前言：中文期刊網精心挑選了老媽你真煩范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
老媽你真煩范文1
應該感謝的人很多，有專心教育我的老師，有幫助我的親朋好友，但最應該感謝的人是生我養我的父母，特別是我的老媽。我的老媽胖胖的，個子不高，疏著一頭短發，像頂了一頭蘑菇云，看上去很普通，但在教育和培養我上她的能力是無窮的。
聽媽媽說我從出生時就特別能吃，媽媽的奶不夠吃的，每天夜里她都不敢踏踏實實地睡覺，怕耽誤兩小時一次起來喂我喝奶粉。到了白天，媽媽同樣不敢安安穩穩地睡覺，怕浪費了培養我的寶貴時間。就這樣在媽媽的呵護下我一天天長大了，但我并沒有體會到媽媽的辛苦，甚至還經常說出“我不用你多管”“你真煩人”這樣的話。但是那天我站在領獎臺上時我覺得我最應該說一聲“媽媽，謝謝你?！?/p>
我從小就彈鋼琴，每天都是媽媽陪我練琴，我總是嫌她煩，因為我一彈錯她就說我，我彈的音樂不好聽她也嘮叨個沒完。但在她的嘮叨下我進步很快，我站在了領獎臺上。今年我參加了“希望之星”英語風采大賽，從報名到參賽都是媽媽在身邊幫助我，幫我找故事并錄制好，教我演講并糾正發音，練習臺上的表情和姿勢，這時我發現媽媽在很多方面很有潛力，不像我看到的那樣，只是一個會干家務的，愛嘮叨的煩人的老媽。在老媽的訓責下我又站在了領獎臺上，這時我發現媽媽的頭上有了白發，我要說“謝謝你，老媽！”
老媽你真煩范文2
隨著文化消費在人們的生活中占據越來越大的比重和位置，電影與電視已經逐漸成為人們日常生活中最為重要的一種文化消費方式之一。而作為重要的大眾文化消費品的電視電影，根據觀眾的興趣和需求來定位其主體、內容、結構等方面的創作，并以此確定目標觀眾群體是其內蘊的基本要求。我們也許必須注意，當我們跨入影院，或者打開電視看電影，目的或各有不同，然而注意的焦點卻是在故事的細節展開之處以及故事角色在故事世界中面臨變故時的動作和情感反應，我們的觀影興奮也更多地生發自故事演繹與我們日常經驗之間的迅速互動。故事演繹與日常經驗的互動，正是我們形成觀影期待和觀影模式最重要的途徑，也是電影類型化得以普遍生成的根本所在。誠如托馬斯•沙茲所言：“類型的敘事模式變得清楚，而觀眾的期待也開始成型。”（1）所以，要更好或更深層次激發觀眾的觀影興趣，注重類型化創作是一種必須的選擇，大眾電影市場或者院線放映的電影如此，電視電影這種為電視屏幕制作的電影亦然。
縱觀中國的大眾電影市場，類型化創作已經成為制作、行銷、放映、評價一部商業電影的基本的知識框架。然而，我們需要看到，影院放映中成功的商業類型片幾乎都是喜劇電影，而可觀的票房回報也使更多的電影人瞄向了喜劇電影的市場。這一現象充分說明，作為觀眾的普通大眾傾向于在電影院中從沉重繁忙的生活中解脫出來，傾向于從電影中獲得輕松愉悅的享樂。為觀眾提供愉悅，這正是類型電影作為一種娛樂形式和娛樂活動載體的重要作用。對于作為電影電視的主要消費者的普羅大眾而言，娛樂活動恰恰“是一條逃避現實原則的手段，是原則自由發揮作用的地方”。（2）此外，我們也必須清楚地意識到，喜劇片的成功使得喜劇類型在整體上構成了一種特殊的“喜劇氛圍”，（3）這種氛圍進一步延伸了觀眾對于喜劇電影的期待?；蛟S這正是喜劇類型占據了大部分小成本電影市場的重要原因。這種“喜劇氛圍”自然也影響到了電視電影。注重輕松娛樂或寓教于樂，或者說試圖模仿院線市場上的喜劇的成功模式，也是近些年來電視電影的一個非常重要的趨勢和走向。這一點，當然非常符合電視電影通常以情節或劇情取悅于觀眾、有極強的觀賞性和娛樂性的本質特征。雖然同樣屬于視聽媒介，電視與電影在受眾考量、觀看方式和價值取向上還是有非常大的區別。以大銀幕放映作為基準的電影，通常傾向于講述極具感染力的宏大故事，企圖把黑暗影院里的觀眾帶入到一種特殊的夢幻狀態。通過這種夢幻般的修辭與隱喻，大銀幕電影在觀眾的頭腦中潛移默化地實施著它的價值體系。（4）然而，電視作為一種日常生活的家庭化媒介，通常都是在明亮的房間中或燈光下，觀看方式與影院截然不同。而且，電視從節目類型上大致可以劃分兩種類型：信息性節目和娛樂性節目。信息性節目以新聞為主，包括了新聞雜志和紀錄性作品；而娛樂性節目則種類繁多，涵蓋了黃金時段和非黃金時段的游戲綜藝節目、肥皂劇、情節劇、脫口秀和各種兒童電視節目、體育類節目等。
電視電影顯然屬于娛樂性節目的類別，具有情節劇和肥皂劇的某些特征。因此，從電視所具有的“日常生活”媒介的這一特性來看，電視電影很顯然會傾向于追求帶給觀眾“日常的愉悅感”。把“日常”一詞加在“愉悅感”之前，是為了說明觀看電視電影的愉悅感與影院中“白日夢般的愉悅感”的明顯不同。影院電影力圖把觀眾帶入一個陌生的世界，而家庭環境中的電視電影則傾向于對充滿著小摩擦和各種誤解與釋然的日常生活的不斷肯定。正是這個原因，我們看到電影頻道的電視電影除了一些源自于傳奇故事（如《陸小鳳傳奇系列》、《楊門女將系列》等）的作品之外，其余大多是以新人新事、凡人小事作為基本的故事結構，主題引人向上，格局小巧玲瓏，制作相對粗糙簡單。而且，為了更為充分地利用作為日常媒介的電視平臺，這些以新人新事、凡人小事為主的影片，大都具有“輕喜劇”的特征。這種格局小巧、情感起伏平緩的故事，我們可以借用一句用以形容英國小說家簡•奧斯汀小說風格的短語，將之稱為“茶杯里的風暴”。也就是說，作為喜劇片的電視電影，總是傾向于選擇凡俗人們之間的小摩擦、小誤會和最終的釋然和解作為基本的故事結構基礎和敘事發展的推動力，讓家庭環境中的觀眾在會心一笑中反觀自己的生活并從而調整自己的生活態度。電視電影在形式和內容上的這種特性，很好地說明了大眾娛樂所具有的雙重性質，一方面，它必須遵循原則，另一方面，它又要努力建立道德準則的理想典范，把“社會禁止的體驗與被允許的體驗結合起來，其結合方式竟能使前者顯得合理而后者得到豐富”。（5）
茶杯里的風暴：電視電影喜劇片的形式與主題
盡管“喜劇”已經成為中國院線電影和電視電影的一種極其重要的類型，并為觀影期待建構了一種明確的“喜劇氛圍”，但喜劇片卻又是最難創作的一種類型。這種難處，首先表現在喜劇的本質和規律難以把握，其次則在于使用“喜劇元素”分寸的難以把握。在托馬斯•沙茲看來，電影類型的本質在于“一個敘事系統，因此可以從其基本的組合元素來檢規它：情節、角色、場景、主題、風格等。當類型變成電影工作者和觀眾之間一種心照不宣的合約時，類型電影就變成是履行這個合約的實際事件”。（6）然而，存在于電影工作者和觀眾之間的這個“合約”，卻并沒有、也無法十分明確地書寫制作條款供電影制作者閱讀參考實施，而僅僅是一種模糊不清的“文化氛圍”。喜劇之所以最難創作，蓋因“喜劇氛圍”比起其他類型電影所構建的“氛圍”更加寬泛更加曖昧和更加難以捉摸。著名編劇李天濟甚至說：“喜劇不是一個類型，因此喜劇片不能叫類型片，喜劇片更不是一種樣式；喜劇只是一個類別?！痹谡劦较矂〉摹耙幝伞睍r，李天濟說：“如果說喜劇有規律的話，那么，‘笑’就是它的規律?！保?）因此，在觀眾中制造出笑聲是喜劇電影成功的最為基本的標準。
而從創作的角度看，喜劇類型的一般創作規律，主要是通過臺詞、人物設置、沖突設置、鏡頭語言、拍攝手法制造出荒誕或錯位的效果，以便使觀眾發出“喜劇”的笑聲。然而，“‘笑’既是一種生理現象，同時又是一種社會現象——因為只有人才會笑。作為社會現象，它是一種態度，是特定的人在特定的時間、空間里邊對特定的人和事的態度。這就決定了‘笑’的幾個特點。一個特點是：‘笑’具有不同的性質。因為人對事物的態度有各種各樣，因此‘笑’的性質也是各種各樣的——比如，諷刺的‘笑’和幽默的‘笑’是兩種不同的‘笑’。而既然有不同性質的‘笑’，所以也應該有不同的喜劇。第二個特點是：‘笑’是有時代性的?！谌齻€特點是：‘笑’是有傳染性的。同樣一部片子，劇場里坐了三成觀眾、五成觀眾和滿場觀眾，它的‘笑’是不一樣的；人越多，笑聲就越大”。（8）李天濟先生對于“笑”的闡釋簡明而又深刻，同時也充分解釋影院空間觀看的喜劇電影和家庭空間觀看的“電視電影”在制造笑聲方面的不同效果。此外，我們還需要把“喜劇”看作一種可以出現在任何類型電影中的元素。因為很多“輕喜劇”電視電影的主要目的并不在于“為笑聲而笑聲”和“為娛樂而娛樂”，而是有其他更為深邃和更為道德化的目的。
如果以笑聲作為檢測喜劇成功的標準，電視電影喜劇片與進入院線放映的喜劇電影在主題和形式上具有十分明顯的分野。當2006年寧浩執導的影片《瘋狂的石頭》出人意料地以三百萬元左右的投資贏得兩千多萬元的票房成為國產電影“以小搏大”的經典案例以后，跟風和模仿成為中國小成本喜劇電影的基本手法，雖經歷著甚囂塵上的宣傳，但絕大多數都淹沒在了市場的大海中。歸納起來，以院線放映為主旨的喜劇電影大致包括如下類型：其一是“滑稽戲仿，肆意惡搞”，比如《大有前途》、《熊貓大俠》、《老五的奧斯卡》、《皇家刺青》、《隋朝來客》、《大胃王》、《夜店》、《盜版貓》等影片在影像風格或造型、角色名字和道具、語言臺詞、音樂舞蹈和戲曲等方面對其他經典電影作品或電視節目的戲仿和惡搞；其二是“虛化歷史與現實背景，消費歷史符碼”，如《十全九美》、《我的唐朝兄弟》就是典型的代表；其三是“過度依賴喜劇演員的夸張癲狂表演來搞笑，而在題材、劇情、敘事、噱頭等方面缺乏創意”，如《十全九美》、《天下第二》、《氣喘吁吁》、《熊貓大俠》、《皇家刺青》、《欠我十萬零五千》、《大有前途》、《倔強蘿卜》等影片過度依賴喜劇明星夸張癲狂的表演，使得它們在風格、題材上具有嚴重的同質化傾向；其四是“解構的力量和社會批評功能的缺失”，《老五的奧斯卡》、《天下第一串》、《夜店》、《欠我十萬零五千》、《盜版貓》、《皇家刺青》、《大胃王》、《欠債還情》、《倔強蘿卜》、《隋朝來客》、《熊貓大俠》、《大有前途》等影片的情節連貫性和戲劇性都很弱，而且不重視因果關系及劇情推展，著重于直接訴諸感官上的喜樂。（9）稍加分析即可看到，目前存在于大眾電影市場上勉強與形式趨向多樣的主流大制作影片形成抗爭的中小成本制作的商業類型片，無非是浪漫喜劇、黑色喜劇和搞笑喜劇，它們是“按照市場已形成的消費慣性，采用既有的某些制作和創作規律和程式，選取相應的題材、明星資源和相似的創作手法、風格來有意識地打造的可相互參照的相似影片”。（10）總之，力圖出現引入院線的以《瘋狂的石頭》為標榜的蔚然成風的小成本喜劇，明顯表現出迎合80后、90后觀眾的“為娛樂而娛樂”的特征。
與院線放映市場中的浪漫喜劇、黑色喜劇和搞笑喜劇相比，作為電視電影的喜劇片則更傾向于寓教于樂，傾向于通過對日常生活中的各種摩擦和誤會所造成的幽默和滑稽進行展示，企圖以清新自然的風格贏得家庭觀眾的喜愛和認可。這種“輕喜劇”類型的電視電影，它的喜劇味或許不濃，但片中或多或少會有一些反映當時社會現狀的情節和諷刺意涵，能夠讓觀眾感受到其中散發的溫馨和人生況味。作為“輕喜劇”或“茶杯里的風暴”的中國電視電影喜劇片，與國外的以真人真事為基礎和改編自暢銷書的兩種主要的電視電影截然不同。像《辛普森的故事》之類的美國電視電影基本上都是以追求轟動效應吸引最大量觀眾為目的。從總體上看，國內的電視電影把在電影頻道播出作為首選，所以自然會在題材選擇和制作方式上表現得“小心翼翼”。自1999年以來，可以劃歸到喜劇類型或者含有“喜劇元素”的重要電視電影包括《操心家長》、《法官老張軼事之審牛記》、《麻辣女生》、《8節課》、《一個愛管閑事的保安》、《飛》、《俊俏媳婦開明婆》、《我愛杰西卡》、《楊守敬與呂蓓卡》、《老媽學車》、《胖嬸進城》、《喜神》、《辣嫂》、《丈母娘來了》、《村官過大年》、《籃球寶貝》、《無蟬的夏天》、《老媽你真煩》等等。這些影片基本上都以夫妻、父母、婆媳、同事、長輩與晚輩、學習與生活、工作與生活、環境與追求之間所發生的小沖突和小風暴為主要敘事核心，以問題的最終解決作為敘事的目的。從空間設置上看，上述十多部電視電影大致為兩類：一類是以鄉村生活為背景，一類以城市為背景。前一類包括《法官老張軼事之審牛記》、《辣嫂》、《喜神》、《村官過大年》、《胖嬸進城》、《一個愛管閑事的保安》、《飛》、《無蟬的夏天》，后一類包括《我愛杰西卡》、《老媽學車》、《籃球寶貝》，《麻辣女生》、《8節課》、《操心家長》、《俊俏媳婦開明婆》、《楊守敬與呂蓓卡》、《丈母娘來了》、《老媽你真煩》。這兩種故事背景的電視電影，由于題材類型的相近，一定程度上存在明顯的復合或相似之處，要么展示生活現狀或認識局限和生活目標之間所存在的沖突所導致的荒誕幽默，要么是表現人與人之間誤解和理解所造成的滑稽好笑。
從情節設置和人物關系設置上看，這些電視電影同樣可以劃分兩類：一類或許可以稱作“家庭情節劇”，另一類則可以稱作“社會問題劇”。比較典型的家庭情節劇，包括《操心家長》、《丈母娘來了》、《胖嬸進城》、《麻辣女生》等等?！恫傩募议L》以高考為故事背景，講述學生家長和老師的誤解與理解。學生家長因為家長會上年輕老師的緊張和不太理想的表現而懷疑老師的能力，老師通過努力最終贏得了家長的理解和贊賞。望子成龍是中國家長的普遍心理，所以這樣的故事必然能引起大多數家庭觀眾的心理共鳴和會心一笑?！墩赡改飦砹恕返墓适卤尘笆浅鞘兄械钠胀ㄈ耍赫赡改锏牟黄诙潦沟镁幼〔⒉粚挸ǖ珔s過得有滋有味的男主人公以及家人十分緊張與不安?！杜謰疬M城》講的則是農村胖嬸進城看望女婿所遭遇的一系列事件。影片采用了適度夸張的拍攝手法，而手持攝像機的同時應用，更是營造了本片的動感和張力。通過攝影機，給觀眾展現的是一個不同于日常所見的典型環境，在這個童話般的世界里，一切無厘頭都慢慢變得合理起來?！堵槔迸穭t把故事焦點設定在兩代人之間的代溝問題上。在一個因家長出國而想趁機放松一下的女生和一個打算嚴格遵照女生家長囑托的姨媽之間，產生了一次又一次的摩擦和沖突。隨著故事的發展，侄女和姨媽之間的矛盾逐漸消除并建立起信任。因一次意外的車禍，故事到達：侄女終于完全理解了長輩的真情和期望。比較典型的“社會問題劇”，主要有《一個愛管閑事的保安》、《法官老張軼事之審牛記》、《我愛杰西卡》、《8節課》、《飛》、《無蟬的夏天》等等?！兑粋€愛管閑事的保安》以主人公王二江找工作為線索，加入了許多警匪片的元素，在巧合和不經意間，主人公最終找到了自己心儀的工作，影片的喜劇元素多來自于主人公的憨厚、可愛和樸實與社會環境之間的矛盾?！斗ü倮蠌堓W事之審牛記》則以一頭失而復現的牛為核心，展現了兩個農民家庭各自面臨的境況以及農村人對生活的真情，同時也展現了底層社會機構在協調社會關系方面所起到的重要作用。《8節課》則以一群年輕人的生活境遇為背景，著重表現真誠與叛逆、認真與頑劣、積極勤奮與玩世不恭之間的沖突?！讹w》則是一曲對于執著于夢想的人的苦澀的贊歌，故事講述一個從小生活在農村的小伙了渴望飛翔的故事，他的浪漫幻想和與眾不同使得他與周圍的生活格格不入，甚至被看作是神經病。他雖然也痛苦不堪、歷經艱難，卻仍然執著于自己的夢想，企圖造出一架飛機飛上藍天翱翔。而《無蟬的夏天》和《我愛杰西卡》講述的則都是平凡小人物如何在生活中發現真情的愛情故事。
綜上所述，無論是鄉村背景還是城市背景，無論是關注家庭關系還是社會問題，這些講述人與人之間小小誤會和認知上小小偏差的電視電影，與前述致力于院線放映的浪漫喜劇、黑色喜劇和搞笑喜劇都大不相同。大銀幕喜劇特別注重情節設置、人物造型以及臺詞對白上的荒誕和搞笑，企圖通過“解構一切”和“戲仿一切”的方式在影院中引發出接連不斷的“黑暗中的笑聲”。而上述電視電影在情節設置、人物造型和描述以及臺詞對白方面則更加注重現實主義效果，僅僅是人物身份與環境空間的錯位、人物之間相互的誤解和理解以及人物的能力與追求目標之間的錯置，以小格局的結構和平實的手法在家庭空間的觀影過程中制造出輕微的笑聲和情緒波動。通過對上述具有代表性的電視電影喜劇片的簡單分析和闡述，我們可以看到，電影頻道開播十多年來，電視電影喜劇片的題材不外乎城市普通人和基層鄉村的生活，偶爾涉及到知識分子和青少年生活。這一題材范圍充分說明作為喜劇類型的電視電影主要定位于家庭中的成年觀眾，企圖通過展現生活中的各種瑣事和摩擦以及其基本的解決辦法贏得他們的認可和贊賞。從形式上看，這些電視電影喜劇片也主要是以情節劇的形式為主，包括了含有少量喜劇元素的青春勵志片、愛情片以及直接訴諸幽默滑稽的“真正的”喜劇類型。但無論是在哪個方向上的變化，這些為電視制作的電影從題材到內容再到形式，都符合小屏幕播出的媒介特性，它們所追求的，正是前文所說的“日常生活的愉悅感”。電視電影喜劇帶給觀眾的這種“日常生活的愉悅感”，正是類型電影所具有的基本的文化功能，“在引發和解決文化沖突的過程中，類型電影頌揚我們集體的情感，為社會沖突的解決提供意識形態的策略”。（11）
小屏幕與大社會：作為社會和諧推動力的電視電影喜劇
國外的電視電影制作主要由各電視媒體自主完成，公眾媒體對影片內容與形式上的規范性可以很好地控制與實現。而在中國內地，來自不同投資方的大量的低成本影片作為“電視電影”進入電視媒體（雙軌制）是一個相對特殊的現象。因此，出于保護投資的利益考慮，電視電影之間在題材和內容上的雷同和相似似乎是一個極其突出的問題。從上述對電視電影喜劇片的簡單分析和闡述，我們可以看到，這些影片在主題、內容和形式上可以找到很多共同點。除此之外，在這些影片的深層結構之下，存在一個更為基本的主題，也就是對于社會中人與人的相互理解的關注。從這一角度，我們發現，電視作為一種社會化媒介，它通過對人們日常生活的影響，為社會的凝聚提供了充分的可能。而作為喜劇類型的電視電影，通過表現人與人之間的沖突和摩擦的化解，讓人們重新返回到相互理解和相互信任的狀態，更充分地體現著具有日常特征和以家庭觀看方式為主的電視媒介所具有的為社會提供凝固劑的能力。