“逸氣”是一種舒卷自如、淡然平和的心境。“眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。相看兩不厭，唯有敬亭山”（《獨坐敬亭山》）（文中李白的詩歌若無特別說明，均出于瞿蛻園、朱金城的《李白集校注》），寧靜的心態與敬亭山形成了相互默契的對話?！皹渖顣r見鹿，溪午不聞鐘”（《訪戴天山道士不遇》），悠然獨步溪月的形象，仿佛生成了一機禪趣?！懊鞒瘨旆?，楓葉紛紛落”（《夜泊牛渚懷古》），停泊牛渚的夜晚滲透著一絲羚羊掛角、無跡可求的沖淡平和之美。詩人以一種平和淡然的心態，舒卷自如地表達心中情懷，飄逸而靈動。
其次，“逸氣”是一種對自由追求的精神體現。詩人常以“大鵬”自喻，不愿做“蓬萊之黃鵠”、“蒼梧之玄風”、“殷勤于銜木”的“精衛”、“警曉于蟠桃”的“天雞”，因為它們“不曠蕩而縱適，何驚攣而守?！保拔慈羝濝i之逍遙，無厥類乎比方”（《大鵬賦》）。以“大鵬”自喻是對“大鵬一日同風起，摶搖直上九萬里”（《上李邕》）自由精神的向往與追求。詩人的自由精神，在其筆下高出天外的峰巒，一瀉千里的江河，手弄白日的仙境中得到體現。詩人筆下的名山大川是飛動飄逸的，“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”（《望廬山瀑布》）；理想中的仙境是飄逸靈動的，“美思欲望等蓬萊，極目四海，手弄白日，頂摩青穹，揮斥幽憤，不可得也”（《暮春江夏送張祖監丞之東都序》）。對自由的追求，詩人在內心深處形成了一種靈動自如的舒卷之氣；正是此種逸氣貫注于詩歌，才使得詩歌“率皆縱逸”，呈“逸態凌云”之勢。
最后，詩中“逸氣”形成了飄逸自然之美。詩人以其爽朗的性格、自由自適的氣質、天真純樸的心態，與天地自然融為一體，自然天成的詩作中流露出飄逸風神和爽朗情韻。“天門中斷楚江開，碧水東流至此回。兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來”（《望天門山》），在生活與自然中所得的剎那感悟和情思，詩人興到神會，一揮而就，形成了自然天成之作，富有無窮的韻味和情味?！巴鼌s君山好，平鋪江水流。巴陵無限酒，醉殺洞庭秋”（《陪侍郎叔游洞庭醉后三首》其三）。羅大經先生在《鶴林玉露》中肯定了詩人“胸襟闊大”，詩作“自然流出，不假安排”。詩中飄逸自然之美，正是詩人淡然平和、追求自由的“逸氣”體現。
三、李白詩歌“逸氣”形成的原因
“逸氣”的產生一方面與盛唐時代環境密不可分，另一方面也離不開詩人自己獨特的氣質。
盛唐時期是一個朝氣蓬勃而又充滿希望的時代。這一時期政治穩定，經濟繁榮，思想文化兼容并包，民族高度融合，尤其是南北文風融合和中外文化的交流，對“逸氣”的產生有著重要的作用。此時的交流與融合是空前的，是無所顧忌的包容，是自由的創造和革新，突破了傳統的束縛和限制。充滿朝氣的時代蘊含著解放氣質，“在施行封建禮教的精神禁錮方面，有一定程度的松懈”。生活在精神領域較為解放時代中的李白，他脫略小節、自由使氣、飄逸歡樂，吟唱出一首首富有自由精神的逸氣之歌。
當然，詩人舒卷自如“逸氣”的形成也離不開道、俠思想的熏染。李白信奉道教，以得道成仙作為自己的一種人生理想，“志尚道術，謂神仙可致”。他“十五游仙山，仙游未曾歇”（《感興八首》其五），追求道教大師——司馬子徽的超脫通達之境，道教對其影響幾乎伴隨著他的一生。詩人甚至認真地煉丹服食，追求自由的神仙境界。詩人的理想在現實生活中無法實現，于是他在詩歌中寄托自己的理想，追求一種自由的人生境界。“天若不愛酒，酒星不在天。地若不愛酒，地應無酒泉。天地既愛酒，愛酒不愧天。已聞清比圣，復道濁如賢。賢圣既已飲，何必求神仙。三杯通大道，一斗合自然。但得酒中趣，勿為醒者傳?！保ā对孪陋氉谩菲涠┰娙送ㄟ^飲酒排遣現實中政治失意的痛楚，在飲酒中找尋失落的自由，以達到人與自然合一的生命真趣，獲得一種超越政治、超越生世的樂趣。
同時李白的思想也受任俠風氣的浸染，“少以俠自任”，“十五好劍術，遍于諸侯”，“豪俠笑盡一杯酒”等，俠氣的浸染在一定程度上也影響著李白自由逸氣的形成。“十步殺一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身與名……三杯吐然諾，五岳倒為輕。眼花耳熱后，意氣素霓生……縱死俠骨香，不慚世上英。誰能書閣下，白首太玄經?！保ā秱b客行》）俠客獨立不羈、豪邁仗義的氣概正是詩人受俠氣熏染而形成的自由逸氣。道、俠思想給予了他極強的自我解脫能力，詩人在內心深藏著對人生自由的向往，在詩歌中則顯露為舒卷自如的逸氣。詩人企慕神仙、任俠之氣，其終極目的是要達到一種無拘無束、獨立不羈、飄逸灑脫的自由人生境界。
總而言之，詩人在盛唐時代環境的影響下，受道、俠思想的熏染，形成了獨特的逸氣。詩中的逸氣是一種舒卷自如、平和淡然的心境，也是一種追求自由精神的體現。詩人在“逸氣”的貫注下進行詩歌創作，形成了飄逸自然之美。正可謂“太白天才豪逸，語多率然而成者”（《滄浪詩話》），“其為文章，率皆縱逸”（《河岳英靈集》），“太白詩豪邁清逸，飄然有凌云之志”（《讀四家詩選》四首序）。
參考文獻：
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滄浪之歌范文3
摘要立意于“道”的“有無相生”,“形而上者謂之道,形而下者謂之器”的理論源頭,中國音樂中“淡”的審美傾向根植于古代文人藝術家、音樂家的“致雅”追求。古代文人音樂作品往往表象“淡極”,實則至妙至深,它們都以藝術形式的淡化為條件,而獲得內在情性、象征意蘊、哲理內涵的加強的效果。
關鍵詞:文人音樂 審美取向 “淡” 形上意蘊
中圖分類號:J642.2 文獻標識碼:A
一 “道”的美學思想與“淡”的審美特征
中國古代哲學是一門生命智慧之學。“道”的“有無相生”、“無為而無不為”的思想,主宰著宇宙萬物的發生和變化,同時也作用于美的鑒賞和音樂創作。古人云:藝到極致方合“道”。古代文人藝術家、音樂家視宇宙秩序和生命意識的相互感應為“道”,而這個“道”就是“有”和“無”、形與神、實與虛、濃與淡、顯與隱、空靈與充實的有機統一。中國古代文人雅士的人生追求就是把握這個“道”,在自己的藝術創作中體現這個“道”,這與西方藝術重“有”、重寫實、重再現的認知思維大相徑庭。《易傳?系辭》曰:“形而上者謂之道,形而下者謂之器?！痹谶@“形而上”與“形而下”、“道”與“器”的論述中,我們看到,無論自然萬物還是人類自身,都處在一個“道”與“器”、形與神、濃與淡、顯與隱、有限與無限、空靈與充實的范疇之中。
古代哲學雖然是“道器合一”、“形神合一”的統一體,但總的側重面、最終的立足點,則是“道”的一面、“神”的一面、“淡”的智慧取向,并由此而產生了以道御器、以神御形、以形而上御形而下的價值取向。一切追求美的藝術形式,皆以寫意、傳神、意味境界等內在情性的體驗與精神的提升為上品。宗白華先生作了這樣的闡釋:“中國人于有限中見無限,又由無限中回歸有限。他的意趣不是一往不返,而是回旋往復的”。在品評人物時,宗白華先生認為:司空圖《詩品》里形容藝術的心靈當如“空潭瀉春,古鏡照神”,形容藝術人格為“落花無言,人淡如菊”,“神出古異,淡不可收”。藝術的造詣當“遇之匪深,即之愈稀”,“遇之自天,泠然希音?！倍鼈?正是組成“沖淡”、“淡遠”風格的具象特征,是華夏美學心理本體的更高一級的形而上學。
立意于中國古代哲學的理論源頭,音樂審美創作中所追求的目標,是通過有形有限的具象,表現傳達出無形無限的弦外之音、言外之意、韻外之致、味外之旨,乃至天地人渾然一體的“天籟”、“天樂”之無限境界,即通過有形有限的音樂表現形式,進入無形無限的藝術自由王國,達到內在情性的真實性與外在技巧表現渾然天成的高度統一。由此可見,音樂表演創作中的形與神、實與虛、濃與淡、顯與隱、有限與無限、空靈與充實等審美原則,是依據宇宙生命之“道”的關系才得以理順的,是在老子、莊子哲學理論的基礎上,經諸子百家的發展逐漸明確起來,并被后人廣泛地運用于美的鑒賞和藝術創作實踐中,成為中國藝術史的研究對象,音樂審美活動和藝術創作普遍遵循的法則。天道即人道,宇宙的自然法則乃人文理想的法則?！暗馈闭撾m然不以藝術創作為目的,但皆因超功利、忘物我,以“無為”可以達到“無不為”的精神實質,而趨向于純粹的藝術精神。人若要在天地萬物間充分地發揮其主體性地位,通向清、微、淡、遠之自由靈境,則需要處處順應自然規律,以求得個體生命的高度自由發展,來實現與“道”合一而成為萬物之靈,使自己的理想境界自然而然地得以實現。
老子曰:“大音希聲,大象無形。”《樂記》云:“樂由中出,故靜。禮由外作,故文。大樂必易,大禮必簡。簡易之至,以至于無聲之樂?！钡?或沖淡、淡遠,是中國文人音樂審美創作中,從形似中求神似、由有限通向無限的連結點。它既不僅僅存在于形式方面,也不僅僅存在于內容方面,而是存在于形式與內容之間的動態過程,即藝術內容通過其特有的表現形式得以呈現的過程之中。通過以淡為濃、淡中顯濃,將鑒賞者的審美觸覺引向表象的背后,去獲得更為豐厚的人生自由的意味境界、韻外之致,這是一種由表象中透見深層、從有限中體驗無限的美感形態。
“淡”的具象表現,是對含蓄、空靈、樸素、神韻、意味境界的一種追求,是凝聚在作品深層結構中的美學意蘊,在表象淡化中蘊涵深刻與雋永;“淡”的表現形態,力求每個細節精準到位、處處透著不經意的精湛,它得益于創作者自身敏銳的藝術感覺和對物象世界的歸納、概括與簡約。它看似簡單,實則從多角度、多層面顯現感性世界,充分地拓展藝術的想象空間,是創新審美意識的一次覺醒,充滿情趣與靈性?！暗笔趋攘Φ氖÷蕴?如“空中之音,相中之色,水中之月,鏡中之像,言有盡而意無窮……”(嚴羽《滄浪詩話》)是“余音繞梁,三日不絕”之歌,是“身未動,心已遠”的先聲。正所謂:藉弦上之音,發弦外之趣,道境無聲,道人廢弦,其始也藝境,其終也道境;“樂不在聲而在道”,文人音樂中的“淡”趣是對聲外精神境界的自由追求。
中國古代文人音樂中的“淡”趣,與“大音希聲”、“大樂必易”之美學理念、以“無”為本的魏晉玄學、尚簡之風的唐宋文學思潮,以及動蕩壓抑的時代背景有著密不可分的關系。自隋唐開始,文人藝術家、音樂家在審美選擇上,表現出強烈濃厚的追求淡、雅、靜、遠、逸情趣的傾向性。淡勝于濃、虛勝于實、隱勝于顯、靜勝于動,是君子孤高自賞、高蹈超塵之風的象征和化身,是文人騷客大雅閑適、瀟灑情性的自然流露,它大大加強了音樂審美創作中的主體意識,從而使作品獲得更大的穿透力、誘惑力與深邃的意蘊。從精神層面看,后期古代美學的“心理本體隨著禪的加入而更深沉了”,“更淡泊寧靜”(李澤厚語),這種求淡、求逸的審美情趣,當是道家、釋家精神的外化,是恬淡、寂靜、樸素、空靈、無為之內在精神的音樂化,相當典型地代表了亂世紛爭中潔身自守的文人心理狀態。文人雅士情趣為其表,“無為”而“無不為”之精神為其里,并日益成為中國文人音樂審美創作中的至高追求與獨特風貌。
二 沖淡與韻致
宗白華先生對藝術心靈的誕生有著這樣的論述:“蕭條淡泊,閑和嚴靜,是藝術人格的心襟氣象。這心襟,這氣象能令人‘事外有遠致’,藝術上的神韻油然而生。”蕭條淡泊、閑和嚴靜,是藝術家的“素心”涵養。如陶淵明《飲酒》詩所云:“采菊東籬下,悠然見南山”,“此中有真意,欲辯已忘言。”由沖淡而貼近真意,由賦情獨深而獲得靈氣彌滿的精神狀態,這是一種對鮮活的生命作獨特的感悟和對獨特的存在作最直覺的表現形態。這種表現形態的激情是內斂、簡約的,它側重于詮釋生命體悟“道”的節奏和自身的韻味,使生命呈現出最真實、最鮮活的狀態。司空圖形容藝術心靈當如“空潭瀉春,古鏡照神”,像空潭中流瀉的春水,清澈見底而不染絲毫塵埃;如古鏡那樣明凈,能照出人的神態。藝術心襟的冶煉,要達到虛空澄明、靈氣往來的程度,才能獲得最大的涵容量和創造力,從而生成無限豐富的境象,所謂萬物靜觀皆自得。在音樂審美創作中,音樂家一旦進入“澄懷觀道”(宗炳語)的心境,一切都會顯得那樣自然、清亮,毫無遮掩、滯礙,潛意識里的創作靈感會不期而至,于瞬間的本體感悟中,獲得一次真正意外的奇思妙想,一次意外的對音樂的心領神會以及最直覺的表現形態。
沖淡之境亦即“淡”的韻味,出自性情的寧和自然,一切不系于心的本體心態,指平和淡遠的藝術風格,其藝術特征是令人有咀嚼不盡的弦外之音、言外之意、韻外之致的聯想,玩味無窮且深深感慨。沖淡之境是文人藝術家、音樂家的精神涵養和人生閱歷成熟后,才具有的一種氣斂神藏、內蘊深厚而外在樸拙的藝術境界,乃至人生境界。沖淡之境的生成,可遇而不可求,得句便是“天籟”、“天樂”。它得之瞬間,實則正是藝術家長期素養的結果,要經平日陶溶氣質、消盡渣滓,才能體察到自然物象中那生機勃勃的靈氣往來。沖淡之境不是清空、不是枯寂,實則充實、蘊含飽滿,希夷玄妙之境界,是在表象淡化中產生了韻味無窮的審美效果。它自然、平凡,卻因參透本體而意蘊深長;它以自然無為為美,以實現個體人格的自由為美,使重生命、重情感的心靈,在走向自然中更顯深沉、超越而賦予美學內涵;它使人格凈化、心靈和宇宙深化,形塑了其價值形而上學。
對沖淡之境論述最多的當屬蘇軾,有詩云:“外枯而中膏,似淡而實美”,“發纖于簡古,寄至味于淡泊”,認為沖淡之美是比絢爛美更為高級的美感形態。它洗去鉛華,剝去矯情,關照本體,并以此為契機,去調動、整合自身的資源;它使作品從容展現與充分觀照人物的內心世界,袒露心靈之奧秘,加強了表現性格的強度,濃化了主觀的意緒與情愫。沖淡之境,是唐代司空圖《詩品》中最為重要的詩美理想,詩云:“遇之匪深,即之愈希,脫有形似,握手已違?！币嗉礇_淡風格和境界可以隨意而遇,不必深入探求;偶然覺得它有形跡可求,可轉瞬又無跡可求了。其本質是弦外之音、韻外之致,是那虛虛實實、似近實遠的品質。
中國文人音樂中的“淡”趣,十分契合老子、莊子“無”的智慧取向,深得莊子“虛靜”之哲理:“虛則靜,靜則動”,“游心于淡,合氣于漠?！笔且浴疤撿o恬淡寂寞無為者,萬物之本也。”莊子哲學以“虛靜恬淡”為萬物之本,表現在音樂審美創作中,既是音樂之境界,更是心靈之妙境。靜不在身而在心,樂不在聲而在道。達到“靜”的途徑,就是“心齋”與“坐忘”、“市隱”與“坐隱”。古代文人雅士素以撫琴為怡情養性、情志所托之載體,故有“士必操琴,琴必依士”、“頤天地之和,莫先于樂,窮樂之趣,莫近于琴”之說。
司空圖在論述余味、余韻時強調:言酸不能“止于酸”,言咸不能“止于咸”,而應該“在咸酸之外”做到“近而不浮,遠而不盡,然后可以言韻外之致耳?！薄绊嵧庵隆鄙婕暗揭魳繁憩F形態傳達出的形上意味、所要獲得的審美體驗之間的關系問題,即“韻內”與“韻外”、“弦內”與“弦外”的高度統一(諸如音色、旋律、節奏、情趣、意味、哲理內涵的互相滲透與融合)?！绊崈取笔侵敢魳纷髌返娘L格特征,呈現給聽眾的音響結構;“韻外”是指表現形態之外所隱含的意味和意義,這種意味和意義是“虛空”的、深藏的,具有悠遠感和彌散般的藝術想象空間,要靠聽者“品而得之”、“悟而得之”。然而“韻內”與“韻外”又是有著密切聯系的,只有“韻內”有真美,才能獲得“韻外”之意味和意義。
古琴音樂最擅長用“虛音”來制造出“韻外”之境界。其常用的“虛音”是在左手實按之后移動手指而發出延長變化音,這種長滑音可造成若有若無、忽隱忽現、似近實遠之妙境。震音、吟、揉的運用,其余音轉弱或消失,只余手指在琴面上轉動,這“無聲之樂”或戛然而止的無音響狀態,形成了音樂審美中的心里空間感,這正合莊子“道境無聲”之美學思想。 “韻外之致”當如空谷幽蘭,淡而悠長,空而海涵,瞬刻而永恒,那些舍棄絢爛美而取“韻外之致”的音樂佳作,均出自性情閑雅的高人逸士。
三 淡定與典雅
“落花無言,人淡如菊”,是司空圖《詩品?典雅》章中的絕句,也是古代文人藝術家推崇和追求的人生境界和藝術品格?；ㄩ_無聲、花落無言,猶如“天地有大美而不言”,遠承莊子“逸”的哲學,表現在人則為逸士,表現在藝術則為逸品,表現在音樂則為逸音,既奔涌升騰,又寧靜致遠。它勘破世事紛擾,摒棄刻意與雕琢,崇尚自然,守望簡單,從容淡定,去感知生命的真諦,覺出云卷云舒的怡然,品到花開花落的灑脫,這是一種歷經滄桑和磨礪涵養出來的氣度與胸襟,是一種走過了起落坎坷之后的淡定與從容,淡在榮辱之外,淡在名利之外,卻濃在傲骨之中?！叭说缇铡?要的是菊的內斂和樸實,“清”得秀麗脫俗、“雅”得韻致天然,它“不以物喜,不以己悲”,一切盡在本然之中,任憑風動、幡動,惟心不移。
古代文人們在現實生活中被壓抑或扭曲的情緒與情感,在詩與樂的創作中得以宣泄和升華。與其它音樂表現形式相比,古典詩詞歌曲的雅致,當超越一切音樂表現形式,無不將“可歌可詠”作為衡量詩詞創作的重要標準,古典詩詞也因其天然的格律性,而與音樂有著不可分割的親緣關系。周代的琴歌、漢代的相和歌、元代的散曲,《詩經》、《楚辭》中的古典詩詞,無一不是用來歌詠和演唱的。古典詩詞的發展一直伴隨著歌唱藝術的發展,詩詞文體音節抑揚頓挫、合乎音韻、具有很強的歌唱性,既是文學典籍、亦是歌詞集。
古典詩詞歌曲的創作,深受文人雅士審美取向的影響,成為文人寄意托寓、體現個人精神涵養及藝術境界的載體,成為歌唱藝術中的陽春白雪,及超越一切音樂表現形式的“雅樂”,正應了古代素有的“絲不入竹,竹不如肉”之說。有辛棄疾的《西江月》、高適的《別董大》、大舜的《南風歌》、李清照的《鳳凰臺上憶吹簫》、馮延巳《長相思》、屈原的《湘君》、李白的《秋浦歌》、柳宗元的《楊白花》等。這些古曲詞與曲結合完美,“詩中有樂,樂中有詩”,節奏感稍弱,而寫意、抒情性較強,韻律節奏則更能體現古樸含蓄、典雅精絕、意境深遠之文人雅性,其思想性當是莊子精神、屈原情感和佛教禪境的融合,其藝術性達到了“見真”、“知深”、詞約意豐、一言以蔽之的境地,其風格清雅秀麗、飄然淡泊,其情感講求“清、微、淡、遠”的含蓄之美。
徐上瀛在《溪山琴況?論雅》篇中指出:“古人之于詩則曰‘風雅’,于琴則曰‘大雅’”,“然琴中雅俗之辨爭在纖微?喜工柔媚則俗,落指重濁則俗,性好炎鬧則俗,指拘局促則俗,取音粗厲則俗,入弦倉卒則俗,指法不式則俗,氣質浮躁則俗,種種俗態未易枚舉,但能體認得靜、遠、淡、逸四字,有正始風,斯俗情悉去,臻于大雅矣。”沖淡優雅、韻致天然,乃古代文人思維特征及文化表達,古琴中的超逸之音、超逸之韻發自超逸之士,撫琴者必是古淡而近于拙、傾心于“無言之大美”、用意十分下指三分之高逸之士。琴曲《雉朝飛》被喻為“奇音妙趣”之最,《漁歌》給人以“蕭疏清越”、“聲聲逸揚”的審美感受,《琴苑心傳》引陳太希語:“逸韻幽致,含情無限,抒發處,絕無沾滯,真可為古今宗法?！薄肚f子》曰:“筌者所以在魚,得魚而忘筌;蹄者所以在兔,得兔而忘蹄;言者所以在意,得意而忘言?！笔芮f子哲學的影響,文人音樂所竭力追求的雅性,是超越表現之外的一種創新意識:寫意。它通過音色的處理和旋律的起伏變化,來詮釋生命體悟“道”的節奏和自身的韻味,這是對心理本體的深入探索、體驗、感受和表現,也是文人音樂的雅性、情趣所在。
四 結語
中國文人音樂中的“淡”趣,像一個永不枯竭的井泉,說不完道不盡。它是老子、莊子的“道”境,寓有限中蘊涵無限;是孔子聽到的《韶樂》,“余音繞梁,三月不知肉味”;是一種“眾里尋他千百度”的人文創作精神;是積之于平日卻得之于頃刻的藝術家、音樂家最深的“心源”和巧奪天工的“造化”;是弦外之音、言外之意、韻外之致、味外之旨,如“空中之音,相中之色,水中之月,鏡中之像,言有盡而意無窮……”
參考文獻:
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[2] 嚴羽:《滄浪詩話》,黑龍江人民出版社,2009年版。
[3] 李澤厚:《美學三書》之《華夏美學》,安徽文藝出版社,1999年版。
[4] 徐上瀛:《溪山琴況》,上海音樂出版社,2008年版。