前言：尋找寫作靈感？中文期刊網用心挑選的小學音樂教學探析（5篇），希望能為您的閱讀和創作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。
一、現行小學器樂課堂的現狀分析
（一）優化小學音樂器樂課堂的必要性
從小學音樂課程標準來看，器樂演奏作為和演唱同樣重要的表現形式被課程標準所采納。演奏也成為現代小學音樂教育的一個重要組成部分，是衡量音樂教學能否符合標準的一個必要條件。為全面提高小學生音樂的綜合素質，小學生器樂教學，有著十分重要的地位和史無前例的巨大意義。因此，小學音樂教育必須要轉變思想，集中物力和人力，有效的開展器樂教育，改變傳統以唱歌為主的陳舊教育理念，嚴格依照新的課程標準來設計音樂課堂內容，培養學生綜合素養，讓學生在音樂方面全面發展，只有這樣才能教導出適合現代社會發展的全方位優秀人才。
（二）小學音樂器樂教學的作用
首先，器樂教學是學生培養協作精神的重要手段。器樂教學是學生學習音樂、掌握音樂知識的橋梁，為學生提供了一個更加寬泛的音樂學習領域，器樂教學與其他學科的教學不同，主要依靠學生的實踐和表演來提高學生的綜合能力，通過課堂上分組器樂學習，可以鍛煉學生的合作意識和溝通精神，讓學生在學會合奏和齊奏的同時，學會相互合作，完美配合，取長補短，共同進步。有利于學生綜合素質的提高。其次，器樂教學有利于學生的自我表現能力的提高以及創新能力的完善。音樂有著獨特的抽象特點，音樂作品中表現出來的復雜情感是學生在其他課程中無法涉獵的。音樂給學生的創造性思維提供了更加豐富的平臺。器樂作品不同與有歌詞的歌唱作品，器樂演奏本身就是一種再創作的過程，器樂教學更能培養學生的創造性思維。學生在演奏的同時對所演奏的曲目加以創作，融入自己的內心情感，有利于自我表現力的提高。
（三）現階段小學音樂教學的器樂課堂存在的問題
首先，器樂教學的地位，在小學音樂教學中還沒有得到充分的重視。第二，對于樂器的選擇，還只停留在一些名氣較大而且價格昂貴的高檔樂器上。第三，樂理知識與器樂教學沒能相輔相成。第四，器樂演奏同視唱練習的結合不緊密。第五，教師隊伍的素質有待提高。第六，教學曲目的選擇需要改進。
二、優化過程中面對的困難
（一）在師資資源方面，許多學校存在著器樂教師短缺的困難。
小學音樂教師的資源共享沒能像大學校園一樣充分展開。這樣不僅僅是教師資源的浪費，也不利于教師之間對教學重點和教學難點的溝通交流，造成學校與學校之間的差距在不斷的擴大。大多數學校還停留在僅有一門器樂課程可選的尷尬境地，這樣不利于小學生憑借自己的興趣和愛好自由的選擇課程，不利于培養學生的音樂素養。
（二）在教學能夠使用的器樂資源方面也存在著很大的局限性。
像鋼琴、古箏、大提琴等大型樂器，學校如果不能配備，學生是不方便把家里的樂器搬到學校在上課時使用的，由于器材體型的局限，要求學校必須在配備器樂課程的同時，配備相對應的教學設備。這就要求教育部門適當的撥出一些款項，用于小學音樂器樂課堂用品的采購，同時也要求學校能夠找到合適的方法，努力配備適合自己學校的樂器。資金不足不應當成為學生器樂課堂受阻的攔路虎。
（三）在器樂課堂上，教師的自身素質落后也是器樂課堂優化存在的困難之一。
大多數小學的音樂教師還都停留在教授歌曲演唱課程這個層次，能夠熟練掌握一門樂器的小學音樂教師并不多。因此，小學音樂教師的素質是對于小學音樂器樂教學也是一個嚴重的問題。想要讓教師通過自身的努力，在工作之余盡快掌握一門可以在課堂上授課的樂器，也不是短時間內可以達到成的任務。所以，如果上級教育部門，不能為各個小學配備應有的教師，只依靠各個學校原有教師自身素質的提升，小學音樂器樂教育的發展必然受阻。
（四）在觀念上，小學音樂器樂教學還沒有得到充分的認可。
很多學生家長，甚至教師都依然存在著器樂教學無用的想法。學生家長有的不愿意花錢為學生購買樂器，甚至一只簡單的豎笛都不愿去投入資金，這也在無形中加重了小學音樂器樂教學的困難。要想在短時間內，改變教師和家長對器樂教學的看法，認識到器樂教學對學生音樂學習的益處是相當困難的，因此，從這方面來看，小學音樂課堂器樂教學要想得到優化，還有很長的路要走。要想從根本上解決問題，還得改變觀念，只有觀念得到了提升，教師和家長才能對器樂教學充分的重視起來。
（五）在小學音樂教學課堂上，器樂教學所占的時間比重依然很低。
大多數學校還以原始的以唱歌為音樂課的主要任務。時間上不能充分的得到保障，也加大了器樂教學展開的困難。要想器樂教學得到優化，必須保障一周內至少2節的樂器訓練課，但是現階段，大多數小學無法完成。時間上不能得到保障，何談課堂的優化。要想優化器樂教學課堂，就必須給予器樂教學充分的時間，讓其具備發展空間，器樂教學才能更進一步。
三、應對方法的思考
（一）重新認識器樂教學的顯著地位
傳統的小學音樂教學模式中，主要重視教導學生進行視唱，把唱歌作為小學音樂教學的重點，教學方法也顯得枯燥乏味，不能很好的吸引學生對音樂的注意力。器樂教學，作為一種嶄新的小學音樂教育模式，更有利于展開學生和教師之間的互動，使小學音樂課堂變得更加生動多彩。然而，現階段很多小學器樂教學，只停留在一個初級階段，教師對學習器樂知識的教導也局限于參加演出和比賽的個別學生，其余的大部分學生，依然沒有實現課堂上的器樂教學體驗。因此，充分認識器樂教學的重要地位，是器樂教學優化的一個重要因素。只有提高認識，才能更好的去實踐，讓絕大多數的孩子都能感受到器樂教學的樂趣，提高對音樂的感知能力，從小建立起對音樂的熱愛。
（二）重視器樂教學樂器的選擇
小學的音樂課堂器樂教學，大部分學校只有鋼琴一個項目可選，但是，事實情況卻做不到每個同學家里都配備鋼琴可彈，因此，小學音樂教學中，器樂教學也受到了阻礙。器樂教學課堂中，器樂的選擇也十分重要，不要只停留在鋼琴、大小提琴、古箏、手風琴等比較昂貴的樂器的教學上，口琴、電子琴、豎笛等經濟實惠的樂器也同樣可以成為小學音樂課堂上的使用器材。只有這樣，才能保證小學音樂課堂中的器樂教學普及到每一個學生。使學生可以根據自己的喜好和家庭條件，選擇適合自己的樂器。
（三）樂理知識和器樂教學相結合
小學音樂課堂上，如果一味的追求對樂理知識的掌握，會使學生感覺枯燥乏味，無法提高學生的學習興趣，所以，在教育界樂理知識的教授方法，成為了專家和學者普遍爭論的話題。而器樂教學進課堂，正好使學生能夠通過對樂器的學習，在不知不覺中，掌握需要的樂理知識，學生在樂器上的操作更能有利于對樂理知識的強化記憶。因此，巧妙的運用器樂教學，使學生掌握更多的樂理知識，不但可以使枯燥乏味的課堂變得生動有趣，也使器樂課堂在實踐的基礎上，為理論知識的學習提供了行之有效的方法。
（四）演奏和唱歌相互促進
器樂教學進入小學音樂課堂教學，并不意味著器樂教學可以完全取代傳統的聲樂視唱教學，更不能讓器樂教學影響了學生的演唱水平。這就要求小學音樂教師能夠很好的掌握器樂教學和視唱教學在課堂上的比重，使學生在穿插的課堂學習中，既能覺得有意思不枯燥，又能不耽誤對自己歌唱能力的提高。將演奏和演唱緊密的結合起來，提高學生的綜合音樂素養，讓器樂教學伴隨視唱教學，調動學生的學習積極性，進一步提升和發展學生對音樂的感知和創造能力才是器樂教學的最終目的。
（五）提高教師隊伍素質
器樂教學，無疑會對小學音樂教師的器樂水平有一定的要求。教師自身素質的高低，直接影響到課堂上對學生的教授能力。教師的正確引導和示范，可以使學生節約很多的探索時間，盡快找到正確的練習方法，在最短的時間內掌握正確的樂器使用方法。然而，現階段，很多教師自身的樂器水平和教學方法也存在著不少問題。自己熟練要教導學生，首先必須高超的演奏技巧才能做到，這就要求教師不斷的提高自身的素質和能力，在教學中才能游刃有余。再者，教師的教學方法，也是十分重要的，能夠靈活多變的教學，讓學生對老師充滿著欽佩和喜愛，也是教學成功的關鍵。
（六）教學中適當增加流行曲目
學生的學習興趣，是學生能否認真積極學習的關鍵，因此，在器樂演奏的練習曲目中，教師可以適當增加一些最近流行的影視劇曲目或者流行歌曲，這樣既可以調節學習氣氛，又能夠讓學生無論課內課外都能積極主動的去練習。這比強行逼迫學生練習課本上的老套曲目更能激發學生的自主學習意識。新的課程改革制度也鼓勵我們音樂教育把刻板的冰冷的教學理念轉化成為讓學生能夠感受到溫暖和樂趣的音樂教育。這樣的音樂教育，才是成功的充滿人情味的音樂教育。
四、總結
綜合以上，在小學音樂器樂教學中，教師一定要提高自身素質，靈活運用自身所學知識和生動的教學方法，調動學生的學習積極性，使學生真正熱愛音樂，積極主動的學習音樂，引導學生走入音樂的美妙殿堂。把樂理知識、器樂教學、視唱練習緊密有機的結合起來，讓他們相互促進，協調發展。小學音樂教師自己要多動腦筋，努力探索，克服困難，使每一個學生都能掌握一門合適自己的樂器，無憂無慮的暢游在音樂的海洋里。
作者：陳旭基 單位：東莞松山湖實驗小學
第二篇：小學音樂教學與人文素質培養研究
一、為小學生創設和諧的教學氛圍
教師要想培養小學生的人文素質，首先要為他們創設民主、寬松、和諧的教學氛圍，讓他們放松心靈，舒緩壓力。事實證明，只有在民主自由的教學環境中，小學生才會卸下心防，感受音樂的魅力，接受音樂的熏陶。教師在教學過程中要多用親切的語言、和藹的態度與學生進行交流與互動，要正視小學生的主體地位，多用歌聲與小學生進行溝通，拉近與小學生之間的距離。同時，教師還可以在教學中安排富有趣味性的音樂小游戲來活躍課堂氣氛，比如音樂歌詞接龍、擊鼓大賽等。讓小學生在活潑生動的氛圍中逐步提高人文素質。
二、以人文視角剖析歌曲的“真”
作為一門飽含著濃烈人文特色的基礎學科，小學音樂還飛揚著思想靈性。一首首膾炙人口的歌曲都是作詞家、作曲家內心情感的流露、主觀感受的表達和個人智慧的體現，其中隱含著豐厚的文化內涵與人文精神。小學音樂課堂中很多歌曲都有利于培養小學生的愛國主義情懷、樂觀向上的生活態度，從而幫助小學生樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀。比如《小松樹》、《草原就是我的家》、《小袋鼠》、《小拜年》、《星光恰恰恰》等，或是表現饒有趣味的童年生活，或是表達美好的生活情感，或是表現親人朋友的友好感情，無一不閃爍著璀璨的人文之光。針對這些飽含豐富情感的歌曲，教師在教學過程中要應用富有激情的導語和聲情并茂的范唱帶領小學生進入歌曲意境中。同時，從育人角度而言，教師還要引導小學生深刻感悟歌曲的思想內涵，掌握歌曲的字里行間所表達的意境。這樣才能開啟小學生的人文智慧，逐漸培養他們的人文素養。
三、通過了解不同文化背景尊重多元文化
音樂是一門古老的藝術，如實記載和再現了人類文化思想的誕生和發展過程，通過音樂與文化的聯結，人們可以對社會文化背景有更深刻的了解和感悟，從而樹立起尊重多元文化的意識。我們都知道我國地大物博、幅員遼闊，56個民族的精彩文化交織成一張疏而不漏的文化大網。小學音樂教學過程中，教師要帶領小學生多聆聽不同民族的音樂作品以及中外音樂作品，以此了解不同民族、不同國家、不同風格的音樂特點。比如讓小學生聆聽完《小拜年》、《窗花舞》等歌曲后，讓小學生說一說自己所知道的不同地區過年的場景，說一說自己是如何過年的，這樣的教學方式可以培養小學生的多元文化思維，還能提高他們的口語表達能力。再比如，教師可以結合《小拜年》播放多媒體視頻，讓小學生了解寫春聯、剪窗花、扭秧歌、貼門福等民間風俗，促使他們深入了解我國春節文化的獨特趣味，培養他們愛家、愛祖國的人文素質。
四、通過多學科教學培養人文素質
音樂藝術無處不在，可以滲透到其他學科中，在融會貫通中培養小學生的人文素質。比如教師可以在音樂教學中應用詩歌。詩歌濃縮了語言的精華，其具有押韻的基本特征，所以讀起來朗朗上口。而音樂詩歌同樣具有規律的節奏與韻律。當前有不少歌曲就是由我國經典詩詞作為歌詞。如果讓學生死記硬背這些歌詞，可能會引發學生的反感情緒，記憶效果事倍功半。但是如果通過歌曲的方式教給學生，會激發學生的學習興趣和積極性。比如歌曲《明月幾時有》改編自蘇軾的《水調歌頭》，歌詞朗朗上口，韻律優美動聽，讓小學生學唱這首歌曲，不僅可以讓小學生高效率地學會這首歌，也能領略我國的古詩詞文化，感受中國傳統文化的博大精深，心中油然升起民族自豪感。
五、總結
總之，在新時代背景下，培養小學生的人文素質具有不言而喻的重要作用。這是響應新課改號召的積極舉措。小學音樂學科具有大量的人文因子，關鍵要靠音樂教師去主動挖掘，教師要采取各種有效措施挖掘人文因素，培養小學生的人文素質，為他們的日后發展奠定扎實的基礎！
作者：王禛 單位：江蘇省常熟市辛莊中心小學
第三篇：小學音樂教學以人為本深入開展研究
一、以人為本教育理念概述
在我國，以人為本是實現素質教育的重要途徑。具體而言，以人文本就是將學生作為教學活動的中心與焦點，一切教學工作以學生為出發點和落腳點，關心學生的身心發展狀況，并給予學生人文關懷，讓學生充分感受到被尊重和被重視，從而樹立起自強、自立和自信的觀念。小學音樂教學是培養學生審美能力、興趣愛好和技能特長的重要途徑，在教學活動中實踐以人為本的教育理念，有助于學生更好地了解自己的興趣所在，促進個性的發展，滿足學生的發展需求。因此，在小學音樂教學中，以人為本的教育理念的實施具有現實依據。
二、堅持“以人為本”，推進小學音樂教學深入開展
推動以人文本在小學音樂教學中深入開展，主要應從以下幾點著手
（一）確立學生課堂教學主體地位
在以往的教學觀念中，教師是教學活動的主體，而學生只能被動地接受教師所做的一切教學安排。這種教育觀造成了填鴨式教學等不合理教學方式的盛行，嚴重影響到學生的學習積極性。而在推動以人為本教育理念的過程中，教師要及時改變以教師為教學主體的觀念，樹立起以學生為主體的教學觀。如果學生在課堂上注意力不集中或者表現出興趣缺乏，那么教師要在課后與學生進行平等對話，通過談話了解學生的興趣所在，并幫助學生建立學習音樂的興趣。除此之外，教師在教學活動的過程中還要改變滿堂灌的教學方式，引導學生積極參與到教學活動中來，比如做歌唱小練習，發表自己的觀點及學習心得等。
（二）在教學過程中傾注人文關懷
在小學音樂教學中，教師給予學生人文關懷是一種關心學生的表現，對建立和諧的師生關系、增進師生情感具有重要的意義。在小學，音樂是人文學科之一，學科特點決定了學習者需要有豐富的感情才能夠體驗到音樂作品所要表達的情感及思想。而學生獲得情感體驗的重要渠道就是老師，通過教師的言傳身教，學生能夠對人的一些情感有更深的體會。從這個角度來看，教師在教學過程中傾注人文關懷具有重要的意義，學生能更容易感受并理解教師所要表達的情感，以及教師引導學生去體驗的情感。例如，在教授《我們的田野》（人教版四年級上冊）這一課時，有的學生沒有見過田野，因此很難產生對田野的喜愛之情，也難以從歌曲旋律中感受到田野之美，所以教師可以在教學之前先給學生展示一些美麗的田野風光圖片，之后再用充滿感情的話語來描述田野，從而使學生能夠獲得直觀感受，增強情感的沖擊力。
（三）教師要在教學設計中貫徹以人為本的教育理念
小學音樂教學設計是教學活動的最基礎環節，因此，在教學設計中貫徹以人為本的教育理念就相當于使整個教學活動都帶上了以人為本的色彩。為了貫徹以人為本的教育理念，在教學活動中，首先，教師要對學生的身心發展特點有一個深入的認識與分析，從而了解學情。對不同年齡階段的學生，其教學設計也要有所區分，總體原則是教學設計要體現學生的身心發展規律。比如學生的注意力集中的時間長短、時間區段，學生對音樂技巧的掌握程度等。其次，教師在教學設計中要注意激發學生的學習興趣。例如，在講授《牧童》這首歌曲時，教師在教學的導入階段可以先播放《牧童與短笛》，以此來吸引學生的注意力，并激發學生對短笛的探究欲。同時，教師還可以通過在學生面前演奏樂器的方式來激發學生對樂器的興趣以及學習樂器演奏的興趣。最后，教師要扮演好引導者的角色，維護學生的主體地位，除了在一些必要的時刻對學生加以指導之外，教師要盡量讓學生投入到音樂學習中來，參與多個教學環節，自主完成相關的教學活動與任務。例如在三年級下冊《小樂隊》單元的“自制小樂器”活動中，教師可以給學生布置任務，讓學生根據自己的愛好來制作小鼓、玻璃杯小樂器、排蕭小樂器等各種樂器，充分體驗自主學習的樂趣。
（四）教師要在教學活動環節貫徹以人為本的教育理念
開展教學活動是小學音樂教學的主要方式，比較常見的教學活動有興趣小組活動、教學拓展活動和音樂特長培養活動。首先，在興趣小組活動中，教師要在充分了解和尊重學生的興趣愛好的前提下設置興趣小組，廣泛收集學生的意見和建議，從而使學生得到興趣小組是自己的興趣小組這樣一種感受，進而主動加入。而這種主動性較強的興趣小組活動將獲得良好的效果。其次，在教學拓展活動中，教學內容的設置要以學生的主觀愿望為前提，充分尊重學生的意見，如果學生喜歡傳統音樂，那么拓展活動就以傳統音樂為活動內容；如果學生喜好民族音樂，那么拓展活動就以民族音樂為活動內容。最后，在音樂特長培養活動中，教師要善于發現學生的天賦，如果學生既有天賦，同時又有意向走音樂發展道路，那么教師要對其進行具有針對性的培養，制定專門的培養方案，實施相關的培養訓練措施，從而為學生以后的專業發展做好準備工作。
三、結語
小學音樂是基礎教育和素質教育的重要內容，對培養學生的審美能力及審美技能具有重要的意義，而以人為本是當前的主流教育理念。因此，教師要積極深入推進以人為本的教育理念在小學音樂教學中的開展，使每一位學生不僅能夠學習到音樂知識和音樂技能，而且還能夠獲得更多的音樂體驗，進而使音樂能力獲得全面提高。
作者：楊羅瓊 單位：浙江省紹興市諸暨市次塢鎮中心小學
第四篇：交互式電子白板下的小學音樂教學
一、利用交互式電子白板的拉幕功能激發興趣
音樂課有一個很重要的階段就是學生認譜、讀譜的過程。電子白板的拖拉功能為教師解決學生認譜、讀譜提供了許多方便。音符對于學生來說顯得比較枯燥乏味、抽象，記憶難度大，但是通過電子白板的拖拉功能可以讓學生輕松地認識各種調式的音符。具體操作時，教師可以實現將文字輸入，標注好調式。然后結合幕布功能，將各種調式的音階旋律藏好。然后通過拉動幕布和拖拉音符變換位置的方法訓練學生對音符的認讀，反復進行幾遍效果更好。具體的細節則應該因學生所處年級的不同而稍做調整。
二、利用交互式電子白板的批注功能解決問題
電子白板的功能之一就是有便捷的繪畫與書寫，在我們可以在上面做一些重要的批注。在教學過程中電子白板的文本輸入功能可以幫助教師將文本輸入到白板上。這樣文本就可以再現到全班同學的面前，學生的關注焦點轉向了白板，對于維持小學生的注意力非常有效。在課堂上，教師可以設置電子筆為不同的顏色，當眾為學生做批注，劃重點，或者是展示出清晰的思路。例如，在給二年級講授《拍手唱歌笑呵呵》這一課時，節奏訓練是教學重點，如何將四分音符和八分音符更形象的展現在學生面前十分重要，教師就可以通過電子白板呈現，并應很好地利用它的批注功能，在節奏上進行圈劃和說明。將電子筆設為不同的色彩在旁邊做批注，區分四分音符與八分音符的區別，然后和學生進行交流，這樣比平時上的課更形象。也可以讓學生通過練習來鞏固課堂上的學習知識，真正做到師生交互、生生交互、學生與白板交互。
三、利用交互式電子白板的掛圖功能形象化教學
由于白板的活動掛圖比較方便，一次在創設情境方面白板具有獨特的優勢?？梢噪S時調用配套的圖庫以及教師在課前準備的圖片等資料，并不需要對播放順序進行設置，可以根據學生不同的需要隨時調整播放順序，這樣能夠充分激發學生的學習興趣。當學生的情感在融入音樂中的情況下，對音樂的理解將能夠更加透徹，更容易把握情感，使自己的欣賞音樂的能力在陶醉和想象中得到了培養、豐富和升華。交互式白板所具有的這種獨特的功能能夠幫助學生營造一個良好的學習情境，將學生的認知活動和情感活動進行了融合，能夠有效的解決重認知、輕情感帶來的邏輯思維與形象思維不能協調發展的問題，對于提高學生的思維品質有非常好的效果，有意識可以通過無意識來引導，通過感性和理性的融合來使學生保持一個輕松愉悅的狀態。欣賞水平便能夠漸入佳境，從而達到自己的學習目標，也是教學目標達成。
四、利用電子白板的資源共享功能實時記錄
交互式電子白板還具有庫功能，其中主要包括軟件自帶的公用庫以及教師自建的資源庫，例如注釋庫，圖片庫，活動庫，鏈接庫等，在每一個庫中都包含著非常豐富的教學資源，教師可以隨時的調用、添加、改編、重組這些資源。在自建的個人庫中教師可以隨時添加教學所用的素材，在教學的過程中可以對這些資源隨時的提取，因此課堂教學更加具有一定的針對性和靈活性，也同時也可以在庫中添加教師和學生互相交流的教學資源，學生可以利用這些資源自主學習，有效的解決一些難題。
五、利用交互式電子白板的回放功能答疑
教師教學的過程中以及學生學習的過程中都可以通過交互式電子白板記錄下來，交互式電子白板的外觀和操作和黑板與觸摸屏類似，因此用起來比較容易，在課后學生可以根據自身掌握的情況使用相應的回放功能，將學習過程中重新展現出來，重新理清脈絡，能夠徹底的彌補課堂上的疏漏，在學習中通過對交互式電子白板中資源庫和存儲功能的使用來隨時的調用和積累供學習使用的資源，可以采用多種存儲方式存儲教師上課使用的資源以及學生的創新思維。除了隨時調用往常資源的功能外，頁面漫游、定時器、錄音等都是電子白板比較實用的功能，因此在實際的音樂教學過程中教師可以靈活的運用這些功能。
六、總結
總之，交互式電子白板打破了音樂教學中教學方式枯燥乏味的局面，有力的支撐了課改的進行，盡管在當前的教學中，交互式電子白板技術的運用還存在著或大或小的問題，但不可否認的是，交互式電子白板確實深受廣大教師和學生的認可，充分激發了學生學習音樂的主動性與積極性，使小學生更容易理解音樂，欣賞音樂，提高了課堂效率與教學質量。
作者：劉莉芬 單位：常州市武進區湖塘橋中心小學
第五篇：兒童經驗下的小學音樂教學策略
一、預習系列化，積累學習經驗
預習系列化是學生在課前根據自己對音樂的已有知識，通過回憶、預習進行梳理，找出相通的知識點，對將要學的知識做一個自學的準備。特別是在音樂作品的欣賞課中，教師們往往會把自己對音樂作品的理解強加給學生，這樣的課堂學生會處于被動狀態，只是一味接受，對知識也得不到及時的消化。所以在欣賞音樂作品時，要與學生分析音樂作品用的樂器、時代背景、表達的內涵、作曲家、曲式、情緒、速度等音樂要素。在欣賞樂曲前可以根據已有經驗及自身的能力從不同的方面了解音樂作品。在《彼得與狼》一課中，課前將學生分成四小組，根據學生對故事及音樂要素的了解，查找資料。課堂上教師傾聽學生對音樂作品的理解，學生從不同角度對音樂作品進行分析，有的從故事的角度，有的從樂器種類、樂器音色入手，有的從人物形象、性格的分析，有的則從作曲家入手，有的自制ppt生動形象的講述，等等。在同學們的討論中一首音樂作品被分化的理解了，在這節課中用的是學生的語言及方式理解了音樂作品。
二、課堂生活化，提升感悟能力
（一）加入歌詞片段，幫助學生理解
欣賞音樂時，有意識的加入歌詞片段，幫助學生理解，引導的重點放在歌詞中，加入的歌詞會與學生的實際生活相結合，通過歌詞理解音樂作品所要表達的內涵，使學生明白作曲家的意圖，讓整個課堂更有說服力。
（二）設計生活情境，體會歌曲意境
歌唱在音樂教學中有較大的比重，通過設計生活化的情境，將學生帶入預設的情境中，這時的演唱不是一遍遍地反復學唱，而是學生根據歌曲的內容情境演唱，這是一種主動的歌唱，這樣的學習可以幫助理解作品表達的意境。《我們祖家是歌鄉》是一首四個樂句的歌曲，根據五年級學生的音樂學習經驗，將教材重組，在重組的過程中將歌曲的內容主題化，把兩種速度設計成一個相關聯的內容，創編成一個主題串聯起來，形成一個小型的表演唱，課堂上學生們載歌載舞，不亦樂乎。
（三）融入打擊樂器，塑造音樂形象
打擊樂器在塑造音樂形象、渲染音樂氣氛和情緒上有著重要的作用，通過節奏的敲擊，力度的變化感知音樂，引發創造性的思考，學生通過打擊樂器的演奏表達自己對音樂作品的理解，一些獨特的打擊樂器可以激發學生的思考。每個人的身體也是一種特別的樂器，可以變換形式，通過各種方法發出不同的聲音，學生互相拍手，自拍、跺腳等等，還有的學生敲起了身邊的凳子，形式有多種，只要能發出聲響的都可以在課堂上運用。
三、內容主題化，教會學習方法
（一）貫穿民歌，觸類旁通
民歌貫穿于整個六年的音樂教材中，每首民歌都具有鮮明的地方特征。每次學唱民歌時有意識的指導教會學生學習的方法。例如分析民歌的旋律特征、裝飾音、一字多音的演唱，民歌很少用fa與si、歌詞生活化、具有當地的生活氣息等等。學習了多首民歌后，歸納一系列的民歌特征，再讓學生創編旋律與歌詞，在創編的過程中增長學生的知識，提高學習積極性，擴展自身的經驗，同時在自己原有的經驗上得到了提高。
（二）分析曲式，融匯貫通
音樂作品中的歌曲往往曲式有相似，根據這一點指導學生分析歌曲。通過學習分析某一種曲式，以后遇到這一類型的曲式時能夠自己分析演唱。小學階段中年級的歌曲多數為單樂段，這一類歌曲往往是四個樂句，而且有第一、二樂句為相似樂句，筆者會與學生一起分析，第一樂句用a表示，第二樂句用a’表示，在唱歌譜的時候找到異同，容易記憶歌曲的旋律，第三樂句用b表示，唱的時候聲音可以相對強些，第4樂句是結束句，唱的時候要給人結束的感覺，通過這樣的分析，學生遇到類似的歌曲就知道用這樣基本的方法學習演唱。進入高年級很多歌曲是二段體，可以與學生分析曲式結構，介紹主題、副歌。主題表達的是歌曲的中心思想，作曲家想表達的歌曲內涵，副歌是抒發感情的，經過分析學生就明白了歌曲的處理，再讓學生學習類似的新歌時，學生聽完一遍后就會分析演唱了。
四、總結
著名的心理學家皮亞杰說過：真正的學習不是由教師傳給兒童，而是出自兒童本身，這是一個主動發展過程。我們課堂就是應該把被動接受轉變為主動學習，將課堂還給學生。通過學習，可以讓不同層次的學生根據自己的需要，充實自己，豐富知識，拓寬思路，開拓知識面。通過學生的原有經驗及在課堂中學習到的知識，發表自己的看法，做出判斷。在音樂學習中學生用自己的經驗理解了音樂作品，每個學生用以體驗音樂情感的是自己，因為每個人的音樂經驗不同，情感體驗不同，只有懂得音樂的情感才能算是理解音樂。作為教師更要處理好“教”與“學”的關系，讓學生在原有經驗的基礎上，主動參與課堂教學，完成知識的積累，達到“質變”過程。
作者：邢金 單位：江蘇省太倉市科教新城實驗小學
