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【摘要】雷州窯瓷器作為湛江地區的非物質文化遺產，承載著濃厚的雷州半島民間風情與人文特色，其裝飾紋樣構圖和諧，種類豐富，在表現技巧上不受藝術形式的束縛，是雷州窯瓷器重要的組成元素。文章通過研究雷州窯瓷器紋樣的提取與變形設計，結合現今的設計流行趨勢，綜合現代的設計手法，將雷州窯瓷器的紋樣和造型與現代服裝設計融合，塑造時尚，為新的國風元素服裝設計提供理論參考。
【關鍵詞】雷州窯瓷器；瓷器紋樣；現代服裝；設計運用
1雷州窯瓷器簡述
雷州窯主要分布在雷州市與遂溪縣，窯口有200多處，主要生產褐彩瓷器和青釉瓷器為主，雷州窯瓷器在廣東窯瓷史上占有重要的位置，為廣東地方經濟的發展作出了重要貢獻[1]。瓷器的燒造年代興起于唐代低落于清代，分為三個時期，唐至北宋燒造青釉瓷器時期、南宋至明初燒造清釉瓷器與褐彩瓷器時期、明中后期至清末青釉瓷器時期。瓷器的器型多樣，以罐、枕、棺最具有代表性與藝術性，瓷器上開光層次豐富，瓷器的裝飾紋樣包括植物紋樣、人物紋樣、文字紋樣、動物圖案、幾何紋樣等，迎合雷州當地居民的審美意愿和風尚習俗[2]。
2雷州窯瓷器元素在現代服裝設計中的設計手法
雷州窯瓷器元素在服裝中的設計手法有結合點、線、面的服裝造型基礎的形式，還有包括形式美法則中的對比、對稱、重復、視錯、虛實結合、對比與統一等手法。在服裝造型基礎設計運用上，以表1中《雷•窯》服裝設計案例為例，主要使用了線與面的設計手法進行設計。在線的設計上，采用了三種方法：第一種方法在服裝的下擺設計，采用了雷州窯瓷器中的菊花人物紋罐底部的植物紋樣以及青褐釉堆貼紋塔形蓋罐肩部凸起的三角形圖案及底部的鏤空圖案，將三者結合重復排列，以二方連續的形式構成線的設計，使服裝中的圖案具有一定的節奏感；第二種方法以短線的形式，經過重復與變化的排列，最終形成具體紋樣，呈現在正身袖子與領子上；第三種方法，在部件設計方面，將撞色的長條袢帶裝飾到服裝袖子以及肩部上，使服裝在視覺感受上拉長。面的設計上，則在《雷•窯》中兩套男裝后背以拉線的方式，通過反復切割，并且進行一個疏密的排列，形成一個割裂的視覺感受，使單一的線條形成具有層次感的瓷器的面在服裝中的設計。在形式美法則的運用中，以表1中《雷•窯》服裝設計為例，運用了對比、對稱、重復、視錯、虛實結合等設計手法。對稱設計上，女裝的披風造型及圖案采用了完全對稱的手法，男裝則在廓形上采用對稱，使服裝在視覺上形成統一；在對比設計上，男裝門襟左右圖案寬與窄的對比，女裝上植物紋樣與動物紋樣上紋樣大小的對比，使服裝設計更顯靈動；在視錯設計上，男裝的下擺圖案設計及領子的圖案設計，以其大小、顏色及位置的錯位形成視錯感；在虛實設計手法上，女裝外套背部鏤空一個瓷器的形狀設計，使服裝形成一種虛實結合的活力感；在對比與統一設計手法上，服裝色彩配色將大面積的水墨漸變與正身藏青色上形成同類色的統一，以橙色、紫色等彩色點綴服裝形成色彩的對比，整個服裝的色彩設計統一而不單調，整體變化而不雜亂。
3雷州窯瓷器元素的提取與在服裝中的設計運用
雷州窯瓷器元素中的裝飾紋樣在現代服裝中的運用不僅要考慮其流行性，還要考慮其設計手法符合現代消費者的審美。雷州瓷器元素不單純只是提取圖案進行直接設計運用，更需要對提取的圖案進行一定變形設計與排列組合設計。表2的序號1中，雷州窯宋代的青釉褐彩蝴蝶菊花紋瓷枕的紋樣呈現出一種粗獷美[3]，在數字化軟件中對瓷器紋樣進行提取后，進行一定的精細化處理，并做一些變形設計，使之與服裝上裝領子造型處，讓服裝呈現出一種古樸設計美。表2的序號2中，用數字化軟件提取雷州窯南宋的黃胎通花陶棺上的圖案后，進行拆分與重組進行排列，使之形成服裝門襟處、肩部、下擺處圖案裝飾設計，強調出服裝廓形特征，形成呼應設計，產生一種共鳴感。表2的如序號3，將雷州窯宋代的褐彩貼獸紋帶蓋陶罐的外輪廓與內部瓷器構造進行提取后，將瓷器上的獸形轉化為服裝袖口褶皺設計，使服裝與瓷器一樣呈現出立體美感。表2的序號4，將元代的釉彩鳳鳥紋荷花蓋罐外輪廓提取后，體現在男裝后背中心鏤空廓形設計，通過拉線服裝工藝，用線的疏密關系體現服裝上瓷器廓形的陰影關系，令人耳目一新。
4雷州窯瓷器元素在現代服裝設計中的工藝實現
雷州窯瓷器元素在現代服裝設計中的工藝實現手法有刺繡、羊毛氈、繪畫、數碼印花等方式。以《雷•窯》服裝設計為例，如表3中，在刺繡手法上，采用多種針法結合的方式，使圖案具有一定的立體感，在男裝領子部位，先是用畫筆定出圖案位置，再用六股線以回針繡的手法對繁復的紋樣進行實現，深色的面料與白色的繡線相結合，使圖案更顯古樸。女裝內搭上的雷州窯瓷器紋樣則使用斜針繡，長短繡結合，先用畫筆畫出圖案，藤蔓與葉子使用兩股線，用斜針繡的方式，將顏色填充進去，鳳鳥紋樣口中的小花，采用平針繡的手法，漸變色的花瓣采用長短繡結合的手法，使顏色的過渡自然。而最大的菊花圖案，為使其更顯立體，則在底部用六股線先繡出九宮格，再用四股線覆蓋住，最后用六股線在上方繡出小方格，呈現出花芯的紋路，整個女裝內搭的刺繡手法讓圖案的整體設計更加和諧。兩套男裝后背的瓷器造型在瓷器外廓形中使用拉線形式，為了讓拉線不下垂，首先在面料正面定出瓷器圖案位置，再在面料里面相應位置燙上粘合襯，使面料硬挺，以拉線的方式，將線拉扯緊，按照疏密結合方式拉出瓷器廓形的陰影關系，體現一種很強的藝術審美的視覺感受。雷州窯瓷器紋樣的刺繡的使用讓現代服裝的設計呈現出一種古典美的內涵。在這組系列服裝設計的袖子、正身、肩部的雷州窯瓷器紋樣采用了羊毛氈工藝手法，此方式能夠讓服裝面料呈現立體化的觸覺與視覺感受。如表3中在服裝袖子與正身上，先是在已經縫好的衣服面料上，用氣消筆在肩部位置勾勒出雷州窯瓷器的花紋，將羊毛小股分開，搓捻成線，在已畫好圖案的面料上戳出紋樣的外輪廓，再將不同顏色的羊毛平整攤開，在紋樣的不同顏色區域戳出紋樣內部區域的塊面，一般需要戳出兩層，才能覆蓋掉氣消筆畫出的圖案的底色，逐步將圖案完整呈現出來，這樣的工藝手法能使服裝設計效果更靈動。繪畫手法，如表3中繪畫手法呈現的服裝設計效果，一般先在面料上用畫筆定出圖案位置，根據設計需要選擇多種丙烯顏料進行調色，再在面料上的根據圖案表現形式多次反復的填色，顏色干涸后所呈現出來的顏色與所調出來的顏料顏色會有色差，需要反復的調色與繪制，最終達到在面料上形成的不同雷州窯瓷器元素紋路的質感。這種手法能夠很快速的作畫，由于采用手繪形式，圖案表現出來的效果自然。數碼印花的工藝手法在現代服裝圖案工藝實現中使用的非常普遍，如表3中數碼印花首先對服裝款式用服裝制版軟件CAD打版，再將做好的版型排列后轉格式輸出，在軟件Photoshop中對圖案的紋樣上色，采用數碼印花形式印在面料上，最后制作成服裝成品。數碼印染形式可以批量化生產，比手繪的方式方便快捷。
5總結
雷州窯瓷器元素在現代服裝中的設計研發，探索雷州窯瓷器元素在現代成衣中的設計方法、圖案提取的方式與運用、工藝實現的方式，不僅對宣傳雷州地域文化起著促進作用，也為后續對雷州窯瓷器紋樣進行研發設計提供理論參考，以此呼吁人們保護并傳承中華優秀的傳統文化，增強中國傳統文化的自信[4]，為現代服裝設計發展提供更為廣闊的發展空間。
參考文獻
[1]湛江博物館,雷州市文化局,廣東省文物考古研究所.雷州窯瓷器[M].廣州:嶺南美術出版社,2003:91.
[2]黃靜.廣東雷州窯彩繪瓷器賞析[J].文物鑒定與鑒賞,2011(5):24-28.
[3]彭雅麗,李樂.雷州窯瓷器裝飾紋樣藝術特色研[J].中國陶瓷,2016(1):91-94.
[4]李海勇.雷州窯瓷器裝飾紋樣藝術研究[J].美術大觀,2009(7):218-219.
作者：石云 丁淑鈿 單位：湛江科技學院美術與設計學院