前言：中文期刊網精心挑選了傾城之戀劇情范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
傾城之戀劇情范文1
此次聯誼活動旨在為澄江縣單身青年搭建一個健康、時尚的交友平臺，進一步暢通澄江縣青年的溝通交流渠道，拓展青年朋友的生活圈子和社交圈子，促進各單位青年職工相互交流，增進友誼，給優秀單身青年提供邂逅知音的機會，積極營造文明和諧的青年文化氛圍。
13日晚19點，活動現場準備工作已全部就緒，參加活動的青年朋友們在榕昌食府歡聚一堂。于簽到處領取號碼牌后，青年們由現場志愿者帶領并分成四個團隊入座。現場氣氛熱烈，甚至還有慕名而來的青年們要求現場報名參加。
主持人宣布活動正式開始，共青團澄江縣委李艷波書記上臺致詞，對到場的青年們表示歡迎，同時希望廣大青年熱情參與、積極表現，借助此次聯誼活動擴大自身生活圈與交友圈，相互交流，增進友誼。李書記的致詞引起了全場的共鳴，青年們熱情高漲，積極響應。
隨后，四個團隊依次進行T臺走秀團隊展示，點燃全場激情。接下來的“破冰游戲”、“護送氣球男女接力賽”、“馬蘭花開”等游戲更是不斷將現場氣氛推向。在“愛要說出來”環節，當一位女青年勇敢上臺表露心聲，并與心儀男青年幸福牽手之時，全場熱情再次被激發，祝福的掌聲與哨聲持續不斷?；顒痈胁潘囌故经h節穿插其中，兩名青年美妙的歌聲得到了大家的一致好評。現場還設置了抽獎環節，進一步調動了嘉賓們的積極性，把熱鬧的氛圍一次次推向。
傾城之戀劇情范文2
[關鍵詞]張愛玲；；弗洛伊德；生死本能
李安拍《色?戒》最讓人折服的是把張愛玲花了30年時間寫成的，只有28頁的短篇小說，拍成了一部國人皆知的大片。
要將成功的小說改編拍成電影，從來都不是件容易的事情。要把張愛玲的小說轉化成為影像，更是難上加難。從許鞍華的《傾城之戀》到關錦鵬的《紅玫瑰與白玫瑰》，我們一次次看到大導演的影像在張愛玲的文字前繳械投降。張愛玲的文字之所以難轉化成影像，是因為她在勾勒人物、場景描寫的白描過程中，冷不丁加入些冷嘲熱諷的點評，而這些點評又是用鏡頭語言難以表達的意會境界。然而李安擅長鏡頭的細致與流暢、表現手法的節制與含蓄，與張愛玲黑白不明的曖昧價值觀高度統一，使影片充滿了影像敘事的爆發力。
在張愛玲的小說里，題材盡有不同，氣氛總是相似。它的主要人物的一切思想和行動，處處都為所主宰，所以他或她的行動沒有不是出于瘋狂的變態心理，似乎他們的生存只是為著的。她的成名作《傾城之戀》和《金鎖記》是這樣，她的《色?戒》更是如此。沒讀過張愛玲小說的人，對《色?戒》的結尾頗為不解，因為在倡導犧牲“小我”成就“大我”以及英雄主義泛濫的主流題材里，《色?戒》的結局讓人匪夷所思。但是，熟知張氏作品的人知道“我手寫我心”，她是個珍惜人性過于世情的人，所以她始終是世情的叛逆者，然而在另一方面又是的奴隸。
看過原著的人都覺得《色?戒》是部“不大好看”的小說，主要是因為與張愛玲本身的距離太近，在那個亂世的年代里，她與胡蘭成的“今生今世”，讓她自己都不清楚怎樣表達內心的疾苦和對于愛情的哀愁?！昂m成是一個最為國人不齒的政治流氓，早有定評。若說他是一個品行不端的情感流氓亦毫不過分。胡蘭成在日本撰就的《今生今世》，表面上文辭平實清美，頗見才氣與文字功底?？上牟蝗缙淙?，于事實多有造作，多有粉飾自己漢奸的嘴臉。”他與愛玲的今生今世，無疑對愛玲來說是深藏在心中永遠的痛?！皯c幸的是愛玲雖然曾有過一個漢奸的丈夫，但她自己卻獨守著清白。她的政治態度雖不是積極明朗的，但她實際上嚴守著一條中國人的底線，而且也很快從感情的旋渦中理智清醒過來?！?/p>
在小說《色?戒》中，張愛玲所表達的政治傾向是模糊的，從始至終費人揣摩，而李安不愧是國際知名的大導演，他大膽地運用鏡頭語言與人物本身的張力來呈現他所要表達的東西，他不僅拍出了張愛玲寫出的部分，更拍出了張沒有寫出、刻意隱藏的部分。他在影片中意味深刻的那三場的運用，讓這部影片充滿了影像敘事的魅力。原本張愛玲在小說只寫了“每次跟老易在一起都像洗了個熱水澡，把積郁都沖掉了，因為一切都有了個目的”，還有通篇小說中最“下作”的一句話也只不過是“征服一個男人通過他的胃，到女人心里的路通過陰道”。就這樣的含而不露的兩句話，結果被李安以極致的手法演繹出來了，讓“色”與“戒”在三場里做了最尖銳深刻的碰撞，同時也把戲劇的張力拉扯到斷裂邊緣。
弗洛伊德認為，人有生的本能和死的本能兩類，生的本能就是自我本能和性本能，與生的本能對應的就是死的本能。生的本能遵循快樂原則，注重來自肌體內部的刺激，死的本能遵循超快樂原則，注重來自肌體外部的刺激。②死亡與性兩種趨力不斷互相拉扯，而是唯一可以對抗死亡這一巨大恐懼的東西，這在《色?戒》中展現無遺。兩個人都是沒有明天的亡命之徒，一個是清醒的知道自己在背叛國家和民族，也清楚地看到戰事和預知自己大禍將至的漢奸；一個是被動成為女特工，把命提在手上的，已經一無所有的女大學生。成了他們在絕望中惟一的救贖。至此，讓人聯想到女作家蘇青在作品《蛾》中寫到道：“男女間根本沒有愛，欲望像火，人便是撲火的蛾，為了追求熱烈，假如葬身在火焰中，是死得悲壯痛快的……”
有報道說，影片第一場驚心動魄的場面是由梁朝偉創造的。李安本來設計有的場景但是不知道具體的呈現方式，他就問梁朝偉：“你準備怎么弄她？”梁朝偉竟突然抓住湯唯的頭發往墻上撞，并表示他聯想到三年前在淺水灣吃飯時的清純模樣就火大。李安就延續著梁朝偉的內心戲，逐漸設計出捆綁、抽打、等，用來凸顯漢奸丑惡的嘴臉和男人內心的宣泄。在其后的兩場里，兩人身體極盡纏繞之能事，在高漲的同時，也帶來了靈魂的交換，既暴力又脆弱，在身體接合的同時也鉆進了彼此的心，末了像嬰兒般卷曲相依，顯示了他們內心的脆弱與無助。床外的世界是狼犬、是鷹爪、是上海陰雨綿綿的天氣，而床上兩人交歡之后的表情竟是絕望……情勢至此，對于一個業余玩票的女特工王佳芝來說，她不知道明天和未來在哪里，更分不清什么是“大我”、什么是“小我”了，因為“小我”的犧牲從來就是不“小”的，而“大我”更是在時代的洪流中顯得非常虛幻。
李安為了電影能夠更好表達作者內心的情感，力求劇情更加精彩以及人物形象更加豐滿，增添了原著里沒有的在日本茶館那一段，拍得雖然直白，但很精彩。它流露出導演對兩個主角的同情與悲憫――王佳芝說：“你約我到這里，是要我做你的？”易先生回答：“我約你到這里，是告訴你我比你更知道怎么當個。”易知道自己是日本人的“”，也預知了自己走狗的下場和來日大難。王佳芝為他唱的一曲《天涯歌女》，讓易的心防徹底土崩瓦解，在王佳芝面前展現了脆弱，同時也讓觀眾內心折服。隨著這靡靡之音和曖昧氣氛的彌散，觀眾的情緒被充分地調動了起來，同時也把兩個主人公的內心矛盾淋漓盡致的表現了出來。至今回味起來，仍然意猶未盡，余音縈繞。
在小說的結局里，張愛玲選擇讓易先生回到了老婆身邊，冷靜地回想著他與王佳芝的關系是“獵人與獵物的關系，虎與倀的關系，最終極的占有”，甚至還洋洋得意地覺得“她這才生是他的人，死是他的鬼”。這是張愛玲對胡蘭成的恨。李安則選擇讓易先生處決了一群大學生，最后的場面，讓人感到不是慷慨赴義的悲壯而是荒謬的悲涼。最后一幕停在易先生一個人處于黑暗中，坐在王佳芝的床上，對照著房外太太們的歡聲笑語，這是李安對易先生“如得其情，哀矜而勿喜的悲憫”。
在亂世的年代里，愛情是奢侈品，同樣也是易碎的花瓶?！吧资兀殡y防”，說不清，道不明。談情說愛過后，最后留下的只是絕望，還有在絕望中彌漫的無奈與哀嘆……
[參考文獻]
[1] 張盛寅.美麗與哀愁――一個真實的張愛玲[M].北京：東方出版社，2003.
[2] 葉孟理.弗洛伊德傳[M].北京：中國廣播電視出版社,2002，153.
傾城之戀劇情范文3
熱愛自找苦頭
大眾電影：在《鐵梨花》尚未面世之前，您有過它要大火的預感嗎？
陳數：說實話，我完全沒有預感到它會這么火。我當時最感驚奇的是，《鐵梨花》的整個團隊在極其艱苦環境下，依然能保持專注的態度拍戲。郭靖宇導演的團隊，多年跟隨他“南征北戰”，我們想法很單純，做一部高品質的戲，至于是不是能火，當時并沒有多想。而事實證明，觀眾感受到了我們的努力和用心，也會給我們很好的回饋。
大眾電影：《鐵梨花》大獲成功以后，您曾休息了一段時間，這期間有什么讓您最感快樂的？
陳數：我確實休息了一段時間，但并沒有很長?！惰F梨花》播出之后反響很好，我緊接著就收到了黃宏老師的邀請，參與了當年春晚小品《聰明丈夫》，之后我去國外旅行，為自己充電。休息期間，對我來說，最重要的事是調養身體，因為《鐵梨花》透支了我全部的體力，我感覺身體被這部戲掏空了，所以選擇停下來，調整節奏，也順便陪陪家人。我一共休息了兩、三個月的功夫，轉年四月就開工了，拍攝了電影《情謎》和電視劇《夫妻那些事》《正者無敵》。休息期間最讓我感到快樂的就是能陪在家人身邊，頭腦放空地做瑜伽、看書、聽音樂，認真地感受生活的溫度……這一切都讓人感覺很快樂。
大眾電影：《鐵梨花》上映之前您接受采訪說，雖然演繹了許多美麗的“旗袍女子”，您最喜歡的女性角色是《暗算》中的黃依依，您現在還這么認為嗎？
陳數：是的，不僅僅是因為黃依依這個角色，對我來說有特別的意義，更因為我很欣賞她對愛情的堅韌，她在精神層面的高度潔癖，也代表了我內心對于愛情的態度和觀念。
大眾電影：您拍完《鐵梨花》休息中間，一定會有許多類似的劇本找到您，您錯過了什么喜歡的角色嗎？您是否為此感到惋惜？
陳數：我不會感到惋惜，如果不能呈現最好的狀態，那我寧可不演某個角色。如果只是拿表皮做戲，這其實很容易，但是我不是那樣的演員，我演戲很走心，這也是除卻拍攝環境的惡劣之外，讓演員最累的地方，如果不能將自己的形神與角色統一，再好的角色，演了，播了，反而是一種更深的遺憾。我一直都不算是高產的演員，以前不是，以后也不會是，我需要時間沉淀，通過生活的經驗豐富內心，才能為下一個角色做好準備。
大眾電影：您憑借《鐵梨花》拿了上海電視節的白玉蘭獎，許多觀眾都盼望您能延續鐵梨花這樣有力量的女性角色。
陳數：其實恰恰相反，我是一直給自己找苦頭吃的演員，因為我不甘心成為某種類型的“專業戶”，即使專業戶既有市場，演起來又比較舒服。這幾年，我在電視劇主流市場的幾大類型都有不錯的成績，諜戰戲有《暗戰》，年代戲有《上海灘》《傾城之戀》，這兩三年中，我已經把旗袍女子演得很豐富了。當我覺得可以調轉方向的時候，遇到了《鐵梨花》，我把自己狠狠地扔了進去，拼了一把，沒想到獲得了“視后”的稱號。這些電視劇都成了當今市場上最重要的三個類型的電視劇中的代表，這讓我有點感覺壓力很大。從去年開始，我有意識地尋找都市題材的劇本。都市題材的劇本很難寫。后來我和黃磊拍了《夫妻那些事》。這部電視劇取得非常好的銷售成績，這讓我很欣慰。
大眾電影：您后來又與《鐵梨花》的導演郭靖宇、主演巍子合作了《將軍》，能講講第二次合作，你們給彼此帶來了什么新鮮的體驗？
陳數：第二次合作我們已經非常熟悉，不僅有巍子、郭靖宇，還有黃海波，我和他在《新上海灘》就合作過，所以所有人都已經非常有默契了，但我戲并不算多。新鮮的體驗主要來自于沈紅玉這個粵調名伶的角色，我沒演過這樣的角色，很新鮮。通過這部戲，這個角色，我更深刻地體驗到，郭靖宇導演在劇本方面的嚴謹和扎實，他太懂年代戲里的文化了，他是年代戲的研究學者。
細節打磨生活質感
大眾電影：您為什么選擇了《夫妻那些事》這個劇本？
陳數：從2005年演電視劇《暗算》開始，我出演了諜戰、傳奇等主流類型的電視劇，而且都取得了不錯的成績。這時，我想也許要嘗試一下都市題材，沒想到正好這部劇就出現了，于是我就盡力促成了這件事。
大眾電影：相比許多家庭戲，《夫妻那些事》的劇情并算不上激烈，您認為這部戲為什么會取得成功？
陳數：首先是這部戲的題材很有真實感，它不拘泥于常規的都市家庭戲，有媒體稱這部劇“婆媳關系”處理得很好，不再是婆婆與媳婦針鋒相對，而是讓婆媳間的矛盾合理化，再由理性到感性地解決問題；第二，這部電視劇傳達了一種正面的價值觀，對于女性來說，事業固然重要，但家庭溫暖也是支持事業發展的決定力量；第三，我和黃磊、汪俊導演的組合，也是亮點，融合了都市輕喜劇的元素，我第一次嘗試都市輕喜劇，對觀眾來說，應該覺得很新鮮；第四，我在片中飾演的“3Z媳婦”林君，所謂“3Z”，即是“有知識、有資本、有姿色”，這樣類型的角色在電視熒幕上，還從未被詮釋得這么透徹過。
大眾電影：您當初被劇本中的什么內容所打動？
陳數：首先，林君這個人物的性格特征和我本人有著諸多貼合的地方；第二，我一直在尋找一個都市劇的角色，就像我一直在尋找一個像電影《情謎》中Amy一樣的角色，林君是我一直尋找的角色；第三，汪俊導演和黃磊在都市類劇作方面，有很豐富的經驗，我覺得我們三個合作，一定會產生別樣的創作火花，所以我毫不猶豫地接演了這個角色。同時我覺得這個時間也特別巧，正因為我跟丈夫之間有了非常成熟和真誠的交往，我可以貢獻很多自己對于兩個人相處的感受，兩個人在一起的歡樂與煩惱，必須親身體驗過，才能夠讓今天的林君和唐鵬能獲得大家的廣泛共鳴。
大眾電影：在林君的經歷中，哪些是您感同身受的？
陳數：林君與我本人性格確實很像，連我老公都說林君是我的翻版：首先，她是個有事業心的“大女人”，我一直對自己的專業度要求很高。我不屬于高產的演員，這使得我在詮釋角色之前，有了儲備能量和生活經歷的時間。演《夫妻那些事》時，恰逢我在操辦自己的婚禮，我的婚姻生活為我詮釋這個角色提供了很多寶貴的感受，使得我在詮釋林君的時候能夠更加準確。其次，林君在生活中，是個小女人，她尊重自己的家庭，為家庭做適當的個人犧牲。我在工作的時候，很多時間是不能自控的，所以當我不拍戲的時候，我會好好地陪在家人身邊，在家里也幫忙做家務，盡我的家庭責任和義務；第三，林君是個熱愛生活的人，她在事業之外，熱愛旅行，我也很熱愛旅行，每年不拍戲的時候，都會約上朋友們選一個地方去旅行。
大眾電影：女性在人生的各個階段，都會經歷被長輩、親友催問進度的經歷，您成名之后，媒體也加入進來，您是否對此感到過暴躁？
陳數：我對此從來沒有感到暴躁，我是很遵循自己內心的人，不太容易受輿論的影響。就好像我拍完《暗算》之后，很多人都很奇怪，我為什么不趁勢而上再接幾部大戲，而是花去整整一年時間，排練演出話劇《日出》。其實，我自己很明白，那一年的舞臺表演經驗，對我之后的演員生涯有著很大的影響，它讓我更嚴謹，更不容易出錯。其實我身上并沒有太多的娛樂話題可以讓媒體挖掘，我也很感謝一直支持我的媒體，他們始終關注我在專業上的進步。
大眾電影：您與孩子相伴成長的過程中，您最大的變化是什么？
陳數：與孩子相處，人會變得很單純，孩子會帶給你一個奇妙的世界，他們看待事物的視角很特別，與成年人完全不同。與孩子相處，你的內心會變得更柔軟，有耐心，更愛這個世界。
大眾電影：您曾在訪談中說，跟黃磊演戲很吃虧，因為他非常生活化，您能具體講講這種感受嗎？
陳數：我們在一起的第一場戲非常簡單，是林君和唐鵬在家里的一段對話。我是那種不會從一開始就到達最佳狀態的演員，但是我和黃磊的語言節奏、表演方式在很短的時間內就達到了很高的默契。其實總體看來，跟黃磊演戲，我并沒吃虧，因為通過與他的合作，我也找到適合自己的現代戲的表演方式。拍到第二天的時候，有一場戲是林君和唐鵬邊哭邊說，醫院的檢查結果出來了，大夫說我雄性激素偏高，再這樣下去，會不會長胡子。這段對白其實很有難度，林君要哭，要說，要有動作，還要表現出輕喜劇的效果。我從沒演過都市輕喜劇，但那場戲我哭得很痛快，哭了兩遍就過了，當時導演看完我的表演，興奮地擁抱了我，說這段演得好，這使我增加了不少信心。
大眾電影：在最后的大結局中，林君和唐鵬被困冷庫，相互擁抱取暖的戲，令人印象深刻。
傾城之戀劇情范文4
傾城相戀：
你在，我就心安
2002年9月20日，楊志剛先后收到了兩條短信，一條來自就讀的北京電影學院的導師，一條來自一個哥們兒。導師的短信是這樣的：“志剛，你還有三門功課沒有通過，再不收收心回學校，老老實實復習功課準備考試，你明年的畢業就會受影響了?！?/p>
之后，哥們兒的短信隨之而來：“你小子還在學校？要準備補修專業課？那晚上出來聚聚，老地方，給你去去霉氣?！睏钪緞偂芭尽钡睾仙鲜謾C蓋，收拾東西赴約去了。
此前，剛上大二的楊志剛出演電影《諾瑪的十七歲》中的“男一號”。該片在韓國釜山電影節、柏林電影節展映，獲得了高度贊譽。從那之后，楊志剛便熱衷奔波于各種片場，結果忽略了專業課的學習，導師向其敲響了警鐘。
楊志剛本就不擅言辭，加上剛觸了返?！盎貭t”的霉頭，情緒有些低落。聚會上，當一大群人熱熱鬧鬧在那鬧騰時，楊志剛悶著頭想心事。猛然間，他聽到一個清脆的女聲：“師哥，我敬你。”楊志剛有些意外地抬起頭，女孩正端著杯啤酒，笑意盈盈地看著自己。楊志剛受寵若驚地起身，舉起酒杯一飲而盡，心里還狠狠地美了一下：“原來自己不是想象中的那么……不招女孩待見呀！”聚會快要結束時，楊志剛鼓起勇氣，站在了女孩面前：“小師妹，留個電話吧?！?/p>
這個女孩就是剛剛考入學院主攻配音的張靜。第二天，苦思冥想了一晚上的楊志剛有了個“好理由”：請張靜擔任自己的學習監督員，每天監督他上課。善良可愛的張靜聽畢，當即回了四個字：“義不容辭。”
兩人就這樣成了好朋友。楊志剛長期在外拍戲，收心很難，張靜便當起了“學習鬧鐘”。 12月22日，大雪紛飛的冬至日?？粗巴饴斓娘w雪，聽著不時傳來的嬉鬧聲，楊志剛又坐不住了。張靜見狀，敲著書本誘惑他：“好好上完自習，完了咱們出去吃餃子過冬至。”楊志剛看看張靜認真的表情，開心地點了點頭。
這頓餃子是楊志剛這輩子吃得最幸福最快樂的一頓。對著漫天雪花，兩人在學校附近的一家飯店里美美地吃了一頓餃子，又去看了張藝謀導演的電影《英雄》。從影院出來，兩人并排走在飄飄灑灑的雪花里。楊志剛搜腸刮肚，將記憶中所有的笑話悉數搜羅出來，一個接一個地講?？粗鴱堨o甜美的笑顏，楊志剛有了種想把時間凝固的感覺。
2003年春，“非典”肆虐，學生要么回老家，要么待在學校里。楊志剛在北京的哥哥郭靖宇打電話過來，讓楊志剛去他家住，反正房子空著。楊志剛想了想，同意了，還向哥哥申請了另一個“名額”――張靜。
兩人就這樣躲進了郭靖宇家。房子是復式，楊志剛住樓上，張靜住樓下。最初兩天，兩人一起做做飯，看看片，打打球，日子過得很平靜。然而在“消滅”完庫存的“糧草”后，兩人有了相依為命的感覺――走出家門，街道上幾乎見不到人;進超市采購物品，貨架上卻只剩下貓糧和狗糧！看著這番光景，兩人將手緊緊地握在了一起。
多年后，楊志剛管兩人的愛情叫“傾城之戀”：“兩個人手牽著手走過一條條街道，‘掃蕩’一家家超市，我們很自然地交付了彼此的心?！?/p>
7月，楊志剛畢業了，拿著簡歷東奔西走，遇到的基本上都是各個單位的“看門大爺”――他找不到負責招聘的人。最終，在畢業去向的表格欄里，楊志剛填上了四個字：回家務農。
楊志剛就這樣成了“北呆”――在北京待著，無所事事。租住在三元橋附近的一棟居民樓里，他每天能做的事，就是送張靜上學，然后四處閑逛。
由于常連房租都交不上，楊志剛心情很低落。一次，在繳完房租后，楊志剛只剩下一千多元。整整一天，他都躺在床上嘆氣。張靜回家后，卻笑呵呵地將楊志剛一把從床上拉起來：“咱們去吃頓好的吧！”楊志剛嚇得坐直了：“只有一千多元了，為啥要去吃頓好的？”“不管了！船到橋頭自然直，問題總能解決的，咱們先吃了再說！”張靜笑得越發燦爛。最終，兩人手牽著手，高高興興去吃了頓火鍋。這讓楊志剛覺得，生活再艱難，只要有了張靜，天大的難事也不算什么。
傾心相扶：
你若安好，便是晴天
2004年7月，張靜畢業，有了工作。拿到第一個月的工資時，張靜跳著沖進家門，興沖沖地伸出手：“楊子，我掙錢了，給你！”自此，每次掙錢回來，張靜的第一個動作就是將錢一分為二，然后開心地遞給楊志剛。這讓楊志剛心里既愧疚又感動。
2006年，一個周末的清晨，楊志剛從半夢半醒中醒來，心情再次跌入谷底：“這日子啥時才是個頭？”這時，廚房里傳來了熟悉的煎雞蛋的聲音。迎著聲音，楊志剛輕輕起身走向廚房。窗外春日正好，一縷陽光暖暖地照在張靜臉上，滿室牛奶的清香。楊志剛忍不住從背后輕輕抱住了張靜：“假如我是個女孩子，男朋友游手好閑兩三年，我肯定和他分手?！?/p>
不久后，郭靖宇開拍新片《完美夏天》時，楊志剛鼓足勇氣自薦。從此，他逐漸走出困境，相繼在《江塘集中營》《刀鋒1937》《龍虎人生》和《追》中扮演重要角色。一年后，楊志剛終于不再為沒戲拍而發愁了。
9月20日，楊志剛早早地回家，下廚炒了幾個菜。晚上7時，張靜下班回家，前腳剛踏進家門，楊志剛便單膝跪地，拿出了求婚戒指……
11月14日是楊志剛的生日，也是兩個人辦婚禮的日子?；槎Y現場，言語木訥的楊志剛幾近哽咽：“她與我一起經歷了‘非典’的恐慌、失業的彷徨、事業的低谷，在我自己都開始否定自己的時候，她仍然不離不棄。娶這樣的女子為妻，真的是我前世修來的福?！?/p>
2008年1月1日，兒子楊小寶出生。捧著兒子粉嫩的小臉蛋，楊志剛高興得“犯擰”了：“以后拍戲，我都要帶著老婆兒子！”張靜輕輕地“呸”了一聲，也幸福地笑了。
6月2日，小寶半歲生日的第二天，楊志剛在電視劇《秘密圖紙》的拍攝地福建廈門發生了意外――當他依照劇情將打火機扔進防空洞時，洞里的沼氣被引爆，直接將他炸飛，楊志剛當場昏迷。被搶救一天一夜后，楊志剛撿回了一條命，但全身燒傷近三分之一，面臨毀容。
用手觸了觸腫得很大的頭，楊志剛懇求了旁人無數遍，可沒有人敢給他鏡子。后來，趁大家不注意，楊志剛偷偷拿手機給自己拍了一張照片。一看之后，他當即絕望了。整整七天七夜，他痛苦萬分。第八天，他對著郭靖宇哽咽了：“小寶才6個月大，小靜能承受這樣的壓力么？”
張靜卻表現出楊志剛難以想象的堅強。當得知丈夫受傷的消息后，她抱著兒子連夜趕到了廈門。走進病房，張靜輕輕掰過楊志剛扭過去的頭，一字一句地說：“哪怕你變成鬼丈夫，我也跟著你?！?/p>
一個月后，楊志剛回北京進行康復治療。最初楊志剛不能照紫外線，張靜就帶著他晝伏夜出――每天晚上，她給他戴好帽子遮好臉，然后一手抱著兒子，一手挽著他的胳膊，悠悠地走在北京的夜色里。后來，傷情穩定可以外出了，張靜每天就不停地給朋友們打電話，替楊志剛組飯局、棋局、球局……“那段時間，張靜跟每個人打電話的第一句話就是‘組個局，帶我們家志剛去轉轉’”。說起那漫長的8個月養傷期，朋友們都感嘆不已。
2009年3月，楊志剛重新回到了片場，拍攝郭靖宇導演的電視劇《鐵梨花》，他扮演反派角色張吉安。他對哥哥提出了“過分要求”：“讓我帶著小寶和張靜一起上片場?！睅缀鯖]有猶豫地，郭靖宇便點頭同意。自此，張靜成了楊志剛在片場的“定海神針”。
2010年，《鐵梨花》播出后大獲成功，榮獲多項大獎，楊志剛飾演的張吉安也被譽為經典的反派人物。楊志剛卻將成就歸功于張靜：“沒有老婆，就沒有今天的我。”
一生相依：
取一瓢飲，結一生情
2012年，楊志剛外出拍電視劇《火藍刀鋒》，片子一殺青，他就直奔機場。但飛機在途中遭遇氣流，發生了瞬時的顛簸，楊志剛滿臉汗水，心情緊張到極點。他拿出紙筆，不停地寫一句話：“我不能死，不能死，我還有好多事沒做，還有好多日子沒過……”
一小時后，飛機平安落地，楊志剛拎著行李就往家里飛奔?！盁齻麜r，我抑郁，老想著死;傷好之后，我特別怕死，我不想丟下張靜一個人照顧小寶，所以最恨坐飛機?！笔潞?，楊志剛對著哥哥振振有詞。
2013年年初，楊志剛接下了新片《打狗棍》。條件非常艱苦，工作量又大。于是，楊志剛找各種理由屢屢阻止張靜探班。有一天，張靜安頓好孩子后偷偷跑去了拍攝地。只待了一周，她就流著眼淚離開了。因為每天回到宿舍，楊志剛進門時眼睛都是閉著的，不是一身土就是一身水，張靜心痛得受不了。
兩個人開始了“電子婚姻生活”。每天晚上，當張靜睡不著時，楊志剛就掏出手機給她打電話或發短信，噓寒問暖。拍戲快結束時，他語調神秘地告訴張靜：“我現在是劇組里的‘兩大王’啦！”還沒等張靜問，楊志剛就得意地揭開謎底：“就是‘電話大王’和‘短信大王’，哈哈！”
10月，《打狗棍》播出后，楊志剛因劇中亦正亦邪的馬九斤這一角色廣受關注。一天，以前非常粘他的小寶突然怕他了，只要他往那兒一坐，小寶就悄悄地往一邊躲。楊志剛逮住兒子一問，小寶的答案讓他哭笑不得：“你怎么看怎么像你演的那些壞人！”
楊志剛把在廚房忙碌的張靜拖到旁邊：“靜啊，演壞人是挺過癮，但不能搭上我兒子呀！”于是，他把所有的應酬都推了，天天變著法子陪小寶玩。天氣好，爺倆兒就去爬山、踢球;下雨，他就陪兒子在家玩捉迷藏，玩得不亦樂乎。幼兒園的小朋友看到小寶有爸爸接送，都十分羨慕。
張靜卻又添了煩惱。楊志剛自從受傷后，特別怕打雷，愛啃指甲，這壞習慣居然“傳染”給了兒子。一大一小兩個腦袋湊在一起看繪本、看動畫片，都不約而同地啃指甲。張靜忍不住了：“楊子，你們同時啃指甲，我不知道該先管誰啊。”“這個??？”楊志剛抬起頭，“嘿嘿”一笑，“管我管我。小寶就讓他咬會兒?！?/p>
2014年1月，由郭靖宇執導的電視劇《勇敢的心》開拍。楊志剛在劇中飾演的角色有六位夫人，還有多場吻戲及激情戲。這可把楊志剛難住了，每次拍激情戲前，他都得向兩個人報批，一個是張靜：“老婆，明天我得演場親熱戲。放心，我心里把那演員當成你?！币晃皇桥輪T的丈夫：“那個，明天我可下手了啊?！?/p>
傾城之戀劇情范文5
關鍵詞：《十字街頭》；沈西苓；影戲；知識青年
中圖分類號：J905文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2011）17-0129-01
在《神女》、《馬路天使》各領的三十年代中國影壇，《十字街頭》顯然不是一部最杰出的作品。但影片對知識青年生活方式和前途出路的深沉思考，以及青年觀眾對影片中所描繪的美好愛情的向往，都使得這部作品在中國電影發展的歷程中獲得了較高的關注度。影片中的接吻戲讓彼時的觀眾津津樂道，也讓此時的觀眾訝異不已。尤其是那個英年早逝的導演沈西苓，更為《十字街頭》的不可復制性添上了令人唏噓的注腳。
一、給電影加點“戲”
三十年代的中國電影，與“影戲”電影的藝術傳統并沒有完全割裂。《十字街頭》中白楊的舉手投足、一顰一笑，其做作的表演，尚未脫離戲劇舞臺的痕跡。即便是趙丹，也比不上他在《馬路天使》中的質樸與自然。而導演沈西苓，既是電影藝術家，也是戲劇藝術家。在《十字街頭》這部代表了他電影生涯最高藝術成就的作品中，明顯流露出他來自戲劇舞臺的美學經驗。
沖突是戲劇的基礎，沒有沖突就沒有戲劇。《十字街頭》也是以戲劇沖突作為敘事基礎的。老趙、大劉、阿唐和小徐這四個大學畢業生，有文化、有理想，可是他們趕上了社會動蕩經濟蕭條的年代，注定生不逢時。理想與現實的沖突，催化出各自不同的人生之路。大劉選擇了抗戰，小徐選擇了死亡，老趙和阿唐在經歷了求職、失業以后，同樣選擇了不屈與抗爭。強烈的社會沖突衍生了知識青年的苦悶與無奈，就連老趙和楊小姐的愛情，也在殘酷的現實面前鎩羽而歸，化為老趙的一句慨嘆――生活都顧不到，談什么戀愛呢？
老趙和楊小姐的愛情從一開始就極富戲劇性。前后樓的居住環境為感情的發展奠定了空間基礎，這種“不是冤家不聚頭”的愛情模式后來成為許多香港電影、電視劇最常用到的操作手法。當然，這里的“冤家”明顯是愛情故事里的“歡喜冤家”。一個白天一個黑夜，同一屋檐下卻不碰面的情境設置為這出愛情大戲增添了笑料和戲劇性。于是，電車上的擦肩而過與怦然心動，也只能演變為這一對男女的“縱使相逢應不識”。如果沒有那次奇妙的采訪之行，按照老趙欲言又止、楊小姐欲說還休的勁兒，他們愛情世界里那層薄薄的窗戶紙也不是那么容易捅破的。
中國戲曲藝術素來注重“奇”、“巧”，以此為標準來設置吸引觀眾的情節。這一傳統在“影戲”電影中一脈相承。當《十字街頭》里阿唐說出“找那個女人去”時，老趙的回應是“哪有那么巧的事”。無巧不成書。小說、戲劇里引人入勝的橋段，在影像中自是不例外。老趙和楊小姐不僅很“巧”地遇上了，老趙和阿唐還很“巧”地成為救美的英雄。這類英雄救美的套路雖然有惡俗之嫌，但在男女相見的戲碼中卻屢試不爽、屢建奇功。于老趙而言，要采訪的紗廠的工作人員正好是電車上偶遇的姑娘，這種巧合實在是美事一樁。而這一見傾心的姑娘，居然又是不斷交惡的后樓房客，這種巧合又未免太讓人尷尬。于楊小姐而言，那些咒罵、斗嘴的紙條，那件豬玀襯衫的惡作劇，日后居然也成為甜蜜回憶的見證。戲劇性的開始，戲劇性的相遇，愛情就這樣在偶遇的心動和白天黑夜的交鋒中滋生。楊小姐在窗邊的那場關于花園幽會的奇想，更是令人忍俊不禁。這場好萊塢式的夢會，將影片的喜劇情境推向極致，也正印證了那句老話――哪個男子不鐘情？哪個少女不懷春！
老趙和楊小姐的相遇不僅捅破了他倆愛情的那層窗戶紙，也促成了老趙砸爛板壁的沖動。砸板的瞬間，整部片子的情緒都激昂起來，甜蜜的擁吻也顯得水到渠成。影片中這對青年男女的一板之隔延續到《向左走向右走》里的一墻之隔、《洞》里的一層之隔、《芳芳》中的一鏡之隔，然后總有些契機如地震、洞穿、破鏡等讓這些隔斷不再，心與心順利交匯。誰能想到，沈西苓的《十字街頭》竟成為這些富有戲劇性的隔斷場景的鼻祖？當我們為芳芳打碎鏡子的舉動激動、叫好時，不要忘了把掌聲送給七十年前的《十字街頭》和沈西苓。
二、被遺忘和被改寫的城市
關于上海的文字描述很多，關于上海的影像表現也很多。上海在張愛玲的筆下婉約華美，搖曳生姿，在王安憶的筆下繁華落盡，悲歡無處；上海在《搖啊搖，搖到外婆橋》里面是夜夜笙歌的十里洋場，在《上海灘》、《馬永貞》里面是血雨腥風的幫派爭斗，在《半生緣》、《傾城之戀》里面是纏綿悱惻的男女情思……于是我們對上海的印象跟百樂門的歌舞連在一起，跟杜月笙們的打手連在一起，跟白流蘇王佳芝們的旗袍連在一起。我們漸漸忘卻了那個現代工業文明的搖籃，忘卻了楊樹浦的包身工，忘卻了垃圾堆積的蘇州河，于是上海在我們眼中只剩了精致和傳奇。重溫《十字街頭》，追憶被遺忘和被改寫的城市。
片首的上升鏡頭，俯仰之間，舊上海的街景盡攝于眼底。弄堂，閣樓，電車，街燈，甚至于房東太太那勢利的嘴臉，無一不烙印著上海的標記。阿唐的關于“禮班路”的謊言，折射出上海人的門第之見。在老上海人的眼中，徐匯區、靜安區、盧灣區和早先的黃浦區，算是上只角。閘北區、普陀區、楊浦區和早先的南市區，算是下只角。住在上只角的上海人有點看不起住在下只角的上海人，就像大多數上海人看不起外地人一樣。同住在楊樹浦的老趙和楊小姐，他們的下只角愛情，終究是經受住了考驗。即便是帶有辱罵性質的“豬玀”，在青年男女的字里行間，也有了調笑的味道。
那時的上海，不是只有租界區里的紙醉金迷。影片開始時小徐在黃浦江邊的失意，幾乎已經預設了他的人生軌跡。直至影片結束，他還是避免不了投江自盡的結局。老趙關于使命和希望的一番話，在開導小徐的同時，何嘗不是對自己的勸慰？現實人生的殘酷，在他們拖欠房租的日子里，已經逐漸顯露。老趙的窗戶，猶如連接現實的窗口，過路的、賣東西的、乞討的，外部世界的眾生相一覽無余。老趙那個淪為乞丐的閃念，暗示了他對自己前途與出路的憂心。
在不能直抒胸臆的社會背景下，社會現實化身為報紙上大大小小的標題：女工哀史、華北走私、大學生投江自殺……沈西苓在《十字街頭》中用窗外的兩只鴿子為愛情描繪了一幅美好的圖景，而在楊小姐人去樓空的瞬間，這種美好終成奢望。愛情也許是大千世界五彩斑斕的一抹幻象，也許只能充當生活的一劑調味品。正如影片影射出來的，真正的現實是殘酷的，失業，失戀，才是那個時代那座城市的生活常態。被失戀與失業問題雙重困擾的年青人，出路在何方？又如何不憂傷？“我們都是一樣的人！”老趙的吶喊蘊含著無盡的悲哀。我們都是一樣的人，在這個社會掙扎求存；我們都是一樣的人，在動亂的時代下哭笑、苦悶。時代的洪流中，個人的命運何其渺小何其無奈！
春天里來百花香，
朗里格朗里格朗里格朗，
和暖的太陽在天空照，
照到了我的破衣裳。
朗里格朗格朗里格朗，
穿過了大街走小巷，
為了吃來為了穿，
晝夜都要忙。
傾城之戀劇情范文6
發展至今，首義話劇社已經成為最受財大師生歡迎的社團之一。現在首義話劇社每學期的小劇場和大戲已經成為師生們必不可少的校園文化大餐，從《雷雨》、《日出》、《我要的不多》到《擦肩而過》、《戀愛的犀牛》，再到《梁?！?、《我的母親是條大馬哈魚》，然后是《黑店狂想曲》、《暗戀桃花源》、《戲如人生》、《畢業那天我們一起失戀》……首義話劇社演出了一個又一個被校內外乃至社會媒體都大為稱贊的經典話劇劇目。在成立至今的這十一年時間里，劇社成員一直在努力提高社團的管理和表演水平。
今后，也將繼續努力，和校內外各兄弟社團一起為發展校園文化、豐富同學們的課余生活作出自己的貢獻。
李菊香――劇社創始人
社長印象：我從未有幸見到這位話劇社的創始人，但是我十分感謝她，感謝她將話劇帶到了財大學生的身邊，帶到了財大學生的心里。因為她，我們接觸到了話劇；因為她，我們懂得了話劇；因為她，我們喜歡上了話劇。她是一個筑夢者，筑自己的夢，也筑著每一代首義人的夢。而我們，也將繼續她的夢……
心 路
“在自然之上是生存，在生存之外是夢想，在夢想之后的是我們執著的心跳?！?/p>
魯迅先生說過，原本是沒有路的，走的人多了，也就形成了路。就像在我開始形成辦話劇社的想法時，校園中還并沒有什么正式的此類組織。而我是抱著極美好的憧憬進入大學的，這種沉悶而令人疲憊的現狀持續了兩年，心中消磨不去的熱情也就折磨了我兩年。
我對話劇并沒有多深的研究，連完整的現場話劇也沒看過，可在一年的平靜學習和一年的瘋狂工作后，來到一個新的起點時，我的第一個念頭就是：話劇。起初，我不知道是什么在吸引著我，后來，我漸漸在沉靜中領悟了：那是夢想的召喚，我的夢想。
為了超越，我一次次選擇自己并沒有把握、甚至是懼怕的事情作為挑戰，在艱辛與征服之后，我沉靜下去，仔細地審視自己，然后，又是新的選擇。我并非在追求某一種特定的事物，而是想保持那種雙手高舉向日月星辰的永不屈服的姿態。
于是，從夏天與朋友提及話劇社的構思，到九月去正式注冊，僅三個月，我做好了一切的考慮與準備。我知道：這一次要付出的，恐怕是我所負擔不起的。但我愿意放棄任何別的，來做這個試驗。記得有一次我被問到：“如果在系里的工作和話劇社中必須做出選擇，你選哪一個？”我回答：“我可以兼顧，但如果一定要有取舍，我選擇話劇社?！?/p>
完全的陌生，完全的孤立，完全的茫然――這就是建社之初的情形。和我一同奔波的唯一同伴，不得已退出了，沒有任何外力的支持：沒有人員，沒有場地，沒有經費，沒有材料，沒有經驗……有的只是一種感覺：絕不放棄。
就憑著這個固執的念頭，我拿著畫了四遍的彩色底稿和改了無數遍的宣傳稿，和幾個朋友一同在系活動室里悶了兩天，推出了第一塊話劇社的宣傳板――話劇社終于與大家見面了。
然后，時間飛輪般轉動起來，從早上六點起床出門到晚上十一點回寢室睡覺，我每天為人員、活動、聯絡、場地等等事情奔波著。但這時情形已有了很大改觀，一批志同道合的朋友出現在我身旁。這也許是我在話劇社最大的收獲，我看到了熱情、夢想和無窮的創造力。這期間，我好像闖入仙境的愛麗絲，一切在眼前廣闊無際地展開，好像一個魔幻花園，我認識了一個個和我一樣滿懷夢想的同學。從策劃、招新、宣傳到最后的晚會籌備，我們一同闖過了所有難關。
成立的前半年，只有一個字可以形容：累。但青春和夢想是不可遏制的沖動和無盡的創造源泉。我們用一種饑渴的態度向時間攫取著時間。編劇通宵達旦地創作，劇組在十一月的夜晚露天排練，導演反復地挑選音樂、組合出場次序、繪制詳細的燈光音效圖，美工用有限的經費購置最必要的材料制作道具，外聯為一筆贊助數次往返于漢口武昌之間……每一個人都極艱苦地為一個看似虛幻的目標努力著：兩個月中拿出一全屬于自己的晚會。
反復地商議、刪除、排演與籌備，我們印發了大量宣傳單和系列板塊，從各處借來了所需的大型道具，租用盡可能精簡合宜的服裝和音響。終于，晚會開始了。1998年12月21日，相信是我畢生難忘的日子。我記得那晚的每一個點滴：每一分燈光，每一個音符，每一個動作，每一點表情，和每一次心跳。最后一個劇目中，我也參演了。雪亮的追光燈中，我瞬間記起一切：建社、奔忙、朋友、挫敗、恐慌和下午還在禮堂外排練……也忘記了一切……如紛紛墜落的流星雨掠過我的腦海，然后，我站在無垠而深黑的宇宙中心，又一次感覺到了超越的力量。
我們將目光投向了校外，和更多志同道合者走到了一處，“高校戲劇沙龍”就這樣成立了。但我們的活動更多還是針對校內和社團。
也許，有許多人覺得話劇社有諸多不足，也有很多以前一同奮斗的同學退出了、淡忘了、心灰了，但我想：只要還有夢想，還有我們，就有我們的話劇社。話劇社是大家的，它沒有圍墻，沒有界限，只有一顆顆火熱的心和一個個美麗的夢。每個人的心中仍然醞釀著新的希望。
后來，我將社長之職交給第二任，以一個社員的身份留在社內。
我不會離開話劇社，這里有我的等待與希望，汗水與歡笑、夢想與奮斗，即使畢業，也不能隔斷我對話劇社的感情。而今天，我寫下這些，將會作為我對話劇社永遠的紀念。
“在現實的紛爭和矛盾上，還有一片更廣闊的屬于青春和夢想的天空。”
那段揮霍青春的歲月
“羅濤，小汪涵同學你好，恭喜你成為首義話劇社大家庭的一員！”這是我剛進社時收到的短信，小汪涵這個綽號也就這樣被叫了四年，這也是每一位剛進入首義劇社的同學都要收到的一條短信。曾經有一位前輩，甚至將這條短信在手機里面保存了四年……
時光一晃，四年就過去了，踏上社會的我，在茫茫人海中苦苦地探尋自己的路，在這喧鬧充斥的空間里，只能偶爾靜下心來。此時，回憶最多的、最美好的，就是大學四年來，我在社里面的日子。
之前的我，認為除了同學、班級，沒有什么集體是超乎友誼這條線的，可是進入首義劇社后，我一切的想法，都改變了，因為，這是一個最具凝聚力的集體。
那是2006年的11月，和大部分社員不同的是，我并不是在社團招新會上申請加入首義話劇社的，收納我的這次是一次小招，是一位學長推薦我進社的。那時候的我年少懵懂，剛踏入大學生活，對一切都充滿新鮮感，不甘平凡的我試圖參加很多自己感興趣的社團，終于有一天，我被我學院學生會錄取，當時的部長對我說：“我覺得你很適合去我們學校的首義話劇社，怎么樣？推薦你去試試？”滿懷好奇的我，答應了。真的很感謝我的老部長，也慶幸自己的選擇，我更相信，這是一種我和首義社的緣分。
在這個四年里，我在話劇社，認識了很多朋友和伙伴。我們一起排練，一起討論，一起瘋玩，一起傷心，一起度過了很多時光，即使是傷心，但現在卻覺得美好。要說的話太多太多，那些情景在我腦子里面清晰可見，卻不知怎么去述說。
我在社團的四年里，參與了所有的大戲，出演了一次合作晚會，《畢業那天我們一起失戀》、《暗戀桃花源》、《小矮人》、《傾城之戀》、《擦肩而過》，還有十周年大戲《Color Four》……所有的所有，歷歷在目。
不得不提的是，2008年之后，由于學校行政的轉移，我們社團面臨著生死危機。那時大家曾經在一起開過會，是堅持，還是解散？后來，因為社團創始人李菊香前輩的話，還有我們大家對社團的感情，我們毅然決定，利用一切可以利用的資源，努力讓社團挺進南湖，為了這個目標，我們這一批的社員，尤其是社委們，做出了巨大的努力和犧牲。終于，在社團10周年之后的2009年第十一屆，我們的社在南湖扎根了，而且，依舊叫“首義”，保留了這個原始的名字。這年，我大四了……
慶幸的是，我們沒有對不起社里面已經畢業的前輩們，社團不僅還活著，而且還更有活力了，在南湖的第一次招新，招來了很多新的社員伙伴，看著這些人，能做的，只能是回憶，感嘆自己當年進社的樣子……
但接下來的日子，更是揪心，社團的運行一直正常，可是大戲始終遇到挫折。大戲是一個話劇社團的主要目的，沒有大戲，還談什么話劇社？我看在眼里，急在心里，因為，最后一批有大戲經驗的我們已經大四了，還記得那段最后的日子里，我們幾個僅存的老社員常常在一起，抽出找工作的時間去觀摩排練。
經過長時間的沉寂等待，終于在我快要離開學校的時候，2010年5月，首義劇社南湖第一次大戲，也是我作為社員和學生能看到的最后一次大戲――《一婦五夫》上演了。這次的大戲，是我印象最深的，因為這時候的我已經在上海實習工作了，我請了三天的假，在演出的當天早上飛回了武漢，而且最重要的是，這次的我坐在畢業生該坐的位置――臺下的嘉賓席?？粗_上的社員們演得活靈活現，后勤做得切實到位，我欣慰了，但也有點兒失落，因為這里面，都沒有了我的痕跡，沒有了和我一起坐在臺下的，行將畢業的這些人的痕跡。
這最后一次，其實我并沒有完全投入戲中去體會這個故事，而是更多地在觀察社員的一舉一動，身邊幾個和我一樣要畢業的人，很沉默，眼睛里面泛著淚光。臺上的演員演得很隨興，但也有點兒緊張。燈光、音效和道具都繃著自己的神經，盡量不要出岔子。觀眾，笑得很開心，依舊很開心……
大戲結束的那一剎那，我有種想哭的沖動，揉了揉眼睛忍住了。當時的我完全體會了我的前輩們離開學校的時候，哭得稀里嘩啦的心情?？纯瓷磉叺耐瑢?，都在故作堅強?？粗_上的社員、演員和后勤，都很興奮很開心，慶祝演出成功。那一刻，我回憶起了這四年里所有的這種戲后狂歡的情景。
事依舊，人已非。
離開的時候，我忍不住問了一下身邊的同屆：“回頭看看吧，看著舞臺！一點兒都不在乎？”舞臺上，社員快樂地擠作一團，照相，留念……他嘆了口氣，我知道，我們都流淚了。
再見，首義劇社。再見，美好的四年。社里面的兄弟姐妹們，二十年后，我們的下一代，首義劇社再相聚。
和話劇談戀愛
在演完年度大戲《一婦五夫》之后，劇組的成員們都感慨萬千，我們想用一句話來形容這斷斷續續一年來我們的成長歷程，卻始終找不到合適的話語。最后這句話被一個演員想出來了，當時在慶功宴上，她拿起酒杯一飲而進，說：“我感覺我好像和這個劇談了一場冗長的戀愛，途中有甜蜜，有傷心，有過分手，有過復合，而現在這場戀愛結束了，我真的很舍不得?！贝蠹冶硎举澩Ｎ一卮鹆艘痪洌骸斑€好，這場戀愛算是喜劇收尾了?！痹趫龅乃腥硕紱]注意到當時我眼中閃著的淚光。
在加入《一婦五夫》劇組之前，首義話劇社對我來說是沒有歸屬感的。加入劇社也是偶然：我覺得好玩，陪好朋友去面試，結果好朋友沒通過反而我被選中了，這像極了那些低俗偶像劇的劇情。之后的小劇場、話劇進社區……社內一切聯誼活動我幾乎都處于邊緣狀態。頭半年我只參加過一個社內的公演，是個僅有一句臺詞的小配角，而我就因為這個小角色的優秀演繹被湖北電視臺的導演選中，參與了電視臺一個欄目三集節目的錄制，這是我嘗到表演給我帶來的第一個甜頭。之后就是話劇社從首義校區搬來南湖這邊的第一場大戲――《一婦五夫》，在社長發完劇本的一周內，我背完了女主角的所有臺詞，然后信心滿滿地參加了角色競選，成功拿下女主角“米蘭朵”這一角色。
《一婦五夫》的排練時間長達一年多，許多行內人會問：“一個話劇怎可能排一年這么長？”當然可以，如果這之間有各種干擾和阻礙：甲流、地震國難日、與省級活動時間沖撞、劇場沒有場地……開始的排練計劃本是一個半月內排演完，每周排五天，可是之后的種種突發狀況讓我們深切體會到了什么叫“計劃趕不上變化”。剛開始我完全抓不住“米蘭朵”聰明嫵媚的特點，勾引她身邊男人的段子常常都被我演成了小女生撒嬌，男主角“上?！钡慕洺Ｕ埣僖彩沟梦覜]有搭戲對象，后來，師兄一句一句地幫我分析感情變化，糾正每一個表情動作甚至是眼神，我才有了感覺。排練進行一段時間之后，大家終于把這個劇拉成形，小幸福都寫在了大家的臉上。天有不測風云，因為甲流肆虐，全校禁止學生聚集在一起做活動，演出計劃不得不推遲一個學期，這是一個冗長的低迷期。
新學期一開始就有演員放棄了，劇組內演員大換水，一切重新再來。又是一個半月的緊張排練，導演的要求特別嚴格，我們無以計數地逃課，沒日沒夜地排練，盡量把這個劇排到生活中最重要的位置。排練雖然辛苦，卻有極大的精神享受，不進劇社的人永遠不知道表演的魅力有多大。在戲劇的世界里遨游能讓人進入到無我之境。表演前一天，萬事俱備只欠東風，偏偏三百六十五分之一的概率硬生生地砸到了我們身上，4月21日是玉樹地震國難日，全國禁止一切娛樂活動，我們的大戲再度流產。由于學?；顒舆^多，至少要延遲一個月才會再有表演場地，當時那種悲傷就像自己投入了許多感情的戀人殘忍地要離開，而我們不得不放手。在瘋狂的發泄之后，大家互相扶持、互相打氣，終于撐過了這痛苦的日子。
周一是劇場設備休息時間，以前都沒有表演的先例，此外，表演當天又有個很大的活動和我們相撞，我們彩排只有半天。沒有天時，沒有地利，我們有的就是人和。這次老天還算仁慈，大家一鼓作氣，表演一切順利。現在我已經不記得臺上如何五光十色，臺下如何掌聲雷動，我只深深地記得，在聚光燈下盡情表演的時候，我得到了莫大的享受。多希望這個劇目永遠不要結束，永遠不散場。大戲后，我們這群朋友經常聚在一起，大家相約，一定好好珍藏這些回憶，還有這樣深刻的感情。高校話劇社的最終夢想――中國大學生戲劇節，我們還要一起完成！
這就是我們和話劇談的一場戀愛，終于圓滿了。但我堅信，這只是一個起點，我們還會在這條路上堅定不移地走下去，鐘愛的東西不能成為自己的職業，但可以陪伴一生。我不記得那天晚上在KTV里我們合唱了一首怎樣的歌，我只記得大家都濕了眼眶……
一起走過的日子
不知不覺中在首義話劇社已經呆了兩年時光。在這兩年里，我經歷了很多與話劇有關或無關的東西，而這一切都是我在升入大學前從未想象過的。現在，當我回顧經歷過的一切，我清楚地知道，我的人生已經改變，因為話劇，因為首義話劇社。
記得首義劇社招新的那天是一個學習日的下午，當我上完課經過圖書館前面時，發現五羊廣場上有一群人在開心地低聲絮語，在他們面前擺著一塊展板，上面寫著“首義話劇社”幾個大字以及一些介紹?？吹皆拕蓚€字，我停了下來，內心突然涌起一股對表演的崇敬之情來。那個時候，我可能不懂得表演，我也不一定能夠真正理解話劇，但是我只知道我想嘗試，所以我做了，我拿了一張報名表回去，填好后正好趕在他們準備離開的時候給了首義劇社的前輩們。
雖然我在入社面試的時候發揮得很差，但是前輩們還是接納了我，因此我在大一下學期便正式成為了首義話劇社的一員。作為一個新人，我知道我需要學的很多，而學習的方式便是通過不斷地表演。而我也有幸得到了很多的機會，首先是我參與演出了《圖書館的故事》，在劇中飾演一個由于“占座”這一現象而被扭曲的學生，之后，我同社內另外三個男演員一起參加了湖北電視節目《有獎有法》的情景劇節目的錄制，并意外地獲得了五十元的工資，后來，在首義話劇社前輩的努力之下，我所在的劇目和社內另外的一個劇目《魔椅》在5.12汶川地震紀念日那天一起開赴關西小區進行表演，取得了極大的反響。
大二上學期的時候，也就是我在話劇社內的第二個學期，我被推舉成為了話劇社的表演部部長，這是一個很需要膽識，也很需要能力的職位，而當時的我只是一個參加過幾次表演的愣頭青而已，所以最開始的時候我還一直有所顧忌，但是，這也給了我更多的動力去接觸、了解話劇。之后，我常常和副社長吳曉輝一起去校外看兄弟劇社的表演，在校內的時候也經常去聽和話劇有關的講座，在寢室也會經常找一些好的劇本看，以增強對話劇的了解。漸漸的，我開始拋棄了對自己的懷疑，開始真正地融入話劇社，以管理層的身份去對話劇社負責。
在我進入話劇社的時候，我便確立了自己的夢想，要在真實的舞臺上演一部屬于自己的話劇。而在我當上表演部長的時候，我得到了這個機會。那時候社里要籌備2009年的的年度大戲，劇本也選好了，定的是賴聲川的《一婦五夫》。我當然是毫不猶豫地報了名，不過最終并沒有選到自己心儀的角色，不過我仍然很開心自己能夠進入《一婦五夫》的劇組。每一個人都很重視這部戲，因為它是我們首義話劇社班師南湖之后的第一部大戲，因此我們一定要做好；這也是我們延續前輩們的夢想，必須付出的努力。因此，劇組里的每一個演員，除了正常的排練時間之外，還需要在排練之外的時間自行做關于這部戲的功課。雖然辛苦卻快樂著。
這部大戲似乎注定要歷經波折，但是我們都沒有放棄，始終懷著對話劇的熱愛和一顆堅韌的心，努力地排練，最終在大戲上演那天，給觀眾奉獻了一臺值得稱頌的話劇。
