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小學音樂教育教學論文范文1
音樂趣味教學我們所提倡的素質教育內容之一，是音樂基本教學知識與學生興趣培養相結合的教學模式。 我們小學音樂教學理念就是在哪里教，怎樣教的問題，以獨特的音樂趣味教學設計來解決這些問題，總的來說，我們開展的音樂趣味性教學，是我們在我們所講授的音樂知識上進行的升華，主要是調動學生的參與的積極性，讓小學生在積極快樂、心情愉悅的情況下去上好小學音樂課程。 小學音樂教師在通過課堂的合理設計來實現音樂的教學活動，讓學生從小就培養一種良好的音樂愛好，讓他們在音樂鑒賞的大環境中逐漸的長大。 提高他們的藝術的美、表現力、創造力，要在趣味性教學中不斷地豐富小學生的情感。
2.讓學生主動參與到音樂教學中來
在我們實施的音樂趣味性教學過程中，主要是要教師主動地帶領學生積極的去參與審美過程，主要是教師要注重教學方法的運用，主要是要針對小學生的生理和心理的特點，主要采用直觀教學方法，直觀教學方法有利于小學生的理解。 教師也可以設計趣味性教學教案時候，在一些教案中融入寫直觀的審美元素。 小學音樂的教學趣味性需要教師與學生之間相互搭建起一個平臺，與家長要及時溝通，了解學生的興趣。
3.創設情境
激發學生的興趣音樂課堂上的發音訓練、節奏練習、樂理知識等，對小學生來說，都是枯燥無味、難以理解的。 如果采用傳統的教學方法，很難提起學生學習的興趣。 那么，就需要抓住小學生的心理發育特點，采用生動活潑、有趣的教學方式，提高學生參與教學的積極性，在教學活動中積極進行思考，充分發揮潛力，從而掌握音樂知識和技能。 比如學習《小小粉刷匠》時，如在學習《小小粉刷匠》。 在這堂課前，教師可以事先在教室外墻壁上都貼上了白顏色的紙，還準備了許多小刷子和報紙。 在歌曲新授后，《粉刷匠》這首歌曲的背景音樂漸漸響起，教師帶領同學們用報紙折成帽子，帶上小刷子來到教室外面展開了一場轟轟烈烈的粉刷游戲。 此時，同學們都充分施展他們的裝扮才藝，儼然一個個小小粉刷匠正在認真的工作著。 試想，如此生動的情境還不足以吸引學生嗎？ 還怕激發不起學生的學習熱情嗎？ 學生們在這次活動中既體會到了勞動的辛苦，又收獲到了勞動的喜悅。
4.學生自身表演中“品趣”
小學音樂教育教學論文范文2
關鍵詞：音樂教育三段式教學創新感知
在當前全面實施素質教育的過程中，音樂教育對促進中小學生的全面發展，起著非常重要的作用。音樂教育在整個國民教育體系結構中占據著很重要的地位，尤其是對于正處在青少年成長時期的中小學生來說，完善的音樂教育將直接影響著他們的智能、心理、品質以及行為能力等方面的發展，抓好基礎音樂教育是實施素質教育不可缺少的一環。[1]
三段式教學的研究以現代教學理論、課程理論為指導，以教學內容為依據，從學生的實際出發。著眼于課堂結構科學化、程序化、靈活化、多樣化，形成40分鐘的最佳分割：三段式結構。把非智力因素引入課堂，把課堂優化為“激趣說標；嘗試探索；應用評議”三階段模式。該教學方法改變了以往“填鴨式”教學模式，體現了現代教學由重“教”到重“學”的轉變，創設了促進學生個性和諧發展的教學情境，以達到提高教學效率和教學水平的目的。
小學音樂教育激活學生思維發展
教育心理學研究表明，音樂教育對人腦潛力的開發有著極其重要的作用。人的左右半腦功能各異，左半腦主要是側重邏輯思維的運行，而右半腦主管形象思維和記憶功能，使左右腦得到均衡發展是開發人腦潛力的重要途徑，而音樂教育實質上是對學生的形象思維進行鍛煉和開發，因而十分有利于人體右半腦的發育。美國心理學家費朗西絲·羅斯特曾經做了一個歷時8個月的對比實驗，發現“音樂教學能改善兒童的空間智力，并且持續很長”，接受音樂教育的兒童能夠在影響科學概念發展的空間智力上平均提高了46％，同時在語言記憶力和反應力速度上也有明顯提高。
在音樂教育活動中，學生們無論是唱、奏、聽都要求注意力集中，而且要調動記憶、想象、思維以及感情等各種心理過程積極參與，即所謂“全神貫注”。教學中學生演唱或視譜的過程實際就是訓練集中注意力的過程，而且知覺和動作要相互協調，既鍛煉了學生注意力的集中和分配，也使學生通過讀譜與視唱記憶的訓練，提高了學生反應力的敏捷程度和整體記憶能力。[2]正如法國文豪雨果曾說過“開啟人類智慧寶庫的鑰匙有三把，一把是文學，一把是數字，一把是音樂。
從心理學角度來講，“注意”是人們非常熟悉的一種心理現象。除睡眠外，只要是在清醒狀態下，人的注意活動問題總是經常地在進行著的。“注意”可分有意注意與無意注意兩種表現，無論是有意注意還是無意注意。都會表現在集中性、穩定性、分配、轉移等方面。
三段式教學的研究以現代教學理論，課程理論為指導，以教學內容為依據，從學生的實際出發，著眼于課堂結構的科學化、程序化、靈活化和多樣化的研究，形成40分鐘的最佳分割——三段式結構?！叭问健苯虒W法把非智力因素引入課堂，把課堂結構優化為“激趣說標；嘗試探索；應用評議”等三階段模式。
第一階段為前l0分鐘。要求教師在教學中充分運用多種手段創設引人入勝的教學情境，點燃學生思維的火花。其教學要求必須達到趣、疑、美、奇。在這一階段中，因為開始上課時，學生的注意力還會停留在上一節課的某些內容或課間活動的某些事情上，需通過“組織教學”以引起對新課的有意注意．教學內容一般為基本功訓練與師生同練加知識傳授；也就是在教學新知識時加以基本功的訓練，如發聲練習、節奏練習，音樂知識，聽覺訓練等等。
第二階段為中15分鐘。是利用第一階段創設的最佳教學情境，在學生情緒最高昂，注意力最集中的理想狀態中講授新課。利用學生非智力因素的動力，推動智力因素的操作，即通過師生雙邊勞動產生“教學共鳴”，圓滿完成教學任務。這一階段是40分鐘課時的主要內容。在形式與內容上是豐富多變的。大致可分為三點：1．視唱(奏)練習。2．歌詞的處理；3．音樂的欣賞與賞評。這一段的教學設計，要求教師必須重新組織教材，優化教學結構和教學方法。
第三階段是后15分鐘。是把“第二階段”的教學內容進行強化訓練，完成效果反饋，促進思維的發展。主要通過增加學習時的趣味性和活動性，加深對學習的音樂作品的理解和鞏固，它是中段15分鐘的延續，但形式不同，年級段又各不相同。一般方法為律動表演、即興表演、集體舞、歌表演、音樂小品、器樂演奏、創作練習等形式對所學的音樂作品進行完整的二度創作，加強對曲子的鞏固反饋。這一階段的教學設計須具有藝術性，要自然、和諧、貼切，要給學生以余音繞梁回味無窮的感受。
以省編義教育音樂教材二（下）六課《井底的小青蛙》第一課時為例：
第一階段（前10分鐘）：以聽歌曲旋律做律動進教室，使學生對所學歌曲有初步的感受（無意注意）。其次，讓學生辨別烏龜、小兔子的音樂形象，從而引出青蛙這一形象（有意注意），并且運用電教手段向學生展示青蛙張大嘴巴唱歌這一形象引導孩子們練聲（從無意注意轉向有意注意）。
第二階段（十五分鐘）：通過讓學生做“摘蘋果”游戲，使學生在游戲中練習視唱（無意注意和有意注意相結合），然后自學歌曲（有意注意）學會歌曲后，再用“小擂臺”的形式檢查學生的學習情況（無意注意）。通過以上安排，使這一環節有松有緊，有張有弛，使學生始終處于飽滿的學習狀態中。
第三階段（后十五分鐘）：作為這一課時的拓展，應加強創新思維的培養。歌曲教學之后，讓學生進行歌曲表現，讓他們自由地給歌曲編配動作或自由選擇樂器為歌曲伴奏(無意注意)，其余學生評價（有意注意）。最后讓學生說說這一節課的收獲以及不足（有意注意）。
總之，每一節音樂課的安排，都要有精心計劃，切實做到唱、練、視、動時間支配合理，既要防止課堂教學拖泥帶水，顧此失彼現象，又要充分利用40分鐘有限時間，科學地組織教學，使老師在課堂教學中始終象磁鐵一樣，把每個學生的注意力都吸引到教與學的活動中來，做到了老師教的主動，學生學的主動，進而做到教學相長、相得益彰，達到理想的教學效果。
三段式教學的啟示
“三段式”的教學方法改變了以往“填鴨式”的教學模式，體現了現代教學由重“教”到重“學”的轉變，創設了促進學生個性和諧發展的教學情境，提高了教學效率和教學水平。
（一）充分發揮教師在課堂上的主導作用。進行素質教育的主體是學生，關鍵在于教師主導性的發揮，主導作用在于為主體服務。“三段式教學”是在教師指導下學生進行學習活動的。在學生學習過程中，教師要指導學生進行探索，遷移內化知識，指導學生總結學習新知識的方法．指導學生運用新知識等。教師的“導”貫穿教學全過程．在教師多方設法的引導下，學生學會了“漁之技”、“學之法”。
（二）有效地促進教法與學法的有機統一。課堂教學要求教師的教要適應學生的學，教法應成為學法的示范。讓學生從“學會”向“會學”發展。“三段式教學”中的“探索新知”這一步就是要求教師教給學生學習音樂知識的方法。如學譜的方法、創作的方法、欣賞的方法等?！斑w移內化”就是要求教師通過引導學生進行觀察、比較．把知識進行整理，總結學法和規律。這兩步是相互呼應，使教法與學法有機統一。
參考文獻：
小學音樂教育教學論文范文3
（一）流行音樂的涵義與特點
1、流行音樂的涵義
從廣義的角度講，流行音樂的涵義是指那些結構短小、內容通俗易懂、形式活潑、情感真摯，被廣大群眾接受，并備受其喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳后世的樂曲和歌曲，這些樂曲和歌曲，植根于大眾生活的豐厚土壤之中。因此，又有“大眾音樂”之稱；從狹義的角度講，流行音樂又被稱之為通俗音樂，來源于英文單詞Popular Music，其起源于美國的爵士音樂。
2、流行音樂的特點
（1）流行音樂的參與性，因為流行音樂反映的是我們的日常生活，強調的是個人情感經歷，容易引起人們的共鳴，增大了其參與性；
（2）流行音樂的娛樂性，是流行音樂的重要特征與功能；
（3）流行音樂的商品性，因為其傳播載體是各類磁帶、DVD等傳媒工具，具有較強的商品性；
（4）快速更替性，流行音樂為了滿足消費群體的需求以及自身的生存發展需要，必須進行快速更替；
（5）流行音樂的新奇性，即流行音樂的流行性或時尚性；
（6）流行音樂傳播手段的科技性，流行音樂的傳播，必然需要傳媒工具的科技性作為支撐。
（二）傳統音樂的涵義與特點
1、傳統音樂的涵義
從廣義的角度講，傳統音樂的涵義是指有著幾千年的歷史并有著諸多審美風格的音樂，它是一定音樂思想特殊本質的集中體現，是中華民族音樂思想意識的結晶，并對中國以及中華民族的思維習慣，對其審美意識的形成與發展起著重要作用。從狹義的角度講，中國傳統音樂是指運用本民族固有方法、采取本民族固有形式創造的、具有本民族固有形態特征的音樂，不僅包括在歷史上產生、流傳至今的古代作品，還包括當代作品。傳統音樂包括民族音樂”、“傳統音樂”以及“民間音樂”三大類，其中“民族音樂”包括傳統音樂和新音樂；而“民間音樂”只是傳統音樂的一個類別。且我國的民族音樂是非常豐富的，除了民間音樂，還包括宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂。
2、傳統音樂的特點
（1）與西方音樂存在著在旋律、音階、音色、節奏等方面的區別
（2）傳統音樂的陳述方式具有自己的特征
（3）傳統音樂與傳統文學具有緊密的聯系
（三）流行音樂與傳統音樂的關系
流行音樂的創作源泉來源于傳統音樂，傳統音樂影響著流行音樂，流行音樂因為傳播較廣，在一定程度上沖擊著傳統音樂。長期以來我國的傳統音樂與流行音樂從某個角度來講都處于一種相互斗爭與排斥的狀態，隨著各自的生存空間的擴展需要，它們又不可避免的、以相互依存的關系融合在一起。
二、流行音樂對小學音樂教學的沖擊表現
因為流行音樂的傳播極為迅速，它已經走進了小學校園，并影響著小學音樂教學。這種現狀已在廣大中小學音樂教學的過程中成為一個普遍的現象，作為一名音樂教學工作者，應當重視這種情況。流行音樂沖擊小學音樂教學的具體表現：
（一）在現今校園內，許多小學生，特別是4、5、6年級的小學生對流行音樂如癡如醉，戴著MP3，聽得可謂是趣味十足，并時不時地哼上幾句。流行音樂中一些不健康的內容，比如快餐文化觀念、低俗觀念、還有不正確的愛情觀念正在侵蝕著我們小學生的幼小心靈，讓小學生過早地接觸這些復雜的社會觀念，是不明智的。長此以往，有可能顛覆小學生對音樂教學中傳統音樂的認識。
（二）在音樂教學中，小學生對音樂課上的古典音樂、民族音樂普遍不感興趣，卻盲目地喜歡流行音樂，這已經對小學音樂教學形成了一種挑戰的局面。其實，以小學生的知識、閱歷水平來講，你要問他們為什么喜歡流行音樂？他們也回答不出個所以然出來。只能簡單地覺得流行音樂旋律明快，歌詞通俗易懂，感覺親切，體驗快樂。這樣下去，就有可能是這樣一個局面，我們的小學生對傳統音樂毫無了解，對流行音樂一知半解，根本達不到理想的音樂教學效果。
（三）流行音樂既然廣泛傳播，“存在即合理”，它肯定是有可取之處的，傳統的音樂教學相對枯燥，很多作品的題材相對難理解，小學音樂教學一直都在考慮是否吸收新的元素，以提高音樂教學水平。流行音樂對小學音樂教學的沖擊，未嘗不是一次將積極樂觀的“流行音樂”引入課堂的機遇，既滿足了學生對流行音樂的認識和了解的需求，又提高音樂教學質量，將傳統音樂與流行音樂有機結合起來納入了我們的音樂教學之中。
三、如何應對流行音樂對音樂教學的沖擊
（一）要引導小學生正確認識和評價流行音樂的價值
小學生處于懵懂無知的年紀，他們的辨別判斷能力受自身知識、閱歷的限制，導致他們對流行音樂的接受處于一個很初級的階段，在這種情況下，就需要教師去引導小學生正確認識流行音樂的旋律、節奏、歌詞、演唱者的音色與發聲，比如教師可以在課堂上對一些深受孩子們喜歡的歌星的音樂，分析其歌曲的特色，有什么優點和缺點，然后讓學生進行討論，教師根據傳統的音樂理論知識對其作出合理的評價。這樣的方式，不但可以直接或間接地傳授學生一定的音樂理論知識，而且還讓學生對流行音樂有了一個相對理性的認識，不在去追逐那些低俗的流行歌曲，提高了小學生在音樂上的認知能力。
（二）音樂教學將傳統音樂與流行音樂有機結合起來
傳統音樂與流行音樂本來就具有血與肉的聯系，將其有機結合起來，就有利于矯正學生的音樂欣賞習慣。一直以來小學的音樂課堂上以“欣賞為主，學習基本樂理知識為輔”的模式為主，比較單調乏味。如果在教學中能夠融入學生喜愛的流行音樂的話，可以激發學生的興趣，提高課堂效率。比如在進行人教版小學四年級的第五課《媽媽的愛》的時候，先以滿文軍的《懂你》開頭，這種用相似主題流行音樂容易引起學生的共鳴，達到將傳統音樂與流行音樂有機結合起來。
（三）與姊妹藝術相結合，陶冶學生情操
小學音樂教育教學論文范文4
一、用音樂感受生活的美好
優美的音樂能夠給學生帶來幸福的感覺，能夠愉悅學生的心情，使他們的學習和生活不再變得枯燥。在音樂教學中，積極向上的音樂能夠培養學生良好的學習態度和生活態度，從而達到育人的目的。生活處處有音樂，教師在教學中播放贊美生活的歌曲，可以讓學生感受到生活的美好。
二、通過音樂幫助學生樹立良好的人生觀、價值觀
很多音樂都有一定的歷史背景和意義，教師可以在播放音樂的時候，先讓學生了解音樂的來源和意義。例如國歌，通過國歌可以培養學生的愛國情懷，了解祖國的歷史，對祖國和民族英雄產生敬愛之情。學生在這樣的熏陶下，會樹立自己的目標和產生對祖國的熱愛之情。
三、積極引導學生通過音樂學習提高自己的意志品質和合作意識
作為一名小學音樂教師，應該引導學生從小養成良好的習慣，在音樂教學過程中，給學生滲透持之以恒的思想，讓學生通過不斷的努力去收獲音樂的進步，從而不斷提高自己的意志品質。與此同時，應該讓學生清楚地意識到音樂可以通過師生之間、同學之間的不斷配合和共同探究激發自己的音樂靈感，對于培養學生的合作意識也有十分重要的現實意義。學生的意志品質和良好的學習習慣都能夠在音樂教學中得到很好的滲透和培養，可謂事半功倍。
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新課程標準的核心理念就是要在課堂教學的過程中使學生成為課堂的主人，課堂是實現教師教學目標的主陣地，也是對于學生們進行心理健康教育的主要場所，據此一定要結合教學內容給學生鍛煉展示自我的平臺，來培養學生的自信心。因為現在的孩子特別是農村家庭的孩子和單親家庭的孩子性格相對孤僻一些，他們的外在表現就是內向、拘謹。據此，音樂教師在課堂教學的過程中要給學生搭建平臺，如在歌曲練唱環節中，給每一名學生試唱的機會，特別是那些膽子較小，性格拘謹、內向的學生要予以更多地關注，并對于他們的成長和進步及時予以肯定和鼓勵，這樣無形中就能夠增強學生的自信心，同時也能夠發現學生在學習過程中出現的問題并及時予以解決。
二、面向全體學生并關注學生的個體差異
我們小學音樂學科教學的目標是使學生掌握基本的音樂技能和技巧，從而推動學生們的全面成長和發展需求。但是學生存在個體上的差異，具體來說就是有的學生可能對于音樂課程感興趣且悟性較強，但是有的學生在這方面可能相對較弱一些，這類學生往往因為不擅長而對音樂課程產生一種抵觸心理，這種心理歸根結底是一種畏難、逃避心理，據此必須要予以引導和解決。所以，教師在小學音樂課程教學中既要面向全體學生同時也要關注學生的個體差異。具體來說，在教學過程中要針對教學內容和教學任務的安排對學生進行不同方面的引導，這就意味著音樂教師要挖掘所學音樂作品的內在因素，實現對學生思想、人格、情感等方面的引導。如在學習《我愛家鄉我愛祖國》這首作品時，教師就可以從愛國主義教育出發，在學生學習、理解歌詞的基礎上進行適當的引導和解釋，來增強學生的愛國主義情感，培養學生們的道德認識，這就可以面向全體學生進行教育和引導。而針對部分學生在音樂學習中因為自身條件的差異如聲音條件不好、抓不住節奏、跑調等問題，音樂教師在教學的過程中可以針對所學習的內容來給這部分同學提供鍛煉自己、展示自己的機會。而在這部分同學展示的過程中，教師要多鼓勵，同時在方法和信心上予以引導，這樣可以逐漸使這部分學生擺脫憂慮、緊張、恐懼的心理，將注意力集中到學習上來，幫助他們認真總結學習經驗，找出產生不良情緒的原因，以作為前車之鑒，并把注意力逐步轉移到具體的學習活動中。
三、利用歌詞來感染學生
歌詞在一首歌中占有重要位置，一首歌曲的感情基調和感染力都在歌詞里，要唱好一首歌，必須先充分理解歌詞所表達的意義。在學習新歌之前，除了讓學生了解它的歌詞意義、時代背景、作者生平外，我會讓學生用歌曲所需要的感情來朗誦歌詞后，再進行下一步的教學工作。如在學習三年級的歌曲《可愛的家》時，首先通過導入環節，我讓學生懷著對父母養育之恩的感激之情來朗讀歌詞，然后進行歌曲教學，學生就能夠比較好地把握這首歌的感情基調，最后，通過歌詞的震撼力來激起學生的內心情感世界，使學生在學習中健康成長。
四、關注學生的精神世界，滿足學生的心理需求。
作為成年人的教師，我們可以用抽象思維方式來演繹生活，而學生卻只是具體的情感生活者。他們對來自于教師成人式的愛與關注不容易領悟，他們需要教師真正能觸及并適應他們心理發展的愛與關注。教師要放棄成人的思維規律，讓他們在具有發展空間的學習環境中，真正尊重孩子，關注他們的精神世界，允許孩子問題的存在和想法的表達，并適當地創造一些空間，讓他們去經歷、感受和體驗?？傊嬲膶W習并不是由教師向學生灌輸知識，而是出自學生的自發性和主動性，讓學生主動地學習，他們會在感受中學、在游戲中學、在討論中學、在發現中學。真真切切接觸音樂，感受到音樂的存在，不必顧忌“五音不全”，努力克服自身的心理障礙。在他們打開音樂教室門時，充滿生機的一切就開始了。
五、結語
小學音樂教育教學論文范文6
【摘要】所謂音樂素質包括音樂知識、音樂心理、音樂能力和音樂文化素質，對中小學生開展音樂素質教育要從培養興趣開始，專業與素養相結合，通過科學的理解音樂創新教育，實現審美體驗的價值功能。【關鍵詞】音樂教育音樂素養審美體驗SimplytalkingaboutmusiceducationofhighandprimaryschoolShiZhifen
【Atract】〖WTBZ〗Musicdiathesisincludesmusicknowledge,ychologyandability.Inmakingmusicdiathesiseducation,interestculitivationshouldbeonthefirstposition,andecialityandcultureshouldbecombinedtogether.Andweshouldunderstandmusiciovativeeducation,andrealizethevaluefunctionoftastingexperience.
【Keywords】MusiceducationMusiccultureTastingexperience
【中圖分類號】G633.951【文獻標識碼】A【文章編號】1811-105x(20__)03-0135-02
談到中小學音樂教育，諸如音樂素質、專業音樂教育、普通音樂教育、音樂創新教育、音樂學習興趣、音樂審美等都是高頻詞。然而，在中小學音樂教師隊伍中，確有一部分教師對這些高頻詞及內涵熟視無睹、睹而不見、見而不思、思而無獲，在工作中無的放矢、盲目施教也就不足為怪了。本文僅就音樂素質內涵等亟待明晰的幾個熱點問題，做如下的淺釋粗議。
1.音樂素質的內涵學生音樂素質的內涵可概括地分為以下四個方面：1.1音樂知識素質：即有關讀譜及音樂表現要素(音高、音色、建度、力度、節奏、節拍、放律、調式、調性、曲式、和聲、體截、題材等)，為保證學生參與音樂學習過程及音樂實踐活動所必須掌握的簡單的基礎知識。1.2音樂心理素質：即以音樂感受能力為核心的音樂感知能力、音樂記憶能力、音樂運動覺能力、音樂聯想能力、音樂想象能力。1.3音樂能力素質：即學生參與聽、唱、視、記、奏、創、動等具體音樂實踐活動的能力。1.4音樂文化素質：即音樂史、音樂常識、音樂作品的涉獵范圍，音樂與其它藝術的關系，音樂與藝術以外其它學科的關系，音樂與生活、音樂與社會的認識等方面的綜合音樂文化知識結構。音樂同其它基礎課程一樣，以其特有的知識和技能為基礎，才成為_種需要傳函、研究與發展的學科。音樂教育如不突出它自身的特有屬性也就不是音樂教育本身了。音樂教育所有價值，都必須以學生音樂素質的培養、發展與提高為載體、為過程、為手段才能得以實現。囚此，學生音樂素質的發展與提高，是音樂教育的本位價值。
2.“會”是興趣的根本古人云：“樂其道，善其事”，其含義不講自明。遷移到學生學習上來，那就是要先培養學生對所學學科及具體知識的興趣，首先實現樂其道。這樣，學生就會學得積極、主動，學得事半功倍，以便達到善其事。用辯證的思維方法再來思考這句古話，我認為反之亦然，即善其事，更能樂其道。在生活中，人們總是對自己善長的專業和事情產生濃厚的興趣，學生也往往是對學得好的學科再投入的更多。一個不懂球規的人不會成為球迷，一個不懂象棋的人，不會在一盤殘局前觀棋不語兩小時。學習的“知難而退”，不正是學不懂、學不會而使興趣喪失，棄“事”而逃嗎?通過調查得知，在我們的音樂教學過程中，學生學不懂、學不會而沒辦法學，是學生學習音樂興趣逐漸降低的一個最本質的原因。所以，學生就是在“樂其道，善其事，更樂其道”的隱性而多次的反復中，其好強、好勝、自尊等心理需求得到滿足，并實現學習興趣的激發、深化、鞏固、升華。因此，“會”是學生學習興趣的根本。這就要求我們不論是教材的編寫，還是音樂教育教學的具體實施，都要始終注意并做到讓學生有一個我想學，我會學，我能學會，我能行，我已經學會的良好的學習心理感受，優化學生學習的“心境”。
3.走出域屬的誤區音樂教育區分為兩種基本類型，即國民音樂教育與專業音樂教育。中小學音樂教育域屬于國民音樂教育。可在具體的教育教學實踐中進行。這種隸屬關系卻偏偏走進誤區，其表現就是忽左忽右，走向極端，要么是正規專業化，聽“效果”誰高誰低；要么是談虎色變，敬而遠之避開“專業化”之嫌。凡此種種，都會使中小學音樂教育誤入岐途，與真正的音樂素質教育背道而馳。究其原因，就是沒能科學地理解中小學音樂教育與專業音樂教育的聯系與區別。專業音樂教育也好，中小學音樂教育也罷，所教所學的知識與能力本來就同出一脈，又都屬于教育的范疇。因此，雖然是兩種不同性質的教育，但這種親緣關系是客觀的，這就是兩者之間的本質聯系。兩者的區別首先在于培養的對象和目標上，專業音樂教育是面向挑選出來了少數人，培養音樂專業人，中小音樂教育是面向所有學生，提高全體國民的音樂素質。其次是表現在具體的教育過程的諸多要素上，就教學內容而言，專業音樂教育追求全面系統、高難深刻、熟練清湛、身懷絕技等。而中小學音樂教育更注重的是全體教育對象的可接受性，人才全面發展的基礎性，實現美育功能的藝術性，教育過程的愉悅性等等。相對專業音樂教育要淺顯、容易、簡單得多，但絕不是沒有必須掌握的內容，體現在過程和方法上，中小學音樂教育與專業音樂教育相比，就 不是那么機械、嚴格、枯燥、求精，而是激發興趣，輕松愉快，自由解決，學樂交融?；谶@種認識，將專業音樂教育與中小學音樂教育等同視之，或將兩者涇渭分明地對立起來都是不科學的。
