前言:尋找寫作靈感?中文期刊網用心挑選的音樂教學語言藝術論文(3篇),希望能為您的閱讀和創作帶來靈感,歡迎大家閱讀并分享。
第一篇:流行音樂民族唱法語言藝術分析
一、民族唱法與流行唱法的語言特點
(一)民族唱法的語言特點
民族唱法對語言的要求是做到“字正腔圓”,這在戲曲的演唱中,也是遵循的原則之一:(1)在創腔時,一般須依字行腔,應以字調的語音為根據,二者協調一致,演唱才能發音準確,否則會產生“倒字飄音”。譬如,本來唱的是“春潮”,卻被聽成了“chunchào”;唱的是“芬芳”卻被聽成是“分房”,這便違反了中國傳統聲樂的“腔由字生,字正腔圓”的原則;(2)在唱念時,要求吐字精準,發音圓潤。就是說,歌唱的咬字、吐字中字頭是能表現情緒力量的,咬字要更集中、夸張一些,使聲母的阻氣更有分量。如歌劇《白毛女》選段,喜兒哭爹爹中“剎時間天昏地又暗”,“剎”字的聲母用力在齒的部位,在咬這個字頭時做到噴口有力、夸張,淋漓盡致地表現喜兒忽聞爹爹慘死時無比悲憤、痛徹心扉的哭喊聲。歌劇《紅珊瑚》選段《海風陣陣愁煞人》,在表達悲傷情緒的語調時,一般是“氣陳聲緩”,這種語調的運用給人造成遲滯感,口腔如負重,氣息如盡竭。第一句唱:“海風陣陣愁煞”略微停頓之后的“人”字,在幾聲慢板的烘托下,“人”所渲染的情感爆發力,正是演唱者戲曲功底的完美展現!強調語義表達、重于音樂表現——在中國大多數民族的民歌、說唱和戲曲的歷史發展中,一直貫穿著這一原則。
(二)流行唱法的語言特點
流行唱法的演唱注重直與平,對聲音偏重情。追求聲音自然甜美,感情細膩真實。崇尚質樸自然的生活語言和聲音效果,因而很注意歌詞的語言性。如《彩云追月》歌詞:“彎彎月兒夜漸濃......月色似是舊人夢”。這首歌的歌詞就像在聽者的眼前描繪了一幅生動的畫卷,只有用親切自然、娓娓道來的語氣演唱,才會有詩情畫意般的感染力。演唱者需采用詩化的語言和口語化的表達方式,并且注重語言的邏輯重音、感情重音和句句之間的流動與銜接,才能將準確的意境連貫地演繹到作品中去。又如鄧麗君的《又見炊煙》。它緊密地聯系著我們的生活,許多歌曲直接反映社會生活中不同層面人物的生活和他們的精神層面,多以樸實無華,直抒情懷的方式出現,不過多的修飾和雕琢。如齊秦的經典作品《大約在冬季》。吐字清晰是通俗唱法中最重要的特征之一。流行歌曲中的語音大多比較規范但又注重生活化,講究“咬字、歸韻、收聲”的過程,言語清晰,親切質樸。
二、民族唱法與流行唱法中語言和聲音的表情規律結合
(一)遵循自然的音樂語言
民族唱法偏重字,以字的表情為主,技巧方面是以本民族的發音規律和特點來進行演唱,我們可以把它稱做為”美字唱法”,雖獨具特色,但缺乏普遍性,演唱者往往注重咬字技巧,卻使字、聲、情沒有統一起來。流行唱法把語言的語音特點和聲音的表情規律結合起來,同時又融合旋律以及節奏的流動性來傳達它的發聲方法以及藝術創造。我們可以把流行唱法稱之為“美情唱法”,從發聲特點的角度來看,應該叫“自然唱法”。這樣既統一了語言與音色,又自然地融入了情感,使音樂的表情更加豐富多樣,不僅富于變化,最重要的是自然。因為它沒改變、也沒破壞語言發音的基本方式和基本形態。模糊了說與唱的界限,就如同電影表演藝術一樣,模糊了生活與表演的界限,一切都那么真實、自然,這就是流行唱法的匠心之處。流行唱法的語言所體現出的濃郁的生活氣息,使富有特色的歌曲節奏與旋律在具體的歌唱處理上具有非常靈活的可變性。如由徐沛東譜曲的《梅花引》中的“懸崖上獨自開”中的“獨”,如果拋開民族唱法中的技巧的運用,而采用通俗唱法的生活化、口語化的自由感,更能體現出一種獨特的芳香韻味來。諸如此類的例子非常多,一首歌里面可能只有幾處,但也可能有很多處可以通俗化的語言,這些細微的語言處理,就會使一首看似普通的作品大放異彩。一個真正會唱歌的人是不會被唱法和發聲技巧制約束縛的,而是應該在學習的過程中用心去琢磨、去探索作品的風格和內涵,從而揣摩出真正適合作品的行腔韻味來,這樣才能體現出作品的本質,并能全身心的融入作品中,從而產生共鳴。
(二)強調有聲的音樂語言
基于流行唱法歌詞的口語化與生活化的特點,我認為在演唱民族歌曲時也應該借鑒這種特點。在平時的練習中,我建議應該多朗誦作品的歌詞,仔細體會歌詞的語氣。我們平時說話時是有一定語氣和方向的,所以在練習的過程中我們要針對自己找到語氣正確的語音和語感,并且用夸張的方式有感情的朗誦似的說話。就是為了用語言表現音樂的真實性,用說話的感覺去唱歌詞。說到朗誦歌詞,我認為還有一點很重要,就是“神態練習”。在朗誦歌詞時除了注意口腔的規范發音外,還要融入恰當的情緒狀態。字音表達的準確清楚還不是歌唱的最終目的。要使歌聲動聽、有美感,就要從對歌詞內容的深入和充分理解出發,通過歌詞語言的語氣、語調、語勢結合音樂來表達,唱出豐富、真摯的情感,以達到“動情”、“感人”的目的。為此,我們需要有一個“曲情”來主宰聲音的表現。如漢樂府民歌《長相知》,詞的開頭“上邪!”是呼請聲,末尾的三遍“長相知”是囑咐聲,首尾呼應,貫通著意濃心長之情。這首作品的歌詞,旨意在于寫少女的情懷含蓄而細膩,對愛情的執著和堅守。少女震撼人心的內心獨白,轟轟烈烈的大膽傾訴,一遍遍驚天動地的愛情宣言——扣人心弦,蕩氣回腸!在演唱時要把握好民族語言和戲曲韻味、說唱的特點,唱中有說、說中有唱,并結合藝術歌曲的演唱技巧,兩者相互補充相互滲透,才能把握住此曲的韻味和精髓來。
三、結語
歌唱的語言使歌聲更加富有生命力和感染力,如果一味地追求音色、發聲位置、歌唱氣息及共鳴等發聲技巧,而忽視了語言的精髓,就不可能成為一個真正的、有靈魂的、深入人心的歌者。簡言之,只有把字音、字調唱的清晰準確,才能使人聽懂歌詞、語義,并由此使聽者產生聽下去的愿望,這樣也就為歌唱被充分欣賞取得了必要的條件。
作者:趙菁 單位:蘭州職業技術學院
一、音樂教學語言要準確簡練
語言在溝通中是必不缺少的,教師要教學生正確、科學的知識,注意不能說一些學生不懂、不理解的語句,概念要表述正確,即所講授的內容不能錯誤,否則不僅影響課堂教學的進行,還會影響教師的權威性。由于教材內容繁多,教師不能跟著點滴零碎的知識走。為了保證在規定的時間內完成教學任務,要用簡潔明了的語言引導、提示、吸引學生,千萬不要重復表達。音樂教師應注意自身語言的準確、簡練,最大限度地提高教學質量。
二、音樂教學語言要有節奏感
教師講課時不要總是用固定的聲調和語速,而應根據實際情境進行靈活調整,但是要注意做到聲調高低不懸殊,起伏不太大,語速快慢適宜。比如要注意語速平穩、停頓分明。適當的停頓是給學生回顧前文、思考問題的時間。在教學的過程中,教師應了解音樂課程的教學目的,從教學內容出發來組織好音樂課堂的教學語言,幫助學生達到最好的學習狀態。音樂教師要注意讓課堂教學中的語言隨著教學內容的變化而變化,隨著教學的實際情況而變化,隨著情感的變化而及時調整聲調的高低,語速的快慢。
三、音樂教學語言要有韻律美
音樂的流動進行是有韻律的。在以唱歌為主的音樂課中,學生在學習歌唱的過程中對歌曲的音準、節奏、力度、速度的把握是至關重要的。然而對歌曲的韻律感把握得好,應用得恰如其分,即挖掘學生對歌曲的藝術表現力則更為重要。這一目的要求學生正確了解歌詞的內容,融入歌曲的意境。
四、音樂教學語言要有態勢語
在音樂教學中,手勢語言起著十分特殊的作用。如在《四季歌》的教學中,教師可用手勢營造安靜恬然的教學情境,運用平靜的、贊美的聲音來演唱歌曲。在《保衛黃河》的教學中,教師用手臂揮出了激情磅礴、勢不可擋的氣勢。
五、音樂教學語言要有幽默感
由于教材是用規范的書面語言來表達嚴整的知識體系的,教師教學語言的幽默感,使課堂氣氛更為活躍,能提高學生學習的興趣。一方面,幽默能增加講授內容的形象性和鮮明性,容易引起學生大腦皮層的興奮狀態,有助于學生的記憶和理解;另一方面,學生腦神經系統的發育還不成熟,要發展其邏輯思維,也離不開形象思維的支持,而幽默又往往是以形象思維為特征的。從這個意義上講,幽默的教學語言(特別是富有哲理的幽默語言),對發展學生的思維有重要的輔助作用。在課堂教學中,教師展示一些文字、圖片等也能創造出幽默的效果。例如:在教唱《熱愛地球媽媽》時,可以畫個地球,地球已變顏色并且流著眼淚,旁邊一片森林只剩下了木樁,小鳥在樹樁上,卻掉光了毛。這一幅圖的寓意如何?教師可以讓學生自由交流并給這幅圖取個名字。“流淚的地球媽媽“”救救我吧”“我要家園、我要飛翔”等名字,師生一起討論“地球為何流淚”之后,引出保護地球媽媽的主題思想。之后教師再引導學生切入主題,這樣在學習歌曲《熱愛地球媽媽》時,學生情真意切,效果更佳。一堂好的音樂課,就如同好的音樂作品一樣,給學生以美的享受。語言藝術是每位音樂教師的基本功之一,音樂教師應該努力提高語言素養,掌握語言藝術,增強語言的表現力。豐富的教學手段,使課堂充滿感情色彩,富于藝術性和感染力,使語言美與音樂美達到完善和諧的統一。
作者:魏青 單位:高郵市三垛鎮三垛實驗小學
第三篇:淺談音樂教學語言藝術
一、音樂教師的職業語言特點
(一)音樂教師的語言應當具備一定的教育性,而這是與教師這一職業的根本教育宗旨相對應的
音樂教師為了培養出德智體美勞全面發展的綜合性人才,應當在教授理論知識的基礎之上,注重課堂實踐教學訓練,在音樂課堂中始終把握教育這一最終目標,使學生通過音樂知識的學習成為能為社會做出貢獻的藝術型人才。因而,為了能夠更好地在音樂課堂中灌輸一種教育性原則,我們就需要音樂教師的語言始終保持一種教育性特點,音樂教師應當在教育語言、藝術實踐語言教學語言、和交際語言中的思想品德教育、語言能力教育文化知識教育、和美育等方面都注重對于教育性原則的融入,并且必須要保證教學中所使用語言本身的健康積極性,堅決抵制那些粗俗低級的語言進入音樂課堂環境。
(二)音樂教師的語言應當體現出一定的規范性
作為科學化的教學過程,音樂教學也應當符合一定的規劃化要求,而這就需要音樂教師以規范化的教學語言來予以配合。當音樂教師在向學生教授一些音樂概念與音樂原理的過程中,教師本人必須首先把握住音樂的專業化特點,從而保證其講解過程是符合嚴密規范性要求的。
(三)音樂教師語言的針對性特點
對于音樂教師來說,其所接受的學生是各種各樣的,而如何做到有針對性的因材施教就成為了重點教學內容。在音樂教師的眾多教學對象中,有些學生本身的音樂素養較高,而有的學生的音樂基礎則比較差。另外,在心理素質方面,有的學生自尊性較強,而有的學生則心理承受能力較弱,因而為了能夠把握好整體的教學質量,音樂教師就必須做到有的放矢,應當針對不同的音樂教學內容以及不同的教學環境來使用不同的語言類型。
(四)音樂教師的語言應當具有一定審美性
對于語言之美來說,我們可以從其表現形式上將其分為語言的形式美和內容美。在內容美的方面,音樂教師必要保持較強的語言思想性,要使其在音樂課堂上所表達的語言具有一定的哲理性,顯得充實而含蓄,能夠給予學生一定的啟迪性。
二、關于現階段音樂教學語言所存在的主要問題
(一)教學改革的低效性
在學校與教師都了解到音樂教學的重要性之后,很多教師都根據其具體教學情況進行了音樂教學模式與手段的改良,然而,由于教學改革本身的困難,目前國內對于音樂教學的改革總體呈現出一種低效性。從音樂教學中的語言運用來說,盡管音樂教師在面臨全新音樂教學挑戰的情況之下已經開始摸索關于語言藝術的發揮,但是在全球化以及信息化的發展環境之下,音樂教學所涉及的教學內容越來越多元化,音樂教師不僅需要掌握與音樂理論技巧相關的語言教學,更需要涉及各類學科知識中一些與音樂相互交叉的知識點,只有這樣才能避免音樂教學改革的低效性。
(二)缺乏對于學生群體學習特征的關注
對于學生群體來說,他們往往是自尊心和榮譽感較強的。就目前國內的音樂教學課堂而言,很多教師就沒有把握住學生的心理特征,將他們言行上的一種不成熟定義為幼稚和無知,也沒有通過良好的語言能力來引導學生進行正確的音樂知識學習。而且,很多學生受到傳統教育理念的影響,認為音樂學科是一門可有可無的娛樂性學科,因而本身對于該學科的學習沒有投入較大的積極與熱情,也就談不上對于良好音樂素養的培養過程。對于音樂教師來說,其音樂教學的主要目的不能夠局限于對于學生音樂技能和基礎理論知識的教授,必須通過語言傳輸使學生從根本上明白音樂的藝術之美,從而產生對于音樂學習的渴望,只有這樣才談得上后續的音樂素養的培養過程。
三、關于音樂教學語言運用的幾點建議
(一)語言要有感染力
為了能夠更好地在音樂教學過程中把握住語言的運用,音樂教師本人首先應當注意語言的感染力應用。首先,音樂教師必須會標準流利的普通話,因為這是與學生進行基本溝通的基礎,只有讓學生覺得整體音樂授課過程是易懂生動的,他們才會投入一定的積極性與熱情。其次,音樂教師的語言表達應該盡量的精煉,只有在抓住教學內容主題的基礎之上進行教學講解,學生才能有針對性地開展音樂學習。
(二)語言要生動形象
在音樂教學課堂中,教師本人對于音樂內容的態度往往決定了學生群體對于音樂學習的態度,而生動形象的語言表達,則能夠代替教師向學生傳遞一種對于音樂內容的喜愛與熱情。在這種改變的活動中,音樂教師借助語言生動性能夠大大提高學生對于音樂學習的興趣與積極性,并且能夠通過選字來保護學生的嗓子發音。
(三)語言要韻律美
根據音樂教學的主要韻律性特點,我們也希望音樂教師能夠在教學中注重于把握語言的韻律之美,通過傳達韻律的節奏感將學生引入到具體的音樂情境之中,從而加深他們對音樂教學內容的理解,并進而產生一種情感上的共鳴。實際上,鼓勵音樂教師在具體授課過程中注重語言的韻律美旨在培養學生的聽音和模唱能力,使音樂語言能夠貫穿于整堂音樂課。
四、結語
在音樂教學的課堂中,音樂教師所能發揮的藝術手法是各種各樣的,而語言藝術也只是音樂教師的一種表達藝術的手段。只要音樂教師能夠充分發掘出語言的藝術與魅力,并能夠通過結合教師自己的性格來將語言藝術發揮到極致,那么音樂教學的課堂將變得生動有趣,而學生也將從根本上體會到音樂的藝術之美。
作者:張潔 單位:安徽蚌埠學院