前言：中文期刊網精心挑選了新媒體電影范文供你參考和學習，希望我們的參考范文能激發你的文章創作靈感，歡迎閱讀。
新媒體電影范文1
電影趨于“草根化”、“非專業”和“融合”化。這其實從中國導演“第六代”后的代系終結就可以看出端倪。越來越多的“非專業”的音樂人、作家、文化人、媒體人和商人已經開始涉足電影從劇本創意、制片制作、宣傳發行甚至院線和影院的各個環節。這一現象其實一點兒也不奇怪。因為電影藝術最難之處在于其綜合性,是美學、心理學和文化功底的大融合,從這個角度說電影在各個藝術門類中確實是最難的;但是同時電影也是最容易涉足的藝術。以導演為例,即便是沒有在電影學院待過一天的人,花上幾個月的功夫也能學會全部的實用知識,如果他再有機會跟一個經驗老道的導演在攝影棚摸爬滾打,不出半年足以了解這神秘光環下的一整套“技能”,進而獨立門戶執導長片了。而后,唯一的“門檻”恐怕就是資金了,當一個電影市場每年以高于30%的速度增長而房地產和金融等其他行業的投資風險越來越大時候,這唯一的門檻也幾乎可以忽略?？释陔娪爱a業分一杯羹的“熱錢”完全可以雇傭最專業的團隊和設備(而且數字化技術已經大幅降低了攝影器材和膠片及洗印的成本)。于是,我們看到了高曉松的《大武生》,看到了郭敬明的《小時代》,看到了“小燕子”趙薇的《致青春》,而為新媒體“定制”的“小電影”、“微電影”、“短片”更是比比皆是電影更趨于“個性化”。隨著新媒體的應運而生,2000年興起的博客(Blog)、2007至2009年興起的微博(MicroBlog,國外是Twitter)、2011年騰訊針對智能終端研發的微信,已經開始讓每一個人表達自己的觀點成為可能。這恐怕是“第六代”導演對傳統的懷疑、審視和個性化批判視角的進一步延續,越來越多的人開始站在個人的立場上表達自己哪怕是不被多數人接受的觀點,因為他們的宣言是:“這就是我眼中的世界,我在與我的同類對話!”電影更趨于“個體傳播化”。新媒體讓這些更有個人觀點的作品能夠很快的在一定的群體中精準的傳播,這恐怕也是以往任何宣傳都做不到的事情。
1新格局與新問題
新媒體時代到來,而傳統媒體或堅守、或彷徨、或融合的背景下,這個信息化時代也如同整個大時代一樣:新舊共生、新舊交叉。這個世界變得更多元,也更復雜,電影也同樣,其水準和風格也開始變得更加復雜和多樣。在這個過程中,同時也隨之出現了一些問題。比如:整體藝術質量下降并引發觀眾審美的媚俗化;短時間內藝術水平參差不齊;更專注于個人訴求和個體表達而缺乏理性思考和大局觀念;傳播迅速、虛實難辨,甚至有引發社會負面作用的風險等等。
2解決辦法
首先應該有全面而客觀的認識和包容自信的心態。新媒體的發展是當前社會發展的新動力,也是不可逆的趨勢,而電影本身也是科技發展的產物,在數字化、網絡化的大環境下,信息社會讓這個世界更加多元和融合,新舊模式交叉共生,電影所面臨的機遇遠遠大于挑戰,所以就更應該抱有寬容和自信的心態去相互融合,共同促進和發展。法制化將是促進電影在新媒體時代得以發展的一個十分重要的保證。通過法制的健全和細化,能讓創作電影的人們的權利得以保證,能讓投資和拍攝電影的過程控制在一定風險之內,能讓市場的交易更加公平,能夠讓觀眾的消費更加安全,更重要的是能讓電影產業的各個環節以及與新媒體的融合過程中依據誠信和互利的原則去生產、交易、消費和分享。市場化和產業化將是促進電影在新媒體時代得以壯大的保證。根據國家新聞出版廣電總局電影局公布的數據,截止2012年底,我國銀幕總數從2002年的1845塊迅速激增到13118塊,2012年一年新增銀幕3832塊,平均每天10.5塊銀幕;到2013年上半年,我國共有銀幕1.5萬塊,僅次于美國3.89萬塊位居世界第二;但從人均的角度看,中國平均20萬人擁有1塊銀幕,而美國平均9000人擁有一塊銀幕。這其實從一個側面說明了為什么我們近年的電影票房能以不低于30%的速度連續增長:龐大的需求造就了市場,激增的銀幕和不斷涌現出來的影片仍然無法滿足這個饑渴的市場。但同時另一個怪現象也出來了:影片在影院里“存活”的周期越來越短;投資來源越來越多樣,但回報渠道仍然很單一(90%以上的回報依靠電影票房的產出),這就使得電影市場陷入了一個高風險產業的瓶頸。就目前可預測到的,解決這個瓶頸的“良方”之一恐怕就是要充分利用新媒體的優勢。于是我們看到了“樂視”影業的新媒體與電影捆綁的模式(其實無異于“索尼/時代華納、NBC環球/維康公司的模式),也看到了優酷和搜狐視頻等視頻終端為電影提供了更多的電影院以外的觀看渠道,當然還有電影網(隸屬于電影頻道)的電影資源授權模式鼓勵互相促進、相互競爭和優勝劣汰。在一個新舊共生、交叉、多元的時代里,互相刺激和促進、競爭和合作都是必然的,只有經過大浪淘沙才有可能見到金子的光芒。比如我在前面提到新媒體會引發電影形態變化,隨之會引發出的一些問題,這其實都有可能成為新的轉機和寶貴的活力:在電影越來越“小”之后會醞釀出更多的“大”;在越來越多“草根”和“非專業”人士的長時間積累后會磨練出更多的“精品”和“經典”;而新媒體的價值正是創造了機會和空間,讓更多的人可以開始加入電影人的行列,也讓更多的人有更多的渠道分享這些成果?？偠灾?無論接受與否,新媒體時代到了我們眼前!電影的傳播方式在變,看電影的人在變,電影形態也變,引發的問題同時也是機遇,因為再多的問題也不能阻擋新舊融合、新舊換代的大趨勢,我們只要以科學的態度和包容、自信的心態去積極的面臨挑戰解決問題,一定能使新媒體真的造就電影的“新時代”!
新媒體電影范文2
關鍵詞：新媒體；微電影；廣告營銷；4P理論
中圖分類號：F713 文獻標識碼：A 文章編號：1674-7712 （2013） 20-0000-01
一、新媒體時代下的微電影
隨著互聯網技術的日益發展和成熟，互聯網媒體和手機移動媒體等共同構成了一種新的媒體樣態。在這種背景下，微電影逐漸嶄露頭角，成為一種新的觀影方式。微電影廣告是從微電影延伸而來，它依然是在講故事，在敘事，卻改變了敘事的重心，由原來的挖掘意義和展示現象變成了以商品為中心來敘事和抒情，即一切以商品為中心，講故事是為了更好的宣傳商品，同時賦予了商品以更加人性化的、動人的感召力。同傳統的廣告形式相比，微電影廣告具有以下優勢。
首先，同傳統的電視廣告、廣播廣告等相比，微電影廣告由于是在網絡上播放，對時長的限制被降到了最低，同電視廣告寸秒寸金的價格相比，在網絡上投放視頻幾乎不需要任何媒介成本。同時，在微電影制作方面，內容和形式的選擇更加自由和寬泛，擺脫了時長的限制。由于這種廣告形式比較為年輕人所接受，其傳播效果要比在其他媒體上投放可以收到更佳的效果，屬于一種低投入高回報的性價比很高的廣告形式。
其次，由于這種廣告投放方式的主要受眾是新媒體的使用者，所以目標受眾定位十分明確，可以真正做到細化受眾，精準定位。這樣既減少了不必要的資源和資金浪費，同時可以收到更好的傳播效果。
最后，同傳統媒體相比，新媒體的交互性更強，它擺脫了傳統媒體的單向傳播，實現了互動溝通式的傳播。微電影廣告由于具有新媒體特點，可以實現同受眾的互動溝通，使得受眾的參與性增強，真正參與到廣告營銷活動中來，更好的幫助廣告主實現廣告目標。
二、4P理論下的微電影廣告營銷
盡管微電影廣告是一種新出現的廣告營銷形式，但是它離不開廣告營銷的本質性要素。作為一種廣告形式，它首先在為某種商品（品牌）或服務做廣告，其次，做廣告離不開成本和價格，同時，微電影實際上是作為廣告整體營銷活動中的促銷一環來發生作用的，它本身就是廣告營銷的一部分，最后它的投放需要一定載體，這就涉及到了廣告發放的渠道。
三、Product——產品
微電影廣告是以微電影的形式來為某一種商品或服務做廣告，因此產品是微電影廣告的核心。離開了產品，微電影廣告則成了沒有目的性的電影。那么，產品在微電影中需要以某種敘事的方式來加以呈現，即將產品放置到具體的故事情節中加以展現，這時就涉及到微電影內容的特征。所謂微電影內容，即故事性和風格的統一。而其中風格是為故事服務，故事是核心，故事的內容決定了敘事和表現的風格化特征。一般而言，微電影廣告都采用病毒式營銷方式獲得傳播。所謂病毒式營銷是指廣告視頻如同病毒傳播一樣呈現迅速、廣泛而又自發傳播的特性。那么，何種視頻或廣告才能做到迅速、廣泛且受眾自發傳播呢？這就需要微電影廣告的內容特別符合觀看人群的喜好和品味，能夠引起他們的共鳴，讓他們樂于主動傳播。
在病毒式傳播的微電影廣告中，有幾種類型的內容較為受歡迎。一種是具備話題性的微電影廣告，這種廣告多選取當下最熱門和熱議的話題作為素材，比如現實的愛情、物價漲落、食品安全等熱門話題。再有一種就是溫情故事，廣告努力營造溫暖的人間至情，如親情、友情和愛情，便是永不退色和過時的話題。這樣的故事往往能夠在最短的時間里同受眾獲得共鳴，通過故事的感人性為產品增加人性化的色彩。再有一種十分受歡迎的廣告就是幽默惡搞類型的微電影廣告，這種廣告秉承娛樂至上的原則，通過輕松搞笑的方式來搏觀眾一笑，并且因為它幽默的特征而樂于主動傳播。最典型的例子就是七喜微電影系列廣告，廣告中分別通過中獎、穿越、節慶等元素的采用營造了充滿浪漫夢幻的情感故事，雖然是虛構的，但是打動人的程度不亞于真實故事，也因此為七喜積累了品牌美譽度，獲得了很好的傳播效果。除此之外，也會有一些廣告打球，運用元素來吸引人們的注意力，這種廣告更加注重短期效益，對于品牌的長期積累恐怕難說有十分奏效的作用。
四、Price——價格
微電影廣告作為一種在互聯網上的廣告，其成本同電視等傳統媒體的媒體用費相比可謂九牛一毛。媒體投放費一直是傳統廣告費用里面最大的一塊，節省了這一部分費用，廣告的整體費用便隨之降低。因此，微電影廣告是一種低投放高回報的廣告形式，具有較高的性價比，這是因為這一點，它也越來越被商家所看重，成為一種較為流行的廣告形式。
五、Promotion——促銷
促銷是產品營銷極其重要的一環，無論產品和價格怎樣，如果沒有好的促銷來配合，前面的工作都可能會功虧一簣。促銷實際上就是如何為產品做宣傳和廣告的過程，微電影廣告就是促銷的一種手段，一個步驟，一種形式。廣告主在促銷過程中，只需要從受眾的角度和喜好出發，充分利用微電影的特點來做宣傳，其實大部分的促銷工作則完全由受眾自行完成了。如果一個微電影廣告足夠吸引人，受眾便會主動傳播，甚至會形成病毒式的爆炸傳播效果，這也是傳統媒體所難以比擬的。
六、Place——渠道
微電影廣告作為新媒體下的產物，其特點決定了它的和傳播渠道只能在新媒體上，尤其是互聯網和移動媒體。
新媒體電影范文3
關鍵詞：微電影廣告；營銷策略
中圖分類號：F713.8 文獻標識碼：A
原標題：新媒體時代的微電影廣告營銷策略研究
收錄日期：2014年8月23日
一、引言
隨著我國經濟的不斷發展，廣告營銷行業的壓力越來越大，如何進行更好的營銷，如何在新媒體時代脫穎而出成為急需考慮的重要問題。微電影廣告作為一種新的營銷手段，從電影的創意、傳播語境和傳播流程來實現營銷的目的。微電影作為適應新媒體時代人們的認知方式，使人們越來越習慣于碎片化和快進式的信息消費。雖然是近幾年才興起的產物，但是卻發展迅猛，已經從草根制作逐漸成為各大視頻網站承載品牌訴求的一種電影模式。
二、微電影廣告的內涵
微電影的概念至今沒有專業的文獻對其進行描述，某些網絡資料顯示，其為“專門在新媒體平臺播放的、適合在移動或極短時間狀態下觀看、具備相對完整的故事情節的微型視頻短片”。內容包括很多方面，比如：幽默搞笑、公益教育、商業定制等。而微電影廣告則是利用微電影的表現手法和故事情節對某個品牌或產品進行營銷。相對于傳統廣告的拼命宣傳，微電影廣告則是用故事和創意打動人，在人們對廣告的容忍度越來越低的時候，微電影以其獨特的視角和視聽效果占據了巨大的優勢，活性的軟植入成為未來企業廣告的走向。
三、微電影廣告營銷現狀
微電影作為一個新興的產物，在我國發展迅猛，靠著廣告商的贊助，網民的口碑和好評，點擊率越高，廣告效應越大，但是我們卻發現點擊率高的微電影或多或少都存在一些問題，視頻網站的內容需求和廣告商們的營銷需求一拍即合，使某些微電影走上了過度營銷的道路。
1、微電影廣告內容觀賞價值低。目前，我國很多微電影廣告一味地追求點擊率并沒有在內容上下功夫，不乏低俗的內容來吸引消費者觀看。
2、微電影傳播環境混亂，制作團隊專業度低。微電影廣告目前的狀況是由廣告商贊助，制作團隊的專業度良莠不齊，致使做出來的微電影的質量也不敢恭維。微電影的傳播靠廣大網友的分享和轉發，也呈現出沒有計劃性和混亂的情況出現，上傳很多不同的版本，甚至許多版本的清晰度不高，造成很多消費者不知權威的身在何處，更不能清晰地了解品牌的內涵所在。
3、微電影廣告進入門檻低。微電影廣告主要以網絡傳播為主，互聯網的全民參與性致使監管起來很難，在廣告傳播之前并沒有相關部門的審查，也沒有相關法律的限制，很可能會使微電影處于混亂并最終走向萎縮。
四、微電影廣告營銷策略
縱然微電影廣告存在著很多問題，但是其營銷效果不容置疑，我們應該立足優勢，探索出適合微電影廣告發展的營銷策略。
1、以消費者為主，與消費者進行互動。消費者對廣告的容忍度越來越低，能否打動消費者，創意很重要。而對于互聯網來說，互動則是很好的營銷手段。消費者可以和自己喜歡的明星互動，讓消費者主動參與其中，從而達到出人意料的營銷效果。消費者不僅參與了互動，還參與推廣，網民內部的轉發數量急劇增長也是微電影廣告營銷的最大優勢。
2、完善微電影產業鏈。微電影行業需要商家、視頻網站和專業制作公司等多方力量的配合，形成完善的產業鏈。只有在穩定的產業鏈下，微電影廣告的生命力才會更強，微電影廣告商的隊伍日益壯大，視頻網站也要加強監管和評估，專業的制作公司要加強自身的專業水平，從內容、形式和技術上滿足不同廣告商的需求，豐富品牌的個性，提升品牌的形象，形成完整的產業鏈，使微電影朝著健康的方向發展。
3、強化品牌形象。微電影廣告對于品牌的宣傳應該是從一性的、長期性的。不能僅僅以產品為宣傳中心，應該以品牌的宣傳為主。品牌的構建及維護應該受到極大的重視，是企業的無形資產，要讓消費者無時無刻的感受到品牌的力量所在。長期的對品牌進行宣傳，注重品牌形象，品牌文化，融入品牌內涵，使消費者全方位的了解和熟悉品牌。使品牌的理念和產品的訴求結合在一個好的劇本里，以一個動人的故事去幫助消費者理解品牌的內涵。當然，也要把握好微電影廣告的度，不能強加訴求，任何消費者都不愿意被營銷，應該使消費者不產生逆反心理。
4、整合渠道，多方位營銷。僅靠單打獨斗的時代已經過去，要想真正做好營銷，需要多渠道多種營銷方式的配合。利用好傳統廣告的營銷模式，做好線下營銷，提高廣告的持續性，使傳統媒體和新媒體有效地互動起來，實現立體化的傳播，開拓更寬闊的營銷渠道。
5、加強微電影廣告的監管。微電影廣告的平臺是開放性的互聯網，投放是沒有審查程序的，很多微電影廣告挑戰著人們的底線。應該出臺法律法規對微電影廣告加以監管，這也是微電影廣告得以繼續健康發展的保障，讓微電影廣告有法可依。
五、結束語
隨著互聯網的發展和移動終端技術的不斷成熟，微電影的發展越來越快。微電影廣告是新媒體時代網絡廣告發展的結果，經過幾年的發展，微電影廣告產生了很多問題，引起無數人的懷疑，我們應該加大各方的合作，為微電影廣告的發展步入正軌貢獻自己的力量，使微電影廣告向著專業化、產業化的營銷道路前進，從而使微電影廣告展現更美好的未來，避免曇花一現。
主要參考文獻：
[1]黃升民，周艷，趙子忠.媒體策劃與營銷[M].北京：高等教育出版社，2009.
[2]王碧清.全面營銷傳播――新媒體時代營銷傳播的多米諾變革[D].上海：復旦大學，2008.
[3]康初堂.“微”傳播時代的微電影營銷模式解讀[J].新聞界，2012.
新媒體電影范文4
[關鍵詞] 新媒體；微電影；商業與藝術
“媒介即是訊息”是西方著名的傳播學者麥克盧漢提出的驚世駭俗的媒介理論。“所謂媒介即是訊息，只不過是說：任何媒介（任何人的延伸對個人和社會的任何影響）都是由新的尺度產生的；我們的任何一種延伸（或曰任何一種新的技術）都要在我們的事物中引進一種新的尺度?！雹僖簿褪钦f：媒介并不僅僅是用來進行傳播信息的載體，新的媒介會帶來新的思維模式，或者新的生活方式等?，F如今的“新媒體”便是新技術支撐體系下出現的媒體形態，可被定義為：“基于計算機技術的互聯網、基于通信技術的手機、基于數字廣播技術的數字廣播（DAB）和數字電視（包括移動電視）以及跨媒體的IPTV（網絡電視）等?！雹谙鄬τ谒拇髠鹘y意義上的媒體，也有人稱其為“第五媒體”。在新媒體語境下，人類進入了微時代，各種“微”力量撲面而來。就連一直都讓人感覺“高不可攀”的電影藝術，也加入了“微”的行列，各種題材的微電影頻繁出現在電腦和手機屏幕上?！笆澜鐖D像時代”下，我們的閱讀習慣被深刻改變，法國電影制作人德波更是語出驚人，宣告一個充斥著圖像的“景象社會”的到來。新媒體語境下的一場“電影革命”正在上演。
微電影的前世今生
微電影，可以看成是電影和網路視頻短片結合的衍生物，最突出“微”字。業內對這種新的電影形式的定義尚且模糊，盡管說法眾多，但大致趨向這樣定義：微電影即微型電影，是指專門運用在電腦、手機等各種新媒體平臺上播放的視頻類短片。它擁有完整策劃和系統制作體系支持，具有完整故事情節，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定制等主題，可單獨成篇，也可系列成劇。之所以冠以“微”名號，則是因為它具備微放映、微投資、微制作周期的“三微”特點。
1995年，熱播電視劇《飛躍情?！繁幻绹鴱V告人斯科特·扎卡林翻拍，并制作成連續劇《地點》投放到各大網絡播放，創造了日點擊量10萬的紀錄，為“微電影”打響了第一炮。中國則是2005年片長20分鐘的《一個饅頭引發的血案》讓國人首次見識了“微電影”的雛形。而真正意義上的微電影元年則是2010年由吳彥祖主演的《一觸即發》，將具有完整故事情節的動作電影濃縮精煉在僅90秒的“微”時段內，被媒體稱做史上首部真正的“微電影”。各網站、著名導演、演員都開始在“微電影”領域發力。從最初的一部惡搞電影《無極》的網絡視頻短片，發展到今天擁有專業制作、形式獨特、具有完整故事情節的微電影作品，我們看到微電影正在走向成熟和專業。“2008年，網劇國際學（International Academy of Web Television）在美國成立，該機構旨在推動、支持網劇發展，并每年向網劇各個工種頒發‘最佳播客大獎’，這標志著網劇、微電影開始作為一種獨立藝術門類，得到了業界的普遍承認?！雹墼趪鴥龋本└锹摵先珖偎咝?，幾十家全國電影社團舉辦了中國國際微電影節。
微電影經歷了由萌芽到成長的過程，也逐漸出現了兩種比較明顯的創作分化。一部分微電影作品如《天堂午餐》《生日》《來信》等，故事溫馨感人，主題深刻真摯，為草根創作者和普通演員搭建了一個新的平臺。另一部分則把微電影做成了電影式的廣告，利用網絡視頻的高點擊率賺取觀眾眼球，進而實現廣告收益。如吳彥祖主演的微電影《一觸即發》、姜文執導的《看球記》、寧浩執導的《奇跡世界》等，把商業廣告和微電影形式進行了巧妙的融合，難怪有人說“微電影就是擴展了的廣告片，同時又是濃縮了的電影”?！熬W絡時代，影視消費的特征會發生巨變，導演與觀眾之間的角色界限模糊了，每個人既是網絡的消費者，同時也都可以成為網絡上的導演，個人導演的時代來臨了?！雹芡瑫r，微電影因其特殊的“微形式”和播出平臺，不僅讓電影更親民，還帶來了無限商機，微電影這種電影和廣告的混血兒身份，無論從創作還是運營模式上，都為中國電影打開了一扇窗，值得我們思考。
微電影：藝術與商業握手言和
在徐崢出演并執導的微電影《一部佳作的誕生》中，講述了一個懷揣電影夢想的綁匪，由于在綁架富家女拍攝勒索視頻的過程中過分投入，竟把勒索視頻拍成了一部“佳作”，并稀里糊涂地放走了被綁架者。其中這樣一句臺詞：“你們知道中國電影為什么拍不好嗎？就因為總是糾結在文藝片與商業片之間，而忽略了細節上的審美追求，如果我們的電影不能走進觀眾的心里，我們怎么能取得商業上的成功呢？” 一語道破中國電影在文藝片和商業片之間的糾結。以微電影的形式提出來，不僅是對電影藝術未來發展的拷問，也是對微電影前景的一種審視。如果在制作細節上達到審美追求，電影能夠感動觀眾，走進觀眾內心，試想這樣的電影不會取得商業上的成功嗎？那么，為什么觀眾能夠接受微電影中的廣告，又是怎樣的微電影讓藝術和商業握手言和呢？
（一）內容上表現小人物的真摯情感
我們正處在是一個渴望釋放和表達的時代，真正好的微電影應該作用于人的內心，嘗試表現普通人的情感、選擇、夢想，同時借助新媒體的互動形式，將這種煽情的因素放大到極致。曾在網上熱播，由姜文導演的《看球記》，片頭字幕明確顯示：拍攝器材由某相機品牌提供，片尾又打出該相機品牌的廣告詞：“××，感動常在！”意圖非常明顯。但《看球記》通過一對父子的看球經歷，傳達了深深的父愛，情感真摯，觀眾也很容易地接受了廣告的植入。據統計，在網上熱播的三天點擊量高達1 000萬。前幾年受到熱傳的《老男孩》其實也是一則廣告，但是該片制作精良，尤其是喚起了觀眾的情感共鳴，相信沒有人會抗拒影片中那輛點燃“老男孩”夢想的雪弗蘭轎車廣告的植入。這個龐大而又復雜的世界，我們每個人都是大時代里的“微生物”，柔軟而脆弱的內心很輕易被那些微小的細節打動，引起共鳴。于是我們會發現，《老男孩》《看球記》《天堂午餐》等這些優秀的微電影是對生活的深切感觸、對人性的細膩刻畫，它們挖掘和展現了被主流電影所拋棄、被宏大歷史所遺忘的小人物、小命運，所以才會讓那么多人淚流滿面不可遏制。
（二）形式上突出創意，吸引觀眾眼球
著名的諾貝爾獎獲得者赫伯特·西蒙曾對當今經濟發展趨勢進行預測：隨著信息的發展，有價值的不是信息，而是注意力。注意力經濟也稱為“眼球經濟”。微電影的關鍵還是創意，在信息爆炸的時代，快餐文化主打的時代，受眾的注意力能夠集中的時間非常有限，對于事物的新鮮感也很有限，如何在打開微電影的幾分鐘甚至幾秒鐘內，抓住受眾的眼球、釋放蘊涵的情感力量，秒殺觀眾的感受，最終有效的還是創意。佳能Leave Me微電影中，沒有明星出鏡，卻用創意故事打動了人心。鏡頭下，主人公的父親為其拍照，意外將他帶入了相機里面，父親按下的每一個畫面都是他曾經的生活經歷，當出現妻子尚在人世時的畫面，他在手里寫上“leave me”示意父親不要再往下按了，他要陪妻子定格在這一刻。這樣一個5分鐘的微電影頗具創意，曾一度在網絡熱傳。在被認定為首部微電影的《一觸即發》中，吳彥祖在短短90秒內，在凱迪拉克賽威的幫助下，成功甩開對手，最終與合伙人成功交易。諸如“跳傘”“追車”“爆炸”等多種電影中出現的特技場面，給人獨特的視覺體驗，情節絲絲相扣，人物生動鮮明，讓人印象深刻。無論是利用明星效應、緊張的劇情、離奇的情節，還是夸張諷刺等藝術手段，突出創意且迅速吸引觀眾注意力才是王道。
（三）精神內核搭載品牌形象
成功的微電影需要精致的畫面、更加出奇的情節，還有先進的媒體支持，但真正貫穿于制作與傳播中的，還是深刻動人的精神內容、創意的表現形式和鮮明的品牌形象三者的并存。“內容為王”在微電影領域依舊適用，加之創意的表現，同時搭載品牌形象，才能在微時代爆發力量。寧浩導演的《奇跡世界》，是為一款同名的網游制作的微電影，導演通過講述警察跟蹤騙子劉三兒取證，而劉三兒通過網游無意接到“奇跡美女”的求救信息，并決心英雄救美。不料報警過程一波三折，最后雖沒能成功英雄救美，但警察法網留情放走了劉三兒。該片保持了寧浩導演的一貫高品質水準，影片色彩運用獨具特色，人物塑造入木三分，配樂和方言的使用恰如其分，通過追捕與營救這一連串的故事，向我們展現了本片的精神內核，同時搭載了品牌形象。影片的結尾最是意味深長，當劉三兒懊惱自己沒能體面地實現英雄救美兀自垂頭喪氣時，他那因玩游戲而迷亂的眼睛中看到了一位全身甲胄的戰士，騎著高頭大馬從他眼前緩緩掠過。此時就像寧浩在鏡頭里對著觀眾高呼：任何人的心底都有著遠古的騎士精神！片中的兩個主角都在一種英雄主義的情感刺激中，展開了營救、追捕，但同時也感受到理想破滅，回到現實的殘酷。而這也正是網絡游戲吸引人們和能夠帶給受眾最大利益的地方。其實不管多小的人物，在現實中一無所有地存在著，只要走進游戲，就如同走進了一個“奇跡的世界”，擺脫平庸，擺脫懦弱，游戲是給你去見證的契機。該片正是將深刻的內涵和巧妙的故事創意，搭載了網游《奇跡世界》的品牌理念成功之作，尤其是里面不亞于大片的飆車和追逐場面，可謂既做了廣告又迎合了觀眾。
微電影可謂“麻雀雖小，五臟俱全”。充滿無限創意、真摯情感和娛樂精神的微電影，適應了時展，迎合了受眾的心理需求和思維方式，而延伸出來的新的電影形式，在新媒體的土壤上也成功地將電影藝術性與商業性融合。尹鴻表示，網絡電影和廣告植入相結合，可以從創作之初便結合廣告元素進行創作，改變了以往影視作品創作后期廣告硬性植入從而導致的觀眾抵觸情緒，而播出平臺也能收獲巨大的點擊量以及廣告收益。對于中國電影來說，要么曲高和寡，要么商業味濃重，一直徘徊于商業與藝術之間，從而流失觀眾。微電影當然有相對于傳統電影的優勢，例如成本低廉，互動性強，短小精悍易插廣告等，但是中國電影更應該吸收微電影是如何走進觀眾內心的經驗，實現藝術與商業完美結合。
注釋：
① [加]馬歇爾·麥克盧漢：《理解媒介：論人的延伸》，何道寬譯，商務印書館，2003年版，第33頁。
② 蒲劍：《新媒體與電影：從觀念到實踐》，《當代電影》，2010年第4期。
③ 《美國網劇 好萊塢大舉進軍》，http：//.cn/2010/1104/782.shtml。
④ 孫寶傳：《“新視頻時代”向我們走來？——CES 的觀察和思考》，《中國傳媒科技》，2007年第2期。
[參考文獻]
[1] 馬克·波斯特.第二媒介時代[M].南京：南京大學出版社，2000.
新媒體電影范文5
［關鍵詞］微電影;《長大了我們都嫁給你》;敘事;策略
微電影作為依托于互聯網而進行傳播的新媒介，它與以往的影視劇的敘事皆有所不同，有其全新的敘事方式和技巧。對于微電影而言，它是如何能在短短的十幾分鐘之內就能讓一部影片一面世就得到大眾的青睞，能夠在非常短的時間內快速吸引大眾的注意力，進而將觀眾的情緒快速帶入電影之中，這些都可以通過微電影獨特的敘事方式加以分析。本文以微電影《長大了我們都嫁給你》為研究對象，分析其獨特的敘事方式，以期為今后微電影的創作提供一定的借鑒和思考。微電影《長大了我們都嫁給你》是由《天水晚報》記者韓執導、天水唯爾影視傳媒在2015年8月出品的一部電影。此片在2015年11月7日舉辦的第三屆亞洲微電影藝術節上獲得了此屆藝術節最高獎“金海棠”最佳作品獎以及最佳公益微電影獎。［1］該片講述了主人公黃自強在大學畢業后滿腔熱忱地來到山區支教，但到了山區之后，眼前的現實卻遠遠超出了他的想象，為此他茫然過、動搖過，但最終他依然選擇了留下來，而當他的愛情和事業面臨選擇時，他卻陷入兩難境地的故事。短片雖然只有20分鐘，卻通過多元“沖突”情節的設置和留白的敘事策略真實地再現了我國偏遠農村教育的現狀，引起廣大觀眾對偏遠農村教育現實的深切關注與認真反思。
一、微電影中多元“沖突”的巧妙設置
沖突是戲劇作品的靈魂與精髓，正如法國戲劇理論家布倫退爾所言:“沒有沖突就沒有戲劇”［2］。在文藝作品中，沖突主要指由于個人的成長經歷、家庭環境、教育背景、經濟利益、政治追求等不同所導致的人與人之間觀點、立場、思想、情感等方方面面的矛盾在作品中的藝術展現。它在作品中的表現形式也各種各樣，主要體現為三個方面，即個人內心的矛盾或沖突、人與人之間的沖突以及人與環境之間的沖突。在微電影《長大了我們都嫁給你》中，就是將這三個方面的沖突同時引入。該短片的戲劇沖突主要圍繞腿腳有些殘疾的男主人公黃自強展開，由他一直以來的支教夢想與到偏遠農村支教后遇到的種種現實問題、他與劇中雨婷之間的愛情與支教事業之間的艱難抉擇以及他與偏遠山區艱苦的自然環境之間的沖突這三個主要矛盾所構成。微電影一開始，沖突也隨之展開。當黃自強來到山區，他發現一切并不是他想象中的樣子:課堂上的學生是頑皮“不聽話”的，學生家長對教育的認識是淡漠、輕視的，甚至還有對他言語上的不理解與攻擊，尤其是當他聽到學生家長對他說“娃回家說上課講的全不明白”“再不要戴個眼鏡裝斯文”時，黃自強的夢想徹底破滅了，于是他一邊手拿白酒解愁緒，一邊不停地捶打著自己的殘腿，并在大雨中反復地呼喊“我是個教書的料嗎?”整個短片在一開場便立即展現出一個較大的沖突，這個沖突矛盾既是人與人之間沖突的體現，也是個人內心矛盾沖突的一個體現。當黃自強在事業上遭遇打擊后，他決定收拾行囊奔赴他的愛情“戰場”。而當他來到住在城市里女友的家時，卻又遭到了女友母親的強烈反對，最后只能對女友的父母說一句“叔叔，阿姨，對不起”而收場了。這是影片所展現的第二個沖突情節，此處的沖突設置也是人與人之間的沖突體現以及主人公個人內心沖突的一個體現。短片中第三個沖突情節的設置，是主人公的事業與愛情之間的矛盾沖突。即當黃自強決定安心留下扎根農村支教工作時，他的女友卻又告訴他自己的父母已經同意他們的婚事了。這是影片新的沖突的出現，也是影片的之處，即他是為了這些農村的娃娃們堅守于這片貧窮山村的教育事業，還是應該回到城里去守住自己這份來之不易的愛情呢?此處沖突情節的設置對于微電影本身具有非常重要的意義。它使短片的矛盾沖突層層疊加而豐富，并且能夠帶給觀眾跌宕起伏的情節及新的審美體驗，以及在推動影片劇情發展的同時，也讓微電影《長大了我們就嫁給你》形成了它的獨特魅力和吸引力。影片中人與環境之間的沖突情節，主要體現在以下幾個方面:一是影片開始之處，主人公黃自強騎著摩托車載著行李一路顛簸地行駛在蜿蜒崎嶇的山路上并且摔倒在地這一情節的設置。二是講課時，學生對投影儀這種在城里學校教學中最常見媒體的陌生與好奇。三是當其女友從城里來到他的學校，通過女友的話語“你就在這里辦公啊”“你不是告訴我辦公環境不錯嗎”“手機壓根沒有信號”來表述。四是當那個曾經帶著鄙夷目光的學生家長生病時，主人公卻背著她翻山越嶺奔向路途遙遠的醫院這一情節的安排。以上這些沖突情節的設置，真實地再現了偏遠山區自然條件之惡劣、辦學條件之落后以及教育資源之貧乏，強化了短片的感染力和表現力。
二、“留白”的應用，懸念的制造
“留白”是一種廣泛應用于我國文學、書法、繪畫、音樂以及影像藝術中的創作技法。所謂“留白”，主要是指創作者賦予作品的“空白”與“虛無”的表現形式，意在以無詮釋有，以空來營造“此時無聲勝有聲”“余音繞梁”的藝術境界，進而拓寬受眾的思想境界，給受眾以無窮的意象和無限的想象空間。微電影《長大了我們都嫁給你》中“留白”創作手法的運用主要體現在兩個方面:一是畫面的留白;二是情節的懸置。
(一)畫面的留白
在影視劇的畫面中，除了主客體、前后景之外，還有一些內容是起到襯托、突出、強化等作用的空白部分，它們在畫面中往往是已經失去其形式上意義的物體，如樹木、花草、高山、流云、墻壁等，以及通過鏡頭中焦點的虛化而形成的模糊背景，這些都可以看成是影視劇中畫面的留白部分。這種創作手法被稱為空鏡頭，又稱為景物鏡頭?？甄R頭所表現的內容雖不是主體內容，但對于影視劇而言，卻又是必不可少的部分。微電影《長大了我們都嫁給你》之所以能夠取得成功，與影片中空鏡頭的多次運用是分不開的，本文僅選取幾處空鏡頭加以分析。第一處空鏡頭的運用是在主人公黃自強來到山區支教上第一節課時，在兩個學生打架進行勸阻卻被學生家長大罵之后出現的。此時短片鏡頭呈現的是山區學校的校園環境以及山區的自然環境，即一間灰白相間的草房和四面環山、偏遠閉塞的鄉村畫面。這一“空白”畫面在短片中多次出現，如主人公黃自強手拿綠色水瓢在極其黑暗的環境中吃面條時;黃自強背著生病的學生家長途跋涉地去尋找醫院看病時;黃自強的城里女友主動跟父母提起她與黃自強的婚事時，這些空鏡頭的設置都是為了交代或凸顯人物活動的環境和背景，即山區位置之偏遠，交通之不便，條件之艱苦，經濟發展水平之低下，給觀眾以某種情感上的渲染和鋪墊。第二處和第三處空鏡頭的運用是聳入高空的樹群和枝葉漫漫伸向天空的老樹。即當兩個學生打架而引起雙方家長大打出手并各執一詞之后，“打你家娃咋了，打你家娃不合適嗎，我家娃瘦，你家娃肥得和豬一樣……”“朱玉珍，你給我打聽打聽，這方圓一百里，誰敢把我家娃動一下，你給我試試……”此時的黃自強聽到爭吵后立刻放下水瓢，沖向門外去勸阻，而其中的一名學生家長卻對他說:“娃回家說上課講的全不明白，城里來的老師了不起嗎，城里來的老師都走了，你也趕緊收拾東西走，再不要戴個眼鏡裝斯文”，這兩處空鏡頭的運用是為了說明由于偏遠山區家長受教育程度較低，以至于在教育子女方面的理念和行為有些落后，而這種理念和行為卻又是如此根深蒂固，難以撼動。第四處空鏡頭的運用是當黃自強被家長謾罵后打算離開山區卻聽到學生說“老師，那天我姐罵你比較難聽，你別往心里去，其實你講課文聽得懂，只是沒有認真聽而已”時，他內心的一切矛盾、掙扎甚至是自我否定瞬間都消失了，之后便是一系列空鏡頭的連接，即偏遠閉塞鄉村的整體畫面，風中搖曳、盛開的山野花，那雖已落山但依舊明媚耀眼的太陽，山間小路上成群的羊兒，背著破筐將要回家的老人，這些空鏡頭的運用一方面是為了襯托黃自強此刻高興的心情;另一方面也是為了表明這里雖然偏僻、落后、閉塞，但孩子是這里的希望，他愿意為了孩子們而選擇留下來的勇氣和決定。這些空鏡頭的設置既營造了微電影的意境，也深化了此短片的主題。
(二)情節的懸置
懸置是影視藝術常用的一種創作手法，一般分為開端懸置、局部懸置以及末尾懸置三種，即在故事的敘述中將觀眾欲知的內容留下適當的空白，或略去了故事中人物的最終命運、抉擇等，或對事件的某些細節、事實不給予最終的闡釋，進而給觀眾留下思考和想象的空間，以激發他們的好奇心和想象力。美國著名戲劇理論家喬治•貝克在《戲劇技巧》一書中說:“懸念就是興趣不斷地向前延伸和欲知后事如何的迫切要求，或對下了一些揣測，但渴望使其明確;甚至是已經感到咄咄逼人，對即將出現的緊張場面，懷著恐懼———在這種不同情況下，觀眾都可能是處在懸念之中，因為，不管他愿不愿意，他的興趣都非向前直沖不可?！保?］所以影視劇中懸念的設置就如同強大的磁場一樣，能夠產生使觀眾懷著緊張的情緒或極度關切的心情迫切地看下去、追問下去的藝術效果。微電影《長大了我們都嫁給你》就是在短片結尾處運用了情節懸置的創作手法。影片結尾處，學生們站在校門口默默地不停地擦拭著眼淚看著漸行漸遠的黃老師，然后紛紛對他說“老師，你可不可以不要跟著姐姐走，等我長大了嫁給你?”“老師，我也給你當媳婦?！薄袄蠋?，長大了我嫁給你，可不可以不走?”甚至那個曾經對他破口大罵過的家長也淚流滿面地說:“黃老師，可不可以不走?過幾年我也嫁給你。”緊接著鏡頭里便是一張張偏遠山區那些可愛、頑皮、渴望知識卻又好似已飽經滄桑，刻寫著貧窮、落后的純真笑臉的照片，而此時的黃老師只是回了一下頭，摘下了眼鏡，擦了擦淚水，影片到此就結束了。導演設置的這個開放式的結局并沒有將黃自強老師的去留明確地表示出來，而是當全片的情緒累積到此便戛然而止，以這樣留白的形式留給了觀眾無盡的想象和思考的空間。
三、結語
新媒體電影范文6
隨著新媒體的不斷發展與社會科技的不斷進步，微電影慢慢的發展，而且得到了人們的認可，變成了當今社會上文化與信息傳播的新載體。微電影作為一種新生事物，既有著自身存在的發展困境，同時又具有極大的發展潛力。本文結合網絡營銷形式，通過對微電影的概念與產生原因進行探析，分析微電影的傳播特征與在發展過程中所存在的問題，探討適合微電影的發展道路與前景，以期為廣大媒體與影視工作者提供一定的理論參考。
【關鍵詞】
微電影；新媒體；傳播；營銷
1 微電影與營銷性微電影的概念探析
微電影產生以后到今天，社會各界都沒有給出微電影概念的標準概念，存在著許多觀點與討論。有人說比電影短、比廣告片長的視頻，就是微電影，根據這一方向來講，微電影可以說是起源于以前一些網友們自行拍攝并上傳到網上的視頻。但是從影視制作的專業角度來看，微電影，就是指微型電影，又可以叫做微影，主要是利用諸多新媒體平臺來進行播放，尤其是適合在室外或是臨時休息等不適和觀看電視電腦的時候所觀看的、具有完整的制作系統以及策劃短時放映，短時制作周期，以及小規模投資的視頻透過了這一對微電影含義的探析并結合網絡營銷不斷發展的新形勢，我們可以把營銷性微電影的含義定義成通過微視頻這一影像表達方式，來吸引廣大的視頻受眾，促進廣大廣告主們與受眾之間形成一個良好的、穩定的情感紐帶，以此來提升品牌美譽度的一種新型營銷傳播策略。
營銷性微電影產生的主要原因有三。其一，從微電影的起源上來講，廣告主們主要是因為目前市場規模不斷的在增長，正在急切的需要繼續擴大廣告的平臺，以及其他各大視頻的網站。其二，廣大受眾們對于視頻的認識方法有所變化，不同于以往的電影院與電視，而是逐漸向互聯網與手機等方面靠攏，一點點傾向于觀看短視頻。其三，時代的社會與文化背景已經發生了變化，多種文化因素對傳統文化造成了威脅。與傳統電視廣告還有別的多樣形式的廣告相對比來說，微電影廣告有著不可替代的多種優點。因此，微電影得以不斷地發展，營銷性微電影也得以產生。
2 新媒體視域下微電影的傳播特征
在新媒體時代，許多傳播模式在不部分時間不能在網絡環境下進行活動，但是營銷性微電影的主要傳播途徑是，以一些視頻網站以及其他網絡網站為平臺，在這兩種傳播媒介當中，尤其是社交網絡的性質，決定營銷性微電影不同于其他視頻的傳播特征，并且憑借著微電影與新媒體的有力對接，營銷性微電影勢必會迎來更猛烈的發展趨勢。
2.1 傳播主體較為廣泛
我們可以把營銷性微電影分成以下兩類。其一，就是大牌導演與大牌明星夢，所謂大投資大制作的廣告類型微電影；其二，就是主要由草根明星原創的非商業性的微電影，例如《紅領巾》。廣告商、職業傳播機構可以傳播微電影，廣大網民們可以進行評論、轉發，他們也是營銷性微電影的傳播人群。作為一種新的傳播策略，營銷性微電影可以讓幾乎是所有的網民都有了成為電影受眾的可能性，在以前，電影創作對于廣大普通百姓來說是不敢想象的，但是現在電影創作從此不是電影工作者們的專利，我們每以個人都可以參與到電影制作的大隊伍中，將自己眼中所觀察到的美麗世界通過微電影的形式進行展現。
2.2 傳播方式較為開放
營銷性微電影的主要傳播策略可以說是非常的廣。將營銷性微電影與傳統電影形式進行比較，其主要原因是，在封閉的情景里完成拍攝，但是它又開辟了許多其他路徑，能夠在網絡、貼吧、廣告、音樂、甚至是一些大型的游戲平臺探索出來了新的思路。營銷性微電影主要以新媒體作為傳播媒介，它具有延展、融合和即時的新特征?，F在來看，營銷性微電影成為了一種新的營銷策略，目前正迅速的隨著網絡、手機等新媒體普及快速的發展著。
2.3 傳播渠道較為多樣
微電影的另一個非常重要的特點是，它的傳播渠道非常的多樣化。能夠順應受眾們“碎片化”的時間，所以可以說微文化的出現使得文化信息有了更多的傳播方式。尤其是在我國，土豆、優酷等視頻網站是視頻的上傳與播放最多的平臺，在良好網絡技術支持下，這些網絡能夠使得互聯網用戶互聯網上進行瀏覽視頻資料、分享其他的視頻。如此一來，這些視頻網站成為了微電影廣告的網絡主要存在場所。廣大用戶們通過網絡，可以根據自己的喜好選擇評論，包括頂、踩等，還可以進行播放、收藏以及轉發等，廣大的觀眾們也可以通過這些方式進行網上互動。
3 新媒體視域下微電影的困境與前景
在營銷性微電影不斷發展的同時，我們同時可以看到，在所有的這些作品當中，只有非常少的一些視頻能夠得到廣泛的傳播，取得很好的營銷成績，但是除此之外，剩余的其他作品并沒有那么好運。如此一來，大量的投資成本并沒有得到回報，造成了營銷成績不好，而且造成了許多的困境。
其一，內容缺乏創新性與藝術性。內容是營銷性微電影發展的根本，要想取得“廣而告之”的效果，營銷性微電影就要在內容上有所創新從而做到吸引觀眾。其二，投放平臺有待改善。目前微電影廣告主要是在網絡上進行投放，播放的平臺目前來看大多數是各大視頻網站，并且還要通過社交網絡進行傳播。其三，沒有良好的監管政策。目前市場上的微電影廣告五花八門，包括一些大尺度內容也會出現。政策監管的不足，最終影響到了廣告行業的正常發展。
營銷性微電影的發展有著無限的商業價值與發展前景，但想要呈良好的態勢發展，其關鍵是如何挖掘與把握營銷性微電影的價值。雖然目前營銷性微電影正呈現出欣欣向榮的發展態勢，但更要不斷地迎合時代的發展要求，也只有這樣，營銷性微電影才能夠為新媒體時代帶來新鮮的活力，也才會走得更長遠。
【參考文獻】
[1]葉志飛.淺談微電影的商業價值和發展前景[J].現代商業，2012（06）.
[2]卓駿.網絡營銷[M].清華大學出版社，2005.
[3]王淑蘭等.淺析網絡時代新媒體的品牌建設—以網絡視頻媒體為例[J].新聞知識，2008（06）.
【作者簡介】
孫永琪（1992—），女，漢族，廣播電視編導播音主持本科，單位：東北農業大學。
許漠沙（1992—），男，漢族，中西醫臨床本科，單位：黑龍江中醫藥大學。
