小學音樂中陶笛教學研究

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小學音樂中陶笛教學研究

【摘要】隨著教育綜合改革不斷推進,學校教育中全面育人已經被提到了非常重要的位置。國家教育工作強調,堅持中國特色社會主義教育發展道路,培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人,強調以美育為主線,因此,學校教育在實踐中不斷發展,器樂教學作為音樂教育中重要的抓手,已經成為學生學習音樂的一個重要實踐方式。小學音樂教學大綱中規定:根據不同條件,選擇常見的器樂進課堂。陶笛具有音色獨特,外觀典雅,小巧并且簡單易學等特點,它音準較穩定,不同的調性、不同種類的陶笛可以滿足各種人群的需求?;诖?,筆者對陶笛教學策略和方法進行探討。

【關鍵詞】陶笛;教學策略

一、小學音樂課堂陶笛教學的優勢與意義

小學階段依據《音樂課程標準》的要求,學生要掌握基本樂理知識、演唱、演奏、律動、創編等多種核心能力。在現階段各校教學中,演唱教學占有突出的位置,而忽略了器樂的學習,器樂進課堂也成為學校美育工作的一個亮點。學習器樂可以活躍課堂教學氛圍,開發學生智力,豐富學習體驗,又能輔助歌唱教學。對于一些不擅長唱歌和表演的同學來說,器樂學習會讓孩子們從中找到自信,體驗學習音樂的樂趣。在各個學校都引入小樂器進入國家課程的時候,口風琴、豎笛、口琴、葫蘆絲等作為普通大眾熟悉的樂器進入到了孩子們的音樂課堂中??陲L琴由于需要使用到吹管,小學生在上下課時難易做到干凈衛生,使用結束馬上清洗晾干。而豎笛音區較窄,口琴吹奏時要用吸和吹的特殊方法吹奏,葫蘆絲高音區音色尖銳,樂器難易保養,這些樂器都暴露出了各自的短板。陶笛很好地避開了以上樂器出現的缺點,并且它是學生學習中華傳統文化很好的載體。陶笛已有七千年的歷史,它的祖先可以追溯到山東沂蒙的泥哨,它獨具特點的褐色色釉又是中華文化與美術的綜合體。陶笛易清理,易保養,吹奏方法簡單。音色獨具特點,低音醇厚深沉,中音溫暖圓潤,高音明亮輕盈。陶笛是十二平均律樂器,可以演奏小學音樂課堂中絕大部分課上樂曲。在音樂課堂中,它可以幫助學生在演唱時校正音準,感受旋律和情緒的變化。陶笛吹奏方法和運指符合小學生生理發育規律,低年段可以選擇陶笛腔體比較窄小需要氣息量比較小的四孔或者六孔陶笛。三年級以上可以選擇吹奏音域更寬一些的12孔陶笛。

二、小學音樂課堂陶笛教學的對策與方法

陶笛以弘揚中華民族文化藝術,提高學生音樂文化素養為目標。學生在學習陶笛的過程中,需要用耳朵去聆聽音高、音色,用手去拍擊節奏,用眼睛去識別樂譜,用嘴巴去歌唱旋律、哼唱節拍,用腦思考如何用氣息去吹奏,即眼、耳、手、口、腦協同配合,通過學生在學習陶笛的過程中掌握節奏、音高、音色、氣息、樂感等音樂素養,提高學生音樂文化素養,提高音樂的感受與評價鑒賞的能力,從而促進學生綜合音樂素養的培養。

(一)教學的步驟。1.前期推廣。教育在于引導,不可壓抑。如同治水在于引導,不可一味堵截,否則只會產生越來越大的反向作用力。而小學生正如水流一般,利用小學生對于陌生的事物充滿的好奇和求知的特點,潛移默化感染,精彩點撥,點燃學生的求知欲,這是學習好陶笛的一個關鍵。教師在教學陶笛前期做了大量的鋪墊工作。利用學校的午間廣播平臺播放陶笛音樂,有的放矢推薦一些陶笛名曲,介紹陶笛音樂大師、陶笛歷史,最大程度讓學生從聽覺中對陶笛產生好奇。有條件的學??梢栽谏舷抡n鈴聲上使用陶笛音樂片段作為下課鈴聲,使陶笛聲沉浸在學生日常學習生活中,成為必不可少的一部分。教師可以在保證國家課程全部實施完畢后,教師向學生介紹陶笛的相關知識,并吹奏上下課陶笛鈴聲片段,點燃學生對于陶笛樂器學習的激情,對教師專業演奏的崇拜。與此同時,介紹陶笛的歷史、陶笛在中外的發展近況及現階段教師對與學生學習陶笛的計劃等。2.基本要求。上好一節陶笛課,學生的規范教育尤其重要。在正式上課之前,教師要與學生“約法三章”:首先要貼好姓名貼,尤其相同款式的陶笛容易在練習中混淆,貼好姓名貼尤其重要。在笛身的側面和防摔盒上貼有個人標志或者信息的貼紙,保證專笛專用,不丟失、不亂拿。剛開始進行器樂教學時,授課教師必須通過充分的準備活動,規范學生的吹奏姿勢和方法,將學生演奏樂器的狀態盡可能調整到最佳狀態。我們知道,小學生的身體發育不同于成年人,他們個子小、氣息淺、手掌小、手指細,理解能力相比成年人較弱。小學生學習吹奏樂器如同一張白紙,教師應認識到這一時期也是形成良好吹奏習慣的重要時期。地器樂教學過程中,學生演奏姿勢的正確決定了樂器發音是否正確與否,從而決定了樂器的演奏實際效果。如果學生在吹奏時不注意坐姿,不注意吹奏時樂器的正確拿法,勢必吹奏出來的音色和整個演奏狀態一塌糊涂。所以,教師在上課伊始,必須引導和強調學生端正坐姿,腰背挺直,精神集中,全身心集中到樂器的學習上來。學習樂器,要端正態度,調整心態。除了要端正樂器的吹奏姿勢和吹奏方法外,良好穩定的課堂秩序也是上好器樂課的一個重要條件。小學生活潑好動好奇心強,久坐沒耐心。我們經常會看到器樂課堂內噪音一片,課堂上秩序混亂,教師講解全靠喊,喜歡聽講的學生聽得也非常費勁,教師對課堂的管控能力束手無策。為了調控好課堂步驟,維護器樂課堂秩序,在器樂課堂教學中,可采用空指練習的方法進行準備練習。例如,在教授三年級第一學期《理發師》時,首先讓學生識別五線譜的音高并且識譜唱譜,教師根據學生已有知識掌握增加高音do’的指法練習,請學生先不發出聲音熟悉指法,反復練習難點。在學生掌握了吹奏方法后在把吹嘴放到嘴巴上進行演奏。統一指令,統一要求,這樣能保證上課時課堂秩序在教師掌控范圍內,提高教學的效率。3.基礎訓練。陶笛和所有管樂器一樣,長音是基礎。都是利用橫膈膜往腹腔擴充來呼吸的。而長音練習就是反復進行吸氣及吐氣的訓練。學生在吹奏時可以根據實際情況來進行長音訓練,可以把手放到肚子上感受吸氣肚子膨脹,吐氣擠壓的感覺。也可以平躺感受肚子呼吸的起伏,氣息的吸吐。理解呼吸方法非常重要。除長音外,吐音要借助氣息的支撐,用舌尖輕點,猶如線頭在舌尖吐出的感覺。練習吐音有多種方法,筆者按照十六分音符的不同節奏運舌。譜例:4.基本樂理及陶笛語法。掌握了基本運氣和吐音的方法后要對音樂理論知識和陶笛語法進行系統的學習。音樂基本樂理包括常見音符、常見節奏型等,了解了基本的樂理,學生可以舉一反三、自主練習。國內陶笛的教材普遍用簡譜來記譜,中國臺灣、日本、韓國、歐美等國家(地區)用五線譜來記譜。吹奏時要注意不同的語法。譜例:5.樂曲學習。樂曲是由樂句組成,而音符、節奏、語法、表情組成了樂句。扎實的基本功和精準的演奏語法是演奏樂曲的關鍵,掌握了這些演奏技法,學習演奏樂曲就較容易了。譜例:思念的季節1=C(簡音作1)①弱起小節,,la要吐音,si不要吐,后十六分節奏型。②mi要保持,音值吹滿,do′連線保持住,要注意時值。③sol吹奏波音要準確,實際演奏sollasol。④連線第一個mi要吐音,第二個mi也要吐音,la要注意連線和吐音。

(二)教學方法。學好陶笛需要有科學有效的學習方法和教學策略,在課堂教學中可以通過運用游戲教學法、榜樣示范法、突破難點法、演唱教學法等教學法進行教學。1.游戲教學法吹奏樂器的基本功練習尤為重要。如何讓枯燥的長音吐音練習成為學生愿意練,用正確的方法去練呢?為了更好地讓學生在“玩”中學,教師設計了“陶笛輕輕吹,手指按按好”“右手輕輕放在上、左手輕輕托在下,10個小孔要按按緊”等小口訣。為了使學生的氣息穩、長、準設計了“長音競技賽”游戲,看誰吹的氣息既長又平穩,沒有斷斷續續的吹長音比賽。在游戲中還使用了課堂小樂器小鼓、碰鈴和鋼琴,為吹奏吐音伴奏。學生在相互配合的愉悅的氛圍中吹奏長音和吐音,既訓練了基本功也音樂趣味練習里享受合作競賽的有趣之處。2.榜樣示范法榜樣的力量對于小學生來說是非常有吸引力的。當老師要在同學中間挑選一個來表演的時候,同學們都會躍躍欲試,想展示一下自己的表演。教師利用學生這一心理,邀請同學上臺表演,并進行及時評價。學習態度認真、吹奏能力強的同學可以作為老師的小幫手,成為同學中間的“小師傅”。“小老師”可以像老師一樣走到座位下面幫助同學吹奏,這種方法對于小師傅的鍛煉非常明顯,“小師傅”自信心倍增。用“師傅”二字不斷激勵自己,要不斷提高自己的演奏水平。這種“小師傅”的形式,有助于幫助老師一起幫助班級有學習困難的同學,還能提高自身演奏的水平,糾正他們演奏中的錯誤。這樣的“小師傅”也是香餑餑,同學們都躍躍欲試,“小師傅”的這種形式也可以進行輪換制,讓每位同學都能成為別人眼中的“小師傅”。3.難點突破法學生在吹奏中往往會遇到節奏或者音準方面的困難。從頭到尾吹的方法往往在不會吹的地方就草草含糊過去,吹多少遍都沒有效果。如何解決這類問題呢?我總結了要用突破難點的方法。首先,要把吹奏困難的一個樂句或者一個小節畫出來,根據強弱規律打節奏。然后,從音出發逐句慢速吹奏。把一個難點的樂句變成一個音、兩個音、三個音,最后完成一個樂句。對難點、重點用帶附點的、用連線的、用吐音等方法,進行反復訓練,最后,較慢的速度吹奏到稍快的速度,再到原速的速度,最終使學生突破難點,完成樂曲。譜例:斯卡布羅集市1=F(簡音作4)《斯卡布羅集市》原是一首古老的英國民歌,曲調優美,速度平穩,旋律線條明顯。演奏要注意樂句中的換氣及長音、吐音的吹奏方法。樂譜中出現的#4和連音線是難點。整首樂曲氣息的連貫,旋律的舒展是重點。①氣息連貫,每一個音都要舌頭輕輕吐,手指按住音孔。②吹奏時充分呼吸,氣息平穩,保證樂句的完整性,la要吐音。③先掌握#fa的指法,然后從第一個音mi開始吹,再吹mi、#fa,最后三個音mi、#fa、re,逐步突破。只有經過對音樂的理解,對每一個音樂語法的仔細處理,樂曲才會呈現出更加專業、更嚴密的效果。4.演唱教學法器樂學習跟聲樂學習是一樣的,只不過器樂是用音帶情,聲樂是用詞帶情。學生能夠熟練地吹奏樂曲還不夠,最后還需要用飽滿的情緒、準確的音準、合理的呼吸演唱一下樂曲。演唱時,可以是整個樂曲,也可以是一個大的樂句、樂段。學生根據曲目的名稱、樂曲的風格、作曲家的創作經歷、個人對于樂句的理解等多方面感受樂曲,從而實現吹奏和演唱的完美統一。

三、陶笛對小學音樂課堂教學的影響

(一)激發學生對音樂的興趣。陶笛進入國家課程中,作為教學的輔助樂器,正在影響著傳統音樂課堂。孩子們對陶笛有興趣,對音樂的學習態度也變得很積極。陶笛需要學生手口并用,這樣才能達到陶笛用處的最大化。學生在吹奏時不再單單用嘴,而是身體也跟著旋律律動,這樣減少了學生注意力不集中的現象。打破傳統教學方式,音樂課堂不僅是教授唱歌,還有對樂器演奏的講解,課堂氣氛變得更活躍了,音樂的教學成果也明顯提高了。

(二)教學變得豐富多彩。音樂課堂中采用陶笛進行輔助教學,打破了傳統學生被動聽的教學方式,以前只是看學生掌握歌曲的程度進行評價。而現在,不僅僅是歌曲的掌握,還有理論知識及對吹奏樂器的掌握,在這個過程中,一些先天不善于演唱的同學,也可以運用陶笛輔助自己演唱。在期末測評時,教師可以根據學生唱、奏、演、音樂常識等進行綜合性的評價。

(三)對學生的歌唱起到輔助作用。陶笛除了在歌唱教學中可以起到校正音準的作用外,還可以幫助更好地完成演唱,豐富表演形式。眾所周知,普通學生更擅長的是演唱,相同音色中往往大合唱時幾個學生節奏較快會帶動所有人節奏混亂,這時陶笛與眾不同的音色使人眼前一亮,它的聲音圓潤、渾厚,不僅能夠帶領學生正確找到音調的位置,而且能讓不齊的聲音在陶笛的引導下變得整齊。

(四)有效的評價機制。教學評價是提升教學質量、考察學生學習成效的重要手段,是教學工作的重要組成部分。教學工作中實施有效的評價機制,有利于促進學生明確目標、揚長補短,提升學習力。在日常音樂課堂教學中,教師應注重制定具備鼓勵性、針對性、指導性和全面性的評價機制。例如,對學生吹奏能力和吹奏水平的測評,教師應給予明確的評價等級;另一方面,教師應從多維度對學生進行評價,避免評價的單一性。例如,對學生演奏的評價維度可以從以下三方面:(1)是否能獨自完成;(2)是否能以小組為單位進行完整演奏;(3)是否能演奏指定的曲目等。告別以往單一的評價方式,促進學生演奏能力的有效提升。

五、結語

隨著陶笛逐步進入音樂課堂校受到越來越多的師生和家長的喜愛。通過實踐,陶笛學習已成為音樂課堂教學的一抹亮色,不僅提高了學生的學習興趣,更增進了他們對音樂的理解和表達能力,讓學生在學習中享受音樂、感受音樂,為他們終身學習音樂打好基礎。

參考文獻

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作者:施虹 單位:同濟大學附屬實驗小學

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